Феномен полной женщины. Забавные рисунки художника Александра Иванова Крынка молока

На протяжении веков обнаженная натура являлась и до сих пор является одной из самых привлекательных тем в искусстве. Если бы не дошедшие до нас восхитительные античные статуи, традиция изображения человеческого тела прервалась бы навсегда.

Майолика- вид керамики изготавливаемой из обожжённой глины с использованием расписной глазури.



Свое название майолика получила благодаря испанскому острову Майорка (Мальорка), игравшему важную роль в торговле с Италией и странами Магриба. Сюда арабские купцы привозили глиняные изделия, покрытые глазурью.

Еще одно происхождение слова "майолика" нередко связывают с деятельностью скульптора и художника Майоля. Он создал уникальные глиняные шедевры, известные во всем мире.

Изготовлением майолики занимались мастера, обладающие не только отменным художественным вкусом, но и твердой рукой, так как роспись проводилась по сырой глазури и самая малейшая ошибка приводила к его порче.

Искусно расписанные блюда, кувшины, вазы, будучи весьма дорого стоящими, служили украшением парадных залов домов и очень ценились...

 

Не живите с нелюбимыми, Не обманывайте прошлого. Одиноки ночи длинные. Ничего в них нет хорошего. Почему любовь взаимная Не встречает нас ко времени? Счастья ниточка незримая Лишь живёт в воображении. Отчего слезинка катится И горчит её горошина? Не расшито счастьем платьице, Что на свадьбе было ношено. Пустота не заполняется Даже стойкою привычкою, И душа ночами кается. Прогорая тонкой спичкою. Дни уныло одинаковы, Если рядом нелюбимые, Пусть не все поступки значимы Только есть непоправимые!!! Инет

Смотрим дальше!>>

Авторские цветочные торты Владимира Сизова.

Удивительные скульптуры Рона Мьюека

 

1.


2.

Читать далее...

 

Ей была предопределена интереснейшая судьба: дружба с монархами, восхищение поклонников и многолетние странствия. Во многом благодаря её талантливой кисти мы знаем в лицо тех, кто вершил на рубеже XVIII и XIX веков историю и в бурлящей революциями Европе, и в далекой России.
А началось все 16 апреля 1755 года, когда в семье скромного парижского художника Луи Виже родилась дочь, получившая красивое имя Луиза-Элизабет. У неё было обычное детство девочки из обеспеченной, но не богатой городской семьи. Правда, была одна особенность: кукол ей заменяли карандаши, краски и кисти, вызывая недовольство монахинь монастыря, в котором она воспитывалась с десяти лет. Но отец потакал увлечению дочери. Мог ли Луи предполагать, что его имя останется в истории только благодаря таланту девочки, которую он всячески баловал.

В 13 лет для Луизы началась новая жизнь. После трагической смерти отца, его друзья определили девочку в мастерскую исторического живописца Г. Бриара. Об этом периоде своей жизни Луиза всегда вспоминала с умилением: она была окружена заботой талантливых художников, относившихся к ней, как к дочери. Вскоре она превратилась в стройную и обворожительную девушку, делавшую несомненные успехи в живописи.
По настоянию матери Луизу в 1776 году выдали замуж за посредственного художника и торговца картинами Ж. Лебрена. Семейная жизнь, к сожалению, не сложилась. Муж оказался посредственностью не только в живописи, живя за счет жены, чьи портреты стали пользоваться популярностью. Правда, в личную жизнь супруги он не вникал, поговаривали даже, что и отцом дочери Жюли, родившейся у Луизы, был совсем не он.

Мария-Антуанетта Лоррейн-Хабсбург, Королева Франции, и её дети.

В 1779 году в жизни Луизы произошло событие, круто изменившее её жизнь. Художницу пригласили в Версаль написать портрет королевы Марии-Антуанетты. Нет ничего удивительного, что две талантливые женщины, да к тому же ровесницы, сдружились. Кроме того, Мария-Антуанетта вообще оказала художнице множество любезностей – она приблизила ее к себе, и, кроме титула первой портретистки, Луиза проводила много времени с королевой – пела с ней дуэты, выходила на прогулки.Луиза стала придворной художницей, на неё буквально «посыпались» заказы. В среде французской аристократии стало престижно иметь портреты, написанные Луизой Виже-Лебрен. Стоит отметить, что кисть её была легка, а портреты изящны и эффектны.

Читать далее...

