"Ловил меня этот мир,но не поймал"Григорий Сковорода.
Anatoly Shinkarchuk. Культурный центр Украины в Москве |
РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ ~ Aнатолий Шинкарчук ~ Живопись - Графика |
РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ ~ Aнатолий Шинкарчук ~ Живопись - Графика
Мой сайт :http://shinkarchuk.ucoz.com/
Метки: РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ МОСКВА Анатолий Шинкарчук Anatoly Shinkarchuk Живопись Графика ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВ ЦЕРЕТЕЛИ |
ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВ ЦЕРЕТЕЛИ |
Метки: ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВ ЦЕРЕТЕЛИ Shinkarchuk Anatoly |
Chiharu Shiota (Чихару Шиота). Пронстранственные инсталляции |
Chiharu Shiota (Чихару Шиота)
Фотографии ~ Слайдшоу ~ Chiharu Shiota (Чихару Шиота)
От стекла до ошибаны~誤る и инсталляций :
Луис Комфорт Тиффани (Louis Comfort Tiffany). Витраж.
Роб Малхолланд. Скульптуры-призраки в шотландском лесу
Роберт Микелсен (Robert Mickelsen)
Kandinsky Wassily (Кандинский Василий)
33 самые дорогие картины русских художников
Африка в стекле от Jenny Pohlman and Sabrina Knowles
Lucio Bubacco. Итальянский художник по стеклу. Часть 1Часть 2
А вот тебе моё ТО ЕЩЁ ИСКУССТВО !)
Ван Вэй. Поэт, художник, философ
Андо Хиросигэ (1797-1858) великий японский художник
Евгения Гапчинская: Поставщик счастья №1
ВладимирТовкайло-Светловодский гений
Магнус Яльмар - Magnus Hjalmar Munsterhjelm (1840-1905)
Коровин Константин Алексеевич (1861-1939)
Микалоюс Константинас Чюрленис. Литовский гений
Николай Фешин – художник двух континентов
Peder Monsted (1859-1941) - датский пейзажист
33 самые дорогие картины русских художников
Kandinsky Wassily (Кандинский Василий)
Кацусика Хокусай (1760-1849) из серии "Тридцать шесть видов Фудзи"
Modesto Roldan ~ Oystein Sevag
Бакуфу Оно (Bakufu Ohno) 1888-1976
Франц Марк (Franz Marc) Лошади и не только
Хермен Англада Камараса (Hermen Anglada Camarasa) Экспрессия
Koukei Kojima. Сансуй ("пейзажная живопись")Натуральные красители на шелке
Микеланджело Буонарроти. Скульптура. Живопись
Диего Веласкес ( Diego Velazquez ) 1599—1660
Галерея искусств Зураба Церетели
Edgar Degas. ( Эдгар Дега ) Балетный импрессионизм
Альфред Сислей (Alfred Sisley) 1839-1899
Реставрация картин Анатолия Зверева: эпоха художественного возрождения
Кузьма Сергеевич Петров-Водкин
Михаил Врубель (Mikhail Vrubel)
Юрий Горбачев (Yuri Gorbachev) Русский американец
Сагаки Кейта (Sagaki Keita) Современное искусство
Джеф Нишинака (JEFF NISHINAKA) Скульптуры из бумаги
Ray Caesar и его маленький Версаль
Кристиан Диор (Christian Dior)
Доленджашвили Гурам Николаевич. Графика
Альфонс Муха (Alphonse Maria Mucha)
Метки: Chiharu Shiota (Чихару Шиота) Chiharu Shiota Чихару Шиота Пронстранственные инсталляции Япония японское Германия |
УСПЕНИЯ ПРЕСВЯТОЙ БОГОРОДИЦЫ |
![]() ![]() |
Метки: УСПЕНИЯ ПРЕСВЯТОЙ БОГОРОДИЦЫ Православие |
Дубай. Искуственные острова |
Пальма Джумейра является самым маленьким и самым оригинальным из трех островов. Это первый пальмовый остров и большое достижение в истории мировой архитектуры. Строительство острова начато в июне 2001 года, в 2006 году он был сдан под застройку.
Оно состоит из ствола, 16 листьев, и окружающий остров полумесяц, который формирует 11-километровый волнорез. Диаметр — 6 км. «Полумесяц» — это барьер, который окружает и защищает «Пальму» от морских волн. На нем будут располагаются отели.
Например, здесь находится Отель Атлантис — один из самых интересных, востребованных и неоднозначных отелей Эмиратов.
В процессе строительства:
Почти как мираж:
Ночной вид на отель Атлантис:
«Крона» Пальмы состоит из 17-ти «ветвей»-микрорайонов, устремляющихся в море. На ветвях находятся эксклюзивные виллы, отличающиеся по площади и дизайну:
Жилые районы включают в себя около 8 000 двухэтажных особняков. 2007 год:
«Ствол» (The Trunk) — это центральная часть Пальмы, где находятся парки, торговые центры, рестораны и многоэтажные жилые дома.
Строительство центральной части — «ствола»:
Размер острова 5 километров на 5 километров и его общая площадь составляет более 800 футбольных полей. Остров связан с материком 300-метровым мостом, а полумесяц связан с верхушкой пальмы подводным туннелем. Стоимость Пальмы Джамейра оценивается приблизительно в 14 млрд долларов.
Строительство начато в октябре 2002 года:
Так должен был выглядеть остров по проекту:
Насыпной искусственный остров сдан под застройку в конце 2007 года. Он на 50% крупнее Джумейры. В прибрежной линии планируется возвести более 1 000 бунгало, опирающихся на сваи в Полинезийском стиле:
Но здесь не все так радужно: в настоящее время, в связи с низким спросом на недвижимость, большинство строительных работ на Пальме Джебель Али временно приостановлены.
Это самый большой искусственный остров из тройки. Его строительство начато в ноябре 2004 года.
Немного цифр. Дейра будет в 8 раз больше Пальмы Джумейра, и в 5 раз больше Пальмы Джебель Али. Расстояние от берега до верхушки «полумесяца» — 14 км, ширина Пальмы — 8.5 км. Ветви Пальмы будут иметь различную длину и будут на расстоянии 400-850 друг от друга. Полумесяц общей протяженностью 21 километр будет самым большим волнорезом в мире.
Интересно наблюдать на процессом строительства искусственного острова:
Пальма Дейра будет насыпана на глубине от 5 до 22 метров.
На создание «ствола», 41 ветки и защитного полумесяца уйдет миллиард кубических метров камней и песка. Длина веток варьируется, расстояние между ними составит от 840 до 3 340 метров.
После завершения строительства, Пальма Дейра станет самым крупным в истории человечества антропогенным островом, который послужит средой обитания для 1 млн. человек. Полностью работы планируют завершить к 2015 году, хотя эта дата не окончательная.
Несколько фотографий, как будет выглядеть Пальма Дейра:
Давайте взглянем на карту всех искусственных островов в Дубае:
Как видно на карте, между Пальмами расположены также искусственные архипелаги «Мир» и «Вселенная» из мелких островов.
Это искусственный архипелаг, состоящий из нескольких островов, общей формой напоминающий континенты Земли (отсюда и название — «Мир»). Он находится в 4 километрах от береговой линии Дубая.
Искусственные острова в архипелаге Мир созданы, главным образом, из песка мелких прибрежных вод Дубая. Найти место под этот проект было сложно, ведь береговая линия уже была занята Пальмовыми островами. Тогда было принято решение построить острова в 4 км от берега.
Строительство искусственных островов. Песок вычерпывался со дна Персидского залива и распылялся над строительной площадкой, чтобы создать острова:
Общая площадь архипелага Мир составляет равняется 55 кв.км. Что делает его крупнейшим искусственным архипелагом в мире. Размеры островов — от 14 тысяч до 83 тысяч кв.м, ширина проливов между ними составляет от 50 до 100 метров с глубиной от до 16 метров.
«Мир» соединен с материком только водным и воздушным сообщением. От больших волн острова защищает искусственно возведенный волнорез:
В апреле 2004 года из воды показывается первый остров, получивший название «Дубай». В отличие от Пальмовых островов, архипелаг Мир не связан с континентом и здесь нет мостов. Весь строительный материал доставлялся по морю.
К маю 2005 в залив сброшено 15 миллионов тонн камня.
В дальнейшем архипелаг планируется увеличить созданием новых островов по проекту «Вселенная» (см. карту выше).
