"Дневник памяти" -  смотреть  онлайн, 2004.

https://vk.com/video-220018529_456239408

Американская актриса Джина Роулендс умерла 14 августа в своем доме в Индиан-Уэллсе в Калифорнии, сообщает BBC News. Актрисе было 94 года

Джина Роулендс

Marcocchi Giulio / Sipa / Vida Press

Джина Роулендс родилась в 1930 году в Висконсине. После переезда в Нью-Йорк она начала выступать на Бродвее. В 1958 году она дебютировала в кино, снявшись в фильме «Высокая цена любви».

Роулендс — лауреат четырех премий «Эмми» и двух премий «Золотой глобус». Роулендс дважды номинировали на «Оскар» в категории «Лучшая женская роль» за участие в фильмах «Женщина под влиянием» (1974) и «Глория» (1980), в которых она снималась со своим мужем Джоном Кассаветисом. Совместные работы Роулендс и Кассаветиса считаются одним из самых важных для мирового послевоенного кино.

Роулендс известна по участию в фильмам «Другая женщина» (режиссер Вуди Аллен, 1988) и «Дневник памяти» (2004).

В фильме «Дневник памяти» Джина Роулендс сыграла роль пожилой Элли Гамильтон, у которой диагностировали деменцию. По сюжету фильма пожилой мужчина в доме престарелых читает ей дневник, в котором рассказывается об отношениях юноши и девушки из разных слоев общества. Фильм снял сын актрисы, режиссер Ник Кассаветис.

По данным Deadline, актриса ушла из кино в 2015 году. В том же году ей вручили почетный «Оскар».

Пять лет назад у Джины Роулендс диагностировали болезнь Альцгеймера, сообщил в июне 2024 года Ник Кассаветис в интервью Entertainment Weekly. «Я пригласил маму на роль пожилой Элли, и мы много говорили о болезни Альцгеймера, чтобы быть подлинными, и вот уже пять лет у нее болезнь Альцгеймера. Она в полной деменции. И это так безумно — мы жили этим, она играла это, и теперь это с нами», — говорил Кассаветис.

Источник: BBC News

15 августа 1931 года родился Микаэл Леонович Таривердиев – великолепный советский и российский композитор армянского происхождения, народный артист РСФСР, автор опер, балета, музыки для органа, кино, вокальных циклов

__

У него был одна муза - русская природа, и он открыл ее очарование всему миру. Его пейзажи дышат поэзией и музыкой...

По окончании Московской художественной школы Левитану выдали всего лишь диплом учителя чистописания. Константин Паустовский в повести о художнике писал: "Талантливый еврейский мальчик раздражал иных преподавателей. Еврей, по их мнению, не должен был касаться русского пейзажа. Это было дело коренных русских художников".

На подобное мнение Чехов однажды ответил:

"Еврей Левитан стоит пяти русских!".

Антон Павлович восхищался картинами друга и даже придумал слово "левитанистый" для определения истинно русского пейзажа.

А еще Исаак Ильич обладал неотразимой мужской красотой: где бы он ни появлялся, взгляды всех женщин были обращены на него.

"Я приеду к вам, красивый, как Левитан", - с улыбкой писал Чехов в своих письмах...

__

Исаак Левитан.

"Дуб".

1880г.

Государственная Третьяковская галерея.

Петергоф был задуман Петром I, как загородная резиденция российских императоров, которая по своей роскоши не уступала бы французскому Версалю. Ко времени торжественного открытия резиденции 15 августа 1723 года был уже отделан Большой дворец, распланирован Нижний парк, прорыт Морской канал, действовала часть фонтанов, построены малые дворцы Монплезир и Марли, был почти готовы Эрмитаж, ряд галерей и павильонов.

Александр Николаевич Бенуа был не только певцом Версаля, но и Петергофа: В мой культ родного города были включены и его окрестности. ...Наиболее нежное и глубокое чувство я питаю к Петергофу, ...есть здесь что-то настолько чарующее, милое, поэтичное и сладко меланхоличное, что почти все, кто знакомятся с Петергофом, подпадают под его чары
 

Петергоф. Церковный корпус Большого дворца

Во время своих летних сезонов Бенуа много рисовал и писал: ...покидая осенью 1900 года Петергоф, я считал, что исполнил лишь малую часть намеченной себе задачи. Впоследствии кое-что мне удалось еще дополнить в течение двух летних пребываний в Петергофе, но и после того оказалось, что Петергоф неисчерпаем.
 

Профессиональный фотограф Питер Коулсон (Peter Coulson) неоднократно становился лучшим фотографом года в Австралии в области модной и коммерческой/рекламной фотографии.
Самое примечательное в его портретах то, что Питер создаёт их в чёрно-белой гамме, напрочь лишая многоцветности. Но его фотографии, безупречно балансируя светотенью, сохраняют необыкновенный вкус и привлекательность.

