Мой видео урок |
Adobe illustrator - сетчатый градиент. https://youtu.be/JbrSdLW56VA с помощью @YouTube
|
Пропорции лицаю.Видео урок |
|
видео урок Adobe Illustrator. |
|
как сфотографироваться самостоятельно |
В наш век фотошопа и цифровых технологий сделать красивое фото не вызывает проблем, но как быть если этим фоторедактором вы не владеете в совершенстве, а хорошее фото иметь хочется… можно вспомнить до цифровой метод съемки.
Выбираем в комнате место для съемки (предпочтительно угол комнаты,чтобы прикрепить второй лист бумаги,который используется в качестве отражателя) и вешаем на стену лист бумаги или материи. Фон готов. Ставим стул для того, кого собираемся фотографировать, отступив от фона 1,5-2 метра.
С правой или левой стороны располагаем первую настольную лампу, вторую ставим непосредственно за объектом съемки и направляем на фон. С противоположной, от первой лампы, прикрепляем второй лист белой бумаги. Он нужен для равномерного освещения. Его удобнее прикрепить тоже на стену.
Теперь усаживаем на стул того, кого будем снимать, придаем ему загадочную позу и производим съемку. Кстати если фоновой свет развернуть не на фон, а на объект съемки, то фон получится темным или черным, в зависимости от цвета бумаги или материи которую вы будете использовать. Только здесь нужно обратить внимание на то чтобы свет от этой лампы не попадал в объектив фотоаппарата. Иначе будут некрасивые блики, которые испортят ваше фото. Готово! Осталось только распечатать ваше фото или добавить на страничку в соцсети!
И главное!!!! Никогда, ни при каких условиях не фотографируйте на фоне ковра (какой красивый он бы не был)
|
картинки |
Варшава.....лично для вас...
Посмотрела я на ваш букет в горшке и мне захотелось рассказать вам об одном ПОДХОДЕ ....к написанию аналогичных цветов в горшках...
Значит так.....Бог создал всё, что нас окружает.....и этот горшок с цветами тоже....он решил что ему БЫТЬ и отвёл ему в мире место....территорию наделив его объёмом.
горшок с цветами имеет ОБЪЁМ.....он не плоский....
Предположите себе ....или очертите мысленно его( цветка в горшке) - территорию.....у вас получится либо коробка либо шар....
у вас получится что то вроде этого....полка или подоконник и на нём шар ...внутри которого находится горшок с цветами
нарисуем быстренько ....шарик...с тенью конечно....ведь все на свете отбрасывает тень....
можно изменить как угодно....форму фактуру....структура.....содержание..... пропорции .....цвет
но освещение....,а именно то как свет солнца или лампы освещает предмет....нельзя.
в плане освещённости это всё ещё шары....даже если вы измените формы ....вытяните их или ещё больше сплющите ...
приделаете ручки к вазе или в букет вставите длинные цветы....освещённость сильно не изменится.
можно прорисовать цветы очень тщательно каждый лепесток....можно нарисовать розы,можно одуванчики,...можно разного цвета
рисовать цветы....неважно.
|
учимся рисовать... |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Добрая Христианская сказка. Мой новый стих. |
|
Мой новый стих... |
|
Я...на сайте Evilart |
|
тредуется |
|
моя новая работа. |
воодушевившись моделью использованной в фото работе Ирины Бордо, которую я увидела в её ФОТО-коллекции под названием
''Без суеты''.
Мне захотелось написать это лицо, но не портрет в точности и в детальном сходстве.
Вот что получилось назову это ....Женщина с черными сливами в золотой вазе.
|
Естественный путь к рисованию.- книга |
книга грека Кимона Николаидиса "Естественный путь к рисованию".
Книга издана в 1941 году, много раз переиздавалась. Сейчас в книжных можно найти издание ООО "Поппури", г. Минск, 2003 г.
Для меня метод Кимона Николаидиса стал настоящим откровением. Рисовать не глядя на бумагу?! Каково, а?! Не буду пересказывать всю книгу, она очень богатая по содержанию, но расскажу и покажу вводные моменты. В основе метода два понятия: "контур" и "жест".