Смоет ли искусственные острова? Архипелаг Мир, несмотря на то, что полностью окружен водой, сконструирован очень надежно — искусственные острова могут скрыться под водой не ранее, чем через 900-4 000, сообщает Arabian Business.
На островах архипелага Мир будут расположены самые роскошные дома планеты. Приобрести остров в может далеко не каждый: компания-застройщик Nakheel сама рассылает приглашения (по 50 штук в год) богатой элите.
Цена одного острова достигает 38 миллионов долларов и меняется в зависимости от расположения, размера, и близости к другим островам.
Доступ ко всем 300 островам будет осуществляться морским или воздушным транспортом, регулярными паромами, а также частными яхтами и катерами.
Русские денежные мешки уже скупили всю «Россию» — один из самых крупных архипелагов в Мире. Представитель застройщика Хамза Мустафал говорит, что один русский застройщик купил сразу два «российских» острова — «Ростов» и «Екатеринбург». Остров «Сибирь» купила неназванная россиянка, которая собирается продавать его по частям.
По планам создателей, архипелаг Мир станет элитным сообществом, которое будет состоять из избранных жителей Земли, обслуживающего персонала и туристов, общее число которых не будет превышать 200 000 человек.
Источник : http://www.liveinternet.ru/users/natahart/post230542780/
Моя авторская живопись, графика, акварель : http://shinkarchuk.ucoz.com/
..............................................................................................................................................................................................................................................................................................................
Метки: Дубай Искуственные острова Море |
Семь чудес света |
Семь чудес света
Пирамиды Гизы 1983 г. до н. э. Гиза (Египет)
Висячие сады Семирамиды 600 г. до н. э. Вавилон (Ирак)
Статуя Зевса в Олимпии 435 г. до н. э., скульптор Фидий Олимпия (Греция)
Храм Артемиды в Эфесе 550 г. до н. э. Эфес (Турция)
Мавзолей в Галикарнасе 351 г. до н. э., архитектор Пифей Галикарнас (на юго-западе Турции)
Колосс Родосский между 292 и 280 гг. до н. э. Родос (Греция)
Александрийский маяк III век до н. э. Александрия (Египет)
Моя авторская живопись, графика, акварель, сайт : http://shinkarchuk.ucoz.com/
Метки: Семь чудес света Турция Греция Египет |
Каньо Кристалес – самая красивая река на Земле |
2. Летом солнце высушивает растение, называемое Macarenia Clavijera, и река приобретает насыщенный красный цвет.
3. Жёлтый, чёрный, бирюзовый и зелёный окрас также появляется благодаря различным водорослям.
4. Поскольку буйство цвета происходит в жаркое время года, река открыта для посещения туристов с июня по ноябрь.
5. Увидите её единожды – и поверите, что возможности природы по сотворению чудес поистине беспредельны. Достаточно выйти на берег Каньо-Кристалес, чтобы понять - вы попали в уникальное место.
6. Река Каньо-Кристалес известна как «самая красивая река в мире».
7. Чтобы добраться до неё, нужно перелететь самолётом от Вильвисенсио до Макарена, потом проплыть на лодке, и, наконец, идти пешком по нехоженым до сих пор тропам до этого природного чуда.
8. Кристалес протекает в сельве, её длина не достигает и 100 километров, а ширина - 20 метров, из-за чего её нельзя назвать большой, особенно в сравнении с Амазонкой.
9. Каньо Кристалес- это радужный фейерверк, где преобладают оттенки красного, желтого, синего и зеленого.
10. Длинные нити пурпурных, алых, розовых, а там, где меньше солнца, зеленоватых водорослей, под названием clavija macarinence, которые растут только здесь, устилают дно ярким, мягким ковром, извивающимся под напором воды.
11. Вокруг реки расположен Национальный природный парк Каньо Кристалес.
12. В более глубоких местах, неровности дна образуют природные углубления: глубокие, разноцветные, круглые колодцы- «мойяс»
13. Купаться в этих заводях, как будто рождаться заново. Необыкновенный, вселенский покой, легкость и ноль мыслей в голове
14. Полное отсутствие человека, только солнце, джунгли, небо, зеленые, поросшие мхом теплые камни, застывший где-то высоко в горячем воздухе сокол, выискивающий добычу, и эта хрустально- цветная прохладная вода, проникающая в каждую клетку тела.
15. Недавние исследования, проведенные местными натуралистами, показали, что вода в реке настолько чистая, что является, практически, дистиллированной.
16. В речной воде отсутствуют соли и минералы, поэтому, она непригодна для питья. Да и рыбы в ней, в общем- то, нет.
17. Поскольку дождевая и горная, насыщенная кислородом вода и каменистое дно не содержат ила, не приносят с собой осадочных материалов, здесь практически нет другой подводной растительности. Рыбе просто нечего есть. Водятся в реке только неприхотливые маленькие рыбешки.
18.
19. Также тут можно погулять у ступенчатого каскада, под названием «лестница», где за сверкающей стеной воды скрываются укромные гроты, а в скалах гнездятся летучие мыши.
20. Причудливые плоские каменные глыбы, как будто брошены в беспорядке на берегу чьей-то гигантской рукой. Темные влажные пещеры, обиталище колдуний и колумбийских водяных - Моханов, прячущих от людей несметные сокровища - все это Каньо Кристалес.
21.
22. Не зря реки, озера, пещеры были для индейцев, обитавших здесь задолго до испанцев, символом «нижнего мира»- мира влаги, ночи, женского начала, материнского лона, тайны, связанной с рождением.
23.
24. Зимой и весной попасть на берега «кристальной реки» нельзя – статус объекта Природного наследия человечества ЮНЕСКО обязывает принимать крайние меры безопасности и охраны её бассейна.
25.
26. Возраст горной цепи Макарена составляет 1 миллион 200 тысяч лет.
27. Она являются западным продолжением так называемого Гайанского щита Венесуэлы, горной гряды, пересекающей Гайану и Бразилию и считающейся самой древней на планете.
28.
29.
30.
31.
32. В Макарене есть другие реки с красными водорослями, например таким цветом окрашивается зимой Сьете Мачос. Эти водоросли накрепко прилипают к скалам, где течение реки наиболее быстрое.
33.
34.
35. Вид на реку с воздуха.
36.
37. Горная область Макарена считается учёными мира «семенем биоразнообразия». Она существует со времен образования Анд и именно отсюда, по мнению специалистов, началось распространение видов по этой территории.
Источник: http://bigpicture.ru/?p=47908
Источник: http://www.liveinternet.ru/users/natahart/post226484868/
Моя авторская живопись, графика, акварель, ссылка : http://shinkarchuk.ucoz.com/
Метки: Каньо Кристалес – самая красивая река на Земле Колумбия |
Фудзияма. Величественный символ Японии |
Фудзияма. Величественный символ Японии
ФУДЗИ (ФУДЗИСАН, ФУДЗИЯМА) — самая высокая горная вершина (3776 м) Японии, вулкан на японском острове Хонсю в 150 километрах к западу от Токио. Имеет идеальные конические очертания и служит предметом культа японцев. Район Фудзи так же входит в состав Национального парка Фудзи-Хаконэ-Идзу. |
Легенда горы Фудзи
Однажды, давным-давно, жила Конохана Сакуя-химэ, и была она богиней горы Фузди. Она с детства жила одна, вдали от всех. |
Существуют различные версии происхождения названия Фудзи. Одна из них связывает его с айнским словом «огонь». Во всяком случае, к огню Фудзи имеет непосредственное отношение, поскольку является вулканом с кратером диаметром около 500 метров и глубиной до 200 метров. Самые разрушительные извержения произошли в 800, 864 и 1707 гг. Известно, что во время последнего извержения Эдо, расположенный в 120 км от Фудзи, был покрыт слоем пепла в 15 см.
