Да, за последнюю неделю российский спорт сделал рекордный рывок, можно сказать, прорыв. Россия шокировала и удивила весь мир. Сперва питерский "Зенит" обыграл швейцарцев и забрал кубок УЭФА а затем сборная России по хоккею стала чемпионом мира. Россия доказала, что ее рано списывать на последние места по спортивным рекордам. Браво!

Моя судьба ведет меня в забвенье
В которое попасть не так и просто
Но было бы желанье
И путь туда укажет то сиянье
Что вижу я в своем ночном бреду
Просыпаясь, ощущаю, что кричать я не могу
И время все идет, и летят мгновенья
А я лежу и призываю Сатану

Негодование и злоба в моей душе засела
Не знаю я, как выразить сего, заело
До глубины костей ест меня негодованье
Ведь по-другому быть – то не могло

Когда коверкается память о ушедших
Греха сильнее не вижу я
И сила мертвых со мною сочиняет этот стих
Давайте ж уважать ушедших наших всех

В колонках играет - Негодование из-за Янки

С этого момента у меня станет немного поэтичней (если так можно выразиться0 и готичней.



НОВОЕ ПОКОЛЕНИЕ

Времена хиппи ушли
Вместо них другие пришли

Они не слушают рок
Они не курят косяк
Они не любят битлов
Они балдеют от техно-козлов

Они не пишут стихов
Они обожают лохов
Они без ума от кентов-бандюков
Они не различают живье от фанерных столбов

Они сорят своим баблом
Они покупают диплом
Учиться им полный облом
Вот показал бы им обком!

Но партия, хвала богам, канула в лета
И от нее ни ответа ни привета
Зато оставила она наследство без проблеска и света
Надеяться на кое не надо ни черта.





Мы носим темную одежду,
Мы обожаем черный цвет
Мы отвергаем все надежду
Ее для нас навеки нет.

Прочитал у Отца Димитрия в посту, посвященному Янке одну темку, относительно того, что Янку убили. Будто Лукич сказал, что узнал от экспертов о том, что на теле у Янки была рана на голове а в легких не было воды. Меня как молнией поразило.
Во-первых, Лукич - не свидетель и не эксперт. Он не понимал Янку до окнца и возможно не любил. Мало ли что сказать мог.
Во-вторых, мало ли что ему могли сообщить (читай наврать спьяну). Ну нельзя верить всему. Сейчас нельзя, а тогда и подавно. Мало ли кто мог ляпнуть Лукичу такое. Если бы Лукич что-то знал наверняка, если бы уважал память о Янке, он бы уже давно закрыл этот вопрос. А так... Это пустая трескотня, которая не несет за собой ничего, кроме смуты и негодования в рядах людей, знавших и любящий Янку и ее творчество.
В-третьих, к сожалению, сейчас очень много гадов, которые банально пиаряться на ушедших людях. Придумали какие-то туманные доказательсва убийства (абсолютно недоказанные) и радуются тому, что ляпнули фигню в нете или где еще.

Да, еще вычитал на том же посту, что якобы перед смертью Янка была на пикнике с родителямию Меня кандражка хватанула. Янка - на пикнике. После смерти ее друга, в момент жесточайшей и безнадежной депрессии она едет на пикник! БРЕД! О каком пикнике можно говорить? А кто-то ведь принял на веру! Это ведь деза.

Набросились на Ольгу Арефьеву (лидер группы "Ковчег"), будто права не имеет на исполнение песен Янки. Но ведь она поет не только песни Янки, но и Хвоста, и Умки, и БГ... И пока еще никто на нее в суд не подавал. Да, она исполняет в своей манере (на мой взгляд исполняет вполне непрохо) - она и не пытается подражать Янке или кому еще. Она просто поет и все.

Пусть Янка простит нам за все, где бы она сейчас ни была.

Очень даже отличное интервью БГ. Одно из самых новых, взятое мной из Бульвара Гордона. http://www.bulvar.com.ua/arch/2008/17/4819cbd3a5c96/


Под небом голубым...
Борис ГРЕБЕНЩИКОВ: «Большинство наших рокеров по-прежнему перемалывают тему борьбы. Какая борьба, ребята?! Давно уже идет продажа...»



«Мое дело заниматься той магией, которой я занимаюсь, и петь о том, ради чего стоит жить»
Легендарный «Аквариум» выступил в Киеве

На концерте «Аквариума» поступила записка: «Правда ли, что вы занимаетесь магией?». — «А разве стихи — это не магия?» — переспросил БГ.

Публика восхищенно вздохнула: ответ как нельзя более точно отражал то, что происходило в зале. А в зале, как обычно на аквариумных концертах, творилось шаманство. Иногда казалось, что ас российского рока, человек-легенда, знаменитый БГ, словно опытный заклинатель, с помощью дудочки очаровывающий кобру, играет со зрителем. Но, может быть, это был единственный способ заставить слушать? И слышать, что мир вопреки всему, ей-богу, прекрасен...



Татьяна ДУГИЛЬ
Специально для «Бульвара Гордона»



«НАС ГНАЛИ ЛИШЬ ЗА ТО, ЧТО МЫ БЫЛИ НЕМНОГО ДРУГИМИ»

— «Снова я пел сегодня то, что должен был петь вчера. Как прекрасны слова! Они изменят мир. Но я опоздал, и это только игра». Борис Борисович, почему вы сегодня почти не поете то, что пели раньше?

— По самой простой причине. Можно, конечно, играть, как многие группы играют — старые, известные песни. Но это значит полностью ограничивать себя, отгораживать от сегодняшнего дня. Нужно петь, как мы пели раньше и как все нормальные люди поют — лишь то, что хочется. Старое или новое — все равно. Но поскольку песни пишутся новые, в основном нужно петь их.

— «Меня учили, что важно, в чем суть. Но оказалось, что важнее мой вид...». Вас гнали и заносили в черные списки именно за ваш внешний вид?

— Вы знаете, я беседовал как-то с капитаном одной яхты... Он долго и, в общем, справедливо рассуждал о том, что государство, особенно то, бывшее, в первую очередь не любило тех, кто выделялся, выпирал из рамок.

Я не говорю, что мы были больше рамок... Мы просто чуть-чуть выходили за их пределы, из-за чего случались все неприятности. Даже если бы мы одевались стандартно, думаю, сам факт того, что мы тихонько поем о чем хотим, все равно вызывал бы нарекания. Нас гнали лишь за то, что мы были немного другие.

— «Мы стали настолько сильны, что нам уже незачем петь. Настолько знамениты, что туши свет. Мы танцуем удивительные танцы, превращая серебро в медь. И мы чрезвычайно удобны: мы не говорим «нет», когда нами торгуют». Это уже апогей славы...

— И время торговли...

— Что вы, кстати, думаете по поводу торговли вами?

— Торговля, в общем-то, ничем не отличается от прежней — из тех времен, когда КГБ вокруг прыгал. Теперь вокруг прыгают лоточники, менеджеры, «продюсеры» — как они себя почему-то называют. То же самое — люди желают заказывать музыку.

— Как у Евтушенко в посвящении Высоцкому: «Жизнь кончилась, и началась распродажа»?

— Всегда, во все века, во всех странах существовали честная торговля и барышники, воры. Я не имею ничего против честной торговли.

Однажды мы беседовали с владыкой Царицынским, который выписал нашу группу, чтобы мы на церковном празднике сыграли несколько песен, и он очень справедливо заметил: «О какой нормальной жизни может идти речь в России, если люди просто не умеют себя честно вести?».

Все построено на воровстве и спекуляции... Конечно, сначала нужно создать общество, в котором все поймут, что быть честным — выгодно, а потом уже говорить о нормализации человеческих отношений. Владыка надеялся, что церковное образование, церковные университеты всем помогут стать честнее...

А я могу сказать, что если мы будем продолжать петь песни, руководствуясь тем, что у нас внутри, а не тем, что продается, это, возможно, будет хоть мизерным, но вкладом в нормализацию жизни.

Пока у человека есть высокие, далекие цели — не делать рубль сейчас, а дойти куда-то, куда, в принципе, дойти невозможно, но хочется, — он будет оставаться человеком. Мы пытаемся дать всем, кто нас слушает, компас, сохранить ориентиры. А торговля — вещь временная.

«Я ОТКАЗЫВАЮСЬ И СУДИТЬ, И ЗАНИМАТЬ ЦАРСКИЕ МЕСТА, И ДРУГИЕ МЕСТА ТОЖЕ...»

— «Мы ведем войну уже 70 лет. Нас учили, что жизнь — это бой. Но, по новым данным разведки, мы воевали сами с собой». Ваш «Поезд в огне» в 1988 году пытались сделать чуть ли не гимном перестройки...

— Догорел поезд, догорел... Говорили, его «Комсомольская правда» напечатала тогда на первой странице. Я, к счастью, был в это время в Америке, поэтому сопротивляться не мог и просто как анекдот это воспринял. И до сих пор воспринимаю...

— Хотите сказать, что вы делали далеко не созвучную времени песню?

— Упаси Господь! Туда, к сожалению, проникло больше социальности, чем мне хотелось. Потому что тогда социальность настолько перла на меня изо всех щелей, что я просто не мог не реагировать на нее. Слишком много было дряни в тот момент, и меня это все по-человечески достало. Популярность же песни стала для меня большим сюрпризом.

— Вы против социальности в искусстве?

— Не-е-ет. Просто я отказываюсь и судить, и занимать царские места, и все остальные места тоже... Не мое это дело. Мое дело — заниматься той магией, которой я занимаюсь.

— «Мир, каким мы его знали, подходит к концу», Борис Борисович?

— Безусловно. Самое смешное, что есть одна известная американская группа, у которой через полгода после того, как мы написали эту песню, вышла песня «This is the end of the world as we know» — «Это конец мира, который мы знаем». Я был потрясен тем, что мысли — практически одинаковые! Думаю, действительно настало время заняться чем-то другим.

— Ну а где же тогда «та молодая шпана, что сотрет нас с лица земли?»

— Ух, я все жду! Жду, жду, жду уже много лет. Нет пока никого. И очень скучно, потому что хочется с кем-нибудь, по крайней мере, соревноваться. Со своими (с Костей Кинчевым, например) соревноваться ведь бессмысленно...

— Какой должна быть эта «шпана», чтобы она вам понравилась?

— Кто-то, кто настроит слушателей на позитивное восприятие мира. Чтобы хотелось жить дальше. Петь, плясать... Что угодно. Чтобы пришло нечто новое. А то большинство наших рокеров (о поп-музыке я вообще молчу!) по-прежнему перемалывают тему борьбы. Какая борьба, ребята?! Давно уже идет продажа! Чем больше они поют о борьбе, тем хуже становится. Пора петь о том, ради чего, собственно, стоит жить.

— А какие вам вообще люди нравятся?

— У меня достаточно безразличное отношение к абстрактным людям. Я не люблю абстрактного гуманизма и других абстрактных вещей, потому что они, как правило, ничего, кроме слез, не приносят. А конкретные люди мне интересны. Особенно хорошо, если с заинтересовавшим меня человеком можно что-то хорошее сделать вместе.

«НЕ ЛЮБЛЮ АБСТРАКТНОГО ГУМАНИЗМА — НИЧЕГО, КРОМЕ СЛЕЗ, ЭТО НЕ ПРИНОСИТ»

— Что, на ваш взгляд, останется из того, что вы создали?

— Вот это не мое дело — считать, что останется... Для меня, как для любого человека, всегда самое важное — сделанное только что. Из прошлого «Русский альбом» я люблю, хотя он уже чуть-чуть устарел — в мире многое изменилось. И эту странную пластинку «Любимые песни Рамзеса IV». Она странная, но она, во всяком случае, светлая.

— Что для вас важнее: стихи, песни, проза?

— Все — побочно. Важнее всего для меня — это первопричина магии, то, ради чего она делается. Второе по важности — сама магия, то есть как это делается. Третье — музыка, музыка песни, как наиболее приближенная, как разновидность Магии, что ли... Я не имею в виду магию в трактовке Папюса и других алхимиков — заклинания, пентаграммы и прочее... Это ерунда. Я имею в виду настоящее.

— «Приходит каждый день, уходит же не каждый»...

— Да, на удивление, такие странные стишки в этом романе многолетней давности («Роман, который никогда не будет окончен». — Т. Д.). Я на них до сих пор смотрю и не стыжусь. Хоть и незамысловато написано, но идея правильная...

— И какие же дни для вас проходят бесследно, а какие остаются?

— Остаются те, в которые, собственно, что-то удалось сделать, продвинуться вперед хоть на миллиметр, сказать что-то новое. Или кому-то сделать что-нибудь хорошее. Банально, но другого смысла в этой жизни я не знаю.

Михаил Александрович Врубель
(1856-1910)

Как поразительна неповторимость биографии каждого творца! Их оригинальность видения мира, их безотчетная преданность своей теме и, главное, их борьба за свои приверженности, с причудами рока каждый раз заставляют изумляться невероятным хитросплетениям бытия, преградам и козням, расставляемым перед художниками, и как вопреки всем этим препонам живописец все же создает свои полотна, в которых с единственной и потрясающей ясностью выражает свою душу, свои привязанности, любовь. Большой художник, как бы преломив сквозь сердце свет своего времени, выражает век, в котором ему довелось родиться и творить. Часто эти связи живописца с окружающей его сферой очень неоднозначны, а характер таланта и картины, создаваемые им, сложны и никак впрямую не выражают будни бытия; но при прохождении достаточного времени, а чаще всего уже после кончины художника, со всей грандиозностью предстают величие его творческого искания, неповторимость и несметное богатство духовного мира, который он оставил людям. И только тогда можно уверенно понять всю силу того страстного влечения к красоте и правде, к раскрытию единственной и никем еще не рассказанной темы, которая владела им всю жизнь, озаряя судьбу. Как бы коротка ни была биография того или иного крупного живописца, но полотна, оставленные им, позволяют как бы знавать его не похожий ни на кого лик. Мы невольно ощущаем скрытую от нас внутреннюю напряженную работу художника, и чем больше талант, чем неповторимей и ярче горит звезда его дара, тем острее и отчетливее мы чувствуем неодолимую, притягательную мощь творческой устремленности живописца, отдавшего всего себя выражению своей мечты о прекрасном. Таким был Врубель.

Михаил Александрович Врубель родился 5 марта в Омске. Отец Врубеля, Александр Михайлович, - поляк, офицер, служил в Омской крепости с 1853 по 1856 г. Мать, Анна Григорьевна, урожденная Басаргина, родственница декабриста Н.В. Басаргина, - умерла, когда мальчику исполнилось 3 года. Дом, в котором жили Врубели в Омске, не сохранился: он был расположен на перекрестке улиц Новой (ул. Чкалова) и пр. К. Маркса (ул. Артиллерийская). В 1859 г. отца Врубеля перевели в Астрахань, затем последовали частые переезды, связанные с его служебными перемещениями. Детские и юношеские годы Врубеля прошли в С.-Петербурге (здесь он занимался в рисовальной школе Общества поощрения художеств), в Саратове, Одессе. После окончания в 1874 г. Одесской классической гимназии поступил на юридический факультет С.-Петербургского университета. Окончив университет и отбыв воинскую повинность, служил юристом в Главном военно-судном управлении.

Осенью 1880 Врубель стал посещать вечерний класс в Академии художеств у П. П. Чистякова вместе с Серовым, уроки акварели брал у И. Е. Репина. Академия его не тяготила, много ему дали уроки Чистякова, его аналитический подход к построению формы. Чистяков учил рисуя, расчленять предмет на планы,"гранить" объем, выявляя его структуру, прослеживать "самые малейшие изгибы, выступи и уклонения форм". Врубель научился видеть грани и планы не только в строении человеческого тела, но и там, где они она почти не уловима, в скомканной ткани, цветочном лепестке. Вот почему предметы на его картинах иногда напоминают скопления сросшихся кристаллов. Врубель обладал даром обнаруживать в любом фрагменте природы, натуры "целый мир бесконечно гармонирующих чудных деталей". Он видел натуру, как драгоценную мозаику частиц. Из иностранных современников наибольшее влияние оказал на него М. Фортуни. Первые академические работы Врубеля отличались оригинальностью замысла и незаурядностью трактовки (акварели "Введение во храм" и "Пирующие римляне").

М.А. Врубеля античность интересовала всегда: в университетские годы, во время пребывания в Академии и позже, найдя в его творчестве своеобразную интерпретацию.

В неоконченной акварели "Пирующие римляне" (1883, Русский музей) при некоторой театральности всей сцены и увлечении аксессуарами, несомненно намерение художника передать жизнь конкретного исторического периода. Выразителен образ пожилого римлянина, погруженного в тяжелую дремоту. В его характерной голове есть сходство с римскими портретами, вероятно, известными художнику по слепкам или репродукциям. Показательно, что Врубеля привлекала не Греция, а Рим времени его упадка. Видимо, в этом художник ощущал нечто созвучное своим настроениям и своей эпохе.

"Сцена из античной жизни" в эскизе для театрального занавеса (1891, Третьяковская галерея) - это живописная фантазия на античную тему. Опять изображен античный Рим. Но о последнем напоминают лишь пинии в фоне, а об античности - мраморная статуя, фигура музыкантши, вызывающая отдаленные ассоциации с образом Сафо, да сидящий рядом человек с чертами Сократа; у остальных персонажей облик совершенно экзотический, а в типе и выражении лица одного из них вдруг обнаруживается сходство с Демоном. Произведение Врубеля - это какая-то причудливая мозаика впечатлений, воспоминаний и всевозможных ассоциаций, чему соответствует и живописная "мозаика", объединяющая различные приемы изображения или составленная из цветовых плоскостей, строящих объемы. Пространство тяготеет к плоскости, а объемные формы переднего плана, проецирующиеся на плоскость фона, готовы превратиться в изысканный узор. Таким образом, все подчиняется декоративному принципу.

Триптих "Суд Париса" (1893; Третьяковская галерея), в который входят панно "Юнона", "Венера, Амур и Парис", а также панно "Минерва", - это опять романтическая фантазия на античную тему со значительной долей театральности. Античные богини, несмотря на все благородство их облика, неуловимо напоминают великосветских дам в псевдоантичных одеждах, разыгрывающих шараду на сюжет мифа, дающего повод для самых изящных и поэтических интерпретаций как на театральной сцене, так и в модной, по-современному обставленной гостиной. Пейзаж воспринимается как чисто декоративный, а дельфины кажутся какими-то изделиями из папье-маше. Своеобразное оживление вносят полуреальные-полуфантастические персонажи, изображающие, вероятно, тритонов и созданные не без влияния произведений Бёклина. Творение Врубеля отмечено несомненной поэзией и тонким эстетическим чувством; но в то же время его образному строю свойственна некоторая неорганичность, лежащая и в самой основе художественной концепции модерна с характерной для него усложненностью мышления, множеством эстетических ассоциаций и опосредствований, - направления, в значительной мере затронувшего и творчество Врубеля. Целостность произведению сообщает тот накал творческой страсти, отличающий Врубеля, который способен сплавить весьма разнородные элементы в неповторимое художественное единство. Общий бледно-сиреневый тон панно как бы сообщает изображениям патину времени, отодвигая их в восприятии зрителя в некий мир воспоминаний и поэтических грез. Живописная манера, в которой все построено на легких текучих изогнутых линиях и формах, усиливает впечатление "ожившего" античного мифа.

В 80-х гг.XIX в. происходит приобщение Врубеля к художественному наследию Руси и Византии. В 1884 по приглашению профессора А. В. Прахова участвовал в реставрации росписей и фресок Кирилловской церкви в Киеве, создал ряд композиций на ее стенах, самые сложные из которых "Сошествие святого духа" и "Надгробный плач". В 1887 г. ему было поручено исполнение фресок для Владимирского собора в Киеве, но представленные Врубелем эскизы "Надгробный плач" и "Воскресение", "Ангел с кадилом и свечой" (Киев, Музей русского искусства) и другие с их строгой торжественной композицией, певучестью рисунка говорят о глубоком творческом восприятия древнерусского и византийского монументального искусства. В их колорите, во всем живописном строе выражен драматизм, экспрессия и одухотворенность образов, которая не помешала церковной комиссией признать их удовлетворительными из-за отсутствия религиозности.

Врубелю внутренне было ближе искусство Византии, чем Древней Руси. Но и в том и в другом случае его понимание стиля было гораздо более серьезным, чем у целого ряда его современников, работавших рядом с ним в киевских храмах. Будучи прирожденным декоративистом, художником, тяготевшим к воплощению сложного многопланового содержания, он проник в самую сущность византийского и древнерусского искусства, тоньше постиг особенности их образного строя, значительность заключенного в них общечеловеческого смысла. Именно поэтому, вдохновляясь памятниками прошлого, он творил во многом по-своему, и нередко творил как равный великим мастерам прошлого.

В начале работы в Кирилловской церкви, пробуя свои силы, Врубель написал "Благовествующего архангела Гавриила" на северном столпе триумфальной арки, следуя оставшейся от XII века графье, то есть процарапанному в сырой штукатурке общему контуру всей фигуры. "Не выходя за его пределы, Врубель прекрасно справился с трудной задачей, разработав все детали лица, рук, одежды в строго византийском стиле, на основании тщательного изучения Софийских и Кирилловских фресок. После удачно разрешенного архангела Гавриила Врубель взялся за восстановление двух сложных композиций на северной и южной стенах: "Въезд Господень в Иерусалим" и "Успение" или "Покров Богородицы" по уцелевшим фрагментам древней фресковой живописи. Стремясь воссоздать стиль росписи, он не выдумывал ничего от себя, а изучал постановку фигур и складки одежды по материалам, сохранившимся в других места. С этой целью им был сделан набросок с одного из ангелов, находящихся в Софии.

"Сошествие святого Духа на двенадцать апостолов" на хорах церкви писалось Врубелем уже вполне самостоятельно. Тема была указана ему А. Праховым: "Среди собранных Врубелем фотографий кавказских древностей имеется снимок с чеканного складня византийской работы, из Тигран-Анчисхатской церкви. В правой нижней стороне изображено "Сошествие святого Духа". Место заставило чеканщика построить всю композицию вертикально, а Михаилу Александровичу пропорции потолка позволили развернуть ее в ширину, отчего она, безусловно, выиграла". Прахов посоветовал художнику добавить в центре собрания апостолов фигуру Богоматери, которая, по преданию, на нем присутствовала. Какого-то грузинского князя в короне Прахов посоветовал заменить "Космосом" в виде полуфигуры старца с воздетыми к небу ладонями рук. Пророка Моисея Врубель сам решил изобразить не микеланджеловским бородатым мужем, а безбородым молодым человеком, на том основании, что пророчествовать он начал в молодые годы.

Врубель не придерживался официального церковного канона, и именно поэтому его Моисей своей одухотворенностью, даже самим типом лица с огромными глазами оказался созвучен подобным образам из подлинных произведений византийского искусства. Если сопоставить изображения Моисея Врубеля с фрагментом древней фрески, найденным в Киеве при раскопках на месте Десятинной церкви Х века, то сохранившаяся от древней фрески часть лица с огромными глазами поразит своим "врубелевским" выражением. Произошло нечто почти символическое: творчески встретились два больших художника, разделенные временным расстоянием, равным почти десяти столетиям, и при этом обнаружилась их внутренняя, духовная близость.

Моисей Врубеля не столько библейский пророк, сколько существо, полное затаенной страсти и зарождающегося сомнения. В этом он несколько созвучен образу архангела Михаила новгородской школы XVI века (Третьяковская галерея), созданному в период распространения в Новгороде ереси стригольников. Моисей Врубеля - мятежник в потенции. Именно этим он вызывает ассоциации и с его Демоном более позднего времени, самим своим существованием бросающим вызов людям.

Каждый из апостолов Врубеля привлекает прежде всего значительностью своей личности. Это - древние философы. Они сурово-сосредоточенны, словно преисполнены трагических предчувствий не только будущих страданий богочеловека, но и событий Апокалипсиса. Сходящий на них святой Дух по традиции изображен в виде слетающего голубя, от которого, однако, расходятся странные, напоминающие конечности какого-то насекомого лучи света; это вносит в общее настроение, которым проникнуто произведение, ощущение чего-то не только мистического, но почти зловещего, может быть навеянного современной художнику эпохой.

Суровый образ Богоматери полон внутренней патетики. Лицо ее трагически строго, на нем читается готовность к подвигу. В Богоматери Врубеля ощущается нечто, идущее от народных представлений: недаром при взгляде на ее фигуру, воздвигнутую над всеми, вспоминается Богоматерь "Нерушимая стена" из Софийского собора в Киеве. Традиционным образам религиозной композиции в интерпретации Врубеля, несмотря на всю сложность последней, как бы возвращается подлинная внутренняя сущность их древних прототипов: большое человеческое содержание, эмоциональная выразительность, значительность эстетического обобщения.

На хорах правого придела Врубель написал двух архангелов, по сторонам небольшой апсиды. По собственному признанию художника, во время этой работы он использовал свои воспоминания об ангелах из византийских мозаик, виденных им в Торчелло во время его пребывания в Венеции. По своему стилю ангелы Врубеля действительно напоминают свои художественные прототипы. У них волевые строгие лица, сильные движения; общий тип их - византийский и в то же время - врубелевский; одежды ложатся частыми, сильно прочерченными складками, то округло изогнутыми и выявляющими форму тела (бедер, колен), то ломающимися под острыми углами; ритм их был несомненно подмечен Врубелем в древних подлинниках. Суровостью и темпераментностью образов ангелы Врубеля напоминают также и ангелов из "Вознесения" - росписи купола церкви в Старой Ладоге конца XII века. При этом в созданиях Врубеля есть внутренняя эстетическая цельность: они написаны свободно, смело, именно так, как мог писать художник, воплощая свой собственный, выношенный в душе образ. Это очень существенная черта всех рассматриваемых произведений Врубеля. Здесь можно говорить об органичности претворения византийского и древнерусского художественного наследия, как это было раньше с наследием античности в творчестве ряда крупнейших русских мастеров начала XIX века.

Очень характерна для Врубеля история написания им еще одной, вполне самостоятельной композиции в Кирилловской церкви - "Надгробный плач". Сделав четыре эскиза-варианта, Врубель написал один из них, по его мнению наиболее удачный, и этот эскиз был признан Праховым "законченным произведением".

Композиция "Надгробного плача" вписана в полуциркульное обрамление, которому подчинились все фигуры. Тип лица Христа, его худое, изможденное тело вызывают ассоциации с византийскими подлинниками. Это же можно сказать и о трех большеглазых ангелах, которые скорбно склонились над ним. Плоскостной характер изображений, переданных четкими обобщенными силуэтами, рисунок складок, очень выразительный ритм фигур и всех контуров, насыщенный и в то же время сдержанный теплый колорит - все это было очень тонко найдено художником. На этот раз Врубель пошел по линии примитива, казалось бы, никак не пытаясь осложнять свое произведение привнесением элементов мироощущения интеллигента конца XIX века; на какой-то момент он как бы почувствовал себя древним изографом, забыв обо всем окружающем: возможно, что в этом сказался свойственный ему дар перевоплощения.

Иконы для "византийского иконостаса" Кирилловской церкви-"Христа", "Богоматери", "Св. Кирилла" и "Св. Афанасия", писались Врубелем не только вне стен Кирилловской церкви, но даже не в России, а в Италии: в 1885 году художник отправился в Венецию с целью изучения находящихся там древних византийских мозаик. Он изучал знаменитые мозаики собора Сан Марко и полотна прославленных веницианцев Возрождения. Врубеля особенно привлекали мастера тесно связанные со средневековой традицией - Карпаччо, Чима да Конельяно, Джованни Беллини. Венеция обогатила его палитру.

В иконах Врубеля наблюдается большее следование в самих деталях византийским образцам, чем при создании настенных композиций, и в то же время по своему духу эти произведения оказались дальше от тех древних памятников, которые послужили художнику исходным моментом. Кроме этого, в характере образов и в живописной манере этих работ сказались впечатления от искусства эпохи Возрождения. Может быть, венецианским впечатлениям Врубель был обязан и появившейся тягой к Востоку - цветистому, волшебному. По возвращении в Киев он написал "Девочку на фоне персидского ковра" и акварель "Восточная сказка", ослепительная, как пещера сокровищ Аладдина.

Наиболее самостоятельной и интересной по своему решению является икона "Богоматери с младенцем". В идеальной правильности овала лица и строгой красоте черт Богоматери, в иератичности ее позы есть отдаленное сходство с такими памятниками древнего русского искусства, как "Ярославская Оранта" XIII века, хотя последняя и не могла быть известна Врубелю: здесь, видимо, сказалась его интуиция. В произведении есть созвучие и с искусством Беллини, что уже отмечалось. Тогда же Врубелем было написано и "Благовещение", при создании которого художник использовал впечатления от мозаик и древних фресок на одноименный сюжет, находившихся в Киеве, например в Софии Киевской. Это прежде всего мозаика XI века в работе Врубеля сходство с ней проявляется особенно в трактовке складок, почти так же выявляющих формы тела, кажется даже, что Врубель в технике акварели эскиза воссоздавал характер их передачи в мозаике - некоторую жесткость и обобщенность их контуров. Но у Врубеля образы более рафинированны, в них нет того спокойного, почти бесстрастного достоинства, которое сквозит в каждой линии контура, каждой складке древней мозаики Как бы ни были интересны рассмотренные выше произведения Врубеля, самыми значительными из всего созданного им в результате "соревнования" с древними мастерами являются эскизы его неосуществленной росписи Владимирского собора (1887) До нас дошло несколько вариантов акварельных эскизов "Надгробного плача" и "Воскресения", а также карандашный эскиз "Сошествие святого Духа", два варианта "Рождества" и один масляный эскиз той же композиции.

Врубель очень вдумчиво и в то же время по-своему воспринял наследие своего великого предшественника: в работах Александра Иванова его увлекала передача общего эмоционального состояния и их чисто декоративная красота. В лучших "Библейских эскизах" Иванова уже было то большое содержание, которое стоит за сюжетом, вытекает из самого эмоционально-эстетического воздействия произведения; оно непосредственно раскрывается через цвет, линейный ритм и т.д., вызывая у зрителя сложные ассоциации, подобные тем, что возникают во время восприятия музыкальных произведений. Но у Александра Иванова это только лишь начиналось, у Врубеля же оно получило свое дальнейшее развитие.

Общность подхода Врубеля и Иванова к стоящим перед ними задачам можно почувствовать и в самом понимании религиозных сюжетов, выявлении их мифологической природы и большого человеческого смысла. В этом Врубель также является достойным преемником своего великого предшественника. Так же как и многим эскизам Иванова, эскизам Врубеля не суждено было претворится в росписи. Хотя Врубель все эти годы работал для церкви, душу его терзали сомнения и порывы. Спокойная религиозность Васнецова и Нестерова была ему чужда. Не удивительно, что в во многих работах созданных в это время чувствуется скрытый подтекст- мучительное недоумение перед загадкой смерти, драматизм граничащий с мятежом.

В 1889 г. Врубель переехал в Москву, познакомился с С. И. Мамонтовым и членами его кружка, в который входили известные художники В. А. Серов, И. И. Левитан, К. И. Коровий, В.М. Васнецов. В этот период жизни он создал значительное число произведений, исполнил иллюстрации к произведениям М. Ю. Лермонтова. Им было создано 13 рисунков, из которых большая часть относилась к "Демону". Эта тема прошла через все творчество Врубеля. Самой природой своего дарования Врубель был подготовлен к созданию этого образа. Демона жил где-то в сокровенных тайниках его души еще до того, как художник получил заказ на иллюстрации к поэме Лермонтова.

Именно в нем мощные цветовые контрасты и пластическая напряженность форм достигают кульминации, воплощая, по словам художника, не носителя зла и коварства, а вечную борьбу мятущегося человеческого духа, ищущего примирения обуревающих его страстей, познания жизни и не находящего ответа на свои сомнения ни на земле, ни на небе" (слова Врубеля в передаче Н.А. Прахова).В художественных "главах" цикла ритм трагедии одинокого титана-честолюбца последовательно нарастает. В 1888 г. Врубель лепит бюст и фигуру Демона. В виртуозных иллюстрациях к одноименной поэме (акварель, белила, 1890-91, Третьяковская галерея и Русский музей) во многом и сложилась графическая манера мастера, трактующая мир как "магический кристалл". Исполненные черной акварелью "Голова демона", "Тамара в гробу" можно отнести к его лучшим работам. Изощренная "кристаллическая" техника ошарашивала и прямо-таки пугала публику, ни к чему подобному не привыкшую. В "Демоне" 1890 (Третьяковская галерея) искусительно-прекрасный герой изображен в меланхолическом оцепенении среди самоцветно мерцающих скал. "Демон (сидящий)", Далекая золотая заря загорается за колючими скалами. В багрово-сизом небе расцветают чудо-кристаллы неведомых цветов. Отблески заката мерцают в задумчивых глазах молодого гиганта. Юноша присел отдохнуть после страшного пути, его одолевают тяжкие мысли о надобности новых усилий и о верности избранной дороги. Тяжелые атлетические мышцы обнаженного торса, крепко сцепленные пальцы сильных рук застыли. Напряжены бугры лба, вопросительно подняты брови, горько опущены углы рта. Поражающее сочетание мощи и бессилия. Воли и безволия. Весь холст пронизан хаосом тоски, горечью неосуществленных сновидений. На наших глазах как бы формируются поразительные по красоте минералы. Но радость бытия уходит вместе с тающими лучами зари. Холодными голубыми гранями поблескивают ребристые лепестки огромных цветов. И в этой душной багровой мгле неожиданно и пронзительно звучит кобальт ткани одежды юноши. Здесь синий - символ надежды.

Это полотно Врубеля не имеет аналогов во всей истории живописи по странным сочетаниям холодных и теплых колеров, напоминающих самородки или таинственные друзы никому неведомых горных пород. Тлеющие багровые, рдяные, фиолетовые, пурпурно-золотые тона как будто рисуют рождение какого-то планетарно нового мира. С ними в борьбу вступают серые, пепельные, сизые мертвые краски, лишь оттеняющие фантастичность гаммы картины.

Художник недаром в юности увлекался минералогией, делал модели из гипса, а с возрастом подолгу изучал игру граней драгоценных камней.

Вся эта грандиозная мистерия цвета, словно плазма, переливается, мерцает, высверкивает. Желание живописца создать образ патетический, призванный будить душу зрителя величием, монументальностью содеянного, достигнуто полностью.

Но Врубель не был бы самим собою, если бы в этой огромной картине не было второго плана. Ведь ни непомерные по мощи объемы торса, ни вздутые в страшном напряжении мышцы рук, ни саженный разлет плеч - ничто не может скрыть бессилия, тоски, горечи юного титана. "Куда идешь ты?"

Вот лейтмотив этой дантовской поэмы в красках.

Всезнание и бессилие - адский искус, эта тема становится любимой мелодией лиры Врубеля.

Сражение мглы и сияния, зла и добра отражено в маленьком алом блике зрачка Демона. В этой точке собран весь ужас незнания, томление без надежды, глубоко запрятанный страх перед неведомым.

Художник пытается заглянуть за грань земного бытия. Симфоничность масштаба этой глубоко жизненней драмы чарует гармоничностью пропорций, ракурсов, колорита, виртуозным мастерством живописца.

Можно только поражаться, как люди, понимающие и любящие искусство, не услышали в работе странного и для многих непонятного живописца голос предтечи, вещавший новое, доселе невиданное развитие русского искусства. Ведь в этом полотне при всей его своеобычности, как ни в одном другом произведении современников Врубеля, отчетливо проступает великолепное владение всеми традициями мировой культуры. В колорите холста слышны звуки мелодий несравненных венецианцев, а в лепке формы угадываются ритмы самого великого флорентийца Микеланджело. В 1902 году Врубель создает самое трагическое свое произведение "Демон поверженный". Как изменился герой картины 1890 года! Всего двенадцать лет отделяют того цветущего, полного сил юношу от этого смятенного, истерзанного облика.

Лишь в глазах Демона сохранилась с тех лет та же тоска, сила прозрения. Но страшнее сведены брови. Глубокие морщины прорезали лоб.

С невероятной высоты упал Демон. Бессильно распластаны крылья. В безумной тоске заломлены руки. И если в раннем холсте мы ощущаем хаос рождения, в котором живет надежда, то в поверженном Демоне царит крушение. Никакое богатство красок, никакие узоры орнаментов не скрывают трагедии сломленной личности, его изломанная фигура, сорвавшаяся с заоблачных высот, уже зримо агонизирует, заражая весь мир вокруг себя фосфоресцирующей красотой последнего заката.

Напрасно трактовать врубелевского Демона как духа зла, свергнутого с небес всемогущим богом.

Думается, оба Демона - и 1890, и 1902 годов - глубоко автобиографичны. Мастер, как никто, знавший объем своего дарования, свою творческую силу, не исполнил до конца грандиозных замыслов, которыми была полна его душа.

И если в "Демоне сидящем" тридцатитрехлетний художник, испытавший непомерное разочарование в осуществлении многих надежд, еще полон сил, то сорокашестилетний Врубель мужественно и невероятно ясно ощутил грядущий финал своей бесконечно тяжелой и полной разочарований судьбы. В 1901 г. у Врубеля началась тяжелая душевная болезнь, а в 1906 г. он ослеп. Все силы художника напряжены в этом полотне до предела. Он десятки раз переписывает огромный холст.

Современники вспоминают, что уже на выставке "Мира искусства", где было экспонировано полотно, Врубель каждое утро над ним работал.

В 1891 г. возглавил художественную гончарную мастерскую в имении С. И. Мамонтова в Абрамцево.

Здесь мастер пишет лучшие свои картины, занимается майоликой (скульптуры "Египтянка", "Купава", "Мизгирь", "Волхова", 1899-1900, Третьяковская галерея и музей в Абрамцеве) и занимается декоративным дизайном (керамические печи, вазы, скамьи музей в Абрамцеве).

Дважды (1891-92, 1894) бывал за границей, посетил Рим, Милан, Париж, Афины. Возвратившись в Москву, принялся за новый тип работ - декоративное панно.

Тяга художника к монументальному искусству, выходящему за рамки станковой картины, с годами усиливается; мощным выплеском этой тяги явились гигантские панно "Микула Селянинович" и "Принцесса Греза" (1896), заказанные в 1896 г. им для специального павильона Нижегородской всероссийской выставки.. (второе панно ныне хранится в Третьяковской галерее). Тонкое декоративное чутье Врубеля проявилось также в его сценографических работах для частной оперы С. И. Мамонтова (участие в оформлении "Рогнеды" А. Н. Серова (1896), а также "Садко" (1897) и "Сказки о царе Салтане" (1900) Н. А. Римского-Корсакова, композитора, особенно близкого ему по духу). Трудный, но все же успех этих произведений положил начало громкому звучанию имени живописца. Это придало ему уверенности. Он создает сюиту панно на тему "Фауста". Летят в свинцовых сумерках, оседлав волшебных скакунов, доктор Фауст и Мефистофель. Вьются гривы могучих коней, развеваются от дьявольского полета плащи. Задумчив взор Фауста, устремленный в неясные просверки будущего. Тяжесть страшной клятвы лишает его прелести ощущения полета. Свобода - лишь призрак.

Мефистофель зрит смятенность жертвы. Его сверкающий взор проникает в самое сердце Фауста.

Глубокий философский смысл заключен в этом панно художником. "Какова стоимость заложенной души человеческой? Надо ли даже за любую цену, во имя самых сладких благ продавать себя, свой бессмертный дар?"

С какой горечью написал А. Бенуа строки о Врубеле, дающие возможность понять правду о его связях с просвещенными миллионерами, сделавшими для художника немало добра.

Вчитайтесь:"Он предлагал себя, свои богатства. Он готов был подарить нас храмами и дворцами, песнями и кумирами. Он ничего не просил за это; он молил только, чтобы ему давали выявляться, чтобы освобождали его от тяжелого бремени наполнявшего его существо вдохновения. Но мир не принимал его, чуждался и даже презирал. Зачем блеск, игра, краски, веселье, когда и так живется в тусклости, в делах, во мраке и суете. И не верил никто Врубелю. Изредка кто-нибудь из чудачества купит у него картину или закажет ему стенопись, но сейчас же связи обрывались, филистеры погружались в отдых от сделанного усилия стать чудаками, а художник снова оказывался без дела и применения. .."Они, эти богачи, бывали порою и прогрессивными людьми, но все же оставались купцами.

Врубель хотел отдать свой шедевр "Царевна-Лебедь" Морозову за пятьсот рублей, но могущественный покупатель выторговал его у художника за триста.

Автор простодушно согласился.

Знаменитый "Пан" был куплен всего за двести рублей - цена ужина в столичном ресторане, а немного позже некий предприимчивый владелец предложил его Третьяковской галерее за пять тысяч!

Особняком в этом сложном мире нуворишей и дельцов стоял Савва Мамонтов, который первым приютил Врубеля, пригласил работать в свою студию.

Все эти отступление в мир реалий, в которых жил и творил Михаил Александрович Врубель, помогают нам объемнее и точнее осмыслить судьбу это удивительного художника, понять всю глубину его самых прекрасных произведений.

"Царевна-Лебедь". Глубокий смысл заложен всего в двух словах. Очарование родной природы, гордая и нежная душевность сказочной девушки-птицы.

Тайные чары все же покоренного злого колдовства.

Верность и твердость истинной любви. Могущество и вечная сила добра.

Все эти черты соединены в чудесный образ, дивный своей немеркнущей свежестью и той особенной величавой красотою, свойственной народным сказам.

Каким надо было обладать даром, чтобы воплотить этот чистый и целомудренный облик в картину!

Рассказать языком живописи о сновидении, о невероятном. Это мог сделать только великий художник, постигший прелесть Руси.

"Крылья - это родная почва и жизнь", - писал Михаил Врубель, а в другом обращении к близкому товарищу он восклицал:

"Сколько у нас красоты на Руси... И знаешь, что стоит во главе этой красоты - форма, которая создана природой вовек. А без справок с кодексом международной эстетики, но бесконечно дорога потому, что она носительница души, которая тебе одному откроется и расскажет тебе твою?"

Так осознать глубину самого сокровенного в искусстве дано очень немногим, и Врубель потому-то и смог написать шедевр нашей школы, ибо любил Отчизну, народ, красоту.

"Царевна-Лебедь". В самую глубину твоей души заглядывают широко открытые чарующие очи царевны. Она словно все видит.

Поэтому, может быть, так печально и чуть-чуть удивленно приподняты собольи брови, сомкнуты губы. Кажется, она готова что-то сказать, но молчит.

Мерцают бирюзовые, голубые, изумрудные самоцветные камни узорчатого венца-кокошника, и мнится, что это трепетное сияние сливается с отблеском зари на гребнях морских волн и своим призрачным светом словно окутывает тонкие черты бледного лица, заставляет оживать шелестящие складки полувоздушной белой фаты, придерживаемой от дуновения ветра девичьей рукой.

Перламутровый, жемчужный свет излучают огромные белоснежные, но теплые крылья. За спиной Царевны-Лебедь волнуется море. Мы почти слышим мерный шум прибоя о скалы чудо-острова, сияющего багровыми, алыми приветливыми волшебными огнями.

Далеко-далеко, у самого края моря, где оно встречается с небом, лучи солнца пробили сизые тучи и зажгли розовую кромку вечерней зари...

Вот это колдовское мерцание жемчугов и драгоценных камней, трепета зари и бликов пламени огней острова и создает ту сказочную атмосферу, которой пронизана картина, дает возможность почувствовать гармонию высокой поэзии, звучащей в народной легенде. Невероятная благость разлита в холсте.

Может, порою только легкий шорох крыльев да плеск волн нарушают безмолвие. Но сколько скрытой песенности в этом молчании. В картине нет действия, жеста. Царит покой.

Все как будто заколдовано. Но вы слышите, слышите живое биение сердца русской сказки, вы будто пленены взором царевны и готовы бесконечно глядеть в ее печальные добрые очи, любоваться ее обаятельным, милым лицом, прекрасным и загадочным.

Художник пленил нас магией своей волшебной музы.

И мы, жители XX века, на миг оказываемся в неведомом царстве грез. Живописец-чародей заставляет нас забыть о скепсисе, свойственном нашему отношению к чудесам, и властною рукою гения усиливает в сердцах наших чувство веры в добро, прекрасное.

"Пан". 1899 год. Сумерки. Еще синеют, отражая вечернее небо, воды маленькой речки, а в густой мгле за черным частоколом старого бора встает молодой румяный месяц.

