Джорджио Армани (Giorgio Armani) относится к разряду легендарных кутюрье, едва ли возможно найти человека, который никогда бы не слышал это имя. Умение создавать не просто одежду и аксессуары, а настоящие шедевры, присуще ему с самого начала его блистательной карьеры. Каждое творение Армани неизменно является воплощением стиля, элегантности и шарма. Именно поэтому невозможно сейчас поверить, что появление этого человека в мире моды в свое время оказалось не более, чем чистой случайностью.


Карьера будущего великого дизайнера началась очень прозаично. Он устроился на должности сотрудника отдела закупок в один из миланских универмагов. Там он неожиданно для себя получил весьма приличные знания о дизайне и текстиле и так же неожиданно для себя увлекся этой сферой. Знания, полученные на этой работе впоследствии позволили ему стать модельером, а спустя несколько лет создать собственную марку. Первая коллекция Джорджио Армани представляла исключительно мужскую одежду. Это были строгие, элегантные классические костюмы спокойных приглушенных оттенков. В сером, коричневом и черном и был создан классический стиль Armani, впоследствии завоевавший весь модный мир. А в 1975 г., год спустя появляется и женская линия одежды и модельер начинает работать под лейблом "Giorgio Armani S.p.A". Этим годом и можно датировать появление великой "Империи Армани".

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/69-vysoki...anoj-mody-ot-dzhordzhio-armani

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

Благодаря своей популярности и завоеваниям в мире моды Вивьен Вествуд и далее расширяла свою дизайнерскую и предпринимательскую деятельность. Ее новые магазины открывались в различных частях Лондона, в том числе и в богатом фешенебельном районе города – Мейфер, там и в настоящее время продается одна из ее марок – Gold Label. В начале 1990-х гг. она получила звание «Лучшего дизайнера года», кроме этого была представлена королеве, от которой впоследствии получила награду за вклад в экспорт Великобритании. Несмотря на отсутствие дизайнерского образования, она некоторое время преподавала в Академии прикладного искусства, в Вене. Там она встретила своего третьего мужа, австрийца Андреаса Гронталера, который был моложе ее более чем на двадцать лет. В настоящее время ни живут и работают вместе, по-прежнему показывая на подиуме интереснейшие и неординарные коллекции.


Вязание от Вивьен Вествуд – это довольно разнообразная палитра вещей, красок, форм и текстур. Несмотря на устоявшееся восприятие панк-культуры как в большей степени эпатажного, вызывающего и дразнящего стиля, у Вивьен Вествуд встречаются и очень традиционные, даже романтические модели. Очень трудно выделить какую-то единую концепцию ее вязанного творчества, в любом случае, даже человек далекий от всего, что связано с панками, может найти у данного дизайнера множество интересных идей и решений. Классическая панк-культура в ее работах представлена жилетками, кофтами и платьями, производящими впечатление некоторой "недовязанности", со множеством торчащих ниток и некоторой бесформенностью, нарочитой небрежностью; многометровыми шарфами, обмотанными вокруг шеи; причудливым сочетанием вязания и ткани, ручного и машинного вязанного полотна.

Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/68-vyazanie-v-stile-pank-ot-viven-vestvud

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.

Вязаные купальники - известный и набравший огромную популярность тренд последних модных сезонов. Тенденции пляжной вязаной моды нисколько не ослабевают и не сдают своих позиций. Вязаное крючком бикини продолжает оставаться актуальным, востребованным, и поэтому бренды, специализирующиеся на пляжной моде, каждый сезон расширяют диапазон дизайнерских находок и изобретений в данной области. Особо в ряду подобных брендов хочется отметить американскую марку Chynnadolls. Их купальники – это, действительно, что-то потрясающее, оторвать взгляд от них просто невозможно и пройти мимо, ничего не сказав, тоже.


