Личности в колоде карт

Существует история о том, как появилась привычная для нас колода карт с королями и дамами. Говорят, что изобрел ее в 1392 году Эакмен Грингоннер — шут французского короля Карла VI Безумного, который, как можно догадаться по прозвищу, страдал душевным расстройством. Для развлечения своего господина шут придумывал различные карточные игры и заодно модифицировал колоду…

Читать далее...

Гербовик рыцарей Золотого Руна.

Колода Jeu de La Toison d’Or,

Издатель Dussere (Франция),

Размер 63x88мм.

 

Смотреть далее

Карты "Ренессанс" от Lo Scarabeo.

Настоящий фейерверк одежд эпохи Возрождения всех цветов радуги...

Эта волшебная колода является перепечаткой Lo Scarabeo игральных карт 1882 года по рисункам Альберта Кретчмера.




Читать далее...

Русская колода в честь Праздника :).

Всех поздравляю с Праздником Казанской иконы Божией Матери и Днём народного единства.
Одна из самых мною любимых колод.
Иногда в колоде нравится почти всё, но тузы не дизайнерские, или дамы некрасивые или короли...
В этой колоде всё идеально с точки зрения дизайна.
Даже значки мастей такие изысканные с заострёнными концами у пик и сердечек :)


Игральные карты в русском стиле 1911 года.
Репринтное издание Piatnik (Австрия). Пожалуй это самое аутентичное издание
Всем русофилам посвящается :)
Наверное подобная колода есть в половине домов на территории России.
Но на самом деле это дизайн фабрики Dondorf(Германия), разработанный специально для России в 1911 году.
Её перепечатывали неоднократно в советский период.

Карты созданы под впечатлением императорского бала 1903 года.
В пользу этой версии говорит то, что на трефовой даме точно такой же кокошник, как на великой княгине Елизавете Фёдоровне.
Кокошник дизайнерский, аналогов нет, потому что пушки (шарики из лебяжьего пуха) использавались на юге России, а сам кокошник на севере :)




Великая княгиня Елизавета Фёдоровна

Дальше - больше...

Безымянные мастера.

После того как карты попали в Европу в разных странах масти мутировали и полностью видозменились.
Особенно креативными были художники Германии :)

В периоде поздней готики есть два немецких безымянных гравера, которые безусловно сделали огромный вклад в развитие гравюры. Они так же создавали игральные карты. К сожалению полных колод не сохранилось, как не дошло до нас и их полных имён.

Первого называют условно Мастер ES,(родился в 1420; умер 1468 г.),был немецкий гравер , ювелир и художник позднего готического периода (1350-1530). Он считается одним из основателей гравюры , и был выдающимся художником и гравером своего времени.
О нём подробнее тут

Второй совсем никак не подписывался и его называют в истории искусств мастером игральных карт.
Мастер игральных карт был первым крупным мастером в истории гравюры . Он был немецким (или предположительно швейцарским ) гравером ,работал на юго-западе Германии в 1430х-1450х, который был назван "первой личностью в истории гравюры." [1] Различные попытки определитьего имя не было общепринятым, поэтому он остается известным только через его 106 гравюр.
О нём подробнее тут
Я их путал смотря на их произведения, думал что это один и тот же художник, потому как манера изображений довольно схожа. Давайте посмотрим вместе и сравним.


Мастер ES

1. Дама щитов

Читать далее...

Эксперименты с мастями игральных карт. Поздняя готика.

Из историии игральных карт.
Итак карты появились в Европе в 14-м веке.
Это было результатом торговых и культурных отношений между средиземноморскими странами и арабским миром, в частности, мамлюками.




Читать далее...

Карты с 16-ю мастями эпохи ренессанс.

