Картошка жареная в мультиварке в разы полезнее и вкуснее!

 

 

Ингредиенты:

Картофель — 1 кг
Растительное масло — 1 ст.л.
Сливочное масло — 10 грамм
Лук — 100 грамм
Соль, перец, специи

Приготовление:

Очищенный картофель моем и нарезаем крупными кусочками (не слишком тонко).

Наливаем растительное масло в чашу мультиварки, выкладываем туда же картофель, солим, перчим и добавляем специи.

Включаем режим «Выпечка» или «Жарка/овощи», устанавливаем таймер на 20 минут.

После завершения программы, перемешиваем картофель и добавляем нарезанный полукольцами лук.

Включаем таймер еще на 20 минут на том же режиме.

Затем добавляем кусочек сливочного масла и перемешиваем картофель.

Подаем посыпав рубленной зеленью.

Приятного аппетита! 

 

источникhttp://coocook.me/62428

15 продуктов, которые полезно есть на ночь

1.

Читать далее...

Стиль Бохо в сезоне 2018 -2019

Чтобы выглядеть стильно и в духе времени совершенно не нужно регулярно посещать дорогие бутики и тщательно выглаживать только что купленные новомодные прикиды. Стильным лентяям отлично подойдет стиль БОХО, который опять стал популярным в коллекциях дизайнеров на сезон 2018-2019.

Читать далее...

Съешьте 6 жаренных долек чеснока и посмотрите, что будет происходить с вашим телом в течении 24 часов!

Съешьте 6 жаренных долек чеснока и посмотрите, что будет происходить с вашим телом в течении 24 часов!

Чеснок — это один из самых полезных продуктов на планете! И все мы знаем, что многие люди во всем мире используют сырой чеснок как традиционное средство, чтобы контролировать высокое и низкое кровяное давление, высокий уровень холестерина; чтобы бороться с ишемической болезнью сердца; предостеречь себя от инфаркта, снижения кровотока из-за суженных артерий и атеросклероза.




Считается, что чеснок предотвращает образование ангиотензина – гормона, а также помогает расслабить кровеносные сосуды. Чеснок также является чрезвычайно полезным и эффективным в контроле холестерина ЛПНП.

Чеснок является очень мощным растением, и если вы едите его, то менее чем за 24 часа Ваш организм отреагирует на это. Ешьте 6 жареных долек чеснока и посмотрите, что произойдет с Вашим телом в течение 24 часов:

1-й час
В первый час, чеснок переваривается в желудке и становится пищей для тела.

2 — 4 часа
Чеснок помогает организму бороться со свободными радикалами и существующими раковыми клетками в организме.

4 — 6 часов
Метаболизм начинает видеть преимущества чеснока и активизирует процесс выведения излишней жидкости и сжигает накопленный жир.

6 — 7 часов
Антибактериальные свойства чеснока, после того, как попадают в кровоток, начинают выполнять свой антибактериальный процесс в организме.

8 — 10 часов
В этот период питательные вещества уже играют важную роль на клеточном уровне, и чеснок защитит ваше тело от окисления.

10 — 24 часа
После переваривания (в первый час), чеснок в вашем теле начинает процесс глубокой очистки, в том числе следующие процессы:

1. Поможет вам регулировать уровень холестерина в крови.
2. Очищает артирии и защищает организм от сердечно-сосудистых заболеваний.
3. Снижает уровень и повышает уровень кровяного давления.
4. Повышает естественные защитные силы организма и укрепляет иммунную систему.
5. Чеснок помогает предотвратить попадание тяжелых металлов в Ваш организм.
6. Помогает увеличить прочность костей.
7. Благодаря своей высокой питательной ценности, чеснок помогает устранить усталость.
8. Улучшает спортивные результаты.
9. Поможет вам продлить деятельность клеток.

Вокач Александр Андреевич

 

 

Народный артист РСФСР (1987)




Александр Вокач родился в Москве в семье педагогов. Его папа, Андрей Игоревич, преподавал физику и механику в МИИТе, а мама, Софья Александровна, математику в школе.

Окончив среднюю школу, Александр в 1943 году поступил на актерский факультет ГИТИСа. Однако в 1944 году, достигнув призывного возраста, он добровольцем ушел на фронт и воевал в летных войсках, где был специалистом по вооружению. Демобилизовавшись, Александр Андреевич продолжил учебу в ГИТИСе, который окончил в 1951 году. По распределению он попал в Курганский драматический театр, а затем, в 1957 году, перевелся в Калининский драматический театр, где вскоре стал выступать и как режиссер. Там он поставил спектакль «Мой бедный Марат» по произведению А.Н.Арбузова и другие спектакли, а в 1968 году был назначен главным режиссером театра.

В конце 1960-х годов режиссер Григорий Козинцев приступал к съемкам фильма «Король Лир» и искал исполнителя на роль герцога Корнуэльского. Одна из ассистенток режиссера случайно попала на спектакль Калининского театра, где увидела Александра Вокача и предложила ему попробоваться на эту роль. Посмотрев пробы, Козинцев утвердил актера на роль герцога.

Читать далее...

Позаботимся о своей даче вместе с «ДомТентов»

С приходом весны и наступлением тепла заядлые дачники спешат на свои участки. И начинает кипеть работа! Первым делом, нужно подготовить землю, чтобы потом собрать хороший урожай. Земельные работы - это уборка территории от прошлогоднего мусора, полной очистки территории от прошлогодних листьев и всего ненужного. Ведь захламленный участок выглядит не эстетично и кроме того негативно влияет на состояние почвы и в дальнейшем на качество урожая.
Читать далее...

