-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Ольга_Стоковская

 -Подписка по e-mail

 

 -Постоянные читатели

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 04.02.2012
Записей: 146
Комментариев: 16
Написано: 192






ЛЕОНАРДО!

Четверг, 11 Июля 2013 г. 13:16 + в цитатник
Леонадо да Винчи: гений, сверхчеловек, маг Леонадо да Винчи: гений, сверхчеловек, магЧтобы обострить свое восприятие мира, улучшить память и развить воображение, Леонардо практиковал специальные психотехнические упражнения, восходящие к эзотерическим практикам пифагорейцев и - представьте себе! - современной иейролингвистике. Он как будто знал эволюционные ключи к тайнам человеческой психики. Так, один из секретов Леонардо да Винчи заключался в особой формуле сна: он спал по 15 минут каждые 4 часа, сокращая таким образом свой суточный сон с 8 до 1,5 часа. Благодаря этому гений экономил сразу 75 процентов времени сна, что фактически удлинило его время жизни с 70 до 100 лет! Мастерская Мастера И через пять столетий загадки и тайны гения эпохи Возрождения не перестают удивлять наших современников. Итальянские исследователи недавно обнаружили тайную мастерскую Леонардо да Винчи. Она находится в здании мужского монастыря Св. Аннунциаты в самом центре Флоренции. Монахи из ордена Служителей Девы Марии сдавали некоторые монастырские комнаты именитым гостям. О существовании мастерской было известно давно из разных документов, известно было также, что Леонардо останавливался в этом монастыре. Но искусно запечатанные комнаты обнаружить было непросто. За распечатанной дверью оказалась лестница, датируемая 1430 годом, работы флорентийского скульптора и архитектора Мичелоццо Бартоломео. Эта лестница вела в пять комнат, в которых обитал Леонардо со своими учениками. В обители великому ученому были предложены отличные условия, поскольку он был уже знаменит. Самая большая комната с двумя окнами была спальней. Кроме нее, была еще смежная потайная комната, где Мастер работал сам. Остальные комнаты служили мастерской для Леонардо и его учеников, которых было 5-6 человек. Некоторые подробности говорят о том, что в их числе был и повар. Местонахождение мастерской было идеальным. Монастырская библиотека содержала коллекцию из почти 5000 рукописей, очень интересовавших да Винчи. Неподалеку находился госпиталь Св. Марии, где он мог заниматься анатомированием трупов. Бесспорным доказательством того, что в мастерской занимался Леонардо, стали находящиеся в ней фрески. Они вызывают ассоциации с другими работами мастера с первого взгляда. Компьютерные исследования эти ассоциации целиком подтверждают. Кстати сказать, семья богатого купца Франческо де Джокондо имела в монастыре Св.Аннуциаты часовню. Вполне возможно, что именно в монастыре великий живописец повстречал жену купца, Лизу Черардини. Молодая женщина послужила художнику моделью для написания знаменитой Джоконды. Он или она? Над разгадкой тайны улыбки Моны Лизы исследователи бьются уже много лет. Едва ли не каждый год находится ученый, сообщающий: Тайна раскрыта! Некоторые считают, что разница восприятия выражения лица Джоконды зависит от личных психических качеств каждого. Кому-то оно кажется грустным, кому-то задумчивым, кому-то лукавым, кому-то даже злобным. А некоторые считают, что Джоконда вовсе даже и не улыбается! Другие ученые считают, что дело в особенностях художественной манеры автора. Якобы Леонардо так по-особому накладывал краски, что лицо Моны Лизы постоянно меняется. Многие настаивают на том, что художник изобразил на полотне себя в женском обличье, оттого и получился такой странный эффект. Есть версия, что художник, который якобы был бисексуалом, нарисовал не себя, а своего ученика и помощника Джиана Джакомо Капротти, который находился рядом с ним в течение 26 лет. В пользу этой версии приводят тот факт, что Леонардо оставил эту картину ему в наследство, когда скончался в 1519 году. Отдельного внимания требуют мнения медиков. Стоматолог и по совместительству эксперт по живописи Джозеф Борковски считает, что выражение лица Моны Лизы типично для людей, потерявших передние зубы. А японский доктор На-камура обнаружил поражение уголка левого глаза Джоконды и сделал вывод, что она предрасположена к сердечным заболеваниям и страдает астмой. Еще одну версию - о параличе лицевого нерва - выдвинули отоларинголог Азур из Окленда и датский врач Финн Беккер-Христи-ансен, который предложил обратить внимание на то, что Джоконда правой стороной улыбается, а левой гримасничает. Кроме того, он обнаружил у Моны Лизы даже симптомы идиотизма, мотивируя их непропорциональностью пальцев и отсутствием гибкости в руке. Зато, по мнению британского врача Кеннета Кила, на портрете просто-напросто передано умиротворенное состояние беременной женщины. Говорят... ...что именно модели Джоконды великий художник обязан своей смертью. Что многочасовые изнурительные сеансы с ней извели великого мастера, поскольку сама модель оказалась биовампиром. Об этом говорят и поныне. Как только картина была написана, великого художника не стало. Мы не умеем читать! Всем известно, что Леонардо был левшой, писал справа налево в зеркальном изображении. Ранние его записи абсолютно не читаемы, но со временем зеркальное письмо Леонардо обрело определенную форму, характерный, хотя и малоразборчивый почерк. Установив начертания отдельных букв, некоторые исследователи научились читать его обыкновенно, справа налево. Казалось бы - ключ найден! Но неразборчивость почерка - это полбеды. Леонардо еще имел привычку писать по слуховому методу, то разделял слоги одного слова, то неожиданно слеплял несколько слов в одно. Прибавьте к этому необъятность знаний, доступных только специалистам разных областей. Все это не могло не вводить исследователей в заблуждения. Вот поэтому почти все тайны гения остаются для человечества неразгаданными. Загадки без отгадок Среди прозаических произведений Леонардо есть загадочные "Предсказания", представляющие собой своеобразную игру в загадки и разгадки. Скорее всего, он готовил их для развлечения придворного или светского общества. Леонардо давал словесное описание явления, верное отдельными признаками, которое, по возможности, расходилось с сутью описываемого. При этом самая обыденная вещь превращалась в свою противоположность. Слушатель же должен был узнать вещь и назвать ее по имени. Задача да Винчи в том и состояла, чтобы, с одной стороны, как можно больше разъединить описание признаков вещи с действительным ее обликом, а с другой - не разорвать связи между ними. Вот, например, как Леонардо да Винчи зашифровал загадку "О запеленутых младенцах": "О морские города! Я вижу вас, ваших граждан, как женщин, так и мужчин, туго связанных крепкими узами по рукам и ногам людьми, которые не будут понимать ваших речей, и вы сможете облегчать ваши страдания и утрату свободы лишь в слезных жалобах, вздыхая и сетуя промеж самих себя, ибо тот, кто связал вас, вас не поймет, ни вы их не поймете". Нечто подобное было написано им о сосущих детях: "Многие Франческо, Доминико и Бенедетто будут есть то, что не раз поедалось другими по соседству, и пройдет много месяцев, пока они смогут говорить". "О, сколько будет таких, которым не будет дозволено родиться", - так писал он о яйцах, из которых не вылупятся цыплята. Во многих загадках имеется зашифрованный пророческий смысл. Исследователи считают, что некоторые головоломки им удалось разгадать. К примеру: "Будет по воздуху носиться зловещий пернатый род; они нападут на людей и зверей и будут питаться ими с великим криком. Они наполнят свое чрево алой кровью" - предсказание, считают знатоки, очень похоже на создание воздушных летательных аппаратов, самолетов и вертолетов. "Люди будут разговаривать друг с другом из самых отдаленных стран и друг другу отвечать" - что это, как не предсказание изобретения телефонной, телеграфной и радиосвязи? "Многих можно будет видеть несущимися на больших животных в быстром беге на погибель собственной жизни и на скорейшую смерть. По земле будут видны животные разного цвета, несущие людей к уничтожению их жизни" - автомобили и всевозможная бронетехника. "Много будет таких, кто будет двигаться один против другого, держа в руках острое железо; они не будут причинять друг другу иного вреда, кроме усталости, ибо насколько один будет нагибаться вперед, настолько другой будет отклоняться назад. Но горе тому, кто попадет на середину между ними, потому что он в конце концов окажется разрезанным на куски" - двуручная пила. "Много будет таких, кто будет свежевать свою мать, переворачивая на ней ее кожу, используя для этого ужасного зверя" - сельскохозяйственные машины. К этому же относится и другое изречение: "Видно будет, как переворачивают землю вверх дном и смотрят на противоположные полусферы и открывают норы свирепейших зверей". "Шкуры животных будут выводить людей из молчания с великими криками и ругательствами" - мячи для спортивных игр сделаны из кожи. А вот предсказания о возможных катаклизмах, связанных с потеплением: "Морская вода поднимется на высокие вершины гор, к небесам, и снова упадет на жилища людей. Видно будет, как самые большие деревья лесов будут несомы неистовством ветра с востока на запад". Но есть у Леонардо да Винчи и такие загадки, перед которыми исследователи теряются. Может быть, вам удастся расшифровать их? - Разверзнется... Выйдут из земли звери, облеченные в тьму, которые с удивительными наскоками будут наскакивать на человеческую породу, а она зверскими укусами, с пролитием крови будет ими пожираться. - Люди будут ходить, и не будут двигаться; будут говорить с тем, кого нет, будут слышать того, кто не говорит. - Будут погублены бесчисленные жизни, и в земле будут сделаны бесчисленные дыры. Тогда большая часть людей, оставшихся в живых, выбросит вон из своих домов прибереженное ими пропитание на вольную добычу птицам и наземным животным, нисколько о нем не заботясь. Люди будут выбрасывать из собственных домов те припасы, которые предназначались для поддержания их жизни. - Вернется время Ирода, ибо невинные младенцы будут отняты у своих кормилиц и умрут от великих ранений от руки жестоких людей. - Много будет таких народов, которые будут прятать себя, своих детей и свои припасы в глубине темных пещер, и там, во мраке, они будут кормить себя и свою семью в течение многих месяцев без всякого искусственного или природного света. - Видно будет, как в воздухе на огромнейшей высоте огромные змеи сражаются с птицами. - Большей части мужского рода не будет дозволено размножаться, так как у них будут отняты семенники. Поспешишь - людей насмешишь Леонардо да Винчи никогда не спешил закончить произведение. Он считал, что незаконченность - обязательное качество жизни. Окончить - значит убить! Медлительность творца была удивительной, он писал свои полотна годами. Мог сделать два-три мазка и удалиться на много дней из города, например, благоустраивать долины Ломбардии или создавать аппарат для ходьбы по воде. Почти каждое из его значительных произведений - "незавершенка". Многие были испорчены водой, огнем, варварским обращением, но художник никогда не исправлял повреждений, словно давал право жизни вмешиваться в его творчество, что-то подправлять. Добро = Зло Создавая фреску "Тайная вечеря" Леонардо да Винчи очень долго искал идеальные модели. Иисус должен воплощать Добро, а Иуда, решивший предать его на этой трапезе, - Зло. Леонардо много раз прерывал работу, отправляясь на поиски натурщиков. Однажды, слушая церковный хор, он увидел в одном из юных певчих совершенный образ Христа и, пригласив его в свою мастерскую, сделал с него несколько набросков и этюдов. Прошло три года. "Тайная вечеря" была почти завершена, однако Леонардо так и не нашел подходящего натурщика для Иуды. Кардинал, отвечавший за роспись собора, торопил художника, требуя, чтобы фреска была закончена как можно скорее. И вот после долгих поисков художник увидел валявшегося в сточной канаве человека - молодого, но преждевременно одряхлевшего, грязного, пьяного и оборванного. Времени на этюды уже не было, и Леонардо приказал своим помощникам доставить его прямо в собор. С большим трудом его притащили туда и поставили на ноги. Человек толком не понимал, что происходит, и где он находится, а Леонардо запечатлевал на холсте лицо человека, погрязшего в грехах. Когда он окончил работу, нищий, который к этому времени уже немного пришел в себя, подошел к полотну и вскричал: - Я уже видел эту картину раньше! - Когда? - удивился Леонардо. - Три года назад, еще до того, как я все потерял. В ту пору, когда я пел в хоре, и жизнь моя была полна мечтаний, какой-то художник написал с меня Христа... Изобретения гения Леонардо был прекрасным фокусником (современники называли его магом). Он мог вызывать из кипящей жидкости многоцветное пламя, вливая в нее вино; легко превращал белое вино в красное; одним ударом ломал трость, концы которой положены на два стакана, не разбив ни один из них; наносил на конец пера немного своей слюны - и надпись на бумаге становится черной. Чудеса, которые показывал Леонардо, настолько впечатляли современников, что его всерьез подозревали в служении "черной магии". К тому же возле гения постоянно находились странные, сомнительной нравственности личности, вроде Томазо Джованни Мазини, известного под псевдонимом Зороастр де Перетола, - хорошего механика, ювелира и одновременно адепта тайных наук... Леонардо многое шифровал, чтобы его идеи раскрывались постепенно, по мере того, как человечество до них "дозреет". Ученые спустя пять столетий после смерти Леонардо да Винчи, сумели разобраться в проекте его самодвижущейся тележки и построить ее. Это изобретение можно смело назвать предшественником современного автомобиля. Сделанные да Винчи изобретения и открытия охватывают все области знания (их более 50!), полностью предвосхищая направления развития современной цивилизации. В 1499 году Леонардо для встречи французского короля Людовика XII сконструировал деревянного механического льва, который, сделав несколько шагов, распахивал свою грудную клетку и показывал внутренности, "заполненные лилиями". Ученый является изобретателем скафандра, подводной лодки, парохода, ластов. У него есть рукопись, в которой показывается возможность погружения на большую глубину без скафандра благодаря использованию особой газовой смеси (секрет которой он сознательно уничтожил). Чтобы ее изобрести, необходимо было хорошо разбираться в биохимических процессах человеческого организма, которые совершенно не были известны в то время! Это он первым предложил устанавливать на бронированных кораблях батареи огнестрельных орудий (подал идею броненосца!), изобрел вертолет, велосипед, планер, парашют, танк, пулемет, отравляющие газы, дымовую завесу для войск, увеличительное стекло (за 100 лет до Галилея!). Да Винчи изобрел текстильные машины, ткацкие станки, машины для изготовления иголок, мощные подъемные краны, системы осушения болот посредством труб, арочные мосты. Он создал чертежи воротов, рычагов и винтов, предназначенных поднимать огромные тяжести, - механизмы, которых не было в его время. Поразительно, что Леонардо подробно описывает эти машины и механизмы, хотя их и невозможно было сделать в то время из-за того, что тогда не знали шарикоподшипников (но сам Леонардо знал это - сохранился соответствующий рисунок). Иногда кажется, что да Винчи просто хотел узнать как можно больше об этом мире, коллекционируя информацию. Зачем она ему была нужна в таком виде и в таком количестве? Ответа на этот вопрос он не оставил.


