Alabastrina из Испании – дизайнер интерьеров и увлекается росписью бутылок. Каждая её бутылка – это цветник красоты и аромата. Alabastrina не выбирает бутылки оригинальной формы, а рисует на обычных бутылках, превращая их в красивый предмет, который может украсить кухню, столовую, праздничный стол или быть оригинальным подарком.
Для росписи бутылок можно использовать акриловую краску. Если нет опыта или боитесь испортить рисунок, сделайте эскиз на бумаге и через копирку переведите на бутылку. А уже потом приступайте к росписи красками. Кисти для росписи акрилом используйте синтетические.
Если краска плохо ложится на стекло, можно попробовать покрыть бутылку акриловым лаком (ту часть, которую хотите расписать), при помощи губки сделать лёгкую “шубу” акриловой краской в тон бутылки или контрастным акрилом, так же для этих целей используют специальные медиумы.
Название: Мария Магдалина / Maria Maddalena Длительность: 98 мин. Год: 2000 Производство: Германия, Италия Режиссёр: Раффаэле Мертес Актёр: Измаил Бен Ибрахим, Ален Ашвани, Готтфрид Джон, Дэнни Куинн, Иманол Ариас, Мария Грация Кучинотта, Джулиана Де Сио, Массимо Гини, Витторио Амандола, Амбра Анжиолини, Бенжамин Сэдлер, Туре Райфенштайн, Nathalie Caldonazzo, Роберта Армани, Ichrak Berraoui
Описание: Когда брак между Амосом и Марией Магдалиной оказывается бездетным, он бросает ее и получает развод. Мария жаждет мести. Римский префект Сильванус соглашается ей помочь, и Мария покидает Магдалу с ним. По пути она встречает пророка Иоанна Крестителя, предвещавшего приход Мессии, который пытается помочь ей задуматься о смысле ее жизни. Эта встреча невольно приведет к последовавшим горестям и лишениям Марии, на пути которых она станет свидетелем конца жизни Иоанна. Живя в мире жестокости, несправедливости и предательства, видя, как ее месть оборачивается против самых близких ей людей, в конец отчаявшись, она получит поддержку и прощение от Иисуса и найдет себя.
Сказать что Урок Потрясающий, значит ничего не сказать!
Могу сказать одно, после его просмотра,
уже 4 день в голове прокручиваю каждый мазок, каждую прорисованную деталь.
Эта красота меня просто не отпускает!
Жостовская роспись - потрясающе красивое ремесло. Отличие Жостово от других росписей - обилие красок, яркие и ни с чем несравнимые тона, реалистичность цветов и птиц и др. элементов.
"Изображение словно рождается из мерцающей глубины, растворяясь в ней прозрачными тенями и вспыхивая яркими бликами на поверхности подноса. Чуть "утоленные" в фоне цветы кажутся легкими, полуобъемными, тактично данные ракурсы и повороты венчиков не прорывали зрительно плоскости предмета. "
Могли ли вы подумать что ваши любимые фотографии, распечатанные на лазерном принтере, можно нанести на дерево, залакировать и они будут служить вам вечно! Вы легко сможете сделать это своими руками следуя шагам, описанным ниже.
Имя Кирилла Владимировича Молчанова сегодня немного скажет широкой аудитории слушателей – разве что профессиональным музыкантам, да и то скорее старшего поколения. Но стоит только вспомнить две-три песни: «Вот солдаты идут по степи опаленной…», или «От людей на деревне не спрятаться…», или «Парней так много холостых, А я люблю женатого…» – как тотчас вы, улыбнувшись, запоете знакомую мелодию. Не лучшая ли это награда композитору – его песни стали частью жизни людей, их поют и со сцены, и во время застолья, и у костра под гитару!
Сам же автор признавался, что война и борьба против фашизма стали главной темой его творчества.
Кирилл Владимирович Молчанов (1922–1982) – автор восьми опер (среди них «Каменный цветок» по Павлу Бажову, «Ромео, Джульетта и тьма» по повести Яна Отченашека, «Неизвестный солдат»…), балетов «Три карты» и «Макбет», фортепианных пьес, вокальных циклов, музыки к десятку фильмов (в их числе «Дело было в Пенькове», «На семи ветрах», «Доживем до понедельника»), к тридцати драматическим спектаклям…
В Саратове, на местном пешеходном «Арбате», даже поставили памятник его песне, а башенные часы на набережной Волги отбивают «Огней так много золотых // На улицах Саратова…».
** ** **
Опера «Зори здесь тихие» занимает в творчестве Молчанова особое место. Кирилл Владимирович создал ее в 1973 году, то есть через год после триумфального успеха картины Станислава Ростоцкого, музыку к которому написал тоже он.
Пронзительная повесть Бориса Васильева «А зори здесь тихие» о подвиге девушек-зенитчиц стала сюжетом последней оперы Молчанова. Одаренный оперный композитор и драматург (автор либретто большинства своих опер), Молчанов замечательно ощущает специфику музыкального театра, но при этом, не изменяя песенной природе своего дара, широко пользуется приемами сопредельных искусств. Он прибегает к кинематографическим «наплывам», к перебивающим линейное повествование кадрам из прошлого своих героинь, кадрам-воспоминаниям, к монтажной драматургии.