Салат "Убей меня нежно" - Оооочень вкусный!!!! Но... Уж очень калорийный, отсюда и название!

Из множества блюд, которые обычно хозяйки ставят на стол, салаты всегда занимают центральное место. Разнообразие их настолько велико, что порой теряешься в догадках, что же такого приготовить, чтобы порадовать гостей. Салат "Убей меня нежно" наверняка каждому приглянется. Накрывая стол, помните, что этот салат очень вкусный, поэтому сразу ставьте две порции, чтобы все гости смогли отведать замечательное блюдо. Вкус салата незабываемый и очень вкусный. Попробуйте его приготовить, а потом будете всем рассказывать, какой чудный салат и рецепт у вас есть.

Модный принт горошек

Читать далее

Альфонс Муха. Незатёртые шедевры.

Альфонс Муха не нуждается в представлении. Его имя стало символом живописи конца "золотого" – начала "серебряного" веков... Его стиль так и назвали "стилем Мухи". В Европе художника порой считают французом. Но это, конечно, не так...
Альфонс Муха (Mucha; 1860 - 1939) - чешский живописец, театральный художник, ювелирный дизайнер, иллюстратор и плакатист. Один из ярчайших представителей стиля модерн, в частности, стиля Ар Нуво (Art Nouveau). Муха родился 24 июля 1860 в Моравии. Получил первичное художественное образование в Брно. В 1880 работал в Вене театральным художником-декоратором. Продолжил обучение в Академии художеств в Мюнхене (1885-87) и академии Юлиана в Париже. В 1887–1922 жил в основном в Париже. Несколько раз (начиная с 1903) посетил США, где работал как живописец и педагог. Широкую известность приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894; «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896; «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896; «Медея» Еврипида, 1898). Муха выступал и как дизайнер этих постановок; по его эскизам создавались платья и сценические ювелирные украшения. В эти же годы Муха становится одним из ведущих художников французской рекламы, его композиции печатались в журналах в виде плакатов – с неизменной фигурой или головой томной дамы, погруженной в пестрый мир роскоши и неги. В том же стиле Art Nouveau создавались и красочные графические серии («Времена года», 1896; «Цветы», 1897; «Месяцы», 1899; «Звезды», 1900;), которые и до нашего времени широко тиражируются в виде арт-постеров. Именно плакаты, созданием которых Альфонс Муха занимался в 1895-1905 годах, выдвинули чешского художника в число лидеров мирового модерна. Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни, в кон. 19 в. работы Муха экспонировались во всех основных столицах Европы и в США. После окончания Первой мировой войны Муха вернулся на родину. После провозглашения в 1918 г. республики, Альфонсу Муха было поручено изготовление первых чехословацких почтовых марок, денежных знаков и государственного герба. С сер. 1920-х гг. Муха резко меняет направление своего творчества. Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и др. славянских народов), и в частности дохристианской истории, что вызвало недовольство чешской католической церкви. Умер Муха в Праге 14 июля 1939 года.

В этой подборке я не буду выкладывать его знаменитые плакаты, они уже настолько всем известны, что просто не вижу смысла в этом повторении. Мне хотелось бы показать те его работы, которые встречаются реже и не растиражированы в виде постеров.

Ярослава (1920)

more

Интересная история: откуда в Англии дома без окон

Старые дома в Великобритании имеют одну интересную особенность: оконные проемы в есть, но они без окон и заложены кирпичом. Здания эти не заброшены, но и окна в них заложены кирпичом без какой либо идеи. Например, нередко часть дома может полностью оказаться без дневного света. Странная архитектура имеет свое логическое объяснение.

В 1696 году был принят так называемый «налог на окна», которым облагались не только сами окна, но и любые другие проемы в здании, которые функционировали, как окно. Принцип, по которому взимался налог, был следующим: чем больше окон в доме, тем дороже его содержание. В итоге иметь в доме окна стало для англичан настоящей роскошью.

Читать далее...

Hans Zatzka (Ханс Зацка, 1859-1945, Austrian) \1\

 

 

Hans Zatzka (нем.) Ханс Зацка родился 8 марта 1859 года в Вене в семье архитектора. Его детство прошло там же, в Вене.
С 1877 по 1882 годы Ханс Зацка обучался в Академии Изящных Искусств и достиг больших успехов.  В 1880 году был награждён золотой медалью. По окончании обучения он совершил несколько исследовательских поездок в Италию, позже занимался фреской, росписью в церквях и портретами. Особым интересом у художника пользовалась жанровая живопись, идеальные женские образы и амуры (купидоны).

 

Hans Zatzka (Austrian, 1859-1949)

Вивальди *Времена года-Осень Allegro*

Ханс Зацка
Девушка с эдельвейсами

 

Ханс Зацка
Женщина в саду

бразильская5

Японский журнал по вязанию Crochet Motifs 2007

Журнал по вязанию Crochet Motifs 2007 скачать тут - 

http://letitbit.info/673radz3walz.html

http://turbobit.net/673radz3walz.html

http://www.hitfile.net/UddFdQV

Все картинки в журналах в большом размере, тут размещаю как пример, пакетной загрузкой, поэтому размер картинок не соответствует

Все скачивания бесплатные, переходя по ссылке выбираете "простое скачивание", если выскакивает страница с просьбой ввести телефон или рекламой, просто закройте её, скачивание на соседней вкладке. Некоторые файлы могут оказаться довольно объемными, при скачивании наберитесь терпения, от скорости Вашего интернета это не зависит.