Chartiludium Institute summary - карты с 16-ю мастями
Томас Мюрнер, немецкий монах-францисканец, разработал свою первую "колоду для запоминания" около 1502 г., "Краткий свод Институций в виде карточной игры", разработанный в целях содействия изучению Кодекса Юстиниана. Сначала была выпущена настоящая колода игральных карт, позже, в 1518 году, «Свод Институций» вышел в форме книги. "Chartiludium Institute" является старейшим примером педагогической игры в карты, который дошел до нас. Осталось три экземпляра колод: первый - в Библиотеке университета Базеля (119 карт), второй - в Австрийской национальной библиотеке в Вене (110 карт) и третий, единственный раскрашенный вручную, - в Городской коллекции гравюр Бертарелли в Милане (111 карт).
На обратной стороне каждой карты находятся изображения оружия двенадцати наиболее важных отделений имперских должностей (ведомств): император, семь курфюстов, герцоги Швеции, Брауншвейга, Баварии и Лотарингии. 16 мастей:колокол, рыба, желудь, скорпион, омары, гребни, сердце, кузнечик, солнце, звезды, птицы, луну, кошку, щит, корону и змеи. Эти объекты появляются рядом с изображением принца (курфюста, герцога), представляя на первой карте серии, которую она открывает, на лицевой стороне его оружие. Знаки мастей снова появляются два, три, четыре, пять, шесть, семь, восемь, девять и снова пять раз, но в различном порядке. Они несут, как подписано в некоторых линиях, полную транскрипцию названий некоторых глав Институций, где они излагают коротко и с сокращенными формами объяснения различных правил. В ходе игры студент должен ответить параграф из Институций, на который указывает взятая карта.
Архиепископ Майнца (туз гребней), король Богемии (туз корон), граф Пфальц (туз бочонков) и архиепископ Трира (туз сердец) обладают теми же атрибутами, что и четыре фигурные карты придворных ведомств (Hofämterspiel) заимствованы из иллюстраций, сопровождающих «Liber Chronicarum» («Нюрнбергские хроники» - иллюстрированная всемирная история), труд Гартмана Шеделя, напечатный в Нюрнберге в 1493 году. Рисунки, которые можно найти в «Liber Chronicarum» рядом с императором, по их чертам лица соответствующие канцлеру Германии, гранд-эшансону (главному виночерпию?), великому сенешалю и канцлеру Галлии, идентичны лицам в «Chartiludium» Мюрнера.




1.

More...Далее

Старинные игральные карты.

Старинные игральные карты.
Фабрика Adolf Lattmann, Германия, около 1900 года.
Понравилась сочность образов и динамичность силуэта фигур :)

Дальше - больше...

Игральные карты эпохи ренессанс.

Игральные карты эпохи ренессанс.
Вот впечатлился постом baltassarus о старинных игральных картах со смешными мастями
http://www.liveinternet.ru/users/baltassarus/post107348337/
И решил выложить из своей заначки подобные.
Отличаются они тем, что масти у них - это павлин, обезьяна, лев и попугай.
Вот уж в те времена любили экспериментировать с мастями :)

Автор - Виргил Солис (Virgil Solis)
Вот краткая биография, которую я нашёл в нете.
Солис работал в основном в Нюрнберге, городе, где искусство гравюры было поднято на высочайший уровень А.Дюрером, и принадлежал к той плеяде замечательных нюрнбергских мастеров, которые продолжали и поддерживали дюреровскую традицию. Работал Солис и в других крупных центрах - Цюрихе, Аугсбурге. Существует предположение, что он. подчиняясь общему для того времени интересу к итальянскому искусству, побывал в Риме. По крайней мере в ряде его гравюр есть итальянские мотивы, особенно в орнаменте.