Николаидис утверждает, что в классических школах рисования слишком большой упор делается на видение, а на самом деле "мы скорее смотрим "через" глаза. Всегда необходимо проверить то, что вы видите, при помощи других чувств - слуха, вкуса, обоняния и осязания - а также опыта, собранного с их помощью. Просто видеть недостаточно. Необходимо иметь свежий, живой, физический контакт с предметом, который вы рисуете, посредством наибольшего количества чувств и особенно осязания"
Дальше практика. Возьмите натуру любой сложности - хоть цветок, хоть человека. "Сядьте поближе к модели или предмету, сфокусируйте взгляд на любой точке контура модели. Острием карандаша дотроньтесь до бумаги. Теперь представьте, что вы прикасаетесь не к бумаге, а к модели. Не отрывая глаз от модели, медленно двигайте взгляд по контуру модели и так же медленно ведите карандашом по бумаге. Делая это, сохраняйте уверенность, что острие карандаша на самом деле касается контура модели. Пусть вами в большей степени руководит осязание, чем зрение. Это означает, что вы должны рисовать, не глядя на бумагу, не отрывая глаз от натуры."
Иллюстрации, что получается, из книги. Рисовали ученики Кимона Николаидиса.
А вот и мой самый первый опыт рисования, не глядя на бумагу. Пусть бросят в меня камнем, если это не дедушка Ленин! Кстати, памятники - прекрасная натура, бесплатные и молчаливые. Николаидис успокаивает учеников, мол, неважно что линии разбегаются и пропорции нарушены. Главное научиться ЧУВСТВОВАТЬ модель.
А это профиль с памятника Абаю Кунанбаеву, что на Чистых прудах. "Контур" - это не только внешний контур, это также и внутренние линии, определяющие содержание рисунка. Внутренние линии нужно рисовать, быстро кинув взгляд на рисунок, наметив кончиком карандаша начало линии и дальше продолжать рисовать, не глядя на бумагу. Причем, одна тонкость. Если будешь "бежать" взглядом быстрее карандаша, то получится на бумаге чепуха полная. Терпение, терпение, очень медленный рисунок, по сантиметру за 3-5 секунд. Высунув язычок, но не забывая дышать.
Модель - резная фигура купца. Также контурный долгий рисунок.
Вторым базовым понятием в методике Николаидиса является "жест". "Натурщика просят позировать в течении минуты или даже меньше, а затем безостановочно менять позы. Как только натурщик принимает новую позу или люди, за которыми вы наблюдаете, начинают двигаться, рисуйте, позволяя карандашу летать по бумаге, как будто подчиняясь движению, ощущаемому вами. Карандаш не должен отрываться от бумаги. Пусть он вытворяет что угодно, передавая жест. Вы должны рисовать не то, как предмет выглядит, и даже не то, чем он является, а то, что он делает."
Мои успехи поскромней.
Есенин (памятник) - 8-10 секунд.
Мамочка. 8-10 секунд.
Тетушки на пляже (неудачные каляки-маляки). Кстати, пляж - прекрасная площадка для зарисовок. Люди позируют, слегка вертятся, а дети так вообще.
Но самые интересные результаты получаются после часов увлекательнейших штудий, когда начинаешь комбинировать контур и жест. Это мои быстрые зарисовки, в течении 10-20 секунд, легкое поглядывание на бумагу, обязательное "трогание" натуры.
Рыбак.
Тетушка загорает.
Мама курит и смотрит за купающимся сыночком.
Вот как получается, можно десятилетку в школе и пятеру в институте учить английский, но в итоге не бум-бум. Почему? Потому что неинтересно и скучно. А чуть начнешь практиковаться с живыми иностранцами, сразу начинает получаться за считанные дни. А вспомним еще наши ощущения, когда учились кататься на двухколесном велосипеде. Помните, когда мы поехали? Так и здесь, "прорывает" какой-то барьер, и начинаешь рисовать, точне - чувствовать мир через карандаш. Не помню, кажется, когда я был совсем маленьким, я таким способом и рисовал, а стал взрослым и забыл. Чудно..
Попробуйте и вы!
|
Я на ZEBRA |
руб. SVETLANA BEHOR Artist - illustrator surrealist
Метки: illustration art painting |
Форматы книжных изданий. |
Форматы книжных изданий |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|