-Цитатник

Рамочка "С Днем Рождения!" - (0)

Рамочка "С Днем Рождения!" Ваш текст... Ваш текст...

Схема "У нас уже цветет сирень..." - (1)

Схема "У нас уже цветет сирень..."

Схема "Весенняя гармония" и эпиграф - (1)

Схема "Весенняя гармония" и эпиграф

Куриные "блинчики" - (0)

Куриные "блинчики" https://www.sloosh.ru/ Ингредиенты: Филе куриное —...

Рамочка Звезды в твоих руках (переделка) - (0)

Рамочка Звезды в твоих руках (переделка) ...

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению Всегда под рукой Всегда под рукойаналогов нет ^_^ Позволяет вставить в профиль панель с произвольным Html-кодом. Можно разместить там банеры, счетчики и прочее
  • Перейти к приложению Стена СтенаСтена: мини-гостевая книга, позволяет посетителям Вашего дневника оставлять Вам сообщения. Для того, чтобы сообщения появились у Вас в профиле необходимо зайти на свою стену и нажать кнопку "Обновить
  • Перейти к приложению Дешевые авиабилеты Дешевые авиабилетыВыгодные цены, удобный поиск, без комиссии, 24 часа. Бронируй сейчас – плати потом!

 -Метки

актёры и судьбы актеры и судьбы артефакты белки бессмертный полк блокада ленинграда великая отечественная война вечерний кинозал военная история вторая мировая война для дневника женшины в истории женщины в истории женщины-воины живопись животные информационная война искусство искуство историческое расследование история история одного фильма история одной любви история одной песни история праздника книжная полка коллаборационизм концлагеря кошки куклы личное мир вокруг нас мир-новости мода и стиль моя книга памяти моя книга памяти музыка музыка и лирика мы все родом из ссср мысли в слух новороссия открытки писатели и судьбы пожелания поздравления политика помощь прототипы литературных героев рамочки для дневника рецепты россия сказка ложь-да в ней намёк сказки стишки стишки-вершки схемы схемы для дневника традиции народов мира третий рейх у войны женское лицо украина украина война украина.война эссе это должен знать каждый это интересно ювелирка и антиквариат юмор

 -Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Бахыт_Светлана

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 23.03.2013
Записей: 57948
Комментариев: 117076
Написано: 267182

Выбрана рубрика проклятые картины.


Другие рубрики в этом дневнике: юмор(1157), ювелирка и антиквариат(90), это интересно(873), это должен знать каждый ребёнок(29), это должен знать каждый(49), Эссе(19), Эзотерика(30), чтобы помнили(7), Цветы,букеты.(1), Художники и судьбы(96), фруктовые салаты(1), фотоальбом(0), фолк-рок(0), философия(1), упражнения(1), Униформа(53), украшения блюд(1), Украина.Война(351), украина(93), ужасы истории(45), у войны женское лицо(228), Третий Рейх(316), традиции народов мира(148), Торты(157), Тесты(125), Тесто(35), терроризм(2), схемы для дневника(3586), супы,борщи(43), суиверия и приметы(11), стишки-вершки(2459), Стикеры(1), СТАРЫЙ ПАТЕФОН(66), Сталин и сталинизм(153), спецслужбы(151), соусы(7), соус(9), СОВИНФОРМБЮРО(35), советы(18), сладкая выпечка(565), сказки(118), сказка ложь,да в ней намёк(113), серийники(6), салаты(419), Рыцарство(44), рыба(186), Русское деревянное зодчество(7), Россия(826), Рецепты к Пасхе(4), рецепты для хлебопечки(1), рецепты(4331), Религия(208), Рамочки прощённое воскресение(0), Рамочки для дневника ягодные(31), Рамочки для дневника юбилейные(6), рамочки для дневника цветочные(263), рамочки для дневника со старым новым годом(179), Рамочки для дневника с новым годом(320), рамочки для дневника с днём рождения(121), Рамочки для дневника Рождество(64), рамочки для дневника религия(96), Рамочки для дневника простые цветочные(136), Рамочки для дневника простые природа(51), Рамочки для дневника простые(204), рамочки для дневника поздравительные(60), Рамочки для дневника Пасха(76), рамочки для дневника осенние (613), Рамочки для дневника Масленица(36), Рамочки для дневника люди(1925), Рамочки для дневника лето(185), рамочки для дневника кулинарные(171), Рамочки для дневника Крещение(14), Рамочки для дневника зима(1213), рамочки для дневника животные(274), Рамочки для дневника доброго вечера(57), Рамочки для дневника детские(81), Рамочки для дневника весенние(562), Рамочки для дневника вербное воскресение(37), Рамочки для дневника Благовещения Пресвятой Богоро(3), рамочки для дневника 9 мая(80), Рамочки для дневника 8 марта(36), рамочки для дневника 23 февраля(47), Рамочки для дневника Святая Троица(8), Рамочки для дневника(1984), Рамочка для дневника с днём семьи,любви и верности(5), Рамочка для дневника с днём рождения дневничка(4), Рамочка для дневника Прощённое воскресение(3), рамочка для дневника доброе утро(96), рамочка для дневника Вознесение Господне(1), Рамочка для дневника 1 мая(3), Пятая колона в России (108), Психология(81), Прототипы литературных героев(171), проклятые роли(32), притчи(26), Природные аномалии(1), природа(166), Приметы(5), предсказатели(11), поэзия Белого движения(2), Постный стол(7), пословицы и поговорки(8), помощь(208), политика(1460), поздравления(316), Пожелайки(14), По морям по волнам(30), плюшевые мишки(3), Пицца(32), писатели-фантасты,предсказатели (33), писатели и судьбы(546), Пираты(29), песни из кинофильмов(1), пасьянс(1), Пасха(69), очевидное не вероятное,но факт(54), Открытки(210), Оружие(162), ордена(45), онлайн-программа для изменения размера фотографий(1), олимпиад 2016(82), нумирология(13), нумизматика(11), Новороссия(110), Непознанное и неизведанное(294), Невероятные артефакты (46), Настроение(1), НАРОДНЫЕ РЕЦЕПТЫ(1), народные приметы(1), Народная медицина(6), напитки(48), нам любимым(102), мясо(337), мысли в слух(35), Мы все родом из СССР(676), Мулен Руж(8), Музыкальная гостиная. Романс.(61), Музыка и лирика(108), музыка(33), Моя Книга памяти(17), моё детство(0), мода и стиль(133), мистика(156), Мир-новости(25), мир вокруг нас(36), Медали(23), Маршалы Победы(34), малые города России(9), маленькие герои(2), Личное(479), ЛИРУШНЫЙ ФЛЕШМОБ(18), Леонардо да Винчи(19), ландшафтный дизайн(2), курица(133), куклы(596), Кровавые преступники(2), креатив(2), кошки(2425), котоматрица(1251), космонавтика(110), концлагеря (160), консервирование(45), коллаборационизм(22), книжная полка(186), Клуб путешественников(1195), Каши(4), казачество(118), Казахстан(6), история праздников(260), история одной песни(202), история одной любви(428), история одного фильма(2139), История одного танца(22), история вещей(239), история(2442), Историческое расследование(89), Искусство в годы Великой Отечественной войны(75), Искусство(4801), Информация к размышлению(3), Информационная война(32), Зодчество(8), запеканки(211), замки(46), закуски(370), Закон(1), заградотряды(15), загадки истории,исчезнувшие цивилизации(444), Жизнь замечательных людей(1), Животные(900), Живопись(1443), Женщины-шпионки и разведчики(68), женщины-убийцы(13), Женщины-палачи(19), Женщины-надзирательницы(7), женщины-воины(363), Женщины оставившие след в истории(901), женские фразы(1), друзьям(1), дрожжевая выпечка(34), Древний Египет(100), древние славяне(253), Для дневника(48), детская страничка(5), десерт(131), День Победы, как ты стал для нас далек…(45), Декор(2), Городские легенды(346), Города-Герои(58), города моей души(54), Горные стрелки(48), голос за кадром(4), Глазурь(4), гадание(1), выпечка(436), вторые блюда(920), Вторая Мировая война(243), Всё каждого знака зодиака(44), Восток дело тонкое(44), военная поэзия(55), Военная история(780), Видеоплееры для Лиру(1), видео(296), вечерний кинозал(300), Великая Отечественная Война(3439), варенье(9), В мире сказок(1), Былины,мифы и легенды(166), большевизм и терроризм(4), блюда из птицы(304), блюда из овощей(111), блюда для поста(2), блюда для пароварки(1), блюда для микроволновке(9), Блюда в горшочках(75), Блокада Ленинграда(214), блины,оладья(165), бесшовные фоны для дневников(65), бессмертный полк(69), Белое движение(8), Белки(69), Белая гвардия(15), Бандеровцы(1), Балет как искусство(118), Артефакты(39), Античность(158), Анимашки(18), анекдоты(430), Актёры и судьбы(3104), ЯГДкоманды (3)
Комментарии (0)

Мистическое прошлое картины, которая сводила людей с ума

Дневник

Воскресенье, 12 Декабря 2021 г. 22:33 + в цитатник
 
Крамской Иван Николаевич, художник
 
Крамской Иван Николаевич, художник

Про картину Ивана Крамского "Русалки" ходят много слухов и с ней связано немало легенд.

