http://artdosug.ru/  

Творческий союз. Художники - Полина и Дмитрий Лучановы




 

МОИ ЗАМЕЧАНИЯ :масса получается великолепная ,очень пластичная , резинистая  , послушная в лепке и приятная на ощупь , не рвется и не крошится , разминается почти до прозрачного состояния , тонкий слой ( лепесточки цветов) застывая становится  прочным  , ломается с трудом (даже при падении на пол не рассыпался) . А вот шарик небольшой дал трещину , то есть надо еще попробовать массу в лепке фигурок. ))    
нашла рецепт здесь http://lesyaka.ru/post295468716/?upd
-пищевая сода-1/4 часть стакана
- картофельный крахмал-1/4часть стакана
- вода-1/4часть.

http://masterclassy.ru/rukodelie/holodnyy-farfor/3...-zadavaemye-voprosy-o-nem.html

АВТОР http://stranamasterov.ru/node/617177 
http://stranamasterov.ru/node/621461#comment-8500478
http://stranamasterov.ru/node/488274

 

http://www.art-east.ru/polystone/

1.


2.


3.


 

Глава 1 Тоновые отношения при написании портрета

Без верно взятого тона невозможно правдиво передать три основных элемента реалистической картины: общее состояние природы, пространство и материал. 
Н. И. Крымов

Верное видение тона очень важно для художника, так как ошибка в подборе тона дает неверный цвет. Ибо цвет и тон — тесно взаимосвязанные понятия.

Благодаря тоновому изменению, множеству тоновых оттенков цвета мы наблюдаем объем предмета, а также степень его удаленности от нас и таким образом получаем представление о расстоянии, перспективе.    

галерея работ художника http://www.interarte.pl/artist_edit8.html

Фотографии работ росписи Вознесенского собора в г.Ростове  http://ss-color.ru/church.htm

Esquisse peinte

Живописный эскиз - это живописный проект картины, исполненный в свободной манере, обычно меньшего формата, чем планируемая работа; в нем указывается место и пропорции каждого элемента и общая структура композиции. Живописный эскиз появился в XVI в. в кругу тосканских маньеристов. Однако особое значение он получил в Венеции благодаря Тициану. Мастерская Тинторетто способствовала его повсеместному распространению.

В качестве первого примера эскиза можно рассматривать эскизы «Рая» для Дворца дожей, сделанные Веронезе (Лилль, Музей изящных искусств), Бассано (Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж) и Тинторетто (Париж, Лувр). В XVII и XVIII вв. живописные эскизы распространились по всей Италии и достигли Испании, где их сразу начал использовать Гойя. Своего апогея итальянский живописный эскиз достиг в Венеции в XVIII в., в творчестве таких художников, как Риччи, Пеллегрини, Гварди и, особенно, Тьеполо. Другой страной, где живописный эскиз получил широкое распространение, была Фландрия.

Величайшим мастером живописного эскиза стал Рубенс. Во Франции эскиз появляется с конца XVII в. в творчестве Лебрена и в XVIII в. в работах Буше, Фрагонара и других мастеров. В конце концов, он становится самостоятельным жанром живописи. В XIX в. живописный эскиз распространился по всей Европе и входит в число жанров, обязательных в академическом образовании. Обычно эскиз подразделяют на пять категорий: 1. Произвольный эскиз («боццетто»). 2. Эскиз, созданный уже после подготовительных рисунков и соответствующий методу работы художника. 3. Точная модель, дающая представление о результатах, а не только о первом замысле мастера («моделло»). 4. Эскиз «пост фестум», сделанный после завершения окончательного варианта картины. 5. Самостоятельный эскиз, рассматриваемый как независимое произведение, иногда сделанное с натуры (пейзажи Депорта и Валансьенна). Границы между этими категориями очень расплывчаты. Вероятно, термином «эскиз» следует определять любую работу, предшествующую окончанию большого произведения. http://artwiki.ru/content/%D1%8D%D1%81%D0%BA%D0%B8...%D0%B8%D1%81%D0%BD%D1%8B%D0%B9

https://www.facebook.com/EmanueleDascanioItalianPainterArtist

http://www.flickr.com/photos/dascanio_emanuele/page1/

http://www.youtube.com/watch?v=vuR6rR87YAw&fea...;list=UULKWJE2q-iI_QweYy1QJMcg