С точки зрения искусства живописи, существует целых три личности Арсения Ивановича Мещерского. Эти трое — совершенно разные художники, чьё творчество имеет единые истоки, но служит различным идеалам. Каждый из них создал законченную, доведённую до технического совершенства и логической точки живописную концепцию. В чём-то согласующуюся, но куда как чаще конфликтующую с двумя другими.

Первый из виртуальной «троицы» Мещерских — вчерашний гимназист с великолепными навыками художника и рисовальщика, полученными в совсем ещё юном возрасте. Лучший ученик курса, для которого Императорская Академия художеств была скорее площадкой для самореализации, нежели местом, где можно получить новые знания и навыки. На первый же год обучения вольноприходящий студент Арсений Мещеряков представляет свои работы на выставке картин Академии. И получает из рук строгого жюри серебряную медаль!

Мещерский А. И., «На реке»,1898, холст, масло. 93 x 132 см, Ставропольский краевой музей изобразительных искусств

Мы вставали и садились. Садились и вставали. Рукоплескания смолкали, будто кто-то вырубал рубильник, чтобы наступила абсолютная тишина. И тогда Григорий Соколов застывал над клавиатурой в секундном раздумье. Вчера его Steinway пел, стонал, звенел всеми струнами и клавишами, заполняя пространство концертного зала “Дзинтари” каким-то необыкновенным хрустальным, сияющим звуком.

Старомодное выражение «горние выси» - как раз про игру Григория Соколова. Он владеет этим небесным звуком от рождения. Невероятная чистота и лучезарная звонкость его «Кампанеллы» в свое время так сразили великого Эмиля Гилельса и все жюри конкурса Чайковского, что они отдали ему, юнцу, только что окончившему школу при Ленинградской Консерватории, первую премию. Был большой скандал. Гилельса выводили из БЗК под удвоенной охраной милиции. Боялись, что меломаны его растерзают.

В Соколове живет гамельновский Крысолов. Мальчик с дудочкой в руках. Его подлинное амплуа - заклинатель темных сил и дурной энергии. Кажется, ему достаточно двух-трех аккордов, чтобы восстановить мир и порушенную гармонию. Он берет одну-две ноты и все плохое мгновенно отступает. Мрак рассеивается. Какой контраст с бетонными сваями и неподъемным конструкциями, которые забивают признанные асы советской пианистической школы. Там в почете всегда были шум и ярость, а тут - порхание бабочки, пение хрустальных колокольчиков, звон новогодних бокалов. Никакого пота и перетруженных мускулов. Соколов и сейчас так играет. За роялем он ведет себя как лорд на приеме у королевы. Ни одного лишнего движения. Минимум мимики. Максимальная собранность и аристократическая простота.

Ханс Флориан Циммер

Были смерти, рожденья, разлады, разрывы —
разрывы сердец и распады семей —
возвращенья, уходы.
Было все, как бывало вчера и сегодня
и в давние годы.
Все, как было когда-то, в минувшем столетье,
в старинном романе,
в Коране и в Ветхом завете.

Две великолепные актрисы, истинные звёзды своих театров – имени Вахтангова и Театра Сатиры, которым всю свою жизнь служили преданно и бескорыстно, сверстницы и подруги Юлия Константиновна Борисова и Вера Кузьминична Васильева ушли из жизни в этот день 9 августа  год назад


Юлия Борисова
 

Вера Васильева

101 год со дня рождения Юрия Михайловича Лотмана.

Максим Андреев

28 февраль 2023 г.  · 

С огромной нежностью и любовью смотрю и пересматриваю, слушаю и переслушиваю «Беседы о русской культуре» Юрия Михайловича Лотмана, каждый день, вроде наизусть уже, а оторваться невозможно. Вот опять бьют старинные часы, за окнами тартуского домика Лотмана кричат петухи, заливается лаем собака, трещат поленья в камине, а в заставленном книгами до потолка кабинете Юрия Михайловича идут пушкинские и толстовские балы, решаются человеческие судьбы; Лотман рассказывает о значении балов, и чем один танец отличается от другого. Вот прямо сейчас Кити Щербацкая отказала Левину и с замиранием сердца ждет решительного объяснения от Вронского, они танцуют котильон; за котильоном серьезного разговора не происходит, идёт болтовня, но от котильона Кити ничего и не ждала, объясняет Лотман — какие могут быть разговоры за котильоном! — всё конечно же должно решиться на мазурке! А на мазурку охваченный новой демонической страстью Вронский приглашает Анну! Господи!