Вот и сама картина "Русалки"
 
Вот и сама картина "Русалки"

После того, как данная картина появилась в Третьяковской галерее, начали происходить весьма странные и страшные вещи. По словам охраны, каждую ночь чувствовалась прохлада, исходящая от картины и слышалось тихое пение, зрители (особенно те, кто долго смотрел на нее) теряли рассудок, некоторые бросались в реку, а на выставке Товарищества передвижников висевшая рядом работа другого художника, а именно А. Саврасова «Грачи прилетели», и вовсе сразу же упала на пол - целая мистика, одним словом.

В итоге, чтобы ликвидировать такие страшные последствия, было принято решение, перевесить картину в более затемненный угол зала, чтобы на нее не попадал солнечный свет (нужно заметить, после этого «выходки картины» прекратились)

Правда все это или выдумка — неизвестно, но в том, что лишь по счастливому случаю она не свела с ума самого художника, он даже сам признавался. ⠀

Идея картины появилась у художника-реалиста благодаря повести Н. В. Гоголя "Майская ночь, или Утопленница."

И ведь действительно, если верить народным поверьям, русалки могли так чудить. Считалось, что в русалок превращались девушки, утопившиеся из-за безответной и несчастной любви, и поэтому, когда наступала ночь они появлялись из воды, запутывали сети рыбаков и очаровывали своим пением мужчин, которых потом уже затягивали к себе под воду и тоже топили.

Однако, зрителям работа все равно очень понравилась. Также по словам критиков, сюжет картины был хорошо реализован. А нравится ли она вам, что вы испытываете, когда подолгу смотрите на эту картину?

https://zen.yandex.ru/media/id/611ceeb6afd5f63da21...s-uma-612662a2da0f3e5ecdc22ac3

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (0)

7 проклятых картин

Дневник

Четверг, 15 Ноября 2018 г. 23:34 + в цитатник

Люди спокойно проходят мимо множества произведений искусства. Но в мире существуют картины, которые буквально сводят с ума.

Техасские привидения

Портрет Бернардо де Гальвеса запрещает себя фотографировать без разрешения

В отеле «Гальвео, расположенном в городе Гальверстон (штат Техас) висит портрет хорошо известного в тех краях испанского полководца, которого, разумеется, зовут Бернардо де Гальвес.
Считается, что дух бывшего вояки оценил трепетное отношение местных жителей к своей особе и поселился в городе своего имени, в соответствующей гостинице, ну и заодно в собственном портрете. Хозяева и гости отеля утверждают, что портрет внимательно следит за всеми, кто проходит мимо. Более того, Бернардо де Гальвес запрещает фотографировать своё изображение без разрешения — все фотографии получаются нечёткими. Но стоит только вежливо обратиться к картине с просьбой её сфотографировать, как вы тут же получите удачный кадр.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (2)

5 роковых картин, тайна которых до сих пор не разгадана

Дневник

Суббота, 30 Сентября 2017 г. 17:31 + в цитатник

Порой можно испытать сильные эмоции или ощутить настоящий страх при одном лишь взгляде на картину. И это объяснимо, ведь художник вкладывает определенную энергетику в свою работу. И чем талантливее художник, тем больше силы он может передать своему творению.

Айзелуортская Мона Лиза

  

90 % посетителей Лувра приходят туда лишь ради того, чтобы взглянуть на самую загадочную картину в мире — легендарную «Мону Лизу». До сих пор остается множество нераскрытых тайн картины. Кроме того, известно, что она способствует возникновению синдрома Стендаля. Это расстройство, при котором человек очень остро воспринимает произведения искусства: дезориентируясь в пространстве, люди буквально переносятся внутрь картины. Что можно увидеть по ту сторону «Джоконды», неизвестно, но факты говорят за себя: она доводила посетителей как до агрессии, так и до самоубийства.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (2)

МИСТИЧЕСКАЯ ИСТОРИЯ КАРТИНЫ ИВАНА КРАМСКОГО «РУСАЛКИ»

Дневник

Пятница, 04 Августа 2017 г. 18:18 + в цитатник

Русалки
Этюд на картину Крамского


В июльскую ночь на Ивана Купалу
Русалки выходят из вод чередой
В прозрачных одеждах, в венках из купавы
Водить хороводы над темной водой.

Распущены волосы, ноги босые,
И платьем едва прикрывается грудь.
Резвятся они словно девы земные,
Но взор неживой отражает их суть.

Луна озаряет сиянием дивным
Их шумные игры над гладью пруда,
И слышится что-то в их крике призывном,
И что-то влечет тебя страстно туда.

Но бойся, о путник, хотя б ненароком
Попасть в их волшебный ночной хоровод.
Окружат тебя, зацелуют наскоком
И вмиг увлекут в глубину черных вод.

И. Крамской. Русалки, 1871. Фрагмент

И. Крамской. Русалки, 1871. Фрагмент

В истории классической русской живописи есть немало загадочных и удивительных эпизодов, позволяющих говорить о существовании картин с «нехорошей репутацией». В этот перечень попало сразу несколько работ известного художника-передвижника Ивана Крамского

 
. Самое большое количество легенд связано с его картиной «Русалки».
Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (0)

Загадка портрета Марии Лопухиной: картина, которая несла смерть?

Дневник

Среда, 02 Августа 2017 г. 18:34 + в цитатник

В. Боровиковский. Портрет М. И. Лопухиной. Фрагмент

В. Боровиковский. Портрет М. И. Лопухиной. Фрагмент
В истории живописи немало примеров, когда за той или иной картиной тянется шлейф дурной славы. Негативное влияние на владельцев, самого художника или прототипов работ не поддается логическому объяснению. Одна из таких картин – «Портрет М. И. Лопухиной» Владимира Боровиковского. В ХІХ в. об этом портрете ходили нехорошие слухи.
Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (0)

7 роковых картин, тайна которых до сих пор не разгадана

Дневник

Четверг, 13 Апреля 2017 г. 20:31 + в цитатник

Порой можно испытать сильные эмоции или ощутить настоящий страх при одном лишь взгляде на картину. И это объяснимо, ведь художник вкладывает определенную энергетику в свою работу. И чем талантливее художник, тем больше силы он может передать своему творению.

 Перед вами такие «роковые» картины, которые обладают сильной и необъяснимой художественной мощью.

Айзелуортская Мона Лиза

90 % посетителей Лувра приходят туда лишь ради того, чтобы взглянуть на самую загадочную картину в мире — легендарную «Мону Лизу». До сих пор остается множество нераскрытых тайн картины. Кроме того, известно, что она способствует возникновению синдрома Стендаля. Это расстройство, при котором человек очень остро воспринимает произведения искусства: дезориентируясь в пространстве, люди буквально переносятся внутрь картины. Что можно увидеть по ту сторону «Джоконды», неизвестно, но факты говорят за себя: она доводила посетителей как до агрессии, так и до самоубийства.

Но мало кто знает, что существует еще одна версия «Джоконды» — «Айзелуортская Мона Лиза», которая, вероятно, принадлежала кисти того же Леонардо да Винчи и была написана годами ранее. Либо она и вовсе представляла оригинал картины, а всем известный вариант был написан Леонардо спустя 20 лет в его мастерской. Это полотно было найдено более века назад в частной коллекции, сейчас же оно представлено в музее Прадо в Мадриде. Возможно, когда-нибудь именно эта картина поможет расшифровать все тайны знаменитой «Джоконды».

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (1)

МИСТИЧЕСКАЯ ИСТОРИЯ — КАК УСПОКАИВАЛИ РАСШАЛИВШУЮСЯ КАРТИНУ ИВАНА КРАМСКОГО «РУСАЛКИ»

Дневник

Воскресенье, 26 Февраля 2017 г. 14:35 + в цитатник

В истории классической живописи есть немало загадочных и удивительных эпизодов, позволяющих говорить о существовании картин с «нехорошей репутацией».

В этот перечень попало сразу несколько работ известного художника-передвижника Ивана Крамского.

