Люневильская вышивка

Вам не приходило в голову, почему именно во Франции придумали моду? Скорее всего, потому, что именно во Франции возникло так много всевозможных видов     рукоделия. Шьют, вышивают все народы мира. Но делают это с таким разнообразием и смекалкой, пожалуй, только французы. Вы вот догадались бы вышивать     крючком? А во Франции подобная техника существует с XVIII века. Это называется люневильская вышивка.

Серия сообщений "-золотое шитье":

Часть 1 - Золотное шитье.
Часть 2 - >Книга: Практическое руководство для начинающих. Шитье золотом. Рут Чемберлин.
...
Часть 17 - Шитье золотом. Видео мастер-классы
Часть 18 - Рукодельные элементы для использования в панно, украшениях одежды, шляпок, сумок и просто для подарков. Идеи.
Часть 19 - Техника вышивки люневильским крючком

Я просто зачарована.Вышивка люневильским крючком (Luneville hook)


 








Люневильская вышивка от Виктории Бойко (вышивка люневильским крючком в авторской интерпретации )




Люневильская вышивка.Как сшить платье с эффектом обнаженного тела на

Не было печали - купила баба... люневильский крючок!

Еще прошлым летом у меня появился люневильский крючок, но я никак не могла собраться для написания поста о результатах моих экспериментов. (Опять не получилось избежать большого количества букофф... Уж простите!)

Хочу сказать огромное спасибо Кристине Пискуновой, именно после её обзорной статьи я заинтересовалась Люневильской вышивкой, стала собирать информацию и видео, стянула все найденное в свой альбом на Галерее. Еще хочу выразить благодарность моей любимой подруге Лизавете, на которую я повесила все сложности приобретения крючка, замотивировав её новой сумочкой))) Кузяпка, я тебя люблю!  

Не первый раз у меня возникает ощущение, что идеи ходят по интернету косяками и у вышивальной аудитории интерес к чему-то возникает массово, и так же массово гаснет. (Тот самый эффект интернет-хомячков, как грустно это не звучит...) Одно время на многих форумах понимался вопрос, что такое Люневильская вышивка, что за крючок такой, где его купить и, главное, как им пользоваться??? Есть несколько подробных постов (спасибо девушкам, которые проделали такую работу!) об истории этой вышивки, о технике использования тамбурного шва, видео как пользоваться крючками в вышивке. Периодичеки счастливчики восторженно писали "Ура! Он у меня есть, я теперь обладательница заветного крючка!" Но после этого - молчок. Лишь изредка я встречала несколько кратких сообщений о том, что вышивальщицы разочаровывались в своей (кстати, не дешевой) покупке. Что крючок оставляет дыры в ткани, что вышивать люневильским крючком совсем не так просто, как это выглядит на популярных видео.  Поэтому я не стала ничего писать, пока не разобралась и не получила более-менее устраивающий меня результат.

Ну а теперь по порядку о том, как я изобретала велосипед))) Сразу сделаю оговорку, что настоящую Люневильскую вышивку, скорее всего, можно изучить только в школе Лесажа, и мои попытки - это просто использование крючка, эксперименты с тамбурным швом. Поэтому прошу профессионалов на меня не ругаться, а профанам мной не восхищаться))) Я сама ближе к профанам, просто что-то получается понемногу. Но я часто получаю вопросы на Галерее, где показываю "пробы крючка", и хочу здесь ответить на них, по возможности.

1. На какой ткани вы вышиваете? Я пробовала вышивать на нескольких видах ткани. Хлопковый батист, бязь, тюль, вуаль, шифон. Для расшивания бисером и пайетками нужна прозрачная ткань, так как бусины укладываются на обратной стороне вышивки, а к вышивальщице повернута изнанка. Сквозь ткань должно быть  видно, что находится под ней. А на непрозрачной ткани просто можно вышивать узоры тамбурным швом.

2. Для Люневильской вышивки нужна специальная рама? Я давно вышиваю крестиком, сейчас учусь золотному шитью, и вышивать на раме любым способом, конечно, удобнее. Но когда ко мне приехала посылочка с крючком, у меня не хватило терпения дождаться новой рамы, и я запялила кусочек шторной вуали в обычные пяльцы. Так как вышивать люневильским крючком надо двумя руками, то пяльцы закрепила на столешнице струбцинами. Вот! Никакая напольная рама не обязательна! Но все-таки я заставила мужа смастерить мне раму регулируемого размера.  Главное так установить высоту рамы и сиденья стула, что бы не сидеть над вышивкой скрючившись. Иначе спина скоро начнет возмущаться.
У меня швейная машина с приставным столиком, приподнятым над столешницей на 8 см. Я приспособилась прижимать раму к столику быстрыми струбцинами-прищепками. А с другой стороны подставляю просто консервную баночку (мне стыдно, да!).