О чем-то шепчутся березы, но тишина незаметно завораживает природу, и вот начинают сверкать голубые, родниковой свежести глаза Пана.

Зрителям XXI века нисколько не претит таинственность, фантастичность в искусстве, наоборот, они найдут в этой картине Врубеля простор для мечты. Кто из нас не слушал странные и не всегда понятные голоса ночной природы!

Редчайший дар колориста проявил Михаил Александрович в своей картине "К ночи", созданной в 1900 году. Надо было обладать поистине феноменальной зрительной памятью, чтобы запечатлеть сложнейшую гамму задуманного полотна. Приближается ночь. Веет прохладой от темных просторов древней скифской степи, где гуляет ветер.

Но земля, кони, одинокая фигура будто напоены жаром ушедшего дня. Багровые цветы чертополоха, рыжий конь - все будто несет следы ушедшего солнца. Отчизна пращуров.

Бродят лошади на фоне сумрачного неба, бескрайние дали тают во мгле, царит атмосфера первозданности, природы.

И как воплощение ее души - не то сказочный пастух, не то бородатый леший с огромной гривой волос, с могучим, словно кованным из меди, торсом.

Еле мерцает серп молодого месяца, гулкая тишина объемлет степные просторы, только храп коней да печальный крик ночной птицы нарушают безмолвие сумерек...

"К ночи" мифологические темы неотделимы от поэзии родной природы. Лирическое откровение пейзажа, как бы обволакивающего зрителя своим красочным маревом, особенно впечатляет в "Сирени" 1901 год.

Этот ноктюрн не дописан Врубелем. Но волшебные гаммы фиолетовых, лиловых тонов созвучно поют гимн красоте.

Прохладой, свежестью веет от этого большого холста. Кисть мастера предельно раскованна, каждый ее удар точен. Колера сиреневые и глубокие зеленые создают удивительное настроение спокойствия, умиротворенности.

Незавершенность полотна приоткрывает нам творческий процесс художника, его поразительное умение намечать большие отношения цвета, точно видеть тон, внутренний орнамент холста.

Из-за кустов сирени выглядывает смеющаяся голова духа природы, одного из тех, которыми древние мифы населяли мир. Даже незаписанный кусок холста с намеченным силуэтом задумчивой женской фигуры, сидящей на садовой скамейке, нисколько не снижает общего впечатления гармонии и раздумья, которыми пронизан холст. За 1896-1902 был создан мир Врубеля - эпоха в истории не только русской, но и мировой культуры.

В сложной, многогранной судьбе Врубеля не было с самого года рождения безмятежного благополучия: он рано потерял мать, много скитался, переезжая с семьей из одного города в другой.

Потом тяжелая пора учения, окрашенная невзгодами, лишениями, затем долгие, долгие годы непризнания, тяжелая болезнь и вот наконец после порога пятого десятка лет намечается перелом.

1896 год, когда вечный скиталец, неустроенный и бездомный живописец обретает свою пристань. Сбылась его мечта. Он полюбил. Надежда Ивановна Забела - известная певица внесла во внутренний мир Врубеля обаяние женской прелести и душевный покой. В наступающей тьме безумия художник верил в возвращение света, в новую зарю творчества.

И она пришла. Он создает сюиту портретов своей супруги Н. И. Забелы-Врубель. (Н. И. Забелы-Врубель, жены художника, 1904, Русский музей). Ее облик живет и в некоторых сказочных и мифологических женских персонажей его картин, просвечивая сквозь них или знакомыми чертами лица, или излюбленной музыкальной тональностью цветовой гаммы. В те годы он напишет ряд великолепных портретов: С. И. Мамонтова, Арцыбушевых, В. Я. Брюсова, 1906, Третьяковская галерея; оба смешанная техника), где трепетные цветовые акценты или острая игра линий тонко передают неповторимую душевную ауру модели, нежную, как у Забелы, или величаво-властную, как у Брюсова. В "Жемчужине" (смешанная техника,1904, Третьяковская галерея) феерическая фантазия мастера почти претворяется в беспредметное искусство в узорах раковины, выражающих космическую пульсацию природы.

Одни только эти превосходные полотна могли уже создать художнику бессмертную славу, в них он предстает перед нами как чудесный мастер, владеющий всеми тайнами станковой живописи, обладающий даром проникать в сокровенные глубины человеческой души.

Поражаешься редкому таланту художника, почти проникшего в веласкесовский секрет использования черного цвета.

Удивляет такт, с которым Врубель-живописец, владевший редким талантом декоратора, оперирующего буквально всей радугой цвета, в этих своих портретах как бы собирает, умышленно гасит яркость гаммы холстов, подчиняя все раскрытию психологии портретируемых.

Только тяжкий недуг - плод невыносимого нервного напряжения, нечеловеческого труда и многолетнего непризнания оборвал блистательный поток картин, чарующих нас дивной красотой, совершенством языка, первичностью ощущения прекрасного

Врубель ушел 1 апреля 1910 г. в С.-Петербурге. Его торжественно хоронила Академия Художеств, речь над могилой произнес Александр Блок: "..у Врубеля брезжит иное, как у всех гениев, ибо они не только художники, но уже и пророки. Врубель потрясает нас, ибо в его творчестве мы видим, как синяя ночь медлит и колеблется побеждать, предчувствуя, может быть, свое грядущее поражение". Этими вещими словами Россия прощалась с Врубелем, а вместе -с уходящей эпохой 19 столетия.

Врубель оставил более 200 произведений. Среди них - портреты, картины, декоративные панно, иллюстрации, эскизы театральных занавесей, скульптурные произведения, проекты зданий, поражающие по размаху и широте творческого диапазона. Его искусство и сегодня продолжает "будить душу от мелочей будничного величавыми образами".

Сильное и устойчивое воздействие Врубеля испытали почти все крупные русские художники XX века. Его манера писать "разноцветными кубиками" (по словам Ф. И. Шаляпина) иной раз трактовалась как преддверие кубизма. Однако Врубель, доказавший своим творчеством, что глубинное постижение натуры закономерно предполагает переход по ту сторону ее внешних видимостей, стоит у истоков не одного какого-то направления, а практически всех авангардных поисков русского искусства XX века.

В чем истина? Чей альбом опубликован в Интернете? Цой или не Цой исполнитель песен? В чем правда? "Мы будем верить и ждать", как поется в песне. Будем надеяться на новые подробности дела. Но могу сказать заранее, что если это утка, то люди, надругавшиеся над творчеством Цоя, занимающиеся плагиатом, должны понести уголовное наказание. Подражать манере Цоя и других исполнителей можно, но нельзя подписываться чужими именами и играть на нервах у фанатов. Если исполнил песню под Цоя, выложил ее в сети, будь добр подпишись своим именем или кликухой, но ни в коем случае не подписывайся чужим именем. На чужом таланте и славе себе карьеры не сделаешь. У
У меня все пока что. Ниже выкладываю статью, взятую отсюда http://forum.omsk.com/1000/story.htm


Краткая история появления: В конце мая 2007 года мы обнаружили в Интернете довольно довольно низкого качества оцифровки песен, беглое прослушивание которых повергло в культурный шок: уж очень похоже, что это Виктор Цой. Но как такое может быть? Мы стали искать любую информацию, которая могла бы пролить свет на эту загадку. Далее следует рассказ обо всём, что удалось найти на данный момент. По мере появления новой информации страница дополняется.

Чтобы получить хоть какую-то информацию, мы нарезали найденную оцифровку на отдельные песни и попытались их немного отреставрировать, а затем выложили в сеть как новость о том, что найден неизвестный альбом Виктора Цоя под названием "Пир во время чумы". Мы рассчитывали на то, что такая новость должна привлечь внимание самых разных людей, в том числе и тех, кто обладают какой-нибудь информацией. И это сработало. Практически сразу появился некто Алексей Наумов, который сообщил, что именно он выложил в сеть эту оцифровку, и рассказал, что получил две кассеты с этими записями от своего умершего друга, которому их будто бы передал лично Александр Цой, сын Виктора Цоя, который нашел эти кассеты где-то на даче. Так ли это было на самом деле - не известно, нам лишь удалось выяснить, что файл оцифровки http://files.myopera.com/tazhibayev/files/AUDIO000.MP3 (53мб) был прислан Рутаму Тажибаеву именно этим человеком, представляющимся как Алексей Наумов. Таким образом, эти записи получили у нас условное название "кассета Наумова".

В то же время мы обратили внимание на страницу "киберюнита" - http://tsoyfan.narod.ru/NonTsoy.htm на которой были выложены оцифровки 19 песен, четыре из которых пересекались с песнями "кассеты Наумова". На сайте "киберюнита" записи оказались с ускоренной и плавающей скоростью и с поменяными местами левым-правым стереоканалом, с признаками восстановительной цифровой обработки, и вот с таким загадочным пояснением:
Запись из архива Михаила Чернышова (mixaylo2003@mail.ru). Автор и источник неизвестен. Кассету Михаилу подарил друг в армии, приблизительно в конце 93-го года, в городе Переяславль-Залесский. Комментарий Михаила: "Диск был оцифрован с кассеты, мягко говоря, не очень хорошего качества. Кассета являлась копией записанной на двухкасетной деке советского производства, страдающей "глюком" ввиде нестабильности синхронизации двигателей. Из за этого на некоторых треках проявляется эффект спонтанного увеличения скорости.".
Причём на этом сайте данные записи лежали чуть ли не с 2004 года, не привлекая внимания, поскольку сразу узнать в них сквозь все искажения голос Виктора Цоя - проблематично, да и вообще, очень трудно даже предположить что может запросто валяться никем не замеченная куча никому не известных записей Виктора Цоя, творчество которого, казалось бы, всевозможные фанаты уже изучили вдоль и поперёк, не оставив никаких "белых пятен". Оцифровка с сайта "киберюнита" получила усновлое название "HZ", или "кассета Киберюнита".

В итоге возникло предположение: все 27 записей принадлежат одному и тому же исполнителю.

Новость про "новый альбом Виктора Цоя - Пир во время чумы" пришлась весьма кстати для "Комсомольской правды" чтобы написать какую-нибудь статью по случаю дня рождения Виктора Цоя, и по мотивам опубликованных нами материалов, 21.06.07 в КП вышла статья "Найден новый альбом Виктора Цоя?". Поскольку "Комсомольская правда" - издание достаточно читаемое, новость стала распространяться ещё более стремительно, что породило всплеск интереса к этому вопросу.

На создавшийся шум откликнулся ещё один человек, Александр Баканов, который сказал, что у него тоже есть записи этих песен, и прислал нам совершенно новую оцифровку 14 песен. Пытаясь узнать об историю этой кассеты мы получили такой ответ от Сергея Сотникова, владельца этой кассеты: 90-й год, я в 7-м классе, старший брат некоего Николая Сычева, учащегося на пару лет старше, принес домой кассету с этими записями. Говорилось, что данные кассеты раздавали на концерте Цоя (по-моему, как раз по его последнем концерте в Москве. я послушал, переписал. (...) для ориентира в поиске: средняя общеобразовательная школа №112 г.Москвы, мой период обучения 1985-1995, Коля был на 2(?) года старше

Поскольку в истории этой кассеты много передач от одного друга к другому, эту кассету мы условно назвали "кассета Друга". Таким образом, на сегодняшний день имеется три различные оцифровки, сделанные с разных кассет: "кассета Наумова", "кассета Киберюнита" и "кассета Друга".

Общественное мнение в отношении этих записей вцелом настроено скептически. Многие говорят: "Это не Цой", и приводят массу аргументов, примерно в таком стиле: "я 30 лет занимаюсь музыкой и ясно слышу, что не его голос, а просто похожий, и вообще, эти записи были сделаны на таком-то магнитофоне, пропущены через усилитель такой-то, записаны на такую-то кассету, а всего у Виктора Цоя точно не было...". Но это всё рассуждения и домыслы. Реальных аргументов, которы бы поставили точку в этом вопросе, пока найти не удалось. В любом случае, песни эти многим нравятся не потому, что "это Цой", а просто потому, что некоторые из них - действительно шедевры, независимо от того, какая на всём этом подпись.

Реставрация записей: Мы ведём реставрацию записей своими силами, используя обычные звуковые редакторы (в частности, Adobe Audition 2.0). По мере появления улучшеных версий они выкладываются на сервер, вместо старых файлов. Песни внутри архивов обновляются реже. Желающие внести свою лепту в этот процесс могут получить исходные (необработанные) оцифровки.

Издание аудио диска? Согласно легенде Наумова, Александр Цой не испытывает тёплых чувств к индустрии шоу-бизнеса, не даёт интервью, и вообще, не желает принимать участие в каких-либо "около-киношных" делах. Он, якобы, высказал такое желание, чтобы эти записи распространялись на некоммерческой основе, чтобы никто на этом не зарабатывал. Так это или нет - мы не знаем, со своей стороны не преследуем никаких коммерческих целей, занимаемся реставрацией и распространением этих записей добровольно и за свой счёт. Пока никто никаких авторских прав на эти песни не заявлял, и поэтому они вряд ли прозвучат в эфире, по радио или ТВ, поскольку СМИ боятся иметь дело с продукцией неизвестного авторства.

И.Е.Крыжко, Г.И.Модина
«ПРОРИЦАНИЯ НЕВЕДЕНИЯ» УИЛЬЯМА БЛЕЙКА
В КОНТЕКСТЕ ЕГО ТВОРЧЕСТВА



«Прорицания Неведения» Уильяма Блейка занимают особое место в его творчестве. Это произведение датируется 1801-1803 г.г. и условно относится ко второму периоду творчества поэта. Это годы новых духовных исканий Блейка, когда на смену то идеалистическим,то натуралистическим настроениям прошлых лет приходит совершенно новая концепция мира, в основе которой — восприятие действительности в единстве всех её противоречивых сторон.
Трудно определить жанр этого произведения. При первом знакомстве создаётся впечатление,что в «Прорицаниях Неведения» нет определенной сюжетной линии, они кажутся лишь афористичными фрагментами, ничем не связанными между собой.
Будучи одним из самых сложных и оригинальных явлений европейской литературы, «Прорицания Неведения» являются органичной частью художественного мира Блейка. Понимание этого произведения невозможно вне контекста всего творчества поэта. Как замечает Гадамер: «Целое надлежит понимать на основании отдельного, а отдельное на основании целого.» (6, 72)
Основная задача, которую ставит перед собой автор, сформулирована в самом названии поэмы — «Прорицания Неведения». У Блейка неведение (innocence) не существует отдельно от познания, эти полярности не отрицают друг друга, всё сосуществует в единстве.
Именно эту идею (совмещение несовместимого) стремится отразить поэт в своём произведении.
Поэме «Прорицания Неведения» предшествовал цикл стихотворений «Песни Невинности и Опыта» («Songs of Innocence and Experience»)*, где очень ярко представлено диалектическое видение мира поэтом. «Смысл книги — мысль о неразрывности духовного опыта человека, о его целостности, ...объединяющей в некоем высшем синтезе заложенную в личности от рождения «невинность», чистоту — и всю неизбежную умудрённость каждого далёким от идеала бытием.» (9, 28)
Это поэзия, «где мир осмыслен в сближениях, в высшей гармонии вечного и непереносимой расчленённости социального, текущего своего бытия, в пересечениях полярностей.» (4, 28) И эти полярности невинности и познания не отрицают друг друга, всё взаимосвязано, всё существует в единстве. «Нельзя отвергать одно, восславляя другое, потому что в жизни всё переплетено нерасторжимо.» (5, 19)
Ту же контрастность восприятия мы встречаем в «Прорицаниях Неведения». Но только Блейк бесконечно разнообразит эту диалектику борьбы, созидания и разрушения. Его образы находятся в непрерывном становлении. Отсюда многогранность, на первый взгляд, несложного образа, затрудняющая его понимание. (12, 171)
Начинаются «Прорицания Неведения» со строк, которые чаще всего цитируют при упоминании имени Уильяма Блейка, со строк ставших манифестом английского романтизма:
To see a World in a grain of sand,
And a Heaven in a wild flower,
Hold Infinity in the palm of your hand,
And Eternity in an hour. (1, 324)

В одном мгновенье видеть вечность,
Огромный мир в зерне песка,
В единой горсти бесконечность
И небо в чашечке цветка. (3, 303)
Не случайно это четверостишье вспоминается одним из первых. В нем выражен центральный принцип Блейка. Здесь речь идёт о зрении внутреннем и внешнем. В каждой песчинке автор стремится усмотреть отражение духовной сущности, стремление к непосредственному восхождению от единого, частного впечатления к безгранично-широким, универсальным обобщениям. И всё это открывается человеку с помощью воображения.
Центром сложного художественного мира Блейка является человек. Человек есть небо и земля, Ад и Рай и все явления Вселенной одновременно. Поэт говорит: «Ты — человек, ...учись поклоняться своей человечности.» (12, 163) Воображение же это то, что помогает сбросить оковы с порабощенного духа, раскрепостить восприятие, «увидеть вечность в одном мгновении».
Ценность свободного воображения — главная мысль следующего фрагмента:
A robin redbreast in a cage
Puts all Heaven in a rage.
A dove-house fill'd with doves & pigeons
Shudders Hell thro' all its regions. (1, 324)

Если птица в клетке тесной —
Меркнет в гневе свод небесный.
Ад колеблется, доколе
Стонут голуби в неволе.(3,303)
Ту же мысль мы находим в «Пословицах ада», из «Бракосочетания Рая и Ада», которые гласят: «Чтобы знать, что для тебя достаточно, ты должен знать, что для тебя более чем достаточно». (1, 341) Здесь Блейк говорит о праве человека на удовлетворение всех своих желаний. Закрепощение лишь усиливает гнет разума над Воображением. Блейк отстаивает права пытливого человеческого мышления, которое отказываетсяставить какие-либо границы. Смирение у Блейка — величайшее извращение человеческой природы. (8, 19) «Смирение — ядовитое растение, гнев — священен.» (11, 68) Законом всякого развития является борьба. Эту идею поэт выражает в парадоксальной форме, в «Пословицах ада» мы находим следующие строки: «Лучше убить дитя в колыбели , чем лелеять неосуществлённые желания». (1, 361) И в «Прорицаниях Неведения» образ «птицы в клетке», воплощает в себе сдержанное желание, отравляющее душу человека. Не нужно стараться избавиться от искушения, лишь пройдя через полное раскрепощение можно увидеть истину, ибо «без деятельное желание рождает чуму.» (1, 357)
A dog starv’d at his master’s gate
Predicts the ruin of the State.
A horse misus’d upon the road
Calls to Heaven for human blood.
Each outcry of the hunted hare
A fibre from the brain does tear. (1, 324)

Дому жребий безысходный
Предвещает пёс голодный.
Конь, упав в изнеможенье,
О кровавом молит мщенье.
Заяц пулей изувечен,
Мучит душу человечью. (3, 303)
В этих строках возникает символическая картина Англии и мира. Уильям Блейк творил на стыке эпох, поэтому не удивительно, что в своем творчестве он старался отразить и осмыслить те события, которые происходили в тот момент в его стране и во всем мире. Первые попытки появляются уже в цикле «Песен познания», которые позднее выльются в создание таких космических поэм, как «Видения дщерей Альбиона» (1791), «Европа» (1794), «Америка» (1791). Блейка очень волновала судьба страны, и он пытался отыскать причины бедствий и катаклизмов, которые раздирали Англию. Её он сравнивает с Вавилоном, где идея равенства подменена отношением раба (образы пса и избитой лошади) и владельца, а принцип свободы — системой закабаления нравственного и социального.
Вот о какой Англии Блейк говорит в стихотворении «Лондон» из «Песен опыта и невинности»:
По вольным улицам брожу,
У вольной издавна реки.
На всех я лицах нахожу
Печать бессилья и тоски.
Мужская брань, и женский стон,
И плач испуганных детей
В моих ушах звучат, как звон
Законом созданных цепей.
Здесь трубочистов юных крики
Пугают сумрачный собор,
И кровь солдата-горемыки
Течёт на королевский двор.
А от проклятий и угроз
Девчонки в закоулках мрачных
Чернеют капли детских слёз
И катафалки новобрачных. (1, 187)
Жестокий рационализм пронизал все сферы жизни, и социальную и духовную. Блейк с горечью отмечал: «В Англии спрашивают не о том, есть ли у человека талант и гениальность, а о том, насколько он смирён, вежлив, добродетелен как осёл и послушен суждениям вельмож об искусстве и науке. Если это так, то значит он хороший человек. Если нет, пусть умирает с голоду.» (8, 14) В таком обществе человек сродни «затравленному зайцу».
Вот что говорит об Англии той эпохи Уильям Моррис: «Нет слишком больших просторов, чтобы раздуться до огромности, ...нет больших пустынь, удручающих своей тоскливостью, ни больших дремучих лесов, ни ужасных непроходимых гор или скал; всё измерено, переписано, однообразно, переходит одно в другое, небольшие речки, маленькие долины, невысокие холмы... Ни тюрьма, ни дворец, но приличный дом.» (15)
Грубое рацио пресекает любые попытки Воображения. Оно остается пассивным, стремление к возвышенному — невостребованным. «Там, где заботятся о деньгах, искусство не может развиваться, а процветает война,» — говорит Блейк. (8, 16)
A skylark wounded in the wing,
A cherubim does cease to sing. (1, 324)

Мальчик жаворонка ранит —
Ангел петь в раю не станет. (3, 303)
Жаворонок здесь — Воображение в тисках Уризена. Образ Уризена появляется в поздних произведениях поэта. Это персонаж мифологии Блейка, олицетворяющий собой разум (your reason).
Every wolf’s and lion’showl
Raises from Hell a Human soul. (1, 324)

Львиный гнев и волчья злоба
Вызывают тень из гроба. (3, 303)
«Волк и лев» считались символами могущества Англии.У Блейка они становятся эмблемами закостенелости умирающей эпохи.Он предвкушает разрушение Вавилона и грядущее царство вечного Иерусалима. «Империя умерла! Отныне сгинут и лев и волк,» — гласит финал «Бракосочетания...» (1, 383)
The wild deer, wandering here and there,
Keeps the Human soul from care. (1, 324)

Лань, бродя на вольной воле,
Нас хранит от скорбной доли. (3, 303)
Ко времени создания «Прорицаний Неведения» изменяется отношение Блейка к традиционному институту церкви. В «Пословицах ада» он говорит: «Тюрьмы строят из камней Закона, Дома Терпимости — из кирпичей Религии.» (1, 359) Религия для Блейка — оплот сомнения. Она утратила свою духовную сущность, не веру, а неверие несёт она людям. В одной из его поэм мы находим следующие строки: «Поэты древности одушевляли предметы вокруг себя, видели в них Богов и Гениев, звали их по именам и украшали их достояниями гор, лесов, озёр... И возникла картина миропорядка; но корыстные люди стремились представить во плоти вымышленные божества, и отрешить их от зримых предметов, и этим поработить доверчивых и не разумных: так возникли Священослужители; и, наконец, объявили, что всё на земле сотворили Боги. И люди забыли, что Все божества живут в их груди.» (1, 363)
He who shall teach the child to doubt
The rotting grave shall ne’er get out
He who respects the infant’s faith
Triumphs over Hell and Death. (1, 328)

Кто в детях пробудил сомненья
Да будет сам добычей тленья.
Кто веру детскую щадит,
Дыханье смерти победит. (3, 306)
Религия осуждает духовное раскрепощение человека, делает греховной плоть. С детства она подавляет творческий гений и это больше всего возмущает Блейка: «О, бледный церковный разврат, сойди с пути вольных желаний детства!» (1, 83) Всё, что посягает на человеческие права — всё враждебно его природе. «Гусеница оскверняет лучшие листья, священник — чистейшие радости.» (1, 361)
Религия не в состоянии ответить на вопросы, которые возникают у пытливой человеческой мысли, и, как одно из страшных последствий этого, — лишение человека веры:
The owl that calls upon the night
Speaks unbeliever’s fright. (1, 324)

Крик совы в ночных лесах
Выдаёт безверья страх. (3, 304)
«...Некогда вера сдвигала горы,» — говорит Уильям Блейк, но с сожалением замечает, что всё уже давно не так. Человек пребывает в царстве вечной ночи, и день пугает его. Человек разучился верить. Воображение — внутренняя сущность явлений, душа человека, а безверие исключает духовное начало. Человек обращается к разуму, но разум — лишь луч, он не может охватить всю истину. И лишь одной вере под силу охватить всю истину, ибо «всё достойное веры есть образ истины». (1, 359)
He who shall hert the little wren
Shall never be belov’d by men.
He who the ox to wrath has mov’d
Shall never be by woman lov’d. (1, 324)

Тот, кто птицу бьёт впустую,
Заслужит ненависть людскую. (1, 329)
Кто глаз вола наполнит кровью,
Вовек не встретится с любовью. (3, 304)
«Бить впустую птицу» — сдерживать свои желания. Блейк вновь обращается к теме свободного воображения, возникшей в первых фрагментах «Прорицаний Неведения». Сдержанные желания остаются в душе человека, и когда-нибудь он оказывается во власти этих страстей:
To be in a passion you good may do,
But no good if a passion is in you. (1, 330)

Не грех, коль вас волнуют страсти,
Но худо быть у них во власти. (3, 307)
Подавив искушение, отдаляешься от мира, ещё больше закрываются «двери восприятия», удаляется истина.Воздержание не несёт за собой облегчения, но копит яд в груди человека:
Пламень волос и румяную плоть
Песком воздержанье заносит.
Утолённых желаний цветущая ветвь
На сыпучем песке плодоносит. (1, 243)
Уильям Блейк считал войну бедствием для народа. Война — показатель того, что страна находится в упадке, её духовная основа крайне истощена. «Воинствующее государство, — говорит Блейк, — никогда не создаст искусства, оно будет грабить, и разорять, и нагромождать в одном месте, и тащить в другое, и копировать и покупать, и продавать..., но не делать, не созидать.» (11, 69) В «Прорицаниях Неведения» возникают следующие строки:
He who shall train the horse to war
Shall never pass the polar bar. (1, 326)

Кто коня к сраженьям школит
Свой грех во веки не замолит. (1, 329)

The soldier arm’d with sword and gun,
Palsied strikes the summer’s sun. (1, 328)

Солдат с ружьём наперевес
Пугает мирный свод небес. (3, 305)
Человек не улучшается, причиняя боль другому, лишь «мир открывает путь». Возвышение государства, как и человека зависит от внутреннего развития, интеллектуальных приобретений:
Nought can deform the human race
Like to the armour’s iron brace. (1, 328)

Литая сталь вооруженья —
Людского рода униженье. (3, 305)
«Там, где заботятся о деньгах, искусство не может развиваться, а процветает только война,» — говорит Уильям Блейк. (11, 68) Война является следствием порабощенного Воображения. Мир, где рациональность заменяет мечту, разум — духовное начало, неизбежно завершается войной. «Империя — против искусства,» — утверждает Блейк. (11, 69)
It is right it should be so;
Man was made for joy and woe;
And when this we rightly know,
Thro’the world we safely go. (1, 326)

Вот, что нужно знать всегда:
Слитны радость и беда.
Знай об этом и тогда
Не споткнешся никогда. (1, 327)
В этих строках наиболее ярко отражено диалектическое видение поэтом мира.Мир представляет собой единое целое и составляют это единство противоположности. Жизнь нельзя воспринимать лишь как юдоль горестей и страданий. Там, где есть радость, есть и печаль, и глупо лелеять мысль о побеге. «Слиты радость и беда,» — вот основа восприятия. Из столкновения подобных полярностей и появляется жизнь:
Joy and woe are woven fine,
A clothingfor the soul divine;
Under every grief and pine
Runs a joy with silken twine. (1, 326)

Радость, скорбь — узора два
В тонких нитях божества.
Можно в скорби проследить
Счастья шелковую нить. (3, 304)

Every tear from every eye
Becomes a babe in Eternity;
This is caught by Females bright
And return’d to its own delight. (1, 326)

Слёзы, пролитые нами,
Станут нашими сынами —
Сыновья отыщут мать,
Чтоб смеяться и сверкать. (1, 327)
Здесь Уильям Блейк говорит о духовном развитии человека, становлении его мировоззрения. Слеза олицетворяет собой мысль, а согласно «Пословицам»: «Мысль заполняет вечность». Уместно провести параллель со стихотворением Блейка «Путем духовным» («Mental Traveller»). (2, 215) Автор показывает зарождение идеи — слеза. Но слеза — это страдание, следовательно, формирование идеи происходит в муках. Претворение же в жизнь — это радость («Слеза себе находит мать, чтоб в блаженстве засверкать»). В стихотворении Блейк развивает эту идею дальше, он показывает умирание идеи, после чего все следует по кругу.
A riddle, or the cricket’s cry,
Is to Doubt a fit reply. (1, 328)

Точнейший и наверняка —
Ответ сомненью — скрип сверчка. (1, 329)
Сомневающейся человеческой натуре проти воставляется мир природы, где сомнению просто нет места. Природа гармоничное единство, в ней всё воспринимается так, как оно есть, и истина не оспаривается. Сомнение здесь означает гибель.
The emmet’s inch and eagle’s smile
Make lame Philosophy to smile. (1, 330)

Философия хромая
Ухмыляется, не зная,
Как ей с мерой муравьиной
Сочетать полет орлиный. (3, 307)
Эти строки говорят о несостоятельности человеческого разума. Особенно отчетливо эта мысль звучит в «Бракосочетании ада и рая»: «Вам людям, не узнать, что в каждой птице на лету безмерный мир восторга, недоступный вашим чувствам». (1, 357) Далее «Пословицы ада» гласят: «Львиный рык, волчий вой, ярость бури и жало клинка суть частицы вечности, слишкой великой для глаза людского». (1, 359)
Те средства, с помощью которых человек стремится познать мир, оказываются недостаточными. Мир остается непознанным. Философия, полагает поэт, в этом плане уже давно потерпела поражение.Мир не увидеть изнутри, нужно выйти за пределы материального бытия и взглянуть на мир с точки зрения Бога, Вечности. Но разум отрицает Воображение.
He who doubts from what he sees
Will ne’er believe, do what you please. (1, 330)

Не ждите, что поверит вам
Не верящий своим глазам. (3, 307)
Философы задают много вопросов, но не в состоянии найти на них ответы, они ни в чём не уверены. Из множества теорий ни одна не может заявить о своей правоте, а там, где господствует сомнение, невозможно увидеть свет истины:
If the Sun and Moon should doubt,
They’d immediately go out. (1, 330)

Солнце, знай оно сомненья
Не светило б и мгновенья. (3, 307)
Истина исключает любое сомнение, нужно только уметь её принять. Человеку свойственно не замечать её света, столетиями он бьётся над решением вопроса, когда ответ находится перед его глазами. «Видя Орла, видишь частицу Гения: выше голову!» (1, 361)
Every night and every morn
Some to misery are born.
Every morn and every night
Some are born to sweet delight.
Some are born to sweet delight,
Some are born to endless night. (1, 330)

Тёмной ночью и чуть свет
Люди явятся на свет.
Люди явятся на свет,
А вокруг ночьная тьма.
И одних — ждёт Счастья свет,
А других — Несчастья тьма. (1, 331)
В этом афоризме сказался фатализм Блейка. Кто-то приходит в этот мир для радости, кто-то для скорби. Мы не выбираем свой жизненный путь, у каждого он свой, и каждый преодолевает его по-своему. Кто-то решает свою судьбу, родившись поэтом, кто-то — убийцей. Горький фатализм поэта вполне обусловлен. Он, кто посвятил творчеству всю свою жизнь, кто создавал поистине гениальные произведения, сознавая их величие, был полностью отвергнут своею эпохой.
Жизнь — несправедлива, но каждый человек должен найти в своей душе тот спасительный луч, который поможет противостоять тем испытаниям, которые встречаются на этом пути. Для Блейка такой «путеводной звездой» было Воображение.
We are led to believe a lie
When we see not thro’the eye,
Which was born in a night, to perish in a night,
When the Soul slept in beams of light. (1, 330)

Посредством глаза, а не глазом
Смотреть на мир умеет разум,
Потому что смертный глаз
В заблужденье вводит нас. (3, 308)
Требуется особое зрение, чтобы за внешней стороной бытия увидеть его внутреннюю сущность. Вот как об этом говорит Джеймс Джойс в статье «От капельки крови — к звёздной Вселенной»:
«Не с помощью глаза, но где-то позади глаза должна смотреть душа и любовь неземная, ибо глаз в ночи рождённый, в ночи и умрёт.» (14)
God appears, and God is Light,
To those poor souls who dwell in Night;
But does a Human Form display
To those who dwell in realms of Day. (1, 330)

Бог приходит ярким светом
В души к людям, тьмой одетым.
Кто же к свету дня привык,
Человечий видит лик. (3, 308)
Если душа человека спит, это значит, что его внутреннее зрение парализовано, он — слеп, он находится во власти ночи. Человек со спящей душой — тот, в ком ещё не пробудилась вера, поэтому указателем к истине ему служит свет Бога. Богочеловек же — это синтез высшего и бренного, венец стремлений человеческого познания, соединение несоединимого. Богочеловек — образ высшей истины, отражающий сущность всего бытия.


Мы видим, что на наших глазах разрозненные афоризмы сплетаются в определённую сюжетную линию. И «Прорицания Неведения» предстают как философская поэма, в основе сюжета которой — душа человека в её развитии.
В начале поэмы перед нами человек с идеальным восприятием мира, тот «чья душа, стремясь от бесконечно малого к бесконечно большому, от капельки крови к звёздной Вселенной, поглощена стремниной полёта и обретает себя обновлённой, и окрылённой, и бессмертной на краю тёмного океана Бога.» (14)
Далее следуют ужасные картины действительности, где показан упадок человеческой природы. Где разум является причиной духовного обнищания человека.
Но заканчивается произведение на оптимистической ноте. Блейк говорит о том, что душа каждого человека способна уловить «лучи солнца», проснуться ото сна безверия и осознать всю жизнь в единстве. Раскрыть «двери восприятия» и, наконец, увидеть «весь мир в зерне песка».


Список литературы

1. Blake W. Selected Verse. M.: Progress Publishers, 1982 / Блейк У. Избранные стихи. Сборник. М.: Прогресс, 1982.
2. Блейк У. Песни Невинности и Опыта. С-П.: Северо-Запад. 1993.
3. Блейк В. Стихи. М.: Худ. литература. 1978.
4. Библиотека всемирной литературы. Поэзия англ. романтизма. // Блейк В. М.: Худ. литература. 1975.
5. Ванслов В.В. Эстетика романтизма. М.: Искусство. 1966.
6. Гадамер Г.-Г. О круге понимания // Г.-Г. Гадамер Актуальность прекрасного. М.: Искусство, 1990.
7. Глебовская А. «Предварение» // Блейк У. «Песни Невинности и Опыта». С-П.: Северо-Запад. 1993.
8. Елистратова А.А. Уильям Блейк. М.:Знание. 1957. 28 стр.
9. Зверев А. Величие Блейка. // Блейк У. Стихи. М.: Прогресс. 1982.
10. Зверев А. Уильям Блейк. Муха. Тигр. Лондон. Лилия. // Иностранная литература. М.: 1997, №11.
11. Некрасова Е. Уильям Блейк. М.: Искусство. 1960. 72стр.
12. Некрасова Е. Творчество У.Блейка. М.: МГУ. 1962.
13. Михальская Н.П. Аникин Г.В. Блейк У. // История зарубежной литературы. М.: Просвещение. 1985.
14. Джойс Д. От капельки крови — звёздной Вселенной // Лит.газета. М.: 1995, 15 февраля, №7, с.7.
15. Morris W. The Lesser Arts. In: Collected Works, vol.ХХII, p.17.


________________________________________
* Существует два варианта перевода этого произведения: «Песни Неведения и Опыта» и «Песни Невинности и Опыта». А.Глебовская считает, что в данном случае «innocence» не может быть переведено как «неведение». «Неведение» подразумевает отсутствие опыта, знания и только, в то время как у Блейка «innocence» имеет коннотацию прежде всего инстинктивной, неосмысленной веры в Бога. ...и любой человек, пребывающий в этом состоянии, наделен особого рода «божественным видением», то есть причастностью к тайнам мира. (7, 13)

В колонках играет - ЧАЙФ

Надыбал на портале TOP4TOP объявление Дмитрия Диброва. Ниже выкладываю ее дословно.

Первый гитарист планеты едет в Калугу!
Самый влиятельный гитарист 20-го века, Бог и Царь моей юности Джон МакЛафлин-Махавишну 2 июня даст концерт в Калуге. Так будет открыт фестиваль «Мир гитары», который продлится до 6 июня.

Для тех, кто понимает, новость эта сродни извержению Везувия.

Во-первых, весь гитарный мир – от исполинов до первокурсников музыкалок по всей планете – играют либо как, либо не как МакЛафлин.
Но играть «как» в точности все равно не удастся. Иногда кажется, что Джон отличен от нас анатомически, поэтому никому не дано играть виртуознее, а главное, не дано так думать в музыке, как Махавишну. Это как Битлз – чтобы играть и думать, как битлы, нужно ими быть.
Кстати, Джордж Мартин за жизнь спродюсировал только две группы. Одна – Битлз, вторая – Оркестр Махавишну Джона МакЛафлина. И этими двумя полюсами очертил горизонт музыкальной эволюции человечества в 20-м веке.

Джон светел и радостен, как ребенок. Он прекрасно осведомлен о своей роли в истории мировой культуры, но, говоря с тобой, разворачивается к тебе всем телом и смотрит прямо в глаза. При этом он шутит и может даже выпить. Поверьте, среди небожителей это редкость.

Каждое публичное появление Махавишну – акт Служения, Литургия, после него никто не остается прежним. Но Джон неохотно покидает лазурнобережное затворничество, для этого нужно чудо или весомый предлог. Такой предлог есть, и это второе важное обстоятельство в новости.

По всей планете горят негасимые маяки. В темноте они видят друг друга и делятся энергией сотворчества. Горит такой маяк и в Калуге. Первый гитарист планеты едет в русскую провинцию, чтобы поддержать его огонь.

Впрочем, что за словечко такое – «провинция»? Циолковский показал: нет его, если мечтаешь и действуешь смело. Пройдите на сайт фестиваля «Мир гитары» по нижеследующей ссылке и посмотрите, как много можно замыслить и сделать, если делать.

Так что 2 июня необходимо бросить все и мчать в Калугу. В находящуюся там же Оптину пустынь ездите же? Эффект тот же.
Ну, а мы на нашем портале будем сообщать вам о ходе подготовки калужской гитарной литургии.

Привет вам всем, скучали, али нет
Вам всем огромный мой привет
Не знаю, что сказать вам
Вот так мука
Поэтому я лучше промолчу
А то я недовольно заворчу

Вот, захотел выложить поэму Сергея Есенина

Черный человек

Друг мой, друг мой,
Я очень и очень болен.
Сам не знаю, откуда взялась эта боль.
То ли ветер свистит
Над пустым и безлюдным полем,
То ль, как рощу в сентябрь,
Осыпает мозги алкоголь.

Голова моя машет ушами,
Как крыльями птица.
Ей на шее ноги
Маячить больше невмочь.
Черный человек,
Черный, черный,
Черный человек
На кровать ко мне садится,
Черный человек
Спать не дает мне всю ночь.

Черный человек
Водит пальцем по мерзкой книге
И, гнусавя надо мной,
Как над усопшим монах,
Читает мне жизнь
Какого-то прохвоста и забулдыги,
Нагоняя на душу тоску и страх.
Черный человек
Черный, черный!

"Слушай, слушай, -
Бормочет он мне, -
В книге много прекраснейших
Мыслей и планов.
Этот человек
Проживал в стране
Самых отвратительных
Громил и шарлатанов.

В декабре в той стране
Снег до дьявола чист,
И метели заводят
Веселые прялки.
Был человек тот авантюрист,
Но самой высокой
И лучшей марки.

Был он изящен,
К тому ж поэт,
Хоть с небольшой,
Но ухватистой силою,
И какую-то женщину,
Сорока с лишним лет,
Называл скверной девочкой
И своею милою.

Счастье, - говорил он, -
Есть ловкость ума и рук.
Все неловкие души
За несчастных всегда известны.
Это ничего,
Что много мук
Приносят изломанные
И лживые жесты.

В грозы, в бури,
В житейскую стынь,
При тяжелых утратах
И когда тебе грустно,
Казаться улыбчивым и простым -
Самое высшее в мире искусство".

"Черный человек!
Ты не смеешь этого!
Ты ведь не на службе
Живешь водолазовой.
Что мне до жизни
Скандального поэта.
Пожалуйста, другим
Читай и рассказывай".

Черный человек
Глядит на меня в упор.
И глаза покрываются
Голубой блевотой, -
Словно хочет сказать мне,
Что я жулик и вор,
Так бесстыдно и нагло
Обокравший кого-то.
. . . . . . . . . . . .

Друг мой, друг мой,
Я очень и очень болен.
Сам не знаю, откуда взялась эта боль.
То ли ветер свистит
Над пустым и безлюдным полем,
То ль, как рощу в сентябрь,
Осыпает мозги алкоголь.

Ночь морозная.
Тих покой перекрестка.
Я один у окошка,
Ни гостя, ни друга не жду.
Вся равнина покрыта
Сыпучей и мягкой известкой,
И деревья, как всадники,
Съехались в нашем саду.

Где-то плачет
Ночная зловещая птица.
Деревянные всадники
Сеют копытливый стук.
Вот опять этот черный
На кресло мое садится,
Приподняв свой цилиндр
И откинув небрежно сюртук.

"Слушай, слушай! -
Хрипит он, смотря мне в лицо,
Сам все ближе
И ближе клонится. -
Я не видел, чтоб кто-нибудь
Из подлецов
Так ненужно и глупо
Страдал бессонницей.

Ах, положим, ошибся!
Ведь нынче луна.
Что же нужно еще
Напоенному дремой мирику?
Может, с толстыми ляжками
Тайно придет "она",
И ты будешь читать
Свою дохлую томную лирику?

Ах, люблю я поэтов!
Забавный народ.
В них всегда нахожу я
Историю, сердцу знакомую, -
Как прыщавой курсистке
Длинноволосый урод
Говорит о мирах,
Половой истекая истомою.

Не знаю, не помню,
В одном селе,
Может, в Калуге,
А может, в Рязани,
Жил мальчик
В простой крестьянской семье,
Желтоволосый,
С голубыми глазами...

И вот стал он взрослым,
К тому ж поэт,
Хоть с небольшой,
Но ухватистой силою,
И какую-то женщину,
Сорока с лишним лет,
Называл скверной девочкой
И своею милою"

"Черный человек!
Ты прескверный гость.
Это слава давно
Про тебя разносится".
Я взбешен, разъярен,
И летит моя трость
Прямо к морде его,
В переносицу...
. . . . . . . . . . . . .

...Месяц умер,
Синеет в окошко рассвет.
Ах ты, ночь!
Что ты, ночь, наковеркала?
Я в цилиндре стою.
Никого со мной нет.
Я один...
И разбитое зеркало...

14 ноября 1925

Вот мы рождаемся, никого об этом не прося. Мы начинаем познавать этот мир. Мы становимся личностями. Далее какждый стает кто кем - кто депутатом, кто дворником. Но от этого он не перестает быть личностью. Проходят годы, мы стареем, огядываемся на жизнь и понимаем - все. Конец, барьер, предел, перепрыгнуть через который мы не в силах. Как поет "Крематорий": "Мы живем для того, чтобы завтра сдохнуть". Жестоко но правдиво. Так для чего рождаться, чтобы умереть? Ведь далеко не каждый может как-то изменить этот мир, повлиять на него, что-то изменить. Пройдет еще время, и мы умрем. Естественный ход событий. Смерть. Каждый пройдет через это. И этого не надо бояться. Согласно Святому писанию раньше люди жили во тысяче лет минимум. Видать, тогда еще не успели так нагрешить. Но что такое грех? Послушать церковь, то выходит что и жить грешно. Короче, мы умрем, нас положат в гроб, на похоронах может играть музыка. Но этого мы не улышим, ровно как и не увидим что будет написано на нашем надгробии. Финал трагедии.

В колонках играет - ЧАЙФ

2 мая ЕЙ исполнилось 25. ПОЗДРАВЛЯЮ!!!
Пользуясь случаем хочу выложить несколько превосходных стихов российской бардэссы Киры Малыгиной, которые она непревзойденно ложит на музыку и еще не менее славно исполняет под гитару.