Самое большое количество легенд связано с его картиной «Русалки».Замысел «Русалок» возник у художника под впечатлением от повести Н. Гоголя «Майская ночь, или Утопленница».Согласно народным поверьям, девушки-утопленницы после смерти становились русалками.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (2)

Картина-убийца: мистическая загадка автопортрета Ван Гога

Дневник

Вторник, 13 Декабря 2016 г. 15:10 + в цитатник

«Автопортрет в соломенной шляпе» Винсента Ван Гога историки называют картиной-путешественницей, а мистики – картиной-убийцей. И у тех, и у других есть на то веские основания. История этого шедевра, написанного нидерландским живописцем, тесно связана с судьбой коллекционера Амбруаза Воллара. Цепь загадочных событий началась, когда однажды он узнал, что у автопортрета есть «двойник», который приносит несчастья своим владельцам…

Загадка картины Ван Гога *Автопортрет в соломенной шляпе*

Амбруаз Воллар – известный коллекционер и торговец картинами. В XIX веке он прославился благодаря тому, что прекрасно улавливал тенденции развития современной живописи и часто покупал за сотню франков полотна, который через годы оценивались в целое состояние. Воллар был одним из первооткрывателей Ван Гога для широкой публики, он высоко ценил творческую манеру художника и знал его картины. В частности, именно он проводил экспертизу «Автопортрета в соломенной шляпе», когда полотно покупал Ротшильд.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (4)

"БОЙТЕСЬ КИСТИ ЖИВОПИСЦА "— МИСТИКА И МИФЫ, СВЯЗАННЫЕ С КАРТИНАМИ ИЛЬИ РЕПИНА

Дневник

Четверг, 06 Октября 2016 г. 18:21 + в цитатник
Сегодня не вызывает споров утверждение, что Илья Ефимович Репин – один из величайших русских живописцев. Но его творчество сопровождало одно весь странное обстоятельство – многие, кому посчастливилось стать его натурщиками, вскоре отправлялись в мир иной. И хотя в каждом из случаев для смерти были некие объективные причины, совпадения настораживают…

«Бойтесь кисти живописца — его портрет может оказаться более живым, чем оригинал», - писал ещё в XV веке Корнелий Агриппа Неттесхеймский. Творчество великого русского художника Ильи Репина стало тому подтверждением. Пирогов, Писемский, Мусоргский, французская пианистка Мерси д'Аржанто и другие натурщики стали «жертвами» художника. Только мастер начал писать портрет Федора Тютчева, поэт скончался. Даже здоровые мужики, которые позировали Репину для картины «Бурлаки на Волге», по слухам, преждевременно отдали душу Богу. 
 

«Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» 

И.Е.Репин. «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885).

И.Е.Репин. «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885).

Сегодня эта картина известна под названием «Иван Грозный убивает своего сына». Именно с этой картиной Репина приключилась жуткая история. Когда её выставили в Третьяковке, полотно производило странное впечатление на посетителей: одни перед картиной впадали в ступор, другие рыдали, а с третьими случались истерические припадки. Даже самым уравновешенным людям перед картиной становилось не по себе: уж слишком много крови было на холсте, уж очень она реалистично выглядела. 

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (2)

МИСТИЧЕСКИЕ ИСТОРИИ ШЕДЕВРОВ МИРОВОЙ ЖИВОПИСИ

Дневник

Суббота, 27 Августа 2016 г. 19:43 + в цитатник

Из мистических историй, окружающих знаменитые полотна, можно составить целый том. И не один, наверно.

Мистические истории шедевров мировой живописи

Многие шедевры, поражающие воображение, привлекающие зрителей, неразрывно связаны с художниками, написавшими их.  Эта подборка – малый перечень моделей, умерших после создания полотна.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (2)

Миф или проклятие? Истории самых жутких картин

Дневник

Четверг, 24 Марта 2016 г. 21:11 + в цитатник

Искусство, с момента появления на стенах пещеры первобытного человека, волновало и влияло на человечество. Как только кисть художника касается полотна, начинается настоящий процесс творения. Автор не просто выполняет свою работу, он вкладывает в своё произведение душу и частицу себя. Потоки энергии словно сходят с кончиков пальцев, переходят по кисти и останавливаются на полотне.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (2)

Мистика «Джоконды»

Дневник

Пятница, 21 Ноября 2014 г. 22:32 + в цитатник

Пожалуй, ни одна картина за всю историю не вызывает столько жарких споров, сколько «Джоконда» Леонардо да Винчи. Ученые, искусствоведы и историки бьются над загадкой, кто изображен на картине — какая-то женщина или это завуалированный автопортрет Леонардо? Но больше всего вопросов вызывает ее загадочная улыбка. Женщина будто что-то скрывает от зрителей и одновременно насмехается над ними.

Мистика Джоконды

Дошло до того, что картину стали исследовать врачи и вынесли вердикт: женщина, изображенная на картине, больна такими-то и такими-то заболеваниями, которые и вызывают мимические сокращения, принимаемые за улыбку. На тему «Джоконды» написаны тонны книг, сняты сотни документальных и художественных фильмов, опубликованы тысячи научных и исследовательских статей.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (0)

На смерть Александра III.

Дневник

Пятница, 17 Октября 2014 г. 16:43 + в цитатник

На смерть Александра III"На смерть Александра Третьего" называется самая загадочная работа мариниста. Большой холст как будто искусственно разбит на фрагменты, мистические образы вписаны в реальные пейзажи: Петропавловская крепость, ночная Набережная. Многое в восприятии этой картины зависит от угла зрения. 

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (5)

Нелестная слава известных картин

Дневник

Четверг, 04 Сентября 2014 г. 19:58 + в цитатник

clip_image012_thumb[11]

Со многими произведениями живописи связаны мистические истории и загадки. Более того, некоторые считают, что к созданию ряда полотен причастны темные и тайные силы. Основания для такого утверждения есть. Всех, кто с ними так или иначе соприкасается, преследует загадочный рок - в их жизни начинают происходить разнообразные несчастья и неприятности. И это отнюдь не вымысел, а исторически подтвержденные факты…Одним из самых известных полотен окруженным дурной славой является «Плачущий мальчик» — репродукция картины испанского художника Джованни Браголина.История создания ее такова: художник хотел написать портрет плачущего ребенка и в качестве натурщика взял своего маленького сына. Но, поскольку малыш не мог плакать на заказ, то отец специально доводил его до слез, зажигая перед его лицом спички.

clip_image001

Художник знал, что его сын панически боялся огня, но искусство было ему дороже, чем нервы собственного ребенка, и он продолжал над ним издеваться. Однажды доведенный до истерики малыш не выдержал и крикнул, обливаясь слезами: «Гори ты сам!» Это проклятие не замедлило сбыться — через две недели от пневмонии умер мальчик, а вскоре заживо сгорел в собственном доме и его отец… Это предыстория. Свою зловещую славу картина, точнее — ее репродукция, обрела в 1985 году, в Англии.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (14)

Мистические полотна Третьяковки

Дневник

Пятница, 06 Июня 2014 г. 20:11 + в цитатник

Государственная Третьяковская галерея – один из главных российских музеев, наряду с питерским Эрмитажем. Музей был основан в 1856 г. купцом Павлом Третьяковым, и сегодня в нем экспонируется одна из крупнейших в мире коллекций русского изобразительного искусства. Но речь пойдет не о самой галерее, а о находящихся в ней картинах, с которыми связано немало мистических историй. 
«Русалки» против «Грачей»
Знаменитый художник Иван Крамской задумал свое полотно «Русалки» по мотивам гоголевской «Майской ночи». Готовая картина производила жутковатое впечатление: ночью, при мертвом свете луны призрачные русалки выходили на берег колдовского озера

Мистические полотна Третьяковки

Мистические полотна Третьяковки

На первой выставке Товарищества передвижников, проходившей в 1871 г., «Русалки» оказались рядом с совершенно безобидным пейзажем Саврасова «Грачи прилетели». И что вы думаете? В первую же ночь «Грачи» вдруг ни с того ни с сего свалились со стены!

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (4)

10 тайн знаменитых картин

Дневник

Пятница, 21 Марта 2014 г. 21:15 + в цитатник

Свои секреты есть даже у тех шедевров живописи, которые кажутся нам хорошо знакомыми.

Недавно в искусствоведении было сделано странное и необычное открытие — американская студентка расшифровала нотную запись, изображенную на ягодицах грешника с картины Босха. Получившаяся мелодия стала одной из интернет-сенсаций последнего времени.