Понравилось: 1 пользователю

Еще акварели!

Воскресенье, 24 Марта 2013 г. 13:18 + в цитатник


Знакомство
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/Ptica-i-ryby.jpg


Тапок № 5
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/tapok_5.jpg

Похороны воробья
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/pohoroni_vorobja.jpg

Свадьба
 http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/Svadba.jpg

Женихи


http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/jenihi.jpg


Гуси в яблоках
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/_gusi_v_jablokah.jpg


Сонины именины
 <a href=/ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/Soniny-imeniny.jpg" target="_blank">http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/Soniny-imeniny.jpg " src="http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/Soniny-imeniny.jpg" />

Банный день
 http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/Bannyj-den.jpg

Прачешная


http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/pracheshnaja.jpg


"Великие отдыхают"



Поэт, засиженный музами
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/poet

Боттичелли в образе
 http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/venera.jpg

Завтрак Мане
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/zavtrak.jpg

Взлетная полоса Шагала
 http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/shagal.jpg

Сны Модильяни
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/modiljani.jpg

Голубки Пабло
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/pablo

Матисс, пляшущий матаню
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img013a

Тройка Перовых
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img012a

Девятая ванная Айвазовского
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img024a.jpg

Кустодиев в Мытищах
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img022a.jpg

Малевич из квадрата
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img013a.jpg

Ван-Гог в подсолнухах
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img012a.jpg

Серов завтракает персиками
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img010a.jpg

Репин любит своего сына
 http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img007a.jpg

Грачи Саврасова
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img005a.jpg

Петров-Водкин купает красного коня
http://ljplus.ru/img4/k/i/kirdiy/img004a.jpg

Купание красной собаки


Светло и улыбчиво!

Воскресенье, 24 Марта 2013 г. 13:06 + в цитатник
Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой

Наверняка у каждого из вас есть свой, испытанный способ борьбы с плохим настроением, непонятной грустью и тоской. Но хороших советов много не бывает, а это значит, что можно посоветовать еще один замечательный способ, как отогнать грусть-печаль от себя, любимого, поднять настроение и улыбнуться, даже если минуту назад хотелось забиться в уголок и расплакаться. Это светлые, теплые, по-летнему солнечные акварельные картины российской художницы Виктории Кирдий. Стоит на них взглянуть - и губы сами растягиваются в улыбке, а в глазах зажигаются огоньки, которые согревают и сердце.

Дети, животные, цветы, ангелы и птицы, - детские картинки Виктории пропитаны добротой, нежностью и любовью. Не зря ведь она иллюстрирует сказки для детей, а для взрослых - истории о любви. Кстати, поговаривают, что в роддоме малышка Вика чуть не съела карандаш, который выхватила из руки у доктора, а в детсаду ее никогда не ставили в угол, чтобы уберечь казенные обои от "наскальных рисунков" этой непоседы. Поэтому неудивительно, что персонажи Виктории - такие же энергичные, задорные и веселые, как и она сама, вот вам и ответ на вопрос, почему так хочется смеяться и улыбаться, рассматривая ее акварели.

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой


Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой


Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой


Изначально Виктория приехала в Москву из Иркутска, чтобы выучиться на модельера, но в итоге стала художницей. У нее уже вышло несколько альбомов с рисунками, также она рисовала иллюстрации к таким книжкам как "Фея по фамилии Дура", "Картинки для ваших сказок о любви", "Великие отдыхают", "Книжка под подушку" и многим другим.

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой


Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой


Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой

Акварели Виктории Кирдий, наполненные добротой


Виктория Эрнестовна является членом Союза художников РФ и Международной Федерации художников. Кроме теплых, ласковых акварелей-мультяшек, она создает не менее превосходные восточные картины, графику и пэчворк. Впрочем, со всеми этими работами можно ознакомиться на сайте Виктории Кирдий, а следить за новостями - в ее персональном блоге.

№5

Понедельник, 04 Марта 2013 г. 20:01 + в цитатник
Читая отзывы на парфюмерных форумах о легендарном аромате встречаешь несколько категорий мнений о "Пятёрке". Одни утверждают, что так пахнут "бабушки" или "мыло", другие восхищаются, отчаиваясь с ним "подружиться", третьи не без гордости "носят" его.


Если рассматривать духи, как неотъемлемый элемент индивидуального стиля, встаёт вопрос, что за стильное пространство "благоухает" в "Chanel №5"? И чьё это пространство? "Бабушек"? Мэрилин Монро? Или Ваше? 

По легенде Коко Шанель хотела создать искусственные женские духи, которые бы пахли женщиной, а идеалом женщины для Шанель, по всей видимости, была она сама. Под "искусственными" подразумевалось, что духи не должны ассоциироваться не с каким-либо известным природным ароматом, это должен быть новый, созданный человеком аромат.

Воплощение этой идеи смог предложить гениальный парфюмер Эрнест Эдуардович Бо. Он давно эксперементировал с альдегидами - синтетическими веществами, полученными в результате восстановления жирных кислот. Эрнест Бо показал Шанель серии духов от 1-го номера до 5-го и от 20-го и до 24-го. Ставка была сделана на №5. 

Из потрясающей книги парфюмера К.П. Веригина "Благоуханность" "мы можем узнать рассказ Эрнеста Бо о создании имени легендарного аромата. "Как назвать духи" - спросил я её. Мадемуазель Шанель ответил: "Я представляю коллекцию платьев пятого числа пятого месяца, то есть в мае. Значит и оставим духам номер, которые они носят. Этот 5-й номер принесет нам успех." Сознаюсь она не ошиблась".


Эрнест Бо
Эрнест Бо в этих духах воплотил нечто совершенно удивительное, даже изощренное, - образ, который мог почувствовать только художник. "Я создал эти духи в 1920 году, когда вернулся с войны. Часть моей военной компании прошла в северных странах Европы, за Полярным кругом, во время полуночного солнцестояния, когда озера и реки излучают особую свежесть. Этот характерный запах я сохранил в своей памяти, и после больших трудов и усилий мне удалось воссоздать его, хотя первые альдегиды были неустойчивы". (К.П. Веригина "Благоуханность" ).
Так кто она - женщина Chanel №5?

Аромат - это образ, имеющий развитие во времени: от начальных нот - к сердцу, затихая в базе.

Первый вдох: немного резко, не без дерзости, но с достоинством.
Второй вдох: проступает ощущение золотого сияния чистоты, свежести.
Третий: оковы строгости начинают таять, освобождая утонченную жественность.

Слова - лишь намёки.

Найти своё стильное ароматное пространство можно только через глубокое восприятие, ведь аромат, может как стереть Вашу личность, так и продолжить её, стать Вашим "сиянием" или "туманом".

Chanel №5 состоит  из более, чем 80 ингридиентов. Основные ноты  Chanel №5 parfum:
Верхние ноты: альдегиды, нероли, иланг, бергамот, лимон; 
Ноты сердца: корень ириса, ландыш, ирис, жасмин, роза; 
Ноты базы: амбра, пачули, циветта, сандал, мускус, ваниль, ветивер. 


Необходимо отметить, что формула Chanel №5, близкая к оригинальной формуле 1921 года, -  только у духов  (parfum). В связи с запретами некоторых ингридиентов, как вызывающих аллергию, состав духов претерпел некоторые изменения. Eau de toilette (туалетная вода)  по верcии "Парфюмерного гида Луки Турина" относится к 50-м годам и имеет более цветочное, облегченное звучаение, eau de parfum (туалетные дихи или дневные духи)  - к 80-м, и, на мой взгляд, у них более жёсткое звучание, как и у моды 80-х.

 Интересно наблюдать эволюцию флакона Chanel №5.

Изначально флакон имел прямоугольный контур. Это совершенно в духе Шанель, ведь  Chanel №5 - первые женские духи во флаконе мужской формы. При его заполнении духами возникал поразительный визуальный эффект - драгоценная жидкость "растворяла" стекло.

В 1924 году флакон обрел знакомые нам грани и скошенные углы, приобретя новые смыслы. Контур стал осезаемым и он был бы слишком жёстким и грубым, если бы не срез углов. Именно об этой форме говорила Любовь Михайловна в рамках курса "Стилистика моды", указав, что этот флакон лучше всего раскрывает смыслы образов Шанель. "В этих пропоциях колоссальная энергия. Цвет привносит жизнь и чувственность".

Флакон Chanel №5  в Музее Метрополитен

Первым лицом  Chanel №5 была сама Шанель. На мой взляд, она была лучшей, ведь, по сути, этот аромат - её второе "я".

Всем известно, что Мерилин Монро "надевала" на ночь только несколько капель Chanel №5.  Мне кажется, что эти духи не отображают доподлинно наивно-чувственный образ Мэрилин. По всей видимости, здесь большую роль сыграла мода. Но Мэрилин можно всё: она - легенда. Chanel №5  это только на руку.




Реклама  Chanel №5  изменялась в такт времени, органично отражая  изменения моды. 







Катрин Денёв





Кароль Буке





Тэреза Уоррен



Николь Кидман





Одри Тоту

Последнее лицо  Chanel №5 - Брэд Питт.

На мой взгляд, в этом есть некоторая закономерность. Именно Шанель была на передовой в отвоёвывании у мужчин их стиля жизни. Она узурпировала манеру поведения мужчин, демонстративно куря сигарету и держа руки в карманах, оставаясь при этом очень женственной.



Сильный пол окончательно повержен: аромат, который должен пахнуть как женщина, рекламирует мужчина. 


ДУЭЛИ

Суббота, 05 Января 2013 г. 20:39 + в цитатник
"Дуэлянты - забияки, вы клинки скрестили вновь..."
labirintru wrote in books_labirint
February 9th, 2011
8 февраля в пересчете со старого стиля была очередная годовщина дуэли на Черной речке, в результате которой Россия потеряла величайшего поэта. Четыре года спустя, в июле 1841, в Пятигорске умер другой мужчина, написавший когда-то:
"И он убит - и взят могилой,
Как тот певец, неведомый, но милый,
Добыча ревности глухой,
Воспетый им с такою чудной силой,
Сраженный, как и он, безжалостной рукой".

Дуэль. Репин

Эти две роковые для русской литературы дуэли известны всем. А вот и другие, не настолько знаменитые (и по большей части, к счастью, не состоявшиеся), но каждая из которых могла стоить рано оборвавшейся жизни писателя или поэта, а то - и не одного.