 

 

 

 

 

3. Как натянуть ткань на большую раму? У меня натяжка всегда тугая, как барабанчик. Не люблю, когда ткань провисает. А при вышивке крючком основа еще может и стягиваться. Так что пользуюсь технологией златошвеек. Пришиваю по краям полоску ткани со шнурком, что бы было за что зацепить поперечную натяжку. А еще лучше использовать палочку в боковинках. Подробности в моем альбоме "Вышивальные технологии"

  

На втором фото - моё рабочее место.

 

4. Как переводить рисунок на ткань?  Вот тут я могу только отправить к доступным источникам. Потому что пока не могу похвастаться большими успехами. Классический способ - это "припорох" специальным порошком через проколотые дырочки на бумажном эскизе. Мне эту технологию еще отрабатывать надо, так как нет нужного порошка и дырочки могу прокалывать только вручную. А это медленно. Нужна специальная машинка. Хотя бы как тут: 

 

 

Я пока рисую на ткани специальными маркерами, подкладывая эскиз под прозрачную ткань, а это жутко неудобно...

5. Следующий вопрос мне не задавали, а стоило бы))) Как нанизывать бисер и паейтки на нить? Во всем процессе вышивки самый сложный и нудный этап для меня - нанизать бисер и пайетки на нитку. Ведь вышивка производится предварительно нанизанными элементами. Конечно, профессионалы вышивают специальными бусинами, которые уже продаются на нитях. Но и стоимость таких штучек на несколько порядков выше. Я пока не доросла, поэтому самостоятельно нанизываю бисер и пайетки. Пайетки высыпаю на что-то мягкое и по одной прокалываю иголочкой, набирая их на нить. За пару часов на нитке оказывается 10-граммовый пакетик - это около двух тысяч штук. (Не подумайте, что я такая сумасшедшая, что считала все пайетки))) Количество приблизительное, исходя из длины низки)






Для нанизывания бисера существует специальное устройство.
И оно у меня тоже появилось, благодаря все той же моей подруге)))  Только оно оказалось укомплектовано слишком толстыми иглами. Так что не весь бисер проходит через них. Пришлось пользоваться обычной бисерной иглой. Она короче, без загнутого кончика, зато тоненькая. Но крутящееся корытце способствует, конечно, попаданию бисеринок на иглу. С ним процесс идет в разы быстрее.






6. Какими нитками можно пользоваться? Вот это оказалось непросто. Я сразу предполагала, что нитки для люневильской вышивки надо использовать качественные, и стала пробовать неплохими швейными нитками (по моему пониманию). Вышивальная вискоза Аманн и Гутерманн, полиэстровые швейные нитки Аманн, хлопковые квилтовые нитки Гутерманн. Но не тут-то было. Крючок очень тонкий, а его кончик вообще микроскопический. Он цеплялся за нить, нитка расслаивалась, появлялись лохматушки и узелки, даже обрывы. Как-то случайно увидела в магазине оверлочную нить Меттлер (Mettler Seracor), понравилось, что она хорошо скручена. И о чудо! При вышивке она не стала расслаиваться. Для другого проекта (на черном шифоне) я купила так же оверлочную нитку Mettler Seralene - она тонкая и подстраивается под цвет ткани, становится незаметной. Вот этими нитками пока и пользуюсь. Иногда они маркируются как Metrocor и Metrolene. Просьба не путать их с текстурированными нитками для оверлоков, они-то совсем не годятся, так как не скрученные, объемные.