Когда же Великий Предок явился к горе Цукуба и попросил у нее пристанища, божественный Дух Горы с радостью принял его и в праздничную ночь Ниинамэ угощал гостя дарами нового урожая. В благодарность Миоя-гами-но микото благословил Цукуба, пообещав божеству горы радость и процветание храма, доколе существуют небо и земля...» |
В наши дни на вершине Фудзи находятся синтоистский храм и метеостанция. Для подъема гора открыта с 1 июля по 31 августа, и множество японцев и иностранцев используют эту возможность. Значительную часть поднимающихся сегодня составляют уже не паломники, а туристы, которым предоставляются всевозможные удобства, в том числе значительно облегчающие путь наверх, поскольку теперь практически половину подъема, до пятой станции, можно проделать на комфортабельном автобусе, любуясь из окна живописными видами. Подъем от этой станции до вершины (всего станций десять) занимает около 4,5 часа. |
Моя авторская живопись, графика, акварель, сайт : http://shinkarchuk.ucoz.com/
Метки: Величественный символ Японии Фудзияма Япония Японское Идиот За Границей An Idiot Abroad Простак За Границей |
Венецианские маски. Карнавал-маскарад в Венеции |
В этот период в ресторанах и старинных венецианских дворцах устраиваются бал-маскарады. Обычно вход туда только по приглашениям. Также можно купить входной билет, как по доступным ценам (€45-70), так и для VIP-публики (до €500), в зависимости от организатора. В старинных дворцах даются балы для эксклюзивной публики. На них съезжаются люди со всего мира одетые в роскошные исторические костюмы. На приготовление некоторых из них уходит до 15 метров материи, а для получения заказа приходится ждать около года. Ко всему этому цена изделий не бывает меньше 10 тысяч долларов.
Источник :http://www.liveinternet.ru/users/genuinelera/post94540275/
Живопись, графика, акварель, мой сайт :http://shinkarchuk.ucoz.com/
Метки: Карнавал-маскарад в Венеции Венецианские маски Венеция Италия |
Зураб Церетели. Галерея искусств Церетели |
Президент Российской академии художеств Зураб Константинович Церетели давно и хорошо известен, как создатель сверкающих мозаик и эмалей, излучающих свет витражей, грандиозных композиций из литого и чеканного металла и в то же время выдающегося художника-живописца с запоминающимся и ярким стилем станковых произведений.
Идут годы, совершаются политические и экономические перемены, сменяются целые исторические эпохи - титаническая работа Зураба Церетели продолжается и становится все масштабнее и значительнее. Художник «побеждает» город за городом, одну страну за другой, его монументальные произведения появляются в Токио и Бразилии, Париже и Лондоне, Нью-Йорке и Севилье. Его творческая работа приобретает ярко выраженный глобальный характер, и в то же время он неизменно остается верен национальным устремлениям искусства Грузии и России, которые его воспитали.
Музейно-выставочный комплекс Российской академии художеств «Галерея искусств Зураба Церетели» – крупнейший современный центр искусств открыт в марте 2001 г. Он создан в ходе осуществления разработанной президентом Российской академии художеств З.К. Церетели программы преобразования Академии. Комплекс расположен в одном из красивейших зданий Москвы эпохи классицизма – дворце князей Долгоруковых.
Долгоруковский особняк
Постоянную экспозицию Галереи составляют произведения З.К.Церетели – живопись, графика, скульптура, эмаль. Большой художественной ценностью обладают рельефы из программного цикла работ «Мои современники», монументальные эмали на библейские сюжеты. Неизменный зрительский интерес вызывает зал-атриум, в основе экспозиции которого – монументальные скульптурные композиции и бронзовые рельефы на темы Ветхого и Нового Заветов. Ежемесячно в импровизированной мастерской Галереи З.К. Церетели проводит мастер-классы.
Частью постоянной экспозиции является коллекция слепков с античной скульптуры.
В залах Галереи искусств проходят масштабные российские и международные выставки, посвященные всем видам изобразительного искусства, архитектуре и дизайну, искусству фотографии, проводятся музыкальные вечера, осуществляется постоянный показ художественных сокровищ, накопленных в Академии за всю ее историю.
Зал Адамово яблоко
В центре зала огромное сооружение в виде яблока. Входишь внутрь, играет тихая музыка, в центре стоят Адам и Ева, взявшись за руки, а по куполу, в полумраке, сцены любви.
Античные залы Галереи Церетели
Скульптура Патриархов
Скульптура Матери Терезы (в реальный рост)… эти морщинки на лице… эти вены на руках. Видя ее перед собой, забываешь, что она из бронзы. Такой тонкой, деликатной работы я еще не видела! Столько экспрессии, столько силы!
Вид экспозиции со статуей Бальзака
Скульптурнуя композиция «Ипатьевская ночь». На ней запечатлена семья последнего российского императора Николая II перед гибелью.
Высоцкий. Порывистость характера, порывистость музыки, порывистость стиля, в котором сделана скульптура.
Горельеф "Юрий Башмет"
Горельеф "Рудольф Нуриев"
Роскошный ресторан в "Галерее Искусств" Зураба Церетели.
Галерея искусств Зураба Церетели - свадьба.
Не всем нравится творчество Церетели, некоторые находят его работы грубыми и помпезными. Что ж! Величие мастера не в том, чтобы всем нравиться, а в том, чтобы никого не оставлять равнодушным.
Я намеренно не рассказываю биографию З.К. Церетели, Президента Российской Академии Художеств, не перечисляю его награды и звания, все это есть в Интернете и желающие прочтут самостоятельно. Но хочу сказать, что кроме работ, представленных в Галерее, под его руководством и при его непосредственном участии создан великолепный архитектурно-скульптурный ансамбль на Поклонной горе .
Скульптурная композиция "Трагедия народов"
Памятник узникам фашистских концлагерей
а также восстановлен Храм Христа Спасителя.
В творчестве Церетели сегодня рано ставить точку. Оно продолжается с прежней активностью и многообещающим динамизмом. Творческий потенциал художника не только не иссякает, но, наоборот, набирает все новую и новую силу. Чуждаясь всякого бюрократического администрирования, художник как зеницу ока хранит свою творческую независимость, упорно отстаивая свободу избранного им пути. Где бы он ни работал, он остается самим собой, предлагая "городу и миру" то, на что он способен и чем живет. Этим путем Зураб Церетели идет без остановки - с присущей ему энергией и целеустремленностью.
Зурабу Константиновичу огромный поклон и безграничное уважение за интереснейшие разноплановые работы, несокрушимый оптимизм и стойкость характера.
Желаю всем – и москвичам, и тем, кто поедет в Москву, – познакомиться поближе с искусством этого удивительного художника и скульптора.
Официальный сайт ЗУРАБА ЦЕРЕТЕЛИ : TSERETELI
...................................................................................................................................................................................................................................................
Моя авторская живопись, графика, акварель, сайт : Shinkarchuk Anatoly
Метки: Зураб Церетели Галерея искусств Церетели Москва Россия |
Фонтаны |
Фонтаны
........................................................................................................................................................................................................................................................
Метки: Фонтаны |
Юлия Тимошенко. Роковое падение, как предзнаменование |
Метки: Юлия Тимошенко Роковое падение Украина |
Композиторы и музиканты ТЕ ЕЩЁ |
Метки: КЛЭПТОН КАВАИ Композиторы КИНГ Брегович музыканты ХИСАИШИ Скрипка Tito & Tarantula |
Yvette Parmentier Живопись |
Я изучала литературу (DEA язык), всегда любила литературу, поэзию, кино, живопись которые связаны между собой.
Начала писать 10 лет назад акварелью и масляной живописью.
Пишу на темы:
- Лолита, серия картин о феномене азиатской Лолиты, одежду изобретаю
- В начале прошлого века, серии картин, основанных на старых черно-белых фотографий
- Африка для цветов
- Азия в его загадочном прошлом.
- Наш возраст и проблемы которые подымает.
- Абстрактный стиль волнует меня больше!
Сайт художницы : Yvette Parmentier
Картины : Yvette Parmentier
..........................................................................................................................................................................................................................................