Музыка на ягодицах

10 тайн знаменитых картин 

Иероним Босх, «Сад земных наслаждений», 1500-1510.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (2)

10 тайн знаменитых картин

Дневник

Среда, 26 Февраля 2014 г. 19:56 + в цитатник

Недавно в искусствоведении было сделано странное и необычное открытие — американская студентка расшифровала нотную запись, изображенную на ягодицах грешника с картины Босха. Получившаяся мелодия стала одной из интернет-сенсаций последнего времени.Практически в каждом значимом произведении искусства есть загадка, «двойное дно» или тайная история, которую хочется раскрыть. Сегодня мы поделимся несколькими из них.

Музыка на ягодицах

10 тайн знаменитых картинИероним Босх, «Сад земных наслаждений», 1500-1510.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  
Комментарии (0)

Проклятые картины

Дневник

Понедельник, 27 Января 2014 г. 22:12 + в цитатник

Среди некоторых людей бытует поверье, что человек или изображение на какой-нибудь картине могут оказывать магическое воздействие на ее обладателя. Существуют картины, за которыми закрепилась дурная слава. Как это могло случиться?
Судьба натурщиков

Начнем с самого простого. С некоторыми людьми, которые позировали художникам, почему-то случаются странные вещи. Очень часто они преждевременно умирали. Приведу несколько примеров.
В 1797 году Владимир Боровиковский написал портрет княгини Марии Лопухиной. С портрета на нас смотрит чуть загадочно красивая молодая девушка. Вскоре после того, как портрет был написан, у княгини начались проблемы со здоровьем. Доктора поставили страшный диагноз: чахотка (туберкулез легких). В 18 веке эта болезнь была неизлечимой. Мария вскоре умерла, прожив очень короткую, но несчастливую жизнь.

Проклятые картины

Портрет княгини Лопухиной восхищал не только современников. Например, сто лет спустя, поэт Я. Полонский посвятил Марии такие замечательные стихи:
Она давно прошла, и нет уже тех глаз
И той улыбки нет, что молча выражали.
Страданье – тень любви, и мысли – тень печали,
Но красоту её Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Мистические истории шедевров

Среда, 08 Января 2014 г. 23:19 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мистические истории шедевров
 

clip_image014

Из мистических историй, окружающих знаменитые полотна, можно составить целый том. И не один, наверно. Многие шедевры, поражающие воображение, привлекающие зрителей, неразрывно связаны с художниками, написавшими их.  Эта подборка – малый перечень моделей, умерших после создания полотна.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Смерть по ту сторону картины

Дневник

Вторник, 31 Декабря 2013 г. 19:41 + в цитатник

Смерть по ту сторону картины | Ярмарка Мастеров - ручная работа, handmade

Кто откажется иметь свой портрет, да еще написанный известным художником? А между тем это может оказаться очень рискованным. О мистической связи человека и его портрета знали с древних времен. Одна из первых заповедей Бога иудеям, переданная через Моисея, гласит: «Не делай... никакого изображения того, что на небе вверху, и что на земле внизу, и что в воде ниже земли». Этот запрет иудеи соблюдали столетиями, делая исключение лишь для животных. Ислам также запрещает рисовать портреты. Существовал подобный запрет и в ряде первобытных культур.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Мистические истории о произведениях живописи.

Дневник

Пятница, 06 Декабря 2013 г. 19:11 + в цитатник
"Дева Мария" 


Самая, наверное, знаменитая нехорошая картинка интернет-пространства со следующей историей: Некая школьница (часто упоминают японскую) перед тем как вскрыть вены (выброситься из окна, накушаться таблеток, повеситься, утопиться в ванной) нарисовала данную картину. 
Если смотреть на неё 5 минут подряд девушка изменится (глаза покраснеют, волосы почернеют, проявятся клыки). На самом деле понятно, что картинка нарисована уж явно не от руки, как многие любят утверждать. Хотя как эта картинка появилась никто ясных ответов не даёт. 

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Антуан. Lady in Red

Дневник

Пятница, 06 Декабря 2013 г. 19:07 + в цитатник

В продолжение темы о мистических тайнах портретов - еще одна история.Картин, обладающих смертельной энергетикой, всегда много у антикваров. Одну из них в фулхэмском антикварном магазинчике как-то купила жительница Лондона Дороти Дженкинз. 
Это был портрет молодой женщины в платье из красного бархата. Площадь холста равнялась четырем квадратным футам, и на нем были заметны следы от огня. Под изображением стояла короткая подпись - "Антуан". 

Картина сразу принесла в дом проблемы. Сначала приступы нервного расстройства ощутила на себе сама Дороти. Будучи человеком сообразительным, она предположила, что ее болезнь как-то связана с висевшим в ее комнате портретом. Чтобы окончательно убедиться в этом, Дороти предложила своему сыну Эдуарду на пару дней перевесить картину в его комнату. Результат не замедлил сказаться: 
Эдуард - спокойный, меланхоличный молодой человек временами стал чувствовать, что на него накатывают волны неуправляемого гнева. 
Дороти обратилась за консультацией к своему знакомому - исследователю оккультных феноменов Филиппу Полу. Тот приехал на встречу с известным лондонским медиумом Энн Квигт. Пол не сообщил ей всей информации относительно исследуемой проблемы, просто попросил ее "подвергнуть психометрии" некоторые предметы в одном из районов Лондона. 

Вместе с парапсихологами в дом Дороти Дженкинз приехали заместитель редактора "Новостей парапсихологии" Лесли Говард, трое газетных репортеров и фотограф, который должен был запечатлеть на пленку весь процесс исследований. 

Чтобы сделать результаты эксперимента более объективными, Пол провел медиума прямо к странному портрету, сказав, естественно слукавив, что она, вероятно, вначале хотела бы осмотреть совершенно "нейтральные" предметы в этом доме. Однако Энн Твигг сразу же ощутила рядом с картиной непереносимый ужас, впала в транс и стала нечленораздельно рассказывать о каких-то перепутавшихся между собой событиях, среди которых были и звучание музыки, и видение крови, и описание какой-то сырой, наполненной крысами тюремной камеры, а также виселицы, молодой женщины с распущенными волосами, палача и большого скопления людей на городской площади. 

Уже после эксперимента Энн утверждала, что как только она вошла в комнату, то увидела яркую вспышку света, перемещавшуюся из одного места в другое. Точкой, в которой эта вспышка возникла, была картина Антуана. По всему выходило, что на картине был запечатлен портрет женщины, скорее всего дворянского происхождения, которую в далеком XVIII веке после обвинения в каком-то ужасном преступлении принародно повесили на городской площади. 
Однако дух ее после смерти не успокоился и навечно поселился в портрете, отрицательно воздействуя из него на здоровье владельцев картины. Естественно, Дороти Дженкинз захотела тут же избавиться от проклятого портрета. 
Однако Энн Твиг отговорила ее от столь опрометчивого шага. "Дух может обидеться, - заявила медиум, - и последствия этого будут непредсказуемыми. Поэтому самым нейтральным вариантом было бы перенести картину куда-нибудь на чердак или в чулан и там навсегда оставить". Дороти так и поступила и с тех пор ни ее, ни сына Эдуарда злой дух больше не беспокоил. 

