Сейчас самое время сделать то, до чего не доходят руки в каждодневной текучке: просто перевести дух, отоспаться, вытащить из гаджетов своих детей и поближе с ними познакомиться, почитать книгу, которая второй год ждёт своей очереди, и ещё прицельно - не просто фоном - послушать хорошую музыку.
Вот, например, замечательная тихая музыка для того, чтобы перевести взгляд с мелькания реальной и виртуальной жизни на то, что скрыто в её глубине:

Оригинальное название Rhapsody in Blue переводится на русский по-разному, поскольку в нём заложен двойной смысл. Поэтому и "Рапсодия в стиле блюз", и "Голубая рапсодия" - всё будет и спорно, и верно одновременно.
По жанру это концерт для фортепиано с оркестром (одночастный), а по стилю - джазовая композиция. В этом и заключается важный исторический смысл Рапсодии: она впервые навела мосты между двумя противоположными музыкальными мирами - молодым, дерзким и очень модным джазом и старой доброй (но строгой) классикой.

Идея смычки классики и джаза принадлежала не Гершвину, а известному в 20-30 годы руководителю Нью-Йоркского эстрадного оркестра Полу Уайтмену.

Пол Уайтмен продвигал джаз ("музыку чёрных"), всеми способами, пытаясь придать ей респектабельность, приемлемую для белой американской публики (не будем забывать, что это было время, когда чернокожих граждан США ещё не пускали в общественные места).

Старый фильм по книге Войнич, где главную роль сыграл Олег Стриженов, не столько об итальянской революции, сколько о крушении юношеских иллюзий. В Романсе Шостаковича скрипка поёт о том чистом и полном любви мире, с которым навсегда пришлось распрощаться юному и несчастному Артуру Бёртону.