Выражение "четверная дуэль" вошло в историю поединком четверых молодых людей из-за восемнадцатилетней "блистательной, полувоздушной" Истоминой. В их числе был и Александр Грибоедов. "Шереметев, шалун, повеса, но человек с отлично-добрым и благородным сердцем, любил Истомину со всем безумием страсти, а стало быть, и с ревностью... с ней ссорился часто и, поссорившись перед роковой для него дуэлью, уехал от нее. Надо заметить, что скорей он жил у нее, чем она у него. Истомина, как первая танцовщица, получала большие деньги и жила хорошо… Грибоедов, который в то время жил вместе с графом Завадовским, бывал у них очень часто как друг, как близкий знакомый. Завадовский имел, кажется, прежде вид на Истомину, но должен был уступить счастливому сопернику… Поссорившись, Шереметев, как человек страшно влюбленный, следил, наблюдал за Истоминой; она это очень хорошо знала.
Не знаю уж почему, во время этой ссоры Грибоедову вздумалось пригласить к себе Истомину после театра пить чай. Та согласилась, но, зная, что Шереметев за ней подсматривает, и не желая вводить его в искушение и лишний гнев, сказала Грибоедову, что не поедет с ним вместе из театра прямо, а назначила ему место, где с ним сейчас же после спектакля встретится, — первую, так называемую Суконную линию Гостиного двора, на этот раз, разумеется, совершенно пустынную, потому что дело было ночью. Так все и сделалось: она вышла из театральной кареты против самого Гостиного двора, встретилась с Грибоедовым и уехала к нему.
Шереметев, наблюдавший издалека, все это видел. Следуя за санями Грибоедова, он вполне убедился, что Истомина приехала с кем-то в квартиру Завадовского. После он очень просто, через людей, мог узнать, что этот кто-то был Грибоедов. Понятно, что все это происшествие взбесило Шереметева, он бросился к своему приятелю Якубовичу с вопросом: что тут делать?

Авдотья (Евдокия) Истомина:
Истомина

"Что делать, — ответил тот, — очень понятно: драться, разумеется, надо, но теперь главный вопрос состоит в том: как и с кем? Истомина твоя была у Завадовского — это раз, но привез ее туда Грибоедов — это два, стало быть, тут два лица, требующих пули, а из этого выходит, что для того, чтобы никому не было обидно, мы при сей верной оказии составим une partie carree (партию на четверых) — ты стреляйся с Грибоедовым, а на себя возьму Завадовского".
...Поехали они к Грибоедову и к Завадовскому объясняться. Шереметев Грибоедова вызвал. "Нет, братец, — отвечал Грибоедов, — я с тобой стреляться не буду, потому что, право, не за что, а вот если угодно Александру Ивановичу (т. е. Якубовичу), то я к его услугам". Une partie carree устроилась.
Шереметев должен был стреляться с Завадовским, а Грибоедов с Якубовичем. Барьер был назначен на 18 шагов, с тем, чтобы противникам пройти по 6 и тогда стрелять. Первая очередь была первых лиц, то есть Шереметева и Завадовского.
Я забыл сказать, что в течение всего этого времени Шереметев успел помириться с Истоминой и как остался с ней с глазу на глаз, то вдруг вынул из кармана пистолет и, приставивши его прямо ко лбу, говорит: "Говори правду, или не встанешь с места, — даю тебе на этот раз слово. Ты будешь на кладбище, а я в Сибири, — очень хорошо знаю, да что же. Имел тебя Завадовский или нет?" Та, со страху или в самом деле вправду, но, кажется, сказала, что имел. После этого понятно, что вся злоба Шереметева обратилась уже не на Грибоедова, а на Завадовского, и это-то его и погубило.
Когда они с крайних пределов барьера стали сходиться на ближайшие, Завадовский, который был отличный стрелок, шел тихо и совершенно спокойно. Хладнокровие ли Завадовского взбесило Шереметева или просто чувство злобы пересилило в нем рассудок, но только он, что называется, не выдержал и выстрелил в Завадовского еще не дошедши до барьера. Пуля пролетела около Завадовского близко, потому что оторвала часть воротника у сюртука, у самой шеи… Тогда уже, и это очень понятно, разозлился Завадовский. «Il en voulait a ma vie, — сказал он, — a la barriere! (Он хочет моей жизни… к барьеру!) Делать было нечего, — Шереметев подошел, Завадовский выстрелил. Удар был смертельный — он ранил Шереметева в живот".

Авдотья (Евдокия) Истомина:
Истомина

Дуэль меджу Якубовичем и Грибоедовым по понятным причинам была отложена "до лучших времен", наступивших через год. Описание поединка оставил H. Муравьев-Карский:
"Мы назначили барьеры, зарядили пистолеты и, поставя ратоборцев, удалились на несколько шагов. Они были без сюртуков, Якубович тотчас подвинулся к своему барьеру смелым шагом и дожидался выстрела Грибоедова. Грибоедов подвинулся на два шага; они простояли одну минуту в сем положении. Наконец, Якубович, вышедши из терпения, выстрелил. Он метил в ногу, потому что не хотел убить Грибоедова, но пуля попала в левую кисть руки.
Грибоедов приподнял окровавленную руку свою, показал ее нам и навел пистолет на Якубовича. Он имел все права подвинуться к барьеру, но, приметя, что Якубович метил ему в ногу, он не захотел воспользоваться предстоящим ему преимуществом: он не подвинулся и выстрелил. Пуля пролетела у Якубовича под самым затылком и ударилась о землю; она так близко пролетела, что Якубович полагал себя раненым: он схватился за затылок, посмотрел свою руку, — однако крови не было. Грибоедов после сказал нам, что он целился Якубовичу в голову и хотел его убить, но что это не было первое его намерение, когда он на место стал. Когда все кончилось, мы подбежали к раненому… Он не жаловался и не показывал вида, что он страдает. Я поскакал за <доктором> Миллером.... Рана его не опасна была, и Миллер дал нам надежду, что он в короткое время выздоровеет.
Дабы скрыть поединок, мы условились сказать, что мы были на охоте, что Грибоедов с лошади свалился и что лошадь наступила ему ногой на руку. Якубович теперь бывает вместе с Грибоедовым и, по обращению их друг с другом, никто бы не подумал, что они стрелялись. Я думаю, что еще никогда не было подобного поединка: совершенное хладнокровие во всех четырех нас, ни одного неприятного слова между Якубовичем и Грибоедовым; напротив того, до самой той минуты, как стали к барьеру, они разговаривали между собой, и после того, как секунданты их побежали за лекарем, Грибоедов лежал на руках у Якубовича".
В результате инцидента Грибоедов лишился одного пальца на руке (именно по этой примете его тело было опознано после разгрома российского посольства в Персии), но никакого судебного расследования не последовало и вскоре Якубович отправился в свой полк, а поэт - в Тегеран. Возможно, если бы молодым людям не удалось скрыть происшествие, судьба автора "Горя от ума" сложилась благополучнее...

Грибоедов

Как сложились судьбы не сошедшихся, к счастью для русской литературы, в поединке Льва Толстого и Ивана Тургенева, бывших некогда добрыми приятелями. Последний писал Фету в ноябре 1861 года:
"Кстати, "еще одно последнее сказанье" о несчастной истории с Толстым. Проезжая через Петербург, я узнал от верных людей (ох, уж эти мне верные люди!), что по Москве ходят списки с последнего письма Толстого ко мне (того письма, где он меня "презирает") — списки, будто бы распущенные самим Толстым. Это меня взбесило, и я послал ему отсюда вызов на время моего возвращения в Россию. Толстой отвечал мне, что это распространение списков — чистая выдумка, и тут же прислал мне письмо, в котором, повторив, что и как я его оскорбил, — просит у меня извинения и отказывается от вызова.
Разумеется, на этом дело и должно покончиться, и я только прошу вас сообщить ему (так как он пишет мне, что всякое новое обращение к нему от моего лица он сочтет за оскорбление), что я сам отказываюсь от всякого вызова и т. п. и надеюсь, что все это похоронено навек".

Портреты И.Тургенева и Л.Толстого работы И.Репина:
Тургенев Толстой

Еще одна дуэль могла произойти между Александром Блоком и Андреем Белым (Борисом Бугаевым), влюбившимся (и не без взаимности) в Любовь Менделееву (Блок). Но, как напишет Белый, "Эллис, визжащий "дуэль", - под дождем, летит с вызовом в Шахматове и, возвратившись, докладывает, передергивая своим левым плечом и хватая за локоть; протрясшись под дождиком верст восемнадцать по гатям, наткнувшись в воротах усадьбы на уезжающую Александру Андреевну, застав Блока в садике, он передал ему вызов; в ответ же:
- "Лев Львович, к чему тут дуэль, когда поводов нет? Просто Боря ужасно устал!"
Эллис доказывает:
- "Александр Александрович - милый, хороший, ужасно усталый: нет, Боря, - нет поводов драться с ним. Он приходил ко мне ночью, он сел на постель, разбудил: говорил о себе, о тебе и о жизни... Нет, верь!"
Ну, - поверю; итак, в сентябре еду в Питер; дуэли не быть".

Любовь Менделеева и Александр Блок; Андрей Белый
А.Блок с женой Белый

Через несколько лет после этого случая утром холодного ноябрьского дня 1909 года на Черной речке из-за истории с таинственной Черубиной де Габриак, чуть раньше соединившей их в любовном треугольнике, сошлись Максимилиан Волошин и Николай Гумилев.
В пересказе Чуковского эта история выглядела так: "Однажды, в годы перед первой мировой войной ... Гумилев и Волошин, оба сотрудники "Аполлона", поссорились и оскорбили друг друга. При оскорблении присутствовали посторонние, в том числе и Бенуа, и поэтому решено было драться на дуэли. Местом дуэли выбрана была, конечно, Черная речка, потому что там дрался Пушкин с Дантесом. Гумилев прибыл к Черной речке с секундантами и врачом в точно назначенное время, прямой и торжественный, как всегда. Но ждать ему пришлось долго. С Максом Волошиным случилась беда — оставив своего извозчика в Новой Деревне и пробираясь к Черной речке пешком, он потерял в глубоком снегу калошу. Без калоши он ни за что не соглашался двигаться дальше и упорно, но безуспешно искал ее вместе со своими секундантами. Гумилев, озябший, уставший ждать, пошел ему навстречу и тоже принял участие в поисках калоши. Калошу не нашли, но совместные поиски сделали дуэль психологически невозможной, и противники помирились".

Максимилиан Волошин:
Волошин

Секундант Волошина, будущий "красный граф" Алексей Толстой описывал, впрочем, дуэль по-другому: "Гумилев предъявил требование стреляться в пяти шагах до смерти одного из противников. Он не шутил. Для него, конечно, изо всей этой путаницы, мистификации и лжи не было иного выхода, кроме смерти.
С большим трудом, под утро, секундантам В., — кн. Шервашидзе и мне удалось уговорить секундантов Гумилева — Зноско-Боровского и М. Кузмина — стреляться на пятнадцати шагах. Но надо было уломать Гумилева. На это был потрачен еще день. Наконец, на рассвете третьего дня, наш автомобиль выехал за город по направлению к Новой Деревне. Дул мокрый морской ветер, и вдоль дороги свистели и мотались голые вербы. За городом мы нагнали автомобиль противников, застрявший в снегу. Мы позвали дворников с лопатами и все, общими усилиями, выставили машину из сугроба. Гумилев, спокойный и серьезный, заложив руки в карманы, следил за нашей работой, стоя в стороне.
Выехав за город, мы оставили на дороге автомобили и пошли на голое поле, где были свалки, занесенные снегом.
Противники стояли поодаль, мы совещались, меня выбрали распорядителем дуэли. Когда я стал отсчитывать шаги, Гумилев, внимательно следивший за мной, просил мне передать, что я шагаю слишком широко. Я снова отмерил пятнадцать шагов, просил противников встать на места и начал заряжать пистолеты. Пыжей не оказалось, я разорвал платок и забил его вместо пыжей. Гумилеву я понес пистолет первому. Он стоял на кочке, длинным, черным силуэтом различимый в мгле рассвета. На нем был цилиндр и сюртук, шубу он сбросил на снег.
Подбегая к нему, я провалился по пояс в яму с талой водой. Он спокойно выжидал, когда я выберусь, — взял пистолет, и тогда я только заметил, что он, не отрываясь, с ледяной ненавистью глядит на В., стоявшего, расставив ноги, без шапки.
Передав второй пистолет В., я по правилам в последний раз предложил мириться. Но Гумилев перебил меня, сказав глухо и недовольно: "Я приехал драться, а не мириться".
Тогда я просил приготовиться и начал громко считать: раз, два… (Кузмин, не в силах стоять, сел в снег и заслонился цинковым хирургическим ящиком, чтобы не видеть ужасов)… — три! — крикнул я. У Гумилева блеснул красноватый свет и раздался выстрел. Прошло несколько секунд. Второго выстрела не последовало. Тогда Гумилев крикнул с бешенством: "Я требую, чтобы этот господин стрелял". В. проговорил в волнении: "У меня была осечка". — "Пускай он стреляет во второй раз, — крикнул опять Гумилев, — я требую этого…"
В. поднял пистолет, и я слышал, как щелкнул курок, но выстрела не было. Я подбежал к нему, выдернул у него из дрожавшей руки пистолет и, целя в снег, выстрелил. Гашеткой мне ободрало палец. Гумилев продолжал неподвижно стоять: "Я требую третьего выстрела", — упрямо проговорил он. Мы начали совещаться и отказали. Гумилев поднял шубу, перекинул ее через руку и пошел к автомобилям".

