В своем творчестве художница использует акварель (она преобладает), акрил, масло и даже компьютерную графику, улучшая таким образом свои же акварельные работы. И все это, на мой взгляд, прекрасно!

Чтоб мечта твоя сделалась былью, Отпусти её, друг, в небеса. И не трогай реальность за крылья. Только лёгкость творит чудеса. Игорь Тютюкин Рассвет, Маскока (Muskoka Dawn) А. Якшиянц - Целуя нежно... Давайте станем же друг другу симпатичней, При встрече просто улыбнёмся невзначай. Какой денёк сегодня выдался отличный. Я лучик солнца пригласил к себе на чай... ____________ Юрий Юрукин Беседка на берегу озера (Lakeside gazebo) Буйволы на рассвете (Buffalos at Sunrise) Слушайте ритм (Listen to the Rhythm) Вдохновение (Inspiration) За пределами песка (Beyond the Sand) Ручей Медвежья лапа (Bear Paw Stream) Музыка для моей души (Music for my Soul) Песня северного леса (North Woods Song) Ноябрьское кружево (November Lace) Обращенные к солнцу (Drawn to the Sun) Зимний отдых в коттедже (Winter vacation in a cottage) Осенний бриз (Autumn Breeze), компьютерная обработка Северные размышления (Northern Reflections) Вечерние тени (Evening Shadows) Сны о восходе солнца (Dreams of Sunrise) Туман в Рок-Айленде (Rock Island Mist), компьютерная обработка Туман березового острова (Birch Island Mist) Цвет осени (Fall Color) Клубничный лунный закат (Strawberry moon Sunset), компьютерная обработка Великолепный закат на озере (Glorious Lake Sunset) Красное небо утром (Red Sky in the Morning) Симфония тишины (Symphony of Silence) Ферма Стоу Вэлли (Stowe Valley Farm) Величие таинственного леса (Mystic Forest Majesty) Уединенный гостевой дом Мускока (Muskoka Cottage Retreat) Восточное побережье с видом на океан (East Coast Ocean View) Небо прерии (Prairie Sky) Звуки тишины (Sounds of Silence) Милая гармония (Sweet Harmony), компьютерная обработка Капли росы на пионах (Dew Drops on Peony) Трейси (Tracy) Идеальная гармония (Perfect Harmony) ____________ Художник Ханна Лора Келер (Hanne Lore Koehler) родилась в 1949 году в небольшом немецком городе Аахене. Вскоре после рождения дочери семья Келер перебралась в в Онтарио, Канада, где художница выросла и до сих пор живет с мужем и семьей, которая, вот уже много лет, служит главным источником вдохновения для ее работ. В Канаде маленькая Ханна Лора начала рисовать и влюбилась в акварель. Однако, много лет акварельные живопись для нее была только хобби и занималась она этим хобби только в свободное время. А такого времени у Ханны Лоры Келер всегда было немного - сначала нужно было вырастить двух детей, а потом и внуки пошли. Она не училась живописи в школах и университетах. Просто пишет свои картины от души и веры в то, что жизнь полна удивительных чудес, которые просто нужно увидеть. "Жизнь полна удивительных чудес. Oни трогают и волнуют нас. На своих полотнах я стараюсь изобразить лучшее, что может дать жизнь, нежели худшее. Я никогда не стремилась стать известной художницей. Я просто зарабатываю на жизнь любимым делом." https://fineartamerica.com/profiles/hanne-lore-koe...orkgalleryid=520798&page=2 https://www.risunoc.com/2013/07/akvarelnyye-kartiny-khanne-lore-koehler.html https://hanne-lore-koehler.pixels.com/ http://koehlerart.com/

****************

Серия сообщений "***Женский образ 3":
Часть 1 - Август Ридель (August Riedel),1799-1883гг. Германия.
Часть 2 - Фрэнк Бенсон (Frank Weston Benson),1862—1951гг. Америка.
Часть 3 - Фредерик Чайльд Гассам (Frederick Childe Hassam),1859-1935гг. Америка.

Французская художница Натали Мюлеро Фужерас родилась в Лионе, Франция, в 1970 году. Последнее из пяти поколений художников, она открывает для себя живопись в семейной мастерской. В 19 лет она переехала в Париж, поселилась там и в течение нескольких лет изучала историю искусств, реставрацию старых картин, пастель и живопись. В настоящее время она живет на юге Франции, с мужем и кошкой Саюри. Коротко свою живопись художница описывает как монохромный графический рисунок, разбавленный ярко красными пятнами, которые, однако они не "режут глаз", а наоборот, контрастируя с самой картиной, гармонично вплетаются в сюжет, создавая атмосферу таинственности, притягивающую и возбуждающую зрителя. Картины Натали современные, обладающие некой поэтической притягательностью, населенные, в основном, женскими образами.

Вопреки расхожему мнению, бурлаки пару столетий назад на Волге зарабатывали больше, чем Илья Репин, который их изобразил. Его картина в советское время считалась символом угнетения рабочего люда в царской России. Мол, вот несчастные полуголодные бедняки работают как лошади, за три копейки тягая судна по Волге.

Но на самом деле всё было совсем не так.

Бурлаки и зарабатывали неплохо, и работа их строилась иначе.

По берегу они особо ничего не таскали. На трудных участках судоходного пути, где парусные и весельные торговые корабли шли против течения, вперёд посылали лодку, которая бросала якоря. От лодки на корабль тянулись тросы, которые крепились к барабану. Бурлаки — сильные здоровые мужики, стоя на корабле, тянули тросы от носа к корме, наматывая их на барабан, тянувший кораблик вперёд, преодолевая течение. На берег они сходили редко, обычно, чтобы снять корабль с мели или вытащить поломанное судно.