7. Ну и ключевой вопрос. Как избежать дыр при вышивке люневильским крючком? При первых же стежках (если так можно выразиться, я столкнулась с тем, что крючок может зацепиться за ткань. И если его пытаться грубо выдернуть - то наверное можно сделать дыру. Или по крайней мере затяжку. Но если выполнять рекомендации по вышивке правильно - то такой проблемы не возникнет. По крайней мере у меня на вуальке и шифоне не возникает. Надо прокалывать ткань крючком бородкой вниз, накидывать петлю а потом, повернув крючок, вытаскивать его бородкой вверх.
Эта картинка гуляет по всем темам и сайтам, где обсуждается люневильская вышивка, но вышивальщицы, которые жалуются на сплошные дырки, видимо не внимательно её рассмотрели. Вытаскивая крючок бородкой вверх, надо слегка нажимать им в сторону гладкой стороны. Тогда бородка выходит из ткани в свободном пространстве и не тянет волокна ткани за собой.
У меня пока возникает другая сложность - это соскакивание петли с крючка при развороте и потом цепочка из нескольких сантиметров петель распускается... Но тут мне поможет, я думаю, только практика. Ну и держать крючок надо все-таки вертикально. А я все время его наклоняю)

 

8. Важный момент - закрепление нитки в начале и конце строчки!  Это можно почерпнуть из видео. Пусть вас не путает то, что показан кловеровский крючок с закрывающейся пластинкой. И он находится снизу, а нитка подается сверху. Принцип тот же самый, надо лишь подключить воображение)

На следующем фото так же показана закрепка нитки, что бы строчка не распускалась.

9. Еще часто возникает вопрос - где это чудо покупать? К сожалению, сложно найти ту грань, где простое информирование превращается в рекламу. Дабы избежать разных обвинений, скажу только, что на площадке "Ярмарка Мастеров" уже несколько продавцов предлагают люневильские, индийские крючки и расходные материалы (нанизанные пайетки и бисер, порошок для нанесения рисунка, специальные шелковые нитки, шелковую тюль и т.п.) Надо только поискать!  Удачи вам в освоении нового!

 

 

 

Не хотите сплести из бисера симпатичного паучка? Представляю вашему вниманию фото мастер-класс, а еще идеи вы сможете найти в моей предыдущей публикации: Пауки из бисера. Идеи и мастер-класс

Не хотите ли сплести из бисера паука? Предлагаю вам посмотреть несколько красивых идей, может соблазнитесь, да сплетете? К вашему сведению, из славянской мифологии известно, что паук - насекомое, приносящее удачу. Легенда гласит, что когда-то паук спас младенца Иисуса, во время бегства в Египет. Во время опасного путешествия Святое семейство укрылось в пещере, куда пришел паук и оплел вход  густой паутиной, а потом прилетела голубка и снесла в нее яичко. Когда подоспели преследователи и увидели неповрежденную паутину, сделали вывод, что в пещеру давно никто не заходил и, не обыскав ее, отправились дальше. Паук - лунный и женский знак, ассоциируется с "нитью человеческой судьбы". Сплетенными паучками можно декорировать сувенирную вазу, как на фото ниже, можно использовать в качестве брошки - украшения для одежды, можно повесить на золотые цепочки и удивлять всех красивым кулончиком. Последняя идея мне нравится больше всего) В качестве кулончика подойдет розовый паук - первый мастер-класс. Ну что, сплетем на удачу и к богатству?

Кулон из кабашонов и бисера. Схемы сборки

Работы и схемы сборки от Эрики Шандор

Бисероплетение. Брошь ПАУК. Мастер-класс

Девочки смотрите какую полезную книжку я нашла. La broderie de Luneville" - Вышивка бисером и пайетками тамбурным крючком .Давно смотрела на эти вышитые шедевры,теперь ,наконец-то поняла,как их вышивают.Теперь начну серию сообщений этой красивенной вышивки бисером и пайетками.

ТОП 200 лучших сайтов по рукоделию

http://www.liveinternet.ru/users/3598987/profile

ТОП 200 лучших сайтов по рукоделию:

Переделка детский одежды.

  Здравствуйте, милые мамочки :) Неожиданные пятнышки или дырочки на детской одежде, знакомая история ?:)) Давайте посмотрим интересные идеи, как можно замаскировать оригинальными аппликациями любимую детскую одежду и как можно переделать одежду, которая стала маленькой :)

 

 

Давайте изучим идеи и мастер-классы, как можно маскировать дырки и пятна в одежде.

Речь сегодня пойдет по-большей части о старинной французкой технике – люневильской вышивке. Кстати, вы знали, что именно в этой технике были выполнены большинство бисерных сумочек конца 19 – начала 20 века, а не с помощью вязания крючком? Оказывается Александру Васильеву французские мастерицы отреставрировали несколько таких сумочек из его коллекции.