В таких роковых местах Лотман обычно делает драматическую паузу и странно, словно кудахтая, крякает и покашливает – это он так хихикает! Снова бьют часы, трещит камин, лает собака и — будто слышно, как от чёрного тартуского неба отрывается звезда и падает за околицу, в поле, в криницу, в вечность. И на дне криницы горит, горит.

Помню, «Беседы о русской культуре» впервые показывали по телевидению в конце 80-х, тогда они казались настолько фантастическим гуманитарным прорывом, что люди в назначенный час приклеивались к экранам, словно им по меньшей мере показывали «Мелодии и ритмы зарубежной эстрады». Более того — записывали передачи на магнитофоны и даже видеомагнитофоны; вдруг завтра наверху спохватятся и запретят. Чуть позже, в 1990-м, в воскресенье, после программы «Время» стали показывать передачу «Нравственные проповеди». Однажды с «Воскресной нравственной проповедью» к миллионам телезрителей обратился Лотман .

Сегодня Юрию Михайловичу исполнился бы 101 год, и он актуален как никто и никогда. Пожалуйста, почитайте, посмотрите, послушайте.

МЫ ЖИВЁМ, ПОТОМУ ЧТО МЫ РАЗНЫЕ/ Yuri Lotman: We live because we are different (1990)

Мы редко встречаемся друг с другом. У нас нет культуры постоянных общений. И, несмотря на огромные технические возможности, мы, по сути дела, привыкли жить каждый внутри себя.

Сколько раз здесь бывал, а всегда мало. Вчера состоялся мой визит на Сан Микеле. 

Венеция настраивает на возвышенную кладбищенскую ноту. Достаточно сказать, что жили мы с Ниной в двух шагах от Hotel des Bains, где в 1929 умер Сергей Дягилев.

Гостиничные интерьеры послужили в свое время декорациями для великого фильма Лукино Висконти «Смерть в Венеции». Сейчас это царство Спящей Красавицы. Последние пятнадцать лет там живут одни цикады, которые начинают оглушительно греметь во второй половине дня. Никаких других признаков жизни Hotel des Bains не подает. Как стрелки часов на фронтоне застыли когда-то на 10.40, так и не сдвигаются много лет. Вездесущий Паша рассказывал, что ему однажды удалось проникнуть за ограду и побродить по запущенному саду. В сущности, сам отель и его судьба - символ европейской культуры ХХ века. Все в прошлом - и великие имена, и высокий люкс, и большой стиль, последним поэтом которого был Висконти.

К ПОРТРЕТУ (ОНА ДАВНО ПРОШЛА, И НЕТ УЖЕ ТЕХ ГЛАЗ)

ЯКОВ ПОЛОНСКИЙ (1819-1898)

Она давно прошла, и нет уже тех глаз,
И той улыбки нет, что молча выражали
Страданье — тень любви, и мысли — тень печали.
Но красоту ее Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать.

1885 г

На фото – портрет Марии Ивановны Лопухиной.

Художник Владимир Боровиковский (1757-1825)

8 августа 1958 года в храме Ангелов в окрестностях Жироны обвенчались Сальвадор Дали и Гала (Елена Дьяконова). Пара была уже не молода: жениху исполнилось 54 года, невесте – 63.

Гала и Сальвадор Дали

Андрей Обидин. Мелодия для тебя.

Август надо цедить медленно, как грушевый ликер.

Наливать в маленькую рюмочку, отхлебывать по капельке, а сквозь рюмочку смотреть на солнце.

Августовские ночи надо разбавлять огоньками свечей, молоком, налитым в плошку для домового, мурлыканьем кота и стрекотом кузнечиков.

Августовские дни надо закладывать меж страниц книг, как закладки, чтобы потом вытряхивать их жар в промозглом ноябре достав эту книгу с полки.

И заклинаю вас, ну не кричите вы на всех углах «ой, вот и август, вот и осень».

Ну куда вы торопитесь?

Остановите часы.

Пейте по капле.

Рэй Брэдбери

50 лет назад, 7 августа 1974 года, французский уличный канатоходец Филипп Пети прошёл по тросу, натянутому на высоте 1312 футов (400 м) над землей между Северной и Южной башнями-близнецами нью-йоркского Всемирного торгового центра. Внизу образовалась огромная автомобильная пробка.
 

Французский канатоходец Филипп Пети проходит по канату, натянутому между башнями-близнецами ВТЦ.
7 августа 1974 года, Нью-Йорк, США.

Филипп Пети выступал на протяжении 45 минут, сделав восемь проходов, во время которых он не только ходил, но и танцевал, ложился на канат, отдавал честь зрителям с колена. Его поддерживали офисные работники, строительные бригады и полицейские.