Метки: Yvette Parmentier Живопись картины видео Африка |
Иконы.«Лучшая часть моей коллекция народной иконы.»Козюк Владимир |
Метки: Козюк Владимир иконы народные иконы живопись коллекция |
Shinkarchuk ~ Antonio Zepeda ~ Живопись (видео) |
Метки: украина музыка antonio zepeda shinkarchuk видео живопись мексика БЫКИ |
Яйца |
Оригинал взят у
1. Брайан начал заниматься резьбой в 2005 году, после покупки высокоскоростного инструмента. (BRIANBAITY)
2. Однако искусством он занимался и раньше. (BRIANBAITY)
3. Он любил рисовать, а во время службы в ВВС США ходил в художественную школу и пристрастился к скульптуре. (BRIANBAITY)
4. Отслужив в армии, он охладел к скульптуре, но на ее место пришли новые интересы. (BRIANBAITY)
5. Брайан также очень любит бонсай. Красота и элегантность деревьев может понравиться только людям творческим, желающим создавать шедевры, которые переживут своих создателей. (BRIANBAITY)
6. В свободное время Брайан любит устраивать настоящие конкурсы по барбекю со своей женой и тетей. (BRIANBAITY)
7. Брайан также увлекается автомобилями. (BRIANBAITY)
8. Шедевр из страусиного яйца. (BRIANBAITY)
9. Страусиное яйцо составляет 15 см в длину, 13 см в ширину и весит около 1,4 кг. (BRIANBAITY)
10. «Это моя первая работа. Если честно, я никогда не хотел заниматься резьбой по яичной скорлупе. Я резал тыквы и рукоятки оружия, и бог знает что еще. Но как-то раз я купил новый инструмент и все, что оказалось под рукой, чтобы его опробовать, было яйцо. (BRIANBAITY)
11. «В итоге меня затянула сама идея сделать что-то из одного из самых хрупких материалов. Получалось просто шикарно». (BRIANBAITY)
12. «Яйцо также имеет большую символическую важность во многих культурах мира. И возможность создать что-то уникальное из простого яйца всегда меня вдохновляла». (BRIANBAITY)
13. Еще один шедевр из страусиного яйца. Кстати, страусы высиживают яйца по очереди: самки днем, а самцы – ночью. (BRIANBAITY)
14. Это сделано из яйца нанду. (BRIANBAITY)
15. «Это моя первая работа, которая принесла мне известность. Это победитель на конкурсе художественной галереи Мальколма Форбса в Нью-Йорке. За победу в конкурсе мне дали возможность выставить этот шедевр в галерее Мальколма на целый месяц». (BRIANBAITY)
16. В среднем яйцо нанду имеет параметры 130 х 90 мм и весит до 600 г. (BRIANBAITY)
17. (BRIANBAITY)
18. Яйца нанду почти вдвое меньше страусиных. (BRIANBAITY)
19. (BRIANBAITY)
20. (BRIANBAITY)
21. Это гусиное яйцо. (BRIANBAITY)
22. (BRIANBAITY)
23. Гусыня высиживает яйца 28-30 дней. (BRIANBAITY)
24. (BRIANBAITY)
25. (BRIANBAITY)
26. (BRIANBAITY)
27. Всего в «арсенале» Брайана несколько видов яиц – гусиные, страусиные, а также яйца нанду и эму. (BRIANBAITY)
28. (BRIANBAITY)
29. (BRIANBAITY)
30. (BRIANBAITY)
А вот и еще один мастер:
Я хочу показать вам работы одного китайского мастера по имени Zuo Fei, в его руках обыкновенное птичье яйцо превращается в настоящее произведение искусства!
Zuo Fei утверждает, что искусство резьбы по яичной скорлупе берет свои начало во временах правления Династий Мин и Цин.
"В те времена декорирование яиц было очень популярным. Люди рисовали на яичной скорлупе цветные узоры в виде птиц, цветов, рыб, чтобы выразить свои желания и ожидания, привлечь счастье и удачу. Некоторые торговцы поняли, что продавать декорированные изделия из яиц выгодно и это послужило толчком для повсеместного развития этого ремесла"
Раскрашивание яиц постепенно переросло в резьбу по яичной скорлупе. Это ремесло несомненно требовало более отточенных навыков.
Первым шагом при работе с яйцом является очистка его от внутреннего содержимого. Для этого нужно сделать в яйце небольшое отверстие и очистить его с помощью инжектора.
Zuo говорит нужно быть очень осторожным и аккуратным, иначе можно повредить скорлупу слишком сильно и тогда с ней нельзя будет дальше работать.
"После этого можно вырезать все, что угодно. Если вы хотите вырезать тигра, то сначала вам нужно будет сделать набросок на яичной скорлупе. Вам не нужно рисовать настоящее художественно произведение, просто сделайте набросок!
После этого вы с помощью специального ножа должны нежно вырезать узор. Тут главное научиться контролировать свои силы, иначе хрупкую яичную скорлупу очень легко сломать."
Zuo Fei говорит, что резьба по яичной скорлупе - это сочетание ручного и машинного ремесла. К тому же, чтобы придумывать новые красивые шаблоны для резьбы, нужно хорошо развитое творческое мышление.
"Чтобы стать выдающимся резчиком по яичной скорлупе нужно иметь способность контролировать свои эмоции, иметь решимость целиком и полностью отдаться своей работе, всегда быть трезвым, спокойным и выдержанным. Если вы сможете сделать это, то ваши руки и ум также смогут в тандеме создать прекрасную работу".
Судя по работам Zuo Fei, у него все получилось! Кстати, его пасхальные яйца, наверное бы очень хорошо смотрелись на пасхальном дереве!
Источник информации: GriEnglish.com
Кстати, многие из работ Zuo Fei можно купить, но за дорого
Zuo Fei в блоге carved egg Zuo Fei на Flickr Ну и еще в догонку несколько мастеров
Первым в моем списке идет современный мастер Франк Гром из Словении. Он создает уникальные пасхальные яйца, превращая их в произведение искусства.
Гром использует крохотную электрическую дрель, с помощью которой проделывает 2500-3500 отверстий в каждой яичной скорлупе. Под рукой мастера яичная скорлупа превращается в тончайшее кружево. Франк Гром создал уже свыше 300 яиц с разными узорами. Он установил своеобразный рекорд, сделав 24000 отверстий в одной скорлупе.
Шире всего представлена тема Пасхи. Помимо этого, встречаются реальные и мифические животные, карта мира («земное яйцо») и даже Эйфелева башня. Франк получает вдохновение от традиционных словенский узоров и вышивок.
Мастер не только вырезает узор на яичной скорлупе, но и делает подсветку, а таже украшает.
Далее представлены работы Рона Черуки. Мастер работает инструментом, применяемым в стоматологии.
Следующие работы принадлежат Александру Волку:
А вот работы еще одного мастера - американский художник по резьбе Гарри Лемастер:
Эти портреты были вырезаны мастером из коричневых куриных яиц. Толщина скорлупы около 0.014 дюйма (0.4 мм).
Вырезая портреты, Гарри Лемастер срезает с поверхности скорлупы 0.007 дюйма (0.2 мм):
Для тех кто хочет узнать о резьбе по яичной скорлупе более подробно и увидеть новую красоту предлагаю пройтись по ссылочкам:
Франк Гром - видео интервью мастера Франка Грома
видео - здесь различные видео материалы, в том числе и технология создания таких ажурных шедевров, но только на английском языке.
width=
Метки: Яйца По яйцам ! Брайан Бэйти яичная скорлупа |
Японские художники XVIII - XIX веков |
Метки: Японские художники XVIII - XIX веков япония японское живопись пейзаж художник картины Сикибу Мурасаки Кацусика Хокусай Комати Китавага Утамаро Экхарт Утагава Хиросиге |
Японское шоу падающей воды |
Метки: Японское шоу японское шоу падающая вода вода |
Shinkarchuk Anatoly. Карпати моi ви завжди зi мною |
Карпати моi ви завжди зi мною
Все про Верховину : My WebPage Зелене про село:My WebPage Дземброня про село:http://www.rublogi.ru/travel/807.html
Верховина
Зелене
Дземброня
Моi роботи про село Зелене
Моi роботи про село Дземброня
Верховина
Зелене
Дземброня
Приiжжайте люди добрi,приiжжайте в прикарпаття!
Завжди будуть радi Вам!
Хлiбом сiллю Вас зустрiнуть!
Файну пiсню заспiвають!
В шану нашим свiтлим дням!!!
Метки: Карпаты живопись Дземброня Зелене Верховина Криворiвня Iванофранкiвщина Иванофранковская область гуцулы горы |
Талантливый скульптор по бумаге Джефф Нишинак, уроженец Лос-Анджелеса, создает необыкновенные бумажные инсталляции. |
Метки: необыкновенные бумажные инсталляции Талантливый скульптор по бумаге Джефф Нишинак Джефф Нишинак БУМАГА |
Биография без прикрас |
Метки: Биография без прикрас жизнь искренность |
Shinkarchuk Anatoly and Eric Clapton |
Метки: Shinkarchuk Anatoly Eric Clapton видео блюз музыка гений гениальность акварель графика |
Shinkarchuk Anatoly. Сакура под снегом |
Живая память!
Живое искусство!
Всё будет вечно, потому шо у нас есть память!
30х42см. акварель
Святе Рiздво прийшло в Загнiтково мое.
Все радiе чистотою,святiстю,благодатно.
Запрошую й тебе друже.
