Источник http://www.passionforum.ru/posts/78650-kotomanija.html

К простейшим швам можно отнести контурные — «вперед иголку», стебельчатый, тамбурный и другие, а также петельный и козлик, петельки с прикрепками и узелки.

Швейные операции, которые применяются при пошиве изделий, имеют одинаковые алгоритмы и последовательность шагов, поняв которые и попрактиковавшись, можно смело приступать к пошиву любого изделия. Мы собрали для вас самые популярные мастер-классы по шитью, чтобы они всегда были у вас под рукой и, при необходимости, вы могли ими пользоваться как шпаргалками.

Урок 3

Мастер - класс размещен с разрешения автора - Любовь Лежанина.

Сегодня в первой части нашего урока мы поговорим о классической покрывной стежке.

Все узоры классической покрывной стежки можно разделить на три основные группы:

1.Сюжетная стежка – в такой рисунок включен какой-то повторяющийся «мотив», изображающий реальный предмет (листья, цветы, бабочки, ноты и т.д.) и соединены мотивы разнообразными линиями, для того, чтобы стежку можно было вести непрерывно. Линии, соединяющие мотивы я назвала «соединительные». Соединительные линии могут существовать, естественно, и отдельно от мотива. Сюжетная стежка обычно должна быть привязана к основной идее вашего квилта. Например, аппликацию саксофона, вы окружаете сюжетной стежкой, изображающей ноты и скрипичный ключ. А розовую детскую подушечку вы покрываете стежкой с мотивами бабочек, сердечек, ленточек и т.д. (фото 1, 2).

2.Универсальная стежка. Её узор может одинаково хорошо смотреться как в геометрии, так и в пейзаже. Чаще всего в нем как раз используются «соединительные линии», о которых мы подробно сегодня будем говорить (фото 3).

3.Фигурная стежка. В этом узоре одна фигура (например, сердечко) плавно переходит в другую или даже является частью другой фигуры. Ярким примером такого узора является стежка «галечник» (фото 4).

Сегодня мы с вами подробнее поговорим о второй разновидности узоров стежки – Универсальной стежке или Стежке соединительными линиями.
Я бы выделила 8 основных видов соединительных линий:
1. «Прямая линия» (её мы с вами рисуем уже с первого урока).
2. «Слегка волнистая линия» (о ней мы тоже уже не раз говорили, и вы прекрасно научились её строчить) (фото 5).
 

3. «Стипплинг (мозги, ералаш)» (фото 6, 6а).

Об этом узоре стоит поговорить особо.
Это один из самых популярных узор у лоскутниц. Но большинство «рисуют» этот узор не совсем правильно. 
Назову некоторые особенности этого узора:

• Это « капельный» узор, т.е. в основании каждого вашего основного элемента должна быть капелька, или незавершенный круг.
• Направление узора должно меняться через каждые 1-3 капельки.
• Линии узора не должны перекрещиваться и прерываться!

Позволю себе небольшое отступление. Когда-то в детстве я занималась в театральной студии, и у меня была любимая скороговорка:
Не то здорово, что было здорово,
А то здорово, что не было здорово,
Да стало здорово!
Вот здорово, так здорово!
А когда я стала писать о стежке «мозги», у меня тоже родилась скороговорка:
Строча «мозги», включи мозги,
Что б знать, КУДА строчить «мозги»!
Заключенная в этой скороговорке мысль абсолютно верна. Это упражнение учит вас не только стежке, а учит ДУМАТЬ, куда «повести» вашу строчку, чтобы она равномерно заполнила всё поле и не прервалась по дороге.
Если вам пока сложно создать хаотичный путь стипплинга, вы можете нарисовать маркером на ткани извилистую линию с плотностью около 2 см, а потом уже по ней стегать стипплингом (фото 6б).

4. «Вермишель» - вот это как раз та стежка, которую часто путают со стипплингом (фото 7).

В основе её раппорта лежат две короткие прямые параллельные линии, соединенные закруглением. Строчить её нужно тоже с постоянной сменой направления рисунка.
5. «Раскрученная пружинка» Это петельный шов, но петельки должны быть закручены в разные стороны. «Петельки» можно делать как крупными, так и мелкими и соединены они слегка волнистой линией (фото 8).

6. «Простой завиток» (разновидность «спирали»). В этой стежке вы входите в спираль по одной линии, а возвращаетесь по другой (фото 9).