 
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Картины-убийцы

Дневник

Пятница, 06 Декабря 2013 г. 18:42 + в цитатник

Со многими произведениями живописи связаны мистические истории. Более того, некоторые специалисты считают, что к созданию ряда полотен причастны темные и тайные силы. Основания для такого утверждения есть. Уж слишком часто с этими роковыми шедеврами происходили удивительные факты и необъяснимые события — пожары, смерти, безумие авторов…
Одной из самых известных «проклятых» полотен является «Плачущий мальчик» — репродукция картины испанского художника Джованни Браголина. История создания ее такова: художник хотел написать портрет плачущего ребенка и в качестве натурщика взял своего маленького сына. Но, поскольку малыш не мог плакать на заказ, то отец специально доводил его до слез, зажигая перед его лицом спички. Художник знал, что его сын панически боялся огня, но искусство было ему дороже, чем нервы собственного ребенка, и он продолжал над ним издеваться. Однажды доведенный до истерики малыш не выдержал и крикнул, обливаясь слезами: «Гори ты сам!» Это проклятие не замедлило сбыться — через две недели от пневмонии умер мальчик, а вскоре заживо сгорел в собственном доме и его отец… Это предыстория. Свою зловещую славу картина, точнее — ее репродукция, обрела в 1985 году, в Англии. Произошло это благодаря серии странных совпадений — в Северной Англии одно за другим начали происходить возгорания жилых домов. Были человеческие жертвы. Некоторые пострадавшие упоминали, что из всего имущества чудесным образом уцелела только дешевая репродукция с изображением плачущего ребенка. И таких сообщений становилось все больше, пока, наконец, один из пожарных инспекторов во всеуслышание не заявил, что во всех без исключения сгоревших домах был найден нетронутым «Плачущий мальчик». Тут же газеты захлестнула волна писем, где сообщалось о различных несчастных случаях, смертях и пожарах, которые происходили после того, как хозяева покупали эту картину. Разумеется, «Плачущий мальчик» тут же стал считаться проклятым, всплыла история его создания, обросла слухами и выдумками… В итоге одна из газет опубликовала официальное заявление о том, что все, у кого есть эта репродукция, должны немедленно от нее избавиться, и властями впредь запрещено приобретать и держать ее дома. До сих пор «Плачущего мальчика» преследует дурная слава, особенно в Северной Англии. Оригинал до сих пор не найден. 
Другим известным «огненным шедевром» считаются «Водяные лилии» импрессиониста Моне. Первым от нее пострадал сам художник — его мастерская едва не сгорела по непонятным причинам. Затем погорели новые владельцы «Водяных лилий» — кабаре на Монмартре, дом одного французского мецената и даже Нью-Йоркский музей современных искусств. В настоящее время картина находится в музее Мормотон, во Франции, и своих «пожароопасных» свойств не проявляет. Пока.
Другая, менее известная и внешне ничем не примечательная картина-»поджигатель» висит в Королевском музее Эдинбурга. Это портрет пожилого мужчины с вытянутой рукой. По поверью, иногда пальцы на руке написанного маслом старика начинают шевелиться. И тот, кто увидел это необычное явление, обязательно примет смерть от огня в самое ближайшее время. Две известных жертвы портрета — лорд Сеймур и капитан дальнего плавания Бэлфаст. Оба они утверждали, что видели, как старик шевелил пальцами, и оба впоследствии погибли в огне. Суеверные горожане даже требовали от директора музея убрать опасную картину от греха подальше, но тот, разумеется, не согласился — именно этот невзрачный и не имеющий особой ценности портрет и привлекает большинство посетителей.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Что прячется в картинах?

Дневник

Вторник, 26 Ноября 2013 г. 17:22 + в цитатник

Источник Мистика и тайны религий 66 26.11.2013 0 
В народном сознании издавна бытовало представление о неразрывной связи изображения и оригинала. Поэтому ещё в XIX веке в России художники сталкивались с нежеланием и опасением со стороны простых людей писать их портреты. Считалось, что если что-то случится с портретом, то пострадает и человек.О мистической связи человека и его портрета знали с древних времён. Одна из первых заповедей Бога иудеям, переданная через Моисея, гласит: «Не делай... никакого изображения того, что на небе вверху, и что на земле внизу, и что в воде ниже земли». Этот запрет иудеи соблюдали столетиями, делая исключение лишь для животных. Ислам также запрещает писать портреты. Существовал подобный запрет и в ряде первобытных культур. Люди, интересующиеся живописью, подметили целый ряд случаев, когда внезапно погибали те, кого изображали на своих полотнах великие художники.
Что прячется в картинах?

Рембрандт, один из величайших мастеров кисти. Пережил двух жён и всех детей. Саския знакома всем по «Флоре» и другим бессмертным картинам. Умерла спустя 8 лет после свадьбы. Рембрандт много рисовал и детей. Трое умерли в младенчестве. Четвёртый - Титус - дожил лишь до 27 лет. Вторая жена - Хендрике Стоффельдс. Излюбленная модель, запечатлённая на многих картинах Рембрандта. Тоже скоропостижно умерла.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Дневник

Понедельник, 28 Октября 2013 г. 16:04 + в цитатник

Произведения искусства могут нести в себе некий скрытый смысл, который иногда удаётся расшифровать. Предлагаем вам подборку из десяти шедевров живописи, в которых удалось найти тайные знаки.

1. «Мона Лиза»: в её глазах есть скрытый код

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Как правило, силу «Моны Лизы» приписывают интригующей улыбке, изображённой на лице женщины. Тем не менее, историки из Италии обнаружили, что, если рассмотреть глаза Джоконды под микроскопом, то них можно разглядеть буквы и цифры.Эксперты утверждают, что эти едва различимые цифры и буквы представляют собой нечто вроде «Кода да Винчи» в реальной жизни: в правом глазу видны буквы «LV», которые вполне могут означать имя художника, Леонардо да Винчи, и в левом глазу тоже есть символы, но их пока не получилось опознать. Ясно увидеть их очень сложно, но, скорее всего, это или буквы «CE», или буква «B».В арке моста на заднем плане можно увидеть число 72, или же это может быть буква «L» и двойка. Кроме того, на картине видно число 149 с затёртой четвёркой, что может означать дату создания картины — да Винчи нарисовал её во время своего пребывания в Милане в 1490-х годах.Важно помнить, что картине уже почти 500 лет, так что скрытые знаки видны не так чётко и ясно, как могли быть сразу после её создания.

2. «Тайная вечеря»: в картине скрыты математические и астрологические головоломки и музыкальная мелодия

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

«Тайная вечеря» является объектом многочисленных спекуляций, сосредоточенных, как правило, на предполагаемых скрытых сообщениях и намёках, зашифрованных в картине.

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

10 знаменитых картин со скрытым кодом

Воскресенье, 11 Августа 2013 г. 22:55 + в цитатник
Это цитата сообщения LediLana [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

10 знаменитых картин со скрытым кодом

1. Мона Лиза: что-то действительно скрыто в ее взгляде

3925311_kartini_so_skritim_smislom1 (450x489, 166Kb)

Читать далее...
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Дневник

Среда, 17 Июля 2013 г. 20:14 + в цитатник

Произведения искусства могут нести в себе некий скрытый смысл, который иногда удаётся расшифровать. Предлагаем вам подборку из десяти шедевров живописи, в которых удалось найти тайные знаки.

1. «Мона Лиза»: в её глазах есть скрытый код

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Как правило, силу «Моны Лизы» приписывают интригующей улыбке, изображённой на лице женщины. Тем не менее, историки из Италии обнаружили, что, если рассмотреть глаза Джоконды под микроскопом, то них можно разглядеть буквы и цифры.

Эксперты утверждают, что эти едва различимые цифры и буквы представляют собой нечто вроде «Кода да Винчи» в реальной жизни: в правом глазу видны буквы «LV», которые вполне могут означать имя художника, Леонардо да Винчи, и в левом глазу тоже есть символы, но их пока не получилось опознать. Ясно увидеть их очень сложно, но, скорее всего, это или буквы «CE», или буква «B».

 

В арке моста на заднем плане можно увидеть число 72, или же это может быть буква «L» и двойка. Кроме того, на картине видно число 149 с затёртой четвёркой, что может означать дату создания картины — да Винчи нарисовал её во время своего пребывания в Милане в 1490-х годах.

Важно помнить, что картине уже почти 500 лет, так что скрытые знаки видны не так чётко и ясно, как могли быть сразу после её создания.

2. «Тайная вечеря»: в картине скрыты математические и астрологические головоломки и музыкальная мелодия

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

«Тайная вечеря» является объектом многочисленных спекуляций, сосредоточенных, как правило, на предполагаемых скрытых сообщениях и намёках, зашифрованных в картине.

Слависа Пеши, информационный технолог, добилась интересного визуального эффекта, наложив зеркальную полупрозрачную версию картины поверх оригинала. В результате на обоих концах стола появились две похожие на тамплиеров фигуры, а слева от Иисуса стал виден ещё один человек — возможно, женщина с младенцем на руках.

Итальянский музыкант Джованни Мария Пала указал, что положение рук и хлеба можно интерпретировать как ноты в музыкальном произведении, и если читать справа налево, как это было характерно для манеры письма Леонардо, то они образуют музыкальную композицию.

Исследователь из Ватикана Сабрина Сфорца Галиция, заявила, что расшифровала «математическую и астрологическую» головоломку, содержащуюся в «Тайной вечере». По её словам, художник предсказал всемирный потоп и грядущий затем конец света, который начнётся 21 марта 4006-го года и завершится 1 ноября того же года — она считает, что это станет началом новой эры для человечества.

3. «Сотворение Адама»: божественное происхождение разума

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

«Сотворение Адама» кисти Микеланджело выдержала испытание временем не только как самая знаменитая фреска Сикстинской капеллы, но и как один из самых знаковых образов в истории человечества.

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Микеланджело признан одним из величайших художников и скульпторов эпохи итальянского Возрождения, однако не так широко известно, что он тщательно изучал анатомию и в возрасте 17-ти лет расчленял трупы, выкопанные на церковном кладбище.