Речь сегодня пойдет по-большей части о старинной французкой технике – люневильской вышивке. Кстати, вы знали, что именно в этой технике были выполнены большинство бисерных сумочек конца 19 – начала 20 века, а не с помощью вязания крючком? Оказывается Александру Васильеву французские мастерицы отреставрировали несколько таких сумочек из его коллекции.

 Универсальным украшением как одежды, так и аксессуаров, является роза, крученная из ткани своими руками. Она чудесно преобразит ваше просто платье или старую, но любимую заколку, может стать частью топиария из органзы или атласных лент. В статье  покажу, как можно легко и быстро сделать красивую розу из атласной ткани.

Этот пост продолжение темы о пледах из помпонов.Многие девочки предложили узлы не завязывать, а сшивать иглой с ниткой.И я решила найти этот способ с описанием,чтобы было легче и наглядней осваиваться тем,кто не знает как это делать.

отсюда

Вышивка в Индии

Из техник, дошедших до наших времен существуют сари из г.Хайдарабад (Индия, Пакистан); «гота» из Раджастхана (штат Индии); «зардози» из Дели; «пулкари» в Пинжабе; вышивка румалей (головных платков, носимых мужчинами-сикхами); «касути» из Карнатаки (штат Индии) и т.д. вот лишь некоторые из значимыхклассификаций индийской вышивки.

 Кашмирская вышивка – вышивка гладью – заимствована из Китая через Иран, и отчетливо проявлена в этом стиле. Вышивка Чиканкари из Уттар Прадеш напоминают европейскую теневую вышивку по полотну. Техника вышивки Касути из Карнатаки очень похожа на славянские, австрийские, венгерские и испанские вышивки. Вышивки Синдх, Кутч, Катхьявари подобны вышивальной технике переплета из Испании и Германии, а стиль Моти Каам – вышивка бусинами подобна мексиканской вышивке бисером.  

Индийская вышивка Шиша 

Шиша (shisha) - вид индийской вышивки, заслуживающий особого внимания, поскольку сам по себе оригинален и необычен. «Изюминкой» индийской вышивки "шиша" являются небольшие частички зеркал, обшитые вышивкой, и сверкающие под солнечными лучами

. 

Этот вид вышивки можно встретить в Пакистане и Афганистане.

Слово "шиша" на хинди означает небольшое стекло. 

Зеркала в вышивке начала использовать супруга шаха Джахана. Но ещё в давние времена эта техника использовалась бедняками, которые с помощью слюды добивались того же эффекта сверкания ткани, что и богачи, чья одежда расшивалась золотыми и серебряными нитями.  

Сейчас также вышиваются разные изделия, украшенные индийской вышивкой шиша,  особенно часто можно встретить сумки.

Удобно и практично использовать в работе шиша из пластика. Иногда используют старые CD диски, разрезая и подпиливая их (надо чтобы края были гладкие, иначе нити перетираются).

Мусульмане называют эту вышивку Abla.

из коллекции Linda Pastorino 

Индийская вышивка Чиканкари

Традиционная индийская вышивка чиканкари подразумевает узоры белыми нитями чаще всего на такой же белой и очень тонкой ткани — например на муслине. Сейчас вышивают и на шелковом или синтетическом шифоне, жоржете и других тонких тканях. Она больше всего подходит для украшения верхней одежды, но в наши дни Чиканкари используется при оформлении занавесок, наволочек, скатертей, постельного белья.

Зародилась индийская вышивка Чиканкари благодаря Нурджехан, супруге императора Джахангира: она мастерски вышивала цветочные мотивы, распространяя это занятие повсюду, хотя, по поводу страны происхождения, все же возникают разногласия. Она была мастером вышивки и черпала вдохновние в турецких вышивках. 

Стежки, которые используются в Чиканкари

1. Тепчи (tepchi) длинные стежки вперед иголку, которые выполняются 6 нитями по лицевой стороне, обычно четыре нити с лицевой и одна с изнаночной. Таким образом, формируется линия. Обычно этот тип стежка используется для обводки основы для более сложной вышивки или для выполнения простых фигур.

Техника: Его выполняют движением иглы справа налево (рис.2а) Стежки можно располагать по лицевой и изнаночной стороне ткани в два и более ряда (рис.2б, в).Шов «вперед иголку» иногда выполняют и по кривой линии, например в узорах с произвольным рисунком.