Николай Гумилев:
Гумилев

Впрочем, убийственный выстрел на той дуэли все-таки был сделан. И попал он в Елизавету Дмитриеву - Черубину де Габриак. "Но только теперь, оглядываясь на прошлое, я вижу, что Н.С. отомстил мне больше, чем я обидела его. После дуэли я была больна, почти на краю безумия, - вспоминала она незадолго до смерти. - Я перестала писать стихи, лет пять я даже почти не читала стихов, каждая ритмическая строчка причиняла мне боль. Я так и не стала поэтом, предо мной стояло лицо Н.Ст. и мешало мне.
Я не могла остаться с Максимилианом Александровичем. В начале 1910 года мы расстались, и я не видела его до 1917 года… Я не могла остаться с ним, и моя любовь и ему принесла муку.
А мне? До самой смерти Н.С. я не могла читать его стихов, а если брала книгу — плакала целый день. После смерти стала читать, но и до сих пор больно. Я была виновата перед ним, но он забыл, отбросил и стал поэтом. Он не был виноват передо мною, даже оскорбив меня, он еще любил, но моя жизнь была смята им — он увел от меня и стихи, и любовь…
И вот с тех пор я жила неживой: шла дальше, падала, причиняла боль, и каждое мое прикосновение было ядом. Эти две встречи всегда стояли передо мной и заслоняли все: я не смогла остаться ни с кем.
Две вещи в мире всегда были для меня самыми святыми:
Стихи и любовь.
И это была плата за боль, причиненную Н.С.: у меня навсегда были отняты: и любовь и стихи.
Остались лишь призраки их…"

Елизавета Дмитриева:
Черубина де Габриак

Невероятная история произошла с Владиславом Ходасевичем: в 1907 году ему передали записку от девятнадцатилетней девушки, в которой та вызывала поэта на дуэль из-за его жестокого отношения к жене. "Вы угнетаете Марину. Вы бьете ее. Я люблю ее. Я Вас вызываю. Как оружие предлагаю рапиры. Сообщите подательнице сего, где и когда она может встретиться с Вашими секундантами. Мариэтта Шагинян".
"Я с барышнями не дерусь", - открестился от такого поединка Ходасевич.

Владислав Ходасевич и Мариэтта Шагинян:
Ходасевич Шагинян

Говорили о несостоявшейся дуэли Осипа Мандельштама с Велимиром Хлебниковым, обстоятельства которой были сбивчиво упомянуты Хлебниковым в дневнике (""Бродячая собака". Прочел… Мандельштам заявил, что это относится к нему (выдумка) и что не знаком ...(скатертью дорога). Шкловский: Я не могу убить вас на дуэли, убили Пушки­­на, убили Лермонтова, и ей что это, скажут в России обычай… я не могу быть Дантесом. Филонов изрекал мрачные намеки, отталкивающие грубостью и прямотой мысли") и более подробно описаны Виктором Шкловским много лет спустя ("Это печальная история. Хлебников в "Бродячей собаке" прочел антисемитские стихи с обвинением евреев в употреблении христианской крови, там был Ющинский и цифра "13".3 Мандельштам сказал: "Я как еврей и русский оскорблен, и я вызываю вас. То, что вы сказали — негодяйство". И Мандель­штам и Хлебников, оба, выдвинули меня в секунданты, но секундантов должно быть двое. Я пошел к Филонову, рассказал ему. Как-то тут же в квартире Хлебников оказался. Филонов говорит: "Я буду бить вас обоих (то есть Мандельштама и Хлебникова), покамест вы не помиритесь. Я не могу допустить, чтобы опять убивали Пушкина, и вообще, все, что вы говорите, — ничтожно").

Мандельштам Хлебников

Сам Шкловский, между прочим, позже стрелялся по-настоящему, но это было семь лет спустя, в 1920 году. Чуть позже не состоялась битва между Михаилом Зощенко и Вениамином Кавериным.

Михаил Зощенко и Вениамин Каверин:
Зощенко Вениамин Каверин

Но уже тогда, в 20-е годы, несмотря на подобные отголоски прошлого, было ясно, что время дуэлей безвозвратно прошло. В 1917 году рухнул старый мир и наступил новый век с иными нравами.

Для более подробного изучения темы рекомендую книгу
Дуэль в истории России



Процитировано 1 раз

Бедная Красная шапочка

Пятница, 04 Января 2013 г. 23:29 + в цитатник
Из истории одной сказки
labirintshop wrote in books_labirint
July 22nd, 2010
"Жила-была в одной деревне маленькая девочка, такая хорошенькая, что лучше ее и на свете не было. Мать любила ее без памяти, а бабушка еще больше.
Ко дню рождения подарила ей бабушка красную шапочку. С тех пор девочка всюду ходила в своей новой, нарядной красной шапочке. Соседи так про нее и говорили:
— Вот Красная Шапочка идет!"

"Красная Шапочка"

Кому в детстве не рассказывали этой сказки, особенно популярной среди родителей из-за ее подтекста: "хорошие дети, которые слушаются маму, не попадают в переделки!"?!

Это одна из тех народных историй, популярных в средневековой Европе, которым Шарль Перро своей редакцией подарил вторую жизнь.

"Красная Шапочка"
Г.Коул

Первоначальная версия, как, собственно, большинство других народных сказок, выглядела мрачнее, да и заканчивалась отнюдь не хэппи-эндом: девочку, несшую бабушке то свежую рыбу, то молодой сыр или пирожок с горшочком масла (все зависело от конкретной местности), волк в финале съедал. Никаких спасителей, умерла - так умерла.

"Красная Шапочка"
Художники Э.Булатов, О.Васильев

Француз Перро, убрав некоторые малоприятные детали (например, в оригинальном варианте волк кормил девочку бабушкиным мясом), концовку оставил, но добавил мораль, подчеркивающую сексуальный подтекст:

"Красная Шапочка"
Рисунок Б.Дехтерева

"Детишкам маленьким не без причин
(А уж особенно девицам, красавицам и баловницам),
В пути встречая всяческих мужчин,
Нельзя речей коварных слушать, —
Иначе волк их может скушать...
Сказал я: волк! Волков не счесть,
Но между ними есть иные
Плуты, настолько продувные,
Что, сладко источая лесть,
Девичью охраняя честь,
Сопутствуют до дома их прогулкам,
Проводят их бай-бай по темным закоулкам...
Но волк, увы, чем кажется скромней,
Тем он всегда лукавей и страшней."

"Красная Шапочка"
Иллюстрация С.Ярового

Кстати, он же придумал (или, по крайней мере, акцентировал внимание) на собственно красной шапочке - в то время деревенская девочка, ходившая в алом бархатном чепчике, смотрелась по меньшей мере странно: такой головной убор куда больше приличествовал бы юной дворянке или, на худой конец, представительнице среднего класса. "С претензией", как сказали бы сейчас.
Иногда шапочка становится капюшоном.

"Красная Шапочка"
Д.Вилкокс-Смит

Пожалеть ветреную барышню решили братья Гримм: именно с их легкой руки мимо домика бабушки прошли лесорубы, вскрывшие живот коварному людоеду. Говорят, что эта идея была почерпнута не то из другой сказки, про волка и козлят, не то из пьесы их соотечественника Людвига Тика «Жизнь и смерть Красной Шапочки».

"Красная Шапочка"
Классическая иллюстрация Г.Доре

Они же подредактировали мораль истории Перро, заменив идею о нарушении приличий мыслью об игнорировании советов мудрой матери, рекомендовавшей дочке не отвлекаться по дороге ни на что.

"Красная Шапочка"
М.Э.Прайс

Кстати, у них же фигурировал и второй волк, которому повезло еще меньше, чем первому: усвоившие урок бабушка с внучкой просто-напросто... утопили его в корыте. Закрепление пройденного в чистом виде. 

"Красная Шапочка"
М.Таррант

Итак, к началу XIX века Красная Шапочка успела побывать сказкой о вреде непослушания и историей о слишком распущенной девице, но самое любопытное началось дальше, когда ее объявили... сюжетом с политическим подтекстом.
Первыми к такой мысли пришли соотечественники братьев Гримм: ведь в то время, когда была издана их книга, немецкие княжества переживали не лучшие времена. Итак, после переосмысления волк превратился в Наполеона, девочка начала символизировать страдающий немецкий народ, а в охотнике увидели ожидаемого бескорыстного освободителя.
Не остался в стороне сто лет спустя и Третий Рейх: в нацистской версии хищник, как и следовало ожидать, стал олицетворением евреев.

"Красная Шапочка"
Ч.Робинсон

Религиозные слушатели находили в Красной Шапочке олицетворение человеческих страстей, таких как тщеславие, корысть и похоть, а в процессе "съедания" и последующего освобождения - идею преображения в результате испытаний.

"Красная Шапочка"
Иллюстрация А.Рэкхэма

Неомифологи видели в сюжете персонификацию природных явлений. Природой была бабушка, внучка - солнцем, волк - зимой, а охотник - новым годом.

"Красная Шапочка"
Иллюстратор Э.Д.Ли

Неоязычники утверждали, что единственным положительным героем, павшим в неравной борьбе, тут является ...волк. Красный цвет, по их словам, сигнал опасности, живущая в лесу бабушка есть древняя богиня смерти, а пироги и вино - традиционное жертвоприношение покойникам.

"Красная Шапочка"
Иллюстрация Д.Харбур

Второе рождение истории о девушке и сексе произошло с легкой руки психоаналитиков, заявивших, что красная шапочка является символом менструации, то есть - свидетельством половой зрелости, предостережения матери касаются потери девственности и заведения случайных связей, а в целом речь сводится к торжеству матриархата. 

"Красная Шапочка"
Иллюстрация У. Крейна

Дальше - больше. На основе уже привычной идеи возникла версия о том, что проглатывание означает изнасилование, а девица сама провоцирует волка, который на проверку оказывается трансвеститом. Втайне завидуя женской возможности беременеть, он пытается поместить живых существ в свой живот. 

"Красная Шапочка"
О.Кубел

Начитавшись такого, хочется сказать, что иногда огурец является просто огурцом, а сказка может быть... просто сказкой. О том, что надо слушать родителей, по крайней мере, в детстве. Все равно, когда мы вырастем, то перестанем это делать...

ПУШКИН

Пятница, 04 Января 2013 г. 23:11 + в цитатник

«Водились Пушкины с царями...»

А знаете ли вы, как сложилась судьба семьи поэта после его гибели? Ну, про мадам Ланскую, думаю, все в курсе.
Что же насчет детей?  За шесть лет супружеской жизни у Натальи Гончаровой и Александра Сергеевича появилось четверо детей: две дочери и два сына. О потомках поэта сейчас и пойдет речь. 

Дети А.С.Пушкина

«…Жена моя имела неловкость разрешиться маленькой литографией с моей особы. Я в отчаянии, несмотря на всё моё самодовольство, » - написал поэт в письме вскоре после рождения Марии в ночь с 18 на 19 мая 1832 года. Учитывая, как Пушкин относился к своей внешности (достаточно вспомнить его слова:  "Здесь хотят лепить мой бюст. Но я не хочу. Тут арапское мое безобразие предано будет бессмертию во всей своей мертвой неподвижности..." и "Зачем твой дивный карандаш рисует мой арапский профиль? Хоть ты векам его предашь, его освищет Мефистофель") сходство дочки одновременно и польстило новоиспеченному родителю, и обеспокоило.

Дети А.С.Пушкина

Впрочем, с годами внешность детей меняется и из "беззубой Пускиной", как подтрунивал над ней в письмах Александр Сергеевич, выросла пусть и не такая красотка, какой была ее младшая сестра, но весьма интересная женщина.  Как говорили, «редкостная красота матери смешивалась в ней с экзотизмом отца, хотя черты ее лица, может быть, были несколько крупны для женщины».