1.

Читать далее...

Нет денег на ламинат? Замените его бумажными обоями или просто бумагой

Ламинат - красивое, но весьма дорогое покрытие, однако не стоит расстраиваться по этому поводу. Его очень даже легко заменить на копеечный, но не менее прочный и красивый материал, например, бумагу, создав при этом эффект того же ламината, плитки или мрамора.

 

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ...

 

 

Серия сообщений "Полезные советы":
Часть 1 - Как сделать декупаж на мебели
Часть 2 - Как сделать декупаж на мебели
...
Часть 40 - Как сделать бюджетную штукатурку стен из старой мятой бумаги
Часть 41 - Что можно сделать из пластиковых бутылок: 21 оригинальная идея
Часть 42 - Нет денег на ламинат? Замените его бумажными обоями или просто бумагой
Часть 43 - Как добиться прозрачной воды в садовом пруду

Журнал по вязанию Дуплет №5 Парад узоров и моделей

Журнал по вязанию Дуплет №5 Парад узоров и моделей скачать тут - 

http://turbobit.net/8g9jspq0aykc.html

http://letitbit.info/8g9jspq0aykc.html

http://www.hitfile.net/EuaX7Hv

Все картинки в журналах в большом размере, тут размещаю как пример, пакетной загрузкой, поэтому размер картинок не соответствует

Все скачивания бесплатные, переходя по ссылке выбираете "простое скачивание", если выскакивает страница с просьбой ввести телефон или рекламой, просто закройте её, скачивание на соседней вкладке. Некоторые файлы могут оказаться довольно объемными, при скачивании наберитесь терпения, от скорости Вашего интернета это не зависит.

1.

Читать далее...

Японский журнал по вязанию Woman's Handknit 2079

Журнал по вязанию Woman's Handknit 2079 скачать тут - 

http://letitbit.info/fc12glqsdxqt.html

http://turbobit.net/fc12glqsdxqt.html

http://www.hitfile.net/tn4ijx8

Все картинки в журналах в большом размере, тут размещаю как пример, пакетной загрузкой, поэтому размер картинок не соответствует

Все скачивания бесплатные, переходя по ссылке выбираете "простое скачивание", если выскакивает страница с просьбой ввести телефон или рекламой, просто закройте её, скачивание на соседней вкладке. Некоторые файлы могут оказаться довольно объемными, при скачивании наберитесь терпения, от скорости Вашего интернета это не зависит.

1.

Читать далее...

Японский журнал по вязанию Woman's Handknit 1007

Журнал по вязанию Woman's Handknit 1007 скачать тут - 

http://letitbit.info/arq8fejc4py4.html

http://turbobit.net/arq8fejc4py4.html

http://www.hitfile.net/st1O0t7

Все картинки в журналах в большом размере, тут размещаю как пример, пакетной загрузкой, поэтому размер картинок не соответствует

Все скачивания бесплатные, переходя по ссылке выбираете "простое скачивание", если выскакивает страница с просьбой ввести телефон или рекламой, просто закройте её, скачивание на соседней вкладке. Некоторые файлы могут оказаться довольно объемными, при скачивании наберитесь терпения, от скорости Вашего интернета это не зависит.

1.


2.

Читать далее...

Фраза дня о современных евреях

- "Шалом алейхем друзья!",- говорю вам, а в ответ должен услышать: - "Алейхем шалом". А всё от того, что русские превратились для Запада в современных евреев, теперь известная фраза о виновности звучит так:

"Если в кране Трампа нет воды, значит выпили русские...".

В современном мире теперь ни дня без русской вины. Например, вчера русские были виноваты в слабом рубле, а сегодня  "спецслужбы США и Великобритании подозревают российских хакеров во взломе сетевого оборудования государственных ведомств, крупных компаний и объектов критической инфраструктуры с целью кибершпионажа".


Мир где живут "современные евреи".

Библейские истории имели под собой реальные основания

Многие считают, что библейские история – чистой воды вымысел. Но сегодня существует множество археологических находок и результатов научных исследований, доказывающих, что для многих ситуаций, описанных в Библии, были реальные основания.

Читать далее:

Кто сдерживает развитие человечества?

Транспорт. Эта фотография вызывает у меня чувство, что мы живем в параллельной реальности от той ветви развития, по которой мы должны были пойти. Не будем касаться пока духовного и морально-нравственного развития общества (здесь нас держат на уровне полуразумных животных), а коснемся технологической составляющей.

Читать далее:

Самый маленький цветок

Самый маленький цветок имеет разновидность Ряски Вольфия.

Совершенно неприметное растение. Выглядит оно как крохотный темно-зеленый шарик. Он немного сплюснут с боков. Размеры настолько малы, что без микроскопа хорошо рассмотреть это растение очень сложно. Шарик достигает длины 1.5 мм, а ширина его не более 1 мм. Для сравнения можно представить, что на спичечной головке помещается до 30 зеленых шариков.
Вольфия бескорневая - это как свободно плавающий в воде сгусток. Но у нее есть все органы, в том числе и крохотный ствол. Во время цветения на нем появляются крохотные цветочки с пестиком и тычинкой. Его невозможно увидеть без микроскопа. Для обывателя это обычная ряска. На самом же деле - это ее близкий родственник, имеющий свои особенности.
Читать далее...