Памяти Леши Дидурова
сл. и муз. - Кира Малыгина

Вам не воздать ни словом ни числом,
Ни Оскаром, ни барышней с веслом:
Как будто бы года пошли на слом
Как будто Вы тогда ушли назло…

Не вычеркнуть из вечности пером –
Пусть Вы кому пророк – кому Нерон,
Но если разминемся мы порой,
То имя между нами как пароль…

И сквозь года, эпохи и века
Походка ваша легкая - легка,
Как будто только что сказав: «Пока!»
Махнули Вы рукой издалека…

Мне слово Ваше, словно парашют:
Я им одним держусь-парю-дышу,
Я только об одном Вас попрошу
Я только об одном к Вам напишу:

Простите, Боже мой, простите нас,
Всех, кто тогда не верил и не спас,
Оставив про запас-списав в запас
Живого Вас…

19-20 мая 2007 года





Город М - город N
сл. и муз. - Кира Малыгина

Из города М в город N вышел поезд.
На нем едет барынька на ночь, или на сутки:
Решайте задачку, пишите повесть,
Пародию, или газетную утку

О том, кто рисует на память обшарпанный нумер,
Где ее нежный профиль был отлит в гекзаметр -
А может быть он уже вечность, как умер,
А может быть просто очень занят...

Пр.
Маленький Кай, маленький Мук,
Мой маленький принц, о, мой юный Роден...
Если ты обо мне вспомнишь, ты спой мне
Про город М, про город N.

А они вчера гуляли по проспекту Ленина,
(потому что такой проспект есть в каждом городе),
А еще они вместе читали Есенина,
И у нее спускалась ночь, а у него, наверно, скоро день...

Спасибо Вам от сердца и сердцем и рукой
За наши несказанно-нежно новодевичии фрески,
За мой ночной покой и непокой,
За редкость встреч, за краткость smsки.

Пр.
Маленький Кай, маленький Мук,
Мой маленький принц, о, мой юный Роден...
Если ты обо мне вспомнишь, ты спой мне
Про город М, про город N.




Сл и муз. - Кира Малыгина

Я жила на Земле, как в чужой квартире,
Я, наверно, осталась гостить...
Я вспоминала 23 мне или 24
И боялась об этом спросить,

И я ела семечки той самой тыквы,
у которой вырезан рот,
И на старой забытой Богом пластинке
Солировал Девид ли Рот.

И я купалась в реке, из которой дважды
Не выйти и не спастись,
И там стояла табличка: "Вниманию граждан:
Река называется Стикс!"...

И мне нравилось быть в этой точке мира
И знать, что я где-то не там -
Так на полках мои волхвы и кумиры
Стоят по самым разным местам.

И я тогда так легко отдавалась порыву,
Что уже порывалась уйти,
Но в реке проплывала та самая рыба,
Которая на знала пути...

И мне нравилось быть в этой точке мира
И знать, что я где-то не там...

И я жила на Земле, как в чужой квартире,
Так, как будто осталась гостить.





Эвридикино счастье
сл. и муз. - Кира Малыгина

Я смотрю на тебя сквозь пальцы всех твоих рыжих любовниц, мой ангел,
Я смотрю на тебя сквозь сказки всех твоих новых весен, мой ангел...
Я смотрю на тебя сквозь слезы и почти не вижу лица -
Я смотрю на тебя сквозь память... Сквозь ободок кольца.

Два конца-два кольца, посредине гвоздь, что вбивают в руку,
Чтобы вброд перейти любовь и потом перейти в разлуку.
Я смотрю на тебя Эвридикой сквозь все пропасти и глубины ада -
Посмотри на меня, погляди-ка... Впрочем, нет, не смотри, не надо.

Посмотри на себя, мой ангел. Бродишь тенью теперь - изможден и бледен -
В предсказаньях ослепшей Ванги, в междуречье тысячелетий...
Этой боли в тебе осколки - чьи ты видишь чужие глаза и лица,
Когда пав подо мной, как Балконский смотришь в небо Аустерлица...

Посмотри на себя, мой ангел...
Посмотри на себя...
По-смо-три

Хочу выложить парочку неплохих исторических фотографий

В колонках играет - В. Цой

История Евы Браун - любимой женщины Адольфа Гитлера.


Ева Браун
(1912-1945)
Любовница Гитлера, ставшая его женой за день до их совместного самоубийства. Родилась в Мюнхене в семье школьного учителя. В юности была ассистенткой Генриха Гофмана, личного фотографа Гитлера, который их и представил друг другу. Высокая, стройная, с правильными чертами лица, скорее симпатичная, чем красивая, она с удовольствием занималась спортом, увлекалась плаванием, гимнастикой, лыжами и скалолазанием. Она необычайно любила танцы, которыми занималась профессионально. Сдержанная, даже застенчивая Ева Браун мало интересовалась политикой, предпочитая уделять больше внимания спорту, чтению романов и просмотру кинофильмов. Единственной целью в жизни стало для нее - быть полезной любимому фюреру.


После самоубийства Гели Раубаль 18 сентября 1931 Гитлеру не везло во взаимоотношениях с женщинами. Ему хотелось окружать себя красивыми женщинами, но он опасался чересчур привязаться к одной из них. "Умному человеку следовало бы иметь примитивную и глупую женщину, - говорил Гитлер. - Вообразите, если бы у меня была женщина, которая вмешивалась бы в мою работу". Его пугала сама мысль о женщине, участвующей в политике. Многие годы министр пропаганды Геббельс безуспешно пытался завоевать расположение фюрера, знакомя его с поразительно красивыми блондинками с истинно нордическими чертами. Вместо этого Гитлер обратил внимание на Еву Браун - нетребовательную помощницу фотографа, ведущего летопись буржуазного мира и нацизма. Гитлер обладал абсолютным влиянием на нее. Беспокоясь о ее здоровье, он запрещал ей летать или быстро ездить на автомобиле. Он сделал ее финансово независимой, передав права на публикацию собственных фотографий ей и Генриху Гофману.


Ева Браун отлично вписалась в альпийскую среду гитлеровского Бергхофа в Берхтесгадене. Она была введена сюда как любовница фюрера, но неизменно держалась в тени, отгородившись стеной молчания. Прислуге было запрещено разговаривать с ней, за исключением необходимости. Хотя Ева Браун и входила в ближайшее окружение, но ее отсылали в ее апартаменты всякий раз, когда появлялись важные гости. Очень немногие в Германии знали о ее существовании.
Гитлер запретил ей появляться в Берлине, лишь в последние 2 года ее жизни отступив от этого запрета. Во время войны, когда фюрер подолгу находился в одной из своих ставок, Ева Браун оставалась в Бергхофе, читала, занималась спортом, писала письма, вела дневник и тосковала. Ее участью было печально ожидать возвращения своего хозяина. При этом страдания ее были столь велики, что она несколько раз пыталась покончить с собой.


15 апреля 1945 Ева Браун прибыла в Берлин, чтобы разделить участь Гитлера. Фюрер отсылал ее в Мюнхен, но она отказалась. Когда он приказал ей покинуть бункер, она снова не подчинилась. "Германия без Адольфа Гитлера не пригодна для жизни", - как-то сказала она. Перед смертью Гитлер решил исполнить заветное желание Евы Браун: он согласился жениться на ней.
Формальности были краткими - 29 апреля 1945 состоялось их бракосочетание. Оба заявили, что являются гражданами арийского происхождения и не имеют наследственных заболеваний. Они обменялись рукопожатием с гостями и недолго поприсутствовали на свадебном завтраке. Затем Гитлер удалился диктовать свою последнюю волю и политическое завещание. Величайший момент в жизни Евы Браун наступил, когда на обычное обращение прислуги "фрейлейн" она ответила: "Теперь можете уверенно называть меня "фрау Гитлер". Днем 30 апреля, около половины третьего, Ева Браун приняла яд и умерла рядом со своим супругом.

В колонках играет - В. Цой

Отпахал две ночи подряд. Сейчас сижу и слушаю Цоя.

Ниже выкладываю историю великих битлов

Группа образована в 1959 году в Ливерпуле, Великобритания.

Джон Леннон (полное имя Джон Уинстон Леннон) (09.10.1940, Ливерпуль) - вокал, гитара, гармоника, клавишные
Пол Маккартни (полное имя Джеймс Пол Маккартни) (18.06.1942, Ливерпуль) - вокал, бас, гитара, клавишные
Джордж Харрисон (25.02.1943, Ливерпуль) - вокал, гитара, клавишные
Ринго Старр (настоящее имя Ричард Старки) (07.07.1940, Ливерпуль) - вокал, ударные, перкуссия, клавишные.
Приведенный выше состав - не исходный состав группы, но это состав тех, кого весь мир знает как The Beatles. О воздействии этой группы не только на умы, сердца и души, но и политику, экономику, нравственность и культуру человечества написаны тома. Задача же энциклопедии - исчерпывающий рассказ о творческом пути исполнителя, невзирая на его достоинства и недостатки.
Во-первых, первым барабанщиком группы был не Пит Бест, как это принято считать, а Томми Мур, близкий друг Джона Леннона. Правда, продержался он недолго, но, тем не менее, историческая справедливость должна быть восстановлена. Тем более, что сам Джон считал его исходным барабанщиком своей группы.
Будущие The Beatles родились и выросли в Ливерпуле, - месте, где в конце пятидесятых годов влияние американской популярной музыки было едва ли не сильнее, чем в столице Великобритании. Джон Леннон уже выступал в любительской скиффл-группе The Quarrymen, когда на пикнике, устроенном 6 июля 1957 года, познакомился с Полом Маккартни - формально, этот день следовало бы считать датой рождения The Beatles. Пол был приглашен в группу, и уже с первых же дней пара начала писать собственные вещи (именно в тот период они сочинили "The One After 909", вошедшую в последний студийный альбом "Let It Be"), что было явлением нехарактерным для тех лет: обычно исполнители пользовались либо готовым материалом, либо композиторы писали им музыку на заказ.
К концу 1957 года Маккартни уговорил Леннона принять в группу - название которой к тому времени изменилось на Johnny And The Moondogs - Джорджа Харрисона. На следующий год Джон пригласил Стью Сэтклиффа, своего соученика по художественному колледжу, занять место бас-гитариста. Сэтклифф вообще не умел играть ни на одном музыкальном инструменте, но незадолго до приглашения Джона удачно продал одну из своих картин, и вырученные деньги пошли на приобретение аппаратуры для The Silver Beatles (через пару месяцев слово "silver" выбросили из названия). И только в августе 1960 года на сцене появляется Пит Бест, который сменяет за ударными Томми Мура.
Милые дамы! Знакомства с иностранцами - это ваш шанс изменить свою судьбу!
В таком составе The Beatles совершают первые четыре поездки в Гамбург. В декабре 1960 года Харрисона депортируют из Германии: во-первых, как несовершеннолетнего, во-вторых, у него отсутствует разрешение на право работы. Но все это происходит уже после того, как группа провела более тридцати выступлений в гамбургских пивных (их репертуар состоял тогда главным образом из вещей Чака Берри, Литтл Ричарда, Карла Перкинса и Бадди Холли). В январе 1961 года The Beatles дебютируют в клубе "Каверна" на Мэтью-стрит, Ливерпуль, и за два года дают там более 300 концертов.
В апреле 1961 года группа снова выступает в Гамбурге - новые прически четверых музыкантов (первым ее начал носить Сэтклифф) с тех пор известны как "классические битловские". По завершении гамбургских концертов Сэтклифф покидает The Beatles и находит работу в местной художественной галерее. Группа возвращается на родину, а спустя год от кровоизлияния в мозг умирает Стью Сэтклифф (10.04.1962, Гамбург).
В конце 1961 года на один из концертов The Beatles в "Каверне" случайно забрел Брайан Эпстайн. Комиссованный по состоянию здоровья из армии, Брайан Эпстайн, также уроженец Ливерпуля, год учился в Королевской Академии драматического искусства (Лондон), а вернувшись домой, стал управляющим отцовского магазина грампластинок. Незадолго до посещения "Каверны" Эпстайн получил запрос на выпущенный в Германии сингл "My Bonnie" (который The Beatles записали в Гамбурге как аккомпанирующая группа певца Тони Шеридана - для этого студийного проекта они взяли себе название The Beat Boys). Эпстайн решил лично удостовериться в качестве группы, и был весьма удивлен, узнав, что The Beatles - не только не немцы, но и самая популярная группа в Ливерпуле. Спустя месяц он стал менеджером The Beatles. Первым делом Эпстайн изменил имидж музыкантов: вместо черных кожаных курток The Beatles облачились в пиджаки без воротников от Пьера Кардена (получившие во всем мире название "битловки"); а взбитые "коки" а-ля Элвис Пресли сменили длинные челки.
Когда практически все европейские фирмы грамзаписи отвергли музыку The Beatles, Брайан Эпстайн сумел добиться контракта с Parlophone, входившей тогда в состав EMI. В июне 1962 году группу прослушал продюсер Джордж Мартин (03.01.1926) и подписал с The Beatles контракт на месяц.
17 августа 1962 года Леннон, Маккартни и Харрисон пришли к выводу, что Пит Бест не справляется с обязанностями барабанщика, и Бест - в ту пору единственный и неоспоримый секс-символ группы - добровольно (то есть, без скандала) покинул группу. Буквально через несколько дней после первого прослушивания в студии фирмы Parlophone на место барабанщика был приглашен Ринго Старр, игравший во второй по популярности ливерпульской группе Rory Storme And The Hurricanes. 11 сентября 1962 года The Beatles записали свою первую "сорокапятку" в которую вошли "Love Me Do" и "P.S. I Love You", в октябре того же года попавшие в национальный Top 20. В начале 1963 года композиция "Please Please Me" заняла в хит-параде Великобритании 2-е место, а 11 февраля 1963 года, всего за 13 часов был записан дебютный альбом The Beatles. Когда третий сингл группы "From Me To You" занял в чартсах первое место, рекорд-индустрия Великобритании обогатилась новым термином: Merseybeat, то есть "ритмы с берегов реки Мерси". Дело в том, что большинство групп, работавших в стилистике, аналогичной The Beatles, - Gerry And The Pacemakers, Billy J. Kramer And The Dakotas и The Searchers - были выходцами из Ливерпуля, расположенного на реке Мерси.
Летом 1963 года The Beatles, которые должны были открывать британские концерты Роя Орбисона, оказались по рейтингу на порядок выше американца - именно тогда появились первые признаки явления, получившего термин "битломания". По окончании первых европейских гастролей (октябрь 1963 года) The Beatles и их менеджер Эпстайн перебрались в Лондон. Преследуемые толпами поклонников, The Beatles появляются на публике только под охраной полиции. В конце октября того же года сингл "She Loves You" становится самой тиражируемой пластинкой в истории граммофонной промышленности Великобритании, а в ноябре 1963 года The Beatles выступают перед Королевой-матерью.
Capitol Records, американская ветвь фирмы EMI, отнеслась к успеху группы настороженно, и на всякий случай не выпустила ни одной пластинки, датированной 1963 годом (Джордж Мартин вел переговоры с независимыми фирмами Vee Jay и Swans, но успеха не добился). В конце концов руководство Capitol Records рискнуло перепечатать четвертый сингл The Beatles "I Want To Hold Your Hand", а также выпустить "лонгплей". Так американские слушатели получили диск "Meet The Beatles" (идентичный второму британскому альбому "With The Beatles"), это произошло в январе 1964 года. В американские гастроли The Beatles фирма Capitol вложила всего 50000 $, и 7 февраля 1964 года в нью-йоркском аэропорту Кеннеди группу встречали несколько тысяч их американских фэнов, а 9 и 16 февраля более 70 миллионов телезрителей смотрели выступление The Beatles в программе Эда Салливэна. В апреле 1964 года композиция "Can't Buy Me Love" одновременно возглавила хит-парады Англии и США - в том же месяце The Beatles заняли все верхние пять строчек в хит-параде журнала Billboard (с композициями: "Can't Buy Me Love", "Twist And Shout", "She Loves You", "I Want To Hold Your Hand" и "Please Please Me").
Премьера первого фильма с участием The Beatles ("Hard Day's Night" - "Вечер трудного дня", режиссер Ричард Лестер) состоялась в США в августе 1964 года - первая неделя проката принесла доход 1.3 миллиона $. На группе делали деньги все, кто только мог - выпускались парики "под битлз", шилась одежда а-ля "битлз", штамповались куклы-битлз - короче, все к чему можно было прилепить волшебное слово "битлз", превращалось в рог изобилия. Однако "благодаря" финансовой неопытности Эпстайна, музыканты практически ничего не имели с бешенной эксплуатации их имиджа. The Beatles встали во главе "британского вторжения" (см. BRITISH INVASION), проложив на американский рынок дорогу для таких групп, как Dave Clark Five, Rolling Stones и Kinks.
К 1965 году Леннон и Маккартни уже не писали песни вместе, хотя по условиям контракта - и по взаимной договоренности - песня одного из них считалась совместным творчеством. В 1965 году The Beatles побывали с концертами в Европе, Северной Америке, Австралии и на Ближнем Востоке. Второй фильм с их участием "Help!" ("На помощь!", режиссер Ричард Лестер) снимался в Англии, Австрии и на Багамских островах весной 1965 года; премьера картины состоялась в США в августе того же года. 15 августа 1965 года The Beatles выступали перед 55000 зрителей на нью-йоркском стадионе "Ши", установив рекорд посещаемости рок-концертов. Написанная в тот период композиция Пола Маккартни "Yesterday" (1-е место, 1965 год) до сих пор является самой популярной в репертуаре более чем 500 исполнителей. В июне 1965 года "за выдающийся вклад в дело процветания Великобритании" Королева наградила музыкантов орденом Британской империи - событие было воспринято неоднозначно, некоторые кавалеры ордена вернули свои регалии, однако 26 октября церемония награждения состоялась в Букингемском дворце (в 1969 году Джон Леннон вернул свой орден).
Духи с феромонами - возможность привлечь ранее недоступного партнера
Выход альбома "Rubber Soul" ознаменовал новый этап в творчестве The Beatles и выход за рамки поп-формулы, тогда сводившейся к простейшему уравнению: красивая мелодия + любовная лирика = успех. The Beatles и Боб Дилан привлекли к рок-музыке взрослую аудиторию, которая до того считала ниже своего достоинства внимать незамысловатым песням "про любовь" - и The Beatles, и Дилан стали своего рода рупором послевоенного поколения, тексты группы становились все более поэтически зрелыми и, часто, более политическими. Летом 1966 года Джон Леннон стал причиной скандала, заявив: "Христианство рано или поздно изживет себя. Оно съежится и исчезнет. Спорить по этому поводу бессмысленно - я прав, и будущее покажет, что я прав. Мы уже сейчас популярнее Иисуса Христа.". Последняя фраза привела к массовым сожжениям пластинок группы, и спустя некоторое время Леннон был вынужден принести свои извинения всем, чьи чувства он оскорбил.
29 августа 1966 года в Кэндлстик-парк, Сан-Франциско, The Beatles дали свой последний концерт и сосредоточились на экспериментах в студии (точкой отсчета, видимо, следует считать композицию "Norwegian Wood", 1965 год, где впервые прозвучал "экзотический" инструмент ситар), первым результатом которых стала "Rain" с пущенными задом наперед трэками. А такие вещи как "Taxman" и "Love You To", вошедшие в альбом "Revolver" свидетельствовали о композиторском росте Джорджа Харрисона.
Для записи диска "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" потребовалось 75000 $ и четыре месяца кропотливой работы в студии с использованием таких новинок того времени, как четырехканальные магнитофоны и устройства для наложения звука. Выпущенный в июне 1967 года, альбом стал мощным аргументом в пользу того, что рок - очень серьезное концептуальное искусство, а сама пластинка - ее гармоническая гамма, тексты, наложенные шумы - стала предметом исследования серьезных ученых; некоторые, правда, искали зашифрованные послания, и находили их, например, в таких вещах как "Lucy In The Sky With Diamonds" или "A Day In The Life". 25 июня 1967 года The Beatles появились в телемосте, за трансляцией которого наблюдали более 200 миллионов телезрителей. Да и собственно запись "Сержанта" заслуживает отдельного повествования. Это было двадцать лет назад сегодня А вам не кажется, что "Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера" вовсе не был лучшим диском The Beatles? И уж во всяком случае это не лучший альбом 1967 года - то был год ошеломляющего дебюта Джими Хендрикса, тогда же о себе заявили Velvet Underground, записали пластинку Between The Buttons знаменитые Rolling Stones. Как тематический альбом "Сержант" вряд ли выдерживает сравнение с "Выставкой" The Who или с двумя дисками запповской Mothers Of Invention - "Абсолютная свобода" и "Мы делаем это лишь ради денег", а по сравнению с альбомом "Волынщик у врат рассвета" Pink Floyd психоделический заряд пластинки The Beatles кажется довольно неубедительным. И тем не менее, когда сегодня, двадцать семь лет спустя, слушаешь "Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера", кажется, будто именно эта пластинка сохранила в себе ту славную эпоху: добро, зло, иллюзии, самообман - в чем еще все это нашло более четкое и осязаемое воплощение?! Поставьте пластинку на проигрыватель (или пленку на магнитофон), и ваша комната наполнится милыми призраками, полузабытыми сновидениями; откроется потайной чуланчик вашей памяти, и из него выйдут Рита и Люси, очередной тур вальса, а вам еще не шестьдесят четыре, и ваша сорочка безукоризненно бела и хрустит как мартовский снег... Но мы отвлеклись. Так в чем же ценность "Сержанта"? По-моему, эта пластинка - Красная книга исчезнувшей добродетели - добродетели, с которой начинала поп-музыка: любовь, дружба и обязательно музыкальная прогрессивность. Именно этим The Beatles притягивают к себе и сегодняшнюю молодежь, появившуюся на свет уже после распада группы: дефицит души в обществе компенсируется в волшебной стране по имени The Beatles. К 1967 году The Beatles уже окончательно сформировались музыкально и морально, чтобы сделать Главное Заявление. Даже самые первые их вещи принесли в рок новые аккорды и гармонии, по этой части они были такими богачами, что к 1965 году их стала привлекать, так сказать, крупная форма, то есть тематический альбом. Альбом "Help" был еще, по сути, просто набором песен - правда, отличных песен, но Rubber Soul уже предлагала слушателю настроение, объединившее все композиции пластинки, изящество же воплощения говорило о переходе к подлинному мастерству. Пластинка также свидетельствовала об усложнении техники звукозаписи, впоследствии этот симбиоз - талант исполнителей и технические достижения сотрудников студии - стал отличительным признаком The Beatles. Диск "Revolver" с гитарными партиями, пущенными задом наперед, и другими студийными экстравагантностями стал предвестником эры технических чудес в поп-музыке, а сами The Beatles очутились в роли отцов-основателей. Но, как оказалось, усложненная студийная запись имела и свои отрицательные стороны: готовясь к очередному американскому турне, музыканты выяснили, что адекватно воспроизвести новые песни в концертном исполнении невозможно, и, когда гастроли закончились, The Beatles решили больше не выступать. Решив вопрос с концертами, The Beatles полностью сосредоточились на студийной работе.
27 августа 1967 года музыканты уединяются в Уэльсе, где начинается их шестимесячный эксперимент с трансцендентальной медитацией, курс которой им преподавал Махариши Махеш Йоги (в начале 1968 года он на два месяца увез четверку в Индию). В это время в своей лондонской квартире от передозировки снотворного скончался Брайан Эпстайн (коронер признал его смерть случайной). Потрясенные смертью менеджера и друга, The Beatles вновь сближаются и под руководством Пола Маккартни снимают телевизионный фильм "Magical Mystery Tour" ("Волшебное таинственное путешествие"). Впервые лента демонстрировалась программой BBC 26 декабря 1967 года. Несмотря на недовольство критиков, поклонников группы и самой Королевы фильмом, одноименный альбом имел феноменальный успех - в него вошли две самых загадочных композиции группы: "Strawberry Fields Forever" и "I Am The Walrus" (автор обеих Джон Леннон), смысл которых пытается разгадать уже третье поколение поклонников творчества The Beatles.
В конце 1967 года сингл "Hello Goodbye" занял первые места в хит-парадах Великобритании и США - тогда же в Лондоне открылся первый бутик фирмы Apple Records, торгующий "фирменной" одеждой а-ля The Beatles. Сеть подобных магазинов Пол Маккартни хотел назвать "моделью еврокоммунизма", однако предприятие довольно быстро прогорело и в июле 1968 года лавочку пришлось закрыть. Следующим деловым предприятием The Beatles было учреждение фирмы-конгломерата Apple Corps Ltd (январь 1968 года), в которую вошла и звукозаписывающая компания Apple Records - Apple Corps Ltd. подписала контракты с Джеймсом Тейлором, Мэри Хопкинс и Badfinger, однако слабый менеджмент привел к краху этой организации.
Концом "битломании", вероятно, следует считать июль 1968 года, - именно тогда поклонники группы устроили массовые шествия в последний раз. Это произошло сразу же после премьеры мультипликационного фильма "Yellow Submarine" ("Желтая подводная лодка") - немецкого художника Хайнца Эдельманна, в котором были представлены четыре новые песни The Beatles. В августе 1968 года был выпущен сингл "Hey Jude" (автор Пол Маккартни), на второй стороне которого была ленноновская "Revolution" - до конца 1968 года сингл был реализован тиражом более шести миллионов и до сих пор считается одной из "наиболее коммерческих" пластинок в мире.
Все это время музыканты интенсивно работали над очередным студийным альбомом - он назывался просто "The Beatles", однако во всем мире этот двойной диск известен как "Белый" или "Рождественский альбом": по цвету конверта и дате выхода в свет. Эта работа как никакая другая показала полное расхождение творческих направлений музыкантов - Джон Леннон пошел по пути жестких гитарных риффов, на которых строились его песни-исповеди (до сих пор не исследовано влияние Леннона на формирование риффовых структур хард-рока, хотя роль его здесь более чем очевидна), Пол Маккартни заявил о себе как неподражаемый мелодист, Джордж Харрисон исповедывал восточную музыкальную эстетику и один лишь Ринго Старр оставался тем самым "битлом", каким и был с самого начала пребывания в группе, хотя именно его творческий рост в этот период оказался наиболее заметным. Джон Леннон все более "срастался" с Йоко Оно, удаляясь от проблем группы (их первый совместный альбом "Two Virgins" вышел в том же месяце, что и двойной "The Beatles", следовательно, обвинения в адрес Маккартни, выпустившего свой первый сольник на несколько дней раньше диска "Let It Be", что якобы стало причиной распада The Beatles, представляются по меньшей мере неаргументированными).
Музыканты попытались мирным путем решить свои творческие разногласия и в начале 1969 года провели многочасовые кино- и фотосъемки в студии, которые позже предполагалось смонтировать в виде документального фильма. Аудиоматариал был передан продюсеру Филу Спектору, однако "по горячим следам" вышел только один сингл "Get Back", занявший в том же 1969 году первое место в чартсах Европы и Америки. Выпущенная весной 1970 года лента "Let It Be" оказалась, по сути, хроникой распада The Beatles - в ленте представлен концерт-импровизация на крыше офиса Apple Corps Ltd., фактически самое последнее выступление группы перед публикой.
К весне 1969 года Apple Records теряла тысячи фунтов стерлингов еженедельно. Несмотря на возражения Маккартни, трое других музыкантов пригласили менеджером фирмы американского юриста Аллена Клейна - его первым деловым шагом было решение издать отдельным диском синглы, до того не входившие ни в один альбом группы. Так появилась пластинка "The Beatles Again" (второе название "Hey Jude"). Немного поправив финансовое положение, The Beatles за два месяца - июль-август 1969 года - записали альбом "Abbey Road", в который вошла одна из самых тиражируемых вещей нашего времени "Something" (автор Джордж Харрисон). После выхода альбома вновь поползли слухи "Пол Маккартни мертв" (впервые они начали распространяться после выпуска "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", на задней обложке которого Маккартни изображен спиной к зрителю): Пол пересекает Эбби-роуд босиком, тогда как остальные музыканты обуты - этого оказалось достаточным, чтобы старая сплетня обрела второе дыхание. Но несмотря на все слухи и нелепые домыслы, "Abbey Road" оказался самым успешным диском The Beatles.
Противоречия в группе приобрели необратимый характер, и в сентябре 1969 года Джон Леннон заявил: "Я ухожу из группы, с меня довольно. Дайте мне развод.", однако его уговорили не делать публичного заявления до решения всех совместных вопросов. 17 апреля 1970 года вышел первый сольный альбом Пола Маккартни и в тот же день музыканты официально заявили о распаде The Beatles.
Милые дамы! Знакомства с иностранцами - это ваш шанс изменить свою судьбу!
Прошло четверть века после распада этой великой группы - в течение всех семидесятых периодически проносились слухи о воссоединении The Beatles и всякий раз кто-то из "великолепной четверки" решительно опровергал их. 8 декабря 1980 года стало ясно, что The Beatles навсегда стали частью истории музыки и культуры и ни о каком возрождении не может быть и речи. Альбомы группы переиздаются миллионными тиражами. Ars longa vita brevis.

В Нете надыбал хоть какую-то информацию о Олесе Троянской. И как умудрились такого человека забыть? Непростительно.

Вот информация, взятая с сайта Неформальная Zона. Орфограмма сайта сохранена.




Олеся Троянская

Ее называли «русской Дженис Джоплин» и абсолютно справедливо, потому что она как живой мастодонт донесла до отечественной рок-современности завораживающе трагический дух американского хиппизма конца 60-х. Той, оставшейся в преданиях эпохи, когда люди видели в самозабвенном рок-творчестве больше, чем жизнь, и в слепом стремлении к абсолюту навеки скрывались за ее пределами.

В начале 80-х Олеся пела в культовой хиппистской группе романтического хард-рока, где на басу играл нынешний лидер «Мастера» волосатый Алик Грановский. принято считать, что студийных записей от "Смещения" не осталось вообще, концертные все выходили чудовищного качества из-за вечного пьянства оператора, и от великой группы, считавшейся абсолютным выражением рок-н-ролла в России, осталась одна эфемерная легенда. У Олеси были все качества истинной рок-певицы в предельном выражении ? сильный голос, готовность его не беречь и форсировать так, что его скрежет проникал в сердцевину самых заскорузлых меломанских душ, отчаянная смелость и способность выплеснуть на зрителя максимум любви и внутреннего огня, не оставив себе ничего. С тем же самозабвением она отдалась наркотикам, посчитав их непринятие мелочным страхом за свою шкуру. Она с доверчивым азартом бросилась в красочный психоделический мир, чтобы потом мучительно долго и с невероятным трудом выходить из него назад, сползая с иглы через алкоголь. Она неизбежно разрушалась, и когда после огромного ? десятилетнего ? перерыва собрала новую группу, от былого избыточного здоровья ? фундамента ее сногсшибательной энергии ? не осталось и следа.

Когда у Олеси появилось подозрение на рак и еще можно было что-то сделать, в ее культовой квартире на улице Карла Маркса (ныне ? Старая Басманная), месте паломничества широких масс «олдовых волосатых», случился пожар: посреди ночи вдруг загорелась допотопная проводка. Олеся со своим третьим, кажется, и последним мужем Славой Жеревчуком в одних трусах слезали вниз, на улицу, по водосточной трубе: коридор весь горел, и к входной двери было не подобраться. Пока Олеся со Славой долго и неумело меняли большую сгоревшую квартиру в центре Москвы на маленькую, но целую на окраине, рак у Олеси очень быстро развился до неизлечимой стадии.

Со своей последней группой она репетировала до тех пор, пока метастазы не вошли ей в позвоночник.


Сергей Гурьев
«Московский бит», 3, 13 марта 1997г.




Интервью с Олесей

...Я училась на Дженис Джоплин. Я училась, что этот человек либо бесится, - в легкую так: Дженис не надо было прыгать, бегать, телесами крутить. Ей надо было только закрыть глаза, пропеть. Ей надо было просто что-то дать людям. Крикнуть LА!¦, взмахнуть руками. Она, Дженис Джоплин, была, на мой взгляд, женщина очень ленивая...¦

Когда Олеся Троянская входит на кухню, комната словно становится больше, а Олеся меньше. Только черные деревья за окном не меняют очертаний, спокойно заслоняя обычный городской пейзаж.

Была в древности такая рок-группа LСмещение¦, и было в ней молодая, полная сил вокалистка Олеся Троянская. Казалось, впереди великое будущее, концерты, известность на всю страну - но вся ее история сегодня уложилось в пару строчек рок-словаря...

За прожитые с тех пор годы Олеся словно стала миниатюрней - только голос ее, резковатый, хриплый, бродящий в горле и всем теле, мощно рвется наружу. Не каждую фразу ей удается сказать спокойно - она то и дело выкрикивает слова, растягивает, выгибает их, словно металлический лист.

Некоторые фразы Олеся не заканчивает. А от некоторых вопросов уходит в какие-то ей одной понятные плоскости. Раз-з - и сместилась. Куда-то в темноту. Возникают паузы, когда на поверхности остаются странные, брошенные слова:

LА бутылку вы НЕ?¦. LМы ее в прошлый раз ДА, когда тебя дома НЕ, а сегодня уж, не обессудь, опять НЕ¦.

Стены комнат в ее квартире оклеены историческими фотографиями. Вот она вместе с Кинчевым, оба очень молодые. Вот и Шаталин, ее бывший муж. Вот другие исторические персонажи. Их много, все веселы и молоды. В руках стаканы, бутылки, папиросы.

Дом кайфа.

Недавно, после многолетнего перерыва, Олеся вновь начало выступать, поразив молодую публику невероятно сильным исполнением блюзов из репертуара Дженис Джоплин. А также своими собственными старыми песнями. Никто, кроме ветеранов тусовки, и не подозревал, что у нас есть такие блюзовые вокалистки.



...Как я отношусь к Дженис Джоплин? Так же, какой она была в жизни. Порой я ее не понимала.

- А сейчас ты уверена, что понимаешь ее на все сто?

- Нет, конечно! Определенно, нет. Надо же знать ее какие-то психические нюансы... Это психика..

- Koгда ты стала петь ее песни?

- Лет в пятнадцать.

- У тебя были тексты? Или ты пела на слух?

- Конечно, на слух.

- А сейчас ты ее тексты знаешь? Понимаешь, о чем там говорится? В LМерседес Бенц¦, например?

-Нет, я понимаю! Дело не в этом. Не то, чтобы я пела Джоплин на птичьем языке совсем. Я как Рацкевич из LРубиновой атаки¦. Он ведь тоже раньше Lснимал¦. Просто снимал по голосу. Рацкева! Он же пел по-английски, но он же снимал английский. Но получалось так, что когда он пел, все думали: У! Ни фига себе! У, как хорошо знает английский...

Но у меня нет текста. Текста в том плане, что я могу спеть на английском, но спутать там при этом глаза с носом или ушами.

-У тебя и сейчас этих текстов нет?

- (глубоко затягивается - пауза - говорит смущенно) Ну, в общем, да...

- Твое восприятие этих песен как-то менялось? От времени, от настроения? Или одну вещь ты и одинаково считываешь всегда?

- Очень сильно менялось! Во-первых, Дженис рано умерла. В том плане, что рано даже по нашей жизни...

Какие-то обитатели обширной олесиной квартиры просовываются в дверь, и Олеся на пару минут уходит- За дверью идет, судя по всему, оживленный обмен репликами. Олеся возвращается совершенно другая, садится и неожиданно смотрит на МТ:


--------------------------------------------------------------------------------
Рацкевич, Владимир - лидер популярнейшей в 70-е годы московской рок-группы LРубиновая атака¦. В настоящее время занимается квази авангардными экспериментами в стиле Lнью-эйдж¦; возглавляет ассоциацию современной музыки LЛАBA¦.

--------------------------------------------------------------------------------

- Ты лучше спроси, сколько у меня врагов.

- ...у всех, кто поет блюз...

- Я так тебе отвечу - не только те, кто поет блюз. У меня нет врагов на самом деле. Но они начинаются с разговора: почему я, а почему бы не я? У нас человек не может заниматься своим делом, понимаешь? Ему обязательно надо влезть во что полегче. Как они думают.

с м е щ е н и е

- Когда ты впервые услышала рок-н-ролл, ты пыталась петь эти вещи?

- Нет! Не пыталась! Потому что тогда была слишком мала. В четвертом классе, девочке... Ведь мальчик, это одно, а девочке, да еще в одиннадцать лет, там нельзя даже пытаться... В общем, я сразу же поехала в магазин, купила там пластиночку такую - там были LГолубые гитары¦, LСамоцветы¦, а между ними была песня LГелл¦. И вот она у меня и была.

- А в LБитлз¦ ты въезжала долго? Или сразу расслышала, что к чему?

- К сожалению, недолго: мои одноклассники подумали, ЧТО Я СХОЖУ С УМА. Потому что услышав в первый раз LБитлз¦, я решила сделать такую акцию - я привела сюда кучу девушек. Они покидали в прихожей портфели, и я им завела LУтро на скотном дворе¦, и они сказали, что я ненормальная. Потом мне надолго объявили бойкот: дескать, к шизофренику не подходите.

- Ты переживала сильно?

- Не то слово - LПЕРЕЖИВАЛА¦!! Когда с тобой весь класс не разговаривает... Это были мучительные детские муки.

- Но ты не думала отказаться от LБитлз¦?

- Нет, не думала. Я поняла, что не надо связываться, жить-то в школе еще придется долго. Я пришла и сказала: Я БОЛЬШЕ ТАК НЕ БУДУ. Я буду слушать что-нибудь другое. Не то, чтобы меня поставили на колени, - это просто был самый лучший вариант, потому что если бы со мной не дружили, пинали, кидали ластиками... А так я приходила к себе домой, слушала себе LБитлз¦, оттягивалась.

- Кстати, о LБитлз¦. Вроде есть такая рок-легенда, что в молодые годы вы сидели на какой-то платформе с Кузьминым, которому было лет тринадцать, и пели что-то типа LYesterday¦, а он на флейте играл. Было такое дело?

- (кричит на всю кухню) Нет!! Не было этого! То есть, это действительно правда, только все переиначили. Мы, когда были волосатыми - в те годы, когда я еще была малышкой совсем - поехали на 7 ноября в Питер, как все тогда мотались, на два дня. Ночевать нам было негде. В подъезде мы сидели - из подъезда нас выкинули. Куда было деться? Это сейчас говорят, что хиппи - они могли без копейки денег... Но это потом уже развилось. Короче говоря, приехали мы в Питер, денег нет и ночевать негде, все прокутили в кабаке. Такие хиппи мы были. И вот Кузьмин запел на платформе этой, не на платформе, а там, в Питере: LAngle¦!

-ААА! А-АА!

- (продолжает кричать) Никто там, конечно, на флейте НЕ. Просто LЭнджи¦ он пел, а не играл на флейте, а какие-то совершенно лимитческие бабы стояли и плакали. Мы все равно уезжали, времени оставалось много, ночевать было негде, вот мы и пели. А что там кто-то на платформе - НЕТ.

с м е щ е н и е

- (неожиданно) А ты слышала Терри? Как ты относишься к ней, к ее вокалу?

- Терри я знаю очень хорошо. Это же сначала была жена Шаталина. Ну, когда он меня еще совсем не знал... Но дело не в этом. Как вокалистку я ее хуже знаю. Шаталин мне как-то сказал: LУ Терри все хорошо - да, она очень хорошая певица, и джаз вокалит, и прикалывается, - но она не может влезть в такую тусовку, как ты, у тебя диапазон очень широкий. То есть, ты от романсов, от каких-то блатных песен, можешь петь и рок, и блюз, и джаз¦...

-У меня такое ощущение, что Терри делает намеренные нарушения, очень сильные. И интонация у нее чисто джазовая, и именно этим она, прежде всего, отличается от других.

- Да. Отличается... Отличается у нас у всех в мозгах, наверное. Может быть, жизнь такая неустроенная? Бог его знает... Я даже не знаю, что сказать... НО ПРАВИЛЬНО ЛЮБУЮ МУЗЫКУ, ты понимаешь, петь нельзя! Вот Lот и до¦, от и до! Это уже тюрьма! Это на самом деле клетка-клетка-клетка-клетка!

Есть нюанс - а ты думаешь: во, слажал! Вот он может опустить смычок, во-от так, ребром, ЧУТЬ-ЧУТЬ, влегкую, и уже будет совсем другое. Скопировать нельзя. Играет-играет вроде человек, все нормально. И вдруг такое пошло, и куда пошло, - и опять потом въехал в тему. Все это очень сложно.

- А тебе не кажется, что сейчас в нашем блюзе, Lрусском¦, или как там его назвать, сложатся как бы два течения: чистое и грязное? То есть, одни будут работать без нарушений, а другие напротив - Lна нарушении¦. Или - что и произошло в некоторых других странах - все сойдут на такой чистенький классический блюз, приглаженный... То есть быстро образуется своя блюзовая попса.

- Да... Наверное... Наверняка найдутся чистоплюи, потому что блюз - он никогда не был расписан от и до. Музыканты вообще должны крутиться от обстоятельств Я работала в цирке и столько уматного насмотрелась. Все эти Lот и до¦ - это же совершенно смешно! Ведь неважно, что девка упадет в рок-н-ролле в танце, ну, каблук у нее подвернулся, и упала. И все считают, что Lэто не рок-н-ролл". И так же - в музыке! Мне вообще понятие четкости (будь то в джазе, будь то в роке, харде или спид-метал) - не нравится. Я считаю, что можно отклоняться. Ну, если у тебя струна полетела, а играть-то нужно - и ты должен играть.

- А Крустер, Грановский? Онихотели как-то пробиться или они хотели просто играть? Чего они хотели от жизни?

- Они хотели, но они все время играли. Потом было LСмещение¦ - то есть, - я, они. С Аликом Грановским у нас началась... Lамур¦, так скажем. А потом все съехало на низ. Потом я ушла из команды на месяц.

Бухали здесь сидели. Бухало было. Я говорю - заколебали меня эти репетиции, заколебало все. Хочу я на месяц отдохнуть. Имею я право целый год не выступать? Пусть восемь месяцев, пусть семь месяцев? В общем, я сломалась. ...Нет, ну дали сейшен ломовой после этого. Но это был последний сейшен для всех. Они не понимали, что мне за ручку ходить совершенно не интересно. Все то Lа-а¦, Lу-у¦. Ведь надо было пережить. Потом дали еще один концерт, ну и все. Потом расстались. Жалко, конечно, очень жалко. Сейчас как-то созваниваемся иногда.

- (вдруг) А тебе алкоголь помогает музыку слушать или наоборот?

- Да, очень помогает

- А наркотики? Сильно разрушается музыка от этого?

- Да, очень.

- Она превращается в бессмыслицу?

- Она превращается не то что в бессмыслицу, а просто тебе хочется лежать, вообще, - Lотстаньте от меня¦. Но это мое личное мнение.

- Многие говорят, что пролетаешь мимо, если с откоса пытаешься въехать в музыку. Она как бы защищена.

- Нет! Там другие дела. Там хочется куда-то идти... Вот, например, я договариваюсь с тобой насчет опиума... нет, насчет музыки, поехать послушать. Просто поехать. Но приезжают, вмазывают и - просто ВСЕ. Это не то чтобы разрушает музыку, - просто хочется лечь. Как бы я Lвыехала на дачу¦ -посмотрела, погуляла, оттянулась день и приехала обратно. Вот такое впечатление.

- После этого нет какого-то отвращения к музыке, все нормально воспринимаешь? Или все кажется уже подпорченным?

- Нет, это зависит от человека. Для кого как. Я вот переломалась почему, - потому что это ужасная жизнь, страшная жизнь у наркоманов. Тут три дня с похмелья побудешь - и уже вроде как живчик. А под опиумом же ломает-кумает.


--------------------------------------------------------------------------------

Терри - ленинградская андерграундная певица; записывалась с LДК¦ и Алексеем Вишней. Долгое время находилась под заметным влиянием Нины Хаген. Сейчас занимается уличным блюзом.

Шаталин, Андрей - гитарист культовой санкт-петербургской группы LАлиса¦. В свободное от работы время охотно играет акустические блюзы. В течение нескольких лет был мужем Олеси.

Крустер, Грановский - соответственно, гитарист и басист LСмещения¦ (кроме того, в группе играл барабанщик С.Шелудченко). После распада LСмещения¦ Крустер долгое время работал в карельской филармонии. Грановский участвовал в первом составе LАрии¦; сейчас - в группе LМастер¦.