Американские эксперты по нейроанатомии считают, что Микеланджело действительно использовал некоторые анатомические познания при работе над фресками Сикстинской капеллы.

Хотя некоторые могут счесть это совпадением, специалисты предполагают, что написать подобное на картине Микеланджело вряд ли мог случайно: на фреске можно увидеть даже очертания таких сложных частей мозга, как мозжечок, зрительный нерв и гипофиз. А в самой фигуре Адама, протягивающего руку Богу, можно разглядеть очертания варолиева моста и позвоночника.

4. Фрески Сикстинской капеллы: на некоторых из них видны части человеческого мозга

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Как и в случае с «Сотворением Адама», среди фресок Сикстинской капеллы есть и другая роспись с фигурой Бога, содержащая секретное послание.

Эксперты заметили, что грудь и шея Бога имеют анатомические нарушения, которых нет больше ни у одной человеческой фигуры на росписях. Кроме того, в то время как большинство фигур освещены по диагонали от левого нижнего края, на шею Бога солнечные лучи падают под прямым углом — исследователи пришли к выводу, что подобную неточность гений допустил намеренно.

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Если наложить изображение странной шеи Бога на фотографию человеческого мозга, то становится заметно, что контуры обоих изображений почти полностью совпадают, а странный прямоугольник ткани, простирающийся до центра Божьего одеяния, может символизировать спинной мозг.

Микеланджело также изображал другие анатомические особенности в некоторых местах на потолке, в частности почку, которая представляла для Микеланджело особый интерес, поскольку художник страдал от камней в почках.

5. «Мадонна со святым Джованнино»: следы НЛО

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

«Мадонна со святым Джованнино» кисти Доменико Гирландайо имеет интересную деталь: над левым плечом Марии в небе парит капля странной формы.

В этом месте картины отчётливо виден дискообразный объект, возможно, блестящий — этот объект художник изобразил до мельчайших деталей, постаравшись поместить его в своё произведение так, чтобы тот бросался в глаза. Кроме того, в правой части картины мы видим человека, поднёсшего правую руку к глазам, показывая, насколько ярким является этот объект, а в верхнем левом углу мы видим предмет, похожий на солнце.

«Мадонна со святым Джованнино» — лишь одна из многочисленных средневековых картин, где изображены странные, тревожные неопознанные летающие объекты, парящие в небесах.

6. «Пророк Захария»: власть религии

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Напряжённость в отношениях между папой Юлием II и Микеланджело описана в исторических документах. Историки отмечают, что Микеланджело изобразил папу на одной из своих картин в образе пророка Захарии, и один из ангелов позади него показывает крайне непристойный жест.

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знакиФигура, в которую сложены пальцы прелестного маленького ребёнка, называется «фига», но его значение вовсе не такое сладкое, как название: держа большой палец между указательным и средним пальцами, он показывает жест старого мира, который сохранил своё значение до наших дней. На Западе жест не так распространён, но в России его значение хорошо известно.

7. «Давид и Голиаф»: мистические знаки Каббалы

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Анализируя расположение фигур на потолке Сикстинской капеллы, площадь которого составляет 1300 м², учёные обнаружили формы, похожие на буквы иврита: например, фигуры Давида и Голиафа образуют букву «гимель», символизирующую «силу» в мистической традиции Каббалы.

Исследователи полагают, что Микеланджело познакомился с иудаизмом во время пребывания при дворе Лоренцо Медичи во Флоренции, а вся Сикстинская капелла, возможно, построенная с соблюдением тех же пропорций, что и Святой Храм в Иерусалиме, является «потерянным мистическим посланием о всеобщей любви», предназначенной для расшифровки.

8. «Фламандские пословицы»: в картине содержится 112 нидерландских идиом

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

«Фламандские пословицы» — это написанная маслом на дубовой панели картина кисти Питера Брейгеля-старшего, она наполнена символами, относящимися к нидерландским пословицам того времени.

Всего в картине найдено и расшифровано 112 идиом: некоторые из них до сих пор используются, например, «плыть против течения», «большая рыба ест маленькую рыбу», «стучаться головой о стену» и «вооружиться до зубов».

Другие пословицы указывают на человеческую глупость. Некоторые символы, кажется, отображают смысл более чем одной фигуры речи, например, человек, стригущий овец, левее центра в нижней части картины сидит рядом с человеком, режущим свинью, и эта сцена символизирует выражение «Кто-то стрижёт овец, а кто-то — свиней», что означает, что у одного человека есть преимущество над другими. Также сцена может означать и «Стриги, но шкуры не снимай», то есть предупреждает не заходить слишком далеко при использовании своих возможностей.

9. «Ужин в Эммаусе»: христианский обет молчания

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

«Ужин в Эммаусе» — картина Караваджо, итальянского художника эпохи барокко. На картине изображен момент, когда воскресший Иисус инкогнито пребывает в город Эммаус, но встречает там двоих своих учеников и преломляет с ними хлеб, после чего те узнают его.

Картина необычна уже тем, что фигуры людей изображены на тёмном пустом фоне в натуральную величину, а на самом краю стола стоит корзина с едой, которая, кажется, вот-вот упадёт. Есть также странная тень, похожая на силуэт рыбы, что может указывать на обет молчания как обязательный для христиан.

10. «Портрет юного Моцарта»: знаки масонов

10 всемирно известных картин, в которых скрыты тайные знаки

Конечно, произведения искусства не обошли стороной тему масонства: портреты людей, прячущих руки, могут указывать на преданность делу или уровень иерархии. Примером может служить портрет Моцарта, нарисованный Антонио Лоренцони.

http://www.fresher.ru/2013/07/16/10-vsemirno-izves...v-kotoryx-skryty-tajnye-znaki/

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Тайны живописи

Понедельник, 03 Июня 2013 г. 23:39 + в цитатник
Это цитата сообщения justvitek [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Тайны живописи

Мы восхищаемся красотой величайших полотен, не уделяя должного внимания историям, которые произошли до, во время или после их написания. Конечно, некоторые секреты и тайны могут оказаться банальной выдумкой, но довольно часто такие истории правдивы и позволяют лучше понять художника, оценить его творческие поиски или просто удивиться причудливости автора. 

 


                                                                            Клод Моне. «Водяные лилии в пруду»

1 (640x205, 54Kb)
 

Под конец жизни у Клода Моне развилась катаракта. Зрение резко ухудшилось, художник жаловался друзьям на сильные боли и на то, что видит все как в тумане. И в возрасте 82 лет он дал согласие на удаление хрусталика в левом глазу. Теперь свет мог беспрепятственно проникать через отверстие (афакия). У людей в глазах находятся три пигмента, реагирующих на синий, красный и зеленый цвета, каждый пигмент отвечает за определенный цвет. Пигмент, реагирующий на синий, реагирует и на фиолетовый, но слабее, и совсем слабо на ультрафиолетовые волны. У большинства людей хрусталик в глазу не пропускает ультрафиолетовую часть спектра, однако у художника, после удаления хрусталика, глаз стал реагировать на ультрафиолет.

И Моне стал видеть ультрафиолет как лиловый или голубой цвет. Лилии, которые мы видим белыми (во всяком случае, большинство из нас) он видел светло-голубыми.

 

                                                       Джозеф Уильям Мэллорд Тернер. «Дождь, скорость и Пар»

2 (640x400, 97Kb)

В 1842 году миссис Симон путешествовала на поезде по Англии. Внезапно начался сильный ливень. Пожилой джентльмен, сидевший напротив нее встал, открыл окно, высунул голову и смотрел минут десять вперед. Потом он, мокрый насквозь, закрыл окно и долго сидел с закрытыми глазами
Не в силах сдержать свое любопытство женщина тоже открыла окно и стала смотреть вперед

Через год, на выставке в Академии миссис Симон долго стояла перед картиной Тернера «Дождь, пар и скорость». У нее за спиной раздался чей-то голос:
— Похоже на Тернера, не правда ли? Кто еще мог «увидеть» такую нелепую мешанину?
И тогда она ответила:
— Я смогла.

 

Тивадар Костка Чонтвари. «Старый Рыбак»
3 (300x428, 31Kb)
В 1902 году венгерский художник Тивадар Костка Чонтвари пишет картину «Старый Рыбак». Казалось бы, ничего необычного в картине нет, но Тивадар заложил в нее скрытый подтекст, при жизни художника так и нераскрытый.
Мало кому пришло в голову прикладывать зеркало к середине картины. В каждом человеке может быть как Бог (продублировано правое плечо Старика), так и Дьявол (продублировано левое плечо старика).