Французский журнал по вязанию 1000 Mailles № 26 05-1979

Журнал по вязанию крючком со схемами 1000 Mailles № 26 05-1979 скачать тут –

http://letitbit.info/glrwfxum8ut5.html

http://turbobit.net/glrwfxum8ut5.html

http://www.hitfile.net/rjUeRZa

Все картинки в журналах в большом размере,  минимум 1200х1300, тут размещаю как пример, пакетной загрузкой, поэтому размер картинок не соответствует.

Все скачивания бесплатные, переходя по ссылке выбираете "простое скачивание", если выскакивает страница с просьбой ввести телефон или рекламой, просто закройте её, скачивание на соседней вкладке.

Некоторые файлы могут оказаться довольно объемными, при скачивании наберитесь терпения, от скорости Вашего интернета это не зависит.

1.

Читать далее...

Загадки истории: тайны репрессий 1937 года

Читать далее...

Обувная мода в 17 веке.

В начале 17 века мужчинам обувью служили сапоги с раструбами и отворотами, а также полузакрытые туфли с бантами, пряжками, розетками, с квадратными носами и ремнями. В плохую погоду сверху надевали кожаную обувь без задника — предшественницу наших галош — на деревянной подошве.

Читать далее...

Мода во Франции в эпоху короля Людовика XIV.

С половины XVII века господствующее положение в моде стал занимать французский двор короля Людовика XIV. Это период расцвета абсолютной монархии во Франции. Проявлением её в моде стала мода дворянская и королевская, продолжательница моды испанской, конечно, приспособленная к французским вкусам. Новый костюм исходил из старой конструкции маньеризма. Но строгую геометрию испанского платья сменили ясные тона и краски, смысловая наполненность, какая-то неясная сложность покроя.

С этого времени французский вкус и мода овладели всей Европой и не переставали владеть ею в течение целых столетий. Мода барокко ввела новые материалы и украшения, общий вид костюма стал совершенно иным. И здесь шелк и кружева оттеснили бархат и металл, французская мода подчеркивала природные данные, теперь пышные формы сменили четко стилизованные. Мода опять добивается реальности. Строгие формы испанской маньеристической моды были побеждены, её контуры стали более прерывисты, исчезает «треугольник».

Одежда стала очень живописна. Её драпировка учитывает свет, тень, блеск, движения и общую индивидуальность того, кто её носит; она приспосабливается к тому, кому предназначается костюм. Общей свободной одежде соответствуют и медленные плавные движения, требуемые сложным церемониалом. В свободно развевающемся платье воплотилась фантазия, а вместе с нею и стремление к эксцентричности и роскоши. В эту эпоху костюм настолько сложен и декоративен, что, на первый взгляд, невозможно различить отдельные его части.

Наряду с искусным покроем мода того времени использует разнообразные украшения, которые находятся под рукой - кружева, шнуры, ленты, кайму и вышивки. Эти украшения расшиваются по всему платью, которое само по себе изготовлено из узорчатой парчи. Но и этих украшений оказывается недостаточно. Например, швы рукавов и жилетов не сшиваются и дают возможность видеть роскошное нижнее белье, которое по своей красоте может соперничать с золотом вышитой парчой. Эпоха барокко использует также искусственные эффекты и разнообразные материалы-заменители.

Читать далее...

МУЖСКАЯ МОДА XVII-XVIII веков

 

В середине XVII века, с началом правления Людовика XIV во Франции и возвращением на престол Чарлза II в Англии, наступил период относительного спокойствия и изобилия, что сразу же отразилось в европейском костюме.

Джентльмен эпохи барокко стремился быть высоким и стройным, для этого вошедшие в моду каблуки старались подобрать повыше, приталенное верхнее платье достигало колен, а лицо обрамлял пышный парик, сделанный из натуральных волос – эту модную деталь могли себе позволить только очень состоятельные люди.

Читать далее...

История европейского костюма. Французский костюм 17 века.


С середины 17 века неограниченная власть во Франции принадлежала королю Людовику XIV.

Жизнь при французском дворе подчинялась строгому этикету и представляла собой бесконечно длящийся спектакль, главным действующим лицом которого был король.

Франция, достигшая в этот период небывалого экономического подъема, оказывала большое политическое влияние на другие страны, французский язык стал международным.

Более того, Франция начинает экспортировать модные туалеты и предметы роскоши, сопутствующие моде, — кружева, перчатки, бижутерию, шелковые чулки. В 1672 г. во Франции был основан первый журнал мод — «Mercure galante». Французские моды покорили Европу.

К 17 веку в искусстве сложился стиль барокко — парадный, величественный, декоративный, чопорный. В нем наиболее полно отразились вкусы аристократии того времени. Интерьер стал ярким, красочным — хрустальные люстры, отражающиеся в светлых блестящих полах, расписные потолки, гобелены, множество серебряных безделушек, мебель из черного дерева, инкрустированная золотом и перламутром. С этой фееричностью интерьера гармонировали пышные, украшенные массой драгоценностей, костюмы. Появились новые эстетические представления, для которых красота заключалась в богатстве, монументальности, красочности одежд, на фоне которых сам человек потерялся.

В период долгого правления Людовика XIV (с 1643 по 1715гг.) все законы моды диктует французский королевский двор в Версале. Это время называют «версальским диктатом».

Французская мода стирает национальные различия и даже сближает по внешнему виду отдельные сословия. В качестве образца в вопросах моды повсеместно были приняты собственные вкусы короля, а определяющее влияние на одежду перешло к французскому двору. Начиная с этого момента можно говорить о «мировой моде».