Дети А.С.Пушкина


Она была фрейлиной своей тезки, императрицы Марии Александровны, жены Александра II, и вышла замуж (не то из-за разборчивости, не то - из-за небольшого размера приданного) довольно поздно - в 28 лет. Брак с генерал-майором Леонидом Гартунгом, хотя и бездетный, был счастливым, пока не подошел к трагическому завершению. В 1877 году несправедливо обвиненный в хищении Леонид Николаевич застрелился, оставив записку " Я … ничего не похитил и врагам моим прощаю". Впоследствии он был оправдан, однако это самоубийство стало для Марии ударом. В одном из писем она писала: Я была с самого начала процесса убеждена в невиновности в тех ужасах, в которых обвиняли моего мужа. Я прожила с ним 17 лет и знала все его недостатки; у него их было много, но он всегда был безупречной честности и с добрейшим сердцем. Умирая, он простил своих врагов, но я, я им не прощаю".
Больше замуж она не вышла, хотя и прожила дольше всех своих братьев и сестер и умерла уже в советской России,  7 марта 1919 года, так и не дождавшись выделенной по ходатайству наркома просвещения А.В. Луначарского персональной пенсии.
В экспозиции государственного музея Л.Н. Толстого висит портрет Марии Александровны, написанный Иваном Макаровым в 1860 году. Что связывает дочь великого поэта с известнейшим русским писателем? Как говорила Татьяна Кузьминская, сестра жены Льва Николаевича, сама увековеченная им в образе Наташи Ростовой, «знаю, что она послужила ему типом Анны Карениной, не характером, не жизнью, а наружностью, он сам признавал это».
Достаточно сравнить описание внешности Анны Аркадьевны с творением Макарова:

Дети А.С.Пушкина

"Анна не была в лиловом… …На голове у неё, в черных волосах, своих без примеси, была маленькая гирлянда анютиных глазок и такая же на черной ленте пояса между белыми кружевами. Причёска её была незаметна. Заметны были только, украшая её, эти своевольные короткие колечки курчавых волос, всегда выбивающиеся на затылке и висках. На точёной крепкой шее была нитка жемчугу."

Вторым ребенком в семье Пушкиных был сын, названный в честь отца Александром. "Посмотрим, как-то наш Сашка будет ладить с порфирородным своим тёзкой; с моим тёзкой я не ладил. Не дай Бог ему идти по моим следам, писать стихи да ссориться с царями! В стихах он отца не перещеголяет, а плетью обуха не перешибёшь", - делился своими раздумьями о судьбе сына поэт с женой.

Дети А.С.Пушкина

Карьеры на литературном поприще Александр не сделал, да и не собирался.  "В глазах встречных я читаю разочарование, - иронично замечал он, - Они ожидают увидеть в сыне великого поэта какую то исключительную личность. А я - самый обыкновенный, ничем не примечательный человек. Публика и обижается". Да и с Александром II он вполне ладил, более того - был обязан ему своим семейным счастьем.
Невестой наследника Пушкиных стала круглая сирота Софья Ланская, племянница и воспитанница его отчима. Родные восприняли решение Александра и Софьи с радостью, но на пути молодых людей внезапно выросла преграда... в лице православной церкви, приравнивавшей родство по свойству к кровному, а потому запрещающей подобные браки. Когда письма в Синод и хождение к церковным чиновникам не дали результата, Наталья Гончарова собрала документы... и попросила аудиенции у императора Александра II. По его личному указанию венчание, состоявшееся 8 января 1858 года, было разрешено. 
За годы счастливого брака в семье Пушкина-младшего появилось одиннадцать детей, двое из которых умерли во младенчестве.

Дети А.С.Пушкина
Старшие дети Александра и Софьи: Наталья, Мария, Александр, Ольга, Нина и Григорий. Мария (в центре) стала женой племянника Гоголя.

Увы, Софья Александровна умерла в 1875 году, а спустя почти десять лет Александр женился во второй раз на девушке, бывшей на девятнадцать лет его моложе. От этого союза появились сын и дочь.
Как и младший брат, Александр окончил Пажеский корпус и пошел по военной стезе. Во время войны 1877—1878 годов командовал Нарвским гусарским полком, за что был награждён золотым оружием с надписью «За храбрость» и орденом Святого Владимира IV степени, позднее был назначен флигель-адьютантом и зачислен в царскую свиту. После своей отставки активно занимался развитием образования, был заведующим учебной частью Московского Императорского Коммерческого училища, членом советов  Екатерининского и Александровского женских институтов, а с 1895 года занимал должность почётного опекуна Московского присутствия Опекунского совета Учреждений императрицы Марии.

Дети А.С.Пушкина

Умер генерал Пушкин 19 июля 1914 года, в день начала войны с Германией - не выдержало сердце. Он завещал похоронить себя рядом с первой женой, однако эта просьба была выполнена только годы спустя.


«Милостивая государыня матушка Наталия Ивановна, имею честь поздравить Вас со внуком Григорием и препоручить его Вашему Благорасположению! - написал Пушкин своей теще 6 мая 1835 года, спустя два дня после рождения третьего ребенка, - Наталия Николаевна родила его благополучно, но мучилась долее обыкновенного... хотя, слава Богу, опасности нет никакой... Она поручила мне попросить Вашего благословения ей и новорожденному»

Дети А.С.Пушкина

Имя было дано в честь предка поэта, боярина Григория Пушки, бывшего в ХV веке псковским воеводой. Григорий-младший, хотя и служил после окончания Пажеского корпуса, но военной карьеры не выбрал.
Возможно потому, что, как писал  Ю.М.Шокальский в своих воспоминаниях о характере младшего сына Пушкина, «…в его основе … была примешана большая доля застенчивости, особенно ясно выступавшая в многочисленном и незнакомом обществе: он уходил в себя, становился молчаливым и спешил уйти вовсе. Та же причина заставляла его избегать по возможности всяких публичных собраний, торжеств и т. п.». Большую часть жизни Григорий провел вдали от столицы, в имении "Михайловское", лишь в последние годы жизни переехав под Вильнюс к жене.  При этом  "трудно было бы найти хозяина, обладающего этим качеством в большей степени, нежели Григорий Александрович. Необыкновенно ровный и милый со всеми, а многие были гораздо ниже его по образованию и воспитанию, он умел их всех так поставить, что никто в Михайловском не ощущал ни малейшего стеснения; тем не менее, многие там бывавшие невольно подтягивались в его обществе".
В усадьбе младший сын знаменитого отца обустроил кабинет Пушкина с его вещами, некоторыми деталями напоминающий «кабинет Онегина», то есть фактически создал первый мемориальный уголок, увековечивающий память поэта. Именно этот интерьер и был запечатлен Николаем Ге на созданной в 1875 году картине «Пушкин в селе Михайловском».

Дети А.С.Пушкина

Женился Григорий поздно, в возрасте 48 лет, на двадцативосьмилетней разведенной Варваре Мошковой, в девичестве Мельниковой. Неизвестно, любила ли она мужа не как сына знаменитого отца, но, во всяком случае, судя по их не омраченной скандалами жизни, уважала, что не мешало ей частенько повторять: "Я - счастливейшая из женщин России, мне выпала редкостная судьба быть невесткой Пушкина!"

Дети А.С.Пушкина

Говорили, что до Варвары Алексеевны у Григория была невенчанная жена, француженка, возможно - из гувернанток, которая прожила с ним около двадцати лет, родив дочерей. Те вышли замуж и окончательно исчезли из поля зрения основной ветви Пушкиных. Умерев в семьдесят лет, законных детей младший сын поэта не оставил.

Наталья Пушкина появилась на свет за восемь месяцев до знаменитой дуэли и отца помнить не могла. Более красивая по сравнению со старшей сестрой (сын романиста Михаила Загоскина рассказывал: «В жизнь мою я не видал женщины более красивой, как Наталья Александровна, дочь поэта Пушкина. Высокого роста, чрезвычайно стройная, с великолепными плечами и замечательною белизною лица, она сияла каким-то ослепительным блеском. Несмотря на мало правильные черты лица, напоминавшего африканский тип ее знаменитого отца, она могла назваться совершенною красавицей, и если прибавить к этой красоте ум и любезность, то можно легко представить, как Наталья Александровна была окружена на великосветских балах и как около нее увивалась вся щегольская молодежь в Петербурге»), она и замуж вышла сильно раньше последней, в семнадцать лет.
Причем сделала это вопреки воле матери и отчима, которым совершенно не нравился жених - безудержный игрок Михаил Дубельт, сын управляющего III отделением Л. Дубельта. 
"Быстро перешла бесёнок Таша из детства в зрелой возраст, но делать нечего — судьбу не обойдёшь, - жаловалась Наталья Гончарова-Пушкина-Ланская Петру Вяземскому. - Вот уже год борюсь с ней, наконец, воле божьей и нетерпению Дубельта. Один мой страх — её молодость, иначе сказать — ребячество".

Дети А.С.Пушкина

Ходили слухи, что на самом деле невеста любила другого - Николая, сына А. Орлова,  главы III отделения, однако разрешения на брак ему отец не дал. Как бы то ни было, семейная жизнь Натали и Михаила была не очень счастливой и, несмотря на троих детей, в 1862 году супруги разъехались, а в 1868 и развелись. Про условиям развода младшая дочь переходила под опеку Дубельта, который, хотя и был плохим мужем, но, как говорили, ребенка избаловал, а старшая вместе с единственным сыном воспитывалась у бабушки, Натальи Николаевны.
Официальное расторжение брака было необходимо Натали для того, чтобы снова выйти замуж. Ее избранником стал принц Николай Вильгельм Нассауский. Брак был морганатическим и вместо титула принцессы дочь поэта получила статус графини фон Меренберг. Анна Философова писала в письме Достоевскому: «Так странно видеть детище нашего полубога замужем за немцем. Она до сих пор красива… очень обходительна, а муж немец — добряк, чрезвычайно добродушный господин…»

Дети А.С.Пушкина

Хотя чуть выше можно увидеть фотографию надгробного камня Натали и Николая, на самом деле саркофага младшей дочери Пушкина там нет: после смерти мужа графине сообщили, что морганатическая супруга не может покоиться в фамильном склепе. Она возмутилась и, вопреки традициям православной церкви, завещала кремировать тело и высыпать пепел в склеп над гробом мужа.
Известна Натали и своим решением при активной помощи И.С. Тургенева опубликовать письма своего отца к Наталье Гончаровой, которые передала ей мать. Это вызвало широкий общественный резонанс, так, говорили, что Александр и Григорий даже хотели вызвать Тургенева на дуэль.

Дети А.С.Пушкина

Во втором браке у Натальи было трое детей, две дочери и сын. Двое из них породнились с Романовыми: София, внучка Пушкина, обвенчалась с Михаилом Михаиловичем,  внуком Николая I. Этот брак стоил Миш-Мишу, как называли его родные, всех прав великого князя. Сын Натальи, граф Георг-Николай фон Меренберг, женился на дочери Александра II от морганатического брака с Екатериной Долгорукой, светлейшей княжне Ольге Юрьевской, то есть - на внучке того же Николая I. 

Дети А.С.Пушкина
Правнуки Пушкина и Николая I, дети Софии и Михаила с отцом.

Всего у Пушкина было девятнадцать внуков, из которых только двое рано умерли, а большинство, в свою очередь, сумели дать жизнь детям. По данным на юбилейный 1999 год в мире насчитывалось 219 потомков Александра Сергеевича. Они совсем разные: среди них есть крестная мать принца Уильяма, внука Елизаветы II, и уроженцы Гавайских островов, в чьих венах причудливо смешалась кровь потомка "арапов" и этнических китайцев, главное же - что все эти люди связаны одним общим именем, так много значащим для русской литературы.




Процитировано 2 раз
Понравилось: 1 пользователю

Смешно

Среда, 14 Ноября 2012 г. 11:30 + в цитатник
PDA-версия публикации для чтения со смартфонов и КПК Рассказы:
Татьяна Разумовская


Последние пять лет жизни в Советском Союзе, вплоть до 1988 года, я проработала младшим научным сотрудником Эрмитажа. Каждый, кому довелось побыть экскурсоводом, знает, что вопросы на экскурсиях бывают удивительные и непредсказуемые. Сейчас, по прошествии многих лет, мне кажется, что они интересны не только сами по себе, но и отражают в каком-то срезе социально-культурное сознание советских людей восьмидесятых годов.

Эти записи начались с того, как ко мне на углу Невского и Адмиралтейского подошел человек и спросил:

- Скажите, а где тут метраж?
- ?!
- Ну, такой большой Метраж, где цари жили.

Так появилась тетрадка с названием:

   
     



В Античном отделе.
- А почему этих Венер всегда без рук делали?

*
Там же. Группа из Средней Азии.
- Девушка, как вам не стыдно. Ведь в группе женщины и дети!