На картине Репина они как раз вытягивают судно, севшее на мель. Флаг перевёрнутый вверх ногами, который вы видите на картине — сигнал бедствия или поломки. Причём для этого рода работ, сходя на часто заболоченный илистый берег, бурлаки, чтобы не замарать обычную одежду, надевали рванину и старьё.

Теперь о зарплате. В середине XIX века обычный бурлак зарабатывал в месяц 60−80 рублей, а шишка — командир артели бурлаков — 100−120.

Для сравнения земской врач и учитель гимназии — средний класс тогдашней России, получали в среднем 80 рублей в месяц. Фельдшер — 35−40. По сути, рядовой бурлак зарабатывал на уровне среднего класса, а командир артели и вовсе был обеспеченным человеком.

При этом в судоходный сезон бурлаков кормили за хозяйский счёт. То есть, деньги они свои не тратили, и могли потом полгода на них жить или открыть свой бизнес. Что многие и делали. Шишки потом становились командирами речных судов, а многие обычные бурлаки, сколотив состояние, уходили в купцы или покупали землю для ведения сельского хозяйства.

Да, труд был тяжелый, но хорошо оплачиваемый, нормальный вариант для здорового мужика, не чурающегося физической работы. Бурлаком пару лет проработал писатель и Гонзо-репортер Владимир Гиляровский, отпрыск зажиточной дворянско-казацкой семьи. Не проявив прилежности в учебе, он сбежал познавать Россию в бурлаки, где нашёл применение своей недюжинной силе, а заодно побывал во всех прибрежных городах Приволжья и Поволжья.

Зажиточность бурлаков доказывает и другой факт. Многие роскошные церкви, стоящие вдоль Волги-матушки, были построены на деньги бурлацких артелей.

Таким образом, на картине Репина мы видим не отчаявшихся голодных бедняков, а представителей обеспеченного среднего класса, которые вытягивают судно с мели, облачившись в старую рванину, чтобы не пачкать основную одежду, в которой они работают на судне.

Репин, к слову, писал эту картину три года, а продал за 3000 рублей. Заработок небольшой бурлацкой артели за два месяца.

отсюда

*************

Серия сообщений "***Старые мастера 2":
Часть 1 - ВЕЙДЕН Рогир ван дер(Роже де ла Пастюр)
Часть 2 - Ганс Гольбейн Младший (1497 - 1543).
...
Часть 31 - Адам Франс ван дер Мейлен (Adam Frans van der Meulen),1632-1690гг.Фламандский художник,работающий во Франции.
Часть 32 - Алессандро Варотари (Alessandro Varotari),1588-1650,гг.Венеция.Италия.
Часть 33 - Карло Франческо Нуволоне (Carlo Francesco Nuvolone),1609-1662гг.Италия.

Flowers of the Levant (Цветы Леванта, 1900 год )

Ифигения, дочь Агамемнона

Мария Магдалина

Too Late (Слишком поздно, 1884)

Imogen (1888)

A Fair Beauty(Нежная красавица, 1889)

Нидия, слепая из Помпеи(1890)

The Return from Calvary ( Возвращение с Голгофы, 1891 год )

Верные до смерти: "Christianae ad Leones!"

Последний взгляд королевы Зенобии на Пальмиру

The Daughters of Judah in Babylon (Дочери Иудейские в Вавилоне)

The Home at Bethany (Дом в Вифании )

How long ?( Как долго ?).

Sir Galahad (1881)

Cèleste

Sweet Lavender (Сладкая лаванда)

A Toi

Тихий уголок сада

Topsy. 1885

Portrait of Mrs Alec Tweedie(1862-1940),1894 г.

The Flower Girl (Цветочница)

Portrait of Julia Margaret (née Wilson)

*****************************************************

Herbert Gustave Schmalz родился недалеко от города Ньюкасл в 1856 году.
Шмальц - сын немецкого отца и матери - англичанки.
Художественное образование - в возрасте 17 лет поступил в школу
искусств Южного Кенсингтона, а позже, поступил в Королевскую Академию.
После своего возвращения в Лондон он сделал себе имя как исторический живописец,
на чей стиль оказали влияние прерафаэлиты и ориенталисты .
В 1884 году он успешно выставил свою картину " Слишком поздно"
в Королевской академии.

В 1889 году Schmalz женился на Эдит Пуллен, сестре Дороти Ден
( настоящее имя - Ада Алиса Пуллен), являвшейся
одной из любимых моделей Leighton.
Schmalz разработал стиль, оказавший влияние на прерафаэлитов -
показывая на своих полотнах одиночные фигуры
или нескольких людей, он делал сильный акцент
на изображении религиозных и мифологических сюжетов.
Среди его работ есть и картины восточной тематики,
изображающие девушек с кувшинами, верблюдов, пустыню.

После путешествия в Иерусалим в 1890 году он написал серию картин
на темы Нового Завета, одна из самых известных - " Возвращение с Голгофы" (1891).
Созданные им по время путешествия в Иерусалим
в 1890, эскизы были изданы в Art Journal как "паломничество художника" в 1893.
Шмальц все чаще писал портреты.
В 1900 году он провел большую персональную выставку
под названием "Мечта прекрасных женщин"
в Обществе изящных искусств на Бонд-стрит .
Шмальц дружил с Уильямом Холманом Хантом ,
Вэл Принсепом и Фредериком Лейтоном . В 1918 году, после поражения Германии
в Первой мировой войне, он принял девичью фамилию своей матери - Кармайкл.

из Википедии

источник

источник