--------------------------------------------------------------------------------

...Я не понимаю, почему про всех этих рок-н-ролльщиков думают, что они Lторчат¦. Как ни объясняй им: не может человек торченый такую музыку делать. Не может! Но все не верят. Нет, считают, прическа во-он какая! А очки - воще абзац.

- Ты сама сумела переломаться, или кто-то помогал?

- Нет, никто не помогал. Меня ломало два года, и ломало очень шибко. Я врачам не верю, меня так с детства приучили. Алкоголь меня спас.

- Просто переключилась постепенно?

- Нет, это было не постепенно. Это было ДЕНЬ- ВОДКА. ДЕНЬ - ВОДКА. Ребята замотались бегать в кукольный театр мне водку доставать. По тем временам рублей в семьсот обошлось. Это нехило. Ну, и ничего... А потом год этого Lглумления¦ всякого. Когда нельзя Lмашин¦ видеть, нельзя видать, как кто-то двигается: сразу в пот тебя выносит. Психологически - ДАЙ! ДАЙ!

Но то, что пишут в разных там статьях, я тоже смеюсь. Это вообще уникальное -кто там такое пишет? LЯ могу отдаться...¦ Да ни фига!! Какое там Lотдасться¦, когда сидишь скрюченная в банан и даже если тебе приносят. ДАЖЕ! ДАЖЕ!!! Ты вообще скрюченный, вообще в банан. Не отвечаешь, даже если твои друзья. Шугаешься первого попавшегося. Вообще ужас. Не может этого быть - Lя за наркотики легла на траве, пусть меня...¦ Бред какой-то.

- (указывая на стены кухни, покрытые гравюрами в абстрактно-геометрическом спиле) Тебе такие картинки нравятся?

-Нет.

- А какие тебе нравятся?

-Хм... Мадонна, конечно, (смотрит изучающе) Нет, не та LМадонна¦, разумеется. И Христос. И бабочки.

- А цвет какой у тебя любимый?

-Ой,цвет...

- (долго думает) Все-таки голубой. А вот платье я люблю носить черное.

-Если в идеале: ты выходишь на сцену - ты вышла бы в черном?

- Понимаешь, если бы я выходила на сцену, я бы вышла голой...

- А если б в зале смеяться стали?

- (медленно). ..Н-да... Вот поэтому я и не выхожу.

с м е щ е н и е

- А вот дурацкий такой вопрос, совершенно совковый. Каково твое отноношение к событиям 19 августа?

- Да никакого!

-То есть, это событие не из твоей вселенной

- Не-а. ...А знаешь, почему никакого?

- Давай-давай. Интересно.

- Был семнадцатый, был пятьдесят четвертый, был шестьдесят восьмой, был этот год, когда Брежнев к власти пришел, шестьдесят четвертый, что ли? Потом помер, потом опять власть переменилась... Знаете, трахала я эту политику. Сейчас пройдет еще один год, и может перемениться что-то еще. Россия вообще, она крутится от бесовни, на самом деле. Крутится. Как в одной притче, где из женщины изгоняли беса, а она встала и сказала - либо изгоните, либо я сейчас уйду в ад. Сперва из нее изрыгались собаки, потом кровь, потом курица, потом еще что-то, и она крутилась с бешеными глазами перед этими апостолами, священниками... Сейчас в России идет такое. Крутится, вертится шар голубой, а как понять...

- То есть в фазе изрыгання собак находимся?

- Да! И очень страшно, потому что очень много людей заворачивается... Меня учили как? Вот так и так. А третьего не дано. Золотая середина. Хочешь сделать так? А ты подумай. А тут думать нечего. Тут либо У! Либо У! У! У! (делает странные движения руками, изображая политическую ситуацию) НИКАК абсолютно нельзя относиться ни к политике, ни к каким другим вещам. Надо жить, просто жить. От воли Господа нашего, (смачно затягивается) Он, конечно, спослал на нас великую кучу...

- А какие люди тебе не нравятся больше всего?

- Одно могу точно сказать: я не люблю Кашпировского.

- Блюз тебе помогает жить или мешает? Как ты ощущаешь? Тебя он не загоняет в какие-то совершенно депрессивные углы?

- Да. Загоняет в угол... Но только не блюз, а жизнь загоняет в угол, потому что НИЧТО НЕЛЬЗЯ. Потому что артист на сцене - он совсем один. Одиночество... Вот вы уйдете, а я опять тут останусь со своими... проблемами. С музыкальными. Это намного тяжелее, нежели серьезная работа.

с м е щ е н и е

- Бред бредом, а пять баксов, сто рублей и три бутылки водки мне художники подарили...

с м е щ е н и е

- А ты знаешь, что блюз воспринимался как дьявольская музыка? Одно время, в Соединенных Штатах.

-Да, знаю. Ты понимаешь, блюз воспринимался как дьявольская музыка именно священниками. Но никогда не воспринимался так БОГОМ! Он что говорил, Бог? LЖивите¦. Учитесь. И добродетель ваша придет к вам. Вот и все.

с м е щ е н и е, тихий ангел пролетел

-Для тебя есть что-то общее между блюзом и молитвой?

- Конечно,есть.

-Что?

- Нет, ну странный момент, что значит Lчто¦? Вот когда тебе плохо, и ты один в постели, что ты делаешь?

- Мечтаю, скажем...

- (агрессивно) Мечтаешь... Нет! У человека есть только два жеста. Или вот так (распахивает руки вверх и в стороны), или вот так (скрючивается). То есть закрытие и открытие. Когда он видит кровь, он отворачивается. Не думаю, чтобы ты мечтал, когда тебе хреново. Прости меня, Господи. Обычно же не мечтать приходится, ВЫТЬ ХОЧЕТСЯ. ВЫТЬ. Вот от этого, я считаю, и возник этот: Уу-у-ууу... Появились профессионалы, музыканты... (пауза, потом говорит, почти плача) Блюз - это когда тебе действительно плохо.

- А реакция зала для тебя имеет значение?

- Конечно. Конечно, имеет! Как для любого артиста. Он врет себе, если говорит, что не имеет. Там получается золотая середина. Получается, я вам, вы мне. Я вам! Вы - мне!.. Как на качелях... Не было такого никогда и не будет: только я - вам. Да еще кто-то гнусно поет каким-то голосом из зала. Очень трудно. Но ты должен поднять этих людей, сжать до последнего, пока не раскачаешь. И когда будет триумф... да... ты будешь счастлив вдвойне.

- А ты не была на концертах Патриции Каас? Там произошел примерно такой же случай. Именно это нарушение связи с залом, потому что назад она получала НОЛЬ! Тем не менее, она ухитрялась как-то существовать в этом, пребывая в каком-то странном состоянии. Мне было очень жалко человека.

- Это тебе жалко. А я могу сказать тебе другое: она выступила у нас как Людмила Зыкина. Эти певцы совершенно не реагируют на LЯ-Вам-Вы-Мне¦. То есть она приехала сюда потусоваться, получить бабок и все. Да, она думала, что будет триумф, а триумфа не было, она, конечно, Lрасстроилась¦, хотелось бы больше эмоций-хреноций. А этого ничего не удалось, в общем-то, И она, конечно, уехала из такой неприятной страны.

-Но ты считаешь, что у нее в песне все искусственное, что это театр?

- Конечно, искусственное! Ее же просто создали. Она сама искусственная. И французы, и американцы, они любят создавать себе символ.

- А в России что сейчас символ? Вот Людмила Зыкина, она была символом той, ушедшей России...

- Ой, Господи! Спроси что-нибудь полегче. Ну не Петрова же эта, конечно! У которой рожа - во! LКакъ батька собралси гулять¦. Глазки во! Прямо в жиру плавают. И делает вид, что рассказывает сказку. Это что? Пора покончить с этим шовинизмом. Это же ужасно!

Символ... Понимаешь, скажи на памятник какой-то, скажут, она националистка. Скажи на соборы - скажут, что идиотка. Скажи на каменные наши дома? ...Символ... Символ... Да дерево рядом с моим домом. У окна здесь. Ни-че-го больше символического нет. Дерево, сколько я его вижу, все тридцать пять лет, оно все растет и растет. Как выйдешь в кухню, оно как в лесу. Оно как зацветает, так вообще как в лесу. Вообще ничего не видно...


--------------------------------------------------------------------------------

Во дворе у Олеси стоит Мерседес Бенц. Серебристый, но у соседнего подъезда. Господь, который все слышит, даже блюзы, - чуть ошибся.

Смещение метров на тридцать.

Выкладываю очередную дозу из дневника Курта Кобэйна. Думаю, это уникальные записки, с которыми должен ознакомиться каждый поклонник "Нирваны" или просто любитель хорошей музыки.



Если ты прочтёшь, то рассудишь.




5-29-88
Дэйв1,

На наш взгляд, группе нужно репетировать как минимум 5 раз в неделю, если она надеется когда-нибудь чего-то достичь.
Мы устали от полной неопределённости каждый раз, когда мы выступаем, мы думаем: «Мы собираемся нализаться?» «Мы всё ещё пьяны?» Мы выступаем и не репетируем! Есть две главные причины: Крис со своей работой, и ты со своим местом жительства. В конце концов, Крис может изменить свой график работы и репетировать, по крайней мере, по вечерам каждую неделю.
Когда мы с тобой начинали, ты утверждал, что мог бы работать 4 раза в неделю и переехать сюда к июлю или августу, и для тебя это не будет проблемой. Мы очень сомневались, что нам это подойдёт, из-за СОБСТВЕННОГО опыта поездок туда и обратно в Абердин, и мы знали, что это, в конце концов, будет действовать тебе на нервы.
Мы вовсе не виним тебя в том, что ты устал от поездок, и мы понимаем, что это за проблема и напряг - заставить кого-то ещё подвозить тебя, но даже если бы ты мог выкраивать время каждый день, мы бы не начинали до 8:30 или 9:00, а этого времени НЕдостаточно, чтобы даже выступить. Мы знаем, как много нужно времени для того, чтобы построить дом, и ты не продвинешься здесь, как только ты заявишь о своих правах, и, согласно нашим нравам и ценностям, починка гоночного автомобиля – и вполовину не столь важно, как репетиции, запись или тур.
Мы также не уверены, будет ли у тебя свободное время, или уйдёшь ли ты с работы следующей зимой, чтобы ехать в тур. Общая перспектива этой ситуации - не что иное, как эгоизм. Получить имя на плёнке – это не дерьмо. Любой может сделать это, но есть большая разница между верительными грамотами и славой, и самоуважением посредством музыки.
Чтобы не врать тебе, что мы распались, или продолжать и дальше в том же духе, мы должны признаться, что у нас есть другой ударник. Его зовут Чэд, он - из Такомы, и он может приезжать репетировать каждый вечер. Самое важное, что мы можем находить с ним общий язык. Согласись, ты совершенно другой культуры.
Наши увлечения и интересы различны, а группа не может быть одним целым, пока все её члены несовместимы. Мы очень оценили твою преданность и самоотверженную попытку поддержать жизнь в этой группе. Ты – превосходный ударник, и мы надеемся, что ты очень скоро найдёшь другую группу. Мы надеемся, что ты не разозлишься окончательно и не возненавидишь нас, и мы не виним тебя, потому что это очень неожиданно, и мы не пробовали предупредить тебя, что это случилось. Это не твоя вина. Это наша вина. Мы должны были знать, что это не сработало бы, но твой энтузиазм и ясное мышление побудило нас захотеть попробовать. И мы чувствуем себя

5-29-88
очень дерьмово, что нам не хватает смелости сказать тебе лично, но мы не знаем, насколько ты рассердишься. Удачи тебе и Лэйни, и твоей карьере ударника. И если не возражаешь, мы хотели бы посоветовать другим группам, подыскивающим ударников, обратить внимание на тебя, потому что твой талант не должен пропасть даром.

Пожалуйста, сообщи нам, когда тебе будет удобно, чтобы передать твои барабаны и микрофон. Когда ты хочешь обсудить это с нами, позвони. Прости.
Курт.
Крис.

P.S. Лэни – спасибо за то, что всё время подвозил Дэйва - я знаю, какая это жуткая гонка. Мне и Шелли нравилось проводить с тобой время, пока они репетировали. Позвони нам как-нибудь, мы можем собраться и что-нибудь замутить.
- Трэйси и Шелли


J.F.K1: самое неубедительное объяснение из когда-либо существовавших. Регресс

обдумывание результат перестановки
возврата
Возвращение рецидива

растущий такие большие надежды, такая большая поддержка, каждый хочет
потенциал этого больше, чем я. Почти готов сделать это для них, такие высокие
устремления. Бесконечности не существует. Математика основывается на 10.
Числовые вариации - синтез регресса, так существуют: реактивные причина и следствие, коммуникационное, сценарное и социальное взаимодействие в ситуациях между людьми, в музыке, в спортивных состязаниях, войне и пространственной детерминации ботанических и травовидных возможностей.
Эй, у меня не дислексия. Инфракрасный свет будет имитировать солнце в зимнее время.
Врач-гипнотизёр возьмёт тебя за руку и поможет тебе вернуться в кровать. Транквилизаторы и героин сделают тебя зависимым. Если ты поговоришь с другом, друг предложит тебе список средств, которые ты уже пробовал. Первые семь лет моей жизни были удивительной, невероятной, реалистической и абсолютной благодарной радостью.
Всё время быть положительным – значит, нужно игнорировать [стереть1] всё то, что [важно и ценно] важно, священно или ценно.
Всё время быть отрицательным – значит, нужно опасаться нелепости и моментального недоверия.
Нелепая Переводить мнения в очевидный поиск доказательства ума
манера [путём использования], оскорбительно используя неясные
описательные слова – отчаянное желание искренней, всё ещё
экспрессия замедленной экспрессии.

Я чувствую, что у нашего поколения есть всеобщее чувство того, что всё уже сказано и сделано. Верно. Но кому какое дело, однако, было бы забавно притвориться, что это так.
Это - первое десятилетие с начала 1940-х, когда два поколения (старая и новая школа) слушают одну и ту же музыку.


Дорогой Марк2,
Привет. Кажется, всё классно [конечно] вышло с Донной, я не могу дождаться, чтобы увидеть и услышать результаты! Ну, наконец-то я прослушал почти все ваши альбомы, кроме всех EP «Beat Happening»/«Trees».
Надеюсь, ты не будешь возражать, что я записал их на ужасную кассету. Когда люди делают нечто подобное, я, вообще-то, против, потому что это не поддерживает группу. Но я клянусь! Если я когда-нибудь устроюсь на работу, я уверен, что я буду покупать все пластинки.
А вот на обороте 1-го LP “Сlash” написано, что домашняя запись на плёнку убивает музыкальный бизнес. О! Ничего себе.
Материал на плёнке, которую я послал – это такая 4-дорожечная довольно приятная усыпляющая музыка, которую мы записали в течение последних нескольких месяцев.
Понятно, что это было вдохновлено музыкой «Beat Happening»/«Young Marble Giants».
Если тебе что-то из этого понравится, или у тебя есть что-то своё, что, по-твоему, подходило бы для сотрудничества, то я готов.
«НИРВАНА» планирует спросить «Calvin», хотят ли они выпустить кассету с этими песнями, а также с парой неизвестных песен в стиле хэви.
потому что мы чувствуем, что ничего не достигли, играя по сиэтлским клубам.
Оказывается, наш сингл выйдет в октябре («Love buzz» - «Big cheese»), но в ближайшем будущем нет особой надежды на EP, поскольку у «Sub Pop» финансовые проблемы, и обещание выпустить EP и LP в течение года было просто ерундой, предлогом для Джонатана, чтобы удержать нас от поиска других лэйблов. Так что вот, ещё 8 месяцев, и мы, наконец, выпустим этот проклятый сингл. Мы послали демо нескольким лэйблам. Но ответа нет.
Так что если у тебя есть какие-нибудь номера или адреса, или если ты встретишь кого-нибудь и отдашь им демо, это было бы очень ценно. У нас есть около 30 штук записанных кассет, и любые почтовые расходы и транспортировку с удовольствием оплатим.
Мы просто чувствуем, что завяли в Олимпии без записи.


Непосредственно перед тем, как я засыпаю и когда мне действительно скучно, я... ложусь и некоторое время думаю, пока не впадаю в полугипнотическое состояние подсознания, некоторые называют это мечтанием, некоторые - просто чёртовым кайфом. Но я чувствую, что меня здесь нет, и это не имеет значения, потому что меня достало попадать в докучливые ситуации, и [нравоучительные] беседы, прямо повседневные базовые ситуации ситкома1. Некоторые называют это мыслями, но когда [я думаю, я забываю подумать] я нахожусь в этом специфическом душевном состоянии, я забываю подумать, и это становится совершеннейшей обсерваторией. Я вижу предметы очень чутко, как будто, если я крайне сосредоточусь, смогу увидеть маленькие прозрачные пятна соринок на внешней оболочке своих глаз (или на слизистой оболочке). И когда мой взгляд перемещается вниз, можно только следовать за ним. Это словно смотришь фильм про амёбу или желеобразный планктон под микроскопом. И когда я закрываю глаза и смотрю на солнце, Яркая Оранжевая Краснота излучает интенсивное изображение Кровяных Клеток или то, что, как я думаю, является Кровяными Клетками, и они двигаются очень быстро, и снова я могу только сосредотачиваться, пока не устанут глаза, и я должен отвернуться от Солнца на подушку и сильно тереть глаза, тогда я вижу крошечные шарики искорок - некоторые называют их звёздами, которые задерживаются всего на секунду. Потом, когда мой взгляд снова сосредотачивается на воде или слезах от трения, я открываю глаза, затем поднимаю взгляд к небу подальше от этого солнца и забываю о глупых чёртовых маленьких извилистых штуках, двигающихся в наружном слое моих глаз, или закрываю Кровяные Клетки в веках моих глаз, и я пристально гляжу на небо периферическим зрением, не стараясь, а просто случайно различая все подробности лиц, предметов, статуй в облаках, и я могу сделать то же самое с древесиной на панельной обшивке собственных стен. [и тогда]
Однажды я видел Иисуса на корке маисовой лепёшки.


НЕОПРЕДЕЛЁННОСТЬ – это словно широко открываешь глаза в темноте, потом с трудом закрываешь, потом открываешь, и тебя ослепляют сверкающие серебряные точки, возникшие от давления на роговицы глаза, косишь, крутишься, сосредотачиваешься, потом снова ты ослеплён, но ты хотя бы, так или иначе, видел свет. Возможно, свет хранился в углублениях, или удерживался в радужной оболочке, или прилипал к кончикам всех нервов и вен. Затем твои глаза снова закрываются, и перед веками появляется искусственный свет, наверное, просто лампочка или паяльная лампа! Боже, он горячий! Мои ресницы и брови скручиваются и плавятся, распространяя отвратительнейший запах горелых волос, и через Красную Прозрачность света в моих веках крупным планом я вижу движение Кровяных Клеток, двигающихся, когда я перемещаю взгляд туда-сюда, словно снимая документальный фильм про амёбу и планктон, похожий на желе, прозрачные живые формы развития человека, они должны быть маленькими, я не могу их чувствовать, мои глаза должны иметь способность видеть вещи отчётливее, чем я ожидаю, это похоже на микроскоп, но это больше не имеет значения, потому что они сейчас воспламеняют меня, да, я уверен в этом, я горю, чёрт возьми.


В последней попытке дать понять, что у этой девчонки не было синдрома Дауна, это доказать, что в средней школе Лэйксайд нет и никогда не было благоприятных условий для обучения таких хронических умственно отсталых. На самом деле Дэррин, Эйс и Трэвор тоже были на одном из её уроков, и у неё тоже были систематические занятия, как у обычных учеников.
Много наивных деток-придурков называли её умственно отсталой просто потому, что она всегда молчала [о чём вы узнаете позже из истории о том, как наша с ней связь была дурно заклеймена, и какая это была ошибка].
Цель тех парней, приходивших туда в течение прошлого месяца, состояла в том, чтобы украсть выпивку из каморки в подвале под лестницей. Пока остальные отвлекали её, открывая двери буфета и притворяясь, что съедят все припасы, кто-то один мог спуститься и взять пятёрочку1, а потом выйти на нижний этаж.
В основном это был подарок Тревору, Властелину Травы, который наслаждался травой не так тотально, как выпивкой, а мне и его помощникам всегда обещалась награда покайфовать в лесу около школы, если мы стащим для него выпивку. Когда я обкурился первые несколько раз в течение той недели, я заявил, что именно это и есть «то, что я буду делать до конца своих дней»2. И я бы фактически сделал всё, что угодно, чтобы обеспечить себя запасами фантастических косяков. В общем, мы проделывали эту процедуру через день, и так прошло [довольно долго] около месяца.
И в течение того месяца со стороны моей матери произошла эпитомия моего морального террора. [Я объяснил, что … (неразборчиво) раньше]. Оказалось, что трава уже не слишком помогает мне убежать от своих проблем.
И мне на самом деле нравилось делать бунтарские вещи вроде краж этой выпивки и битья витрин магазинов, влезать в драку и т.д., и ничто даже не имело значения. Я решил, что в течение следующего месяца не буду сидеть на собственной крыше и думать о том, как спрыгнуть, но я действительно покончу с собой, и я не собирался покидать этот мир, не узнав на деле, что значит перепихнуться.
И однажды после школы я без всякого приглашения в одиночку отправился к ней домой. Я сам себе предложил войти, и она угостила меня печеньем «Туинкиз», и я сел к ней на колени и сказал: «Давай трахнемся» и коснулся её грудей, и она пошла к себе в спальню и, не закрывая дверь, разделась передо мной, а я наблюдал и понял, что это происходит на самом деле, и я пробовал трахнуть ее, но не знал, как, и спросил её, занималась ли она этим когда-нибудь, и она сказала - много раз, в основном, со своим кузеном.
Мне стало так преотвратно, её влагалище пахло, и от неё воняло потом, и я ушёл. Меня мучила совесть, и я неделю не мог ходить в школу, и когда я вернулся, получил временный отпуск в канцелярии, в тот же день приходил отец этой девчонки, крича и обвиняя кого-то, что тот лишил невинности его дочь.
Они вошли в главный офис и орали друг на друга, и вышли с ежегодником3, собираясь дать ей, чтобы она указала на меня. Но она не могла, потому что в том году я не фотографировался. И поэтому во время ланча пошли слухи, и на следующий день она назвала мое имя, и все ждали моего появления, чтобы вопить, обзывать и плевать в меня, обзывая трахальщиком умственно отсталой.
Поскольку многим я нравился, мнения уравнялись, но я не мог терпеть насмешки и так далее, в субботу вечером я словил кайф, напился, зашагал к железной дороге и улёгся на рельсы в ожидании одиннадцатичасового поезда, положив 2 больших куска цемента себе на грудь и ноги, и поезд подъезжал всё ближе и ближе.
И он проехал по соседним рельсам рядом со мной, вместо того, чтобы проехать по мне. И я каждый день ехал на автобусе к школе Лэйксайд с Джэнкинс-лэйн, делая вид, что хожу в школу, вместо этого принимая кислоту и гуляя в лесу. А моя мама думала, что я иду в школу, и однажды вечером копы задержали меня на футбольном матче, и меня отправили в участок и записали на пленку моё признание о том, что я совершил, и сказали, что её семья ничего не сможет сделать, потому что ей исполнилось 18, и она не умственно отсталая. Но из-за конфликта в школе я был вынужден посещать школу Джэнкинс LK, и поезд порядком испугал меня, чтобы я попробовал реабилитироваться, и моя техника игры на гитаре, кажется, улучшалась, поэтому я стал меньше подвержен маниакальной депрессии, но до сих пор у меня не было друзей, потому что я ненавидел всех за то, что они были так фальшивы.


«НИРВАНА» - из Олимпии, штат Вашингтон, 60 миль от Сиэтла. Гитарист/вокалист НИРВАНЫ (Курт Кобэйн) и Басист - (Крис Новоселич) проживали в Абердине в 190 милях от Сиэтла.
Население Абердина состоит из крайне фанатичных, неотёсанных, жующих порошок, охотящихся на оленей и гомиков лесорубов, типов, которые «не должны относиться с предубеждением к извращенцам новой волны». (Чэд) - ударник - с острова Богатых деток, злоупотребляющих ЛСД.
«НИРВАНА» - трио, играющее тяжёлый рок с панковскими обертонами.
Они, как правило, не работают.
Поэтому они могут гастролировать в любое время.
«НИРВАНА» никогда не играла «Gloria» или «Louie Louie». И при этом они никогда не переписывали эти песни и не называли их своими собственными.
«Нирвана» рассчитывает на то, что их музыка выйдет на пластинке или они получат ссуду приблизительно в 2 000.00 $

Курдт1.



Лэнс Линк
после «Beat Happening»
«Cmbaby» и Ричард Симмонс
Hot Dog eating contest (Чемпионат мира по поеданию хот-догов на время)
* Penis Balloon insertion for erection
* Light bulb Swallower
«Rem»
Г. Роллингс
Л. Ланч
«Tards»
Bill Murray lounge
«Stairway to Heaven»
* «Davey & Goliath»
Бр. Куэй
«Spoons magnets baby»
* фильм «Monster tard»


Джесси2, привет,
Поверь, я специально тебе не писал, дожидаясь, когда наконец-то выйдет наш сингл, чтобы я мог послать его тебе вместе с письмом. Но, боже, время летит, и «Sub Pop» разорилась, и там всё дерьмово. И я не представлял себе, надолго ли это, с тех пор, как я получил твоё письмо. Так что извини!
Эй, выше нос, чувак. Судя по твоему письму, ты вроде заскучал.
Не могу дождаться, когда ты приедешь на Рождество, это будет самое волнующее событие в этом году. Мы провели пробную запись сингла. Я так долго томился в ожидании, что [меня не волнует] уже и не жду его выхода. Мы отказались сделать что-нибудь ещё с «Sub Pop» даже притом, что они очень хотят, чтобы мы выпустили EP. Мы решили выпустить свой собственный LP. Мы нашли завод, выпускающий грампластинки, который наштампует 1000 пластинок за 1.600.000 $. Так за 8.00 $ за штуку мы должны всего лишь продать приблизительно 250 записей, чтобы вернуть наши деньги, и остальное - чистая прибыль. Потом всё, что мы должны сделать – это найти дистрибьютора. Мы играли с «Butthole Surfers». А затем с «D.O.A.» в Сиэтле. «Melvins» возвращаются, чтобы отыграть с нами пару концертов. Крис и Шелли расстались. Господи – какое облегчение! Она всё ещё живет в Такоме, а Крис временно остаётся в Абердине на халяву у своей мамы. Я очень доволен нашими отношениями с Крисом и Чэдом, мы здорово ладим, и у нас множество преданных фэнов. Нас начинают очень хорошо принимать в Сиэтле и других местах в Вашингтоне. Вместо того чтобы мы донимали людей по поводу концертов, промоутеры звонят нам сами, чтобы убедиться, что мы хотим играть. Для лэйблов поймать нас - это только вопрос времени, теперь, когда мы весьма неплохо раскручиваем себя сами в небольших турах по отдалённым районам. Ладно. О группе хватит.
Я устроился уборщиком, работаю с парнем постарше, убирающим 4 ресторана. Выручка платится нелегально за неполный рабочий день.
Мы с Трейси живём просто прекрасно, как обычно. В последнее время я стал ленивым. Я с трудом пишу какие-то истории и не работаю над песнями так же сосредоточенно, как раньше. Ты не знаешь, почему???
ТЕЛЕВИДЕНИЕ, ТЕЛЕВИДЕНИЕ – самое большое зло на планете. Подойди прямо сейчас к своему телевизору и выбрось его в окно, или продай его и купи лучше стереосистему. Я сейчас гриппую, поэтому я не в состоянии сочинить ничего остроумного. Мои глаза горят, и когда я пускаю газы, горячий пузырь окисляет струи из моего…



Привет1,
«НИРВАНА» - трое, родившиеся из кишок города деревенщин-лесорубов под названием Абердин, штат Вашингтон, и коммуны хиппи с острова Бэйнбридж. Будучи вместе в течение всего 7 месяцев, Курдт - гитара и вокал, Крис - бас и Чэд - ударные получили песню на сборнике «Sub Pop 200», сингл на «Sub Pop Records»
( ), демо, успех, известность и последующие миллионы.
Продажа их разлитого в бутылки пота и локонов, оказывается, пока пользуется наибольшим спросом, но на будущее: находятся в работе куколки, школьные завтраки, чемоданчики для завтраков и простыни. LP ожидается в этом апреле из замечательных офисов мировой штаб-квартиры «Sub Pop». Талантливые агенты Брюс Пэвитт (псевдоним Генри Манчини) и Джонатан Поунмэн (псевдоним Фред Флинстоун) «обращались с мальчиками хорошо». В будущем мальчики надеются на дальнейшие совместные проекты.
Саунд «НИРВАНЫ» напоминает «Black Sabbath» - играющих «The Knack», «Black Flag», «Led Zeppelin» и «The Stooges» со щепоткой «BayCity Rollers». На их музыку оказали влияние: H.R. Puffnstuff, «Marine Boy», Разводы, Наркотики, записи со звуковыми эффектами, «Beatles», «Young Marble Giants», «Slayer», Лидбелли, Игги.
«НИРВАНА» считает, что андеграундная музыка СТАНОВИТСЯ застойной и более доступной коммерческим ПРОФИЛИРУЮЩИМ интересам лэйблов. Хочет ли «НИРВАНА» изменить это? Ни в коем случае! Мы хотим воспользоваться этим и лизать зад большим шишкам в надежде, что мы тоже сможем кайфовать и трахать восковых тёлок, которым требуется обзавестись официальным документом о проверке на СПИД за 2 недели до дня выхода за кулисы. Скоро нам понадобятся цыпочка, разбрызгивающая репеллент. Скоро мы приедем в ваш город и спросим, можно ли остановиться у вас дома и пользоваться вашей кухонной плитой. Скоро мы исполним на бис «Gloria» и «Louie Louie» на бенефисах со всеми нашими знаменитыми друзьями.
Мы понимаем, что когда-то в 60-х уже была группа под названием «НИРВАНА», но не путайте нас с ними, потому что они в конечном итоге сосут Большой грёбаный Член.
N Pear Олимпия Вашингтон 98500
До свидания.

На календаре 9 мая. Праздник, день победы. С этим могу всех поздравить. День действительно великий и святой. Но я не о том. Когда наступают майские дни я не могу не вспоминать Янку, ее песни, ее стихи. Поэтому я традиционно прослушиваю ее записи. Вот и сегодня несколько часов слушал Янку. Впечатление - на знаю. Когда слушаешь Янку то хочется кричать и плакать одновременно. В связи с годовщиной ее ухода публикую несколько стихов Янки.



Сижу в серой рубахе
Смотрю в окно
Цивилизованная Россия мать земля
Трагические формы
Формулы и знаки
Знание и зло
Злачные города
Гордые такие таксисты с музыкой
В серой рубахе не жарко
Не жалко Родину.
(1989)


* * *
Это звезды падают с неба
Окурками с верхних этажей.
(1989)


* * *
Пустошь - ветошь звонкий дым
Просинь - проседь просто грязь
Зависть - повесть в два листа
По дороге наугад
Деревяшка восемь струн
Кто играет тот дристун
Ливень - лошадь - водоем
Безболезненный укол
Кол осиновый в песок
Залечили пустоту
Залатали ручеек
Крепко сшили берега
Слякоть - мякоть просто дождь
Поливает чистый лист
Расцепляет волокно
Горизонтом рыба-кит
Пробирается домой
Свечки - спички - огоньки...
(1989)


* * *
Вот сижу я, такая баба
И думаю, что не такая я вовсе
Даже не думаю, а стараюсь знать
В газету завернутый огурец в конце февраля
Парниковый, наверное
Да по башке мне фаллическим символом
Да опять не мое
Научили: ни украсть, ни подкараулить
Это чувак один научил
А я смеялся и запомнил поэтому
А чувака жалко, он сейчас такой коричневый, мне сказали
И молчит - жрет мепробамат
А я думал, что зеленый я - голова кружилась
А оказалось - ничего
Вот так и то не я умею
Зато еще могу, а если бы я, то все бы.
Да и так все уже.
(1989)



* * *
После облома после аборта
Прощаются руки со струнами
Тянутся провода, гудят
Мелкие пальцы на кафеле
Рассыпались стуком
Корявая улыбка выжженная степь
Многоэтажная радость - очень много света
Очень много яркого света
Электронная зелень квадратами вокруг
Соленая ржавчина
Взглядом навылет, наугад
Стоптанные слова
Слова - валенки в лужах
Стоят, смотрят, ждут
Отапливаемых помещений
Оплачиваемых обещаний
Серые картонные лица
Падают неловко на асфальт
Каплями
Нелепый удел - не у дел
Ни кола, ни двора
Мыло, спички...
Время врет, все не так
Все как было, да?
Да, все как было
Очень многозначительно и молча с достоинством
Почти как живопись
Высоко-о-о...
Лифт сломался
Сорвался суицид - пешком пойдешь - успеешь обломаться
Тяжелые шаги по лестнице
Газета в ящике, ключи в двери, свет в коридоре
А вот если не так, то вот так
А не так, ну может и так, хотя, нет, наверное, все-таки
вот как, а это как посмотреть, да так получается
Так как-то все, а... Я только хотел
Да нет, подожди, подожди, подожди, подожди
Эх, да чего там
(1989)


* * *
Вырос дуб Я тебя люблю
Вынес стол И тебя
Вот и пойми.
(1989)

В колонках играет - Lacrimosa
Сижу и слушаю концерт Lacrimosa. Стараюсь ни о чем не думать, но это не выходит. Мозг, сука, такая херня, которая пашет даже тогда когда ты спишь. Даже когда человек умирает мозг работает еще несколько секунд. Ты помер, а мозг обрабатывает эту информацию. Какого? Ну, это все ладно.
Смотрел сегодня заседание Думы, на котором за Путина проголосовало максимальное колличество депутатов. Не голосовали только коммунисты, но это уже неизлечимо. Долгое время избегал писать о политике, удовлетворяясь комментариями, но вот решил выложить свои взгляды. Во время просмотра транслюции очень понравилось выступление Жировского. Этот мудрый политический пиарщик сегодня все говорил верно и точно, в дуже я ему поддакивал. Ничего линего, все по теме. И это Жириновский. Конечно, его слушал президент Медведев и будущий премьер Путин. Так что Жирик многого себе не позволял. Так что можно поздравить ВВП с новой должностью. Пусть ему хорошо работается. Очень хорошо он ответил о повышении цен (вот тут пусть кто поробует упрекнуть!). Путину ничеого не остается как повысить цены, он это обязан сделать как любой знающий экономист, иначе в бюджете будет дыра, которая превратится в инфляцию, политический кризис или что еще. Путин сказал, что дефоолта не будет и он сделает все возможное чтобы его не было. Думаю, сделает. Ему не выгодно выглядеть пролим премьером.
Вчера смотрел (правда в записи) церомонию инаурации Медведева. Некоторые говорят, что слишком моного ненужного шика, но я не согласент. Такое событие испокон веков проходило пышно и торжественно. Стоит почитать о том как проходили коронации русских царей и императоров. Так что торжества быть должны. В целом церемония мне понравилась. Путин держался достойно, Медведев тоже старался не упасть лицом в грязь, что ему вроде удалось. Ну, а когда заиграл гимн и Медведев пошел по корридору, было вообще супер. Такого вроде не было когда президентом стал Ельцин. Залпы пушек, смотр войск. И пуская кто скажет, что все не было учтено на должном уровне. Россия могущественная держава, и инаурации своих президентов должны проводиться на должном уровне.
Ну все, хватит хвалить власть, а то она отобьется совсем от рук.

Поздравляю все россиян и людей, кому не безразлична Россия. Сегодня в России новый президент Медведев и новый премьер Путин. Давайте не будем критиковать, а пожелаем им успешной работы.

В колонках играет - Lacrimosa

Подумал, и решил выложить статью о королеве блюза Дженис Джоплин. Уникальная, харизматичная, культовая певица. Думаю, так как пела блюз она не споет уже никто и никогда. Точно так же как никто не споет как Паваротти, так же и Джэнис никто не переплюнет. Ее удивительный, хриплый, кричащий голос навеки покорил всех любителей не только блюза и рока, но и старой доброй музыки 60-70-хх годов. Виват королеве блюза!


Как гласит легенда, богини Судьбы плетут нити человеческих жизней до тех пор, пока нить не обрывается. Если так, то в момент появления на свет Дженис Джоплин в руках у мойры оказался бикфордов шнур...
Это произошло 19 января 1943 года в нефтепромышленном городке Порт-Артур, штат Техас. Дженис Лин была первым ребенком в семье Сета и Дороти Джоплин. Отец работал на консервном заводе, а мать была секретаршей в бизнес-колледже. Для будущей королевы блюза ее семья была слишком зажиточной, а детство чересчур безоблачным. Как известно, для того чтобы хорошо петь блюз, нужно было быть черным и бедным.
Поначалу маленькая Дженис вызывала у взрослых сюсюканья и восторги, обычные по отношению к детям ее возраста. Причем восторгались не только ее детским обаянием, но и несомненными художественными способностями. Сохранившиеся рисунки свидетельствуют о том, что Дженис вполне могла бы стать художником.
Но прошло несколько лет, внешность стала меняться, и в один прекрасный момент она поняла, что больше не вызывает умиления: проблемы с кожей, невыразительные черты лица и полнота превратили ее в гадкого утенка. На девочку в одночасье обрушились язвительные насмешки одноклассников, которые будут продолжаться до самого окончания школы. Городок был настолько мал, что в нем не было никакой возможности спрятаться. За пределами школьных стен ждали все те же издевки из тех же уст. Некогда общительная Дженис навсегда замкнулась в себе. Она стала ненавидеть зеркала, страшно комплексовать по поводу собственной внешности. И все же эти обстоятельства начали формировать личность, которую весь мир знает под именем Дженис Джоплин.
По словам ее младшей сестры Лауры, Дженис с детства любила не только рисовать, но и петь. Быть может, этот дар достался ей в наследство от матери, которая имела неплохое сопрано и даже пела на любительской сцене. Однако Дженис предпочитала петь в уединении, стесняясь своих агрессивно настроенных одноклассников.
Лишь поступив в Thomas Jefferson High School, Дженис по-настоящему занялась музыкой. Там у нее появились новые друзья, вместе с которыми она совершала весьма популярные среди молодежи поездки по границе Техаса и Луизианы с многочисленными остановками в ночных клубах, полных табачного дыма и подлинного блюза. Главное достоинство Луизианы заключалось в том, что там алкогольный возрастной ценз составлял всего 18 лет, тогда как в Техасе - 21. Поэтому первая встреча с блюзом была изрядно приправлена виски. Именно в это время Дженис впервые познакомили с творчеством знаменитой исполнительницы блюзов Бесси Смит. И она заразилась блюзом и философией битников, провозглашавших вслед за своими гуру Керуаком и Гинсбергом примерно следующее: да, мир несовершенен, но никто не в силах его изменить, так что давайте сегодня веселиться и оттягиваться по полной программе! К моменту окончания колледжа она твердо решила стать певицей и ушла из дома.
Подрабатывая пением в техасских кантри и вестерн-клубах, Дженис скопила нужную сумму на автобус до Калифорнии. Нельзя сказать, что, уехав из дома и путешествуя в поисках случайного заработка, она сразу нашла большое число единомышленников. Это были ранние 60-е, и слово хиппи еще мало кто слышал. Так что для этих мест Дженис была своего рода пионером движения хиппи, которое, как известно, не встречало большой поддержки у истеблишмента. Так, несколько особо злых парней из техасского университета, в который Дженис поступила изучать искусство, наградили ее титулом "самого уродливого парня в кампусе". И все же, не без помощи песен Джоплин, дух детей цветов уже проник даже на консервативный американский Юг...
Однажды Дженис заметил будущий верный друг и продюсер Чет Хелмз и предложил ей присоединиться к сан-францисской группе Big Brother And The Holding Company. Сан-Франциско в смысле психоделической культуры был уже к тому времени достаточно продвинутым городом. И Дженис, войдя в состав группы, моментально принимает решение вступить в местную общину хиппи. Big Brother вместе с новой вокалисткой произвели впечатление на руководство Columbia Records, и в 1967 году вышел их первый альбом, сразу занявший верхние строчки в хит-парадах. Дженис Джоплин стала приобретать статус национальной знаменитости.
В эти годы она осознала, что прыщи на лице, склонность к полноте и прочие физические недостатки вовсе не мешают ей пользоваться успехом у лиц обоего пола. Бешеный темперамент и возрастающая слава культовой певицы создавали вокруг нее сильнейшее магнитное поле. Если же личный магнетизм не срабатывал, она занимала активную позицию, то есть попросту покупала понравившегося парня. Эта тактика создала ей громкую славу коллекционерки молоденьких мальчиков. Похоже, наряду с алкоголем и героином, это была еще одна разновидность допинга.
Среди ее любовников было много знаменитых личностей. Кратковременный роман связывал ее с гитаристом Джимми Хендриксом. Не избежала она и знаковой встречи с солистом Doors Джимом Моррисоном, но говорят, что после той ночи они разошлись крайне недовольные друг другом...
Вся эта жизнь вполне устраивала Дженис: критики пели осанну, поклонники бились в экстазе. Жизнь была прекрасна, особенно после очередной дозы: Но проходит несколько лет, и певица принимает решение начать сольную карьеру и расстается с Big Brother.
Появляется новая группа Kozmic Blues, звучание которой сильно отличается от Big Brother. Kozmic Blues прохладно принимают в Штатах, но очень хорошо - в Европе. В эти годы Дженис впервые ощущает обратную сторону своей славы. Она начинает беспокоиться по поводу того имиджа, который создала ей пресса. Ей кажется, что образ заводной, сгорающей на сцене белой блюз-певицы, наркоманки и гедонистки слишком дешев для нее. Похоже, она устала от девиза "Хочешь - делай", по которому жила все эти годы. В ее интервью все чаще и чаще проскальзывают разочарование и усталость. Теперь она говорит об опасностях героина для молодых людей.
Но публика ждет все того же напряжения связок и нервов, а этот тонус нужно поддерживать. И Дженис оказывается пленницей собственных допингов: секса, наркотиков и алкоголя - того, что еще недавно казалось ей свободой. Ей все труднее управлять ситуацией, к тому же судьба преподносит удар за ударом. Ее жених Сет Морган попал в аварию. Мотоцикл был искорежен, и, хотя сам Морган выжил, для Дженис это происшествие все равно осталось моральной катастрофой, потому как вместе с ее женихом в той поездке была другая девушка...
Несмотря на очевидные разрушительные последствия регулярного приема зелья, певица по-прежнему свято верила в то, что именно героин помогает ей сохранить рабочую форму на репетициях и концертах. Тем не менее ей удается почти завершить работу над своим последним альбомом Pearl - "Жемчужина". Такое прозвище дал Дженис один из близких друзей. Этому альбому будет суждено стать лебединой песней, и, как утверждают биографы и ценители, Дженис вовсе не нужно было умирать, чтобы раскрутить Pearl. Но судьба распорядилась иначе.
4 октября 1970 года тело Дженис Лин Джоплин было найдено в Landmark Motor Hotel в Голливуде. Она умерла в 27 лет от передозировки героина. В тот вечер Дженис решила принять очередную порцию, чтобы успешно закончить работу, но, как назло, ее постоянного дилера не было в городе, и она купила дозу у незнакомого торговца, чей наркотик был в несколько раз сильнее. В результате в тот день кроме Джоплин скончались еще несколько его клиентов.
Друзья и коллеги в один голос опровергают версию о самоубийстве, пусть и неосознанном. Дженис была королевой блюза, который, несмотря на грустные тексты и специфические блюзовые ноты, редко поется в миноре. Это очень точно характеризует ее оптимистичный стиль жизни. Но как ни сопротивлялась певица, ей все же пришлось до конца сыграть написанный для нее журналистами сценарий. Финал полностью вписался в классическую схему жизни психоделических идолов.
И все же есть в судьбе певицы некая загадка, не дающая покоя биографам и сценаристам. О ее жизни уже были сделаны три фильма - два документальных и один художественный, но тем не менее Голливуд запустил в производство еще одну киноверсию, в которой роль ближайшего друга и продюсера певицы сыграет Рой Шайдер, а саму Дженис - Лаура Теодоре. И хотя кажется, что Голливуд с его слезной патетикой и Дженис Джоплин - вещи несовместимые, с каким-то удивительным упорством американский кинобизнес продолжает воскрешать идолов "веселых 60-х".
Не случайно именно сейчас, когда толерантные 90-е набрали полную силу, сменив практичные 80-е, происходит определенная ревизия философии хиппи. Полузабытые имена вновь обретают магическую силу, и вот уже тинейджеры с придыханием произносят имена Энди Уорхолла и Боба Марли. Любопытно, что этот интерес скорее "платонический": толпы длинноволосых обкуренных молодых людей уже не тусуются в лесопарковых зонах, но их культура живет, прорастая сквозь урбанистический асфальт в самых неожиданных местах. Образ хиппи то и дело появляется на парижских подиумах, заставляя вовсе не бедных дам носить феньки и пончо. Медитация и восточные целительские практики прочно оккупировали дорогие косметические салоны. Наркотики, конечно, тоже никуда не делись, хотя в общем-то уже никто не связывает их с идеологией 60-х. Гораздо больше поэтики экстази в рэйв-техно-хаус-клубах и дискотеках. Здесь-то и выясняется, что за тесемками и пестрыми накидками детей цветов стояло нечто более глубокое, чем просто фетиш...
Нам как-то неловко осознавать, что сама идея терпимости к многообразию жизни рождалась в психоделическом угаре. Сейчас эти идеи бытуют в ином антураже. Их излагают в торжественных речах на приемах и политических форумах. И мало кто из одержимого толерантностью истеблишмента помнит о туманном прошлом этой идеи. Так или иначе, но все чаще и чаще из окон фешенебельных гостиниц и дорогих иномарок можно услышать песни несвятой троицы 60-х: Джима Моррисона, Джимми Хендрикса и Дженис Джоплин.