По мiсточку,але ж дивись обережно.
Шо б ми не мали з тобою клопiт.
На свята!!!
30х42 см.акварель
Аксентiй дiд мiй на горi,в тiй хатi жив.
Ще той, якого слухав я з вiдкритим ртом.
Тепер вже нi дiдуся там ,нi мене немае.
Лиш хата на горi тiй,та стежечка до неi.
30х42см. акварель
Фiврона з козою вечором до хати.
Дiда вже нима,минувся.
Тепер одна буркаючи собi пiд нiс.
Та згадуючи кожний день його.
Не завжди лагiдним словом.
Бо старiсть.
Поверталась...
20х30 см.акварель
Втомившись.
Тягнув вiн своi саночки.
До хати.
День був вдалим.
Як завжди!!!
30х42 см.акварель
На Рiздво засипало снiгом.
Та так шо мамко моя рiдна.
Нiхто з хатiв невиходив.
Всi празникували,а шо.
В погребах море всього.
Для радостi.
Лише успiвай .
Бiгати.
30х42 см.акварель
Рiздвяне диво прийшло в садочок мiй.
Чисте,прозоре,благодатне,вiчне.
Слава Тобi Боже Наш,Слава Тобi.
Христос народився.
Нас шо б спасти.
30х42 см.акварель
Рiздвяний, Божий,таемний ранок на долинi моiй.
Все палае любовью.
Бо свято!!!
42х30 см.акварель
Сонце на Рiздво заглянуло на хуторочок мiй.
Та так шо аж голова у всiх закрутилась.
Вiд благодатi.
Свято того шо!!!
30х42 см.акварель
Рiздвяне зачароване село.
В манi небеснiй купаеться.
Свято того шо.
Вiчне!!!
30х42 см.акварель
На старий новий рiк.
Коли ще всi празникували,веселились.
Бабуся в храм пiшла.
Молитись за всiх.
Так хотiла!!!
..........................................................................................................................................................................................................................................................
Метки: Сакура под снегом акварель графика картины Shinkarchuk Anatoly |
Shinkarchuk Anatoly. ТИХО ВИЛИ СОБАКИ |
Shinkarchuk Anatoly - Цуцики
ТОБI, ДРУЖЕ, CПIВАЕ МIЙ УЛЮБЛЕНИЙ ГУРТ «ТIК»
НА БЛАГО НАШОГО СВЯТОГО НАРОДА З ЦУЦИКАМИ СВЯТИМИ ТА БУДКАМИ IХНИМИ БРИЛЛIАНТОВИМИ
73Х100 см.мешковина.масло
«Умное лицо - это еще не признак ума.
Все глупости в мире совершаются именно с этим выражением лица...
Улыбайтесь господа, улыбайтесь!»
70х55 см.мешковина.масло
55х70 см.мешковина.масло
73Х100 см.мешковина.масло
73Х100 см.мешковина.масло
84х60 см.мешковина.масло
90Х100 см.мешковина.масло
55х70 см.мешковина.масло
73Х100 см.мешковина.масло
73Х100 см.мешковина.масло
73Х100 см.мешковина.масло
73Х100 см.мешковина.масло
Если шутки не любишь, друже, то выбачай. А я человек весёлый!
|
Shinkarchuk Anatoly. Pink Floyd "Money" .Кошки.Бабло |
Метки: Кошки деньги бабло Pink Floyd живопись картины |
Whitney Houston ПОСВЯЩАЕТСЯ |
11 февраля 2012 года американская певица Уитни Хьюстон умерла в возрасте 48 лет. Несмотря на то, что в последние годы Уитни много болела, тяжело переживая последствия злоупотребления алкоголем и наркотиками, ее смерть стала для большинства людей полной неожиданностью.
Метки: Whitney Houston КОНЦЕРТ ВИДЕО ФИЛЬМ УИТНИ ХЬЮСТОН жизнь смерть |
Shinkarchuk ~ Kimmo Pohjonen ~ Графика, |
Метки: kimmo pohjonen АКВАРЕЛЬ Киммо Похьонен графика Финляндия видео живопись музыка гений |
Пролетая над гнездом кукушки |
Назва: Пролітаючи над гніздом зозулі
Рік виходу: 1975
Жанр: Драма
Режисер: Мілош Форман
У ролях: Джек Ніколсон, Луїза Флетчер, Бред Дуріф, Вілл Семпсон, Денні ДеВіто, Крістофер Ллойд, Скетмен Кроверс, Сідні Лессік, Вільям Редфілд, Вінсент Скьявеллі, Вільям Дюель ...
Про фільм:
Як щодо відпочинку за державний рахунок в невеликій психіатричній лікарні? Саме це і зробив неспокійний і незалежний Макмерфі, у якого у венах - вогонь, а мова Остер як бритва: симулював божевілля і поселився "у психів».
Негайно його заразне почуття незалежності починає отруювати сіру рутину лікарняних буднів. Якщо по телевізору йде світовий чемпіонат з бейсболу, він не допустить, щоб накачані заспокійливими пігулками пацієнти тинялися навколо.
Це - війна! На одній стороні - Макмерфі. На іншій - санітарка Ретчед, у неї спокійний голос, вона - один з самих холоднокровних і нещадних лиходіїв в історії кіно. На кону доля кожного пацієнта в палаті.http://datix.org.ua/3007-.html
Название: Пролетая над гнездом кукушки Год выхода:1975 Жанр: Драма Режиссер:Милош Форман В ролях: Джек Николсон, Луиза Флетчер, Брэд Дуриф, Уилл Сэмпсон, Дэнни ДеВито, Кристофер Ллойд, Скэтмэн Кроверс, Сидни Лэссик, Уильям Редфилд, Винсент Скьявелли, Уильям Дюэл... О фильме: Как насчет отдыха за государственный счет в небольшой психиатрической больнице? Именно это и сделал беспокойный и независимый МакМерфи, у которого в венах — огонь, а язык остер как бритва: симулировал сумасшествие и поселился «у психов». Немедленно его заразное чувство независимости начинает отравлять серую рутину больничных будней. Если по телевизору идет всемирный чемпионат по бейсболу, он не допустит, чтобы накаченные успокоительными таблетками пациенты слонялись вокруг. Это — война! На одной стороне — МакМерфи. На другой — санитарка Рэтчед, у нее спокойный голос, она — один из самых хладнокровных и беспощадных злодеев в истории кино. На кону судьба каждого пациента в палате.http://datix.org.ua/3007-.html
Метки: Джек Николсон Луиза Флетчер Брэд Дуриф Уилл Сэмпсон Дэнни ДеВито Кристофер Ллойд Скэтмэн Кроверс Сидни Лэссик Уильям Редфилд Винсент Скьявелли Уильям Дюэл кино |
Shinkarchuk and DakhaBrakha Над Дунаем ЖИВОПИСЬ |
Метки: Shinkarchuk DakhaBrakha Над Дунаем ЖИВОПИСЬ ДахаБраха УКРАИНА |
Ирина Шведова певица , актриса , заслуженная артистка России (концерты) |
Метки: Ирина Шведова Америка разлучница ПЕВИЦА АКТРИСА Заслуженная артистка России концерты |
Shinkarchuk Anatoly |
Метки: Shinkarchuk Anatoly живопись акварель арт видео импрессионизм искусство |
Shinkarchuk Anatoli + KUTARO Matsyri (автор Игорь Чуклинов) |
Метки: shinkarchuk anatoli kutaro matsyri игорь чуклинов |
Чудо произошедшее в моём творчестве 1 февраля |
Проснувшись 1 февраля подумал,заняться акварелью или смотреть почту в интернете.Первая мысль всегда от ангела.Начал творить и так меня это увлекло,что за целый день забыл о интернете.Мало того,в обед проходя мимо высыхающих акварелей,свежих уже законченых,увидел что они закончены со всех сторон.Такое бывало и раньше, но чтобы все работы,так небыло.Открытие для меня.Это уже не пируэти как бы,а сплошная импровизация в них.Практически открылись новые возможности.Безраничные!!! Как важно оказывается всегда прислушиваться к своему ангелу хранителю.Иногда бывает самое важное в жизни, например при выборе спутника жизни ,мы его, ангела нашего неслушаем,страсти разум наш поглощают.Господи благослови, чтобы всегда мы прислушивались к ангелам Твоим!(акварели 1 февраля)
Метки: чудо с акварелями |
Shinkarchuk Anatoli А имя бабочки-рисунок нельзя произнести его.Арсений Тарковский.(автор Татьяна У). |
Метки: бабочки метелики видео. |
Shinkarchuk Anatoli А имя бабочки-рисунок нельзя произнести его.Арсений Тарковский.(автор Татьяна У). |
Метки: бабочки метелики видео. |
Shinkarchuk Anatoli-"Музыкальный портрет"автор Сергей Германцев. |
Метки: сергей германцев музыкальный портрет |
О встречах, изменяющих судьбу: А.Костырко, Анатолий Шинкарчук |