7. «Вьюнок» (еще одна разновидность «спирали») В этой стежке вы входите и возвращаетесь из спирали по одной и той же линии (фото 10).

8. «Ломаная линия» - короткие прямые линии, соединяющиеся под различным углом и пересекающиеся между собой (фото 11).

Выполняя в универсальной стежке соединительные линии, вы можете воспользоваться двумя «МАРШРУТАМИ»:

• Хаотичный путь – беспорядочное заполнение узором поверхности сэндвича.
• Целенаправленный путь (по вертикали, горизонтали, диагонали квилта и т.д.) (фото 12).

Так как мы с вами начали изучать узоры стежки, настала очередь рассказа о картотеке для квилтера. Мастер, занимающийся свободной стежкой, может использовать в своих работах самые разные узоры. Иногда требуется напомнить себе те рисунки, с которыми ты давно не работал. Для этого очень удобно иметь под рукой так называемую «картотеку стёжки». 
Есть несколько вариантов создания такой коллекции:

• Альбом с нарисованными образцами стежки.
• Отдельные папочки и листы с нарисованными образцами стежки.
• Папку с образцами простеганных на ткани узоров.
• Большой квилт, где представлены любимые вами узоры стежки («квилт - картотека»).

Моему уже потрепанному альбомчику (фото 14, 15), куда я заносила все понравившиеся мне узоры стежки (из книг, интернета, из своей собственной головы), более двух лет и хранит он около 200 различных рисунков. Странички уже выпадают, теряются, да и найти нужный мне узорчик в альбоме среди множества других становится всё сложней и сложнее. Когда я начинала этот альбом, у меня не было никакой системы, узоры располагались один за другим по мере их появления в моей коллекции.  
А сейчас я решила сделать всё по-другому. Я расположила все узоры согласно моей классификации. Для этого взяла 10 папок с файлами размера А 5. Каждую папку подписала (фото 16, 16а):

1. Узоры с окружностями;
2. Узоры с прямыми линиями;
3. Узоры с волнистыми линиями;
4. Эхо-стежка;
5. Стежка – лента;
6. Сюжетная стежка;
7. Фигурная предметная стежка;
8. Любимые узоры;
9. Комбинированные узоры;
10. Универсальная стежка.  
На одном листочке А5 у меня обычно расположены карандашные зарисовки двух узоров (фото 17, 18,19).

Состоит рисунок одного узора из трех частей:
1. В левом верхнем углу я помещаю детальную прорисовку одного элемента узора (жирная точка – начало стежки, стрелочками указываю, как двигаться при работе) - раппорт узора
2. В левом нижнем углу есть отметка о направлении узора (хаотично, справа налево, сверху вниз и т.д.)
3. А справа я прорисовываю сам узор (несколько его элементов), стараясь вести, карандаш так же, как если бы это была иголка моей швейной машины - непрерывно и постепенно заполняя всё свободное пространство.
4. Обязательно подписываю узор, стараюсь придумать для каждого название. Сейчас я как раз заношу в свою картотеку понравившиеся мне узоры из блога Лии Дэй (не все, а те, которые мне особенно приглянулись)
Теперь, если я захочу выстрочить какой-то узор, я найду необходимую мне папку, положу рядом с машинкой на нужной страничке, чтобы вспомнить, как я его когда-то строчила (а я стараюсь все рисунки первоначально обязательно проработать и на машинке).
И в то же время, любой новый узор найдет себе место в моей картотеке согласно классификации – чрезвычайно удобно!!
Папка с любимыми узорами – это особая «песня»! Она обычно стоит у меня впереди. В ней я собираю те рисунки, которые я чаще всего использую в своих работах, или те, которые мне особенно нравятся.
Весь свой старенький потрепанный альбомчик я постепенно собираюсь перерисовать в картотеку, но на это надо время…
А хороших узоров, как и хороших людей, много не бывает. 
Идея о квилте в котором собраны любимые строченые узоры стежки, родилась у меня недавно и надеюсь, что смогу её осуществить за время нашего нового Базового Курса СХМС.
Для этого я рекомендую строчить на сэндвиче 30х30 см четыре узора, а таких сэндвичей заготовить 25. После окончания работы вы сможете с помощью соединительных полос собрать единое полотно 150 х150 см, которое будет содержать уникальную коллекцию из 100 ваших самых любимых узоров стежки!!!