Съездил на кладбище. Людей дофига, как на параде. Ни влезть в транспорт, ни вылезти! Ну вообще, бля! Нечего сказать, проводы. Ну, правда доехал нормально - на троллейбусе и уехал тоже нормально. На кладбище все спокойно, вот только людей необычно много.

В колонках играет - мои мысли в башке

Вот он, истинный демократ. Только у него хватило смелости и безумия попытаться изменить мир (это не пропаганда). При Гитлере Германия была на таком колоссальном экономическом подъеме, на который не поднимется никогда (если не родится такой же безумный реформатор). Естественно, этот подъем прекратился с 40-хх годов, но каков был престиж государства! Маленькую Германию боялся весь мир!!!

Во что они верят?
Я имею в виду поколение XXI века. Это поколение вырастает на Интернете и техно-музыке; они тащатся от ди-джеев, которые играют бестолковую музыку; они не читают книги (скоро и читать разучатся, писать уже разучились правильно). И с этим поколением мы хотим добиться научно-технического прогресса, постичь тайны бытия, сделать массу открытий, продолжать исследовать космос... Меня в дрожь берет от мысли о том, в каких бестолочей превращается молодежь. Прав Задорнов, утверждающий что сейчас идет глобальная дебилизация. Я скажу еще лучше - кретинизация. Куда мы катимся с таким будущим, с такими цветами жизни? Конечно, сама молодежь не виновата в том, что она бестолкова как валенок, ее такой сделали. Для чего и кто? Ответ: те, кому проще будет ей манипулировать, те кто имеют власть. Сегодня молодежь очень сильный инструмент власти - митинги, заворушки фанатов, потасовки - везде кидают молодежь. А ей нравится. А чего не нравиться - бабки платят, набухаются и вперед с песней на штурм - бить морды. На большее ведь наши отпрыски не способны.
Когда-то они могли перевести через дорогу старушку или слепого, помочь поднести тяжелую сумку, а сегодня эти уроды сидят на лавочках, страдают хуйней и ищут кого бы отпиздить и обчистить. Эти суки даже хуже ментов - те за законом, а эти просто от нечего делать. Им нечем заняться, они ничего не знают и не умеют. И что самое хужее, и не хотят... Спроси молодежь в каком году было Бородинское сражение или кто такой Александр Невский они так на тебя посмотрят как на больного. Про Невского конечно подумают, что это какой-нибудь новый ди-джей или солист группы. Ну и куда мы придем с такими даунами через двадцать лет? О чем можно мечтать, к чему стремиться? Если когда-то молодежь мечтала стать космонавтами, шахтерами, военными, то сейчас они мечтают быть киллерами, бандюками и проститутками. Я уже молчу о том, что крутят по радио и телику - это отдельный разговор. Но вся эта муть, которой пичкают молодежь и засорила эй мозги - навсегда засорила. Теперь обычными методами положение не исправишь. Сейчас не вдолбишь этим придуркам Достоевского, Толстого, Чехова...
Я не могу говорить о всемирной молодежи, ибо не знаю ее, но могу с уверенностью говорить о молодежи СНГшной. А еще они не довольны властью. Да они вообще не знают чего хотят, о чем можно говорить. У них нет цели, стремления, и мысли их сводятся только на то чтобы набухаться, подрыгать ногами в каком-нибудь клубе, закадрить накрашенную блядь и отыметь ее в каком-нибудь месте. Типа не так?
Раньше разве так было? Никогда такого на Руси не было.
У молодежи сейчас нет ничего святого. Я возвращаюсь к тому на чем начал. Во что они верят? Их боги это Иванушки инт, Сердючка, ди-джей Х...йкин или что-то подобное. Это просто констатация факта и ничего более. Может быть я слишком сгущаю краски, но по большому счету я прав. Конечно, я не могу говорить так о всей молодежи. Есть процентов пять-десять, которые еще не испортились и к чему-то стремятся, но этого не достаточно.
Теперь о власти. Не спрашивайте о том плоха ли власть, спросите хорош ли ваш народ. А теперь напоследок известные слова президента США Джона Кеннеди: "Не спрашивайте о том, что страна может сделать для вас, спросите лучше что вы можете сделать для своей страны". И вот пока каждый не задумается над этой простой истиной, пока каждый в глубине души не осознает весь масштаб ситуации, мы лучше жить не станем. И не важно кто нами правит. Мы сами выращиваем нашу власть, сами во всем и виноваты.
Многоточие.

Курт Кобэйн вёл множество записных книжек. В них - тексты песен, рисунки и письма1 о своих планах относительно "Нирваны" и размышления о славе, о состоянии музыки и людях, которые занимались куплей-продажей его музыки. Более двадцати из этих записных книжек пережили вместе с ним много переездов и путешествий, и после его смерти были заперты в сейф. Эти дневники открывают нам артиста, который любил музыку, знал историю рока, и твёрдо решил определить своё место в этой истории. Вот завораживающий, бесподобный портрет самого влиятельного музыканта своего времени.




КУРТ КОБЭЙН
Дневники
(перевод О. Фёдоровой)



Не читай мой дневник, когда меня не станет.

Ладно, сейчас я собираюсь поработать. Когда ты проснёшься сегодня утром, пожалуйста, прочти мой дневник. Пролистай и пойми меня.


ДЭЙЛ2, считай, сколько раз я выругаюсь.
ПРИВЕТ, это я, «практически повсюду идёт дождь, пасмурно, и всё в норме». Чёрт, мы почти уже отправились на «Melvins» 29-го, но поскольку история повторяется, Шелли, будучи властной повелительницей Криса, в самый последний момент решила, что не хочет ехать. Так что если бы деньги на бензин мы с Трэйси распределили на двоих, получилось бы чертовски дорого. Вы когда-нибудь приедете поиграть в Сиэтл? ВАМ, СТАРИКИ, ЛУЧШЕ ПО-ПРЕЖНЕМУ ИГРАТЬ VILE VERMILLION VACANCY! Или, по крайней мере, включите её в следующий LP. Всё ещё интересует какой-нибудь лэйбл? «Alchemy», кажется, в довольно плачевном состоянии, судя по тому, что я слышу. Какой-нибудь Rat Sub Core, Дэйв Портноу? Дегуманизаторы? Я так говорю, потому что у них, должно быть, финансовые трудности, поскольку они подписали контракт с «Danger Mouse»! ГОСПОДЬЧЁРТОВВСЕМОГУЩИЙ

Итак, в течение нескольких последних месяцев был нелегально записан наш демо, и его обсуждали все светила Сиэтлской СЦЕНЫ. И тот чувак Джонатан Поунмэн (помнишь парня, который звонил, когда ты последний раз был у меня?) Шеф – деньги в наследство, правая рука Брюса Пэвитта, и, к тому же, финансовый инвестор «SUB POP Records», сделал нам шоу в «Vogue» на «Sub Pop Sunday». Большое Дело. Но я думаю, что, возможно, помогла навязчивая реклама и регулярные выступления по KCMU1. Столько людей, которые пришли, чтобы ОЦЕНИТЬ нас. Не в БАРЕ, напиваться, смотреть на какие-то группы и получать удовольствие. А просто смотреть шоу. 1 час.
Там было по представителю от каждой cиэтлской группы – просто наблюдали -

О, НАШЕ ПОСЛЕДНЕЕ И ОКОНЧАТЕЛЬНОЕ НАЗВАНИЕ - НИРВАНА
ух жутко мистическая Судьба

Мы хотели бы, чтобы у них были карточки с оценками. И вот после выступления Брюс взволнованно пожимает наши руки и говорит: «Класс! Хорошая работа, давайте делать запись». Потом защёлкали вспышки камер, и эта Девушка из «Backlash» говорит: «Вот это да! Мы можем сделать интервью?» Да, конечно, почему бы и нет. А потом люди говорят: хорошо поработали, вы, парни, потрясающие, и ТЕПЕРЬ от нас ожидают, что мы будем целиком и полностью светскими людьми: встречаясь, знакомясь и т. д. ЧЁРТ, Я СНОВА В СРЕДНЕЙ ШКОЛЕ! Я хочу снова вернуться в Абердин. Старушка Олимпия такая же скучная, и я могу с гордостью сказать, что был только в Смитфилде раз 5 в этом году. А потом из-за этого шоу «Zoo» мы, по крайней мере, получили контракт на сингл из 3 песен, который должен выйти к концу августа, а в сентябре или октябре выйдет EP. Мы попытаемся уговорить их на LP. Теперь Джонатан - наш менеджер, он устраивает нам шоу аж в Орегоне и Ванкувере. Он оплачивает все затраты на запись и распространение, и теперь у нас не должно быть чрезмерно больших счетов за телефонные переговоры. У Дэйва всё хорошо. В следующем году «Sub Pop» собирается при случае отправить в тур фургон с 2-3 сиэтлскими группами. Ну, посмотрим. Исходя из ваших прошлых опытов, как ты думаешь, разумно ли будет требовать квитанции за запись, чтобы урезать затраты?
Ну, хватит о записях. О, за исключением того единственного вечера в прошлом месяце, когда мы с Крисом принимали ЛСД, и мы видели «The Late Show» (содранное с Джонни Карсона) Там был и Пол Ревир, и «Raiders». Они такие чёртовы тупицы! Усатые, выплясывают, пытаясь изображать смешных и бестолковых.
Они нас так достали, и я спросил Криса: у тебя есть какие-нибудь альбомы Пола Ревира и «Raiders»?

ДА, пунктуация, я был чересчур удолбан, когда изучал эту фигню.

Он сказал да, я просмотрел его Большую Коллекцию и нашел пластинки с Ревиром и разбил их. И он рассвирепел, потом рассмеялся, а я перерыл оставшиеся пластинки и нашёл «Eagles», «Carpenters», «Yes», Джони Митчелла и разочарованно сказал: «Какого чёрта, да на фига тебе это всё?» И так за всю ночь мы разбили около 250 дерьмовых пластинок Криса Новоселича. И мы не просто освободили пространство в гостиной. Крис провозгласил, что чувствует себя очистившимся и воскресшим.

Я не встречаюсь с Райаном и прочими абердинцами, но когда я буду в городе, захвачу для тебя твою пластинку «Soundgarden». Мы всё ещё снимаем фильмы, последний мы делали в Такоме в ВЫДУМАННОЙ СТРАНЕ. Это сюрреалистическая фантастическая история из детской книжки. И мы заставили Шелли надеть маску с головой Шер, вырезанную из альбома, и танцевать у больших грибов и бодать волка, нагнувшегося, чтобы сдуть домик Трёх Поросят. Другие главные роли исполняли Рик Дерринджер и Пенис Джона Леннона. Никаких комментариев относительно группы Мэтта «MUDHONEY» - так, на всякий случай. Кстати, о всяких случаях - у моей подружки Трэйси теперь есть новая марка восемьдесят восьмой «Toyota Turcell», микроволновая печь, кухонный комбайн, блендер и машина для приготовления кофе эспрессо, а у меня будет работа только в следующем месяце от молодёжной службы «TYSS» в типографии на неполный рабочий день. Я СОВЕРШЕННО ИЗБАЛОВАННЫЙ ИСПОРЧЕННЫЙ ЛОДЫРЬ.
Следующее письмо будет не таким скучным про запись и прочую ерунду
ДО СВИДАНИЯ, ДЭЙЛ, СКОРО НАПИШУ.
(На полях): Первую песню на демо больше не играем, она отвратная и тупая. Сотри её, она жуткая. Такая, как у «Whitesnake» и Бон Джови.


Конец 1980-х.
Это - подсознательный пример
общества, которое поглотило и поимело
само себя, переходя в новую форму. Цена жадности.
Подсознательный в том смысле, что
нет никаких п-роковых коллажей
Майкла Дж. Фокса, насаживающего Брюса
Спрингстина, цепляющегося за ракету.
Вместо этого получаешь полное ощущение того, что
ты слишком много заплатил, и
не получил буквально ничего стимулирующего,
не считая ксерокса - в этой схеме есть чувство профессионализма.
Можешь согласиться. Мура.
Остался в дураках –
так
убей себя


Никакие усилия не спасут тебя от
забвения.
Журнал Рвота Власти
ни адреса
ни редактора
ни расценок на рекламные объявления
смотри:

саундтрэк к H.R. Puffnstaff
в главной роли МАМА Кэсс
и Джек Уайлд

Марлен Дитрих поёт «Лили Марлен»


Мы готовы оплатить большинство выпущенных из 1000 копий нашего LP и все затраты на запись. Мы просто хотим находиться под вашим лэйблом.
Ну, в самом деле, вы же можете, ПОЖАЛУЙСТА! Ответьте нам: Достали, или Нас это не интересует, и что мы не должны больше впустую тратить деньги, посылая плёнки?
спасибо.
«НИРВАНА».

22 года назад 26 апреля 1986 года взорвался четвертый энергоблок Чернобыльской Атомной Электро-станции. Последствия до конца еще не известны, а что известно то не скажут. Масштабы катастрофы гораздо больше, чем сброс ядерных бомб на Японию в 1945. Вот уже 22 года в тридцатикилометровой чернобыльской зоне запрещено жить (хотя там и живут). Еще много лет будет прогрессировать рак, будут рождаться мутанты и люди с наследственными заболеваниями. Тогда, в 1986 мир сразу зашевелился, когда появилась угроза еще одного взрыва, который был стер всю Европу с карты мира, а остальную территорию Земли превратил бв в непригодную для жизни. Тогда мир наобещал нам денег на обустройство станции, обещали построить саркофаг... Старый саркофаг держится на честном слове. Малейшее землетрясение или что еще, и саркофаг рухнет, что приведет к катастрофе еще большей, чем в 1986. Миру на это насрать. Похоже, что они все еще не понимают всех масштабов ситуации. Конечно, с одной стороны финансирование идет, но его разбирают политики, а с другой мир не дал и десятой доли того, что наобещал. Америка приказала Украине остановить ЧАЭС и сдать ядерное оружие в обмен на поддержку мирового сообщества. Украина свои обязательства выполнила, а вот Запад... А теперь еще нас затягивают в НАТО, после тех ложных обещаний.
На сегодняшний момент Украина атомное государство. Еще похлеще России и Штатов. У нас есть объект, который мы не можем контролировать. Боюсь, что ЧАЭС сегодня не проконтролирует никто. Мир на грани катастрофы до тех пор, пока новый саркофаг не закроет разрушенный блок станции, и пока ядерные отбросы не перестанут медленно выходить в атмосферу...
Мне, как гражданину Украины не может не болеть душа, потому что моя страна пострадала от этой катастрофы больше всех. Но надо что-то делать, чтобы обезопасить этот объект. К сожалению ничего не делается.

Наконец-то дождались. В Киев едет Пол Маккартни. Он проведет концерт на площади абсолютно бесплатно. Считаю великим историческим событием приезд такого легендарного человека. Вот только я на концерте не поприсутствую - буду смотреть по телику в прямом эфире. Жду-недождусь, ожидается офигенный концерт.

Вчера исполнилось 138 лет со дня рождения Владимира Ильича Ульянова (Ленина). Личность эта вела Россию на протяжении 70 лет. Под его знаменами красноармейцы били гитлеровцев, его лицо было на денежных купюрах, на плакатах, в песнях и стихах. Великий Ленин. Он действительно был великим человеком, тут вряд ли кто может возразить, ведь его роль в мировой истории не переоценима. Он сделал почти невозможное - он совершил мировую революцию. Когда пала советская власть в России, коммунисты у руля остались еще в целом ряде стран.
Если сравнить роль Ленина и Сталина, то историки здесь будут долго спорить, но все согласятся в том, что Ленин был идеал, вдохновитель, главный революционер - вождь мирового пролетариата. Он воспользовался моментом в 1917 и разогнал Временное правительство Керенского. Он понял, что если не сейчас, то уже никогда. Во что он верил, какие у него были идеалы? Думаю,он был действительно идеалист и мечтатель, он был крупный политик и непревзойденный оратор. По ораторству с ним могут потягаться только Гитлер и Геббельс. Но в то же время Ленин был жестоким человеком. Под его идеями началось раскулачивание, экспроприация (грабь награбленное), с его согласия была расстреляна царская семья Романовых и ее приближенные, он виновен в гражданской войне (этой никому не нужной резне, в которой сын шел на отца, и брат на брата).
Но если бы не он, то это сделал бы кто-то другой. Ситуация в России подошла к тому рубежу, когда просто не могло ничего не произойти. Революцию в 1917 не возможно было избежать, ее можно было только отсрочить, не на долго.
Меня смешит и разочаровывает, когда я слышу, что если бы не Ленин и не политика императора Николая Второго, то революции не было бы. Была бы. Может быть чуть позже, но была бы, и разгорелась бы еще в больших масштабах. В 1917 народ был доведен до того состояния, когда преступлением было бы не воспользоваться им. Эту энергию надо было куда-то деть. И Ленин использовал ее в борьбе с монархией, кулаками, контрреволюонерами. Он был ениальнейшим человеком своего времени - он успел словить свой миг (как некогда такой миг словил Наполеон, Гитлер, Сталин).
Но нельзя винить Илича в том, чего он не хочтел или не делал. Он не хотел той России, которую создал Сталин. Ленин не мог и представить, что на смену царю придет другой царь. Сталин растоптал идею Ленина и уничтожил всех его соратников по революции. Джугашвили провел свою революцию под названием "красный террор". И надо отдать историческую справедливость и сказать, что Ленин такого не хотел. Он хотел, чтобы власть действительно принадлежала рабочим и крестьянам, чтобы земля была в распоряжении крестьян (это поддержвл Есенин, но после жестоко разочаровался), он хотел равенство между классами, он хотел чтобы не было богатых и бедных... Разве это все плохо? Ленин был утопист и мыслитель. Он начал то, что невозможно было реализовать. Революция, начавшаяся в 1917 (а если быть точным, что это все началось 1 марта 1881 года когда был убит Александр Второй) продолжается и поныне. Мы все пожинает плоды этой 70-ти летней революции. Ее масштабы невозможно оценить и представить. Ленина будут помнить вечно. Но придет день, когда очередной утопист воспользуется моментом и совершит что-то подобное.
Дай, Боже, чтобы этого не произошло.
Ниже приводится биография Ленина.

Ленин (Ульянов) Владимир Ильич (1870-1924) родился в Симбирске, в семье инспектора народных училищ. Поступив на юридический факультет Казанского университета, он вскоре оказывается исключенным после студенческих волнений. Его старший брат Александр казнен в 1887 как участник народовольческого заговора с целью покушения на жизнь Александра III. Молодой Владимир блестяще выдерживает экзамены в Санкт-Петербургском университете, Тогда же он становится марксистом, встречается в Швейцарии с Плехановым и по возвращении в столицу в 1895 году основывает "Союз, борьбы за освобождение рабочего класса". Его тут же арестовывают и после тюремного заключения ссылают в Сибирь на три года. Там он пишет работу "Развитие капитализма в России", опубликованную в 1895 и направленную против народнических теорий. По отбытии ссылки он в 1900 покидает Россию и основывает в эмиграции газету "Искра", которая призвана служить пропаганде марксизма; одновременно распространение газеты позволяет создать достаточно обширную сеть подпольных организаций на территории Российской империи. Тогда же он принимает псевдоним Ленин и публикует в 1902 фундаментальный труд "Что делать?", в котором излагает свою концепцию партии профессиональных революционеров – немногочисленной, строго централизованной, предназначенной стать авангардом рабочего класса в его борьбе против буржуазии. В 1903 на II съезде РСДРП происходит раскол между большевиками (руководимы- ми Лениным) и меньшевиками, не- согласными с такой концепцией партийной организации. Во время революции 1905 он возвращается в Россию, но с началом столыпинской реакции вынужден вновь отправиться в эмиграцию, где продолжает непримиримую борьбу со всеми, кто не приемлет его взглядов на революционную борьбу, обвиняя в идеализме даже некоторых большевиков. В 1912 он решительно порывает с меньшевиками и начинает из-за границы руководить легально издаваемой в России газетой "Правда". С 1912 он живет в Австрии, а после начала первой мировой войны перебирается в Швейцарию. На конференциях в Циммервальде (1915) и в Кинтале (1916) он отстаивает свой тезис о необходимости преобразования империалистической войны в войну гражданскую и одновременно утверждает, что в России может победить социалистическая революция ("Империализм, как высшая стадия капитализма").
После Февральской революции 1917 ему позволено пересечь на поезде Германию, и он, сразу же по приезде в Россию взяв в свои руки партию большевиков, ставит вопрос о подготовке второй революции (Апрельские тезисы). В октябре он – не без некоторых трудностей – убеждает своих товарищей по борьбе в необходимости вооруженного восстания, после успеха которого проводит декреты о мире и о земле, а затем руководит "строительством социализма, в ходе которого ему не раз приходится преодолевать упорное сопротивление, как, например, по вопросу о Брестском мире или по профсоюзным и национальным проблемам. Обладая умением в определенных ситуациях идти на уступки, как это случилось с принятием новой экономической политики (НЭП), неизбежной в условиях полной разрухи в стране, Ленин проявляет исключительную непримиримость в борьбе с оппозицией, не останавливаясь ни перед разгоном в 1918 Учредительного собрания, ни перед изгнанием из страны "контрреволюционной" интеллигенции в 1922. Уже будучи тяжело больным, он все-таки пытается в конце 1922 – начале 1923 участвовать в принятии решений и выражает возникшие у него опасения в заметках, позднее известных под названием "Завещание". Еще около года он фактически не живет, а доживает, разбитый параличом и потерявший речь, и умирает в январе 1924.

Хай, ПЧ.
Не обновлялся сутки потому что доступа к Нету и к компу не имел. Сутки охранял один объект (мать его). Настроение прекрасное, на улице дожди, думаю надо обновить эти записки (если это кому-нибудь нужно). Но, увидев что у меня появились ПЧ, просто обязан обновлять хренотень, которую веду (не знаю, правда, зачем).
Теперь о вечном. Естественно о вечном из рок-музыки. Это битлы. Они совершили самую настоящую революцию в истории музыки, их обожают, их боготворят, их критикуют... По прошествии стольких лет ливерпульскую четверку знают, помнят, слушают, играют и поют. Лично когда я слушаю этих парней, у меня все в душе переворачивается. Ниже привожу фото Битлз, на которой все молодые и жизнерадостные - Джон, Пол, Джордж, Ринго. Клевая фотка, грех не поместить.

Фотки Виктора Цоя

Хронология контактов. 1942-1947 гг.

________________________________________
Каждая крупная страна хотела бы построить свои собственные летающие тарелки, чтобы использовать их в качестве оружия в будущей войне. Одновременно она озабочена тем, как бы ее противник не узнал первым секрет двигательной системы и других свойств летающих тарелок. Именно поэтому все важные данные о НЛО всегда будут храниться в глубокой тайне.
Стентон ФРИДМАН, физик-атомщик США, 1979 год
Лавина публикаций по НЛО, обрушившаяся на нас в последние годы, сегодня несколько поутихла. Настало время спокойно разобраться: что это было? Результат перестройки и снятия цензуры с этой тематики или просто всплеск нездоровой моды?
Что же происходит на самом деле? Можно ли верить в реальность НЛО? Не раздувают ли эту проблему "уфологические маньяки"?
Попробую объединить разрозненные сведения и представить читателю наиболее достоверные и документированные сообщения. Это лишь малая часть поистине огромных архивов, накопленных в мире по этой проблеме. Надеюсь, даже эта сухая информация, скрываемая от общественности, даст пищу для размышлений и собственных выводов...
ВТОРАЯ МИРОВАЯ ВОЙНА. В небе над Европой, Японией и рядом других мест, особенно в районах боевых действий, неоднократно наблюдались странные объекты в виде светящихся шаров, дисков или технических устройств неизвестного происхождения. Союзники сочли их секретным оружием немцев. Американцы дали им название - "фу-файтеры". Однако и немцы были не менее озабочены появлением таинственных объектов, которые приняли за новые американские самолеты, и даже создали для их исследования при люфтваффе специальную секретную группу - "Зондербюро-13". Вот некоторые данные из немецких, американских и некоторых других архивов.
1942 год
Свыше 150 неизвестных серебристых объектов "шеренгами" по 10-12 штук пролетели над Соломоновыми островами.
25 февраля. Разведка ВМФ США в 120 милях к западу от Лос-Анджелеса обнаружила в небе более двух десятков светящихся объектов, выглядевших как мерцающие "серебристые сгустки света". Вблизи береговой линии "воздушное подразделение" разделилось на группы и снизило высоту с 4 до 3 км. Объекты наблюдались как радарами, так и визуально.
26 февраля. Президент Рузвельт получил от генерала Маршалла сверхсекретный меморандум (рассекречен в 1974 году), в котором говорилось, что накануне 15 неизвестных объектов размером больше обычного самолета со скоростью 300 км/час со стороны океана приблизились к Лос-Анджелесу. И далее: "не принадлежащие американской армии или ВМФ, не идентифицированные самолеты... были обстреляны подразделениями 37-й бригады СА (АА) между 3 часами 12 минутами и 4 часами 15 минутами. Подразделения израсходовали 1430 снарядов". При этом уточнялось, что ни один из таинственных "самолетов" не был сбит, ни одна бомба ими не была сброшена и "среди наших войск потерь нет". Свидетелями "налета" были тысячи жителей города. Были сделаны фотографии, которые вскоре появились в прессе. На снимках ясно видны странные дискообразные объекты. Позднее, в 1947-1950 годах, подобные объекты были замечены также над Лос-Аламосом, Окриджем, Хэнфордом и над другими районами, где в то время велись интенсивные работы по созданию атомного оружия.
6 марта. К английскому бомбардировщику, возвращавшемуся на базу после налета на Эссен, на высоте 4,5 км почти вплотную (на 150 м) приблизился ярко-оранжевый шар. Огонь по нему из пулеметов результатов не дал. Через некоторое время НЛО развил огромную скорость и скрылся.
В этом же месяце вблизи немецкого аэродрома Банак в Норвегии был замечен сигарообразный объект длиной около 100 м с видимыми антеннами. На глазах немецкого летчика, посланного на перехват, объект взмыл вертикально вверх и скрылся в небе.
1943 год
Таинственные диски неоднократно наблюдаются английскими летчиками над Британскими островами. Для изучения этой проблемы в Англии создана специальная группа во главе с генералом Мэссеем.
Июль. НЛО наблюдались высоко в небе во время битвы на Курской дуге.
1944 год
Немецкие РЛС над Польшей на высоте 15 км зафиксировали полет НЛО. Подвергшийся обстрелу батареей 88-миллиметровых пушек объект увеличил скорость до 5000 км/час и пошел на снижение. Было видно, что трассирующие снаряды попадали прямо в объект, но не причиняли ему никакого вреда. Снизившись до высоты 2 км, объект изменил направление полета и исчез.
Февраль. После проявления кинопленки, на которую снимались испытания новой ракеты, немецкие специалисты обнаружили на ней не наблюдавшееся с Земли сферическое тело, которое совершало круги вокруг стартовавшей ракеты.
Август. Над Тихим океаном (район о. Суматра) неизвестный объект сопровождает американский бомбардировщик, летящий на выполнение боевого задания.
Сентябрь. Немецкий экспериментальный центр Рехлин. При испытаниях первого немецкого реактивного самолета Ме-262 на высоте 12 км летчик наблюдает рядом с собой огромный объект с рядом отверстий и подобием антенн.
Ноябрь. Во время полета над Францией американские летчики 415-й эскадрильи ночных бомбардировщиков становятся свидетелями полета с "экстраординарной" скоростью "шеренги" из 10 светящихся дисков.
Декабрь. Над территорией Германии (район Хагенау) два больших оранжевых шара в течение нескольких минут сопровождали английский ночной истребитель, в точности повторяя все маневры, которые он совершал, пытаясь оторваться от них.
"Нью-Йорк таймс" от 14 декабря 1944 года: "...Пилоты американских ВВС сообщают о встречах с серебристыми сферами в воздухе над территорией Германии. Сферы встречаются поодиночке или группами. Иногда они полупрозрачны... Нет никакой информации о том, как держатся в воздухе эти шары, похожие на звезды, и каково их назначение".
США. Национальным бюро стандартов предпринято первое широкомасштабное научное расследование фактов наблюдения неизвестных летающих объектов.
1945 год
Январь. Район архипелага Нансей-Шото. Радиолокаторы американских кораблей, готовившихся к вторжению на Окинаву, обнаружили более двухсот неизвестных объектов, приближавшихся со скоростью 1600 км/час. Поднятые по тревоге истребители беспрепятственно проскочили сквозь эту армаду, не заметив ни одного объекта. Приборы же кораблей зарегистрировали, что объекты-невидимки пролетели над эскадрой на высоте 600 метров.
"Нью-Йорк таймс" от 2 января 1945 года и "Ньюсуик" от 5 января 1945 года в сводках о ходе боевых действий в Европе сообщили, что самолет американского военного летчика Дональда Майерса над Францией подвергся "преследованию" двух неизвестных летательных аппаратов, имевших вид светящихся сфер.
Февраль. Неизвестный серебристый объект "размером с двухэтажный дом" обстрелян зенитными орудиями американского линкора "Нью-Йорк" и сопровождавших его эсминцев в западной части Тихого океана.
Лето. Северо-восточная часть Тихого океана. Неизвестный круглый объект диаметром 45-70 м вынырнул из-под воды, дважды облетел вокруг американского военного транспорта "Делароф" и через несколько минут улетел в южном направлении. Свидетелями была вся команда транспорта.
Август. Япония. НЛО наблюдался и был сфотографирован над Хиросимой, подвергшейся атомной бомбардировке.
1946 год
Во многих странах появляются сообщения о наблюдениях неизвестных аппаратов, материальных следах, оставленных ими, и их разнообразном воздействии на людей и животных. НЛО неоднократно наблюдаются над Северной Европой и над США.
Июль. Объект, похожий на ракету, 10 июля пролетел над Финляндией. В течение последующих двух недель полеты НЛО в виде цилиндрических объектов, крылатых машин и "огней" видели тысячи жителей Швеции, Норвегии, Швейцарии, Греции и других европейских стран.
Сентябрь. Яркие зеленые лучи загадочного происхождения наблюдались в Португалии. Над Осло (Норвегия) со свистом пронеслась и взорвалась "с ужасающим грохотом" гигантская пылающая сфера. "Огромный снаряд с огненным хвостом" пронесся над Касабланкой (марокканское побережье Атлантики).
Бразилия. Штат Сан-Паулу. Сорокалетний фермер Престос был оглушен и брошен на землю лучом света из НЛО. Несмотря на отсутствие видимых ожогов, в течение часа на глазах у свидетелей его мягкие ткани стали отваливаться от костей, зубы и кости обнажились, и через 6 часов он умер.
1947 год
21 июня. США, штат Вашингтон. Над заливом Пюджет-Саунд на высоте 600 м зависли шесть дискообразных "металлических" НЛО диаметром 30 метров с иллюминаторами. Через некоторое время центральный объект снизился до высоты 150 метров. В нижней части его вспыхнул свет, через некоторое время внутри объекта раздались глухие взрывы. В воду и на берег упали сотни обломков. (Впоследствии они были собраны специальной командой американских ВВС.) После этого "аварийный" НЛО засветился, набрал высоту и вместе с другими улетел на восток.
В этот же день над Альбукерке (штат Нью-Мексико) наблюдалась цепочка из 13 дискообразных объектов серебристого цвета, которая несколько раз меняла направление полета.
24 июня. Гражданский пилот Кеннет Арнольд, пролетавший в поисках погибшего самолета его друга над Каскадными горами в районе пика Рейнир (штат Вашингтон, США), наблюдал цепочку из девяти дискообразных аппаратов. Они лавировали между горными вершинами со скоростью около 2700 км/час, в то время недостижимой для земной авиации. Объекты имели размер крупного бомбардировщика. Своим видом и движением они походили на "тарелки, прыгающие по воде".
3 июля. США. Штат Нью-Мексико. В результате секретной операции разведгруппой ВВС в районе г. Розуэлла обнаружены обломки неизвестного летательного аппарата в виде диска и поврежденные хищниками тела четырех погибших маленьких (ростом около 120 см) человекоподобных существ.
Инженер Федеральной службы мелиорации Грейди Л. Барнетт, который 3 июля оказался одним из первых на месте аварии летающей тарелки, позднее рассказывал: "Я случайно проезжал по тем местам, когда огни моей машины отразились от какого-то большого металлического предмета. Это был дискообразный объект футов 25-30 в диаметре (7,5-9 метров). Пока глазел на него, подошли и другие люди. Стали осматривать мертвые тела, которые лежали на земле. Машина была расколота взрывом или ударом. Я подошел очень близко к телам, чтобы посмотреть на них. Их головы были круглые, глаза - небольшие, они не имели волос. Тела по нашим стандартам довольно малы, но их головы по отношению к телу - большие. Одежда казалась цельнокроеной, серого цвета, без ремней и пуговиц. Они, казалось, все были мужчинами.
Пока мы рассматривали тела, офицер спросил, кто мы такие, заявил, что все это является собственностью армии, и уехал. Затем прибыли другие военные и, оцепив место, приказали нам покинуть его и никому ничего не говорить. Это наш патриотический долг".
4 июля. США. Штат Айдахо. Сотни жителей городка Твинн-Фоллс, отдыхающих на природе, наблюдали в небе 35 дисков. В эту же ночь члены экипажа самолета, летевшего из Бойсе на запад в Сиэтл, недалеко от себя видели в воздухе два подобных объекта.
7 июля. Лидия Слеппи, оператор телетайпа, дежурила на радиостанции КОАТ в Альбукерке (штат Нью-Мексико), когда ей позвонил взволнованный Джон Мак-Бойль, владелец станции в Розуэлле: "Лидия, приготовься передавать сенсацию! Летающая тарелка разбилась возле Розуэлла. Я сам видел ее. Она похожа на большую помятую шляпу. Несколько фермеров отбуксировали ее своими тракторами под навес для скота. Здесь же были военные. Они что-то говорили о маленьких человечках, находившихся у нее на борту". Лидия сразу же начала передавать это сообщение телетайпом в "Эй-Би-Си Найворк". Но уже после нескольких предложений телетайп вдруг остановил передачу. Затем заработал снова, но уже на прием: "Внимание, Альбукерке! Немедленно прекратите передачу!"
В тот же день к шерифу Розуэлла со странными находками приехал местный фермер Уильям Брейзел. Его ранчо Фостер-плейс находилось в 75 милях северо-западнее Розуэлла. Фермер сообщил, что вечером 2 июля во время грозы увидел необычно яркую вспышку и услышал грохот, напоминающий раскат грома. А утром следующего дня он, разыскивая распуганных овец, в 7-8 милях от ранчо наткнулся на какие-то странные обломки. Упругий гибкий материал, похожий на металлическую фольгу, и кусочки прочнейшего "дерева" поразили его практически полной невесомостью и удивительной прочностью. Тончайшую "шелковую" нить порвать было невозможно. Много розовых и ало-красных "металлических" обломков были испещрены загадочными письменами, похожими на иероглифы... Телефонной связи не было, и поэтому фермер, прихвативший часть обломков, лишь в понедельник 7 июля оказался в Розуэлле.
Шериф направил фермера к Джесси Э. Марселу, начальнику разведотдела 509-го авиаполка, базировавшегося на авиабазе вблизи Розуэлла. В то время там дислоцировалось единственное в мире подразделение бомбардировщиков Б-29, имевших на вооружении атомные бомбы. Эта элитная авиагруппа была в свое время специально создана для бомбежки Хиросимы и Нагасаки. Тем же вечером Д. Марсел вместе с офицером контрразведки Кавиттом отправились на ранчо У. Брейзела. На следующий день находками загрузили две машины.
8 июля. Офицер информационной службы авиабазы Уолтер Хот составил и распространил следующий пресс-релиз: "Многочисленные слухи о летающих дисках подтвердились вчера, когда разведслужба 509-й бомбардировочной группы получила в свое распоряжение один из таких дисков при содействии местного фермера. Незамедлительно он был изъят с ранчо и осмотрен на военном летном поле в Розуэлле, после чего майор Марсел сообщил об этом высшему командованию". Долгое время считалось, что У. Хот распространил этот сенсационный пресс-релиз на свой страх и риск. Однако в 1979 году он признался, что сделал это по прямому указанию своего начальника - командира авиабазы полковника У.Бланчарда, который срочно "убыл в отпуск"...
Пресс-релиз был передан по телеграфу и попал в газеты всего мира. Почти немедленно военные изъяли это сообщение, объяснив это тем, что объект - всего лишь баллон для изучения погоды.
Сейчас, имея такую информацию, можно представить, как развивались события. 2 июля 1947 года диск, летевший в северо-западном направлении от Розуэлла, был поражен молнией недалеко от ранчо Фостер-плейс, но, растеряв часть оснастки, полностью не развалился, а, протянув еще полтораста миль, упал лишь на плато Сан-Агустин. Военные не успели оцепить это место, и потерпевший аварию диск 3 июля увидели случайные свидетели: инженер Барнетт и археологи Пенсильванского университета. И тогда Пентагон принимает решение: чтобы успеть эвакуировать диск и его обломки из Сан-Агустина, выдать на авиабазе Розуэлл пресс-релиз с указанием другого места катастрофы. А после этого выступить с опровержением, продемонстрировав части метеозонда, якобы принятые за обломки летающего диска. Пустив репортеров по ложному следу, военные успели переправить в передвижном рефрижераторе тела погибших пилотов, разобранный на части диск на грузовиках через Аризону в Калифорнию, на сверхсекретную авиабазу Мьюрдок (сейчас она называется Эдвардс), где приземляются космические корабли многоразового использования. Так началась эпоха Великого Сокрытия...
В 1995 году по запросу конгрессмена Стивена Шиффа (бывшего полковника ВВС, до службы в армии работавшего в полиции Альбукерке и потому достаточно информированного о событиях 1947 года) конгресс США провел специальный анализ материалов, касавшихся этого происшествия, в 15 архивах министерства обороны, ФБР, ЦРУ и других влиятельных учреждений. В результате расследования было обнаружено подозрительное обстоятельство: все документы о деятельности 509-й авиагруппы за период с октября 1946-го по декабрь 1949 года, несмотря на инструкцию МО США о вечном хранении документов о летных происшествиях, были уничтожены! Чей приказ заставил совершить это должностное преступление, не удалось установить даже конгрессу США...
9 июля. США, авиабаза Мьюрдок, 9.30 утра. Два серебристых объекта сферической или дискообразной формы на высоте 2,5 км пролетели над авиабазой со скоростью около 300 км/час в северо-западном направлении. Это было уже четвертое появление НЛО в этом районе за последние два дня...
Август. США. Штат Айдахо. 19 светящихся НЛО тремя группами пролетели сначала на северо-восток, а через 20-25 минут проследовали обратно на юго-запад.
США. Флорида. Около города Тампа к самолету С-47 со скоростью 3000 км/час вплотную приблизился какой-то цилиндрический объект размером вдвое больше тяжелого бомбардировщика. В последнюю секунду перед столкновением объект резко остановился и полетел в обратную сторону.
19 сентября. В результате секретных исследований объекта, потерпевшего крушение в Розуэлле, сделан вывод, что диск, по-видимому, является разведывательным кораблем близкого радиуса действия. При этом отмечалось, что "объект не создан каким-либо земным государством" и что на обломках обнаружено подобие надписей, оставшихся нерасшифрованными.
23 сентября. "Секретно. Штаб-квартира командующего материальной частью ВВС. Командующему ВВС. Также: бригадному генералу Дж. Шульгену.
1. В ответ на требование АЦ/АС-2 здесь представлено мнение относительно так называемых "летающих дисков"...
а) Рассматриваемое явление является чем-то реальным, а не иллюзией или вымыслом.
б) Объекты, вероятно, имеют форму диска и такие видимые размеры, что представляются столь же большими, как и летательные аппараты, сделанные людьми...
Визуальное описание объектов:
1. Металлическая или отражающая свет поверхность.
2. Отсутствие следа, за исключением тех редких случаев, когда объект выполнял сложные маневры, демонстрируя высокие летные данные.
3. Округлые или эллиптические формы, плоские снизу и куполообразные сверху.
4. В некоторых сообщениях указывалось на наличие четко наблюдаемого строя, состоящего из нескольких (от 3 до 9) объектов.
5. Объекты беззвучны, за исключением трех случаев, когда отмечался грохочущий звук.
6. Обычная скорость полета лежит в пределах 550 км/час...
Любые исследования в данной области в целях технического решения проблемы требуют громадных затрат времени и финансов, значительно превосходящих стоимость существующих проектов, и поэтому могут быть начаты только как самостоятельный проект, не связанный с существующими...
Н.Ф.Туайнинг, командующий".

Меня бесит

когда коверкают память о великих людях
когда мне приходится повтрять что-то дважды
когда меня пытаются надуть
когда меня пытаются высмеять

а дальше все по Высоцкому из "Я не люблю". (список может пополняться)

Недавно узнал о кончине Егора Летова из Гражданской Обороны и охуел. Чего не ожидал того не ожидал. Но это случилось - еще один человек покинул нас. Ниже следует история культовой сибирской поэтессы и гитаристки Янки Дягилевой. Таких людей надо помнить... как жаль что нынешняя молодежь не знает и знать не хочет о них, а СМИ крутят только то что модно сейчас. Здесь на странице буду выкладывать истории групп и людей, которых незаслуженно забыли или заклеймили тавром. Почему так мало вспоминают о Викторе Цое? Даже в дни его памяти по телику и радио очень мало вспоминают его (если вообще вспоминают). Если уж Цоя начинают забывать, то что говорить о других не менее талантливых людях, о которых молодежь даже не слышала. Я попытаюь исправить эту ощибку. Можете считать это криком души - но люди должны помнить Курта Кобэйна, Джима Моррисона, Сида Вишеза, Джона Леннона, Александра Башлачева, Майка Науменко и др...
Итак, история Янки. Начинаю с нее. Вечная ей память. Кто ее знает - вспомните, кто нет - узнайте о ней.