Немало творческих сил мастер отдал оформлению книг. Иллюстрации к так называемой лютеровской Библии стали вершиной творчества Солиса. Книга увидела свет в конце жизни Солиса, а впоследствии неоднократно переиздавалась. Впервые переводя Библию на немецкий язык (и сыграв таким образом важную роль в деле формирования литературного немецкого языка), Мартин Лютер хотел, чтобы она была доступна не только духовенству, но каждому человеку, умеющему читать. И иллюстрации Солиса прекрасно соответствуют этой задаче массовости. Он трактует эпизоды из священной истории как народные жанровые сценки. Техника же исполнения отличается высочайшим мастерством. Гравер проявляет боль-тую изобретательность в передаче пейзажа и архитектуры, умение и вкус в изображении драпировок. Солис умело использует большие белые поверхности, контрасты светлого и темного. Мастер всю жизнь работал одновременно в разных техниках, что взаимно обогащало их. Ксилографии в лютеровской Библии выполнены строго и ясно, они выдают руку гравера, привыкшую к грабштихелю, игле - инструментам, с помощью которых исполняется гравюра на металле.

Книги, оформленные Солисом, как в зеркале, отражают яркую и сложную эпоху, в которую жил и работал этот мастер. С одной стороны, это переведенная на родной язык Библия, отражающая идеи Реформации, с другой - Овидий, Вергилий, "Басни" Эзопа, свидетельствующие о живом интересе к античному наследию, характерном для эпохи Возрождения.

Помимо оформления книг, Солис выполнял серии гравюр, а также единичные гравюры. Круг сюжетов и тем, к которым обращался при этом мастер, огромен. Солис изображал древних героев и римских императоров, популярные в те времена аллегории ("Времена года", "Месяцы", "Темпераменты", "Свободные искусства") и жанровые сцены (особенно часто - из военной жизни), архитектурные руины, шутов и комедиантов. Кроме того, он был прекрасным портретистом, оставил целый ряд точных и объективных изображений представителей немецкой знати и даже оформлял игральные карты.

Как это было принято у граверов той эпохи, Солис копировал произведения других мастеров. Он скопировал прославленные "Большие страсти" Дюрера. У него имеются гравюры, выполненные по чужим рисункам, нередко он пользуется отдельными мотивами, взятыми у других художников. Но все подчинено его удивительно живой и яркой индивидуальности.

Особую изобретательность Солис проявляет в орнаментах. Его орнаменты в лютеровской Библии (поля, инициалы и пр.) стали основой нюрнбергской книжной орнаментики.

Солис изобретал орнаментальные фризы для кубков и чаш, рукоятей мечей и кинжалов, для гравировки на охотничьих рогах. В эти затейливые узоры вплетены человеческие фигурки, ящерицы, змеи, лягушки, кузнечики, разнообразные фантастические животные. Линии у него округлы, кажутся объемными, в них есть та сочность и полнокровность, которая является характерной приметой искусства Возрождения. Особый спрос на орнаменты Солиса возник в 1540-1550-е годы, когда в искусстве окончательно побеждают новые вкусы.

Вначале всю работу по исполнению гравюры Солис делал сам. Позднее, с ростом числа заказов, возникла необходимость в помощниках. Солис стал главой обширной мастерской, где вместе с ним работали сыновья, впоследствии продолжившие его дело. Так что монограмма Солиса на гравюре является не столько его личной подписью, сколько знаком мастерской. Тем не менее в связи с самим Виргилом Солисом можно с уверенностью говорить не только о живой фантазии и многосторонности, но и о редкостной плодовитости. В настоящее время известно более двух тысяч графических произведений, вышедших из мастерской Солиса. Особо высокое качество многих из них позволяет считать их работами самого мастера.

Орнаментами Солиса пользовались живописцы и скульпторы, ювелиры и граверы, чеканщики. Большое количество произведений немецкого декоративно-прикладного искусства второй половины XVI века испытало влияние Солиса. Книги же с его иллюстрациями издавались спустя сто лет после смерти мастера - и ценились очень высоко.



Дальше - больше...

Тузы

Иногда в ординарных колодах оказываются очень интересные тузы :)

Чехия


Дальше- больше...

Запретных карт четыре масти!

"Азарт и низменные страсти
Меняют мир вокруг порой
Запретных карт четыре масти
Играют нами и судьбой!