*
Там же.
- Безобразие! Сначала почините, а потом показывайте!

*
- Покажите труп! (мумию)

*
- Как посмотреть здесь всякие древние мумиё?






Зимний дворец. Малая столовая
   

*
В Малой столовой.
- И вы что хотите сказать, что здесь были солдаты и матросы - и ничего не взяли?
- Да.
- А я бы взяла!

*
- А почему вы нам не показали Смольный?

*
- А из этих тарелок цари и вправду ели или они у них в буфете стояли?




*
- Скажите, а царя не раздражало, что у него по дому ходило столько чужого народу?

*
- А где кровать королевы? (вар. "спальня царицы", "постель Екатерины", "где цари спали" и "покажите самое главное")

*
- А где тут спальня Петра I и Екатерины II?

*
- А где здесь комната, где Екатерина II жила с Распутиным?

*
- А где чучело того коня, с которым спала Екатерина II?





   
Рубенс. Вакх

*
В зале Рубенса. Польская группа с советской переводчицей.
Экскурсовод: А это - Вакх.
Переводчица: А это перед вами портрет композитора Баха.
Воцаряется тишина. Потом вопрос из группы:
- А почему он в таком виде?!

*
Перед "Вакхом" Рубенса.
- У нас в Воронеже за такое 15 суток дают!




*
Перед экскурсией. Московская группа.
- Нам, пожалуйста, побольше и побыстрее!

*
Группа историков 4-5 курса Алма-Атинского университета.
- Вы нам тут рассказывали о распятии Христа. А скажите, за что его распяли?
- Как же вы изучаете историю, не читая Евангелия?
- А мы этого не проходили. Ну скажите нам в двух словах.
- В двух словах? За инакомыслие.






Франсуа Буше. Туалет Венеры
   

*
Группа из Средней Азии. Идем по Зимнему. Подходит мужчина из группы - тихо, на ухо:
- Девучка! Ты нащих женчин атпусти, а нам покажи во-он ту картинку!
("Венеру" Буше)




*
Перед экскурсией.
- Мы хотим посмотреть все.
Я: Протяженность залов Эрмитажа 15 километров.
- (радостно) А мы пойдем 5 км в час и за три часа все осмотрим!

*
После экскурсии.
- Есть ли какие-нибудь вопросы?
- Есть. А где выход?

*
На Дрезденской выставке. Картина Веронезе "Дочь фараона находит младенца Моисея" и через несколько картин - Досси " Моисей, высекающий воду из скалы".
Дама (очень удивленно): Как он быстро постарел!

*
В рыцарском зале.
- А кони заспиртованы?





   
Фальконе. Амур

*
Группа младших школьников. У Амура Фальконе учительница останавливает экскурсовода и говорит ребятам:
- Дети, посмотрите, на кого он похож?
Молчание.
- Ну как же! Это же маленький Ленин!





*
- Когда я был тут прошлый раз, нам показывали котелок, из которого Екатерина II кормила супом Петра I!

*
- А где яйца Кулибина?

*
После экскурсии подлетает старушка, агрессивно:
- Вот скажите, Петр Великий - он так много сделал для России, а почему нет города его имени?
Я (осторожно): В 1924 году Петроград был переименован в Ленинград.
- Да-да, вот я вас и спрашиваю, почему? И куда можно по этому поводу написать?






Тициан. Даная
   

*
Очень робко и тихо, отведя меня в сторону от группы.
- А где здесь была картина, на которой нарисована... голая Даная?
- Вас интересует "Даная" Рембрандта или "Даная" Тициана?
- Нет, я помню... там лежит... голая Даная, и ей приносят ребеночка...





*
Ленинградская группа. Предлагаю на выбор разные варианты маршрутов.
- Понимаете, мы - ленинградцы, бываем здесь часто, картины и скульптуру знаем, поэтому покажите нам лучше царские покои!

*
- А где гробница Александра Македонского? (Александра Невского)

*
- А Петр I и Христос - это одно и то же?





   
Рафаэль. Мадонна с младенцем

*
Возмущенный экскурсант:
- Сколько времени у вас тут выставки? Вот пять лет назад был - Рафаэль висел, сейчас приехал - опять Рафаэль!

*
- А скажите, почему эту Мадонну всегда делали с маленьким мальчиком и никогда с маленькой девочкой?







Двадцатиколонный зал
   

*
В Двадцатиколонном зале. Расписываю прелести архитектуры.
- Ну чо ты нам усё толдычишь, та толдычишь? Мы уже тут усе змерзлись, як суки!






   
Рубенс. Отцелюбие римлянки

*
- А где у вас тут картина, где девушка кормит грудью раненого бойца?
(Рубенс "Отцелюбие римлянки")





*
- А сидящего Петра вы нам покажете?
- К сожалению, зал с Восковой Персоной закрыт.
- (со слезами на глазах, в голос) Так зачем же мы сюда ехали?!

*
В Пазырыке.
- А это перед вами мумия племенного вождя.
- (с сомнением) Племенного? А чо же он такой тошший?

*
- У меня вопрос не по экскурсии. Я всю жизнь хотел узнать, какая фамилия у Петра I?
- Романов.
- Как? И он тоже?!






Часы Павлин
   

*
У Часов-павлина.
- А когда этот страус кукарекает?




*
У Мадонны Бенуа. Группа из Москвы.
- Вот вы тут говорили о трагическом будущем этого младенца. А что с ним случилось?
- Когда он вырос, его распяли.
- А, спасибо.

*
- А где тут у вас Грозный убивает своего сына?
- Грозный убивает сына в Третьяковской галерее, в Москве.
- (грустно и разочарованно) И больше нигде?





*
Дама долго и восторженно рассматривает статую обнаженного Геракла, опирающегося на палицу.
Дама: Это Петр I, да?
   
Геракл


*
Украинская группа. Всю экскурсию спит. Вдруг в Гербовом зале Тарас Бульба, стоящий передо мной, просыпается, рот расползается в счастливую улыбку, смотрит на огромную мраморную чашу в центре зала, блаженно:
- От, эту бы чашку, да усю пэльмэний!
 

Чаша
   



Из опыта работы в Справке по Эрмитажу


*
- У вас информация платная?
- Нет.
- Тогда, где туалет?

*
- А шедевры работают? (В смысле, открыта ли выставка "Шедевры Венецианской живописи")

*
- Как мне найти картину, где нарисовано много голых женщин?

*
- Вы - информация?
- Я - информация.
- Но вы даете полную информацию? Мне нужна полная.
- Что вы хотите узнать?
- Как мне попасть в Зимний дворец?
- Вы в нем.
- И революция была здесь?
- Да.
- Большое, большое спасибо.

*
- Сколько стоит этот ваш Эрмитаж?
- Простите?
- Ну, билет.
- Один рубль.
- А если на троих?

*
- Вот мы купили билеты и не знаем, что смотреть.
- А что вас интересует?
- А нас ничего не интересует!

*
Мужчина вида ответственного работника.
- Выставка Манэ открыта?
- К сожалению, вчера закрылась.
- А в кассе мне сказали, что открыта!
- Они ошиблись.
- А почему я должен верить вам?
- Не верьте. Пройдите в музей и проверьте сами.
- Нет, где синхронность вашей работы? Вы меня поняли?
- Я вас поняла. Что вас еще интересует?
- Меня интересует истина.
- Истину надо искать выше.
- Понятно. Где главный администратор?

*
- Вы даете справки?
- Да.
- Тогда скажите, вот я купил два билета в "Золотую кладовую", а я один. Что мне делать?
- Продайте билет.
- Но я час стоял в очереди и не могу так просто кому-нибудь продать билет!
- Найдите в очереди хорошенькую девушку и предложите билет ей. Чудный способ познакомиться.
- Большое спасибо!

*
- Что у вас тут есть про войну?
- Про какую войну?
- Ну, про какую-нибудь.

*
- Как мне пройти на выставку "Медальерное искусство Финляндии"?
Долго и подробно объясняю.
- И там только выставка "Медальерное искусство Финляндии"?
- Да.
- Ну это меня не интересует!

*
- А где здесь зверей показывают?





   
Микеланджело. Скорчившийся мальчик

*
- Как пройти к "Скрюченному мальчику"? ("Скорчившийся мальчик" Микеланжело)






Из ляпов экскурсоводов


*
- Перед вами репрезервативные портреты Ван Дейка.

*
У натюрморта Кальфа.
- Посмотрите, как замечательно написан лимон. На нем даже видны капельки пота!

*
В отделе русской культуры.
Рафинированная дама: Во времена Петра I был изобретен этот зубофрезерный станок!

*
- А это трость из кости Екатерины II.






Рембрандт. Даная
   

*
У "Данаи" Рембрандта.
- Обратите внимание, как прописаны простыни под Данаей!




*

- А это перед вами гробница Александра Невского-2! (по аналогии с названием станции метро)

*
Экскурсовод долго рассказывает группе сюжет "Данаи", потом оборачивается и видит с ужасом, что стоят они перед картиной Луки Джордано "Битва лапифов с кентаврами". Тогда без паузы он говорит: "И вот в тот самый момент, когда Зевс в виде золотого дождя появился перед Данаей, у подножия этой башни развернулось сражение лапифов с кентаврами!"



* * *


В общем, как говорили на латыни еще древние греки: Vita brevis, ars longa - Жизнь коротка, Искусство вечно.
С чем мы, припадающие к источнику Ипокрены их бледные потомки, не можем не согласиться.




Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

Откуда цитата

Воскресенье, 11 Ноября 2012 г. 14:57 + в цитатник

Дай мне мужество изменить то, что я могу изменить...

Есть молитва, которую считают своей не только приверженцы самых разных конфессий, но даже неверующие. По-английски ее именуют Serenity Prayer – «Молитва о спокойствии духа». Вот один из ее вариантов: «Господи, дай мне спокойствие духа, чтобы принять то, чего я не могу изменить, дай мне мужество изменить то, что я могу изменить, и дай мне мудрость отличить одно от другого».

Кому ее только ни приписывали – и Франциску Ассизскому, и оптинским старцам, и хасидическому рабби Аврааму-Малаху, и Курту Воннегуту. Почему Воннегуту – как раз понятно. В 1970 году в «Новом мире» появился перевод его романа «Бойня номер пять, или Крестовый поход детей» (1968). Здесь упоминалась молитва, висевшая в оптометрическом кабинете Билли Пилигрима, главного героя романа. «Многие пациенты, видевшие молитву на стенке у Билли, потом говорили ему, что она и их очень поддержала. Звучала молитва так: ГОСПОДИ, ДАЙ МНЕ ДУШЕВНЫЙ ПОКОЙ, ЧТОБЫ ПРИНИМАТЬ ТО, ЧЕГО Я НЕ МОГУ ИЗМЕНИТЬ, МУЖЕСТВО – ИЗМЕНЯТЬ ТО, ЧТО МОГУ, И МУДРОСТЬ – ВСЕГДА ОТЛИЧАТЬ ОДНО ОТ ДРУГОГО. К тому, чего Билли изменить не мог, относилось прошлое, настоящее и будущее» (перевод Риты Райт-Ковалевой). С этого времени «Молитва о спокойствии духа» стала и нашей молитвой.

А впервые она появилась в печати 12 июля 1942 года, когда «Нью-Йорк таймс» поместила письмо читателя, который спрашивал, откуда эта молитва взялась. Только ее начало выглядело несколько иначе; вместо «дай мне спокойствие духа (serenity of mind) – «дай мне терпение». 1 августа другой читатель «Нью-Йорк таймс» сообщил, что молитву составил американский проповедник-протестант Рейнхольд Нибур (1892–1971). Эту версию ныне можно считать доказанной.

В устном виде молитва Нибура появилась, по-видимому, в конце 1930-х годов, но широкое распространение получила в годы Второй мировой войны. Тогда же ее взяли на вооружение «Анонимные алкоголики».

В Германии, а затем и у нас, молитва Нибура приписывалась немецкому богослову Карлу Фридриху Этингеру (K.F. Oetinger, 1702–1782). Тут вышло недоразумение. Дело в том, что ее перевод на немецкий был опубликован в 1951 году под псевдонимом «Фридрих Этингер». Этот псевдоним принадлежал пастору Теодору Вильгельму; сам он получил текст молитвы от канадских друзей в 1946 году.

Насколько оригинальна молитва Нибура? Берусь утверждать, что до Нибура она нигде не встречалась. Исключение составляет лишь ее начало. Уже Гораций писал: «Тяжко! Но легче снести терпеливо / То, чего изменить нельзя» («Оды», I, 24). Того же мнения был Сенека: «Лучше всего претерпеть то, чего ты не можешь исправить» («Письма к Луцилию», 108, 9).