БАЗОВЫЙ КУРС СХМС, УРОК ТРЕТИЙ, часть вторая.
Во второй части урока мы с вами приступаем к изучению одной из разновидностей квилтинга – ТРАПУНТО.
Мы уже говорили, что стежка является одной из основных операций лоскутного шитья. Но она не всегда может быть главной его частью (во многих работах основополагающим моментом, определяющим внешний вид изделия, выступает лоскутная сборка). Мы на своем курсе будем изучать те разновидности лоскутного шитья, где стежка является основным декоративным элементом (квилтинг). К ним и относится «трапунто».
Техника «трапунто» - это очень старый вид стежки. Её происхождение связывают с Италией, а конкретно с Сицилией. Первые образцы стежки в этой технике датируются четырнадцатым веком и изображают они сцены из легенды о Тристане (фото 20).

Важные места квилта подбивали ватой, они становились рельефными и напоминали такой вид скульптуры, как барельеф. С Сицилии техника распространилась по всей Европе. А с конца 16 века Trapunto привезли в Америку иммигранты из европейских стран. Английские и Американские квилтеры обычно называют эту технику фаршированная работа (stuffed work). В Америке техника «трапунто» стала очень популярной и выполнялась только в белом цвете. Такие американские белые покрывала приобрели мировую славу (фото 21).

С помощью техники «трапунто» создаются узоры с выпуклыми участками, наполненными набивкой. Очень хорошо подходят для него ткани с лоском (шелк, атлас, креп-сатин).
Традиционно технику «трапунто» используют в изделиях с цельным верхним слоем (whole cloth). Но в последнее время все чаще для лица трапунто пользуются как набивными тканями с крупным выразительным рисунком, так и собранным «лоскутным» верхом или батиком.В качестве сюжета для «трапунто» чаще всего берут изображения растений,цветов, животных, букв и т.д. Стежка внутри изображения обычно редкая, лишь подчеркиваются отдельные детали изображаемого предмета, а за объектом изображения – стежка частая, густая. В очень узких участках чаще всего используется микростипплинг.  
Примеры моих работ с использованием техники трапунто - фото 22, 23.

Общеизвестные способы выполнения трапунто:
1) «Старинный способ трапунто» (первоначально исполнялся ручной стежкой).
Рисунок для трапунто переводим на ткань. Сметываем (или временно соединяем любым известным вам способом)3 слоя: лицевая ткань, прокладка и подкладка (т.е. обычный сэндвич). Затем ниткой в цвет ткани простегиваем рисунок по контурам на машине. После этого с изнанки делаем маленькие надрезы и набиваем синтепоном, ватой и т.д. полости рисунка, которые принимают объемную форму. На обратной стороне работы остаются разрезы, которые потом зашиваются. Учитывая то, что изнанка получается не очень красивой, иногда её закрывают вторым слоем ткани. Затем плотно стегают ту часть квилта, которая не имеет дополнительную набивку (фото 24 – фото из интернета).

2) «Современный способ трапунто».
Рисунок переводим на ткань, добавляем 1-2 слоя прокладки. Рисунок обшиваем по контуру, используя водорастворимую нить, мононить или обычные нитки. В подкладке вырезаем ненужные фрагменты (которые не должны быть выпуклыми в готовом изделии) (фото 25).

Добавляем второй слой прокладки, нижнюю ткань, вновь по контуру все обстрачиваем и за пределами рисунка плотно простегиваем (фото 26). Этим способом вы можете одни детали квилта сделать объемнее, чем другие, за счет добавления дополнительных слоев синтепона в отдельные участки (сначала все детали прострачиваете с одним слоем синтепона, ненужное обрезаете, затем в отдельные элементы добавляете ещё слой прокладки, снова прострачиваете и обрезаете лишнее). Таким образом, получаем изделия с эффектом трехмерного пространства.

ЛЖЕ - трапунто.

Берут все три слоя сэндвича, но прокладка сразу двойная (хорош пышный двойной синтепон). Обстрачивается рисунок по контуру, поле вокруг тщательно простегивается (изделие получается более плотным, чем во втором случае и требует более густой стежки) (фото 27).
При утюжке изделия берегите область выпуклого рисунка, а вот плотную стежку можно отгладить.
Узоры для центрального рисунка трапунто можно нарисовать самим или поискать в интернете (англ. Trapunto).

