"Старик Хоттабыч" (1956) как эстетический феномен 

В Советском Союзе в середине ХХ века "Старик Хоттабыч" был популярен не меньше, чем сегодня, например, "Властелин колец" - такой абсолютный бестселлер. Премьерный показ фильма состоялся в Ленинграде в конце августа 1957 года. После выхода фильма в прокат его ждал ошеломляющий успех, аудитория за первые полгода – 40 миллионов человек. Актеры почти год поодиночке и группами ездили по стране, встречались со зрителями. 

Киносказку 1956 года довольно часто сравнивают с одноимённой книгой Лазаря Лагина. Да, отличий действительно много – хотя бы потому, что первая редакция повести и фильм – это две разных эпохи. Довоенный мир и – послевоенный.

Больше того, есть три варианта текста – 1938, 1953 и 1955 годов. Почему?  А потому что "Старик Хоттабыч" — это не столько о приключениях Вольки, Женьки да наивного джинна, сколько о рукотворных чудесах, имевших место в Советском Союзе.  Читать далее

Когда я подбирал к данной публикации наиболее яркие работы этой художницы, то поверьте мне, что было очень сложно отсортировать картины с этими прелестными и полуобнаженными женскими образами, и только по этой причине данный обзор в очередной раз получился у меня столь объёмный. Ведь художница очень даже хорошо уловила и осознала всю ту интригу в определённой недосказанности и полуобнаженности, которые она создавала для нас на своих картинах. И когда я пытаюсь подобрать эпитеты, которые смогут по достоинству охарактеризовать творчество Ван Хоув, то не могу обойтись без простых, но столь объясняющих все, что мы видим на этих картинах, слов, как чистота, покой, гармония, равновесие, целомудрие, и одновременно не забыть упомянуть ту самая чувственность, которая таится в каждой женщине, превращая её ежедневную суету в гимн красоте и изысканности.

Лето — это пора легких воздушных платьев, которые порой ведут себя совершенно непредсказуемо, стоит только подуть легкому ветерку. И вот тут начинается самое интересное: разные женщины реагируют на это явление совершенно по-разному. Кто-то сразу же хватается за подол, словно спасает свою честь, а кто-то просто игнорирует внезапное открытие своих трусиков. Но почему так происходит? Давайте разберемся вместе.

Легкие платья и коварный ветер

Лето, солнце, жара... и вот она, идеальная сцена для легких, воздушных платьев. Эти милые творения гардероба, которые так любят женщины за их комфорт и красоту, порой становятся настоящими провокаторами. Согласитесь, нет ничего более романтичного и одновременно комичного, чем девушка, которая пытается поймать ускользающий подол платья во время внезапного порыва ветра.

В 1940-1950-х Лана Тёрнер одним из главных секс символов Голливуда. Эта актриса десятилетиями была на первых полосах изданий, она снималась в самых громких фильмах и считалась воплощением американской мечты.

Однако сегодня биография этой актрисы является одним из самых ярких свидетельств того, что менее чем за 100 лет киноиндустрия и общественные представления о норме кардинально изменились.

Успех Ланы Тёрнер в Голливуде был основан на почти сказочной истории - 15-летняя бедная девочка покупала Кока-Колу, когда к ней подошел мужчина и предложил стать актрисой... Мужчина был журналистом в The Hollywood Reporter и вскоре он свел юную красотку с агентом, а тот привел ее к режиссеру и продюсеру Мервину Лерою. Это было в 1937 году. И хотя в первом фильме "Они не забудут" она произносит всего несколько слов, нашедший ее журналист написал огромную статью о таланте дебютантки и привлек всеобщее внимание к Лане Тёрнер.

 Нaшлa любoвь тoлькo пocлe copoкa. Aктpиca   Baлepия Зaклуннaя, eё poмaн c Eвгeниeм   Мaтвeeвым и дoлгaя дopoгa к cчacтью 

Она была настоящей красавицей, но женское счастье обрела только после 40. "Любовь земная", "Сибирячка", "Место встречи изменить нельзя", "Судьба", "Фронт за линией фронта" — режиссёры предлагали Валерии Заклунной множество ролей. Только вот вне кадра красавица-актриса чувствовала себя одинокой, пока не встретила "позднюю любовь".  Читать далее

Французский живописец и график Поль-Эмиль Бека родился в Париже 2 февраля 1885 года. Учился в парижской Школе изобразительных искусств у живописцев Габриеля Феррье и Франсуа Фламена. В 1913 году он впервые участвовал в Салоне французских художников, а в 1920 получил за свои живописные работы Grand Prix de Rome - стипендию французской Академии, позволяющую совершенствовать мастерство в Италии. Работы Бека отличали уверенное академическое рисование, точность в передаче деталей и некоторая "салонность". В 1920-1930 годах он создал ряд портретов известных французских писателей, издателей и библиофилов - Леона-Поля Фарга, Пьера Луиса, Люка Дюртена, Жюля Ромена, Сильвии Бич и др.
Первые опыты в книжной графике, к которой Бека обратился в начале 1920-х годов - "Жорж Дюамель" Люка Дюртена ("Monnier", 1920) и "Одиночества" Эдуарда Эстанье ("Georges Cres", 1922) - привлекли внимание парижских издателей, и Бека стал время от времени получать заказы на иллюстрации. Тем не менее, в эти годы художник занимался в основном живописью, и полотна художника получали весьма лестные отзывы.