Елена Скородумова. Украинскому языку и литературе в школе нас обучал Олексій Андрійович Костирко. Высокий,статный, спокойный человек. Не думаю, что кто-нибудь из выпускников тех лет забыл его коронную фразу: «Ось зараз я тобі двійочку поставлю…» - потому, что никогда и никому этот человек не ставил «двійочку». Не хотелось ему. Вместо того он читал нам вслух – стихи, а иногда и прозу. Авторы были знакомые, из школьной программы. А вот стихов таких в той программе и в помине не было. Дело было в хрущевскую оттепель. Мы были детьми – стихи слушали, учителя любили, но мало знали о нем. До сих пор помню его голос – глубокий, проникновенный. Читал не по-актерски – тогда это тоже было редкостью, удивляло и нравилось. Стихи звучали органично и искренне, ложились прямо в душу. Теперь понимаю, как нам повезло – гораздо больше, чем многим нашим ровесникам «по русифікованих містах». С его уроков мы ушли с новым знанием: существует живой и прекрасный украинский язык, не похожий на тот, что мы слышим из харьковских телевизоров. Есть настоящая украинская литература, поэзия, а не только тот осмеянный «трактор», который « в полі дир-дир-дир…», да мало ли еще что. Существует родная земля. Она смотрит на тебя, говорит с тобой, любит тебя и не хочет ставить тебе «двійочку». Помню, как меня удивляло, что добрый Олексій Андрійович никогда не шутил и почти не улыбался. Причины не знаю. Не знаю, откуда ему известны были тогда поразительной красоты стихи Максима Рильського, написанные еще до страшного для поэта 1931 года. А может, думал наш учитель о судьбе Павла Тичини – искалеченного правившим режимом украинского Блока… Много у нас страниц родной истории, способных вылечить человека от желания улыбаться. Важно, что нам своей печали учитель передавать не стал. Считал, видно, неправильным, чтобы ребенок начинал жизнь с огорчения. Но отдал нам свое чувство красоты и любви. И сделал это в переломный момент, когда решается – будет у человека Родина, или проживет он жизнь «манкуртом». Гуманитарным предметам тесно в школьной программе, времени было совсем мало. То, что сумел и успел дать нам Олексій Андрійович, я бы сравнила с системой координат, а еще – с канвой украинского рушника, которая так облегчает вышивку. Вечная память Олексію Андрійовичу! Из его рук получили мы чудесный рушник украинской культуры, прямо как в знаменитой песне. Со мной он уже почти полвека: и слезу сотрет, и жизнь украсит. А жизнь пролетала быстро. В ней было много хорошего, хотя и без слез не обходилось. И однажды эта жизнь перевернулась. Случается такое в истории, особенно - нашей,отечественной… Вот и с нами случилось. Сначала выживали, каждый в одиночку, и этот процесс тоже мало времени оставлял на «гуманитарные предметы». Потом попытались объединиться, и почти сумели это сделать, но с первой попытки не вышло – страшные страницы истории в качестве фундамента объединения не сработали. Прав был наш школьный учитель: скорбь и гнев отнимают силы, не это нужно в самом начале пути – ребенку, да и стране, как оказалось. А что же нужно? Думаю, в первую очередь - все тот же рушник из известной всем бессмертной песни. Так думают многие, а кто поспособней – вкладывают всю душу в возвращение и развитие культуры свого народа. Вот хотя бы Олег Скрипка и его фестиваль «Країна мрій»…, хороших примеров много. Возмущает меня, когда называют национализмом нормальную любовь человека к родной земле. Или считают такие чувства смешной патетикой, экзальтацией. На самом деле это не вопрос патетики, это вопрос выживания. На каком-то его этапе человек понимает, что единственными истинами оказались так называемые «прописные», а Бог – есть. Но понимает человек и другое: как много зла вокруг, как велики утраты и как малы утешительные призы. Независимо от личной успешности, такие мысли рано или поздно овладевают душой и лишают ее сил. Вольтер в таких случаях советовал «возделывать свой сад». Программа хорошая, но какая-то неполная. В ней не хватает радости.Улыбаться не хочется, как не хотелось этого доброму Олексію Андрійовичу. Вот стоит взрослый человек, смотрит на себя в зеркало, смотрит вокруг и думает: «Ничего себе итог…» Переломный момент, когда решается - будет еще человек счастлив, или проживет он остаток дней Унылым Садовником… Вот на таком этапе мне снова повезло: когда моей жизни угрожало превращение в «существование», в нее вдруг вошли удивительные картины. Их автор Анатолій Антонович Шинкарчук, наш современник, украинский художник-самоучка, живущий в Приднестровье. Первыми я увидела его акварели. Необычные своей выразительностью, они органично сочетали художественную условность с точностью передачи физического ощущения. Акварели рассказывали о дожде, и это завораживало, с ними не хотелось расставаться, хотелось слушать этот дождь, чувствовать запах мокрой листвы… А следующая серия работ была уже о рассвете - нежные краски зари оживляли камни, а туман двигался, в нем плыли и взлетали эти камни, деревья… кружились птицы - нравилось неописуемо, и что-то напоминало..."Ласкавих ліній і негострих фарб шукає серце…», «щось мигтить, просвічується, сниться…» - ну конечно же, это было созвучно лирике молодого Рильського! А дальше его поэзия просто хлынула потоком: в картинах взошло солнце, и осветило родную землю, всю в садах - то цветущих, то плодоносящих… « Поглянувши на цвіт, що вкруг цвіте, Чи яблуко зірвавши золоте, чи вільну пісню чуючи над полем…», «Ці пагорби легкі, ці дерева могучі…», «Україно моя, чисті хвилі ланів, променисті міста, голубінь легкокрила…» (К слову, надеюсь когда-нибудь увидеть переиздание лирики Максима Рильського 1918-29гг , иллюстрированное репродукциями картин Шинкарчука - какой это был бы восхитительный и совершенный подарок!) Картины все сыпались, словно из рога изобилия! Кроме пейзажей, тут были работы о судьбе человека, о семейном счастье, о любви и взаимопонимании всего живущего… А живопись Шинкарчука оказалась еще интереснее, чем акварели. Удивительное было впечатление: эти переливающиеся мазки, как разноцветные пчелы - они то разлетались в стороны, то объединялись в рой, словно разлетевшийся вдребезги мир прямо на глазах снова обретал форму и смысл. Возникала поражающая красотой картина жизни, и я бы не назвала ее пасторалью. Потому что нет ничего слащавого в щемящих силуэтах пожилых сельских женщин, или церквей, совсем недавно вернувших себе кресты. Тут человеческое тепло и любовь. И искренность, - ее я тоже не называла бы детской. (Это ведь беда наша: взрослая искренность сейчас так редко бывает светлой, что мы ее уже узнавать разучились, «детской» воспринимаем). «І гнеться дерево від плоду» - так, словами поэта можна сказать об этом художнике. В его картинах не сказка, а реальность и мечта. Будущее и вечность, а не привет из прошлого. И народный украинский юмор, вместо тоскливой академичной дидактики – та самая улыбка, которая служит лучшим мостиком между сердцами людей. Не зря эти картины так органично сочетаются в роликах с искренними мелодиями самых разных народов – глубокая национальность творчества Шинкарчука легко вписывается во всемирные поиски смысла и красоты, находит там свое достойное место. А разнообразие тем и выразительных средств не нарушает художественного единства – индивидуальность автора узнаваема в каждой его работе. Казалось понятным, отчего эти картины мне так нравятся. Любимое направление в искусстве - импрессионизм, один из самых теплых жанров - наив, горячо любимая тема - родная земля, а теперь все это впервые мне встретилось вместе, в творчестве одного художника. И было чувство родства, словно встретила человека, который задавал себе те же вопросы, но, в отличие от меня, нашел на них ответ. Было очевидным – автору «літається», словно «ластівкам» из знаменитого стихотворения Рильського, и это изумляло: как, каким образом? Сейчас – «літається»? В контексте нашего абсурда? Ответ оказался простым и впечатляющим: Анатолій Шинкарчук - искренне и глубоко верующий человек, а его творчество проникнуто православием. Его картины говорят с тобой и убеждают: недостаточно понять, что существует Бог – нужно сделать шаг вперед и принять церковь. Потому, что топчущийся на месте человек никуда не придет. Эти мои слова странно читать людям, вынесшим свою веру из детства. Но они понятны многим моим ровесникам-технарям, которым всю жизнь было комфортнее в материалистической системе взглядов, но которых жизнь убедила в существовании Бога. Им шагнуть к церкви непросто, но этот шаг исцеляет, а значит – будет сделан. И не только ради жизни вечной, но и ради сегодняшнего душевного благополучия. Нужно принять церковь, и тогда будут силы улыбаться и жить продуктивно. Вот так я снова получила чудесный рушник, на этот раз он совсем особого рода – из тех, какими обрамляют иконы. Совсем скоро у нас должен родиться внук, поэтому в нашем доме, построенном еще моим прадедом, сейчас ремонт. Он в той фазе, когда все сдвинуто со своих мест, сразу не найдешь того, что ищешь – и чем-то напоминает ситуацию в стране: вот знаешь, что со временем все станет хорошо, но пока смотреть по сторонам страшновато. Твердо знаю одно: репродукции чьих картин украсят наши обновленные стены. Хочу, чтобы у нашего внука как можно раньше состоялась встреча с Родиной и православием – встреча, определяющая судьбу.
