"Я СЕБЯ НЕ МЫСЛЮ БЕЗ РОССИИ..." ПЕЙЗАЖИ ВЛАДИМИРА ЖДАНОВА |
О, Россия!
С нелегкой судьбою страна...
У меня ты, Россия,
Как сердце, одна.
Я и другу скажу,
Я скажу и врагу –
Без тебя,
Как без сердца,
Прожить не смогу...
(Ю. Друнина)
|
Ажурное чудо из керамики |
Фарфор с острова Мартас-Винъярд. Волшебство от Jennifer McCurdy
На юго-востоке штата Массачусетс, в 6 км от мыса Кейп-Код, на небольшом острове длиной 32 км, шириной от 3 до 16 км под названием Мартас-Винъярд проживает и творит своё волшебство художник по керамике Jennifer McCurdy.
Jennifer работает с фарфором более 25 лет. «Живя на Мартас-Винъярд, мне кажется, что время на острове, особенно зимой, приспосабливается к циклам природы.
Как гончар я пытаюсь в своих работах отразить равновесие жизни вокруг меня. И необычайно важно, что образцы, которые я вижу вокруг себя, воплощаются в моих изделиях».
Характерная черта работ Jennifer структурная сложность, необычность форм одновременно с достаточно простым естественным цветовым решением.
Метки: художники |
Мастер иллюзии Роб Гонсалвес. |
Дневник |
Стиль, в котором рисует всемирно известный художник из Канады Роб Гонсалвес, некоторые называют сюрреализмом, но название «магический реализм» подходит ему куда лучше. Картины Гонсалвеса — это всегда волшебное объединение
миров, незаметные метаморфозы, перетекание объектов из одной ипостаси в другую. Художник как бы намекает нам — все в мире взаимосвязано. Роб начал рисовать свои первые работы в 12 лет — его интересовали архитектура, перспектива, всевозможные конструкции. Художник и сейчас отдает центральное место в своем творчестве архитектуре, только теперь он строит иллюзии. Да так мастерски, что порой сложно разглядеть, где заканчивается один мир и начинается другой. Смесь Дали, Магритта и Эшера — так можно охарактеризовать картины Роба Гонсалвеса. Вместе с AdMe.ru насладитесь и вы умопомрачительными иллюзиями художника.
К горизонту.
Метки: художники |
Невероятные рисунки карандашом от Ольги Ларионовой |
Невероятные рисунки карандашом от Ольги Ларионовой
В эпоху цифровых технологий, удивительно встретить такого художника, как Ольга «Melamory» Ларионова, которая используя обычный графитовый карандаш, создает потрясающие портреты, которые выглядят как черно-белые фотографии высокого качества.
Метки: художники |
Jim Hansel. Художник-пейзажист |
Jim Hansel. Художник-пейзажист
Временное жилье однажды надоедает и тогда встает вопрос о покупке жилья от застройщика, желательно комфорт-класса и желательно где-нибудь центре, например в Московском районе (если вы из Санкт-Петербурга). Загляните на сайт строительной компании и подберите, то, что вам нужно.
|
Литературные персонажи в живописи. |
Метки: художники |
Литературные персонажи в живописи |
Метки: художники |
Художник Brian Scott. Карандашный рисунок |
Метки: художники |
Пейзажная живопись современных художников (часть 1) |
Большая бродилка по замечательной пейзажной живописи современных российских художников.
Метки: художники |
Тыквенный театр |
Осень это то самое время, когда скульптор Ray Villafane отправляется путешествовать по миру для демонстрации своего искусства, которое заключается в создании невероятно реалистичных и детализированных работ из только что созревших тыкв.
С 19 по 22 сентября мастер тыквенного карвинга вместе со своей командой демонстрировал свои работы на одном из крупнейших в Европе тыквенных фестивалей в Людвигсбурге, Германия. Здесь представлено несколько самых интересных работ, которые Ray Villafane продемонстрировал посетителям данного фестиваля.
* * *
Метки: художники |
Yana Movchan (Яна Мовчан) (Украинская художница) |
Yana Movchan родилась в Киеве в 1971 году.