В эпоху барокко (кон. XVI-XVII вв.) естественность вновь выходит из моды. На смену ей приходят стилизация и театральность. Новый взгляд на человеческую красоту складывается уже в ранний период развития стиля барокко. Согласно новым эстетическим представлениям красота заключается в монументальности и величин, богатство и красочности одежд, причем сам человек отступает на задний план, теряясь на фоне пышных одежд.



Женщина воплощала в себе величие, парадность, жеманство, грациозность, кокетливость. Но четко выраженного идеала женской красоты не было. Он зависел от вкусов короля и внешности сменяющих друг друга фавориток.

Женское тело в период барокко, как и ранее, должно быть «богатым» с «лебединой» шеей, широкими откинутыми назад плечами и пышными бедрами. Но талия теперь должна быть как можно тоньше, и в моду входят корсеты из китового уса. К тому же, корсет выполняет еще одну функцию – он зрительно поднимает грудь, обычно почти открытую смелым декольте.

Читать далее...

Кружевная история.

История кружева.История моды

XVII в. - это полный противоречий и борьбы переходный период, завершивший историю европейского феодализма и открывший новые капиталистические отношения.
Для искусства этого времени характерен стиль барокко, пришедший на смену искусству Возрождения.
Мужчина-рыцарь, воин постепенно превращается в светского придворного. Обязательное обучение дворянина танцам, музыке придает его облику пластичность, изящество. Мужественность XVII в. - это и величественность осанки, и галантное обращение с дамами.

(............)

Фильм для отдыха: Сериал "Пан или пропал" по детективу И. Хмелевской "Все красное" (16 серий)

Хмелевская Иоанна (02.04.1932 г. - 07.10.2013 г.)

Родилась в Варшаве в семье директора банка. Воспитанием Иоанны занимались женщины - мать, бабка и две тетушки. Особенно сильное влияние на Иоанну оказала ее тетка Люцина, журналистка. Она передала племяннице массу полезных знаний: занималась с ней французским языком, научила ее делать маникюр.
Осенью 1939 года нацисты вторглись в Польшу. Из-за оккупации Иоанне пришлось бросить школу. Сначала школьными предметами с ней занималась все та же тетка Люцина, а потом, в 1943 году Хмелевскую отдали в интернат при монастыре Воскресения Господня в Варшаве.
По окончании гимназии, уже в послевоенной Польше, Хмелевская поступила в Архитектурную академию. Великим архитектором она себя никогда не считала. Однажды, будучи во Франции, она увидела небольшую часовню в Орли и поняла: такого ей никогда не создать.
Хмелевская оставила свою профессию и с тех пор зарабатывает писательским трудом: первый роман "Клин клином" вышел в 1964 году а на сегодняшний день у пани Хмелевской за плечами больше 60 романов. Хмелевская прекрасно играла в карты: она утверждает, что научилась играть в карты раньше, чем говорить. Ее хобби - бридж, тотализатор, собирание янтаря, изготовление бус из ракушек, гадание на картах, составление композиций из сухих трав.
Пани Иоанна умела также стрелять, вышивать и отлично водить машину.

http://vk.com/club150902

 

Примечание:Известная польская  писательница Иоанна Хмелевская, которая подарила миру десятки иронических детективов, ушла из жизни в возрасте 81 года.  Вечный покой светлой душе...

Читать далее...

Подвиг Гастелло. Миф и реальность.

История - это правда, которая становится ложью. Миф - это ложь, которая становится правдой. Мировая история в изобилии наполнена такой ложью, которую многие принимают за правду. Мы попытаемся представить Вам на суд несколько подобных примеров, которые мы принимаем за мифы. А мифы ли они в действительности - решать уже Вам. Подвиг Гастелло Без сомнения, все в школе проходили историю об огненном таране вражеской танковой колонны, о единогласном решении героического экипажа направить горящий самолет на вражескую колонну. Именем Гастелло назывались колхозы и пионерские дружины, заводы и корабли. Для СССР - это легендарное имя. Герой Отец Николая Гастелло Франц Гастыло перебрался в Москву в начале прошлого века из Белоруссии. Устроился на работу на литейном заводе Московско-Казанской железной дороги. Чтобы придать вид благородству происхождения, сменил незвучную фамилию Гастыло на более выразительное - Гастелло. 26 апреля (6 мая) 1907 года родился мальчик, назвали его Николай. С 1914 по 1918 год учился в Сокольническом городском мужском училище. Из-за голода семья в 1918 году переехала в Башкирию, но в 1919 году возвращаются в Москву, где на следующий год он закончил 5 классов. Трудовую жизнь начал в 1923 году. Работал учеником столяра в Москве, затем слесарем на Муромском паровозоремонтном заводе. В 1928 году был принят в члены ВКП(б). В 1930 году семья Гастелло возвращается в Москву и Николай поступает на работу в Первый государственный механический завод строительных машин имени 1-го мая. В 1932 году по специальному набору Московский комитет партии направляет Николая Гастелло в 11-ое Луганское летное училище. Через полтора года он – летчик самолета ТБ-3. В 1939 году становится командиром отряда тяжелых бомбардировщиков. Боевое крещение получил в боях под Халкин-Голом, участник советско-финской войны. Осенью 1940 года авиационная часть перебазируется к западным границам, в город Великие Луки, а затем – в авиагородок Боровское под Смоленском. Читать далее

Простые подсказки для кухни

Простые подсказки для кухни

Что означает восьмиконечная звезда? P.S. к цитате "Медаль за пьянство"

Дорогие друзья, чтобы было понятно, почему вдруг у меня прорезался интерес к этой теме, даю ссылку на процитированное мною сообщение "Медаль за пьянство":
http://www.liveinternet.ru/users/4184717/profile
А вот и сама она:



В комментарии по поводу этой медали прозвучал вопрос: "Интересно, почему именно такая звезда?!" Да, действительно: почему? - задумалась я и пошла за ответом в интернет. Нашла. Делюсь с вами.