2. Бакхия (bakhiya), выполнятеся с изнаночной стороны швом "восьмерка". На лицевой стороне изделия образуется контур в виде строчки, нити "восьмерки" просвечивают через тонкую ткань, образуя красивую "тень".

Техника: Представляет собой сплошной шов «козлик», то есть перекрещивающиеся стежки соединяются друг с другом.

На лицевой стороне образуются два ряда параллельных стежков с промежутками в виде строчки. Наклон стежков должен быть от 30 до 40 градусов. Шов «восьмерка» может быть узким, широким, частым и редким. Выполняется он так же, как шов «козлик», только каждый последующий прокол делается в предыдущий. Шов «восьмерка» может быть использован для заполнения различных фигур сложной формы. В этом случае, по меньшей дуге расстояния между стежками будут меньше, а по большей – больше (рис. 9 в,г).

3. Хул (Hool) это стежок, который выполняется как "глазок" или "дырочка". Этот стежок может выполняться шестью нитями и обычно им оформляют центр цветка.

Техника. Рисунок обметываем по контуру, затем толстой штопальной иглой прокалываем ткань в центре кружочка и раздвигаем нити, постепенно увеличивая дырочку вращательным движением. Край дырочки обметываем гладьевым валиком мулине в одну нитку.

4. Занзира (Zanzeera) небольшие стежки в виде тамбурного шва (шов "цепочка"), которые выполняются одной нитью по лицевой стороне. Его используют для окочательной обводки листьев, лепестков или бутонов, т.к. это шов очень тонкий.

Техника: Иглу вводят в то место, откуда нитка вышла с изнаночной стороны ткани на лицевую. Далее иглу выводят на лицевую сторону так, чтобы она прошла в предыдущую петельку, и таким образом выполняется цепочка из петелек.

5. Рахет (Rahet) это стебельчатый шов, выполнятемый шестью нитями по изнаночной стороне. Этот шов формирует на лицевой стороне сплошную линию, обычно используется в виде двойной линии "дохра бакхия" (dohra bakhiya).

Техника: Его можно выполнять двумя руками или одной правой рукой. При этом левой рукой и придерживают рабочую нить во время выполнения шва. Сделав в ткани первый стежок, иглу выводят у середины стежка с левой стороны. Рабочую нитку прижимают к пяльцам большим пальцем левой руки, недалеко от того места, где она вышла из ткани, и прокалывают ткань выше первого стежка. Выводят иглу у середины второго стежка. Таким образом, шов выполняют движением иглы к себе, укладывая стежки от себя. Каждый новый стежок, при этом, выходит вперед наполовину предыдущего. 

При выполнении стебельчатого шва, рабочая нитка должна быть всегда с одной стороны - справа или слева. Менять положение нитки во время работы нельзя. Существует два способа исполнения этого шва. При первом способе (рис. 4а) шов получается узким слегка выпуклым, при втором — широким в виде шнурочка.

6. Банарси (Banarsi) этот шов не имеет аналогов среди стежков, использующихся в европейской вышивке. Это витой шов, который выполняется 6-ю нитями по лицевой сторооне ткани. Начиная справа делают стежок влево примерно через 5 нитей, затем вертикально делается стежок через 2 нити. Затем игла втыкается в середине первого стежка примерно на 2 нити ниже его и выводится правее и выше на 2 нити горизонтального стежка.

7. Кхатау (khatau) похож по виду на шов "Бакхия", но тоньше и выполняется в форме аппликации. элементы узора вырезаются из хлопковой ткани, затем они накладываются на изнаночную сторону вышивки и пришиваются мелкими гладьевыми стежками. На лицевой стороне это дает эффект "тени".

8. Фанда (Phanda) и Мурри (Murri) - это стежки, которые обычно используются для вышивки центра цветка в чиканкари. Они выполняются как французкие узелки. Мурри имеет вытянутую форму рисинки, а фанда - круглые узелки в виде просяного зернышка.

Техника: Иглу с рабочей ниткой выводят на поверхность ткани, наматывают на иглу нитку 1—2 раза и прокалывают ткань на небольшом расстоянии от того места, где нитка вышла на поверхность ткани. Затем осторожно протягивают нитку на изнаночную сторону, подтягивая получившийся узелок к ткани

.

9. Джали (Jali), это техника вышивки, похожая на мережку, однако нити не выдергиваются из ткани, и аккуратно развигаются и закрепляются маленькими стежками петельным швом, таким образом получается изящная сетка, либо орнамент из отверстий, чем-то напоминающий мережку или хардангер.

