Весенне-летняя коллекция 2013 бренда Clair потрясла всех любителей вязаной моды и, в особенности, любителей вязания крючком. Она была продемонстрирована на Minas Trend Preview Show - ежегодном показе, который проходит в Бразилии в городе Белу-Оризонти (Belo Horizonte), столице штата Минас-Жерайс (Minas Gerais). Это был первый показ марки Clair в рамках Minas Trend Preview, но он стал очень запоминающимся.


Вязание на вилке, вообще смотрящееся очень благородно, здесь обыграно в очень женственно-возвышенном дизайне. Узнаваемые узоры вписаны в подчеркнуто-женственные силуэты. Длинные платья просто неподражаемы. Помимо собственно вязания использована также техника макраме. Одно из платьев полностью сплетено в технике макраме, другое дополнено плетеными декоративными элементами. Очень интересной находкой является сочетание кожи и вязания. Интересна отделка платьев бахромой. В одной из моделей очень длинная до пола бахрома формирует юбку, слегка укороченную спереди, что смотрится весьма необычно. Платья связаны из шелковых ниток, данный материал обеспечивает эффект "струящегося полотна" по фигуре, придает вещам изящество и более дорогой внешний вид.


Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/91-vilka-...znoe-smeshenie-stilej-ot-clair

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

Dolce&Gabbana как обычно демонстрирует вещи, глядя на которые нахватает слов, чтобы выразить свой восторг. Недаром Dolce&Gabbana считается одной из самых узнаваемых и популярных марок в мире, свою высокую планку итальянский дуэт держит очень высоко, блистая неиссякаемой творческой энергией, каждый новый и новый сезон выдавая что-то экстраординарное. Скорее всего, еще долгое время никому так и не удастся поколебать их уверенности в себе и сдвинуть их с высокого пьедестала.


Это женская коллекция 2013 г. в продолжение сицилийской темы, продемонстрированной на подиуме. Помимо того, что в ней потрясающей красоты шитые вещи, можете пройти по этой ссылке , посмотреть, в ней же, как обычно в показах Dolce&Gabbana, абсолютно неподражаемы вещи, связанные крючком. Бренд продолжает свою направленность на активное использование ручного труда и создание вещей ручной работы. Итальянскому дуэту, как никому другому удается виртуозно обыграть очень простые узоры и создать из совершенно обычной техники, практически из ничего, модели очень высокого класса, в стиле и цене которых никто даже не осмелится сомневаться. В данной коллекции очень интересна модель вязаного костюма, повторить который не составит никакого труда, но вот придумать что-то подобное дано отнюдь не каждому.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/89-dolcea...li-iz-zhenskoj-kollektsii-2013

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.

Ванесса Монторо - больше, чем дизайнер. Это настоящий художник, который обычную технику ручного вязания превращает в нечто большее. Она как никто другой умеет в прямом смысле слова рисовать крючком. Из года в год с каждой новой коллекцией она представляет удивительный, потрясающий образ необыкновенно красивой женщины, которая, облачаясь в ее платья, становится совершенно уникальной и неповторимой.


Новая коллекция 2013 г . "Louvre" (Лувр) не менее удачна, чем предыдущие. Как всегда модели Ванессы Монторо, выполненные из шелковых ниток, абсолютно неподражаемы. Более того, наряду с уже привычными романтическими ажурными моделями платьев, дизайнер на этот раз представила вариации на тему исторического египетского костюма, что лишний раз продемонстрировало безграничность и многоплановость ее творческого мышления.


Читать дальше: http://styleknitting.ru/index.php/podium/88-vanessa-montoro-kollektsiya-qluvrq

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.

Создание одежды как творческий процесс сопряжен не только с поисками новых форм, силуэтов и сочетания красок и текстур, но и в большой степени, изобретением новых техник, выходящих за пределы обычного и открывающих новые доселе неизвестные возможности для модельеров. Одной такой техникой, сравнительно недавно завоевавшей популярность среди профессиональных дизайнеров и обычных людей, увлекающихся handmade, стало валяние из шерсти. Используя непряденую натуральную шерсть, возможно создать довольно большое количество вещей: наряду с самой разнообразной одеждой, это аксессуары, украшения, обувь, игрушки и другие декоративные предметы.


Появились модельеры, специализирующиеся исключительно на валянии из шерсти и создающие очень интересные вещи. Одним из таких очень талантливых людей, о котором было бы неправильно ничего не сказать, является Диана Нагорная. Это украинский дизайнер, работающий с шерстью для валяния на очень высоком профессиональном уровне. Она уже завоевала себе имя в дизайнерском сообществе. Диана родом из Донецкой области, в настоящий момент живет в Харькове. Она профессиональный художник, выпускница Харьковской Академии Дизайна и Искусств.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/87-sherstyanye-etyudy-diany-nagornoj

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

Комбинирование разных материалов - очень выигрышный способ получить необычную дизайнерскую вещь. На подиуме уже поставлено множество экспериментов в этой области и тема сочетания совершенно бесконечна, неисчерпаема и многогранна. Если же говорить о вязании, то здесь опять же среди множества вариантов комбинирования всего и вся, одним из наиболее интересных является сочетание меха и вязаного полотна.