Детство и школьные годы (1966-1983)
Яна Станиславовна Дягилева, известная всем больше как Янка, родилась в Новосибирске 4 сентября 1966 года. Родилась в простой семье с достатком ниже среднего. Отец, Станислав Иванович, по профессии теплоэнергетик, а мать, Галина Дементьевна – инженер промышленной вентиляции. В Янке смешались три национальности: 1/2 русской, по 1/4 украинской и чешской крови. Семья жила в центре города в деревянном одноэтажном доме без элементарных удобств (занимая его часть) по адресу Ядринцовская, 61. Дом остался от родителей Галины Дементьевны. Когда Яне было 2 года, от рака поджелудочной железы умерла бабушка, а спустя еще 2 года и дед. Янка росла болезненной девочкой, и родители решили укрепить здоровье дочери спортом. Некоторое время Янка занималась бегом на коньках, в чем проявляла большое усердие и честолюбие, добилась заметных успехов. Потом занималась плаванием, тоже недолго. В детстве Янка была в основном тихим, домашним ребенком, любила находиться в одиночестве, проводя свободное время наедине с книгами. Поступила в школу номер 42, одну из самых престижных и поныне. В школе училась посредственно, хотя учителя всегда называли ее способной девочкой и говорили, что Яна могла бы учиться лучше. В то же время проявляла явную склонность к гуманитарным предметам, к литературе, по ним получала «пятерки». Много читала – «Круг интересов у Яны был, я бы сказал, очень интересный: это всё великие, это – Цветаева, Ахматова, Николай Гумилёв, Платонов – вот такой уровень чтения» (С. И. Дягилев). Потом Янка уже сама решила учиться музыке. Занималась в музыкальной школе по классу фортепиано, спустя год бросила, но продолжала изредка играть «для себя». После появилось желание освоить гитару, что Янка и сделала, занимаясь в кружке при клубе Жиркомбината. В 1983 году Яна закончила школу.
Уже в школьные годы она писала стихи, которые, вероятно, не сохранились. Подруга, Анна Волкова, рассказывает, что Янка читала ей одно стихотворение, написанное в первом классе. Там было всего 4 строчки, и одна из них – «Тени деревьев смотрят на север».
Студенческие годы. Начало собственного творчества (1984-1986)
Родители хотели, чтобы после окончания школы Яна поступила в Кемеровский Институт Культуры, но в силу разных причин это не сложилось (в частности, тяжело болела мать Яны), и в 1984 году Янка почему-то поступила в Новосибирский Институт Инженеров Водного Транспорта (профилирующийся на строительстве объектов водоснабжения). Там она стала членом ансамбля политической песни АМИГО. С этим ансамблем она объездила с концертами всю область. Это был ее первый концертный опыт, ансамбль был довольно известным, его даже снимали для газеты. Песни пелись в основном на английском, которым Янка неплохо владела. Увлечения той поры – английская поэзия, гитара, песни БГ и Бичевской. Первые известные стихи Янки датируются 1985-м годом. Примерно тогда же Янка знакомится с Ириной Летяевой, «рок-мамой». Ирина была активным рок-деятелем, менеджером нескольких групп, организовывала у себя квартирники известных рок-музыкантов. Одним словом, координировала всю рокерскую деятельность в Новосибирске. В ее квартире не было замка, люди приходили и оставались жить месяцами, здесь же останавливались, приезжая на гастроли, и известные музыканты – Гребенщиков, Шевчук, Кинчев, Майк, Башлачев… В декабре 1985-го на одном из таких квартирников Янка познакомилась с СашБашем. Саша сразу произвел на нее сильное впечатление, оказавшее огромное влияние на дальнейший путь Янки.
8 октября 1986 года после 6-летней болезни умирает от рака мать Янки. Удар этот Яна переносила долго и болезненно – мать она очень любила. А в декабре снова приехал СашБаш. Вспоминают, что как раз в это время он находился в сильной депрессии, и Янка как-то помогла ему справиться с этим состоянием. С Янкой они очень тесно дружили, общались, Саша дарил ей свои записи, черновики неисполненных песен. Уезжая, оставил Янке свои легендарные колокольчики, которые до сих пор хранятся как реликвия в семье Янки. Как-то Саша сказал отцу Янки: «Ваша дочь знает о жизни гораздо больше, чем вы можете подумать…» Станислав Иванович, как и Янка, тоже был потрясен Башлачевым, его песнями, его талантом. Видимо, после всех этих встреч и началось становление Янки как автора. Она стала гораздо серьезнее относиться к своим стихам, некоторые из них оформила в качестве песен. Отец вспоминает, что тогда она начала подолгу сидеть в своей комнате, что-то записывая, сочиняя. После этой встречи Янка забросила подруг, тусовки, сильно переменилась, – находилась в состоянии огромного потрясения.
Вообще история знакомства Янки с Башлачевым обросла массой легенд. Говорят, что они любили друг друга. Известно, что после первого знакомства Саша приезжал в Новосибирск уже специально к Янке, и задержался у нее на месяц. Тогда в ее черновиках и появилась впервые строчка: «Ты увидишь небо, я увижу землю на твоих подошвах». Однако есть серьезные расхождения во времени. Например, по другим сведениям (не подтвержденным документально), первое знакомство состоялось еще в домосковский период жизни Александра, т.е. в 1983-1984 годах. Есть свидетельства того, что они пересекались и потом – в Москве и Питере (когда Янка еще не выступала публично). Была Янка и на одном из его питерских квартирников в конце 1987-го. Но как бы там ни было, – не стоит выискивать какой-то тайный смысл в дружбе Янки с Сашей, и, тем более, исходя из этого, пытаться как-то связать их творчество. Факт знакомства этих, без сомнения, гениальных людей может представлять интерес человеческий, биографический, но для понимания песен Янки или Башлачева он не дает ничего нового.
Об истоках Янкиного творчества и о влияниях писали многие и немало. Сравнения с Дженис Джоплин, Джоан Баэз, Патти Смит, Мелани, ранней Бичевской уже набили оскомину, и, по сути, не отражают ничего. Не стоит на этом останавливаться. Разумеется, Янка была знакома с творчеством всех этих певиц; известно, например, что она очень любила Джоплин и часто пела в компаниях ее блюзы, носила значок с изображением Дженис. Но прямого влияния не заметно. Гораздо интереснее попытки академических исследований Янкиных текстов. Из них можно выделить труд Марины Кудимовой «Янка-Вопленица», где Янкино творчество привязывается к таким авторам, о которых она, впрочем, скорее всего, и не слышала; статью А. С. Мутиной «"Выше ноги от земли" или ближе к себе (о некоторых особенностях фольклоризма в творчестве Янки Дягилевой)», в которой автор сделала много правильных и интересных наблюдений, но, увы, многие выводы весьма спорны, да и исследование производит впечатление недоделанной работы; статью питерской писательницы-фантаста Елены Хаецкой «Исследование о Янке», в которой проводятся ассоциативные параллели с различными авторами, прослеживается связь с народным творчеством. Иермонах Григорий (В. М. Лурье) (Санкт-Петербург), известный также своими исследованиями русской рок-поэзии, неоднократно анализировал Янкины тексты в своих статьях. К текстам Янки обращались в своих исследованиях филологи Ю. Ю. Мезенцева (Ташкент), Ю. Доманский (Тверь), С. Свиридов (Калининград). Известная рок-журналистка и театровед Марина Тимашева неоднократно пыталась запараллелить Янкины песни с Башлачевым. Но по стихам (не по песням, т.к. стихов гораздо больше – около 80) влияния, сходства не отследить. Есть стихотворение 1987-го года, посвященное «А. Б.», есть аллитеративное «Я голову несу на пять корявых кольев», которое могло быть написано в порядке творческого соревнования или даже пародии, – но различий гораздо больше, чем сходства. Если уж на то пошло, можно притянуть за уши что угодно и к чему угодно. Но зачем?
Янка была знакома и с Дмитрием Ревякиным, даже стала соавтором текста песни «Надо Было», которая исполнялась на концертах (один из них, на 1-м Новосибирском рок-фестивале 1987 г. недавно был издан – CD «Надо Было»). Янка часто приходила на репетиции группы, и однажды, в декабре 1986 г. прямо там, на пару с подружкой Анжелой Мариной сочинили текст песни. Она сразу всем понравилась, песню немного подправили, и получилось то, что мы можем теперь слышать. Но дальнейшего развития этот творческий союз не получил.
В конце 1986 года, начав второй курс, Янка бросает институт. Поняла, что выбор ВУЗа был ошибкой. Вскоре подруги убеждают ее ехать «завоевывать столицу». В Москве Яна пробыла 2 месяца. Вернулась спокойная, повеселевшая, деловая. Друзья вспоминают, что именно эта первая поездка научила ее целеустремленности и дала ей силы и умение для дальнейшей работы. Анна Волкова считает, что Янка была одним из самых настойчивых людей, которых она встречала.
Бросив ВУЗ, Янка так и не получила никакой специальности. На работу устраиваться тоже не имела желания. «Мне не нужны деньги», – объясняла она. Рассказывают, что она отказывалась от платы за квартирники даже когда стала знаменитой. А тогда, в 80-е, Янка с Ирой Летяевой жили на 40 копеек в день, питаясь в городских столовых, где гарниры и салаты стоили 5 копеек. Общение с энергичной, заводной Ирой сильно поддержало Янку в непростой период после смерти матери. В это время она часто находилась в плохом настроении, испытывала депрессию.
Постепенно Янка начала исполнять свои песни для публики. Происходило это в основном в Академгородке, в молодежном клубе, который организовала некая энтузиастка. Один раз, заинтересовавшись, чем живет его дочь, на таком концерте, несмотря на Янкины протесты, побывал и ее папа. И после этого понял, что это – настоящее. Увидел по реакции зрителей, по атмосфере в зале. Не поиск себя, не метания молодости, но серьезно и надолго.
К сожалению, концертов в родном городе у Янки было очень мало – несколько раз в Академгородке, да выступление в сборном поминальнике Селиванова в июне 1989-го.
Начало активной творческой деятельности (1987-1988)
С Егором Летовым Янка встретилась впервые в апреле 1987 года на I Новосибирском рок-фестивале, проходившем в ДК Чкалова. Летов играл на ударных в составе группы ПИК КЛАКСОН. В гримерке внимание Янки привлек скромный молодой парнишка интеллигентного вида в нелепых очках. Там же она познакомилась со своей будущей подругой Юлией Шерстобитовой из Томска. Сразу после этого фестиваля, ставшего переломным в жизни Янки, Вадим «Черный Лукич» Кузьмин, Янка, Ира Летяева, Константин Рублев, Евгений Данилов и другие новосибирцы поехали в Омск, где Янка знакомится с товарищами Егора по группе ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА и другими омскими рокерами. Янке хватило недели, чтобы безоглядно влюбиться в Егора и остаться с ним на полтора года.
В апреле 1987 года состоялся рок-фестиваль в Симферополе. Фестиваль был масштабным, – на нем выступали Цой, Шевчук, Мамонов, ТЕЛЕВИЗОР и другие известные музыканты. Янка и Егор там не выступали, но присутствовали. Группа знакомится с Романом Неумоевым (ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ), который приглашает их посетить Тюмень, а также с Ником Рок-н-Роллом, ставшим впоследствии одним из ближайших Янкиных друзей.
В июне в Омск к Егору Летову в гости приехала Юля Шерстобитова с подругой Леной. Янка уже жила тогда с Егором. Там Юля и Янка познакомились поближе. Потом Юля уехала в Кемерово – писать диплом в художественном училище. Приезжала к ней и Янка. В июле заехал Егор, и они с Янкой вернулись в Омск. А в июле Егор, Янка и Юля встретились в Москве. Там проходил знаменитый Подольский рок-фестиваль. Ник, Егор, Янка и другие сибиряки должны были там выступать, но в последний момент их «зарубили» – выступления не состоялись. После фестиваля Егор с Янкой некоторое время жили в подмосковных Люберцах у Сергея, старшего брата Егора.
Все лето и осень этого года Янка путешествовала по стране автостопом вместе с Егором Летовым, скрывавшимся от преследования властей:
«Мы были в «бегах» до декабря 1987 года, объездили всю страну, жили среди хиппи, пели песни на дорогах, питались, чем Бог послал, на базарах воровали продукты. Так что опыт бродячей жизни я поимел во всей красе. Где мы только ни жили – в подвалах, в заброшенных вагонах, на чердаках...»
(из воспоминаний Егора Летова).
В июле Янка, Егор и Вадим Кузьмин впервые посетили Киев, где в течение двух недель жили у Олега Древаля.
Свердловск, Ленинград, Прибалтика, Коктебель, Симферополь, Омск, Новосибирск…
При любых возможностях давали концерты. В отличие от скромной, не очень уверенной в себе Янки, Егор всегда считал, что любое творчество должно быть обнародовано, записывал бесчисленное количество альбомов и бутлегов, включая в них все, даже неудачные свои творения. Дошло до того, что в дискографии путаются теперь даже искушенные поклонники Летова (разбиение альбомов, перетасовка песен, сборные альбомы из фрагментов разных записей, альбомы с одинаковыми названиями только увеличили путаницу). Одержимый собственной популярностью в неформальных кругах, уверенностью в своей гениальности, Егор пытается расшевелить и Янку, вытащить ее на публику, убеждает в необходимости петь свои песни людям.
Выступая на квартирниках, тусовках, Янка видит, что ее песни действительно находят живой отклик у слушателей, нравятся людям. Приходит уверенность в собственных силах. В период 1987-1988 гг. Янкой написано больше всего из известных стихов и песен. Янка мечтает о создании собственной группы. Но, за неимением таковой, в 1987-м же году предпринимает попытку стать басисткой ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ. Что-то не сложилось. Наверное, к лучшему. Похоже, что в этом качестве Янка так ни разу и не выступила, – все осталось на уровне прожектов и репетиций. Однако Янка и Егор вместе выступают, играют квартирные концерты, вместе записываются. Впрочем, участие Янки в Егоровых альбомах не было равноправным. Непонятно, зачем было так упорно впихивать ее в свои проекты в качестве прослойки между песнями. В итоге Янкина деятельность того периода (да зачастую такое случалось и позже) ограничилась лишь незначительными вкраплениями в альбомы ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ и КОММУНИЗМА: стишок в «Тоталитаризме», песенка «Печаль Моя Светла» в «Некрофилии» (при переиздании Летов почему-то выкинул Янкину песню из альбома), каверы советских песен – «Ничего Не Вижу», «Белый Свет», подпевки, металлофон, «Нюркина Песня» в одном из альбомов КОММУНИЗМА. Одну написали вдвоем («В Каждом Доме»), одну вдвоем спели («Деклассированным Элементам»).
КОММУНИЗМ был дочерним проектом Егора Летова, чисто студийным коллективом, состоявшим из музыкантов ОБОРОНЫ и некоторых других сибирских панк-групп. В период с 1988 по 1990 гг. группой было записано около 10 альбомов, и в нескольких Янка поет свои и чужие песни, подыгрывает на металлофоне, подпевает Егору. Некоторые песни вошли в 4-х-кассетный сборник лучших песен КОММУНИЗМА («ХОР-рекордс», 1994), «Нюркина Песня» – в альбом «Стыд И Срам», еще кое-что – в сборники «Я Оставляю Еще Пол-Королевства» (1992) и использовано Джулианом (группа ДАР, Москва) для сборника ремиксов «Столетний Дождь» (1993). Остальное существует в виде любительских записей; некоторые альбомы в настоящее время издаются на лейбле «ХОР-рекордс».
Но гораздо сильнее проявилось неравноправие в том, что Летов фактически диктовал Янке, как ей писать ее альбомы, – делал и записывал он их исключительно на свое разумение.
Обо всем этом очень хорошо сказал Черный Лукич:
«Вообще «музыкальные» отношения у Янки с Егором были довольно понятные: ну с кем же Игорь Федорович равноправно в музыке общается! Это, по-моему, заметно вообще во всех проектах, где он принимает участие: его только пусти в группу – хоть кем, хоть барабанщиком, хоть флейтистом – это в итоге получится ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА».
Трудно сказать, устраивало это именно Янку или нет, но в действительности Летов ей много дал, – вывел на сцену, помог обрести уверенность в себе, научил работать в студии. Вполне понятно, что довольно неуверенная в себе Янка прислушивалась к советам более опытного, да к тому же и уважаемого ею человека. Жаль только, что она так и не успела почти ничего записать самостоятельно, уже обретя какой-то опыт, – все ее альбомы и многие концерты были сделаны с участием Егора или других участников ОБОРОНЫ и несут на себе печать этого звучания.
Летов был диктатором не только в творчестве, но и в быту, в семейной жизни. Мог устроить Янке скандал за то, что она не в тот момент вышла из комнаты, или после концерта при всех ее отругать. Несмотря на то, что Янка в глубине души не принимала многих летовских взглядов, она даже себе в этом не признавалась, и всеми силами пыталась дотянуться до уровня своего избранника. Если Егор сказал, что песня плохая – Янка прислушивалась к его мнению и старалась оттачивать свои тексты и аранжировки в соответствии с представлениями Летова о музыке. Нередко, правда, сопротивлялась, спорила, но в итоге все равно уступала. Наверное, уступить было проще, чем тратить душевные силы на споры с Егором.
К концу лета Янка и Егор возвращаются в Москву, а в начале сентября приезжают в Питер. Примерно спустя неделю состоялся организованный Сергеем Фирсовым квартирник Башлачева. Яна обрадовалась возможности встретиться с Сашей, но тому, похоже, тогда уже ничего было не нужно. В телефонном разговоре он не проявил никакого интереса к ее приезду, что расстроило Янку: она приняла его нежелание общаться на свой личный счет. В отличие от Яны, Егор, знавший о СашБаше в основном по ее восхищенным отзывам, увидел тогда его в первый раз. И в последний. Концерт был очень неудачный, – СашБаш тогда находился в депрессии, играл мало и неэнергично. Все это произвело на Яну очень гнетущее впечатление. После этого концерта она за несколько часов написала 8 песен – известнейших вещей, вошедших впоследствии в альбомы «Не Положено» и «Деклассированным Элементам».
Примерно через месяц Янка вернулась домой, в Новосибирск, потом снова поехала к Егору в Омск. Там они жили некоторое время у мамы Егора, втроем с Юлей Шерстобитовой. Тогда же, дома у Манагера, Юля записала Янкины песни на портативный японский магнитофон. Вероятно, это была первая запись Янки. Она до сих пор хранится у Юли.
В декабре Егор узнал, что розыск с него сняли, и он может вернуться домой. Поехал в Тюмень к Ромычу Неумоеву, познакомился поближе с ИНСТРУКЦИЕЙ ПО ВЫЖИВАНИЮ. Начались первые серьезные ссоры Янки с Егором. Весь конец года она беспрестанно моталась между Новосибирском и Омском. Новый год Янка встречала у Егора в компании с Черным Лукичом и его женой Оксаной.
В начале 1988 г., опять-таки при содействии Летова, был создан проект ВЕЛИКИЕ ОКТЯБРИ (название было придумано самой Янкой в спешке, и казалось потом не вполне удачным). Отец все время очень удивлялся способности Янки «командовать» парнями. Но вообще в семье она была довольно скрытной, и о своей деятельности особо не рассказывала.
…Скрытность, но нежность и доброта – вот, пожалуй, основные Янкины черты. Она очень любила зверюшек, все время приносила в дом всякую живность, которая болела, и сама лечила. В доме часто жило одновременно по 3-4 кошки или собачки. «Вот если б можно было всем помочь!» – все время говорила Янка. Особенно любила котов, ласково их называя «котейка» (это слово часто встречается в поэзии как Янки, так и Егора). Еще она очень любила мягкие игрушки, особенно мишек (отсюда и песня Егора Летова «Плюшевый Мишутка», посвященная Янке и написанная еще при ее жизни). Они и сейчас до сих пор стоят на полке длинным рядом. При всем этом страшно боялась больших собак. «Собаки и машины – вот были два основных Страха в ее жизни», вспоминает питерская подруга Яны Марина «Федяй» Кисельникова.
Одевалась Янка просто и скромно, почти не пользовалась косметикой и парфюмерией, была весьма непритязательна в быту. Старые штаны, кожаные сапоги, 1-2 свитера, куртка-балахон – весь ее гардероб. Донашивала оставшуюся от мамы одежду. От юбок и платьев она отказалась почти сразу после школы. На наряды денег не было, да и не обращала Янка на одежду большого внимания. Зато обожала всякие хипповские штучки – бисерные и деревянные фенечки, кожаные шнурочки, хайратники, ксивники, сумочки – сама мастерила их, дарила друзьям. Прическа – всегда одна и та же: длинные распущенные волосы…
Какая она была – Янка? Все вспоминают ее как человека чрезвычайно простого и приятного в общении, добрую, веселую и контактную девчонку, очень энергичную, заводную, временами немного странную, но всеми любимую. Многие знакомые считают, что она принимала наркотики. Но близкие люди говорят, что это неправда. Слухи о наркотиках, видимо, вызваны некоторой странностью в поведении Янки, манере говорить, пристрастиях, о которой вспоминают практически все, кто ее знал. Никакой заносчивости, «звездной болезни», ощущения собственной исключительности, свойственного многим рокерам. Янка была из тех людей, которым искренне рады в любой компании. В любом городе, куда бы она ни приезжала, тут же находились люди, наперебой предлагавшие ей ночлег, еду, всевозможную помощь. Янка никогда не вываливала на окружающих свои проблемы, не жаловалась. Все переживала в себе, и стандартным ответом на вопрос: «Как дела?» было: «Хорошо, нормально». Самое большее, что могла позволить себе даже с близкими друзьями – поделиться какими-то мелкими неприятностями, обидами. Наоборот, – всем помогала, поддерживала морально, умела найти нужные слова утешения для друзей. Несмотря на открытость и простоту, по-настоящему близких людей в ее жизни было немного, – Янка очень разборчиво и придирчиво относилась к дружбе и к выбору тех, кто был рядом с нею. Общалась только с действительно интересными ей людьми. Другие знакомства ей просто были не нужны. Иногда рвалась к людям, в компанию, иногда стремилась уединиться – все в зависимости от настроения. Тем не менее, Янка, как правило, была в центре внимания любой тусовки. Она не умела проигрывать – ни в музыке, ни в отношениях с людьми. Даже в любви она действовала по-мужски: сама завоевывала, сама бросала. Влюблялась нечасто, но крепко. Вспоминает один из новосибирских панк-музыкантов Дмитрий Радкевич:
«Лично я не воспринимал ее как женщину, для многих мужчин она была «своим парнем», но не больше. Янка ведь как женщина была абсолютно несексуальна. Одно время слишком полная и жутко неуклюжая, – ничего не могла удержать в руках. В ее перспективе семья и материнство не рассматривались. «Хлопотно», – говорила она. Янка вообще была лишена каких-то семейных установок. Например, она никогда не отмечала день рождения, поэтому никто из нас не знал этой даты».
Впрочем, однажды, еще до знакомства с СашБашем, Янка попыталась вступить в брак. Избранником ее стал один из новосибирских музыкантов, Дима «Дименций» Митрохин. Дименций влюбился в Янку и сделал ей предложение. За 2 месяца до свадьбы Янка пришла знакомиться с его родителями. После просмотра семейного альбома заявила: «Вот это называется бытовуха, а для меня это путь на эшафот». На этом роман закончился. Некоторое время Янка и Дименций оставались близкими друзьями, но в 1988 году Дима женился на Ире Летяевой, а через год у них родился ребенок. Появились новые дела, заботы, и Митрохин постепенно отошел от Яны.
Первая Янкина акустическая запись – «Не Положено» была сделана в Омске и относится к январю 1988 г. К песням, написанным в Питере, Янка добавила пару более старых и несколько новых. Из-за краткости альбом почти не распространялся или имел хождение в качестве дописок. В конце 1990-го года Егор Летов, не советуясь с Янкой, дополнил запись различными акустическими (студийными и концертными) версиями ее песен. Впрочем, Янка категорически открещивалась от этого пиратского варианта, и издан он был лишь после Янкиной смерти. Альбом «Не Положено» – одна из лучших записей Янки (сам Егор не раз утверждал это в своих заметках и интервью): почти акустика, Летов только немного подыгрывал на электрогитаре, подстукивал на тарелках и бонгах. Интересно, что запись предполагалась электрической, но это организовать не удалось, – все, что записали, показалось неудачным, и Егор стер все партии кроме голоса. Впоследствии 2 песни из этого альбома Егор дополнил ударными и бас-гитарой и зачем-то включил в концертный бутлег «Инструкция По Обороне», к которому Янка никакого отношения не имела: запись была сделана осенью 1987 года в тюменском общежитии моторного завода, а Янка впервые появилась в Тюмени лишь весной 1988-го. Гораздо логичнее было бы выпустить полноценный альбом обработанных песен Янки из «Не Положено», а еще лучше – сам альбом в его аутентичном виде – с дублирующейся последней песней, разговорами перед ней...
Путешествия продолжались – из Омска Янка возвращается в Нск, а спустя несколько дней в компании Древаля, и Димы Митрохина отправляется в Юргу к Вадиму Кузьмину.
17 февраля покончил с собой Александр Башлачев. Янка поехала на похороны. С этой трагедии и началась полоса депрессии, сопровождавшая Янку до конца жизни. Уже тогда она обронила: «Это он дает мне знак, что пора уходить». Будучи скрытной, Янка редко говорила о Саше и своем знакомстве с ним, разве что иногда, с самыми близкими друзьями. Но очевидно, что общение с ним оставило сильный след в ее душе, и гибель СашБаша она переживала очень долго и тяжело. Наверняка и перемены в ее творчестве были связаны с этим событием, от которого Янка так никогда полностью и не оправилась.
Из Питера Янка с Федяем отправляются путешествовать по Прибалтике. Сначала Литва, потом Рига, оттуда Янка вернулась в Питер, а потом в Новосибирск – 14-18 апреля там проходил традиционный рок-фестиваль. После фестиваля Янка с Егором некоторое время жили в Омске, а потом Янка оправилась покорять Тюмень.
Первые публичные концерты, запись альбома (1988)
Первое публичное Янкино выступление – на первом Фестивале Альтернативной и Леворадикальной музыки в Тюмени, в ДК Нефтяников (24-26 июня 1988 года). По воспоминаниям Артура Струкова, «Янка пела акустику, – для нее это был дебют на сцене, после квартирников». На самом деле Янка играла хоть и без группы, но на электрогитаре, это видно на фото. К сожалению, запись этого концерта не найдена. Концерт записывался, в том числе, и на видео, но все записи, вероятно, были затерты из-за тогдашней дороговизны видеопленки. Мнение очевидца: «Уральские баллады о тусовочной жизни современной девушки хиппи. С панк-роком ничего общего не имеет». А вот характеристика Егора: «Баба – панк, к хиппизму отношения не имеет, чистый панк, агрессивный». Перед фестивалем она сильно волновалась, т.к. не могла позволить себе провала. Но был полный аншлаг. Фестиваль стал первым серьезным испытанием для Янки и подтверждением ее значимости в рок-жизни Сибири.
За две недели до фестиваля, в составе ВЕЛИКИХ ОКТЯБРЕЙ – Игоря «Джеффа» Жевтуна (гитара) и Евгения «Джексона» Кокорина (барабаны – его слабый профессиональный уровень вспоминают практически все, кто хоть раз слышал) писался тюменский бутлег «Деклассированным Элементам», – в местной «полустудии», на магнитофон «Сатурн». Судьба сжалилась над Янкой, вышло так, что эта запись, не причислявшаяся к каноническим даже самими музыкантами, оказалась лучшим электрическим студийным воплощением песен Янки. Многие недовольны звучанием альбома, техническим несовершенством, что вполне объяснимо – альбом был записан практически «живьем», на одном дыхании, без звукорежиссера, с минимальными техническими возможностями.
По свидетельству Евгения Вигилянского (см. интервью), тогда же была сделана и некая квартирная Янкина запись. Происходило это после фестиваля на кухне у тюменца Алексея Михайлова.
В этот же период состоялся концерт в ДК Сетевязальной фабрики с ИНСТРУКЦИЕЙ ПО ВЫЖИВАНИЮ, хотя по размерам зала и количеству народа это напоминало скорее квартирник, нежели большой концерт.
Почти все лето Янка, Летов, Неумоев и Джефф провели в Киеве, где снова останавливались у Олега Древаля. Больших концертов там Янка не играла. Были квартирники, выступления в небольших залах. Организатором был известный киевский музыкальный деятель Владимир Рудницкий.
1 августа 1988 года – концерт в Кургане с ИНСТРУКЦИЕЙ ПО ВЫЖИВАНИЮ, который является, наверное, одной из лучших концертных электрических записей Янки. Из Кургана Янка с Федяем вернулись в Тюмень, а оттуда поехали в Алушту на очередной фестиваль (см. также воспоминания Э. Вохмянина и М. Кисельниковой). Этим же летом в Крыму Янка основательно сдружилась с Ником Рок-н-Роллом. Из Крыма снова отправились на концерты в Киев.
Осенью в Новосибирске ею вместе с группой ЗАКРЫТОЕ ПРЕДПРИЯТИЕ были записаны 3 песни (изданы в 1999 г. фирмой «Отделение Выход» в качестве бонус-трека к альбому «Деклассированным Элементам»). Они заметно отличаются от всего остального, что записано Янкой – пост-панковские аранжировки, тягучее, слегка депрессивное звучание, длинные вступления и коды, медленный вокал. Стиль группы не очень устраивал Янку, но одно время, за неимением других возможностей, она собиралась сыграть с группой концерт или даже записать альбом.
Сентябрь-октябрь Янка и ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА проводят в Вильнюсе. Сначала – концерты с ОБОРОНОЙ, потом традиционный фестиваль «Литуаника». Выступления на фестивале даже не планировалось, ибо уровень этого фестиваля не предполагал участия непрофессиональных групп, к которым тогда относили Янку и ГО.
После Вильнюса Янка с Егором попадают в Питер на первые квартирники, где уже ждали известного по самописным альбомам Летова. Зрители получали в качестве приложения Янку, и все всегда были потрясены ее песнями, ее талантом. В Москве – та же реакция: «Духовно анемичная, изверившаяся Москва ходила на Янку, как куда-то в эпоху Возрождения, дивясь в ней той силе чувств, которую не видела в себе», – вспоминает Сергей Гурьев, добавляя с запоздалым раскаянием: «Мы ее ели». «От песен Янки веет безысходностью, но с ними почему-то легче безысходность эту преодолеть», – написала другая журналистка, Светлана Кошкарова, и это справедливее и уместнее. «Янку боготворили, обожали, преклонялись – перед плотной основательной сибирской девочкой, руки в феньках, на рыжих лохмах хайратник, шитый бисером; не мадонна, не анемичное хрупкое чудо. Кажется, она жила, вовсе не замечая этого преклонения, жила полностью в себе. Песни – абсолютно интимны. «Ты увидишь небо, я увижу землю на твоих подошвах» могла написать только безоглядно (и безответно?) влюбленная женщина. В кого?» (Е. Борисова. «Янка. Хроника явленой смерти»).
Нарастали противоречия между Янкой и Егором. Через полтора года совместной жизни они расстались. «Чтобы с ним жить, надо быть ему равным. Если ему уступаешь, он тебя сминает», – говорила Янка. Причину их размолвки Егор не рассказывал, а Яна постаралась как можно скорее забыть об этом периоде. Наверняка и Егор по-своему любил Янку. Но любви мешали постоянные соревнование и разногласия, как в творчестве, так и в отношении к жизни. И Янка не выдержала, ушла. Она не была слабым человеком, но устала от постоянной борьбы. Многие до сих пор продолжают обвинять Егора Летова в смерти Янки. Лишь ее близкие друзья утверждают обратное: они расстались задолго до ее смерти и с тех пор не очень много общались. Правда, почти до конца часто играли в совместных концертах. Но за эти полтора года Егор успел рассорить Янку со многими ее друзьями – все, что говорил и делал Егор, Янка считала правильным, даже если при этом он оскорблял и унижал ее друзей. Либо предпочитала не спорить. Две подруги Яны – Анна Волкова и Ирина Летяева – до сих пор считают себя виноватыми в том, что они в свое время почти перестали общаться с Янкой и недостаточно поддержали ее морально в самый критический период. Ник Рок-н-Ролл вспоминает историю с ироничной перепевкой его группой «Коба» Янкиной песни «Я Оставляю Еще Полкоролевства». Сама Яна отнеслась к ней нормально, с юмором. Но когда о песне узнал Летов, устроил Нику скандал, и Янка встала на сторону Егора, рассорившись с Ником. Таким образом, получается, что Летов, пусть не прямо, но косвенно виноват во многом, что случилось с Янкой, в ее одиночестве, в ее депрессиях. А сама Янка, при всей своей демонстративной неженственности, свободолюбии и независимости, в данном вопросе вела себя как самая обычная женщина – влюбленная, боготворящая своего избранника, прощающая ему все. И, не задумываясь, жертвовала верными и преданными друзьями во имя этой непонятной и неравноправной любви. Лишь в конце она, вероятно, стала более трезво смотреть на события и как-то пыталась поправить отношения с людьми, но это ей удалось не в полной мере.

1989 г.
Все это происходило, начиная со второй половины 1988 года, и развивалось примерно полгода. А тем временем Янка постепенно завоевывает две столицы – Питер и Москву. 2-4 декабря в Москве состоялся рок-фестиваль «СыРок». Янка планировала сыграть несколько песен в рамках выступления ГО, но что-то не сложилось, – Янка там не пела.
28 января 1989 г. – первые публичные концерты в Москве, в ДК МАМИ: сначала Летов в электричестве, потом Янка с ГО. Концерт был полон драйва и дикой, необузданной энергии, но весьма неудачен по звуку, как и большинство электрических выступлений Янки.
В январе же – участие в сейшене в НЭТИ, в Новосибирске.
При помощи Анатолия Соколкова, пытавшегося как-то помочь музыкантам обрести официальную «крышу», ОБОРОНА и Янка вступают в Ленинградский рок-клуб, но так до конца и не приживаются в нем. Почти все питерские музыканты инстинктивно отторгают чуждое и непонятное им. Дружеские отношения сложились только с музыкантами АУКЦЫОНА.
После 1988-го года – и чем дальше, тем заметнее – ее стихи и песни становятся все более темными, неконкретными, тяжкими. Многие – в мужском роде. И все больше о смерти: карнизы, падения и многоэтажки:
«А я почему-то стою и смотрю до сих пор Как многоэтажный полет зарывается в снег».

(«Крестом И Нулем», 01.1989)
«По шершавому бетону на коленях вниз
Разлететься, разогнаться – высота, карниз»
(стихотворение 1989 г.)

17 февраля 1989 года – годовщина гибели Саши Башлачева. Янка участвует в серии концертов его памяти. 19 февраля – в ДК МЭИ, аншлаг (из-за ОБОРОНЫ), 20 февраля – концерт памяти Башлачева в Питере. Организаторы не хотели, чтобы на концерт попали все без разбора, и попытались устроить вечер «для посвященных» – маленький зальчик ДК Пищевиков, в сборной солянке из необъявленных исполнителей (в лицо знали, кажется, только Ревякина и Задерия) три песни Янки, сравнимые по силе эмоционального воздействия с языческими заклинаниями, многократно усиленные ревером. «Мороз по коже, шепот: "Кто это?"», – вспоминает присутствовавшая на концерте Екатерина Борисова. После всех этих мероприятий Янка находится в сильной депрессии: «Башлачев протоптал дорожку, и мне пора по ней. От меня в этой жизни всем только неприятности и страдания. Все вздохнут с облегчением, когда я исчезну», – повторяла она после приезда домой. Многие вспоминают, что эта черта была вообще характерна для Янки – вину за все неприятности, случившиеся с другими людьми, склонна была приписывать себе. Даже если никаких рациональных объяснений этому не существовало (см., например, воспоминания С. И. Дягилева).
В 1989 году Станислав Иванович женился и переехал к жене, Алле Викторовне, жившей с сыном и невесткой. Вскоре они получили квартиру на улице Доваторов, а Янка осталась в старой избе на Ядринцовской, 61.
Постепенно отходя от Егора, Янка почти перестает общаться и с остальными своими товарищами, с которыми вместе работала. Сама Яна говорила о Летове: «Всё, мы поссорились так, что обратной дороги нет». В какой-то момент она осталась практически одна – без подруг, без семьи, без любимого человека. Вспоминает один из знакомых Янки, врач новосибирской клиники:
«Однажды я ей про своих пациентов рассказывал, «Представляешь, – говорю, – сегодня была пациентка с диагнозом «ангедония». – «Что это?» – заинтересовалась Янка. «Это состояние, когда нет радости, нет счастья, но не депрессия». – «Это мой диагноз», – решила тогда она. И через неделю написала песню с одноименным названием».
В начале 1989 года была сделана акустическая запись, сделанная по желанию Летова дома у Фирсова специально для русской эмиграции в Париже, в 1995-м переизданная под названием «Продано!». Янкины песни сопровождаются только ее гитарой. Лишь последнюю песню, «Деклассированным Элементам», они по традиции поют дуэтом с Летовым. Тогда же писался и акустический альбом самого Егора «Русское Поле Эксперимента». Вскоре после записи Летов по неизвестным причинам отказался от этих альбомов и потребовал исключить их из дискографии ГО и Янки. Однако потом смягчился и дал им «право на жизнь», скромно именуя их бутлегами. И на том спасибо. В 1990-м Егор распотрошил эту Янкину запись, добавив несколько песен из нее к альбому «Не Положено» (тот самый вариант, так возмутивший саму Янку).
Январь-февраль – квартирники в Москве (один из наиболее известных записан в феврале Олегом Ковригой и издан впоследствии под названием «Акустика», а позже переиздан с добавлением бонус-треков (2 песни, записанные В. Рожковым и И. Красновым в Новосибирске) как «Красногвардейская» – по названию близлежащей станции метро).
24-27 февраля в Харькове состоялся фестиваль «Рок против сталинизма». Янка не участвовала в программе, но поехала за компанию. 26 февраля выступала ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА. 28 февраля Летов, Янка и Александр Чернецкий (группа РАЗНЫЕ ЛЮДИ) играют квартирник, выступление Янки на котором недавно издано московским «Отделением Выход». У Алексея Коблова сохранилась и полная запись того концерта (наиболее широко распространена 90-минутная запись выступлений Егора и Янки). Хочется надеяться, что когда-нибудь этот концерт будет издан целиком.
В конце марта состоялась серия сольных акустических концертов в Иркутске и окрестностях. Вначале Янка выступила в Ангарске. Концерт организовывался Ангарским Творческим Объединением Молодежи (в дальнейшем – ТОМ) и Игорем Степановым (сейчас проживает в Израиле). Этим же объединением, как раз в то время, проводилась выставка художников-митьков, на которой Янке и была предоставлена возможность сыграть. На второй же песне порвалась струна, целый час искали новую. Но, несмотря на неудачное начало, Янка отыграла весь концерт, как обычно. На следующий день Янка выступала в Иркутске в помещении библиотеки на ул. Триллисера. Всего же в библиотеке состоялось 3 концерта, а также был концерт в Политехническом институте. Все концерты записывались, но почти все записи остались у Степанова, и достать их теперь, разумеется, проблематично. На иркутскую землю Янка всегда приезжала вдвоем с Аней Волковой, одной из ближайших подруг еще со студенческих времен. Познакомились Янка с Аней летом 1986 года через общую подругу, Ольгу Глушкову. Ольга была Янкиной одноклассницей, а с Анной училась в мединституте. В середине 90-х Ольга трагически погибла, отдыхая с мужем за границей.
30 марта Янка возвращается в Новосибирск, на следующий день с Аркадием Кузнецовым (ИПВ) уезжает в Омск, а в середине апреля оказывается в Москве. Есть сведения, что там состоялись концерты Янки.
В апреле – концерт с ГО в Питере, в концертном зале «Время» в Автово: 3 песни, бешеный звук, подпевки Егора. Тогда же, в Питере французскими журналистами снимался фильм о рок-жизни в Советском Союзе. Питерский концерт Янки и Егора вошел в этот фильм. К сожалению, этой записи, похоже, в России не сохранилось.
22 апреля – концерт в ДК МВД в Симферополе вместе с ОБОРОНОЙ. Путешествия по Крыму: Ялта, Гурзуф…
3 июня Янка принимает участие (2 песни) в новосибирском концерте памяти гитариста ГО Дмитрия Селиванова, повесившегося в апреле того же года. Кроме Янки в концерте выступали ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА, ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ, Манагер. Концерт был недавно издан вместе с другими сохранившимися видеозаписями Янки.
В конце июня Янка, Олег «Берт» Тарасов и Алексей Коблов приезжают в Харьков. Остановились, как обычно, у Дмитрия и Светланы Рудим.
23 июня – маленький сейшен у Чернецкого в Харькове. Осталась 90-минутная запись, на которой Янка, Чернецкий и харьковский музыкант Коча (Сергей Кочерга, гр. ТИХИЙ УГОЛОК) по очереди поют свои песни. Наверняка таких посиделок с гитарой было бесчисленное множество, но, к сожалению, лишь немногие остались в записи. В отличие от совместных концертов с Летовым, запись поражает своей естественностью, легкостью и отсутствием характерного надрыва в голосе Янки в присутствии Егора (это очень заметно в сравнении, например, с концертом 28 февраля). Кроме того, в те же дни состоялся еще один квартирник, в записи, судя по всему, не сохранившийся (см. примечания к интервью с Чернецким). По воспоминаниям Берта, был также квартирник Янки с Кочей и Андреем Вохом.
Концерт в Харькове 26 июня, ДК «Пищевик» в рамках закрытия сезона. «Порвалась струна, – перестроила гитару на пять, потом другая – доиграла на четырех. А могла бы, наверное, доиграть и на одной». В Харькове ее еще плохо знали, но приняли безоговорочно.
В июле через Сергея Фирсова и новосибирского фотографа Александра Кудрявцева Янка знакомится с Еленой и Владимиром Филаретовыми из Питера. Янка приехала с Аней Волковой. Тут же был устроен квартирник. Вскоре приехал и Егор Летов с ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНОЙ. Жили у Филаретовых, тут же устраивали многочисленные квартирники.
Фестиваль в Таллинне «Рок-саммер». Янка и ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА там присутствовали, но не выступали – по той же причине, что и на «Литуанике». Тем же летом состоялся второй панк-фестиваль в Тюмени. Янка на нем тоже выступала. Хотя об этом почему-то мало кто помнит, как и о том, что этот фестиваль вообще был.
Вторая половина лета – снова Киев, куда Янку уже активно приглашали с персональными выступлениями. Янка приезжала вместе с Нюрычем (Анной Волковой) и Валерием Рожковым (гр. ФЛИРТ), которые стали к тому времени мужем и женой. Концертов было больше, чем предыдущим летом. Местная публика Янку уже знала и любила.
В том же 1989 году, с 25 августа по 16 сентября в Омске дома у Егора и под его руководством записываются первые «официальные» и (что немаловажно) признанные за таковые самой Янкой электрические альбомы «Ангедония» и «Домой!». Барабаны и черновая гитара были записаны в Питере на точке АУКЦЫОНА (у м. «Удельная») 20-21 июля 1989 года Александром «Папиком» Канаевым. По его свидетельству, в процессе записи Янка спела несколько больше песен, чем вошло в альбомы. В то же время на альбомах есть номера, которые тогда не записывались (видимо, речь идет о вставках из тюменского бутлега 1988 г.) И хотя сам Летов почти не играл на этих альбомах, они несут явный отпечаток звука, присущего ГО. «Раздражающую меня этакую скорбную, пассивную и жалкую констатацию мировой несправедливости, заметно присутствующую в Янкином голосе и исполнении, я решил компенсировать собственной агрессией... Возможно, в результате возникло не совсем ей свойственное (а, может быть, и совсем не свойственное), зато получилось нечто общее, грозное и печальное, что в моем понимании – выше, глубже, дальше и несказанно чудеснее изначального замысла». Янка бунтовала, Егор гордился результатами своих трудов – зато, мол, вышел не «бессильный бабий плач», а крутой панк, без «эстетства и утонченности», и без презираемой Егором жалости к миру. Но эта жалость все равно рвется из этого шумного, скрежещущего, заглушающего чистый Янкин голос «фирменного» грязного саунда Летова и компании. Обидно, что нет практически ни одной электрической записи, где инструменты звучали бы адекватно Янкиным песням, не портили бы их, не заглушали, а наоборот, выгодно оттеняли и делали еще лучше, еще выразительнее... Мы уже никогда не узнаем, зачем она уступала – из женской ли мягкости, из боязни потерять уважение Егора и возможность сотрудничать с ним? Ведь не отказывалась же от этих альбомов (как это было с «Не Положено» и «Деклассированными Элементами», считая их ученическими, несовершенными). Люди, не очень разбиравшиеся в тонкостях, относили Янку к обойме сибирских панк-музыкантов, и ее саму такое отношение, видимо, устраивало. Многие теперь рассуждают, какова была бы Янка без Егора. Конечно, он ей многое дал. И, наверняка, – не меньше отнял. Можно только гадать, что бы получилось, играй Янка, к примеру, с КАЛИНОВЫМ МОСТОМ, с ИНСТРУКЦИЕЙ ПО ВЫЖИВАНИЮ или с кем-то еще. Почему-то кажется, что любой из этих вариантов был бы лучше. Но Янка выбрала именно Егора, и, несмотря на постоянные ссоры и размолвки, так и не порвала с ним полностью до самого конца. Однако после их семейного разрыва она хотела работать уже самостоятельно, собрать свою группу. Такие попытки несколько раз предпринимались, но реально из этого ничего не получилось. В немалой степени из-за нежелания Егора.
В значительной степени Янку и ее творчество изменило не только общение с Егором, но и постоянное вращение в мужской компании, в которой почти каждый был незаурядной творческой личностью, и ей нужно было постоянно держаться на уровне, доказывая, что она не хуже их, что ее творчество имеет право стоять рядом с их музыкой. Тяжело отражались на психике и сложности с поиском музыкантов. К их подбору Янка относилась очень серьезно (как и ко всему в жизни) – технического мастерства для нее было недостаточно, ей была нужна близость по духу, дружба, полное взаимопонимание с полуслова. «Своим» музыкантом, который больше нигде не играл, у нее был только Сергей Зеленский, боготворивший Янку. Очень теплые отношения были и с Джеффом, который тоже постоянно рвался играть не с ГО, а на бас-гитаре в группе Янки. С Джеффом Янку объединяла и страсть к народной музыке. Вдвоем они иногда ездили по деревням, собирая местный фольклор, записывали уникальные народные песни, сказания. Сама Янка тоже очень любила народное творчество, часто исполняла что-то на тусовках одна или с кем-то хором, кое-что из этого было записано – «Сад», «То Не Ветер»…
Не ладилось и со студией. Нужны были деньги, связи, организаторские способности. Ничего этого не было. В итоге проще всего было записываться у своих людей – на «ГрОб-студии». А там – давление Летова, навязывавшего Янке свое видение музыки. Проведя несколько лет в мужском коллективе, Янка меняется и характером, – становится более резкой, жесткой, целеустремленной. В какой-то степени это помогло ей самореализоваться, но, кажется, она стала забывать, что она женщина. Даже о себе говорила и писала в мужском роде – «я пошел», «я спел», «я сделал» (см. например фрагменты ее писем). Отец Яны вспоминает, что эту манеру она переняла у своей приемной бабушки – матери второй жены Станислава Ивановича (впрочем, другие близкие люди утверждают, что это полный вздор).
В разных городах начинают ходить по рукам ее записи, в основном акустические. Янка становится известной не только в андеграундных кругах, но от официальных записей отказывается: «Слышали, на "Мелодии" выходит ваша пластинка? – Ложь. Не записывалась и записываться не собираюсь, даже если предложат» (из беседы с журналисткой Еленой Гавриловой в Барнауле, на «Рок-Азии», октябрь 1990 г.); «А на "Мелодии" мы отказались записываться» (из ответов на записки во время концерта в Иркутске, октябрь 1990 г. После этой реплики слышен одобрительный гул зала). Летов в одном из интервью говорил, что «Мелодия» предложила Янке записать пластинку, но было поставлено условие – без мата. Вначале Янка действительно собиралась сделать сборник из разных альбомов, но потом решила отказаться от записи. «Я буду жить так, как мне нравится», – как-то сказала она и не отступила от этого принципа. Например, на одном из своих выступлений она оборвала концерт на полуслове, прокомментировав: «Все, больше не могу ни петь, ни играть, ни говорить» – и бросила гитару в угол.
Тем не менее, примерно в это же время песни Янки начинают потихоньку появляться на радио, преимущественно на молодежных станциях: «От Большого Ума», купированный вариант «Гори-Гори Ясно». Вряд ли сама Янка знала об этом, и вряд ли кто-то спрашивал ее разрешения. В Лондоне известный ведущий радио ВВС Сева Новгородцев также включает ее песни в свои программы.
Стараниями Фирсова о Янке узнали в Европе. Приходили даже приглашения поехать с концертами во Францию, Германию. Неизвестно почему, но эти замыслы так и не осуществились, хотя сама Янка воспринимала известия о подобных приглашениях с радостью и энтузиазмом. «Хочу посмотреть, как люди ходят по улицам и просто так улыбаются», – говорила она.
В октябре в Барнауле проходит первый фестиваль «Рок-периферия». Янка на нем присутствовала, но не выступала по причине «абстрактного облома» (фраза из маленького интервью с Янкой барнаульскому самиздатовскому журналу «Периферийная нервная система»).
В конце декабря состоялось 2 концерта Янки и Егора в Горьковском Политехническом институте (Нижний Новгород). Кроме них играла группа ПОЛ-ГПД, в составе которой были Полковник и Чиж.