Вот нищий стал на миг богатым
И разорён дотла Король
Бессильна власть Креста и злата
Над обезумевшей толпой.

На них о будущем гадали
И запрещали все века
Но к жизни Карты возрождались
К утехе сердца Игрока!

Да минует душой слабых эта напасть -
Сукно, Четыре Масти и Азарта страсть!"

Мастер Идей.

Колесо Фортуны: НЕ-позитивный пост :)

Собственно моя коллекция Колес Фортуны началась с рисунка любимого Ганса Гольбейна Младшего. Потом присоединились колоды Таро - от разных художников и в разных вариациях. Потом подтянулись средневековые рукописи. Так что хроник переменчивости судьбы у меня теперь - целая пачка :). Немножко поделюсь - вместо лимона :).


Картинушки - там

Необычные игральные карты: Рыцари, кролики и попугаи

Нарыл по случаю в Британской Библиотеке - люблю гравюры :). Выпуск 1500 г. Вместо мастей - кролики, попугаи и цветы :).

смотреть

Игральные карты с пятью мастями.

Впечатлился постом baltassarus о старинных картах
http://www.liveinternet.ru/users/baltassarus/post107348337/
и решил найти всю колоду

Оказывается их создал знаменитый немецкий гравер Master PW в 1477г (другая версия в 1500).
Эти карты имеют 5 мастей: гвоздики, розы, аквилегии, попугаи и кролики.
Так же, кроме привычных дамы, короля и вальта есть ещё одна фигура - кавалер (обозначение масти сверху).
Кавалер младше дамы, но старше вальта.




Дальше - больше...

Игральные карты эпохи ренессанс 1588г.

Игральные карты эпохи ренессанс 1588г. Гравер Йост Амман (Jost Amman)
Тут нестандартные масти: кубки, кувшины для вина, книги и ...какие-то штампы для книг(может я неправильно первёл).
Фигуры традиционно немецкие: король, обер и унтер.
вот немного инфы про эти карты
tp://www.wopc.co.uk/germany/ammon.html



Дальше - больше...

Игральные карты в стиле ар деко :)

Игральные карты в стиле ар деко :)
Немецкие карты 1930 года. Но судя по мелкой надписи вверху карт они перепечатаны с какогото американского аналога компании Soks and Co.Пример того, как модерн переходит в ар деко :)



дальше - больше...

Карты в стиле ар деко.

Карты в стиле ар деко.
Фабрика Emil Moestue (Норвегия 1930г), художник Johan Bull (1893-1945)
Немного похожи на эту колоду
http://www.liveinternet.ru/users/constantin_suslov/post102353620/
Но в этой колоде другая пластика и композиция более динамичная :)





Дальше - больше...

Старинные игральные карты

Игральные карты фабрики Dondorf(Германия) около 1890 года.
Судя по надписи на тузе, печатались для какой-то английской фирмы.
К сожалению не все изображения удалось найти хорошего качества, но колода мне кажется интересная :)
В них такой романский стиль в византийским акцентом, хотя вальты ренесансные :)
Эклектика была типична для того времени...

Дальше - больше...

Немецкие игральные карты

Фабрика Wezel & Naumann (Германия)1885

Дальше - больше...

Карты "дорожные". Художник А.И.Шарлемань.



Игральные карты конца XIX столетия. Думаю - интересная колода.

В 1862 году, "по случаю предстоящей необходимости ремонтировать доски, употребляемые на Карточной фабрике для печатания фигур на игральных картах", были заказаны рисунки для карт художникам Микешину, Шарлеманю и Бейдеману. Представленные императору для утверждения готовые рисунки получили известную резолюцию:"Не вижу никакой причины переменять прежние рисунки". Тем не менее атласные и дорожные карты, созданные А.И.Шарлеманем под несомненным впечатлением от современных европейских карточных рисунков, были выпущены.




Дальше - больше...more