Читать далее...

Запрещённые фотографии времен первой мировой войны

28 июня 1914 года в Сараево было совершено покушение и убийство австрийского эрцгерцога Франца Фердинанда сербским студентом Гаврилой Принципом, членом тайной организации «Млада Босна», что и послужило непосредственным поводом к

 

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

5 привычек низкой самооценки



Привычка сравнивать
Привычка сравнивать себя с другими и смотреть на других снизу вверх — верный признак зависимости. Отрицая свою уникальность, вы предаете себя. Оценивая себя через других, вы рискуете никогда не узнать себя настоящего.
Читать далее...

Антикварные шкатулки

Во все времена шкатулки являлись не просто местом хранения ценных предметов и украшений, но и украшением интерьера. В Средние века шкатулка была символом благосостояния, им выделяли самое почетное место в доме. Со временем структура шкатулки совершенствовалась и усложнялась, они стали применяться как ларцы, рабочие шкатулки, шкатулки для драгоценностей, для дамского рукоделия. Шкатулки, хранившие украшения и драгоценности сами по себе представляли произведения искусства. Особое место отводилось музыкальным шкатулкам, они были изысканными и в то же время забавляли членов семьи, наполняя дом атмосферой сказочности и загадочности.



1.


2.
Старинная большая шкатулка для хранения чая в Викторианском стиле сделана в Англии, в XIX веке. Материал изготовления - орех.


1.


2.
Шкатулка, сделанная в Викторианском стиле (эпоха правления королевы Виктории (Англия)), примерно 1845 год. Шкатулка использовалась в качестве косметички, внутри множество отделений с различными бутылочками, коробочками и инструментами. Внутренняя отделка - зеленый бархат. Сама шкатулка сделана из розового дерева и инкрустирована перламутром.

Старинная шкатулка для сигарет и сигар в Викторианском стиле, сделана в Англии, в XIX веке.

Шкатулка, сделанная в Георгианском стиле (эпоха правления короля Георга (Англия)), XVIII век. Использовалась скорее всего для хранения украшений. Сделана из дерева, богато украшена ручной росписью в виде английского фольклора.
Старинная шкатулка из панцыря черепахи для хранения чая в стиле Регенства сделана в Англии, в 1811-1820 г. Материал изготовления - панцырь черепахи, перламутр. Шкатулка полностью покрыта панцырем белой черепахи, инкрустирована перламутром в виде цветов.


1.


2.
Музыкальные шкатулки

Шкатулка "Карета", Австрия, 1830-1880гг.

Шкатулка "Дама", 1900-1920гг.

Англия, коней 19 века

Старинные каминные часы

Каминные часы – это роскошный предмет интерьера, стиль и отделка которого определяются местом размещения и архитектурно-пространственным окружением.
История их создания уходит своими корнями в далекий XVI век. Самые ранние экземпляры, дошедшие до нас, датируются 1549 г. (мастер X. Штайнмайселъ) и 1568 г. (мастер Каспар Бехаин). О мастерах, создавших первые каминные часы с прекрасно отделанными корпусами, украшенными резными и гравированными орнаментами, ничего не известно.
Оригинальностью оформления бросается в глаза работа Бехаина. Корпус часов выполнен из позолоченной бронзы и декорирован резными аллегорическими фигурками. Особенность модели заключается в наличии нескольких циферблатов: один из них показывает время, другой - движение звездного круга зодиака, а третий – по всей видимости, особый гороскоп с разного рода предсказаниями. Обладателем этих роскошных часов мог быть только очень состоятельный человек, понимающий толк в ювелирном искусстве и астрологии. Наличие гороскопа в измерителях времени того времени – большая редкость. Судя по всему, часы были созданы по заказу человека, увлекавшегося астрологией и оккультными науками. В то время это были самые просвещенные люди, чаще всего коронованные особы. Не исключено, что старинные каминные часы украшали покои какого-нибудь короля.


1.


Каминные часы. Мастер X. Штайнмайселъ. Прага. 1549 г.
Каминные часы. Мастер К. Бехаин. 1568 г.

В XVI веке основными заказчиками каминных часов были короли и вельможи. Более широкое распространение они получили в конце XVII начале XVIII вв. Тогда камин считался одним из самых важных декоративных элементов интерьера дворцов городской знати. Мраморные порталы, увенчанные сверху затейливо украшенной каминной полкой, занимали центральное место в оформлении французских домов. При Короле-Солнце Людовике XIV были введены даже специальные правила оформления каминной полки. Так, на ней появились драгоценные декоративные элементы: канделябры со свечами, фарфоровые статуэтки, узорчатые шкатулки и часы.
Французский монарх всячески способствовал развитию часового искусства: часовщики двора считались привилегированной кастой, работающей под патронажем самого короля. Кроме часовых мастеров ко двору приглашались бронзовщики и каменщики, которые из золоченой бронзы и мрамора изготавливали роскошные каминные часы. Лучшие мастера продолжали служить при Людовике XVI, который пригласил также ювелиров, литейщиков, чеканщиков, позолотчиков, гравировщиков, скульпторов, краснодеревщиков, художников по эмали и др. Бронзовщики и литейщики воплощали в бронзе самые невероятные фантазии скульпторов, чеканщики придавали готовой отливке завершенность, позолотчики покрывали изделия тонким слоем благородного металла, а гравировщики специальными резцами-штихелями украшали поверхность металла различными орнаментами.