Метки: елена скородумова а костырко |
Светлана Камышная. Глибина та багатство творчої душі. |
Настроение сейчас - счастливое
Светлана Камышная Глибина та багатство творчої душі. Очі, це дзеркало душі. Вони відображають внутрішній світ людини. Коли я вперше побачила фото Анатолія Шинкарука, його очі випромінювали дивне сяйво, яке притаманне людині сповненої безмежної любові до життя і всього, що оточує нас в цьому світі. І не випадковим є те, що ця людина, яка має талант від Бога помічати все красиве навколо себе, почала писати такі дивовижні картини. Яка різноманітна палітра кольорів цього майстра краси! Яка неймовірна фантазія малюнка!!! Здається, що картини потрапили з яскравого, безпосереднього дитинства, де живе тільки доброта, відвертість, та віра в існування казкового світу. Ця людина-майстер зміг в нашому не простому житті залишити ту дитячу відвертість, поєднану з дорослим, навіть філософським сприйманням сьогодення. Анатолій Шинкарук тонко відчуває природу українського народу, тому що сам вийшов з нього, щоб прославити його життя, ремесло та природу. Ще з дитинства, він уважно споглядав навколишній світ, слухав матусину мудрість і дивився в вечірнє небо з загадковими світами. Українське село, яке малює майстер воно радісне, яскраве, затишне, сонячне, квітуче, а значить, красиве! Національна гідність живе в цій людині, а тому і сам Анатолій заслуговує гідної слави свого народу. Через все життя майстер несе веселу вдачу, любов до життя і людей. Роботи Анатолія мають неймовірну позитивну енергетику. Переглядаючи їх, переповнюєшся радістю і якимось дивовижним світлом. В нього свій стиль написання картин, своє світосприйняття. Його почуття гумору відчувається в його роботах Образи митця дуже колоритні і завжди поєднані з природою. Там можна побачити гойдалку при заході сонця і конячку, яка п’є воду з річки, а також жінку з коромислом, яка несе воду через місток, соняшники без яких важко уявити собі Україну. Поряд з хроматичними кольорами несподівано бачимо ахроматичні кольори. Це дивовижні камінці, які живуть своїм життям в роботах майстра. Це він зміг помітити і прославити їх. Чи кожний з нас може помічати це в повсякденному житті? - Гадаю, далеко не кожний… А це є також життя. Якщо вони існують, значить живуть разом з нами. Анатолій Шинкарук наполегливо звертає нашу увагу на те, що ми не вміємо бачити, помічати, а значить любити в цьому житті. Творчість майстра , тонка і виразна в своїй філософії. Він вміло передає своє відношення до церкви та православ’я. Духовність, це те що завжди належало українському народу, а сьогодні, це особливо необхідно і хто, як не майстри культури і мистецтва зможуть донести цю спадщину до сучасної людини. Це є громадянський обов’язок митця, людини і просто християнина, який живе з вірою до Бога. В своїх роботах Анатолій часто зображає церкви над селом і цим він підкреслює духовну велич. Про талановитих людей кажуть « Їх Господь поцілував у тім’ячко», це справді так. Коли людина талановита, то вона талановита у всьому - це аксіома. Анатолій Шинкарук є такою людиною. А головний секрет, це вміння кохати. Без любові в серці не можливо творити шедеври. З таким почуттям все під силу і не тільки з пензлем в руках. Сила слова виривається з багатої на почуття душі. У Анатолія є літературні надбання, де він описує життя простих людей з природнім для нього почуттям гумору. Спілкуючись з багатьма людьми, він вміло знаходить ті колоритні образі людей, які стають його літературними героями, такими яскравими, як і його картини. Здається і де він на все знаходить час…. Отож, знаходить і дивує нас своїми глибокими джерелами души. Душа його в акварелі, а серце сповнене любові. Він дарує світу радісну красу і любов до рідного краю, залишає після себе яскраву палітру вражень. Анатолій Шинкарук талановитий митець сучасного імпресіонізму. Щасти вам друже! Светлана Камышная (перев. с укр. Марины Караваевой. Россия. Камышин) ГЛУБИНА И БОГАТСТВО ТВОРЧЕСКОЙ ДУШИ Глаза – это зеркало души. Они отражают внутренний свет человека. Когда я впервые увидела фото Анатолия Шинкарчука, его глаза излучали удивительное сияние, которое свойственно человеку, наполненному безмятежной любовью к жизни и всему, что окружает нас в этом мире. Не будет преувеличением то, что он получил Божий дар замечать все красивое вокруг себя и начал писать такие потрясающие картины. Какая разнообразная палитра цветов у этого мастера красоты! Как необычна фантазия рисунка!!! Кажется, что картины Анатоля Шинкарчука пришли из яркого, непосредственного детства, где живет только доброта, открытость и вера в существование сказочного мира. Этот мастер смог в нашей непростой жизни сохранить детскую непосредственность, соединенную со взрослым, даже философским восприятием настоящего. Художник тонко чувствует природу украинского народа, потому, что сам вышел из него, чтобы прославить его житье, ремесло и природу. Еще с детства, он внимательно наблюдал окружающий мир, впитывал материнскую мудрость, любовался вечерним небом с его загадочными звездными мирами. Украинское село, которое пишет мастер, радостное, красочное, тихое, сонное, цветущее, а значит, красивое! Национальная гордость живет в этом человеке, а потому и сам Анатолий заслуживает достойной славы своего народа. Через всю жизнь художник проносит неизменную удачу, любовь к жизни и людям. Работы Анатолия имеют неимоверно позитивную энергетику. Разглядывая их, переполняешься радостью и каким-то дивным светом. У него свой стиль написания картин, свое световосприятие. Его чувство юмора хорошо ощутимо в его работах. Образы мастера чрезвычайно колоритны и тесно объединены с природой: качели на заходе солнца и лошадка, пьющая воду из реки, женщина с коромыслом, несущая воду через мосток, подсолнухи, без которых сложно представить себе Украину… Наряду с хроматическими цветами неожиданно просматриваются ахроматические. Это диковинные камешки, живущие своей жизнью в работах мастера. Он смог заметить и прославить их. А разве каждый из нас способен подметить необычное в повседневной жизни? – Думаю, далеко не каждый… А это тоже жизнь. Раз эти камешки существуют, - значит, живут вместе с нами. Анатолий Шинкарчук настойчиво обращает наше внимание на то, что мы не умеем видеть, замечать, а значит любить в этом жизнь. Творчество мастера, тонко и выразительно в своей философии. Он умело передает свое отношение к церкви и православию. Духовность – это то, что всегда было свойственно украинскому народу, а сегодня она особенно необходима и кто, как не мастера культуры и искусства смогут донести это наследие до современного человека. Это гражданская обязанность художника, человека и просто христианина, живущего с верою в Бога. В своих работах Анатолий часто изображает церкви над селом и этим подчеркивает духовное величие. Про талантливых людей говорят «Их Господь поцеловал в темечко», и это действительно так. Если человек талантлив, он талантлив во всем – это аксиома. Анатолий Шинкарчук именно такой человек. Его главный секрет – умение любить. Без любви в сердце нельзя творить шедевры. С таким чувствованием все под силу и не только с кистью в руках. Сила слова вырывается из богатой на чувства души. У Анатолия есть собственное литературное достояние, в котором он, со свойственным ему чувством юмора, описывает жизнь простых людей. Много общаясь с людьми, он умеет находить те колоритные образы, которые станут его литературными героями, такими же яркими, как и его картины. Думается: как он на все находит время? А вот находит и удивляет нас своими глубокими родниками души. Душа его - в акварели, а сердце исполнено любовью. Он дарует свету радостную красу и любовь к родному краю, оставляя за собой яркую палитру впечатлений. Анатолий Шинкарчук - талантливый мастер современного импрессионизма. Счастья вам, дружище! Helen Tancheva
Метки: светлана камышная helen tancheva марина караваева. |
Сергей Папян |
Сергей Папян.