Нет ничего прекраснее фарфоровой куклы. Ведь она практически как живая, настоящая и непременно со своим характером. А ещё она может быть очень и очень старой, со своей многолетней и таинственной историей.

Из коллекции фарфоровых изделий. Приятные мелочи....

Мы все родом из Детства !

Tenderness...

Нежность запечатлённая в фарфоре...

Смотрим дальше!>>

Смотрим дальше!>>

 

Удивительные вещи из дерева!

Друзья, это семейная пара Джордж Уортингтон и Дениз Нильсен и они делают очень удивительные вещи из дерева! 

Дениз является профессиональным художником, преподавателем изобразительного искусства. А Джордж (ее муж) – самоучка, который, годами наблюдая за творчеством своей жены, получил колоссальное практическое образование. 

В процессе творения своих работ Джордж вырезает первичный образ, канву будущего шедевра, а супруга оттачивает до совершенства, украшает и довершает картину. 

Своим материалом для скульптур эта семейная пара избрала дерево. Они предпочли его природную гибкость и бесконечность оттенков и природных цветов, так как в создании своих скульптур они не используют красок, а применяют только масляную краску и лак для уже тщательно отшлифованных, завершенных работ. 

Эти чудесные работы могут быть прекрасным и изысканным украшением для стильного интерьера!

Читать далее

http://www.mirpozitiva.ru

Lkis

Родиной Севрского фарфора является Франция, времен  Людовик XV. Знаменитая Мадам де Помпадур оказывала помощь в создании фарфоровой мануфактуры, которая создавалась в замке в Венсен, в Севре, рядом с Парижем.

 

Венсенский фарфор того  периода – это мастерство  отливки фарфора разных  цветов, которые были покрыты позолотой.

Имея таких покровителей, производство стремительно развивалось, в Севр  стремились лучшие ювелиры, художники и  дизайнеры-модельеры того времени.

Да и в 20 веке, в  создании  Севрского фарфора  принимали  участие  многие известные  французские художники того времени…

Читать далее...

Да статуэтки - вроде бы пережитки прошлого. Сколько нас в своё время ругали за мещанство.

А  мне такое мещанство нравится! Эти антикварные вещички так изящны, так привлекают, что я бы не против иметь  такое мещанство у себя дома...

Почему-то дети ужасно любят монстров и всяких непонятно-странных созданий. У взрослых к таким персонажам редко возникают сильные эмоции (особенно хорошие). Не всегда их даже хочется внимательно рассматривать – зачем, ведь они не настоящие, и красивыми их назвать трудно.

Рыженькое, конопатое, даже симпатичное нечто

Невесомые картины

Невероятные по своей красоте рисунки, художественные шедевры, рисует на лебединых перьях художник Ян Дэви . Невероятно, но на таком « холсте» рисунки исключительные по своей красоте и детализированности художественные произведения. У автора на художественную роспись одного пера уходит от одной недели до нескольких месяцев. Приятного просмотра!

Смотрим дальше!>>

Смотрим дальше!>>

Фарфоровые куклы художницы Лоуренс Руэ

 

Бесподобная резьба по тыквам Marilyn Sunderland

Мэрилин Сандерленд - уроженка города Колумбия, штат Миссури, занимается резьбой по тыквам.
Художница получает вдохновение от горных районов, наполненных красками природы. Искусство всегда было частью жизни Мэрилин. Она писала портреты, пейзажи, пробовала себя в написании картин маслом, акрилом, тушью. Но ее предназначение - это резьба.

Резьба по тыквам принесла ей успех. Сандерленд получила несколько наград за творчество, связанное с тыквами. Ее тыквы побывали на многих выставках, и даже одна тыква была приобретена Джорджем Бушем в Белом доме.

Читать далее...

LJILJANA
Женские статуэтки из фарфора

«Белым золотом» называют знаменитый Мейсенский фарфор. Его до сих пор производят вручную и цена на него очень высокая. В 1707 году аптекарь из г. Мейсена получил рецепт получения фарфоровой массы. Так же был разработан и процесс обжига керамики. В этот период процессом изготовления фарфора владели только Китайцы. Поэтому изделия имели очень высокую цену. В Европе первая фарфоровая фабрика была открыта в 1710 году, г. Мейсене, в Саксонии. Многие богатейшие семьи той эпохи, что проживали в России, стали страстными коллекционерами изделий из немецкого фарфора. Покупали предметы обихода, посуду.Перед зданием Мейсенской мануфактуры стоит памятник знаменитому Иоганну Готфриду Бетгеру, изобретателю европейского фарфора. Десятки тысяч долларов и сегодня стоят современные фарфоровые шедевры, выполненные по старинным «рецептам».
Приятного просмотра!