Компания существует на рынке уже более двадцати лет и добилась очень заметных результатов в дизайне и производстве пляжной одежды. Находится она в США, в Южной Калифорнии, и, как говорят сами дизайнеры, находясь в залитом солнцем уголке мира, где пляжный сезон длится почти круглый год, все пропитано запахом моря и везде слышен шум морских волн, сама природа заставляет создавать совершенную, красивую и лишенную изъянов пляжную одежду. В модельном ряду Chynnadolls - бикини, купальные костюмы, платья, юбки, парео, женская одежда и аксессуары. Дизайн, как правило, построен на неожиданных сочетаниях, игре текстур, принтов и ярких красок.


Очень ярко представлен в модельном ряду тренд последних модных сезонов – вещи ручной работы. Как было уже упомянуто, вязаные крючком купальники Chynnadolls необыкновенно красивы, оригинальны, подчеркивают все достоинства фигуры и очень сексуальны. В вязаных узорах, которые мы можем видеть на фотографиях, нет ничего необычного, они достаточно расхожи, популярны, их знает любая мало-мальски знакомая с крючком вязальщица, но дизайн, сочетание форм, посадка по фигуре делают даже самые незамысловатые узоры оригинальными и неповторимыми. Глядя на эти модели лишний раз убеждаешься в том, что, вязаные пляжные вещи чрезвычайно подчеркивают сексуальность, даже в гораздо большей степени, чем любой шитый купальник.

Информация с сайта: http://styleknitting.ru/index.php/podium/65-vyazanye-kupalniki-ot-chynnadolls

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

Сервис Блогун является одной из самых крупнейших и известнейших рекламных систем в области российской блогосферы. Если у вас есть блог, вы любите писать, вы умеете заинтересовать своих читателей, поднимаете актуальные, насущные и животрепещущие темы, даже если вы просто рассказываете о своей жизни - почему бы вам не сделать свой блог дополнительным источником дохода? В этом вам поможет регистрация на Блогуне. Присоединяйтесь, знакомьтесь с условиями, осваивайте свою нишу. И пусть вам в этом сопутствует удача.

Это очень женственное, нежное платье от американского дизайнера Ребекка Тейлор (Rebecca Taylor). Оно было представлено в весенне-летней коллекции 2007 г., продемонстрированной в рамках Американского дня на Неделе Высокой моды в Москве весной 2007 г. Яркая и запоминающаяся модель, связанная оригинальным рельефным узором из шестиугольных мотивов, подол и кайма рукавов интересно оформлены узором "шишечки в сетке".

В оригинале платье связано из 100% хлопка. В подиумном варианте явно просматривается, что спинка и перед связаны отдельно, и затем соединены по боковому шву. Рукав втачной, то есть связан отдельно по выкройке, а затем вшит. Для данной модели лучше брать тонкие нитки, так как вязка довольно плотная, а платье предполагается на летний сезон. Оптимальная толщина нити - 550м/100гр. Наряднее всего это вязаное крючком платье смотрится в белом цвете, хотя, конечно, оттенки можно варьировать в соответствии с вашим вкусом. В 2007 г. оно стоило в пересчете на российский рубль около 11 тыс.

Читать далее и скачать схему: http://styleknitting.ru/index.php/skhemy/42-vyazanoe-plate-rebekki-tejlor

1.


2.


3.


4.


5.

Данные модели от молодого и очень интересного американского бренда, созданного ввязаный крючком топ 2009 г. – Eternal Sunshine Creations. Дизайн вещей этой компании построен на своеобразном американо-японском симбиозе. Главный модельер компании Наоми Силс (Naomi K. Sills) родилась в Японии в Токио, однако образование получила в Америке и свое дело открыла там же, и, естественно, являясь проводником двух совершенно различных культурных миров, она и свое творчество строит на их смешении.


По утверждению дизайнера, Eternal Sunshine Creations (в переводе: Творения Вечного Солнца) - это превосходный микс удобства и сексуальности, комфорта и стиля. Неповторимый японский взгляд на моду смешивается с американской рациональностью и практичностью и получается что-то очень легкое, незатейливое, удобное, но в то же время с изящным внутренним светом и теплотой, загадочностью, свойственной японской культуре. Коллекции Eternal Sunshine Creations неизменно следуют последним свежим тенденциям моды, они чувственны, наполнены страстью и, несомненно, подойдут для любой искушенной в моде девушки.

