Авторство этой простой, но очень оригинальной модели принадлежит американо-французскому дизайнеру Диане фон Фюрстенберг (Diane von Furstenberg), женщине, для которой создание платьев стало главной страстью и главным источником вдохновения в ее творчестве как дизайнера одежды. Основав свою марку в 1973 г. благодаря удачному замужеству, она не менее удачно выстроила и свою карьеру, в результате чего бренд Diane von Furstenberg стал одним из успешных и узнаваемых среди искушенных в моде покупательниц. Диана вдохнула второе дыхание в платье как в неизменный атрибут женского гардероба, что было огромной заслугой в ситуации доминирования деловой моды.
Эти потрясающие вязаные платья представлены маркой Gabbita из Колумбии (Южная Америка). Коллекция Noche, в рамках которой показаны исключительно вязаные вечерние платья подкупает своей утонченной женственностью, изяществом силуэтов и мягкой романтичной цветовой гаммой. Дизайнеры бренда Gabbita акцентируют внимание на то, что данные модели были созданы в большей степени вручную мастерами, работающими на компанию. Мода на ручной труд сохраняется как устойчивая тенденция нескольких последних лет и пока, видимо, не собирается ослабевать, что стимулирует дизайнеров на создание трендовых моделей ручной работы и благоприятно отражается на многообразии модных дизайнерских вещей.
Когда вязаноDennis Basso вязаниее полотно сочетается с изысканным дорогим мехом получается... неподражаемая коллекция Дэнниса Бассо (Dennis Basso) осень-зима 2011-2012.
Дэннис Бассо - один из наиболее известных американских дизайнеров, работающих с мехом. Его коллекции всегда сделаны очень дорого, изысканно и элегантно. Начав в 1983 г. с продажи меховых изделий из фургона, взятого в наем грузовика, Дэннис смог поднять свою компания до уровня мультинационального бренда, ассоциирующегося у потребителей с неизменно роскошными меховыми изделиями. Среди его клиентов числятся такие знаменитости, как Элизабет Тейлор, Джоан Коллинз, Лайза Минелли, Дайана Росс, Дженет Джексон и др. Именно его модели носили Рене Зеллвегер и Кэтрин Зета-Джонс в мюзикле "Чикаго", кроме этого, он является дизайнером костюмов для Мерил Стрип в картине "Дьявол носит Прада".
Кармен Марк Вальво (Carmen Marc Valvo) – американский дизайнер, специализирующийся на вечерних платьях, высококачественной элитной вечерней одежде, выпускаемой в рамках его бренда, который носит то же имя, что и его создатель. Марка Carmen Marc Valvo была основана в 1989 г., и ознаменовала свое появление открытием магазина на седьмом авеню в Нью-Йорке. Изначально дизайнер ориентировался на создание элитной, дорогой, изысканной одежды, предназначенной для звезд и состоятельных людей. Выбор дорогих тканей, высококачественный великолепный пошив, гламурный дизайн, очень женственные силуэты моделей – вот основная направленность бренда Carmen Marc Valvo.
Модели от Valvo всегда выглядят очень богато. Это же можно сказать и о представленном вязаном платье. Оно точно отражает главную концепцию бренда: производить вещи только класса люкс. По утверждению дизайнера, он много лет оттачивал свои дизайнерские навыки и мастерство, чтобы привнести очарование в жизнь каждой женщины и чтобы каждая его клиентка чувствовала себя подобно звезде на торжественной встрече.
Хелен Родель - очень интересный и удивительный дизайнер из Латинской Америки. Она живет в Бразилии, в Порту-Алегри, и занимается дизайном одежды, основываясь при этом на своей особой философии слияния человека с природой, с окружающей действительностью и другими людьми. Одежда в ее коллекциях весьма оригинальна и наполнена глубоким смыслом, кроме того, она является одним из ярких представителей течения DIY (Do it yourself - Сделай это сам), направления в области дизайна и музыки, пропагандирующего внимание к прикладному, традиционному искусству к исконной народной культуре.
Как модельер Хелен Родель стала знаменитой в 2009 г., когда представила одну из своих коллекций на Исландской Неделе Высокой моды. В своих работах дизайнер ориентирована на сочетание прошлого и современности. Она переносит классическую технику вязания из прошлого в настоящее время, адаптирует ее к сегодняшним представлениям о моде, в результате чего получается совершенно ни на что не похожий результат, а ее модели кажутся актуальными, современными, свежими и нестандартными.
Данная модель на просторах Интернета, посвященных вязанию и рукоделию, прочно обосновалась под названием «Сарафан Евы Лонгории», странным образом приписывая авторство этой вещи знаменитой актрисе. Ева Лонгория, как любительница вязаных вещей, приобрела данный сарафан и носила его, сделав очень популярным и притягательным для всех любительниц вязания крючком. Однако мало кто знает, что создана эта вещь дизайнерами известной американской марки модной одежды Juicy Couture.
Бразильский дизайнер Ванесса Монторо (Vanessa Montoro) - знаковое имя в мире вязаной моды. Это непревзойденный мастер вязаного платья, работами которого восхищаются абсолютно все. Очень нежные, романтичные модели, созданные ею, с одной стороны, напоминают об изысканной старине, с другой стороны, очень органично вписываются в русло современных модных тенденций. Она одна из тех дизайнеров, на чьи работы невозможно насмотреться. Трудно найти мастера, который бы создавал более женственные, изящные, практически невесомые силуэты. Кажется, что в ее платьях невозможно не быть красивой.
Сандра Баклунд (Sandra Backlund) - совершенно уникальный феномен в мире вязаной моды. Ее называют самым оригинальным и революционным дизайнером, работы, созданные ею, производят глубокое впечатление даже на людей, абсолютно равнодушных к вязанию и дизайнерской одежде. Этот дизайнер разрушает все стереотипы и выходит за все возможные рамки в воплощении своих творческих идей. Для нее вязание служит всего лишь инструментом для выражения чего-то несравненно большего и масштабного. Представление о вязании как о домашнем процессе создания носочков и кофточек полностью исчезает, когда видишь сконструированные Сандрой Баклунд целые скульптурные композиции.
Сандра родом из Швеции, живет и работает в Стокгольме. Свои шедевры она создает в домашней студии. Очень важно отметить, что все модели дизайнера - это полностью ручная работа, выполненная ею самой.
Джен Кео (Jen Kao) – яркий представитель молодого поколения американских дизайнеров, амбициозных и невероятно работоспособных. Все ее коллекции наполнены энергией, креативностью и в то же время тонкой восточной чувственностью. Сочетая в себе традиции двух миров: западного рационализма и восточной созерцательности, Джен Кео создает очень интересные и уникальные образы.
Родившись в Лос-Анджелесе и основав свой бренд в Нью-Йорке, она, тем не менее, в глубине души осталась приверженной восточному мировоззрению. Как говорит сама Джен, именно благодаря ее семье и, в частности, бабушке, она всю жизнь изучала фольклор и традиционные ремесла японской культуры, что несомненно отразилось и в творчестве. Эксперты отмечают в ее работах любовь к выделению каждой детали, "медицинскую" точность в пошиве одежды.