4 (640x458, 99Kb)
 

                                                             Илья Репин. «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»


5 (640x468, 124Kb)
В 1913 году душевнобольной иконописец изрезал картину ножом. Благодаря своевременным работам реставраторов полотно удалось восстановить в первоначальном виде. Сам Репин приезжал в Москву и переписал голову Грозного в неприятной лиловой гамме, не вязавшейся с остальной гаммой картины, — взгляды на живопись у художника сильно изменились за 20 лет. Реставраторы убрали эти исправления и привели картину к точному соответствию её детальным фотографиям. А Репин, увидев восстановленную картину позже, ничего не заметил.

 

Анри Матисс. «Лодка»
6 (363x480, 25Kb)
В Нью-Йоркском Музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка». Только через 47 дней кто-то обратил внимание на то, что картина висит вверх ногами. На полотне изображены 10 фиолетовых линий и два голубых паруса на белом фоне. Два паруса художник нарисовал не просто так, второй парус — это отражение первого на глади воды. Для того, чтобы не ошибиться в том, как должна висеть картина, нужно обратить внимание на детали. Больший парус должен быть верхом картины, а пик паруса картины должен быть направлен в правый верхний угол.

 

Леонардо да Винчи. «Тайная Вечеря»
7 (640x348, 78Kb)

Когда Леонардо да Винчи писал «Тайную вечерю», он придавал особое значение двум фигурам: Христа и Иуды. Он очень долго не мог найти натурщиков, с которых можно было написать эти фигуры. Наконец, ему удалось найти модель для образа Христа среди юных певчих. Подобрать натурщика для Иуды Леонардо не удавалось в течение трех лет. Пока однажды он не наткнулся на улице на пьяницу, который валялся в сточной канаве. Это был молодой мужчина, которого состарило беспробудное пьянство. Леонардо пригласил его в трактир, где сразу же начал писать с него Иуду. Когда пьяница пришел в себя, он сказал художнику, что однажды уже позировал ему. Это было несколько лет назад, когда он пел в церковном хоре, Леонардо писал с него Христа.

 

Казимир Малевич. «Черный Квадрат»
8 (479x480, 71Kb)

«Черный квадрат» Малевича — одно из самых известных и обсуждаемых произведений искусства — не такое уж и новаторство.

Художники экспериментировали с черным цветом «сплошь», начиная аж с XVII века. Первым наглухо черное произведение искусства под название «Великая тьма» написал Роберт Фладд в 1617 году, за ним в 1843 году последовали Берталь и его работа «Вид на La Hougue (под покровом ночи)». Спустя более чем двести лет. А дальше уже практически без перерывов — «Сумеречная история России» Гюстава Доре в 1854, «Ночная драка негров в подвале» Пола Билхолда в 1882, совсем уж плагиат «Битва негров в пещере глубокой ночью» за авторством Альфонса Алле. И только в 1915 году Казимир Малевич представил публике свой «Черный супрематический квадрат», именно так картина называется полностью. И именно его картина известна всем, тогда как прочие знакомы только историкам искусств.

Сам Малевич нарисовал как минимум четыре версии своего «Черного супрематического квадрата», различающиеся рисунком, фактурой и цветом в надежде найти абсолютное «безвесие» и полет форм.

 

Эдвард Мунк. «Крик»
9 (371x480, 100Kb)

Как и в случае с «Черным квадратом» в мире существует четыре версии «Крика». Два варианта написаны маслом и два — пастелью.

Существует мнение, что Мунк, страдавший маниакально-депрессивным психозом, писал ее несколько раз в попытках выместить все те страдания, которые охватывали его душу. И не исключено, что странных орущих от невыносимых мук человечков было бы больше, если бы художник не лег в клинику. После курса лечения он больше никогда не пытался воспроизвести свой «Крик», ставший культовым.

http://kolobok23.ru/post278658399/?upd
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Мистика картин

Дневник

Суббота, 01 Июня 2013 г. 03:01 + в цитатник
 Мистика картин


О мистической связи человека и его портрета знали с древних времен. Одна из первых заповедей Бога иудеям, переданная через Моисея, гласит: «Не делай... никакого изображения того, что на небе вверху, и что на земле внизу, и что в воде ниже земли». Этот запрет иудеи соблюдали столетиями, делая исключение лишь для животных. Ислам также запрещает рисовать портреты. Существовал подобный запрет и в ряде первобытных культур.

Люди, интересующиеся живописью, подметили целый ряд случаев, когда внезапно погибали те, кого изображали на своих полотнах великие художники века назад и в наше время. Примеры? Пожалуйста.

Рембрандт Даная (700x484, 116Kb)

Рембрандт, один из величайших мастеров кисти. Пережил двух жен и всех детей. Саския знакома всем по «Данае», «Флоре» и другим бессмертным картинам. Умерла спустя 8 лет после свадьбы. Рембрандт много рисовал и детей. Трое умерли в младенчестве. Четвертый — Титус — дожил лишь до 27 лет. Вторая жена — Хендрике Стоффельдс. Излюбленная модель, запечатленная на многих картинах Рембрандта. Тоже быстро умерла.

Модильяни... На самые громкие полотна мастера вдохновила его студентка Жанна Эбютьен. Через три года выбросилась из окна и разбилась насмерть.

Рубенс. Портрет Елены (581x700, 152Kb)

Примерно та же история произошла с великим фламандским живописцем Рубенсом. Его постоянной моделью была первая жена — красавица Изабелла. Часто писал он и свою дочь. Изабелла умерла, не дожив до тридцати пяти лет, дочь скончалась в двенадцатилетнем возрасте. Рубенс долго оплакивал своих близких и лишь многие годы спустя, когда ему уже перевалило за пятьдесят, женился на шестнадцатилетней красавице Елене Фоурменс, тоже ставшей его натурщицей. Вскоре Елена... похоронила своего супруга. Современные специалисты утверждают, что она обладала очень сильным биополем, способным защитить ее от «вытягивания» жизненной энергии за полотно. Первая жена этого качества была лишена и поплатилась жизнью.

555-64dqt (550x700, 213Kb)

"Знаменитая модель художника Владимира Боровиковского Лопухина умерла через три года после написания портрета безо всякой на то причины.

kartina_troyka Перов (700x508, 101Kb)

Та же участь постигла и мальчика Васю, позировавшего для картины Перова Тройка. Его мать как чувствовала: запрещала сыну позировать художнику."

И похожих примеров сотни. Но даже эксперты, опровергавшие эти якобы легенды, признают: какая-то мистическая загадка все же существует.

Игорь Вагин, ведущий специалист России по танатологии (наука о смерти), считает, что портрет — это биоэнергоинформационный фантом человека. Почему при разводах люди рвут фото партнеров? Потому что хотят принести им несчастье. А портрет — более мощная структура.

Механизм воздействия, как утверждает Вагин, прост. На выставки знаменитых художников ходят массы людей. Вместе с тем, у талантливых мастеров много коллег-недоброжелателей. На кого переносится вся зависть, ненависть, черная энергия? Конечно же, на портреты близких, в которые мастера вкладывают свою любовь. И чем талантливей сделан портрет, тем ранимей оригинал. Кто-то из зрителей просто завидует красоте этих женщин.

academy5_big (628x700, 139Kb)

Многие натурщицы Серова умирали вскоре после сеансов позирования. Наиболее загадочной была смерть модели, изображенной на известном полотне «Девушка, освещенная солнцем» (в народе ее называют «Девушка с персиками»).

artlib_gallery-108011-o (687x700, 135Kb)

Буквально за месяц сгорела от внезапно начавшейся чахотки единственная любовь Константина Сомова, позировавшая ему для картины «Дама в голубом».

Врубель написал портрет своего маленького сына, родившегося с заячьей губой (от последней жены — известной певицы Забелы-Врубель), причем живописец изобразил своего отпрыска, даже не пытаясь скрыть врожденное уродство. После завершения работы над портретом мальчик скончался. Вскоре, не сумев пережить трагедии, умер и сам Врубель.


Дурную славу снискала знаменитая картина Леонардо да Винчи «Джоконда». Восторг и восхищение творением великого флорентийца смешаны с загадками и страхом. На знаменитой улыбке Моны Лизы останавливаться не станем, а вот о странном (если не сказать ужасном) воздействии образа на зрителя стоит поговорить.

Заметили эту удивительную способность полотна доводить впечатлительных людей до обморочных состояний в XIX веке, когда Лувр открылся для публичного посещения. Первым таким человеком из публики стал писатель Стендаль. Он, неожиданно для себя, остановился у «Джоконды» и некоторое время любовался ею. Кончилось плохо — знаменитый писатель тут же у картины упал в обморок. А всего на сегодняшний день зафиксировано уже более сотни подобных случаев.