Каминные часы в замке-дворце Херренкимзее

Бронзовые скульптуры, как правило, выполнялись в технике литья с восковой модели. Затем готовое изделие покрывалось позолотой: на раннем этапе использовалось ртутное (огневое) золочение, с 40-х годов XIX столетия широко применялся гальванический метод нанесения позолоты. Соблюдая художественные правила светотени, мастера-позолотчики получали корпуса с матовым приглушенным блеском. Французские мастера славились живописностью золочений и патинирований (создание эффекта темных, оливковых бронз путем нанесения окислов на отливку), детальностью прочеканок и филигранностью отливок.
XVIII век, фактически, стал «золотым веком» в истории французского часового дела. Знаменитые мастера создавали настоящие шедевры искусства, в которых использовались золоченые бронзовые фигурные композиции и элементы из олова и латуни, серебра и черепашьего панциря. Тогда каминные часы не несли строго функциональной нагрузки и рассматривались как часть декоративно-прикладного искусства. Небольшие круглые коробки механизма устанавливались в объемные, художественно выполненные корпуса, украшенные скульптурными композициями. В качестве декоративных элементов использовались фигурки амуров, сатиров и купидонов. Фигурная пластика каминных часов воспроизводила библейские сюжеты, сцены из античной мифологии и др.


1.


2.

В английских каминных часах основной упор делался на демонстрацию функциональных возможностей механизма. Корпуса часов в основном выполнялись из дерева, в качестве отделки использовалась бронза.
Английские каминные часы отличались от французских не только строгой архитектурой, но и методом нанесения часового деления. Характерной особенностью французских часов был особый метод выделения цифр на циферблате. Для того чтобы более четко подчеркнуть пластину с делениями, каждый индекс помещался в отдельный металлический или фарфоровый диск, после чего покрывался черной эмалью (в более позднее время стали использовать голубую эмаль).
Форма каминных часов и их отделка зависели от смены эпох и стилей в истории искусства. Таким образом, в разные времена измерители времени выполнялись в различных стилях - барокко, рококо, «aux sauvages» (часы, украшенные фигурами негров, индейцев и т. д.), ампир. В зависимости от господствующего стиля, поверхность корпусов украшалась тем или иным орнаментом.



Каминные часы Ампир 1810 г.

2.
Каминные часы 1800 г.

Французские каминные часы первой половины XVIII века выполнялись в стиле барокко, для которого характерны роскошь и изобилие декоративных элементов. Как правило, часы изготавливались из тех же материалов, что и сами камины (в основном мрамор и бронза).
Во второй половине XVIII века в моду вошли часы-ротатор, имевшие подвижные кольцевидные циферблаты и одну неподвижную часовую стрелку (часто выполнялась в виде стрелы Амура или змеиной головы с высунутым языком). Тогда в изготовлении каминных часов в основном использовались белый мрамор и золоченая бронза.
Авторство работ в те времена определялось по подписи: на эмалевый циферблат наносился автограф механика-часовщика и бронзовщика. С XIX века на циферблате ставили только имя часовщика или часового производителя, а клеймо бронзолитейной фирмы помещали на обратной стороне корпуса.
В XIX веке производство каминных часов достигло своего апогея: новые достижения в области инженерии и бронзолитейного дела способствовали развитию часовой промышленности.


Каминные часы с фигурами на мраморном постаменте. Франция первая половина XIX века

Постепенно в моду вошли интерьерные принадлежности (мебель, люстры, канделябры, часы), выполненные в торжественном и строгом стиле ампир, для которого характерны детали античного декора и героические аллегории времен Римской империи. Появились часы с комбинированными корпусами – золоченая и патинированная бронза стала использоваться в сочетании с красным мрамором, яшмой и др. Появились новые модели часов в корпусах, украшенных масштабными скульптурными композициями. В качестве декоративных элементов использовались фигурки, воспроизводящие библейские сюжеты, сцены из античной мифологии и др.


В 30-х годах XIX столетия на смену сложным и вычурным ампирным формам пришли часы-скелетоны, демонстрирующие мастерство и изобретательность часовых мастеров. В середине XIX века вычурное декоративное искусство уступило место новым стилевым решениям. В декоративно-прикладном искусстве начался период эклектики: в одной корпусной форме использовались элементы прежних стилей – барокко, рококо, ампир и др. Для декорирования корпуса стали использоваться фарфоровые и стеклянные вставки, сочетание которых порой выглядело далеко не художественно. В 70-х годах в моду вошли каминные часы из черного мрамора (иногда деревянные модели также лакировали «под черный мрамор»). А в конце XIX века модными становятся часы-ротонда и часы-порталы (особенно с древнегреческими мотивами).
В Англии в это время были в моде деревянные каминные часы с умеренно украшенными корпусами, выполненными из дуба и красного дерева. Декоративные элементы часто изготавливались с окаймлением из самшита. Практика расположения рядом с каминными часами парных орнаментов привела к созданию гарнитур «де шемине» - каминный набор, состоящий из часов, подсвечников и ваз, выполненных в одном стилистическом решении.
В конце XIX – начале ХХ вв. форма и содержание каминных часов уравновесились: большое внимание стало уделяться не только оформлению часов, но и качеству механизма.