Закончила Киевскую Академию художеств. Ее дипломный проект (триптих озаглавленный "Жизнь на Земле") выиграл премию "Золотой фонд", высшую награду Украинской Академии художеств.
Возвышенное мастерство Яны, техника и структура живописи эпохи Возрождения в сочетании с символизмом "магического реализма", создают неповторимую индивидуальную манеру нео-реализма. Работы художницы представлены на персональных и групповых выставках на Украине, в Праге, Лондоне и Канаде, находятся в частных коллекциях.
В настоящее время Yana Movchan (Яна Мовчан) живет в Галифаксе, Канада
Метки: художники |
Добродетель в шляпках... |
Уж, сколько постов встречала с женскими шляпками, и отличных постов, а все равно свой захотелось сделать. Что я - рыжая, что ли...))) Тем более, что женщина в шляпке ассоциируется у меня... с добродетелью. Разве я не права? Вот о ней, о добродетели, и пойдет здесь речь.
George Romney. Мисс Констебле
George Katsaros - Abrazame
Добродетель есть здоровье души, здоровье — добродетель тела. П. Прудон
Albert Lynch. Портрет молодой девушки
Ни к золоту ржавчина, ни к добродетели позор не пристанут. Пифагор
Метки: художники |
Цветочница. |
|
Метки: художники |
Прекрасные акварели от Гжегожа Врубель |
Метки: художники |
Живой мир художницы Julia Hargreaves. |
Метки: художники |
Одиночество в любви. Художник Pierre Roger / Пьер Роже (1923 - 2010) |
Цитаты из книги популярного современного польского писателя Януша Вишневского
"Одиночество в любви".
Ernesto Costazar - Одиночество
Для мужчины конец любви - это конец любви. Для женщины это часто конец жизни.
Метки: художники |
Очаровательные ретро-парижанки и немного ню. Художник Pal Fried (1893-1976) |
Парижский бульвар
Edith Piaf - La Vie En Rose
Какое счастье быть красивой женщиной, И чувствовать спиной мужские взгляды, По тротуарам не шагать, а - шествовать, Носить не только в праздники – наряды.
Какое счастье быть красивой женщиной, Купаться в восхищении мужчин, Дарить улыбки с щедростью божественной – Так просто, без особенных причин.
Какое счастье быть красивой женщиной, Окутанной туманами духов, В сердцах мужчин выстукивая трещины Ударами высоких каблуков!
Наталия Пономарева |
![]() |
Нанетт
|
Ron Di Scenza. Мастер света и тени |
|
Метки: художники |
Я буду ждать тебя... Акварель испанского художника Jose Gonzalez Bueno (р.1957) |
Jesse Cook - Rapture
Я буду ждать тебя на мосту |
Я буду ждать тебя здесь… Дни, года, отсчитывая по каплям Твою бесконечность… Я буду ждать тебя, Как обещал… Трудно давать и держать обещание? Я буду ждать, Как никто никогда не ждал.
Ветра свистом и погоста молчанием. |
Мост Согласия
Метки: художники |
Профессиональный художник из Грузии Сипрошвили Гиви Ираклиевич - пейзажи и натюрморты |
Сипрошвили Гиви Ираклиевич профессиональный художник - живописец, график, скульптор
Родился в 1940 году в Грузии.
В 1964 году поступил в Академию художеств г. Тбилиси на факультет графики. Через год перевелся на факультет живописи.
В 1971 году окончил Академию художеств в г. Тбилиси по специальности живопись.
С 1974 года член Союза художников СССР и Грузии. С 2000 года член Международной Федерации художников (ЮНЕСКО).
У художников не бывает легких судеб, а год рождения Гиви Ираклиевича Сипрошвили – 1940-й, говорит сам за себя, и на седьмом десятке лет ему пришлось перебираться в Россию отнюдь не от тяги к перемене мест. Выросший на теплой, яркой и ласковой земле Грузии, художник не отделяет себя от ее культуры, он ее часть; часть, как прошлого, так и настоящего, он исповедует ее нравственные законы, высокий градус его национального темперамента не снижается с годами.