Одно из самых интересных направлений живописи - это,конечно же, импрессионизм.От первого своего дня возникновения и до сих пор,это направление расширило допустимые рамки в живописи до безконечности, до безграничного видения художником окружающего нас мира.Свободно,ни с чем не считаясь,отбросив все каноны живописи, классицизма и академизма, художники стали выражать свою индивидуальность в живописи (порой доводя критиков чуть ли не до "белого каления")совершенно по новому доводя свои картины до полного отрицания законов контурного рисунка,светотени,отсутствия перспективы.Но, зато во главу всего ставится живой свет солнечного спектра.Таким, и не таким является искусство Анатолия Шинкарчука - последнего АНГЕЛА ИМПРЕССИОНИЗМА,как он себя называет.
Своими произведениями этот художник утверждает красоту повседневной окружающей нас действительности. Очень сильно в его творчестве поставлены деревенские и пейзажные мотивы. Смотришь многочисленные полотна и находишь в каждом из них что-то свое.
Это и картины из "Вечеров на хуторе близ Диканьки" - великого Гоголя, и Булгаковского "Мастера и Маргариты", и Эдемского сада из Библии. Это и каменистый берег Черного моря, где с криком и стоном неунывающие чайки режут зелено - голубую волну, это и сцены из удивительно запоминающейся повседневной жизни обывателя так тонко схваченной взглядом художника. И каждый из нас, глядя на его работы, как бы разговаривает, изучает, спорит с Шинкарчуком, но по-своему описывает свое понимание картины, делает свой подход, защищает свой взгляд.Одни принимают его картины с восторгом и восхищаются, другие критикуют, не принимают, но главное - никто не остается безразличным.
В картине, где рыбак удит рыбу, мы видим самого художника. Это сам АНГЕЛ незаметно для нас, да и пожалуй для себя, ловит наши души своим подходом, своими образами и пониманиями простой, повседневной истины бытия. Именно так, от простого к сложному, обретается мудрость. Но взамен, он каждому из нас, щедро раздает и частицу своего доброго, большого сердца.Все его картины наполнены светом, оптимизмом, радостью. Даже пожалуй те картины, в которых запрятана печаль,можна заметить начало зарождения крупиц радости и света. И даже грусть у него светла, потому что он художник от солнца и света, именно туда и ведет нас все творчество АНГЕЛА. К свету, к пространству, яркому солнцу, без которого и не может существовать ни он, ни мы,ни импрессионизм, ни мир...
В одной из картин АНГЕЛ как-бы просит идя по дороге к Храму -"ДАЙ ГОСПОДЬ МНЕ, НЕ ДЛЯ МЕНЯ - ЗА ДРУГИХ РАДОСТЬ ДАЙ". И этим безграничным милосердием овеяна эта картина. Свой путь к Храму Анатолий ищет и находит.Но он не ограничивается этим. Он снова и снова прорубает новые пути в трудной, тяжкой дороге, дороге к Богу. И чем сложнее и труднее этот путь, тем настойчивее и целеустремленнее он несет свой Крест на свою Голгофу.
Особое место в его творчестве занимает синтез произведений Шинкарчука с классической японской поэзией. Казалось бы, что общего? Общее - это то, что обьединяет нас,всех людей и связывает одной темой вечной и безсмертной, которая всегда с нами - это тема любви.И пока мы любим - значит мы остаемся людьми, и какой бы она ни была бы хрупкой и ранимой, она всепобеждающа - это любовь к своей земле, к близким и родным, любовь к жизни.
Посмотрите этот фильм, впечатление будет ошеломительное, где под музыку японского смычкового инструмента сямисэта и стихов непревзойденных японских поэтов мы видим органически сплетаемые в единое целое с ними произведения нашего художника. И мир становится настолько нежным и изысканным, что входящий в него идет сквозь фейерверк душевного ликования.Цвета изумительным образом звенят в этом мире чарующей мелодичностью, а свет здесь подобен цветку сакуры, мечтательному цветку японской поэзии в художественном оформлении картин Анатолия Шинкарчука.
Метки: сергей папян |
АНАТОЛIЙ ШИНКАРЧУК.ХРАНИ ГОСПОДЬ ТВОРЧЕСКИХ ЛЮДЕЙ |
Метки: любовь живопись счастье радость импрессионизм творческие люди |
АНАТОЛIЙ ШИНКАРЧУК.ОДЕССА.КРУГ НОВЫН КУЛЬТУРА (интервью) |
Метки: интервью одесса живопись выставка галерея татьяна ладыженская импрессионизм море событие стиль праздник откровенность |
ПРЕЧИСТАЯ МОЛИТСЯ ЗА ВЕСЬ МИР |
" Пречистая.Молится за весь мир."45х70см.м.м.
Картина "Пречистая. Молится за весь мир" была написана как обычная картина, простой пейзаж. Но спустя некоторое время, я обнаружил, что на дальнем плане стоит сама молящаяся Матерь Божья, в виде дерева. Kонечно, много мыслей начало приходить в голову. Все картины я начинаю писать с молитвой и окроплением святой водой. Удивительно именно то, что сама Богородица была при мне, и помогала при написании этой картины - иначе этого чуда не получилось бы, уверен. Удивительные мысли начали посещать: если Она явилась мне, грешному, скромно так, что я не видел, то какая же это милость с Её стороны!.. Особенно меня возмущает, когда слышу разговоры от некоторых людей, считающих свои грехи настолько великими, что Бог никогда не простит им ничего (врагом рода человеческого эти мысли посылаются человеку!). Мне кажется, что, когда меняется человек, начинает бороться со своими пороками, то и сам Господь Бог и Матерь Божья, и все силы небесные рядом. Другое дело, когда уже ты меняешь жизнь свою, мысли, поступки, начинаешь делать добрые дела, прощаешь,терпишь - тогда-то и начинают мешать нечистые, чтобы сбить с толку человека, так как задача у них всех погубить: завидуют, когда люди занимают добровольно места их, хозяином и их отродием оставленные. Пример с этой чудной картиной всем нам. Kак бы мы ни падали, ни делали ошибок всяких - мы сами немощны, и должны осознавать, что Матерь Божья и все силы небесные всегда рядом с нами. Они видят наши мысли, цели, усилия, которые мы сами по своей воле прилагаем в наших действиях. И этот пример служит укреплением всем нам! Kак бы Пречистая говорит : "Вы так и дальше молитесь, делайте добрые дела,терпите, если вас незаслуженно обижают, притесняют, надейтесь на Бога, а Я всегда с вами до скончания века." Не видеть этого, не понимать - так, как я написал, - я не могу. Пресвятая Богородица, спаси всех нас твоими святыми молитвами!...
Метки: живопись тайна чудо импрессионизм матерь божья пречистая |
АНАТОЛИЙ ШИНКАРЧУК ИМПРЕССИОНИЗМ ЖИВОПИСЬ ЖИЗНЬ |
Метки: живопись импрессионизм стиль искусство художник арт картины выставки |
АНАТОЛИЙ ШИНКАРЧУК ИМПРЕССИОНИЗМ КУКАРАЧА |
Метки: кукарача видео импрессионизм живопись стиль искусство арт |
АНАТОЛИЙ ШИНКАРЧУК ВЖЕ СОНЦЕ НИЗЕНЬКО |
Метки: творчество живопись искусство видео художник арт импрессионизм стиль трио Мареничей вже сонце низенько |
- новая серия фотографий в фотоальбоме |
|
Дневник Анатолий_Шинкарчук |
|