В 1934 году в одном из американских журналов появилась статья Джуны Пёрселл Гилд «Зачем нужно ехать на Юг?». Здесь говорилось: «Многие южане, по-видимому, очень мало делают для того, чтобы стереть страшную память о Гражданской войне. И на Севере, и на Юге не у всех хватает спокойствия духа, чтобы принять то, чего нельзя изменить» (serenity to accept what cannot be helped).

Неслыханная популярность молитвы Нибура привела к появлению ее пародийных переделок. Наиболее известна из них сравнительно недавняя «Молитва офисного работника» (The Office Prayer): «Господи, дай мне спокойствие духа, чтобы принять то, чего я не могу изменить; дай мне мужество изменить то, что мне не по нраву; и дай мне мудрость спрятать тела тех, кого я убью сегодня, ибо они достали меня. А еще помоги мне, Господи, быть осторожным и не наступать на чужие ноги, ибо над ними могут быть задницы, которые мне придется целовать завтра».

Вот еще несколько «неканонических» молитв:

«Господи, огради меня от желания высказываться всегда, везде и обо всем» – так называемая «Молитва на старость», которая чаще всего приписывается знаменитому французскому проповеднику Франциску Сальскому (1567–1622), а иногда и Фоме Аквинскому (1226–1274). На самом деле она появилась не так уж давно.

«Господи, спаси меня от человека, который никогда не ошибается, а также от человека, который дважды делает одну и ту же ошибку». Эта молитва приписывается американскому врачу Уильяму Мейо (1861–1939).

«Господи, помоги мне отыскать Твою истину и убереги меня от тех, кто уже нашел ее!» (Автор неизвестен).

«О Господи – если ты существуешь, спаси мою страну – если она заслуживает спасения!» Так будто бы говорил некий американский солдат при начале Гражданской войны в США (1861 год).

«Господи, помоги мне стать тем, кем считает меня мой пес!» (Автор неизвестен).

В заключение – русское речение XVII века: «Господи, помилуй, да и нешто подай».

 




Процитировано 2 раз

Николаевский художник

Воскресенье, 04 Ноября 2012 г. 18:00 + в цитатник

Зебек Владимир



 


 

Произведения художника-мариниста Владимира Зебека распространены по всему миру, а их счастливые обладатели живут более чем в 40 странах мира. Нет, наверное, такого ценителя или коллекционера живописи, который бы не мечтал иметь хотя бы одно произведение художника. Органика творчества художника не поддается стереотипному трактованию. Волшебник морских пейзажей, страстный певец двух могучих стихий – неба и моря, он всю жизнь бьется над разгадкой чарующей магии неба и воды. Разносторонние настроения, тончайшие оттенки лучей восхода и захода солнца, лунного сияния, отражающегося в спокойной воде, борьба стихии и их мирная гармония – все подвластно его магическому перу. Часто в сюжетах полотен присутствует человек (явно или косвенно) в его вековой борьбе или содружестве с природой. Художник от Бога, он творит божьим провидением. Зебека часто сравнивают с Айвазовским. Однако сравнение двух великих – напрасный труд. Никто не даст однозначного ответа на вопрос, кто лучше – Вагнер или Чайковский, Репин или Суриков? Айвазовский – гениальный фотограф и прозаик моря, Зебек его романтик и поэт. От туманов времени появляются пейзажи Владимира Зебека. Как и знаменитый английский живописец J.M.W.Turner (1775-1851), Владимир Зебек преподносит отношение человечества к морю через игру света, который находится непосредственно между драмой причудливой живописи пейзажа и тонкостью импрессионизма. Его собственное мистическое восприятие и выражение мира - уникально.

 

Галерея:

 


ПАМЯТНИКИ

Понедельник, 15 Октября 2012 г. 17:06 + в цитатник

Памятники артистам и их ролям

Сколько разных памятников наставило человечество любимым артистам и их героям и не сосчитать, но мы всё-таки попробуем. Представляем вашему вниманию памятники, стоящие в разных городах бывшего СССР. В Москве, например, можно лицезреть памятник, установленный в честь знаменитого клоуна – Юрия Никулина. Он изображен рядом с автомобилем. Если присмотреться, то можно увидеть, что носки его ботинок отполированы до блеска. Наверняка считают, что это счастливая примета. Чего только люди не придумают.

Памятники артистам и их ролям

Памятник Евгению Леонову в роли Доцента стоит напротив Мосфильма и делает ему «козу».

Памятники артистам и их ролям

 

В Зеленогорске под Питером, на родине Георгия Вицина, установлен памятник Бальзаминову, роль которого сыграл мастер.

Памятники артистам и их ролям

В Екатеринбурге в 2006 году, возле гостиницы «Большой Урал», был установлен памятник Владимиру Высоцкому, поющему песню Марине Влади.

Памятники артистам и их ролям

Благодаря усилиям Аллы Суриковой, в Астрахани установлен пока единственный на просторах СНГ памятник Андрею Миронову. Установлен он в центре города, возле кинотеатра «Иллюзион», и изображает актера в образе мистера Фёста из фильма «Человеке с бульвара Капуцинов».

Памятники артистам и их ролям

В Киеве на Андреевском спуске есть памятник героям фильма «За двумя зайцами». Проне Прокоповне (Маргарита Криницына) и Голохвастову (Олег Борисов).

Памятники артистам и их ролям

Памятник Жеглову и Шарапову в Киеве.

Памятники артистам и их ролям

Донецк. Памятник Сухову.

Памятники артистам и их ролям

Александр Абдулов («Мастер и Маргарита») и кот Бегемот. Памятник был установлен в Москве сразу же после выхода сериала (2006 год), где Абдулов сыграл помощника Воланда — Коровьева. Потому даже если скульптор и не задумывал воплощать в этом персонаже любимого многими актера, то народ домыслил за него все самостоятельно. Мало кто знает, что через год после установки неизвестный прострелил памятнику… коленную чашечку. Памятник залатали, а стрелка, как водится, не нашли и по сей день. Из традиций: местные сатанисты носят котику… дохлых мышей!

Памятники артистам и их ролям

Автор памятника — ростовский скульптор Давид Бегалов. Памятник установлен в Таганроге, на улице Фрунзе, перед домом, в котором прошло детство и юность актрисы (ул. Фрунзе, 10 в настоящее время, в годы юности Раневской — ул. Николаевская, 12). Бронзовая скульптура изображает Раневскую в роли Ляли из фильма «Подкидыш».

Памятники артистам и их ролям

А в Санкт-Петербурге Остап Бендер стоит на Итальянской улице.

Памятники артистам и их ролям

Памятник казачке Кларе Лучко стоит в Краснодаре.

Памятники артистам и их ролям

Памятник Эллочке Людоедке, героине «Двенадцати стульев», стоит в Харькове.

Памятники артистам и их ролям

Надгробный памятник народному артисту СССР Георгию Жженову.

Памятники артистам и их ролям

Прижизненный памятник Иосифу Кобзону, народному артисту СССР, народному артисту Украины, лауреату Государственной премии СССР, профессору, академику Российской академии гуманитарных наук, депутату Государственной Думы Федерального Собрания РФ, поставили в Донецке.

Памятники артистам и их ролям

Скульптура Евгения Евстигнеева в Нижнем Новгороде.

Памятники артистам и их ролям

Памятник Василию Шукшину в селе Сростки Алтайского края.

Памятники артистам и их ролям

Памятник ещё одному литературному персонажу – Нахалёнку – установлен в Ростове-на-Дону.

Памятники артистам и их ролям

Воронеж. Памятник Котенку с улицы Лизюкова из одноименного мультфильма Вячеслава Котеночкина. Установлен в 2003 году. Адрес – Воронеж, улица Лизюкова (у Макдональдса). Скульпторы – Эльза Пак и Иван Дикунов, по эскизу школьницы Ирины Поваровой.

Памятники артистам и их ролям

Памятник герою книги Ярослава Гашека, бравому солдату Швейку, установлен в 2003 году в Петербурге в Купчино. Скульпторы – А. С. Чаркин, Д. Б. Пахомов. Адрес – Балканская площадь, у магазина Патерсон (отсюда начинается улица Ярослава Гашека).

Памятники артистам и их ролям

Киев радует своих жителей необычным памятником «Ежику в тумане».

Памятники артистам и их ролям

В Раменском, на уютной скамеечке, расположилась Чеховская «Дама с собачкой».

Памятники артистам и их ролям

Памятник Леониду Утесову в Одессе.

Памятники артистам и их ролям

Киев. Памятник Леониду Быкову в роли капитана Титаренко из кинофильма «В бой идут одни старики…»

Памятники артистам и их ролям




Процитировано 8 раз
Понравилось: 2 пользователям

Турецкая поэзия

Четверг, 11 Октября 2012 г. 20:59 + в цитатник
 

İstanbul'u dinliyorum, gözlerim kapalı...


 

Орхан Вели Канык (Orhan Veli Kanik), 1914-1950 - знаменитый турецкий поэт. Родился в Стамбуле, местный, поэтому стих – домашний такой; папа у него был - дирижер симфонического оркестра – так что, что такое «слушать» -  знакомо с детства. Популярнейшее стихотворение, в каждом учебнике турецкого языка, видимо, поэтому переводы неудачные очень.




Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.



Свежо, солёно и чуть-чуть лениво
Вздыхает влажно ветерок с залива...
В далёких узких улочках пророчит
Прохладу водоноса колокольчик.



Трепещут листья в воздухе от зноя,
А в парках заплутал зелёный гул.
Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.


 
Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.
 



Немного шума волн и много чаек
С полётной высоты. Который век
всё так же сеть прилежно выбирает
На лодке утомленный человек.


Закат отправил волны все на берег,
и чуточку совсем не дотянул
и пеной возле женских ног уснул.
Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.


 

Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.
Прохладный гомон КапалЫ ЧаршЫ

И толпы верных у Махмутпаши,
 



 

Весенний ветер, утренний простор,
Из доков молота с железом слышен спор.


 

И каждый неказистый тихий двор




Взрывает крыльев голубиных гул.
Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.




Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.
Я слушаю свои воспоминанья,
Они совсем без знаков препинанья.
Но будет незаслуженным укор -
я сам себе не верю до сих пор.
Причал и лодки, море и Босфор.



Вдруг вечер солнце как свечу задул.



Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.




Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.

Вот девушка идет по мостовой.
Красива, и замечена толпой




Я слышу как ей вслед летят - и шутки,
и брань скабрезная, лихие прибаутки.



Но что-то тихо выронила вдруг -
Цветок на камни выскользнул из рук.
И безразлично - кто ей подмигнул.
Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.



Закрыв глаза, я слушаю Стамбул.
Горяч ли лоб твой? И влажны ли губы?
Подол трепещет, как крыло у пташки,
За тонким робким деревцем фисташки



Изогнут и неслышен небесами
Восходит месяц и глядит на юг.


 

Закрыв глаза, я слышу сердца стук.
Я слушаю Стамбул с закрытыми глазами.

Update


Идея для путешествия

Воскресенье, 26 Августа 2012 г. 18:35 + в цитатник
 
Черновцы, за таким совершенно не громким и не особо благозвучным названием скрывается город, который даже на человека, неоднократно измученного красотами Львова, производит невероятно ошеломляющее впечатление. Да что там Львов! Главный город Буковины многим европейским городам нос утрет. Не верите? Тогда смотрите как здесь выглядит, ну например, университет и имейте ввиду что такая красота здесь буквально на каждом шагу. Внутри, кстати, куда мы тоже зайдем, находится ни много ни мало - самый красивый в Европе мраморный зал высотой с семиэтажный дом. Вот так-то.

Кроме университета, здесь есть еще... 200 архитектурных памятников, которые стоит увидеть, так что приготовьтесь читать грандиозный отчет :) Это мое первое посещение Черновцов и после этого в моем рейтинге самых красивых городов Украины появился новый лидер, сместив на второе место Львов. Впрочем, совсем скоро я еду в Ивано-Франковск, где тоже пока еще не был, а там говорят ничуть не хуже. Но пока Черновцы - мой номер один. А вообще интересно получается, вот казалось бы, Украина... на несведущий и загипнотизированый телевизором взгляд - вроде бы так себе страна, но если по ней поездить то просто офигеваешь от тех интересностей и красот, которые там, оказывается, есть.





Это Черновицкий Национальный университет - всего лишь одна из многих достопримечательностей этого города. Масштабы его строительства в свое время не имели аналогов в Европе. Вероятно, именно поэтому все приезжие до сих пор удивляются и восторгаются богатству и роскоши университетского здания. Весь комплекс похож на праздничный замок или дворец, украшенный множеством башен и куполов.



29 июня этого года университет внесли в список всемирного наследия ЮНЕСКО, а Кабинет министров на радостях выделил 12 млн. грн. на реставрацию уникальных черепичных крыш университета, которая начнется в ближайшее время. Еще бы! Ведь теперь в Украине стало три архитектурных памятника, которые находятся под охраной ЮНЕСКО. Два других — это Киево-Печерская Лавра и старая часть Львова.