1.


2.

Именно к этому времени относится появление самой совершенной коллекции каминных часов Cartier Mystery Clock. Первая модель была создана в сотрудничестве Луи-Франсуа Картье и Мориса Куэ. Вместе они реализовали волшебную идею Mystery Clock, базирующуюся на волшебстве оптической иллюзии. Изюминкой «мистических» часов стала «воздушность» механизма: оптический эффект создает иллюзию «парения» циферблата в воздухе.
За несколько лет французский часовой дом выпустил около 30 моделей каминных часов, отличающихся от традиционных аналогов либо стилем (неоклассика, восточный, ар-деко), либо архитектурным строением (экран, одноосные, портик).
Купить каминные часы Mystery Clock могли только самые богатые мира сего: махараджа Патиалы сэр Бхупиндра Сингх, американский банкир и филантроп Джоа Пьерпонт Морган-младший и король Англии Георг V.


1.


2.

В 1925 году французский журнал «La Gazette du Bon Ton» назвал совершенное творение Cartier «чудом часового искусства».
В XIX –ХХ вв. каминные часы пользовались большой популярностью не только во Франции и Англии, но и во многих других странах, в том числе и в России (первые каминные часы появились в России в XVII-XVIII веках, в период царствования Петра I).
Особую ценность представляют работы Карла Фаберже. Одним из самых оригинальных творений придворного ювелира считаются часы, созданные к празднованию серебряной свадьбы императора Александра III и Марии Федоровны. Подарок заказали 32 члена царской семьи, о чем свидетельствует памятная гравировка на обратной стороне корпуса.
Метровые каминные часы из серебра и оникса установлены на каменный постамент. В декорировании корпуса использовались драгоценные камни, серебряные фигуры амуров, двуглавый орел и символ дома Романовых – грифон.
На протяжении нескольких лет императорские часы хранились в Аничковом дворце. Отделка часов идеально гармонировала с колористикой помещения и декором камина.
Впервые часы каминные были выставлены на обозрение во дворце барона фон Дервиза в Петербурге в 1902 году. После Октябрьской революции они попали за границу, в настоящее время находятся в частной коллекции неизвестного иностранного владельца.
В середине XX века каминные часы утратили прежние лидерские позиции: отчасти это было обусловлено мировыми войнами и последовавшими за ними историческими катаклизмами. Мода XXI столетия постепенно вернула в дома каминные гарнитуры, правда современные аналоги не производятся по старинным технологиям. Чаще всего применяется технология литья из камня: измельченная мраморная крошка и связующий состав заливаются в готовую форму, застывают, после чего готовая отливка подвергается специальной термической обработке. Камнелитые изделия отличаются прочностью, износоустойчивостью, химической стойкостью, термостойкостью и огнеупорностью. По эксплуатационным показателям с ними могут соперничать разве что бронзовые изделия. Деревянные, гипсовые и керамические корпуса значительно уступают по своим качественным характеристикам камнелитым. Благодаря специальной технике окрашивания, поверхность камнелитых изделий имитирует бронзу. Часто используется также техника золочения. Применение технологии литья из камня позволило снизить цену каминных часов в 5-6 раз.
В современных аналогах, кроме мраморной крошки, используется также искусственное дерево (нередко используется сочетание камнелитых скульптур, окрашенных под мореное дерево, с деревянными корпусами).
В производстве современных каминных часов широкое применение нашла техника витража. Витраж составляется по классической венецианской технологии из крашенного в массе стекла и металла. Идея использовать в оформлении часового корпуса мозаику из цветного витражного стекла дает возможность привнести в домашнюю обстановку частичку старинного архитектурного декора.
Сегодня, как и прежде, каминные часы являются важным элементом в оформлении интерьера. Они передают частичку старины, которой большинству не хватает в мире высоких технологий. Особо эффектно старинные каминные часы смотрятся в стилях кантри и ретро.
Современные производители интерьерных часов нередко обращаются к старинным образцам. В их коллекциях можно найти совершенно невероятные экземпляры, повторяющие по форме и отделке часы, представленные в Лувре, замках Луары, Версале, венецианских палаццо и др. В изготовлении последних, как правило, используются те же материалы, что и в антикварных моделях. Такие варианты стоят приличных денег. Но купить каминные часы можно и за меньшую сумму: в производстве менее дорогих экземпляров используются каменная крошка и искусственное дерево, которые благодаря новым технологиям обработки визуально не отличаются от традиционных материалов. Нередко в комплекте с каминными часами выпускаются подсвечники и вазы, выполненные в том же стилистическом решении. Такой ансамбль придаст любому интерьеру роскошный вид и напомнит о временах, давно ушедших в историю.


1.

С точки зрения коллекционирования современные аналоги не представляют никакой ценности. Коллекционными считаются антикварные каминные часы, создание которых датируется XVIII, XIX и началом XX вв. Сегодня их можно увидеть только в музеях, антикварных магазинах и личных коллекциях. Коллекционные каминные часы - забытые и вышедшие из частого употребления предметы декоративно-прикладного искусства. Сегодня эти раритетные шедевры часового искусства пользуются большой популярностью на международных аукционах и выставках. Особую заинтересованность в продаже каминных часов проявляют аукционные дома Sotheby's и Christie's.


1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.