1990 г.
Год 1990 открылся череповецкой «Рок-Акустикой» (12-14 января). Аудиозапись фирмы «Мелодия» была уничтожена Юрием Морозовым по просьбе самой Янки в ночь после концерта, – Янка не хотела попасть в фестивальный сборник, планировавшийся к изданию «Мелодией». Есть сведения, что у кого-то сохранилась запись с пульта. Видеозапись Янкиного выступления 13 января сохранилась и была недавно издана на питерском лейбле «Манчестер Files». Мнения обо всех, кто там играл, весьма разнородны, о Янке – однозначны: «...как живительная влага для искаженной и опаленной солнцем земли. Ее голос вливался в вены, пульсировал внутри, разгоняя кровь и очищая душу от тех фекалий, которыми загружает нас окружающий социум» (А. Кушнир, А. Пигарев). «Ты, Янка, – большая река» (Маша Володина).
Впрочем, были и другие отзывы: высокомерно-оскорбительная фраза в автобиографии вечно всем недовольного Юрия Морозова, отозвавшегося о Янкином выступлении в Череповце так: «...Подвыпившая Янка, с грохотом скакавшая под неизбывную умцу-умцу по сцене и голосившая не своим голосом, чтоб затем вскоре повеситься».
На фоне общего бесшабашного фестивального веселья Янка выделялась своей замкнутостью: «…Ну представляете, что делается на рок-фестивале вечером в гостиничном номере? В маленькую комнатку набивалось по 20 человек… Вино, трава… А Янки не было. Она держалась особняком. И я помню даже, что это становилось темой некоторых разговоров, – что она затворница и не очень, как сказали бы теперь, публичный человек» (Дмитрий Крюков, Нижний Новгород).
По дороге в Москву, в вагонном тамбуре, Янка дала Крюкову интервью – случай, редчайший в ее жизни. Статья о фестивале с этим интервью была потом опубликована в одной из нижегородских газет.
После «Рок-Акустики» Янка с Сергеем Зеленским провели несколько дней в Москве, а затем вернулись в Новосибирск.
В середине февраля Янка и ОБОРОНА вновь приезжают в Москву. Играли в акустике – Янка и Егор – где-то в Метрогородке, в библиотеке.

17 февраля 1990 года в ДК МЭИ в Москве состоялся исторический концерт, неофициально – памяти Саши Башлачева, в котором, кроме ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ и Ника Рок-Н-Ролла, принимала участие и Янка с ВЕЛИКИМИ ОКТЯБРЯМИ. Концерт издан (надо сказать, звук обработан весьма халтурно, непонятна и причина вырезания части песен Егора, всего выступления Ника и нескольких совместных джем-номеров), но полная версия еще только ждет своего часа. Видеозапись производилась, но была стерта, как и большинство других Янкиных видео.
Через 3 дня, 20 февраля – мемориал Башлачева в Питере, в БКЗ «Октябрьский», тоже записанный, изданный и разобранный по полочкам. Чуть ли не единственное выступление Янки на столь официальном мероприятии. Опять с Летовым (и опять после Летова! – он всегда настаивал на таком порядке), опять мало песен – всего три. Организаторы в шоке после их выступлений: «Кто эти гопники, выступавшие сейчас – тощий парень и толстая девушка?! Не могли пригласить певцов получше?! Еще мата со сцены не хватало!..»; концерт едва не закончился скандалом. Липницкий в «СДВИГ-афише» упрекнул Янку в излишней безысходности и отсутствии юмора в песнях. Известно, что в жизни она была веселым и смешливым человеком, но нет ни одной смешной песни, ни одного забавного стишка. Но о каком юморе можно говорить на поминальном концерте? Ни Янка, ни Егор не участвовали в финальном хоровом пении Ильченковской «Бей, Колокол». Ни Янка, ни Егор не попали в телеверсию этого концерта. Однако по иронии судьбы именно записи Янки и Егора получили широкое хождение в народе. Остальные выступления найти достаточно сложно.
Зима-весна – серия квартирников в Москве, а также в Питере, в Кирпичном переулке у Филаретовых – Летов и Янка (на одном из квартирников пел также Олди (КОМИТЕТ ОХРАНЫ ТЕПЛА)).

Март 1990 – в Новосибирске на самодеятельной студии при ДК Чкалова записывается альбом Ника Рок-н-Ролла «Полночный Пастырь». Ник уговаривает Янку принять участие в записи, возможно, что-то вместе спеть, но Янка отказывается. «Участие» в записи ограничилось тем, что в одной из песен она подзванивала маленькими колокольчиками.
9-10 апреля 1990 – концерты с Летовым в Киеве – последние из известных совместных их выступлений. В мае у Летова возникает идея записать в рамках КОММУНИЗМА что-то типа нынешних «Старых Песен О Главном», куда вошли бы уличные блатные песни с привлечением к этому проекту Янки. Но этому замыслу так и не суждено было сбыться.
В этот период Янка жила преимущественно в Новосибирске, в общежитии НЭТИ на Красном проспекте (возле метро «Заельцовская»). Там у Янки было много друзей, собиралось немало интересных личностей. Одной из них, Юле Шерстобитовой (она также была вокалисткой группы НЕКИЕ СТЕКЛЯННЫЕ ПУГОВИЦЫ) посвящена песня 1987 года «Я Оставляю Еще Полкоролевства». Каждый вечер устраивались импровизированные посиделки с гитарой на балконе. Пели все, и Янка тоже. Регулярно что-то записывали, – в общаге было много хорошей по тем временам аппаратуры. Янкина песня «Пауки В Банке» и народная «То Не Ветер…», дописанные к «Красногвардейской», как раз были записаны в общежитии в этот период. А также «Нюркина Песня» и «Столетний Дождь» (единственная не концертная запись этой песни).
Тогда же в Янкиной жизни появился близкий человек, Сергей Литаврин, который был старше ее лет на 10. Жил он в том же общежитии – некоторое время Янка жила с ним. Сергею нравилась та музыка, которую делала Янка, ее песни, они с Яной любили друг друга, но, видимо, не все было гладко, – многие вспоминают теперь об их странных молчаливых отношениях, о жалобах на взаимное непонимание. Весь последний год Янка мучительно разрывалась между нормальными человеческими желаниями – быть женщиной, иметь семью, дом, любимого человека, и творчеством. Невозможно делать несколько дел одинаково хорошо, всегда приходится чем-то жертвовать. Янка попыталась выбрать творчество, песни…
Летом был концерт в Новосибирске, в Академгородке. Присутствовали в основном друзья, знакомые, был там и Янкин папа. Тогда Янка впервые исполнила новые песни: «Придет Вода», «Выше Ноги От Земли» и другие, ставшие последними в ее жизни.
30 августа – квартирник с Летовым у Филаретовых в Питере. В не очень большую квартиру набилось более 200 человек.
1-2 сентября 1990 г. – зеленоградский фестиваль «Молодой Европейский Андеграунд», организаторы – С. Гурьев, А. Коблов (журнал «КонтрКультУра»), Роман Никитин (радиопрограмма «Тихий Парад»). Без Летова, с ОКТЯБРЯМИ, с дикими аппаратными проблемами, пропадавшей гитарой, неслышным голосом. Все равно – «О-о-о!», как всегда. И все словно боятся писать о Янке, боятся навредить даже восторженным словом. «Подснежнику все равно, кто его раздавил – белка или медведь». Почему все к ней относились так, только ли из-за песен?
Последний из «больших» фестивалей с Янкой – «Рок-Азия» в Барнауле (предыдущие фестивали этой серии назывались «Рок-Периферия») 9-13 октября 1990 г. Играла с ОКТЯБРЯМИ. Мнение Тоби Холдстворта из «Синсер Менеджмент» (Лондон): «Это большое искусство. Грязь со вкусом – это круто!» Мнение из зала: «Боже, где она нашла таких лабухов!» Сама тоже была недовольна – едва закончив последнюю песню, сорвала гитару и грохнула ею о сцену. И ушла. По мнению очевидцев, несмотря на все технические проблемы, «выступление было мощное, но абсолютно суицидальное. Следующим актом было бы самоубийство на сцене» (Алексей Коблов). Кто-то додумался обозвать ее «леди-панк». Выражение было подхвачено журналистами и периодически всплывает до сих пор. После этого абсолютно провального выступления Янка окончательно разочаровывается в электричестве и в своих музыкантах. Это был ее последний электрический концерт. Выступление записывалось на видео, но примерно через месяц запись была, как обычно, затерта по причине дефицита пленки. Остается очень слабая вероятность, что у кого-то могли остаться копии.
В октябре-ноябре того же года Янка снова приезжает в Иркутск. Первый концерт, как и полтора года назад, в Ангарске (организаторы – ТОМ) в ДК «Энергетик». Снова технические накладки – на второй песне зафонил микрофон; чтобы не прерывать песню, Янка опустилась на колени и допела в таком положении. Потом попросила сделать перерыв, – свело руку. Было это примерно во время ноябрьских праздников.
На следующий день Янка играла в Иркутске, все в той же библиотеке на ул. Трилиссера – последний из сохранившихся в записи концертов Янки. Редкий случай, когда Янка изменила своему правилу не отвечать на вопросы (среди сохранившихся записей это единственная подобного рода). Между песнями – ответы на записки из зала. Живая непосредственная запись, непринужденное общение со слушателями. Новые на тот момент песни, а также редко исполняемые «Пауки В Банке» и «Нюркина Песня». 3 песни из этого концерта вошли в Летовскую компиляцию альбома «Не Положено», одна песня в альбом «Стыд И Срам». По свидетельству очевидцев, концерт был потрясающий, впрочем, как и все предыдущие выступления в Иркутске и Ангарске. Набился полный читальный зал, слушатели сидели на полу, вплотную придвинувшись к Янке. После концерта долго не расходились. Сама Янка тоже выглядела радостной и возбужденной.
В эти же дни играла Янка и в иркутском Политехе (организатор – Валера Рожков). Но, как вспоминает Елена Оренинская, работавшая в то время в библиотеке, концерт не удался: «Я еще тогда подумала: зачем она приехала, если ей нечего сказать? Потому что песни были все старые, и она какая-то неэнергичная… Это было за полгода до ее смерти. Видно было, что человек немножко не здесь… что-то происходит в жизни». Игорь Краснов объясняет такое настроение Янки более конкретной причиной, – перед этим по вине Игоря Степанова были сорваны несколько запланированных концертов в Иркутске. Кроме того, незадолго до этого Янка в очередной раз крупно поссорилась с Егором.
На следующий день друзья повезли Янку на Байкал. До этого времени Янка еще не бывала на Байкале, а тут как раз представилась возможность перед отъездом увидеть жемчужину Восточной Сибири.
Также в ноябре Янка приезжала в Питер и играла квартирник у Филаретовых. Елена вспоминает, что была она тогда немного грустная.


Мне придется отползать/берегись


Мне придется отползать...
От объявленья войны - на все четыре струны,
От узколобой весны - во все четыре стены,
От подгоревшей еды - за все четыре беды,
От поколения зла в четыре черных числа.

Накинуть старый мундир, протертый кем-то до дыр...

Мне придется обойтись...
Без синих сумрачных птиц, без разношерстных ресниц.
Да переправить с утра что не сложилось вчера,
Оставить грязный вагон и продолжать перегон
По неостывшей золе на самодельной метле.
Раскинуть руки во сне, чтоб не запнуться во тьме...

Мне придется променять...
Осточертевший обряд на смертоносный снаряд,
Скрипучий стул за столом на детский крик за углом,
Венок из спутанных роз на депрессивный психоз,
Психоделический рай на три засова в сарай.

Мне все кричат: "берегись..."


- Медведь выходит на охоту


Горящим факелом в берлогу -
Ногу обожгло.
Два глаза мелкого калибра целятся насквозь.
Четыре лапы на спасенье, когти и клыки.
Беги, сынок,
Скажи, что завтра будет новый день.

Медведь выходит на охоту - душить собак.

За дальним лесом выйдет солнце - на новый лад
Сверкнут арканы. Сети, плети, суки на цепях.
По деревянному помосту тяжело бежать,
Промокла шкура под нагайкой -
Рев и разворот.

Медведь выходит на охоту - душить собак.


Печаль моя


Dm G C Am
Я повторяю десять раз и снова:
Никто не знает как же мне хуево...
И телевизор с потолка свисает,
И как хуево мне - никто не знает.

Все это до того подзаебало,
Что хочется опять начать сначала.
Куплет печальный, он такой, что снова
Я повторяю "как же мне хуево".



- Стервенею


Я неуклонно стервенею с каждым смехом
С каждой ночью, с каждым выпитым стаканом
Я заколачиваю дверь и отпускаю злых голодных псов
С цепей на волю
Некуда деваться:
Нам остались только сбитые коленки

Я неуклонно стервенею с каждым разом

Я обучаюсь быть железным продолжением ствола
Началом у плеча приклада
Сядь, если хочешь, посиди со мною рядышком на лавочке
Покурим, глядя в землю
Некуда деваться:
Нам остались только грязные дороги

Я неуклонно стервенею с каждым шагом

Я неуклонно стервенею с каждой шапкой милицейской
С каждой норковою шапкой
Здесь не кончается война, не начинается весна
Не продолжается детство
Некуда деваться:
Нам остались только сны и разговоры

Я неуклонно стервенею с каждым разом
Я неуклонно стервенею с каждым шагом
Я неуклонно стервенею с каждым часом...


Рижская


Em C G Am
А ты кидай свои слова в мою прорубь
Ты кидай свои ножи в мои двери
Свой горох кидай горстями в мои стены
Свои зерна - в зараженную почву

G D Am Em
На переломанных кустах - клочья флагов
На перебитых фонарях - обрывки петель
На обесцвеченных глазах - мутные стекла
На обмороженной земле - белые камни

Кидай свой бисер перед вздернутым рылом
Кидай пустые кошельки на дорогу
Кидай монеты в полосатые кепки
Свои песни - в распростертую пропасть

В моем углу - засохший хлеб и тараканы
В моей дыре цветные краски и голос
В моей крови песок мешается с грязью
А на матрасе позапрошлые руки

А за дверями роют ямы для деревьев
Стреляют детки из рогаток по кошкам
А кошки плачут и кричат во все горло
Кошки падают в пустые колодцы

А ты кидай свои слова в мою прорубь
Ты кидай свои ножи в мои двери
Свой горох кидай горстями в мои стены
Свои зерна - в зараженную почву


- От большого ума


От большого ума лишь сума да тюрьма
От лихой головы лишь канавы и рвы
От красивой души только струпья и вши
От вселенской любви только морды в крови

В простыне на ветру по росе поутру
От бесплодных идей до бесплотных гостей
От накрытых столов до пробитых голов
От закрытых дверей до зарытых зверей

Параллельно пути черный спутник летит
Он утешит, спасет, он нам покой принесет
Под шершавым крылом ночь за круглым столом
Красно-белый плакат - "Эх, заводи самокат!"

Собирайся, народ, на бессмысленный сход
На всемирный совет как обставить нам наш бред
бред
бред
Вклинить волю свою в идиотском краю
Посидеть - помолчать да по столу постучать

Ведь от большого ума лишь сума да тюрьма
От лихой головы лишь канавы и рвы


По трамвайным рельсам


Em C Am Em
А мы пойдем с тобою погуляем по трамвайным рельсам
Em C Am Em
Посидим на трубах у начала кольцевой дороги
Em Am C Em
Нашим теплым ветром будет черный дым с трубы завода
Em Am C Em
Путеводною звездою будет желтая тарелка светофора

Если нам удастся мы до ночи не вернемся в клетку
Мы должны уметь за две секунды зарываться в землю
Чтоб остаться там лежать когда по нам поедут серые машины
Увозя с собою тех, кто не умел и не хотел в грязи валяться

Если мы успеем мы продолжим путь ползком по шпалам
Ты увидишь небо, я увижу землю на твоих подошвах
Надо будет сжечь в печи одежду если мы вернемся
Если нас не встретят на пороге синие фуражки

Если встретят, ты молчи что мы гуляли по трамвайным рельсам
Это первый признак преступленья или шизофрении
А с портрета будет улыбаться нам "Железный Феликс"
Это будет очень точным, это будет очень справедливым
Наказанием за то, что мы гуляли по трамвайным рельсам
Справедливым наказанием за прогулки по трамвайным рельсам
Нас убьют за то, что мы гуляли по

«Lacrіmosa» - была основана в 1990 году, молодым мужчиной по имени Тило Вульф. Он родился 10 июля 1972 г. во Франкфурте-на-Майне, но, сразу после рождения, переехал с родителями в Швейцарию, точнее в ее немецкоязычную часть. Еще в 12 лет он начал писать свои первые прозаические тексты, которые были напечатаны в нескольких литературных изданиях. Он посещал 2 гимназии, но, тем не менее, не закончил ни одной. Без образования, и без перспектив на будущее, он жил тем, что издавался в разных литературных изданиях. Также он давал концерты на трубе, скрипке и фортепиано, на которых научился играть самостоятельно. С течением времени, он решает поставить свои стихи на музыку. Чтобы это финансировать, Тило был вынужденный работать на разных фабриках. Он очень восхищался работами Чарли Чаплина. Музикально, находился под влиянием мастеров классической музыки и пионеров готик-рока начала 80-ых. В октябре 1990 г. Тило делает запись на маленькой студии, недалеко от Базиля. Эта лимитированая LP запись «Clamor» (всего 1000 экземпляров) состояла из 2 песен (которые со временем вошли в первый альбом Lacrimosa - «Angst») и разошелся довольно быстро. Сначала Тило думал о названии «Clamor», но под влиянием реквиема Моцарта, он решает дать название «Lacrimosa» - это наиболее трагическая его часть, которою Амадей репетировал в день своей смерти.
Тило не хотел зависеть от кого-то и не хотел, чтобы ему указывали, как писать. Поэтому в 1991 году основывает свой лейбл - «Hall of Sermon». Кроме полной художественной свободы, Тило получает еще и множество проблем, но он учился на своих ошибках, как в музыке, так и в роли предпринимателя, что ему довольно хорошо удавалось. В этом году он записывает свой первый альбом «Angst». Который нашел путь к сердцам слушателей и вдохнул новый импульс в, тогда едва существующую, темную сцену (darkwave). Хотя музыка и не имела в себе цели наследовать какое-либо музыкальное направление, она несла в себе индивидуальное содержание.
В 1993 году Тило решает устроить первый концерт, и презентовать альбом «Satura». Эта поездка в Финляндию оказалась очень удачной - он познакомился с Анне Нурми, солисткой финской готик-рок группы «Two Witches». Тило Вульф давно искал женский голос для Лакримозы, а почувствовав голос Анне, предложил ей место в группе. Анне сразу согласилась и теперь - она неотъемлемая частица Лакримозы.
Анне Нурми родилась 22.08.1968 в Финляндии - в Тампере. Она - очень сильная личность, которая не сидит без дела. В группе, кроме пения, она играет на клавишных, занимается планированием и организацией, написанием текстов (на английском языке), а так же шьет всю одежду, которую носят они с Тило не только на концертах, но и в повседневной жизни
Публикация следующего альбома «Inferno" включала в себя классику, хард и металл. «Лакримоза> охватила огромные аудитории слушателей в целом мире, создав при этом новый стиль - готик металл. Этот стиль, со временем, подхватят и другие группы.
В 1996 году Тило получил награду музыкального журнала «Zillo» как наилучший «Newcomer» («новая личность> - прим. Переводчика). С этого года, «Лакримоза» занимает все высшие и высшие места и немецких чартах. В 1997 году «Лакримоза» впервые отправилась в европейское турне, которое принесло очень большой успех.
В 1999 году, вышел альбом «Elodia», как поворотный пункт в истории группы. Запись состоялась в Лондоне со знаменитейшим Лондонским Симфоническим Оркестром. В записи приняли участие 108 (!) человек.
В 2001 году в свет выходит сингл «Утро завтрашнего дня» (Der Morgen Danach). 2002 альбом Фасад, в котором Тило впервые переходит от своих проблем к проблемам человечества. Диск разделен на 3 темы, тема первая, вторая и третья, Тило: «Когда я написал первую тему, я еще не думал что эта песня войдет на альбом, но потом я написал тему два, а вскоре тема три, и тогда я понял что все что я хотел сказать, я сказал. Настало время идти в студию!»
В этом же году выходит сингл «Сквозь ночь и потоп» (Durch Nacht und Flut) который, критики не могли не заметить. Так как в 2002 году в Германии было ужасное наводнение, много людей пострадало, не обошлось и без летальных случаев. Тило на все это сказал: «Я никогда не писал бы о горе, которое приключилось когда-то с людьми»
«Отголоски» (Echos), так называеться, на данный момент самый новый альбом гера Вульфа. Кайри, 14-ти минутная композиция, открывает альбом. И очень впечатляет, хотя это и не Лондонский симфонический, но все же впечатляет! Анне поет всего одну песню, «Часть»(Apart), но стиль пения очень изменился со времен альбома «Ад» (Inferno) и уже ближе к манере пения Тило Вульфа, более уместен на альбоме чем на предыдущих.





Вот кое-что из лирики группы

01 - Одиночество вдвоем

На краю истины,
На краю света,
На краю любви,
На краю... там стоишь ты...
(На сердце становится опустошеннее - часть меня теперь меня покинула)
Ничто не выжило...
Уже давно мы молча разошлись,
И с каждым днем "мы"
Перерастало в ложь нашей любви,
И чем мы дальше проходили вместе путь,
Тем больше мы отдалялись друг от друга.

Одиноки - вместе...
Мы разучились заново искать друг друга.
Привычка затуманивает,
Инерция подавляет,
Высокомерие пьянит,
А близость обращает в бегство.

Танцуй, жизнь моя, танцуй!
Танцуй со мной,
Станцуй со мной еще раз
В чистом упоении нагой любви.

И если бы я ее/его так видел/а...
Если бы я ее/его узнал/а...
Если бы я нас так созерцала...
Что-то бы выжило...
И если бы я нашел силу и надежду...
Если бы у меня самой была вера в нас...
Если бы я мог/могла ее/его достичь...
Ее/его для себя сохранить...
Если бы базис - наше основание...
Если бы мы вновь захотели друг другу открыться...
Если бы она/он только захотел/а...
Я хочу!!!


03 - Мой мир

Кто ж знает,
Что я думаю, что я чувствую, кто я есть?
Кто ж знает,
Как я живу, кого я люблю, что из себя представляю?
Кто говорит, кто скажет, что я лгу,
Что я думаю, что я чувствую?
Кто живет с моей душой?
Я или ты?

Я подарил тебе мечты, я подарил тебе любовь,
Взял тебя с собой в свой мир.
Но эти голоса и эти мысли
Не принадлежали моему миру.

Окружены заботой моей души
И спрятаны в моем духе,
Все мои поступки так же, как и мое существо,
Важны для меня, но не для тебя.
Ты можешь читать, можешь слушать,
Можешь говорить - беспрерывно...
Но всё же истину моей души
Ты никогда не поймешь.

Я подарил тебе мечты, я подарил тебе любовь,
Взял тебя с собой в свой мир.
Но эти голоса и эти мысли
Не принадлежали моему миру.
Так открой же сама лишь двери,
Свободна от догм и от лжи...
В моем сердце ты склонишься ниц
И начнешь меня понимать.

В сердце и в жизни - удобство...
Позволь себе идти...
Устала ли ты себя видеть,
Себя чувствовать, собою быть?..
Но кто же говорит, кто же скажет "истина"?
Что есть истина? И для кого?
Каждый видит свою истину,
Как основную часть своего мира.

Ты приняла мечты, приняла любовь
И вошла со мною в мой мир.
Но эти голоса и эти мысли
Не принадлежали моему миру.
Та открой же сама теперь эти двери,
Свободна от догм и от лжи...
В моем сердце падешь ты ниц
И начнешь меня понимать...

Я подарил тебе мечты, я подарил тебе любовь,
Взял тебя с собой в свой мир.
Но эти голоса и эти мысли
Не принадлежали моему миру.
Так открой же сама лишь двери,
Свободна от догм и от лжи...
В моем сердце ты склонишься ниц
И начнешь меня понимать.

Приобрел игруху Асасин - кредо убийцы. Боялся что не потянет, но с горем поплам рублю саблей неверных и брожу по Востоку. Надо писать курсовую и контрольные, но руки не доходят... лень. Как жареный пеух клюнет, так сразу. Последнее время из музыки подсел на LaCrimosa (готический рок). Группа превосходная - отличное сочетание текстов и музыки.

В 1929 году на волне 75 метров была поймана необычная радиопередача. Hекто, назвавшийся HИКОМО и представившийся посланником инопланетной цивилизации, на разных языках по два часа читал нижеследующий меморандум, называемый сейчас Посланием КОH. Передача велась всего один день. Об этом частично упоминалось в книге Брэда Стайгера "Встречи с чуждым" (1977) и передаче советского телевидения "HЛО: необъявленный видит" в 1990 году.
Интересно, что подобная ситуация повторилась 27 ноября 1977 года юго-западнее Лондона. Hа территории, представляющей собой круг диаметром 120 километров, произошло нарушение телевещания. Изображение с экранов исчезло, и неизвестный голос сказал, что он представитель внеземной цивилизации, что земная цивилизация идет по неверному пути, землянам необходимо уничтожить все орудия зла, времени для этого осталось очень мало и, если люди не предпримут необходимых действий, им придется покинуть пределы Галактики. Расследовавшие это дело специалисты лондонского телевидения утверждали, что, вообще говоря, не представляют, какие шутники могли бы оказаться способными его реализовать. Для подобной акции требуется очень громоздкая и дорогостоящая аппаратура. Информация об инциденте была передана радиостанцией "Голос Америки" и советским радио 28 ноября 1977 года в вечерней "Международной панораме". Указывалось, что в связи с ним представитель английской полиции заверил слушателей, что "инопланетянин" скоро предстанет перед землянами на скамье подсудимых. Однако эти заверения остались пустым звуком.
________________________________________
К разумным жителям Земли, к расе, именующей себя Человечеством, обращается Коалиционный отряд наблюдателей, в дальнейшем именующий себя КОH. Hастоящее обращение КОH к землянам является третьим по счету, контрольным.
Первое обращение КОH передал в 19576 (00576) году до Рождества Христова жителям крупнейшего в то время на Земле города Апурадхапура.
Второе сообщение КОH передал в 711 году от Рождества Христова жителям крупнейшего в то время на Американском материке города Ткаатцеткоатль.
Hастоящее обращение КОH к землянам в основном идентично первым двум по содержанию, составлено на основных из сегодняшних языках Земли: китайском, английском, русском и испанском. Текст обращения откорректирован с учетом современного уровня знаний и заблуждений жителей Земли. Целью обращения является предложение о проведении в некотором будущем переговоров между представителями Человечества и представителями Коалиции на предмет вступления Человечества в Коалицию.
Поскольку проведение переговоров будет возможно только после выполнения Человечеством некоторых предварительных условий, ниже приводятся эти условия, предваряемые для правильного их понимания как краткими сведениями космогонического характера, так и сравнительной характеристикой образа мышления человечества.
1
К настоящему времени Человечество составило себе представление о Вселенной, в целом, правильнее, чем во времена первого и второго обращений. Действительно, Земля не является плоской и не находится в центре Вселенной.
Действительно, Земля, как одна из планет, обращается вокруг Солнца. Действительно, Солнце не находится в центре Вселенной, а является одной из звезд, входящих в состав Галактики.
Действительно, последней из трансформаций энергии, поддерживающих деятельность звезд и соответственно Солнце и дающих возможность существования жизни на Земле и сходных с нею планетах, является термоядерная реакция.
Действительно, разумная раса землян не является единственной во Вселенной.
В остальном большинство ваших космогонических догадок являются ошибочными.
Является заблуждением вера ваших ученых в существование каких-то, пусть даже еще не открытых ими, незыблемых законов Вселенной и в постоянство мировых констант. Так, гравитационная постоянная заметно меняется и в пределах вашей Солнечной системы, не говоря уже о более крупных масштабах, что привело к существенным ошибкам в определении вами размеров Галактики и расстояний до других галактик, и вызвало появление ошибочных теорий замкнутой Вселенной, а в этом году теории разбегающейся Вселенной.
Ошибочно и представление о всеобщей трехмерности пространства, на котором прежде всего базируются ваши космогонические представления. Мир хаотичен, в нем нет ничего незыблемого, в том числе и мерности. Мерность пространства во Вселенной колеблется, плавно меняется в весьма широких пределах. Hаилучшим условием для возникновения органической жизни является мерность пространства, равная Пи — (3,14159...). Значительные отклонения от этой величины пагубно действуют Значительные отклонения от этой величины пагубно действуют на живую природу. В настоящее время окрестности Солнечной системы имеют мерность +З,00017... и близость этого числа к целому числу З ввела вас в заблуждение.
В окрестности вашего скопления галактик дрейфует гравитационный циклон, имеющий в центре мерность -З,15..., который может задеть краем вашу Галактику, уничтожив органическую жизнь на всех планетах, на которых не будут приняты меры по защите.
В частности, это обстоятельство делает необходимым для вас вступление Человечества в Коалицию в сжатые сроки, самое позднее через 65000 лет с момента подачи настоящего обращения — с 1929 года от Рождества Христова, с тем, чтобы Коалиция успела оказать Человечеству помощь в подготовке к циклону.
В настоящее время в вашей Галактике насчитывается около 220000 разумных рас, уже вступивших в Коалицию, и около 1000 разумных рас, рассматривающих вопрос о вступлении, в том числе и вы.
КОH просит вас не воспринимать сообщение о гравитационном циклоне, как попытку воздействия на ваш ответ.
Вы ошибаетесь в решении вопроса о происхождении Солнечной системы и жизни на Земле. Солнечная система возникла из пылевого облака, засеянного строительным отрядом Коалиции в области Вселенной, отвечающей двум основным требованиям к условиям развития и возникновения органической жизни:
• в области, достаточно удаленной от остальных звезд,
• имеющей мерность пространства, близкую к +Пи.
Вы ошибаетесь в уподоблении разумной расы живому индивидууму, представляя в некотором будущем неизбежными одряхление и смерть Человечества. В эволюционном процессе , новые виды живых существ происходят от некоторых из старых видов, и вашей заботой должно быть, чтобы новые виды разумных рас на Земле произошли от вашей. Именно это соображение должно определить стратегию развития разумной расы. Между тем, по наблюдениям КОH, Человечество совершенно не руководствуется такой или подобной ей стратегией, предоставив свое развитие воле случая и направляя все свои усилия на удовлетворение кратковременных потребностей.
Hе следует думать, что ваши заблуждения являются случайными, преходящими. Они неизбежны и устойчивы в силу специфики вашего мышления, краткому анализу которого посвящается следующая глава.
2
Мышление живой материи и само существование и развитие живой материи имеют общую основу. И то, и другое является противотечением энтропии. В мышлении это противотечение выражается в поисках логичности. Вашему мышлению также свойственны поиски логичности, но на этом и кончается сходство вашего мышления с мышлением, свойственным подавляющему большинству разумных рас, входящих в Коалицию.
Данное обстоятельство вынуждает многих участников КОH сомневаться в правомерности обращения к вам, как к разумной расе. Основой вашей логики являются понятия <да>-<нет>, как якобы реально существующие и многократно проявляющиеся при ступенчатом анализе любого сложного вопроса. При этом число ступеней в анализе конечно и чаще всего весьма мало, даже когда исследуется вами достаточно серьезная проблема. Поиск ответа сводится к выбору одного из 2, где 2 — число ступеней, возможных решений, тогда как наиболее правильное решение чаще всего лежит между ними.
Вашим математикам будет понятна следующая аналогия: решение проблемы, появляющееся после решения частных опросов типа <да>-<нет>, аналогично выбору одной из вершин N-мерного куба, тогда как пространством возможных решений являются в первом приближении все точки N-мерного пространства. Если не уточнять, то реальная мерность пространства решений чаще всего определяется вами неверно и очень редко является на самом деле целочисленной.
Hаше отношение к вам как к разумной расе затрудняется и следующими соображениями. Hасколько мы можем судить, любой научный или юридический закон, смысл открытия или изобретения, сущность любой важной мысли может быть выражена вами фразой, содержащей самое большее 100 слов из словаря 50000 слов, включающего математические и другие условные обозначения. Общее количество всевозможных фраз из такого словаря представляет весьма скромную величину, равную 50000 в степени 100. Если же оставить только фразы, имеющие лингвистическую диагностическую непротиворечивость, то их число сократится до 50000 в степени 50,5. Если теперь отбросить фразы, в которых слова грамматически правильно связаны, но содержание их не имеет даже видимости смысла, то число внешне осмысленных фраз сократится до 50000 в степени 25. Отсев ложных от истинных утверждений составляет, по самым завышенным оценкам, список из не более З,9х10 в степени З7 утверждении, которые могут быть высказаны вами и соответствовали бы реальности.
Между тем нам известны представители животного мира на различных планетах, способные дать не меньшее число разнообразных безусловных реакций, вполне адекватных действительности, на различные комбинации внешних раздражителей, которые, тем не менее, могут быть названы разумными.
По-видимому, правильнее было бы считать Человечество не разумной, а потенциально разумной расой, поскольку ограниченность мышления все же не является у вас врожденной.
От природы человеческий мозг наделен аппаратом мышления не менее совершенным, чем органы мышления представителей многих разумных рас во Вселенной. Hо развитие вашего мышления с самого начала пошло по абсолютно неверному пути.
В начале становления процесса мышления способность к мышлению кроется в потенциальной возможности многообразной реакции на одно и то же информационное воздействие.
Hа графике, именуемом далее логическим фундаментом, по вертикали откладывается сила, или ощутимость реакции на информационное воздействие, по горизонтали направо — приемлемость, приятность этой реакции, а налево от О — ее неприемлемость, неприятность. Как все в природе, что еще не обработано противодействующей энтропии деятельностью разума, этот график хаотичен, всплески кривой на нем объясняются чисто физиологическими пороговыми эффектами. Самовоспитание разума заключается не только в постройке сложной системы логического мышления, но и в переработке и улучшении фундамента, на котором эта система базируется. Как показывает пример многочисленных разумных рас, наиболее соответствует требованиям успешного познания природы перестройка логического фундамента по приводимой схеме.
Следует оговориться, что нам известно во Вселенной несколько разумных рас, имеющих прямолинейную структуру логического фундамента с ветвями, уходящими в бесконечность. Они составляют собственное объединение рас, в Коалицию не входят, так как мы не смогли найти с ними общего языка. Принципиальное отличие их мышления от нашего заключается в том, что площадь фигуры, описывающей логический фундамент, у нас конечна, а в их мышлении бесконечна. Мы даже затрудняемся представить, как они воспринимают бытие, и не можем понять, что сохраняет их жизнь под яростными ударами уходящих в неограниченную бесконечность положительных и отрицательных реакций на информационные воздействия.
Hеобработанный логический фундамент человека имеет два заметных всплеска справа и слева от нуля и несколько мелких. Его исследование показывает, что у человека не было и нет никаких препятствий для настройки своего логического фундамента по схеме, общепринятой во Вселенной. Между тем разум человека с самого начала развивался в корне ошибочно, ориентировался на эти всплески и сейчас имеет свой вид логического фундамента. Эти высокие всплески слева и справа от нуля и есть то, что вы называете <нет> и <да> и без чего в принципе не можете представить явление. Между том в вас говорит только сила привычки. Целевое расщепление логического фундамента на понятия <нет> и <да> является самым большим препятствием на пути к познанию вами бытия. Более того, теоретические разработки логического мышления, предпринятые вами вместо исправления ошибки только углубляют ее. Теоретические логические системы оперируют только рафинированными понятиями <да> и <нет>, исключая другие варианты логических реакций. Эти разработки являются шагом назад даже в сравнении с логическим фундаментом человеческого мышления, представленным на предыдущей схеме, так как площадь фигуры, описывающей логический фундамент, вместо конечной становится равной нулю.
Пользуясь вашим математическим языком, можно сказать, что ваша логика базируется на дискретном фундаменте вместо непрерывного, причем принята за основу самая примитивная функция, имеющая всего два значения. Отсюда напрашивается неизбежный вывод, что если ваш метод восприятия бытия и можно назвать мышлением, то эта система мышления является самой примитивной из всех возможных.
Дискретизация логики вынуждает вас распространять принцип дискретизации и на все сущее. Так, натуральный ряд чисел, который в сущности является возможным, но весьма искусственным математическим ухищрением, имеющим с реальной природой очень мало общего, стал для вас базисом тех азов математики, с которым только и знакомо огромное большинство представителей Человечества. Вы стремитесь подсчитать все подряд и в то же время не в силах точно передать, например, информацию о силе ветра, если не выразите ее численно в баллах или давлении на квадратный метр или милю, причем эти три числа, выражающие одну и ту же силу ветра, не вызовут у вас одинаковой реакции, пока вы не проделаете дополнительных расчетов и не убедитесь, что они действительно свидетельствуют одно и то же.
Арифметический счет привел вас к появлению головоломок, вызванных не реальностью мира, а именно примитивностью вашего мышления. Между тем вы тратите силы, пытаясь решить их и согласовать с представляющейся вам картиной мира, как реальные загадки природы. Hапример, расположение рациональных и иррациональных чисел на вещественной шкале.
Дискретизация логики вынуждает вас дробить цельно воспринимаемое на отдельные факты, явления, понятия и категории, проводя между ними искусственные границы.
Дискретизация логики и принцип счета принуждают вас предполагать число признаков предмета конечным и давать названия каждому из них. Отсюда появляется весьма сомнительная возможность отчленять одни признаки от других — прием, называемый вами абстрагированием. Движение по ступенькам абстрагирования ко все более общим признакам считается вами единственным верным путем познания истины, между тем, как это движение является путем уводящим в обратную от истины сторону, во тьму. Hе случайно все ваши абстрактные конструкции, именуемые философскими системами, взаимно противоречивы, хотя базируются на одной и той же логике. Шаг за шагом погружаясь во мрак по ступенькам абстракции, шаг за шагом теряя связь с реальным миром, философские системы постепенно утрачивают ориентировку и доходят до того, что в тупиковой точке этого движения, на бессмысленный вопрос о первенстве материи или духа, дают диаметрально противоположные ответы. Логика, основываясь на <да>-<нет>, вынуждает вас всегда и везде проводить границы между различными комплексами признаков предметов, причем из-за слабости этой логики энтропия верховодствует в процессе проведения границ, и они прочерчиваются весьма хаотично, нелогично даже с точки зрения вашей логики, что особо доказательно подчеркивается не одинаковым расположением их в словах разных человеческих языков. Hа проведении этих хаотических границ основан ваш способ общения, считающийся вами одним из высших достижений человеческого разума. Примитивность языка, как способа обмена информацией, показана нами уже в подсчете количества возможных осмысленных и правильных фраз.
Язык как основной носитель информации сам в свою очередь воздействует на ваше мышление, насильственно принуждая его более четко придерживаться принципа дискретности. Поэтому, в частности, ваша этика и эстетика содержат множество парных понятий, противостоящих как логические теза и антитеза. Ваша общественная и личная мораль руководствуется правилами, поляризующимися понятиями <добро>-<зло>, <жизнь>-<смерть>, <выгода>-<проигрыш>, <признание>-<непризнание>, <любовь>-<ненависть> и прочее в том же духе. Вам не помогает даже ваше собственное наблюдение, что смысл этих диаметральных понятий у разных народов различен, да и у одного народа меняется с течением времени. И сейчас, считая себя высокоцивилизованным Человечеством, вы и в суде присяжных определяете виновность или невиновность подсудимого по принципу <да>-<нет>, что может быть еще допустимо для решения судьбы одного человека, а совсем не может быть приемлемо для решения судеб народов. Hо и там господствует тот же принцип <да>-<нет> во время всенародных референдумов или голосования в парламентах.
Более того, дискретная логика позволяет вам доверять судьбы народов и Человечества нескольким отдельным людям. В международной политике такими полярными понятиями являются для вас понятия <состояние мира> и <состояние войны>, и резкий переход от одного к другому, присущий только вашей логике и противный природе, вы считаете присущим природе и реализуете с поистине безумной решительностью. Hедавняя мировая война и, очевидно, назревающая новая мировая война свидетельствуют, что резкое развитие технической цивилизации также не заставило вас поумнеть. Впрочем, что касается вашего исторического развития, мы с большим затруднением можем делать прогнозы именно из-за этой резкой дискретности и почти мгновенности переходов ваших социальных устройств и внешнеполитических состояний от одного к другому. Уже в течение нескольких тысяч лет КОH наблюдает практически беспрерывные войны, ведущиеся вами между собой, и при естественном течении исторических процессов ваши войны могли бы пойти на убыль только через 12000 лет, но КОH не может даже утверждать, что эти войны не прекратятся в ближайшие 100 лет. Только последнее соображение и позволяет нам считать не безнадежным настоящее обращение, ибо естественно, что соглашение Человечества и Коалиции может быть достигнуто только после ликвидации воинственных привычек Человечества.
3
КОH вынужден скептически относиться к Человечеству также и по двум причинам, порожденным, впрочем, все той же примитивностью логики, а именно отношение к технической цивилизации и страх перед смертью индивидуума.
Развитие техники само по себе, безусловно, благотворно и призывает КОH благосклонно относиться к Человечеству, как разумной расе. Hо фетишизация техники и тем более отведение ей такой роли, что она становится основной характеристикой вашей цивилизации, настораживает нас.
История человечества развивалась хаотично. Когда отдельные районы Земли не имели прямой коммуникационной связи, Человечество, по сути, поставило несколько экспериментов по создании различных типов цивилизаций. Hекоторые из них КОH одобрил.
К сожалению, различные цивилизации не могли мирно сосуществовать, когда в процессе развития и распространения появлялись возможности прямых контактов между ними. Как правило, более грубая и примитивная и в силу этого более жестокая цивилизация уничтожала более развитую и гуманную, чтобы, в свою очередь, оказаться уничтоженной еще более грубой.
В настоящее время на Земле господствует самая примитивная из всех — машинная цивилизация. Она охватила все Человечество, держит его под своим контролем и впредь не даст возникнуть новой цивилизации, если только не уничтожит сама себя или если только Человечество не возьмет контроль над развитием мировой машинной цивилизации в свои руки и не трансформирует ее постепенно в другой вид цивилизации, гораздо более необходимый разумной расе. КОH надеется, что толчком к такой перестройке могут послужить настоящее обращение и посильная помощь, которую способен оказать КОH Человечеству, если эта помощь потребуется и Человечество выскажет соответствующее пожелание. Hеобходимо оговорить, что локальные цивилизации, центрами которых были город Апурадхапур в момент первого обращения и город Ткаатцеткоатль в момент нашего второго обращения, гораздо больше соответствовали потребностям Человечества, чем современная машинная цивилизация, и в качестве одного из вариантов своей помощи КОH может предложить Человечеству самое подробное описание этих цивилизаций для принятия их за возможные образцы. Одним из важнейших признаков для систематизации расы, как разумной, является то, что каждый ее представитель превыше всего ставит деятельность коллективизированного разума. Соответственно и человек, как разумное существо, должен превыше всего ставить развитие разума Человечества. Функции человека сводятся к тому, чтобы воспринять информацию от предыдущего поколения людей, исказить ее собственными случайными догадками и передать искаженную информацию следующему поколению. Хаотические флуктуации в движении мысли разумного общества необходимы, чтобы после исторического отсева непременно нашлись зигзаги движения мысли, соответствующие зигзагам изменения объективной картины бытия. Последнее имеет непредсказуемое направление, тогда как спектр мышления любого индивидуума на протяжении его жизни сохраняет постоянную направленность. Отсюда следует, что смена поколений необходима разумным существам, и в частности людям, не только как живым существам для сохранения и развития разума. Следовательно, являются в корне губительными надежды многих представителей Человечества, что контакт с инопланетными разумными расами поможет им решить проблему бессмертия. С другой стороны, мы не можем отказать Человечеству в соответствующей помощи, как бы губительна для разума она ни была, поскольку каждая разумная раса вправе самостоятельно решать свою судьбу.
КОH не отстраняется от контактов с Человечеством и отдельными его представителями для обсуждения каких бы то ни было вопросов и для оказания позитивной помощи в каких бы то ни было проблемах частного характера. Hо главной целью настоящего обращения является предупреждение о грозящей Человечеству опасности и предложение о вступлении Человечества в Коалицию. Устав Коалиции и описание его структуры и деятельности могут быть переданы Человечеству для ознакомления без каких-либо дополнительных условий по первому его требованию, обнародованному правительством любого из четырех крупнейших государств или Секретариатом Лиги Hаций.
Если Человечество склонится к мысли о вступлении в Коалицию, оно предварительно должно будет проделать работу по перестройке логического фундамента своего мышления по схеме общепринятой в Коалиции базы мышления. Это требование диктуется не только тем, что ныне присущий Человечеству ущербный тип мышления вызвал бы у Человечества, вступившего в Коалицию, прогрессирующий комплекс неполноценности, но прежде всего тем, что из-за принципиально разных типов мышления расы Коалиции и Человечества не смогли бы обмениваться необходимой информацией, разве лишь на самом поверхностном уровне, примером которого служит поневоле настоящее обращение. Человечество оказалось бы бесполезным для Коалиции, равно как и Коалиция для Человечества. Без перестройки Человечеством логического фундамента своего мышления мы бессильны даже оказать вам помощь в защите от циклона. Как нам представляется, на работу по перестройке логического фундамента Человечество потратит от 60 до 70 тысяч лет, что, ввиду грозящей Человечеству опасности, является критическим сроком. Поэтому указанная работа должна быть начата уже сейчас.
Первоисходный курс непрерывной логики и детальные инструкции по постепенному воспитанию в следующих поколениях навыков непрерывно-логического мышления КОH обязуется передать по первому требованию Человечества, но не раньше, чем разные народы Человечества прекратят бессмысленные распри и согласятся с концентрацией усилий в этом длительном процессе перестройки мышления, ибо ознакомление одного из воюющих народов с принципами непрерывно-логического мышления было бы аналогично вручению ему абсолютного оружия и в конце концов привело бы к гибели Человечества. Hастоящее, третье, обращение КОH к Человечеству является последним. Отсутствие ответа в течение 50 лет будет расценено как свидетельство того, что Человечество отказывается от вступления в Коалицию.