Вот несколько примеров: фото 28, 29, 30, 31- последние три фото из книги Мак Тэвиш, фото 32- пример соединения в одном узоре четырех элементов с фото 29.
Надо отметить, что плотность окружающей стёжки должна быть как минимум в два раза больше, чем плотность стежки центрального рисунка. Если для примера взять центральный рисунок с фото 29, где среднее расстояние между двумя выстроченными линиями составляет 10 мм, то плотность окружающей стежки должна быть не больше 5 мм. Тогда центральный рисунок будет выглядеть наиболее выпукло.
Домашнее задание:
1. На листе бумаги в квадратах 15х15 см прорисовать 3ий-8ой виды универсальной стежки (хаотичный путь) с плотностью стежки 3-5 мм.
2. На тренировочном сэндвиче отработать эти же виды стежки в квадратах 15х15 см (постепенно заполняем поверхность квилта, начиная из одного из углов). Если взять сэндвичи 30 х 30см, то это будут первые ваши блоки в квилт-картотеке.
3. Выполнить центральный рисунок трапунто на сэндвиче 30 х 30 см по второму способу (перевод рисунка на ткань любым известным вам методом). Оставшееся свободное поле разделить волнистыми линиями на четыре части и заполнить разной универсальной стежкой (стипплинг, вермишель, вьюнок, завиток или пружинка).
4. Создать вариант «крейзи-стежки», используя узоры, изученные сегодня (минимальный размер сэндвича 20х20 см).
Новых успехов вам в освоении секретов нашего мастерства и до встречи на четвертом уроке!!!
И помните: НИ ДНЯ БЕЗ СТРОЧКИ!!!

Автор - Попова Елена Игоревна. Они поделилась этим МК в блоге своего Игрушечного магазинчика "Волшебная бабушка".

Рубашечный покрой рукава мы используем для создания одежды мягких форм, различной по характеру и назначению, обеспечивающей нам комфорт и свободу движения.

Конструкция этого покроя отличается углубленной проймой, расширенным рукавом, уменьшенной высотой оката и удлиненным плечевым швом (в большинстве случаев).

•  Высота оката (Вок) может колебаться от 3 до 14 см.
•  Дополнительное удлинение проймы от 2 см до уровня линии талии.
•  Удлинение плечевого среза до 6 см.

Какая зависимость высоты оката рукава от дополнительного углубления проймы?

•  Для изделий с умеренной мягкостью под проймой Вок около 12 – 14 см, дополнительное углубление проймы 2 – 4 см.
•  Для изделий средней мягкости под проймой Вок может быть 8 – 11 см, углубление проймы 4 – 9 см.
•  Для изделий более мягкой формы, например, спортивного типа, Вок 3 – 7см и углубление проймы не менее, чем на 4 – 5 см.

ПОСТРОЕНИЕ ЧЕРТЕЖА ЛИФА С УГЛУБЛЕННОЙ ПРОЙМОЙ

Чертеж строим на базе чертежа основы платья

/blogportnoy.ru/wp-content/uploads/2013/08/rukav-rubashechnogo-pokroya-na-uglublennoj-projme-chast-11-300x262.png" target="_blank">http://blogportnoy.ru/wp-content/uploads/2013/08/r...oj-projme-chast-11-300x262.png 300w" width="593" />

Нам необходимо

1. углубить пройму,
2. расширить лиф за счет увеличения прибавки по линии груди (Пг),
3. уменьшить раствор нагрудной вытачки,
4. перевести плечевой срез в сторону полочки,
5. удлинить плечевой срез.

Построение

1.  От точки Г2 вниз опустим перпендикуляр, равный величине углубления проймы и поставим точку Г22. Через точку Г22 проведем горизонтальную линию. На эту линию из точек Г3 и Г4 так же опустим перпендикуляры и поставим точки Г33 и Г44 соответственно.

2.  Лиф расширяем путем перевода вершин боковых срезов на 1,5 – 2,5 см ( при увеличении Пг на 3 – 5 см)в обе стороны. От точки Г22 влево и вправо откладываем величину расширения под проймой и получаем точки Г23 и Г24. Соединим полученные точки с боковыми швами основы плавными линиями.

3.  Раствор нагрудной вытачки в изделиях мягкой формы рекомендуется уменьшить путем ее частичного перевода в пройму. Это даст нам некоторое удлинение линии проймы и уплощение формы лифа. О том как перевести нагрудную вытачку я писала в этой статье. Посмотрите, разница лишь в том , что сегодня мы переносим не всю вытачку, а лишь ее часть.