В силу печальных обстоятельств практически не осталось его произведений 70-х начала 90-х годов, но обзор произведений 2000-х годов дает яркое представление о творческой и жизненной неуспокоенности автора, о его постоянном поиске пути красоты и истины. Это поиск мудрого человека и зрелого мастера, он ни в коей мере не связан с умозрительным и суетливым поиском собственного «Я», в творческом пути мастера чувствуется восточная самодостаточность человека древнейшей культуры .
Золотая осень, 35х50, 1999г., холст, масло
Стихия. Гроза, 60х60, 2002г., холст, масло
Сказочный берег, 60х60, 2002г., холст, масло
Метки: художники |
Япония в работах Коукея Кодзимы |
Метки: художники |
Художник Иван Славинский - женские образы |
Художник Иван Славинский
и его "Прекрасные дамы"
«- Любая женщина — это загадка. Она, как прекрасный старинный город, открывает для тебя при каждой встрече что-то новое. Научитесь это видеть, ценить, и тогда Ваша жизнь обретет неожиданные краски и совершенно необъяснимые ассоциации, которые поражают и заставляют мужчину преклонить колени.» (подпись к картине «Côte d’Azur»)
Русский художник Иван Славинский около 10 лет прожил в западной Европе, где приобрёл широкую известность, как в кругах модной молодёжи, так и среди консервативных ценителей живописи. За это время его работы вошли в частные собрания крупнейших коллекционеров Франции, Голландии и Италии. В 2003 году Славинский вернулся на родину. В июне 2007 года открылась персональная галерея Славинского на Васильевском острове. Картины Ивана Славинского нашли свое место в коллекциях Михаэля Шумахера, голландских и французских министров и в швейцарском офисе компании Майкрософт (Microsoft). В России владельцами его картин стали актриса Рената Литвинова, телеведущий Иван Ургант, солист группы «Мумий Тролль» Илья Лагутенко.
Говорят, чтобы попасть к вам в модели, нужно пройти жесткий кастинг. Это правда? : (Смеется.) У меня нет жесткого отбора, как у модельеров. Просто мне – и это касается не только женщин – неприятно писать некрасивые вещи. Я знаю, что есть такое направление. Весь Запад болен этой ерундой – люди пишут то, что должно вызывать отвращение. Шокировать публику – это нормально. А ты попробуй напиши красивое, по-настоящему. Попытайся не изуродовать красоту, сохранить ее, а может, и усилить. Вот какой смысл в современном портрете? Я имею в виду не те портреты, которые нарисованы с фотографии. Даже если человек не очень красив, хороший художник все равно придаст ему что-то привлекательное. Любой человек в определенные моменты бывает красив. Просто этот момент надо найти и передать. (Из интервью художника журналу Cosmopolitan)
Sharl Aznavur - La Boheme
2000, В мастерской художника, 150х120
1997, У рояля, 110х90 (Из Парижского периода)
Французский флаг
Метки: художники |
Художник Иван Славинский - натюрморты (хронология) |
Художник Иван Славинский -
и его своеобразные натюрморты
Иван Ефимович Славинский (род. 1968, Ленинград)
— современный российский художник, член Союза художников России. Ивана Славинского в разные периоды его творчества приписывали то к реалистам, то к постмодернистам, то к сюрреалистам. Соединив на холсте эти разные манеры живописи, Славинский создал свой стиль, свой художественный почерк. Славинский пишет и классические натюрморты, на которых присутствуют наутилусы и астролябии.
2011, Доброе утро, господин Перельман, 130X80
2007, Intel inside (Интеллект изнутри), 100х140
Метки: художники |
Санкт Петербург художника Ивана Славинского |
Художник Иван Славинский
и его Санкт Петербург
Его картины похожи на головоломки, они невольно затягивают, заставляют всматриваться еще и еще. Метафоры и загадки создают на полотнах новые миры, отражающие нашу реальность в жанре фантастического реализма.
Художник говорит, что изображает Петербург таким, каким его видит сам. Город, в котором он живет сейчас и прожил всю жизнь, не считая небольшого периода проживания в Париже.