10. Турпаи (Turpai) и Дарздари (Darzdari) тоже важные виды стежков в технике Чиканкари. Турпаи используется при вышивке тоникми нитями. У Дарздари есть несколько разновидностей, особенно часто используются Кохидарз (Kohidarz), камал дарз (Kamal darz), Шанкарпара дарз (Shankarpara darz) , Мучи (Muchii) и Сингбхада дарз (Singbhada darz).

11. Еще несколько разнообразных стежков, используемых в Чиканкари: Печани (Pechani), Биджли (Bijli), Гхаспатти (Ghaspatti), Макра (Makra), Каури (Kauri), Хахткади (Hathkadi), Банджкали (Banjkali), Сази (Sazi), Каран (Karan), Капкапи (Kapkapi), Мадраси (Madrazi), Буль-буль часм (Bulbul-chasm), Тадж Махал (Taj Mahal), Джанджира (Janjeera), Канган (Kangan), Дхания-патти (Dhaniapatti), Розан (Rozan), Мехарки (Meharki), Чанапатти (Chanapatti), Балда (Baalda), Джора (Jora), Кил канган (Keel kangan), Бульбуль (Bulbul), Сидхаул (Sidhaul), Гхас ки патти (Ghas ki patti) и т.д. 

Индийская вышивка Кантха

Вышивка Кантха – пример умений и бережливости древних индианок.

В изготовлении изящных вышитых накидок не последнее место занимало индийское платье сари - женщины использовали ткань пришедшего в негодность наряда, вышивая старыми нитками, извлеченными из других сари.

Секрет этих работ, отличавшихся особой искусностью состоит в том, что ткань, скрепленная множеством нитей, становилась крепкой и долговечной, и радовала глаз потом еще долгое время.

Чаще всего в центре изделия, декорированного индийской вышивкой кантха, красовался царственный цветок - лотос. Поскольку большинство женщин, изготавливающих кантха – мусульманки, их мастерски выполненные вышивки часто служили накидками на гробницы святых, использовались во время обрядов в мечетях.

Вскоре за индийской вышивкой кантха закрепилась ассоциация перерождения. Как второе рождение нитей, которые отслужили свой срок в одном виде, и стали другим

.

В зависимости от числа слоёв и величины менялось и предназначение вышитых работ - от зимних одеял  до маленьких молитвенных ковриков. Беременные женщины тратили последний триместр беременности для создания Накши Кантха (одеяло) для новорожденного, полагая, что укутывание малыша в такое одеяльце – это залог счастья в семье и защита ребенка от болезней.

В некоторых районах вся семья невесты до сих пор вышивает свадебное платье и вещи для её нового дома. И сохранилась ещё одна из древних традиций. Сразу после рождения девочки бабушка начинает вышивать "багх" - свадебную шаль, на выполнение которой уходят годы, так как она должна быть полностью покрыта вышивкой.

Примерно такой же вышивкой украшали и новые женские сари, и рубашки для мужчин и женщин.

Традиционно kantha никогда не были предназначены для продажи - они были

сделаны либо в качестве подарка, либо для личного пользования.

Изделия с вышивкой - стежкой кантха отличаются изяществом и искусностью. Почти вся поверхность кантха заполняется очень мелким ручным стежком «вперед иголкой», которые бенгальские женщины называют «бегущим». Было и множество специальных швов.

Некоторые традиционные стежки кантха напоминают шов зигзаг на швейной машине. Швы располагались в разном порядке: в виде решеток, прямых или волнообразных линий, эхо-контуром вокруг основного рисунка и т.д. Поверхность при этом принимала нежно – рифленый вид. Работа эта очень трудоемкая. Для изготовления одного Накши кантха  (одеяло) уходило от нескольких месяцев до нескольких лет кропотливого труда. Поэтому эти изделия высоко ценились в бенгальских семьях и передавались из поколения в поколение.

Традиционно вышивка делалась на светлом или белом фоне, чтобы её хорошо было видно.

Мотивы для кантхи разнообразны. Дело в том, что в Бангладеш живут люди разных вероисповеданий. Среди них очень много мусульман, буддистов, христиан. И каждый вносит свою лепту в узоры кантхи. Но основным центральным рисунком чаще всего был цветок - лотос.

А обрамляли его узоры, которые сейчас принято называть «пейсли», или «огурцы»( именно Индия является родиной этого распространенного узора), знакомого всем нам в на Руси.