Читать далее и скачать схему: http://styleknitting.ru/index.php/skhemy/64-kofta-...-ot-eternal-sunshine-creations

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.

Женская летняя туника. Выполнена из 100% хлопка. Авторская модель, несколько раз связана на заказ. Хорошо смотрится в больших размерах.
Скачать схему: http://depositfiles.com/files/tf1c26110

1.


2.


3.


4.

Дизайнер этого платья – Диана фон Фюрстенберг (Diane von Furstenberg) – удивительная красивая женщины с потрясающим чувством вкуса и стиля и интересной личной судьбой. Ее карьера, как ни странно, началась с замужества, когда в начале 1970-х гг. она вышла замуж за австрийского принца Эгона фон Фюрстенберга. Как потом призналась Диана в одном из интервью, это был осознанный брак по расчету, ей просто захотелось побыть женой богатого человека. Однако расчет оказался верным: деньги, имя и положение в обществе вмиг открыли для нее массу возможностей, и она решила сделать карьеру дизайнера, поначалу мало еще понимая в моделировании одежды, но имея огромное желание стать кем-то.


В 1973 г. она выпустила свою первую коллекцию. Ее огромной заслугой явилось то, что она вновь вернула моду на платья, показав, что женщина может и должна выглядеть женственно и сексуально не только на свидании, но и на деловой встрече. Диана утверждала, что в первых созданных ею платьях не было ничего особенного, по ее мнению, это был просто кусок ткани с рукавами. Но два фирменных признака ее моделей неизменно привлекали множество поклонниц и пользовались большим спросом. Дизайнер, как правило, выбирала яркие, броские ткани и делала основной акцент на удобстве вещей. У большинства ее платьев не было ни одной застежки, их было легко снимать и одевать они не мялись, а силуэт «песочные часы» делал привлекательной любую фигуру. В этой простоте и универсальности и скрывался секрет ее успеха.


Бренд Diane von Furstenberg интересен тем, что специализируется не только на шитых платьях, но и регулярно представляет на суд потребителей очень оригинальные вязаные платья. Данное платье, о котором идет речь, очень красиво, оно неизменно привлекает взгляды изящным силуэтом и интересным дизайном. Как и все, созданное Дианой, оно очень женственно и сексуально: идеальный крой, богатый внешний вид и в то же время ничего лишнего. Укороченная юбка и американская пройма добавляют легкую элегантную игривость. Нелишним будет упомянуть, что в сезон 2007 платье стоило 319 дол.


В плане технического исполнения это не очень легкая модель, хотя здесь представлено только два вида несложного повторяющегося узора. Поскольку это вечернее платье облегающего силуэта, то основная сложность заключается в посадке по фигуре: сидеть должно идеально, необходим точный расчет узора и корректные убавления и прибавления по фигуре. Основной рисунок обязательно вяжется в безотрывной технике, так как фрагменты узора очень мелкие. Схема прилагается. Удачи в исполнении, будьте женственны и сексуальны, как к тому и призывает нас дизайнер этого платья Диана фон Фюрстенберг.

Скачать схему: http://styleknitting.ru/index.php/skhemy/50-vyazanoe-plate-diane-von-furstenberg

1.


2.


3.


4.


5.


6.

Франко Москино - известный итальянский модельер, который прославился очень красочным, вызывающим, ярким и в определенной мере клоунским стилем, своим пренебрежением к канонам моды и свободной игрой с дизайном. Во всех показах бренда Moschino присутствует определенная доля иронии, своеобразных дизайнерских «приколов», ставших уже своего рода отличительным знаком для этого модного дома. Moschino неизменно стоит в ряду наиболее непредсказуемых и ярких мировых модных домов, выделяющихся индивидуальным стилем и своим особым подходом к моде.