Перед тем как зайти внутрь этого грандиозного строения, расскажу немного о его истории, ведь это прекрасное здание не всегда было университетом. Изначально комплекс планировался как Резиденция митрополитов Буковины. Строилась резиденция на протяжении восемнадцати лет, с 1864-го по 1882-ой годы. Каждый кирпич огромного комплекса перед укладкой измеряли и проверяли на звук. Более того, все здание выложено специальной облицовочной плиткой. Для строительства резиденции пришлось построить несколько специальных кирпичных заводов и открыть новые карьеры по добыче камня. В частности, добывали коралловый камень, алебастровый камень и мрамор. Стоит обратить внимание и на крышу университета – она выложена прекрасной мозаикой в стиле буковинских орнаментов.



Проект архитектурного ансамбля выполнил известный чешский ученый, архитектор, академик Йозеф Главка. Он спроектировал нетрадиционный комплекс сооружений в духе эклектики с преобладанием элементов византийского и романского стилей. Этот проект неоднократно занимал призовые места на известных конкурсах архитекторов и был, в частности, отмечен на Всемирной выставке в Париже. Композиция ансамбля довольно сложная, но при этом отмечается четкостью планирования. Она состоит из трех монументальных сооружений-корпусов: главного, духовной семинарии вместе с церковью Трёх Святителей, пресвитерия.



Сегодня в университете функционирует 16 факультетов. На 71 кафедре учится свыше 16 тысяч студентов, осуществляется подготовка специалистов по 67 специальностям. Учебно-научную работу обеспечивают свыше 900 преподавателей, в т.ч. почти 100 докторов наук, профессоров, около 500 кандидатов наук, доцентов; действует 6 специализированных научных советов по защите кандидатских и докторских диссертаций.



Университет имеет 14 учебных корпусов, зоологический и геологический музеи, издательство, библиотеку с книжным фондом в 2,5 млн. экземпляров. При университете функционирует кафедра военной подготовки. Есть в университете и свой ботанический сад, расположенный за резиденцией. В его центре находится пруд и настоящий грот.



А теперь давайте зайдем внутрь! Внутри расположены широкие коридоры с высокими, резными деревянными потолками и полом выстеленным мозаикой из мрамора, и знаменитые залы.



Приоткроем дверь в один из них - Мраморный зал, который считается самым красивым во всей Европе:



И попадаем в огромный зал с впечатляющим интерьером:



Одни люстры чего стоят!



А какой потолок!



Это, конечно же не учебная аудитория, здесь вручают дипломы, проводят разные собрания и совещания.



Высота потолка в этом зале - 20 метров, т.е. внутрь поместится 7-этажный дом :)



Пойдем в другой зал?



Это Красный зал, здесь проводятся защиты диссертаций. А потолок тут не менее впечатляющий:



Еще один зал - Голубой, он уже попроще:



Внутренний интерьер здания сохранился ещё со времен, когда в этих залах занимались семинаристы.



Прогуляемся немного? А попутно я расскажу кое-что интересное.



В своё время Йозеф Главка продумал строительство резиденции на века. Он построил не только удивительное по своей красоте сооружение, но и полностью продумал уникальную дренажную систему под слоем гравия. Именно он заложил в проекте насаждение акаций, которые не только украшают собой двор, а ещё при помощи своих корней высасывают воду, которая подходит к фундаментам стен. А трубы, которые должны отводить воду с крыш, не спускают её на землю как в обычных домах, а уводят её далеко от здания по специальному подземному каналу, тем самым не давая разрушаться зданию абсолютно.

А еще внутри университета есть знаменитые огромные венецианские зеркала. Если поднести зажженную свечу к зеркалу, то можно увидеть в нем целых пять свечей – именно столько слоев серебра нанесено при его изготовлении.



Выйдем на улицу и обойдем университет с другой стороны. Что мы там увидим?



Церковь!



Это церковь Трех Святителей: Григория Богослова, Иоанна Златоустого и Василия Великого. Срочно идем внутрь!!



Напоследок бросим прощальный взгляд на эту фантастическую красоту и отправимся гулять по городу. Сколько всего нам еще предстоит увидеть...



Музыкально-драматический театр. Построен по проекту венских архитекторов Ф. Фельнера и Г. Гельмера. Фасад украшен скульптурными композициями по мотивам древнегреческой мифологии, в боковых нишах установлены мраморные бюсты выдающихся деятелей мировой и украинской культуры. Наверху установлена статуя Мельпомены. Внутрь я не заходил, но поверьте, что там есть на что посмотреть, т.к. в книжных магазинах Черновцов продаются целые альбомы с фотографиями интерьеров театра, выполненных в необарочном стиле.



А это - роскошное здание бывшего Буковинского сберегательного банка (1901-1910, архитектор Губерт Гесснер), один из лучших образцов венской сецессии в городе. Сейчас здесь Областной художественный музей.



Чуть поближе:



Черновицкие скамейки :)



Необычная церковь со скрученными башенками:



Раньше такого мне видеть не приходилось. Необычную церковь построили по мотивам похожей церкви в Бухаресте, где по легенде, как было принято в те годы, архитектора убили, чтобы он не построил ничего подобного "у конкурентов", а сам архитектор заживо закопал в фундамент свою жену, т.к. существовало поверье, что в этом случае строительство будет удачным. Правда он не прям так уж чтобы именно жену хотел закопать, а первую девушку, кто прийдет на стройку, но пришла жена :) Вот такие суровые времена были :)



Заходим внутрь. Там тоже есть кое-что необычное, а именно - прозрачный купол:







А это памятник еще одной городской легенде - считается что улицы Черновцов раньше подметали букетами роз, хотя понятно что это только легенда :)



Идем гулять дальше? Вижу что вы уже устали читать, так что дальше буду краток :)

Театральная площадь:



Еврейский народный дом 1908-го года постройки - еще один отличный образец венской сецессии в Черновцах. Если в советские времена сначала рабочие клубы, а потом дома культуры организовывались обычно по цеховому принципу, то их предшественники, Народные дома, где в принципе люди занимались всеми теми же делами - по национальному. В Черновцах я увидел сразу четыре Народных дома: Еврейский и Румынский на Театральной площади, Немецкий - на улице Ольги Кобылянской и Украинский - на Украинской. Все они очень разные.

Сейчас здание продолжает использоваться по прямому назначению, здесь Областной дворец культуры.



Все-все, больше не буду! :) Честно! :) Дальше мы просто погуляем по Черновцам, наслаждаясь красотой без комментариев, а то если про все, что встречается на пути рассказывать хотя бы в двух словах, то этот пост попадет в книгу рекордов Гиннеса как самый длинный :)



Обязательно досмотрите до конца! Офигеете еще не раз. Причем то, что я уже показал и то, что будет внизу - это еще далеко не все, что есть в Черновцах, а только половина или треть. Обещаю приехать сюда еще и написать отчет обо всем, что я не охватил на этот раз :)



Кстати, нашлась тут и "ложка дегтя": интересного пива в Черновцах нет! :( Я был уверен, что в городе, который находится в 40 км от румынской границы я смогу попробовать румынскую пивную экзотику, но нет. Нет не то что румынской, но даже украинской :( Все прилавки супермаркетов ломятся от продукции пивгигантов, которая нам совершенно неинтересна :)



Ну все, а теперь смотрим!

















































Вот такой чудесный город.



 

Грустно!

Пятница, 17 Августа 2012 г. 19:46 + в цитатник

Мы стали старше

Вы тоже заметили, да? Мы стали старше.

Вначале все на свете старше нас. Мы младше других детей во дворе, младше задавак-первоклашек - какие же они большие, божемой, в одном из них целых метр двадцать роста. Мы младше второклассников, третьеклассников, старшеклассников, студентов. "Он уже на третьем курсе, "она уже окончила институт" - а мы еще нет. Мы столько всего еще нет.

Мы моложе взрослых - конечно же, мы моложе взрослых. Они повсюду, мы смотрим на них снизу вверх (а потом - и сверху вниз, но какая разница). Они везде. Мир принадлежит им, а мы принадлежим себе. Они, правда, считают, что и мы принадлежим им. Но мы-то знаем, что нет.

Мы говорим про кого-нибудь: "Он не с нами, он же взрослый!". Он - лет двадцати, тридцати, сорока. Другой породы. Мы самое новое, что есть в этом мире.

Потом весь мир начинает потихоньку нас догонять. Младшая сестра гуляет с мальчиком (какие мальчики, я ей пеленки менял!). Соседка-ровесница вышла замуж. Так рано? Почему "рано", ей двадцать пять... Одноклассница в парке катает коляску, прогульщик из старой школы водит "Тойоту", хулиган и гроза района уже отсидел, уже женился, уже развелся...

Но это все еще ничего. Это еще - "они", не мы. "Им" - можно. Они могут жениться, рожать детей, водить автомобиль, играть на бирже и выступать по телевизору. А у нас бежит другое время. Мы можем писать шпаргалки, кататься на велосипеде, рвать малину с куста и точно знать, что бабушка - бессмертна.

А потом и бабушка не бессмертна. А потом и мама.
Как "мама", почему "мама", это же значит, что мы уже не маленькие, да?

Мир продолжает катиться нам навстречу.
Мы уже старше всех парикмахеров, барменов и официанток.
Продавщиц и учительниц.
Водителей и медсестер, девочки-массажистки и тренера в тренажерном зале.
Мы старше соседки, соседкиного мужа - бухгалтера в нашей фирме, соседкиной дочки - ей в этом году поступать, и ее репетитора - да он родился в том году, когда мы поступали!

Дети восьмидесятого года рожденья где-то работают и даже давно начальники. Дети девяностого года рождения играют свадьбы. Дети двухтысячного года рождения... Подожди, подожди. Какой двухтысячный год? В двухтысячном году начнется новый век, а мы станем старыми, да? Глупость какая, откуда двухтысячный год, не бывает таких годов.

Но мы все еще младше. Мы младше политиков, адвокатов, деканов, психологов и врачей.
Главное - врачей.
Сначала мы младше их всех, даже терапевта, и это привычно. Потом мы уже старше терапевта, но младше стоматолога. Догоняем стоматолога, зато остается хирург. Хирурги очень долго старше нас. Это приятно: мы в надежных руках.

До тех пор, пока в больнице (пустячная операция, какие-то полипы, ну что у меня может быть серьезного, я тебя умоляю) нам не протягивает профессионально отмытую руку совсем молодой человек. Мы вздрагиваем, не доверяем: он же моложе нас, когда он успел стать хирургом? Ладно, расслабься, не в возрасте дело. У этого юноши все-таки наверняка приличное образование, в его неприлично юные сорок... семь...

Дольше всех старше нас остаются онкологи. Но и они сдаются - перед теми, кому повезло.
Последним младше нас оказывается врач-гериатр. И даже психогериатр (должен же хотя бы на эту специальность быть возрастной ценз... или все-таки нет?).

И вот тогда, когда гериатр моложе нас на двадцать лет, а его медсестра - в четыре раза, когда у соседей родители, а иногда и деды годятся нам в сыновья, когда студенты пишут в анкетах год рождения, похожий на номер нашего первого домашнего телефона, когда моложе нас уже абсолютно все - тогда уже наплевать.
Какая разница, сколько им лет. Важно, что мы уже можем все то, чего они пока не могут. У нас уже все получилось: ведь отныне "те, кому повезло" - это мы.

В этом году мы уже живы. В этом году мы уже отметили день рожденья. В этом году уже не будет жарко, в этом году уже не будет ливней, в этом году уже лето, а следующей зимы, может быть, вообще не будет. Мы все детство об этом мечтали: чтобы не было следующей зимы.
Выйти на улицу, посмотреть на небо, посмотреть на голубей, которые вылупились уже после того, как нам сравнялось девяносто. Все на свете произошло уже после того, как у нас уже все произошло.

Мы уже "еще не умерли", а они еще "уже родились". Мы уже вышли на пенсию, когда эта невеста ходила в ясли. Мы уже хоронили друзей, а сегодняшний премьер-министр еще учился в начальной школе. Зато мы есть. У нас, в отличие от остальных, это уже "зато".

А главное - мы уже поняли, что самое интересное у нас-то как раз впереди. Вот оно, уже маячит за поворотом. Но тем, которые все моложе нас, этого не понять. Как младенцу не понять трехлетку. Как первокласснику не понять жениха. Как студенту не понять декана. Как терапевту не понять гериатра.

Жаль, что ни капли от этого понимания не передать тем, кто младше нас.


Поиск сообщений в Ольга_Стоковская
Страницы: [2] 1 Календарь