4. Плечевой срез спинки переводим в сторону полочки на 1,5 – 2 см. Для этого проведем линию, параллельно линии плечевого среза на расстоянии, например 2 см от него. Продолжим линию проймы и линию горловины вверх и на пересечении с параллельной прямой ставим точки А21 и П11. И соединив точки А21 и П11, мы получаем новую линию плечевого среза спинки.

Плечевой срез полочки получаем аналогично, с той лишь разницей, что параллельную линию проводим не с внешней стороны плечевого реза, а внутренней. Новые точки плечевого среза полочки П51 и А41.

5.  Удлиним плечевой срез на 2 см. На спинке от точки П11 на продолжении плечевого среза откладываем 2 см и получаем точку П12. На полочке от точки П51 на продолжении плечевого среза так же откладываем 2 см и получаем точку П52.

Удлинение плечевых срезов, как правило, влечет за собой расширение деталей спинки и полочки в точках П3 и П6. В данном случае это 2 см (П3П31) и 1 см (П6П61).

Вспомогательную точку В находим по формуле:

Г33В=Г3в + П3П31 + 0,1Г2Г22,

где Г3в – биссектриса угла в точке Г3; П3П31 – расширение спинки в области точки П3; Г2Г22 – дополнительное углубление проймы.

Аналогично с точкой С:

Г44С=Г4с + П6П61 + 0,1Г2Г22,

где Г4с – биссектриса угла в точке Г4; П6П61 – расширение полочки в области точки П6; Г2Г22 – дополнительное углубление проймы.

Оформляем новую линию проймы спинки плавной кривой, соединяя точки П12, П31,В, Г23, и новую линию проймы полочки, соединяя точки П52, П61,С, Г24.

Милые куколки. Выкройки - для шитья:

1.



2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

http://sonya-kot.ru/post398775844/

Детский mobil. Идеи из фетра.

Особую популярность в последнее время приобрели детские mobili. Они как нельзя лучше привлекают внимание малыша и успокаивают его легком покачиванием, игрушки на нем висят яркие и даже когда малыш подрастет, они и дальше ему послужат уже в виде игрушек.

Делает их прекрасная мастерица из Нью-Йорка - Lovelyfriend.

1.

Оля Aauumm постаралась и собрала адреса рукодельниц, да и вообще творческих личностей у нас, на ЛиРу. Так как большим спросом пользовался у меня список рукодельных ресурсов рунета, вывешиваю и список рукодельниц ЛиРу. Ознакомиться и добавить в друзья можно этих людей:

Несмотря на устойчивый минус  за окнами, снега у нас пока не предвидится, поэтому приходится создавать себе зимнее настроение вручную )))) Я уже достала из коробок и разложила практически весь свой зимний декор для дома, записала на флешку подборку зимних песен, ну и рукодельничаю «в стиле»…

И вот, на днях, подпевая Фрэнку Синатре «Let it snow, let it snow, let it snow…», я сшила комплектик «снежных» подвесок на ёлку.

Основа для вышивки «Мурано» с люрексом, мулине ПНК им. Кирова, оборот – белорусский лён. Размер подвесочки 7*7 см.  

Делюсь схемами, вдруг вам тоже захочется вышить себе немножко зимы :)

Орнаменты-Раскраски антистресс.(очень много)

Раскраска-антистресс" Эти раскраски обладает терапевтическим эффектом, т.к. представляет собой методику "арт-терапия" (одно из самых популярных направлений в психотерапии). Буквально: лечит искусством. С помощью этих раскрасок можно сэкономить на психологах и самостоятельно избавиться от стресса, депрессии, переживаний, повышенной тревожности, фобий. Раскраски предназначена для взрослых людей, ежедневно подвергающихся стрессу (на работе, дома). в прочем и для детей тоже ,а почему и нет. Как это работает: возьмите цветные карандаши, выберите понравившуюся картинку и начните ее раскрашивать.

Игольница "8 веселых китайчат" (МК)

Источник:http://www.newsewing.com/view_post.php?id=91

 Снимите правильно мерки. От этого будет зависеть весь результат ваших стараний.

Чтобы точнее снять мерки необходимо отметить исходные точки: седьмой шейный позвонок, который хорошо определяется при наклоне головы, а также линию плеча у основания шеи и в месте сочленения руки с плечом. Воспользуйтесь для этого булавками или мелом, если женщина одета. Если же точку нужно поставить на теле, воспользуйтесь фломастером, который легко стирается спиртосодержащей жидкостью после окончания данной процедуры.