Столь же своеобразен и музыкальный язык оперы, уснащенный цитатами, – тут и «бытовая» песня, и эстрада, и музыка барокко. Как символ мирной жизни в хрустальном тембре челесты звучит «Колыбельная» Дунаевского, и тут же – хорал Генделя.
Композитор «портретирует» героинь оперы сообразно их характеру и пользуясь близким им музыкальным «словарем». К примеру, Лиза Бричкина, крестьянская девушка, обрисована протяжной песней и частушкой, а Соня Гурвич, влюбленная в поэзию Блока, – интонациями русского романса и мелодией Генделя. Женя Комелькова предстает поначалу в нехитром вальсе, словно перенесенном с городской танцплощадки; она же с гитарой в руках на глазах зрителей «слагает» простую куплетную песню на ставшие легендарными стихи Константина Симонова «Жди меня» – обобщенный образ женской верности, оберегающей солдата. Рита Осянина, вспоминая с болью оставленного дома маленького сына, поет трогательную «Колыбельную» Дунаевского из «Цирка»…
К своему командиру старшине Васкову девушки поначалу относятся с немалой иронией. Он охарактеризован маршем на приписываемые чуть ли не Александру Васильевичу Суворову слова:
«О, воин, службою живущий!
Читай Устав на сон грядущий.
А утром, ото сна восстав,
Читай усиленно Устав».
Пожилой старшина по-отечески опекает девушек, сочувствуя им, переживая их трагическую гибель… В его интонациях – понемногу от каждой из девушек, но более всего – близкого к народным истокам, к русским корням. Так, в сцене с Лизой Бричкиной вдруг появляются нотки лирических «страданий».
Оркестр экономными, скупыми средствами передает атмосферу действия, подогревает эмоциональную «температуру» оперы. «Трубный» лейтмотив, открывающий оперу, потом оживет в слегка варьированном виде в обращении Риты Осяниной «Нас не надо жалеть!» на стихи поэта-фронтовика Семена Гудзенко. Поддержанный струнными и солирующей трубой, он звучит как слово от автора.
Пролог и эпилог, контрастно обрамляющие оперу, рисуют нынешние мирные дни – они завоеваны для нас теми, кто отдал свои жизни, сражаясь с врагом. В этом ощущении преемственности поколений, в неостывающей памяти о воинском подвиге – залог нашего нравственного и духовного здоровья.
Иосиф Райскин
Перед вами три варианта постановки оперы
Концертный зал Мариинского театра 8 февраля 2015 г.
ИСПОЛНИТЕЛИ:
Васков – Андрей Серов
Осянина Рита – Ирина Шишкова
Комелькова Женька – Екатерина Сергеева
Бричкина Лиза – Мария Баянкина
Гурвич Соня – Эмилия Аблаева
Симфонический оркестр Мариинского театра
Ответственный концертмейстер – Лариса Гергиева
Хормейстер – Павел Теплов
Дирижер – Заурбек Гугкаев
В войну музыка помогала жить, и это не красивая метафора.
Фильм посвящен музыкальной культуре, начиная с 1940, предвоенного, года, и заканчивая 1945-м. Когда грохотали пушки Второй мировой войны, музы отнюдь не молчали...
О документальном фильме "Музыка мира и войны"(три серии) рассказывает его автор, заслуженный деятель искусств РФ Валентин Тернявский:
"Фильмов о войне, как художественных, так и документальных, создано достаточно много, есть среди них и замечательные работы. Наш фильм рассказывает о музыке времен Великой Отечественной войны. Однако тема решена шире – это новый взгляд на то уникальное время, жестокое, страшное, но именно тогда вопреки войне были созданы великие музыкальные произведения. В фильме речь пойдет не только об отечественной музыке, но и о музыке союзников и поверженной Германии. Мне захотелось доказать теорему, что между 1940-м и 1945 годом в нашей стране было создано очень много музыкальных произведений, которые стали подлинным украшением русской культуры. Если говорить о симфонической музыке, то именно тогда Дмитрий Шостакович пишет свои грандиозные полотна-фрески: Седьмую и Восьмую симфонии. У композитора творческий подъем. К нему лояльно относятся власти предержащие. Достаточно сказать, что в эти годы его трижды награждают Сталинской премией.
1 фильм. "Пограничная полоса".
Первый фильм посвящен музыкальной культуре в последний предвоенный год и в первый год войны.
Документальный фильм (Россия, ГТРК "Культура", 2005), 3 части.
Автор сценария и фортепианных импровизаций Валентин Тернявский.
Режиссер Сергей Сидоренко.
Оператор-постановщик Алексей Смирнов.
Операторы Татьяна Александрова, Евгений Авдеев, Владимир Деревянкин, Владимир Иванов, Владимир Кузаков, Олег Маликов.
Текст читает Юрий Яковлев.
Участвуют: Галина Вишневская, Тихон Хренников, Александра Пахмутова, Владимир Зельдин, Андрей Эшпай, Родион Щедрин, Виктор Мержанов, Николай Добронравов.
Девочки, нашла потрясающий мастер-класс по работе с фольгой - имитация чеканки... Все довольно просто, но невероятно красиво!!! Я уже хочу этим заниматься!!!
Страницы:
[1]
Наведите сюда мышку, чтобы узнать, как сделать работу с сайтом еще удобнее