27 января.
В день рождения великого композитора -
«Михаил Воскресенский представляет…
Все клавирные концерты Вольфганга Амадея Моцарта»

В рамках цикла на радио "Орфей" прозвучали все двадцать семь фортепианных концертов великого композитора, исполненные и записанные народным артистом России, профессором
Московской консерватории Михаилом Воскресенским в течение трех лет, с 2007 по 2010 год, с оркестром Театрально-концертного центра Павла Слободкина под управлением дирижеров Леонида Николаева и Константина Маслюка(все концерты сопровождаются комментариями).
Концерты записаны “life recording”, т.е. непосредственно во время исполнения на сцене. Все они различны по настроению и выразительности и в той или иной степени связаны с событиями в жизни композитора.
«Исполняя их, я как бы проживал творческую жизнь их гениального создателя», – признался Михаил Воскресенский.

Жанр инструментального концерта был невероятно популярным в XVIII веке.
Публика того времени ценила всё театрально-зрелищное, броское, блестящее, а именно эти качества заложены в самой природе концертного жанра (термин «концерт» происходит от латинского concerto – «состязаться»).
Концерт всегда привлекал внимание Моцарта, — с самых ранних лет он вел очень активную артистическую деятельность. Это огромная и чрезвычайно интересная сфера его творчества. Особого расцвета она достигла в «венский период», в первой половине 80-х годов, когда композитор часто выступал в светских салонах и при императорском дворе, а также регулярно устраивал «академии» – концерты по подписке.

Для фортепиано Моцарт написал 27 произведений в этом жанре и придал ему классические черты.

 

Неаполитанские песни - это, пожалуй, второй по величине бриллиант (после оперного искусства), который украшает корону Королевы музыки - Италии. Бесконечное множество исполнителей из разных стран мира регулярно включают в свой репертуар эти жемчужины песенной лирики. С одной стороны, это практически беспроигрышный шаг - неаполитанские песни не только позволяют продемонстрировать вокальное мастерство, но и дают возможность заодно, как бы между прочим, очаровать слушателя, поймать его в эту бесхитростную "мелодическую ловушку".

С другой стороны, шаг довольно рискованный. Ведь любому певцу, взявшемуся исполнить любую известную неаполитанскую песню, непременно приходится выдерживать сравнение со всеми великими мастерами вокала, до него или одновременно с ним исполнявшими это произведение. И сравнение может оказаться не в его пользу. Ведь эти "популярные песенки", как лакмусовые бумажки, позволяют безошибочно выявить наличие или отсутствие примечательного певческого дара, а заодно и оценить богатство душевного мира исполнителя. Читать далее