По периметру располагались рисунки, изображающие различных животных, деревья , листья или цветы. Благодаря мусульманским веяниям в кантхе применялись и геометрические орнаменты. Нередко фигура человека тоже являлась объектом внимания вышивальщицы.

Большое значение, конечно, имеют цвета вышивки. Синий и голубой - цвета Кришны, одного из воплощений бога Вишну. Одежду такого цвета женщины одевают для тайных встреч с возлюбленными. Красный - означает любовь. И в Индии невесты надевают свадебную одежду в красных тонах, что символизирует семейную гармонию и счастье. Чем интенсивнее цвет, тем сильнее любовь. Темно красный и фиолетовый - олицетворение высшей силы любви. Желтый - цвет манго, кукурузы и горчицы – означает плодовитость. Цвет шафрана ассоциируется с самоотречением и мученичеством. И конечно белый - цвет чистоты, цвет великого индийского бога Шивы.

Вышивку дополняют ракушки, пайетки, блестящие пуговицы, маленькие зеркала. Считается, что зеркальце ослепляет дьявола и защищает от сглаза.

Вышивка кантха используется для украшения изделий и современными индийскими и бенгальскими мастерицами. Но в наше время появляются новые элементы. Помимо стежки в работах часто добавляется аппликация. Иногда плотной строчкой в несколько рядов окружают рисунки на набивной ткани. 

http://www.hnh.ru/handycraft/Indian_Kantha_embroidery 

Шиша (shisha) - вид индийской вышивки, заслуживающий особого внимания, поскольку сам по себе оригинален и необычен. «Изюминкой» индийской вышивки "шиша" являются небольшие частички зеркал, обшитые вышивкой, и сверкающие под солнечными лучами.

Этот вид вышивки можно встретить в Пакистане и Афганистане. Слово "шиша" на хинди означает небольшое стекло.
Зеркала в вышивке начала использовать супруга шаха Джахана. Но ещё в давние времена эта техника использовалась бедняками, которые с помощью слюды добивались того же эффекта сверкания ткани, что и богачи, чья одежда расшивалась золотыми и серебряными нитями.  

Роскошная вышивка в технике зардози

Зардози (Zardozi или Zar Douzi) — древний вид искуства вышивки золотом родом из Персии (Зар на персидском языке означает золото и Дози — вышивка), которое передавалось из поколения в поколение.

Зардози — стиль вышивки, распространенный в Индии и Пакистане, который существовал не одну сотню летвремя расцвета этого стиля — эпоха Великих Моголов и правление императора Акбара.

Этой вышивкой стали украшать одежду, оружие, стены, императорские покои, покрывала для коней и слонов и т.д. Буквально с фарси переводится как вышивка золотом.На бархате, парче, шелке вышивались причудливые узоры золотыми и серебряными нитями, нашивались драгоценные камни, жемчужины, и в результате получалось — волшебство.

Шиша (shisha — на хинди означает небольшое стекло) – вид индийской вышивки, заслуживающий особого внимания, поскольку сам по себе оригинален и необычен.

 

 

«Изюминкой» индийской вышивки “шиша” являются небольшие зеркальца, обшитые вышивкой, и сверкающие под солнечными лучами.

 

 

Зеркала в вышивке начала использовать супруга шаха Джахана.

 

 

Но ещё в давние времена эта техника использовалась бедняками, которые с помощью слюды добивались того же эффекта сверкания ткани, что и богачи, чья одежда расшивалась золотыми и серебряными нитями.

 

 

Единственный минус слюды – её хрупкость и недолговечность.

 

 

Как выполнить вышивку Шиша:

В первую очередь выполняется основа-решетка, которая держит зеркальце на месте. В процессе вышивки следите за тем, чтобы нитка была плотно натянута. Стежки, образующие решетку, должны быть параллельными (в обоих направлениях) и проходить как можно ближе к центру зеркальца. (Впоследствии, когда вокруг решетки будут выполнены остальные стежки, они оттянут ее от центра зеркальца, открыв его). Если стежки решетки будут слишком свободными или окажутся близко к краям, они не смогут удержать «шишу» на месте, она выпадет вся или вылезет какой-то из краёв.

Дополните решетку декоративными стежками. Они могут располагаться близко друг к другу, образуя плотную рамку вокруг зеркальца, а могут отстоять друг от друга — тогда рамка получится филигранной и «шиша» станет виднее.