Будущий основатель бренда Moschino родился в городке Аббиатеграссо, недалеко от Милана. Как и многие будущие модельеры с мировыми именами, он начинал, как художник. Однако чтобы оплачивать свое образование в Академии изящных искусств, Франко пришлось подрабатывать в сфере моды, внештатным иллюстратором. И в конечном счете его интересы постепенно перешли от холста с красками на дизайн одежды. В 1971 г. он устроился к Джанни Версаче опять же иллюстратором и проработал в его модном доме последующие шесть лет, далее с 1977 по 1982 гг. он занимался моделированием одежды для итальянского бренда «Cadette».


Собственную компанию Франко Москино основал в 1983 г., это была фирма «Moonshadow», которая первоначально выпускала джинсы и повседневную одежду, а впоследствии ее деятельность расширилась до вечерних нарядов, обуви, нижнего белья, а также духов и мужской одежды. В 1988 г. была открыта линия «Cheap and Chic», в рамках которой разрабатывалась стильная, но менее дорогая одежда, направленная на более молодую аудиторию.



Читать далее: http://styleknitting.ru/index.php/podium/63-vyazanyj-dizajn-ot-moschino

1.


2.


3.


4.


5.


6.

Gudrun&Gudrun – бренд, основанный двумя женщинами-дизайнерами с Фарерских островов. Как подчеркивают главные модельеры компании, их творчество совершенно не похоже ни на что в мире моды, и это обусловлено культурой их родины, определенной изоляцией и обособленностью их страны в мировом географическом пространстве.


Фарерские острова (в переводе «Овечьи острова») – это группа островов, находящаяся в северной части Атлантического океана между Исландией и Шотландией. Это автономный регион Королевства Дании. С 1948 г. за Фарерскими островами закреплено право самостоятельно решать все основные государственные вопросы, исключая внешнюю политику и оборону. Фарерский архипелаг состоит из восемнадцати островов, один из которых необитаем. Расстояние архипелага до Норвегии составляет 675 км., до Исландии – 450 км., до Копенгагена – 1117 км. Численность населения чуть более превышает 48 тысяч человек, основной язык страны – фарерский. Население Фарер до сих пор остается обособленной нацией со своей культурой и традициями, которые бережно хранятся и оказывают огромное влияние на весь культурный, экономический и политический уклад жизни данного сообщества.


«Вдохновение и основные понятия о последних модных тенденциях мы во многом берем с континента, от европейского мира, но творить приезжаем всегда на свою родину, чтобы быть в полной тишине и не раздражаться суетностью обычного мира моды» - говорят дизайнеры Gudrun&Gudrun. Их творчество, действительно, выходит за рамки наших представлений о моде и стильной одежды. Простота, нарочитая небрежность, в моделях доминирует очень крупная вязка с большим расстоянием между петлями, делая полотно полупрозрачным, и как бы несколько недовязанным, незавершенным. Со стороны этот дизайн сразу вызывает ассоциации с направлением, которое в культуре и в изобразительном искусстве получило название «примитивизм». Однако именно в этом главная особенность компании, ее основное отличие от множества других марок.


Подавляющее большинство моделей в каждой коллекции – это именно ручная работа. Как говорят дизайнеры, именно вещи ручной работы являются наиболее продаваемой линией. Классические свитера, а также инновационные дизайнерские разработки в большинстве своем изготавливаются из 100% непряденой и неокрашенной шерсти фарерской породы овец. Кстати овцеводство – одна из главных отраслей хозяйства данного государства, овца изображена на государственной символике Фарерских островов, а в мире Фареры также славятся шалями ручного вязания. Дизайнеры марки придерживаются так называемой концепции «экологического дизайна». Овчина и шерсть, используемые в одежде, берутся у овец, разводимых на мясо, так что это своего рода творчество из «отходного» материала, при котором ни одно животное не было убито ради одежды.
В мире моды всегда неизменно привлекает интерес то, что выглядит необычно. Модели этого бренда по-настоящему необычные, абсолютно выходящие за рамки того, что привычно видеть на подиумах и называть «высокой модой». Трудно сказать, насколько они удобны и предназначены для повседневной носки, но то, что это дизайн очень смелый, крайне неординарный и привлекающий внимание, это бесспорно.


Информация с сайта: http://styleknitting.ru/index.php/podium/62-gudrun...-gde-vyazhut-sovsem-po-drugomu

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.