Пожалуй, все знают, что в каждом обломке мрамора, из которого древние делали свои знаменитые всему миру скульптуры, спрятан свой образ. Нужно лишь его оттуда извлечь.
Аналогию можно сделать и с деревом. В каждом срубленном дереве, в каждом пеньке, в каждом упавшем стволе в лесу можно также что - то найти. Вот такой проблемой «извлечения» деревянных скульптур из этих объектов решил заняться художник из Британии Томми Краггс. Вы сможете воочию убедиться, что ему удается это очень даже хорошо.

Прекрасные и живые творения Марты Боерс

 

Martha Boers - канадский производитель кукол и костюмер, специализирующаяся в манере фэнтези и создания исторических стилей костюмов.

Марта - чрезвычайно талантливая мастерица, швея и дизайнер костюма для кукол. Она родилась в Нидерландах, но семья эмигрировала в Канаду, когда она была еще ребенком. Её увлечение куклами всегда поощрялось в семье, она всегда рисовала и шила костюмы для кукол,  позже  стала изучать историю и театр костюма. Первоначально Марта делала кукол из ткани, которые были очень популярными среди любителей её творчества, но в итоге перешла на скульптуру из полимерной глины.

В нашу высоко технологическую эпоху сложно удивить искушенных ценителей красоты, но некоторым это всё же удаётся. Известная австрийская компания Swarovski - лидер по производству хрусталя и из изделий из него. Эксклюзивные картины из кристаллов, выполненные художниками поражают изяществом и роскошью.

Супружеская пара художников Майкл и Молли познакомились благодаря своему творчеству и любви к художественным изделиям из стекла. Их пути пересеклись в 1980 году, когда была создана студия стекла Cohn-Stone Studios. Каждый из них создает удивительные произведения искусства из стекла, отличающиеся особой красотой и оригинальностью. Их студия Cohn-Stone Studios занимается созданием и производством стеклянных изделий и скульптур, которые могут послужить красивым украшением для дома и приусадебного участка.   

 ~   * * *   ~

Невиданное счастье быть собой,
Быть искренней, наивною и честной,
Быть женщиной, ребёнком, быть судьбой,
Быть праздником, слезами, смехом, песней.
Быть лёгким безмятежным ветерком,
Быть бурей, исступленным ураганом,
Или прозрачным хрупким мотыльком,
Или листком исписанным и рваным.

Глотком воды в полынный летний зной,
Цветком, чтоб невозможно наглядеться,
Быть радугой, лучом, самой весной,
Быть преданным неутомимым сердцем.

Читать далее...

Представьте себе, что рисовать можно не только на бумаге или ткани, но и на таком материале, как белоснежные лебединые перья.
Оригинальные картины британского художника Яна Дэйви (Ian Davie) демонстрируют, что на лебединых перьях можно создавать настоящие шедевры искусства. Применяемая художником необычная техника живописи позволяет рисовать невероятно реалистичных бабочек, птиц, животных и рыб, а также очень красивые деревья и цветы.

Читать далее...

Люсьен Фрейд (Lucian Michael Freud) — современный английский художник немецкого происхождения. Родился 8 декабря 1922 года в Берлине

1. Лавочка порока. Прага
Парень сидя на лавочке заполняет лотарейный билет,а девушка склонилась к его колену, пикантность данной композиции придает отсутствие трусиков у девушки.

Читать далее...

Евгений Дога-Дорога домой

Очень люблю лёгкие,нежные и со вкусом сделанные натюрморты этой фотохудожницы...

Читать далее...

Какие ассоциации приходят в вашу голову при слове "БИСЕР"?
Волосатые хиппи, обвешенные фенечками?



Плетёные на уроках труда крокодильчики, бабочки и цветочки?

Мастерство стеклодува подобно мастерству настоящего волшебника. Имея под рукой трубку, песок и печь, стеклодув может выдувать все, что хочет. Главное в этом деле – использовать воображение и максимально раскрывать свой творческий потенциал. Некоторые стеклодувы настолько мастерски справляются со своей работой, что результатом их усилий становятся настоящие произведения искусства. Впрочем в правильности этого утверждения вы можете убедиться, если просмотреть эту замечательную подборку хрупких творений настоящих повелителей стекла.