Шаг 1: Придерживайте зеркальце на поверхности ткани большим пальцем свободной руки (вы можете также прикрепить его с помощью клея или двусторонней липкой ленты). Выведите нитку на лицевую сторону у края зеркальца. Выполните два горизонтальных параллельных стежка как можно ближе к центру зеркальца, а затем небольшой стежок на противоположной стороне, после чего вернитесь к стороне, с которой начали работу. Проведите иголку на изнанку и выведите на лицевую сторону у одной из оставшихся сторон зеркальца. Выполните два вертикальных параллельных стежка под прямым углом к первой паре стежков. Работайте по направлению снизу вверх и от себя. Пропустите иголку под каждым из стежков первой пары у края зеркальца и выполните небольшой стежок в сторону. У вас получится решетка-основа.

 

 

Шаг 2: Теперь проведите иголку на изнанку и выведите на лицевую сторону в любой точке у края зеркальца. Расположите нитку по направлению вперед и вверх и, работая по часовой стрелке, выполните обметанный стежок, направленный вниз, под решеткой-основой.

 

 

Шаг 3: Расположите нитку по направлению вперед и вниз, выполните стежок «цепочка» вдоль края зеркальца. Повторяйте шаги 2 и 3 по всей окружности зеркальца. Закрепите последнее звено «цепочки», проведя иголку на изнанку за его пределами.

 

 

Вместо зеркал можно использовать пайетки. Некоторые экспериментируют с CD-дисками — разламывают их на кусочки, обтачивают края и пришивают вместо зекальц.

Итак, пошаговая инструкция к вышивке.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

У вас должно получиться так:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Если вынуть вышивку из пялец, появится возможность немного сгибать основу и лучше контролировать стежки на ткани.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Сейчас мы с удовольствием носим или любуемся изделиями, украшенными индийской вышивкой шиша, но особенно часто можно встретить сумки.
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Источник

Серия сообщений "- косметички, клатчи, кошельки":
Часть 1 - СУМОЧКА-КОСМЕТИЧКА С РОЗАМИ.
Часть 2 - Хэнд-мейд: сумка-кошелек в виде слона
...
Часть 25 - Лоскутное шитье. Футляры для очков - красивые идеи
Часть 26 - Клатчи, кошельки и визитницы. ВИДЕО МК
Часть 27 - ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА В СТИЛЕ "ШИША"
Часть 28 - Кошельки и сумки из галстуков
Часть 29 - Сумочка-клатч пышными столбиками
...
Часть 35 - Моя сумочка - " Жемчужина от Кванессы"
Часть 36 - Оригинальный потайной браслет-кошелек
Часть 37 - Клатч крючком.

Своеобразие традиционной индийской вышивки Шиша (shisha) заключается в использовании небольших зеркал, в качестве составного элемента вышивки. Зеркальца вшивают в узор, используя специальные приемы. Само слово «шиша» в переводе с хинди означает «стекло».

Впервые зеркала в вышивку придумала нашить жена шаха Джахана. Однако, наибольшее распространение шиша получила в среди бедных жителей Индостана. Блестящие кусочки стекла заменяли в узорах золотые и серебрянные нити. Таким способом рукодельницы старались придать своей одежде и аксессуарам тот же блеск и роскошь, что и у богачей. Со временем сверкающие на солнце кусочки стали непременным атрибутом вышивки.

Считается, что нашитые зеркальца отражают недобрые завистливые взгляды и, таким образом, защищают носителя от отрицательной энергетики.

Первоначально в вышивку добавляли осколки слюды, позже ее сменило стекло и зеркальца. Современные вышивальшицы шиша часто используют пластик или, например, разрезаные СD-диски. В качестве основы для вышивки берут плотные х/б, шелковые и шерстяные ткани.

 Вещи ручной работы создают особую атмосферу, наполняя помещение домашним теплом и  уютом. Эти простые мелочи можно купить на ближайшем рынке и превратить свою «крепость» в обитель штампованных безликих вещей. А можно сделать своими руками или приобрести у мастера эксклюзивную вещицу — и комнаты будут выглядеть совсем иначе.

Если часть изделий ручной работы несет в себе только декоративную и эстетическую функцию, то без некоторых сложно представить нашу жизнь: доски, светильники, подушки, ковры… О последних мы и поговорим сегодня. Вернее о том, как сделать ковры своими руками.

источник