С санкции Коалиции
Коалиционный отряд наблюдателей.

Рассекреченные документы Пентагона и ВВС, свидетельствующие о подлинном отношении американских властей к НЛО
Еще в сентябре 1951 г. Комитет начальников штабов (высший военный орган, аналогичный нашему Генеральному Штабу) издал секретную директиву "JANAP-146b" о мерах по предотвращению вооруженного нападения на США, в которой предписывалось немедленно доносить по военным каналам связи о появлении неизвестных подводных лодок, военных кораблей, НЛО и самолетов. Причем за разглашение этих данных в печати, по радио или телевидению военнослужащим угрожал штраф в 10000 долларов и тюремное заключение до 10 лет .
В марте 1954 г. директива "JANAP-146" была переиздана с индексом "с". Теперь в ней указывалось, что данные о всех неизвестных объектах, включая НЛО, должны передаваться как сообщения первостепенной важности и, если они касаются наблюдений в воздухе, то в начале донесения должно ставиться условное обозначение "CIRVIS", а если на море, то индекс "MERINT" . При этом подчеркивалось, что донесения с такими обозначениями содержат информацию, касающуюся национальной обороны, и разглашение их содержания любым путем запрещается и карается законом о шпионаже. Характерно также, что в приложении к этой директиве давался пример передачи по радиотелеграфу сообщения именно об НЛО, которое выглядело следующим образом:
"MERINT 5125 14 230. 3 неопознанных летающих объекта курсом на норд-вест, высота 17 000 футов, форма сигары 50 футов, в 2 милях. Проверено штурманом, видимость неограниченная. 211 513 Джонс ".
После выхода этой директивы в 1954 г. пилотам гражданских авиалиний также было запрещено разглашать сведения о наблюдениях ими НЛО .
В марте 1966 г. Комитетом начальников штабов был издан пятый вариант директивы "JANAP-146" с индексом "е" , в котором указывалось, что НЛО должны рассматриваться в числе вражеских целей, приближающихся к Соединенным Штатам и Канаде, и подробно перечислялись данные, которые должны были содержаться в каждом донесении о наблюдениях НЛО. Штабом ВВС был издан целый ряд секретных документов специально по НЛО.
Первым из них была секретная инструкция "AFR 200-2" , разработанная в августе 1953 г., согласно которой исследование НЛО сосредоточивалось в трех организациях: - разведуправлении ВВС в Пентагоне; - 4602-й эскадрилье научного обеспечения, имевшей своих представителей на всех авиабазах; - научно-техническом центре ВВС на базе Райт-Паттерсон . При этом даже высшим офицерам ВВС запрещалось пытаться добывать из этих организаций какие-либо сведения об НЛО или зондировать результаты первой стадии исследований . Одновременно всем подразделениям ВВС предписывалось сократить до минимума количество сведений об НЛО, выдаваемых общественности, и давать главным образом шутливые или ошибочные сообщения. А все подлинные сообщения объявлялись секретными и должны были направляться в соответствующие инстанции. Причем части летающих тарелок, а также фотографии экранов радаров, на которых показаны маневры и скорости летающих тарелок, или подлинные фотографии самих тарелок должны были немедленно направляться в Научно-технический центр ВВС.
В августе 1954 г. инструкция "AFR-200-2" была переиздана, и в ней дополнительно указано, что интерес ВВС к проблеме должен охватывать следующие аспекты: во-первых, возможную угрозу безопасности США; во-вторых, определение технических характеристик этих объектов, так как, по-видимому, на их основе могут быть созданы летательные аппараты принципиально новой конструкции .
В инструкции подчеркивалось также, что все части ВВС в своих расследованиях случаев наблюдений НЛО не должны заходить дaльше того, что требует 4602-я эскадрилья научного обеспечения.
Инструкция "AFR.-200-2" в сентябре 1959 г. была переиздана под заголовком "Операции и действия НЛО - дело серьезное". При этом в ней подчеркивалось, что командиры авиабаз могут выдавать прессе или общественности сведения о наблюдении летающего объекта только в случае, если он идентифицирован. А если наблюдение необъяснимо, то должны делаться уклончивые заявления о том, что оно перепроверяется и данные будут выданы позднее .
В сентябре 1966 г. инструкция "AFR-200-2" была заменена новой инструкцией "AFR.-80-17" , в которой всем командирам авиабаз предписывалось создать пункты наблюдения за НЛО и расследовать каждый случай их появления, чтобы установить, что же в действительности наблюдалось.
В инструкции Штаба ВМС США "OPNAV...94-р-3" , изданной в июле 1959 г., капитанам торговых и рыболовецких судов тоже предписывалось давать немедленные донесения по радио с кодовой группой букв "MERINT" о приближении к Американскому континенту неизвестных ракет, НЛО, кораблей, подводных лодок и самолетов, а в приложении к инструкции были помещены изображения дискообразного и продолговатого НЛО.
Известно также, что для ускорения опознавания НЛО на большинстве американских военных кораблей были помещены изображения основных типов НЛО .
В справочнике американских ПВО тоже было помещено изображение НЛО в форме диска с огнями .
Представляют определенный интерес и различные приказы американских властей, касающиеся перехвата и открытия огня по НЛО.
До весны 1948 г. американские ВВС имели приказ сбивать НЛО, а после гибели капитана Мэнтелла весной 1948 г. получили приказ "задерживать, но не стрелять" по НЛО, если только не будет прямого нападения с их стороны .
После налетов на Вашингтон в июле 1952 г. председатель Комитета начальников штабов генерал Брэдли с санкции Трумэна снова отдал приказ открывать огонь и сбивать любые неопознанные объекты, которые появятся над территорией США и откажутся выполнять требования о приземлении .
В мае 1955 г. вновь был издан приказ, запрещающий открывать огонь по НЛО, и новый командующий ПВО генерал Рэмей на совещании летчиков заявил: "Будьте очень внимательны при встрече с НЛО, но никогда в них не стреляйте" .
В 1957 г. представитель Пентагона генерал-майор Келли, отвечая на запрос конгрессмена Ли Меткафа, признал, что истребители ВВС страны преследуют НЛО в целях безопасности страны и в целях их технического изучения.
В 1959 г. верховный главнокомандующий Вооруженными силами НАТО американский генерал Норстед отдал приказ всем соединениям ВВС стран НАТО внимательно следить за НЛО, по возможности фотографировать их и осуществлять проводку радиолокаторами .
В 1963 г. командование ВВС дало указания всем экипажам самолетов преследовать НЛО, но открывать огонь только в случае враждебных действий с их стороны.
В директиве Комитета начальников штабов "JANAP-146" , изданной в 1966 г., командирам подразделений американских и канадских ВВС предписывалось доносить о действиях по перехвату НЛО .
Таким образом, все закрытые документы Комитета начальников штабов и ВВС США в отношении НЛО, изданные до 1969 г., убедительно доказывают, что американские власти на самом деле всегда очень серьезно относились к НЛО. Это подтвердил, в частности, и президент Кеннеди, указавший в своем письме НИКАП в конце 1961 г., что "НЛО являются предметом исследования исключительной важности" .
Следует упомянуть также, что в учебнике академии ВВС США, изданном в 1968 г. и предназначенном только для слушателей академии, НЛО подробно описывалось на 14 страницах и рекомендовалось: "Самое лучшее при встречах с ними быть бдительным, внимательным и не предпринимать каких-либо крайних мер" .

Беседа Члена-корреспондента Академии Наук СССР
Шипунова Фотия Яковлевича
со священниками города Иванова




Вопрос: Пути Господни неисповедимы. Мог ли кто подумать, что мы с Вами, Фотий Яковлевич встретимся вот так запросто и сможем беседовать, как говорил апостол Павел, «уста в уста». Некому православному священнику интересно знать, есть ли научные доказательства Высшего бытия, существования невидимого мира, мира духовного?
Ответ: Да, есть. Существует наука, квантовая механика, которая исследует частицу, как физическую структуру, и частицу, как волну. Так вот оказалось, что за пределами элементарных частиц уже - нейтронов, протонов, электронов и т.д. уже не существует материальный мир, а существует их волновая функция. Вся Вселенная состоит из некой субстанции, которую нельзя назвать материальной; это духовная субстанция, имеющая значение в физике только как волна. Причем эта волна строго организована, организована более сильно, чем физический мир. И эта волновая функция определяет всю структуру и строит весь физический мир. Причем имеются также волны, метрика которых равна метрике Вселенной, - то есть волна распространяется мгновенно. Для света эта константа касается только Солнечной системы.
Есть волновые функции, есть волна, которая мгновенно достигает любой точки Вселенной. Поэтому произнесенное слово или событие, что мы с вами здесь сидим, запечатляется в любой точке Вселенной, запечатляется навсегда. Поэтому Высшие силы и видят мгновенно весь мир и моментально, благодаря существованию вот таких волновых функций. Волновые функции имеет человек, растительный и животный мир, имеют атомы, молекулы и т.д. Именно волновая функция правит миром. Наука это доказала.
Материальный мир - это не живой мир, он управляется волновыми функциями, т.е. управляется фактически духом. Сегодня это исчисляется с математической точностью,- имеются длины волн, частоты волн, фазы волн и т.д. Они зафиксированы. Причём, что самое любопытное, что когда физик экспериментирует со своими приборами, то он может задать такую волновую функцию, даже попросить, чтобы волновая функция выдала ему новую частицу. И частица выдаётся. Так были открыты частицы нейтрино и другие.
Опасность эксперимента, например с атомными ядрами и т. д. заключается в том, что недоброжелательный физик, злой физик, может вызвать такую реакцию волны, что она может вызвать даже взрыв Солнечной системы. Этого в учебниках, к сожалению, сейчас нет. Если бы были сейчас опубликованы формулы квантовой механики, то мир просто бы прозрел. Он сейчас весь не понят. К сожалению, сейчас не дают публиковать, несмотря на громкие заверения о демократии и плюрализме. Мы знаем только формулу Эйнштейна – МС2, - а она неточная, ошибочная. В неё не введён волновой коэффициент, то есть коэффициент духовный.
В ближайшее время мы наверняка опубликуем уравнение квантовой механики, которое покажет доподлинно, со 100 % вероятностью существование духовного мира, который правит физическим.
Это все можно доказать на доске формулами, стоит лишь нарисовать графики и показать, как все это определяется и т.д. То есть с математической точностью существование творящих сил Вселенной, от которых зависит весь материальный мир и мы с вами. Это последнее открытие квантовой механики. Сегодня квантовая механика считает, что наука перешагнула порог, за которым она открыла совершенно другой мир и теперь область материального мира стала уже.
Фактически классическая наука прекратила существование, ей больше нечего открывать, и теперь слово уже за богословием. Это уже не дело науки. Наука описывает материальные, механические миры и так далее. Короче, наука подошла, открыла богословский мир, мир духа, и теперь дело уже за богословием. А это значит, что в структуре любого народа 95 % усилий должно быть подчинено богословским наукам, 3-5% философским наукам, интеграции нашего ума, и классическим - эмпирическим наукам - доли процента. Если такая структура будет соблюдаться, мир будет сохранён. А сейчас, к сожалению, все наоборот, перевернуто.
Вопрос:…
Ответ: Нет, нам не разрешили публиковать волновые уравнения Шредингера и других ученых. Хотя несколько раз покойный П.Л. Капица и Н.Н. Семёнов пытались это сделать, но, к сожалению, удалось опубликовать только книгу академика А.А. Логунова, которая показывает ложность теории относительности общей и частичной. В ней полностью доказан математический блеф Эйнштейна, его несостоятельность и т.д., и показано, что за пределами физического мира существует еще более жёстко, еще более сложно организованный мир, чем материальный. Это со 100% точностью доказала современная квантовая, математическая и физическая наука.
Вопрос: Кто публиковал это за границей?
Ответ: Немцы, шведы в 50-х годах публиковали формулы, их надо было бы ввести в наши учебники, а у нас там стоит фальшивая формула МС2, которая оказала нам много печальных услуг. Вот почему сейчас идет такая интенсивная борьба за разоружение, за сокращение ракет средней дальности и дальних ракет. Дело в том, что из формулы Эйнштейна не вытекал один важный момент, и это поставило всех нас в тупик. Накоплено огромное количество боеголовок с ураном 235. И вот оказалось, что если уран 235 с содержанием его 20% (это начинка атомных бомб) пролежит 25 лет, то он начинает самопроизвольно выделять из себя плутоний. А содержание плутония очень опасно, - критическая масса очень маленькая, порядка долей процента в балласте, - и весь накопленный ядерный арсенал скоро начнёт взрываться сам по себе, в подземных кладовых, везде. Не нужна и война.
Поэтому сейчас ведутся затяжные переговоры: куда это все деть? Выбрасывать за пределы Земли? Солнечной системы?.. Но потребуются колоссальные средства, потому что выведение на орбиту I кг металла стоит 50-60 тысяч рублей. Это один килограмм. А там летят 18-20 тонн! Вот подсчитайте, какие огромные ресурсы выбрасываются на ветер. На съездах у нас почему-то не говорят об этом. Даже Сахаров не успел сказать
Мы запутались с формулой МС2. Вот почему из математических формул, существующих в нашей стране, не вытекает ряд эффектов, которые мы обнаружили лишь в последнее время. Даже биологическая наука не в состоянии была предсказать появление таких странных духовных болезней, как СПИД и ему подобных вирусов. А их возникло уже три вида.
Что у нас произошло? На ряде атомных станций начал выделяться плутоний, непредсказуемый плутоний! А это ведет к взрыву. Поэтому все мы спохватились. Коли бы мы применяли математический аппарат, значит, параллельно ядерной физике мы развивали бы квантовую механику, и мы бы не допустили, мы бы предсказали обязательное выделение плутония.
Конечно, это страшная штука. Плутоний стал выделяться на некоторых АЭС, и выделяется в атомных боеголовках. Пройдет ещё десяток лет, и они начнут взрываться, а их накоплено огромное количество, т.е. десятки тысяч, т.е. земной шар может в кусочки разнести.
Поэтому существует, причем очень сложный, этот духовный мир. Сейчас разработаны жидкокристаллические датчики. Они у нас есть. Мы фиксируем многие микроволновые функции, когда через 1см2 проходит 1012 (десять в двенадцатой степени) в секунду волновых функций. Каждая волновая функция - это монада, это есть носительница сущности. Они организованы более сложно, чем физический мир. Физический мир - это полухаос. Его держат волновые функции в узде. Причем нередко фиксируем знаете какие волновые функции?.. С отрицательным знаком. Значит, преобладает конечное с положительным знаком.
О чем говорят функции с отрицательным знаком? Они фиксируются в левой части осцилографа. Они говорят о том, что существует мир и антимир, который не несет жизненного начала. Он может только разрушать физический мир. В частности, мы это обнаружили в НЛО, эти отрицательные поля.
Вопрос: Существуют НЛО?
Ответ: Да, существуют. Это демонические явления, запускаемые на определенный центр, определена их траектория, периодичность и т. д. Есть точка, где существует владыка некий, который этим управляет. Мы это знаем, эту информацию давно вера подсказала. У нас есть своя терминология. Это волновые функции, организованные более строго, более организованно во всех делах. Иначе они не воздействовали бы на физический мир. Но что самое удивительное, именно на Земле растет их количество с каждым годом, - мы их называем электромагнитными матрицами с отрицательным знаком. Причём, они фиксируются. Причем в окружении одного человека их почти нет, а в окружении другого их много. Он просто облеплен ими. Но что самое поразительное, когда мы обратились в МВД, то узнали, что 70% уголовных преступлений, нередко страшных, не раскрывает суд. Не знает причин.
Мы не сказали, что при определенных условиях - раньше это называлось бездушием,- образуется своего рода вакуум. И в этот вакуум внедряется (мы это фиксируем приборами) масса электромагнитных матриц с отрицательным зарядом, знаком.
Когда таких матриц накапливается значительное количество, они начинают управлять человеком. Это мир зла, он абсолютный.
Вопрос: Существует ли понятие - злые духи?
Ответ: Да, абсолютно. Это странная штука. Раньше ведь это называлось бесами, чертями и т. д. Мы их называем электромагнитными матрицами с отрицательным знаком. Но это не совсем электрическое поле, скорее некая противоположность его, но в присутствии этих волновых функций меняется векторная диаграмма электромагнитного поля. И это влияние на электромагнитное поле мы фиксируем.
Особенно хорошо фиксируются положительные волновые функции. Вот мы подъезжаем к Кирило-Белозерскому монастырю. На машине стоят датчики. На расстоянии 70км от монастыря они даже «откашливаются», - начинает дёргаться стрелка прибора. Это называется промоленное пространство, в нём накопилось много положительных волновых функций. Если Вы принесёте в дом кирпич Белозерского монастыря, то он излучает огромную энергию. Она фиксируется.
Или еще пример. Во Злоховском соборе 10 лет назад промерили энергию на пасху с креста. Во время богослужения с каждого см2 креста излучается несколько киловатт энергии в секунду. Колоссальная энергия! Причём, самое любопытное - вертикальный крест принимает космическую энергию, а горизонтальный крест переизлучает её на поверхность земли. Порой достаточно поднять и опустить.
По-моему, причина тут вот в чем. Ведь крест - это самое совершенное острие тока. Классическое острие тока - это иголочка, это хвоинка на дереве, на сосне например. Вот почему под соснами так легко дышится. А крест является самым мощным излучателем электрических зарядов, причём жизнеаккумулятивных зарядов, которых не хватает на Земле. Это чисто физическое явление (я не буду говорить о других). Крест - это одно из самых мощных явлений подпитки силы Земли. Другого подобного прибора нет.
То же самое можно сказать о колоколе. Он излучает огромное количество резонансно и ультразвуковой радиации и тем самым очищает. Эта резонансная радиация существует давно. Вообще биосфера - это единственное место на Земле, нигде её больше нет. Над Москвой высота биосферы - 15 км, а ниже Москвы она опускается до 3 км. Это уже тоненькая оболочка. Так вот в пределах биосферы существует созданная Творцом звукосфера. А человек с некоторых пор взялся преобразовывать её в шумосферу, хаос, и измерять в децибелах. Но есть шум, а есть звук. Звук целителен для живой клетки, а шум -разрушает её. Во-первых, шум накапливается, аккумулируется в живой клетке, и вообще от сильных шумов клетка и весь организм может развалиться. А звук способствует жизнедеятельности клетки.
Так вот биосфера создана и превращена Творцом в звукосферу, а человек с некоторых пор стал преобразовывать её в шумосферу и хаос. В этой атмосфере, которая окружает нас все плотнее, человек, конечно, не выживет. И вот с помощью творящих сил Вселенной, Творца, чтобы помочь ещё усилить звукосферу, в биосфере появился колокольный звон, и там, где присутствовал такой звон, там мы всегда ощущали звукосферу, то есть симфонию природы. В этой среде жизнь поддерживалась на максимальном уровне.
Мы недавно подсчитали Российский потенциал звукосферы до 30-х годов, который был в 1270 монастырях, архиерейских домах до 80 тысяч, до революции. Количество колоколов взяли среднее, подсчитали и потенциал в ультразвуковом диапазоне. Он был такой по большим праздникам, что даже современная ракета средней дальности отклонила бы свою траекторию, не говоря уже о многом другом. Так вот Россия фактически находилась под звуковым колоколом. Если звонят шестиоктавные колокола в городе, то в квартирах просто идет очищение. Болезнетворные белки свёртываются в клетках. Они превращаются в кристаллические структуры и не несут никакой заразы. Тифозные палочки в течение нескольких секунд гибнут при колокольном звоне. Вот что такое колокольный звон.
Вопрос:…
Ответ: Да, приборы фиксируют колокольный звон былых дней и даже столетий. Мы дали В. Лигачеву прослушать колокольный звон Николоугодского монастыря в 16 веке. Мы отсеяли все шумы, профильтровали, усилили, и впервые прослушали давний колокольный звон. (Николоугодский монастырь основан Дмитрием Донским). Сейчас это сделано в ФРГ, в других странах. В принципе можно полностью восстановить, например, звуковой фон Куликовской битвы, Бородинской битвы, - это называется звуковая троскопия. Можно восстановить пение хоровое, богослужебное любого храма за прошлые годы, и если нам удастся усовершенствовать усилитель, то мы восстановим многие богослужения.
Вопрос:…
Ответ: Богослужение идёт в каждой церкви, будь она действующей или не действующей. Если она даже разрушена и нет фундамента!...
Раньше это называлось богослужением, которое ведут ангелы. Сейчас это подтверждается звуковым фоном. Но мы знаем, что в некоторых местах, например, в Ельции (?), слышен звук всё время, звон идёт ежесуточно. Там, где Тамерлан остановился (был остановлен Матерью Божьей), мы это знаем, - вот там идет постоянный звук без усилителя.
Даже бывает так, как под Калугой. Там был монастырь недалеко от Оптиной Пустыни. Там теперь скотный двор. Монастырь был реставрирован в 30-х годах, а потом его недруги приказали взорвать, там устроили скотный двор. А там и сегодня слышен колокольный звон! Особенно хорошо слышен с усилением. На пасху колокольный звон идёт на всю округу. Мы ставили приборы в 300 метрах, в I км, в 7 км. Слышно! Хотя, конечно, убывает, есть сопротивление среды. А в километре прекрасно слышен звон Лютикова (уничтоженного) монастыря, на месте которого теперь скотный двор.
Вопрос: Это удивительные вещи. Значит, все, что создано Богом, неуничтожимо?.. Вот вчера батюшка говорил мне, что храм есть небесное явление.
Ответ: Небесные силы неуничтожимы силами человека. Это показывает нам колокольный звон. Есть решение наших правительственных органов продолжать начатые исследования. Мы обратились в ЦК партии - открыть звон 52-х церквей в Москве.
Вопрос: И это дошло до Горбачёва?
Ответ: К сожалению, до него не дошло. Все запущено в стране, руки не доходят. Но мы будем продолжать исследования. Закупаем очень мощную аппаратуру. Собираемся в Лавре и в Даниловой восстановить истинный колокольный звон (нас уже просило руководство православной церкви), и мы все сделаем на самом высшем уровне.
Вопрос: Фотий Яковлевич, а как объяснить такое явление, что есть люди, в которых говорит бес? Бабка совсем неграмотная, а в ней говорит бес на разных языках. Объясните нам. Или вы этим не занимались?
Ответ: Сначала скажу богословским термином, как говорили святые отцы, что любой бес знает больше, чем все человечество. А с точки зрения современной квантовой механики это объясняется тоже достаточно просто. Потому, что волновая функция этой сущности необыкновенна. Вообще всякая волновая функция любого из нас, и любого существа, организованного подобно человеку, практически обладает вселенским знанием. У нас есть люди-полиглоты, которые знают десятки, сотни языков и говорят на них. Можно свою память натренировать. У меня есть друзья, которые знают 20 языков и говорят чисто. Хотя есть некоторые нюансы... Нужно вырасти в этой среде, чтобы знать.
А что касается этих страшно организованных сущностей (бесы), то они очень сложно организованы, гораздо сложнее, чем мы, и для них знание языков ничего не составляет.
Вопрос: Вот такой случай. Однажды я у отца Сергия в Лавре стоял у исповеди. Ко мне подошла одна каяться. За ней стояла очередь. А неподалеку стояла бесноватая женщина. Сама она не могла слышать нашей исповеди, ни единого слова. Но когда я задавал вопросы, спрашивая у склонившейся передо мной прихожанки о её грехах, то на эти вопросы отвечала стоящая в стороне бесноватая, то есть отвечал бес. Прихожанка, которая у меня исповедовалась, была сильно удивлена. Как могло такое произойти?
Ответ: Душа, как теперь называют, - волновая функция. Её организованность обладает вселенским знанием. Ответ можно получить практически на любой вопрос.
Волновая функция - это комплекс всех полей, которые организованы в очень сложную структуру. Эта структура воспринимает всю вселенскую информацию, и все вселенскую информацию выдает, то есть практически приближается к абсолютному знанию. Ведь понимаете, волны имеют способность принимать формы десятки миллионов на порядок. Да где миллионы! Десятки миллиардов и т.д., к тому же они могут принимать еще более сложные формы. Дело в том, что волна может быть и плоской, и объёмной, она может иметь горизонтальную или глубинную структуру, т.е. волна более пластична, чем физическое тело, поэтому она может принимать совершенно разнообразные мириады форм. Поэтому волна, текущая волна, имеет способность обладать всей вселенской информацией. Чем не может обладать материальное тело.
Вот перед нами чашка. Другую чашку я уже не могу поставить на то же самое место. Первую надо убрать. Тогда как волны без перемещения в пространстве и времени пронизывают друг друга, не изменяя своих структур. Всё пространство пронизано ими. Поэтому, как теперь говорят, всё пространство наполнено этими сущностями. Например, волновая функция одного беса может входить в другую, не задевая любую стену, составить цепочку на любое расстояние, и получать информацию от нас с вами. И давать ответ на неё. Так и было в вашем случае.
Вопрос: Вот еще странность. Некоторые алкоголики напиваются до такого состояния, что начинают бесов видеть, а это миллионы людей. И все они на исповеди говорят одно и то же. Почему ни один алкоголик не видит ангела? А все бесов видят.
Ответ: Алкоголиков у нас было 40 миллионов при Брежневе, сейчас не знаю, сколько. Мы их изучали, исследовали приборами. Судя по тому, как коренной алкоголик привержен к зелью, иначе и быть не может. В нем волна излучения гамма-датчика где-то порядка 2,3, максимум 2,7. Это как раз та волна, которая излучает отрицательные электромагнитные матрицы, - то есть похоже, что в них сидит некоторая сущность волновая и управляет ими. Не зря же в народе говорят, что пьяный и упадет, так не больно ударится: ему бес соломки подстелет. Поэтому лечить алкоголика - напрасный труд. Современная медицина не в состоянии что-либо сделать. Это должны сделать совершенно другие силы. И прежде всего алкоголик должен захотеть сам избавиться от ужасной привычки, не губить свою бессмертную душу.
Вопрос: А как рассматривает ваша наука психические болезни?
Ответ: Мы делим на несколько категорий заболевания сомы и тела. Заболевание психическое - это заболевание души. И никакие физические силы не в состоянии их лечить. Хотя германский священник Севастьян Кнейпп (он жил в прошлом веке) в книге «Мое водолечение» и говорит, что холодная вода излечивает душевные болезни, но и тут, видимо, не обошлось без вмешательства духа, творящих сил. Как происходят заболевания подобного рода?.. Вот есть заболевания так называемые раковые, злокачественные опухоли. Мы считаем, что это есть болезнь, вызванная потерей этельхии или целеполагаемого жизни данного организма. Когда весь организм не имеет цели, то в нём появляются центры, которые тоже стремятся к управлению. Каждая клетка считает себя как бы хозяином всего организма и начинает развиваться не в унисон всему организму, становится как бы хозяином, - сама командует, задает себе программу, начинает размножаться, расползаться. И сама себя губит. Этот центр отмирает и отмирает весь организм. Нечто подобное в настоящее время найдётся и в общественной области, когда какой-нибудь Карабах возомнит себя главным, гибнет сам и губит страну.
Нечто подобное происходит и с психическими заболеваниями, когда человека начинает одолевать что-либо навязчивое. Чтобы этого не происходило, человек должен иметь жёсткую цель в жизни, и этой его цели должен быть подчинен весь его организм, так же как этой цели должна подчиняться любая его клетка. Если она выходит из-под контроля, образуется злокачественная опухоль. Если выходит из-под контроля души какая-либо волновая функция, происходит психическое заболевание. Короче, психические болезни - это болезни души, болезни волновой функции.
Вопрос:…
Ответ: Дело в том, что раковые опухоли многогранные. Есть заболевания, которые в несколько дней охватывают весь организм моментально. Это достигается раковым вирусом. А есть клетки, не подчинённые целям организма. Клетка решает жить самостоятельно, и самостоятельно создает себе орган, свою ткань, и стремится жить отдельно от мозга и души.
Вопрос:…
Ответ: Нет, ни через воздух, ни через рукопожатие, ни через поцелуи, ни через воду это не передается.
Вопрос: А через грех?
Ответ: Через грех - да.
Вопрос:…
Ответ: Это не микроб, это вирус. Микроб - это клетка, а вирус - по-латыни яд, своеобразное клеточное выделение, которое пагубно действует на организм. Клетка нравственного здорового человека, не поражённого нравственно, отторгает вирус. Он не может приклеиться к мембране клетки. Она начинает метаться, и его давят белые кровяные тельца, уничтожают. И с соплями все это выходит (извините за выражение).
У нравственно нездорового человека клетка, всякая живая клетка, особенно важных иммунологических и мозговых центров, - она рыхлей становится. Весь организм болен. Тут вирус и внедряется, приручает её. Клетка как бы идеологически не подготовлена к борьбе, ею можно управлять, её природу можно приручить к собственному состоянию. Он ведь полтора месяца, этот самый вирус, сидит на мембране клетки и приручает её, перемещается по ней. Сначала она отторгает его, зуд идет, она сопротивляется, но потом привыкает к новому состоянию и к вирусу, как к собственному телу. И только после этого он начинает управлять ею, и она уже выделяет этот самый яд.
Вопрос: Можно ли к этому применить то изречение, что наши святые отцы говаривали: «Развращенные - развратятся, праведник - праведником будет!»?
Ответ: Можно. Однако похоже, что в ближайшие 10-15 лет появятся новые жуткие болезни. Появятся совершенно новые формы малярии, вспышки такой болезни уже есть. Похоже, что наступает эра развития мира насекомых, разносчиков такой болезни. Те насекомые, и что были безобидными, они станут мощными, агрессивными. Похоже, что на Африканском континенте будет распространяться сообщество огромных общежительных термитов, а это вообще страшная штука. Самое опасное то, что в нашей зоне могут появиться очень опасные муравьиные эпидемии.
Все эти и другие подобные бедствия, которые мир претерпевал (чума, холера, оспа и другие) были также связаны с нравственным спадом в жизни людей. Так, из летописи - труды Чижевского, - мы знаем, что города, которые вели нравственные образ жизни, не познали эпидемий чумы и холеры. Этому помогал колокольный звон, который усиливал звукосферу биосферы. То есть соблюдались все богослужения, и эти города, как правило, не поражались крупными эпидемиями. Стоило только ослабить режим, уровень мощности звукосферы падал, как в город тут же вторгалась чума и прочие болезни. Вы все, наверное, знаете такой простой факт: клоп не выдерживает колокольного звона. Он просто уползает.
Вопрос: Если наука доказала этот факт, то почему везде не откроют церкви и не возобновят колокольный звон? Желание людей, по-видимому, слабо?
Ответ: Не только поэтому. Я знаю некоторую этническую народность, которая живет в нашей стране и которая вообще не выдерживает, не может слышать колокольного звона. Современные люди, их миллионы, не выдерживают колокольного звона. Я знал одного руководителя одного из южных городов, который категорически запрещал колокольный звон, снимал колокола и т.д. Он просто не выносил его, психически заболевал.
Вопрос: Что это за народность?
Ответ?.. Народность..., и не только эта народность. Ведь колокола снимали в 30-е и другие годы, и не только по указанию сверху и т.д. Снимали в основном те люди, которые не выносили колокольного звона. Но сейчас этот вопрос решается на правительственном уровне.
Вопрос: Вы можете побольше рассказать нам о кресте?
Ответ: Я дополню кое-что. Крест также, как и колокольный звон, имеет охранительные функции для живущих. В биосфере вообще, в нашей природе очень много естественных остриев тана стока энергии. В физике даже есть такое понятие – «острие стока». Типичным понятием и примером острия стока являются хвоинки сосны, ёлки, кедра и некоторых других деревьев. Кстати, листья клёна, берёзы имеют острые пики, - это тоже острие стока.
Вот этот принцип заложен в своеобразный механизм, которые создает заряженные частицы, т.е. электрическое питание, - без этих частичек не может существовать живая клетка. А есть ли другие источники электропитания?.. Так вот, представьте себе, оказалось, что самым мощным «острием стока», питающим энергией всю нашу жизнь, является крест. Судя по всему, без него немыслимо развитие цивилизации.
Что самое любопытное в кресте (это все еще является загадкой!), так это то, что вся поступающая энергия - а в нашу биосферу поступает энергия со всей Вселенной, со всех бесчисленных светил, - поступает она через вертикальную составляющую основу креста, каким-то образом преобразуется в узле, где смыкаются вертикальная и горизонтальная основы креста, в горизонтальный поток. И острием стока является уже не вертикальная ветвь креста, а горизонтальная, которая каждую секунду справа и слева излучает мириады заряженных частиц, там просто идут снопы энергии... Именно по большим праздникам можно заметить, какое сильное излучение идет от креста. Таким образом крест, особенно золотой - золото обладает качеством очень мощного преобразователя излучения, - является самым мощным острием стока.
Вопрос: Значит, не случайно жертвовали Богу самое дорогое - золото?
Ответ: Может быть. Но мы изучали вопрос с чисто научной точки зрения. Мы знаем силу таких излучений, изучили излучения с хвойных, лиственных деревьев. Целый спектр составили, причем вычислили, сколько в секунду с одного квадратного сантиметра излучается частиц, особенно ионизированного кислорода, без которого жизнь на Земле вообще невозможна.
Вопрос: Какими приборами фиксировали?
Ответ: У нас есть гамма-датчики электромагнитных полей, приборы нашего, отечественного и зарубежного производства.
Вопрос:…
Ответ: Да, молнии в грозу значительно обогащают наш энергопотенциал. Мы поставили перед собой вопрос: а есть ли искусственное острие стока, которое действует и без грозы? Оказалось, что есть. Таким искусственным острием стожа является громоотвод. Чем тоньше его острие, тем мощнее излучение. Но оказалось, что излучение громоотвода по сравнению с излучением креста, на несколько порядков ниже. Это тоже одна из загадок... Можно громоотвод сделать из золота, Такие попытки были, - такой опыт проделал еще Ломоносов. Но и тут оказалось, когда мы сами поэкспериментировали что острие, сделанное из чистейшего золота - все-таки просто громоотвод, и как излучатель он на несколько порядков ниже, чем крест. При этом надо еще разобраться с «эффектом купола». Оказывается, позолоченный купол тоже имеет определенные физические характеристики и величины.
Иногда вселенская энергия, излучаемая энергия, поступающая с вертикальной составляющей креста, поступает в храм, в его пространство, то там создается совершенно необычайный потенциал электрической энергии. Например, наш оператор, который проводил измерения энергопотенциала в одном из соборов Москвы, внезапно взлетел в воздух, точно птица. Это явление теперь часто называют левитацией, антигравитацией. Это хорошо, что оператор упал на скопление людей, и потому не разбился...
Короче говоря, храм, его крест и купол, с точки зрения современной физики и квантовой механики, является огромным излучателем энергии. Вот поэтому в городах с давних пор непременно строятся храмы. Без них город просто нищает энергетически, а стало быть, и духовно.
Вопрос:…
Ответ: Да, есть народы, которые из-за своей природы, ведут себя также как вирус. И приучают к этому других. И в экологии есть такие вирусы, и т.д.
Вопрос:…
Ответ: И там есть бесконечные волны, те самые творящие волны, которые творят все сущее. Они равны метрике Вселенной, то есть они мгновенные. И всякая такая волновая функция распространяется мгновенно на всю Вселенную, присутствует в любой её точке. И может из окружающего пространства материализовать себя, приобрести форму, цвет, звук... Абсолютно все атрибуты материального мира!
Вопрос:…
Ответ: Да, есть сущности, которые не могут материализоваться, мы это установили. Они могут только обезьянничать чуть-чуть, копировать чью-то оболочку вокруг них, или обмануть, на секунду появиться, как полтергейст или барабашка, а потом исчезают сквозь стены.
Есть волновые функции, которым вообще не надо материализоваться. Например, РНК. Она же не может материализоваться! РНК не может создать вокруг себя оболочку, похожую на клетку, не дано. А вот уничтожать, разрушать - это она может.
Вопрос:…
Ответ: Да, есть такие волновые функции, мы их изучали. Судя по всему, они возникли недавно и могут только разрушать. Они могут жить в теле другого человека, вторгаться в него и управлять им, разрушая его.
Вопрос: Вирус СПИДа - что это такое?
Ответ: СПИД - это информационная система, структура, созданная динамическими (демоническими) силами.
Вопрос:…
Ответ: Да, спасение и выживание человечества в современных условиях во многом зависит от вас, священников, от желания народа услышать и нести в жизнь ваше слово.

Фотографии mulder1975 :

Истина где-то рядом

Преамбула
14-04-2008 16:31ссылка mulder1975 0 0 С самого детства я окунулся в мир неизведанного и необычного. С тех пор как я посмотрел The X-files, я стал задумываться о том - а не одни ли мы во вселенной. Когда я смотрел в небо то меня поражала мысль - может быть в это время, где-то там далеко кто-то точно та смотрит в небо и спрашивает себя - может там есть еще существа? Не стоит с сарказмом читать эти строки - я уверен, что почти каждый в своей жизни задумывался о чем-то таком (если нет - то непременно задумается). Конечно, я всего лишь человек, верящий в паранормальные явления и считающий, что внеземная жизнь есть, но мне хочется верить (я просто уверен что я не один). Мне не верится в то, что в глубинах космоса нет никаких форм жизни - это эгоизм так думать. Там должно быть множество форм жизни - как разумных так и не очень. Кстати, всех з Днем Космонавтики! Юрий Гагарин и Сергей Павлович Королев внесли свою великую лепту в освоение космоса.
О себе могу сказать, что пока еще не вступал в контакты с потусторонним.
Если кто-то что-то видел, или у кого есть фотки неопознанных объектов - кидайте сюда - поглядим и обсудим.
Не считайте меня параноиком и сумасшедшим (я такой не один). Не судите меня строго, я такой какой есть.

Фотографии mulder1975 :

Фотографии mulder1975 :

Живу в Украине, г. Житомир. Любитель истории, мифологии, фантастики, мистики, НЛО, оккультизма и др. Существую исключительно благодаря рок-музыке. Интересуюсь политикой (как украинской так и международной). Работаю в ночном клубе.