По возвращению из столицы Франции, имея богатый опыт за плечами, Славинский с гордостью говорит о своей любви к Петербургу и о том, что он считает именно этот город самым красивым в мире. Художник говорит о том, что Петербург для него краше Венеции, города некогда очень впечатлившего его.
Для Славинского это предпочтение не просто дань месту жительства, а настоящая поэтическая любовь. Фантастический реализм, по словам Ивана Славинского, потихоньку возник сам по себе, он не вырабатывал специально собственную манеру письма, а просто пытался говорить легким и доступным для себя способом.
«Руки человека могут оживить даже безнадежно мертвые вещи — камни, из которых построен Город. И город живет: грустит и веселится, любит и прощается, стареет и обретает характер. Какой он? Город — Любви, Город — Печали, Город — Надежд.
От нас это уже не зависит…»
Светлана Сурганова и оркестр - Питер
2003, Город, 170х110
Дом книги
Метки: художники |
Живопись - МиниатюрноПортретное |
![]() ![]() |
Метки: художники |
Художник Lilla Cabot Perry (1848-1933) |
Давно задумала этот пост, еще когда готовила поздравление мужчинам к 23 февраля и узнала, что автопортрет американской художницы Lilla Cabot Perry ("Зеленая шляпа") был назван шведской аудиторией одним из самых сексуальных женских образов в живописи: можно посмотреть здесь. И я просто очарована ее женщинами и молодыми леди, такие они светлые, нежные, трогательные, но с большим чувством собственного достоинства. Впрочем, судить вам.
Зеленая шляпа (автопортрет)
А. Бородин - Ноктюрн для струнных
В ОЧАРОВАНЬЕ
Быть может оттого, что ты не молода,
Но как-то трогательно-больно моложава,
Быть может, оттого я так хочу всегда
С тобою вместе быть; когда, смеясь лукаво,
Раскроешь широко влекущие глаза
И бледное лицо подставишь под лобзанья,
Я чувствую, что ты вся - нега, вся - гроза,
Вся - молодость, вся - страсть; и чувства без названья
Сжимают сердце мне пленительной тоской,
И потерять тебя - боязнь моя безмерна...
И ты, меня поняв, в тревоге головой
Прекрасною своей вдруг поникаешь нервно,-
И вот другая ты: вся - осень, вся - покой...
И. Северянин, 1912
Леди в вечернем платье
Метки: художники |
Опять заражаюсь мечтой... Художник-пейзажист Sanford Robinson Gifford (1823-1880) |
Sanford Robinson Gifford (1823-1880) - американский художник-пейзажист и один из ведущих членов Школы реки Гудзон. Пейзажи Гиффорда известны своим акцентом на легкие и мягкие атмосферные эффекты. Гиффорд провел свое детство в Гудзоне, Нью-Йорк, в семье владельца чугунолитейного завода. Учился в Университете Брауна в Нью-Йорке. К 1847 году он стал достаточно опытным специалистом в живописи и показывал свои первые картины в Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1854 году был избран академиком. Позднее Гиффорд посвятил себя пейзажной живописи, став одним из лучших художников Школы реки Гудзон.
Долина Гудзона. Идиллия
Все тот же раскинулся свод
над нами лазурно-безмирный,
и тот же на сердце растет
восторг одиночества лирный.
Опять золотое вино
на склоне небес потухает.
И грудь мою слово одно
знакомою грустью сжимает.
Опять заражаюсь мечтой,
печалью восторженно-пьяной...
Вдали горизонт золотой
подернулся дымкой багряной.
Смеюсь - и мой смех серебрист,
и плачу сквозь смех поневоле.
Зачем этот воздух лучист?
Зачем светозарен... до боли?
Андрей Белый, 1902. Москва
Одиночество
Метки: художники |
Летнее настроение от художника Александра Аверина |
|
Метки: художники |
Леда и лебедь... |
Метки: художники |
Коктейль фантазии и реальности. Алекс Алемани. Alex Alemany. |
Кто испытал наслаждение творчества, для того уже все другие наслаждения не существуют.
Антон Павлович Чехов
Метки: художники |