Достаточно вспомнить ставшие уже классикой модели из осенне-зимних мех и вязаниеколлекций Жана-Поля Готье 2006 и 2007 г. Удивительное жаккардовое платье, расшитое бисером и декорированное мехом, представленное на показе Haute Couture 2006 г., а также удивительный вязаный комбинезон, дополненный длинными меховыми рукавами с показа также Haute Couture 2007 г. Готье, для которого не существует границ самовыражения, создает, как правило, такие вещи, на которые можно бесконечно смотреть и каждый раз открывать для себя что-то новое.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/dizajnerskie-ide...ktsenty-istinnogo-blagorodstva

Казалось бы, такая банальная вещь, как помпоны, знакомая нам с нашего детства и ничем уже не удивляющая. Что ей делать в мире высокой моды? Банально украшенные помпонами шапочки и шарфики, до боли знакомые и привычные, наводят скорее на мысль, что этим и ограничивается их применение. Однако, если мы взглянем на подиум, то увидим, что все гораздо сложнее и интереснее, и даже обычный незатейливый помпон из пряжи добавляет эффект неожиданности и оригинальности в создаваемые дизайнерами образы.



К примеру в осенне-зимней коллекции французского кутюрье Сони Рикель (Sonia Rykiel) 2010-2011 мягкие элегантные вязаные вещи были дополнены интересным, нестандартным аксессуаром - ободком с огромным помпоном. Это не только привлекало внимание, но и добавляло в коллекцию элемент шаржа, юмора и выглядело очень впечатляюще.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/dizajnerskie-idei/85-vysokaya-moda-idei-s-pomponami

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.

Есть вещи, которые в истории моды становятся больше, чем вещами. Маленькое черное платье - это не просто одежда, это элемент женского гардероба, который стал символом. Коко Шанель, придумавшая его в 1926 г. в память о погибшем любимом человеке, видимо даже не подозревала, что со временем это совершенно простое платье станет символом женской красоты, сексуальности и вообще олицетворением женственности, как таковой. Это то, что находится вне времени, вне моды, вне возраста. Этим платьем Коко Шанель ввела моду на черный цвет, который до того времени считался траурным, и моду на простые фасоны, которая актуальна и по сей день.


Со временем многие дизайнеры разрабатывали свои интерпретации маленького черного платья, которых на сегодняшний день насчитывается великое множество. Один из интересных вязаных вариантов данного платья принадлежит Диане фон Фюрстенберг (Diane von Furstenberg), французскому и американскому модельеру. Диана известна именно как дизайнер потрясающих платьев, и эта модель вряд ли кого-то оставит равнодушным.

Читать далее и скачать схему: http://styleknitting.ru/index.php/skhemy/84-vyazanoe-plate-diane-von-furstenberg-3

1.


2.


3.

Это потрясающе элегантное вязаное платье от бренда Karen Millen. Смотрится очень изысканно, в разных расцветках может служить и в качестве повседневного, в том числе офисного наряда, и в качестве вечернего варианта.


Karen Millen – это английская марка, созданная в 1981 г. дизайнерами Карен Миллен и Кевином Стэнфордом (Kevin Stanford). Об истории этого бренда принято говорить, что она началась со 100 метров хлопка. Именно такое количество ткани модельеры задействовали для своей первой коллекции. Из нее были пошиты белые блузки и сорочки, которые первоначально предназначались для друзей и знакомых, и были очень быстро раскуплены. На фоне такого успеха дизайнеры продолжили свою деятельность по созданию модной одежды. В 1983 г. Карен Миллен и Кевин Стэнфорд открывают магазин в одном из городов Англии, а затем в 1989 г. появляется бутик и в Лондоне. И вот теперь бренд Karen Millen стоит в ряду наиболее заметных не только британских, но и мировых марок.


Если тридцать лет назад компания Karen Millen начинала с хлопковых сорочек, то теперь ассортимент компании составляет большой выбор моделей: юбки, платья, блузки, топы, джинсы, брюки, трикотаж, а также верхняя одежда: пальто, жакеты, плащи и так далее. Помимо этого Karen Millen выпускает под своей маркой обувь, сумки и аксессуары. Пост креативного директора на настоящий момент занимает Джемма Метерингем (Gemma Metheringham), компания располагает целой группой дизайнеров, которые к каждому сезону готовят по четыре коллекции – две основные и две дополнительные.

Читать далее и скачать схему: http://styleknitting.ru/index.php/skhemy/83-vyazanoe-plate-karen-millen

1.


2.

Анна Суи (Anna Sui) - известный американский модельер с азиатскими корнями. Ее имя стоит в ряду наиболее знаковых имен в мире моды, поскольку это дизайнер, известный своим вневременным подходом к конструированию одежды. Она очень смело мешает разные исторические эпохи, культурные артефакты и все это с легкостью вписывает в русло современных трендов. Ее коллекции всегда очень яркие, запоминающиеся и несущие в себе потрясающую энергетику.


Родилась Анна Суи в 1964 г. в Америке, в Детройте, ее родителями были выходцы из Китая. То, что ее судьба была непременно стать дизайнером одежды, девочка знала еще с раннего детства. Она увлекалась просмотром модных журналов, составляла коллекции из журнальных вырезок. После школы Анна получила соответствующее своим интересам образование, закончив одну из наиболее престижных дизайнерских школ Америки - Parsons The New School for Design. Свою карьеру она начала путем сотрудничества с несколькими брендами детской одежды, а в начале 1980-х уже самостоятельно вошла в мир высокой моды. Именно в это время Анна приступает к созданию собственной марки и собственной линии одежды для взрослых.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/82-yarkie...-zapada-ili-podium-ot-anna-sui

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.