Гений Леонардо? Ведь великий художник никогда так долго не работал над обычным портретом. Казалось бы, обычная заказная вещь. Так нет, художник до конца своих дней не удовлетворится работой, и будет переписывать картину оставшиеся шесть лет жизни. Все это время его будут преследовать меланхолия, слабость, изнеможение. Но главное, что он не захочет расставаться с «Джокондой», будет часами смотреть на нее, а потом дрожащей рукой вновь начинать вносить поправки.

Работники Лувра, кстати, отметили, что длительные перерывы в работе музея приводят к потускнению «Джоконды». Она темнеет, но стоит посетителям вновь заполнить залы музея, и Мона Лиза словно оживает, проявляются сочные краски, фон осветляется, улыбка видна более четко. Вампир — да и только!


"Долгие месяцы мучался над своей картиной «Иван Грозный убивает своего сына Ивана… » и великий Илья Репин. На ранней стадии написания полотна художник признавался, что убирал холст с глаз долой

Репину в разное время позировало несколько натурщиков. До нас дошли этюды головы царевича, в которых узнаются художник В. К. Менк и знаменитый прозаик Всеволод Гаршин, который вскоре после позирования бросился в пролет лестницы и разбился насмерть. Правда, Гаршин был душевнобольным человеком, недуг которого время от времени обострялся. И все же...

Сначала картина Репина, законченная в 1885 году, была показана в мастерской друзьям художника: Крамскому, Шишкину, Брюллову. Полотно произвело на них ошеломляющее и гнетущее впечатление.

Затем «Иван Грозный» был представлен на официальной выставке в Петербурге, и реакция широкой публики мало отличалась от реакции друзей художника. Реализм, граничащий с натурализмом, испугал многих зрителей. Президент Академии художеств, Великий князь Владимир Александрович, сказал жене перед посещением выставки: «Не пугайтесь, подготовьтесь, сейчас вы увидите эту страшную картину».

В Москве демонстрация полотна поначалу была запрещена императором Александром III. И лишь через некоторое время запрет был снят с оговорками о нежелательности показа картины женщинам и детям.


Кстати, портреты хирурга Пирогова и композитора Мусоргского Репин закончил буквально за день до их кончины. Столыпина застрелили на следующий день после окончания работы над его портретом. Преждевременная смерть постигла еще минимум восемь моделей художника.

http://www.perunica.ru/istoria/291-mistika-kartin.html 

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

РОКОВОЕ ПРОКЛЯТИЕ КАРТИН

Дневник

Суббота, 18 Мая 2013 г. 20:06 + в цитатник

Психологи советуют к позированию перед художником относиться
с большой осторожностью. Обнаружена странная закономерность:
многие модели живописцев умирали во время написания, или через
непродолжительное время после завершения работы художником.
А некоторые картины оказывали на жизнь людей поистине роковое
воздействие.Примеров воздействия на людские судьбы картин-
проклятий множество.


Картина "Плачущий мальчик"
Суть происходящего проста: вслед за вереницей странных
беспричинных пожаров было обнаружено, что одна и та же
картина – грошовое полотно, на котором присутствовало
изображение плачущего мальчика, – находилась везде,
где возникали таинственные воспламенения. Никто бы не
стал обращать на такую глупость внимания, если бы картинам
каким-то немыслимым образом не удалось уцелеть абсолютно
во всех пожарах. Учитывая то, что кроме "Плачущего мальчика"
сгорало полностью все, это было более чем удивительно.



Считается также, что картина норвежского художника Эдварда
Мунка «Крик» приносит смерть. Те, кто вступал в контакт с полотном,
заболевали, впадали в депрессию, или умирали.



От очень многих картин исходит аура зла. Иногда люди теряют сознание
прямо в галерее. Знаменитая «Джоконда» некоторых не восхищает,
а пугает. До потери сознания. Зафиксированных случаев сотни.
И сама позировавшая Леонардо да Винчи Мона Лиза умерла в 28 лет.



«Водяные лилии» импрессиониста Моне. Первой ее жертвой стал сам
художник – его мастерская чуть не сгорела по завершении работы над
полотном. В дальнейшем, с картиной связана целая цепь непонятных
пожаров.



Еще один пример. «Тройка» Перова. В центре изображен светловолосый
мальчик. Художник долго искал ребенка для написания картины. Потом
случайно встретил женщину, которая шла с 12-ти летним сыном на богомолье.
Женщина не хотела, чтобы сын позировал художнику, по непонятной причине
опасаясь, что ребенок умрет. Но, после долгих уговоров живописца, согласилась.
Вскоре по завершении картины мальчик умер
.



Картину Ильи Репина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» поначалу
называли самым веселым произведением русской живописи. Но потом с друзьями
художника, которые позировали ему при работе над картиной, стали происходить
странные события, которые ломали их судьбу. И картину стали считать проклятой.
Репин настолько сильно испугался, что немедленно убрал с полотна фигурку
маленького казачка, написанную с собственного сына. Но рок продолжал
преследовать тех, кто позировал художнику и для написания других картин.
Хирург Пирогов и композитор Мусоргский умерли на следующий день после того,
как Репин закончил писать их портреты. На следующий же день после написания
его портрета, застрелили Столыпина.


Конечно, проще всего от всего этого можно отмахнуться и сказать, мол, «бред»!
Но уж слишком много документально зафиксированных примеров того,
как картины-проклятья влияли на жизнь не одного десятка людей. В том числе
и на скептиков, которые поначалу в это не верили…


Источник: Яндекс!
Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Роковые картины русских живописцев

Дневник

Суббота, 18 Мая 2013 г. 20:04 + в цитатник

Изобразительное искусство всегда считали тесно связанным с мистической сферой. Ведь любое изображение является энергетическим отпечатком оригинала, особенно если речь идет о портретах. Считается, что они способны влиять не только на тех, с кого написаны, но и на других людей. За примерами далеко ходить не надо: обратимся к русской живописи XIX – начала ХХ столетия.

 

 

 

Забирающая души

О портрете Марии Лопухиной работы Владимира Боровиковского рассказывали страшные истории еще во времена Пушкина. Писан он был с рано умершей от чахотки дочери дворянина Ивана Толстого, мистика и магистра масонской ложи. Ходили слухи, что если молодая девушка взглянет на картину, то вскоре отдаст Богу душу. В салонах шептались, что жертвами дьявольского портрета стало не менее десятка дворянских девиц на выданье. Мол, там живет душа покойницы Лопухиной, она и забирает души.
В 1880 году полотно приобрел известный меценат Третьяков. После того как оно было выставлено в галерее на всеобщее обозрение, разговоры о проклятии несколько поутихли. Хотя, по традиции, портрет все еще считается «несчастливым».

 

На портрете работы Владимира Боровиковского – рано умершая от чахотки Мария Лопухина

Илья Репин – гроза натурщиков?

Вряд ли кто-нибудь будет спорить, что Илья Ефимович Репин – один из величайших русских живописцев. Но существует одно странное и трагическое обстоятельство: многие, кому выпала честь быть его натурщиками, вскоре умирали. Среди них Мусоргский, Писемский, Пирогов, итальянский актер Мерси д’Аржанто. Едва художник взялся за портрет Федора Тютчева, тот тоже скончался. Конечно, во всех случаях для смерти имелись объективные причины, – но вот совпадения… Даже здоровенные мужики, позировавшие Репину для полотна «Бурлаки на Волге», говорят, преждевременно отдали Богу душу. Однако самая жуткая история приключилась с картиной «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», которая в наше время больше известна под названием «Иван Грозный убивает своего сына». Даже уравновешенным людям при взгляде на полотно становилось не по себе: слишком реалистично написана сцена убийства, слишком много на холсте крови, которая кажется настоящей.
Выставленное в Третьяковской галерее полотно производило странное впечатление на посетителей. Одни перед картиной рыдали, другие впадали в ступор, с третьими приключались истерические припадки. А молодой иконописец Абрам Балашов 16 января 1913 года порезал холст ножом. Его отправили в лечебницу для душевнобольных, где он и умер. Полотно удалось отреставрировать.

Известно, что Репин долго раздумывал, прежде чем браться за картину об Иване Грозном. И не зря. Художник Мясоедов, с которого был написан образ царя, вскоре в гневе чуть не прикончил своего малолетнего сына, которого тоже звали Иваном, как и убиенного царевича. Образ же последнего писался с литератора Всеволода Гаршина, который впоследствии сошел с ума и покончил с собой, бросившись в лестничный пролет…

Илья Репин. «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». Картина, перед которой зрителям становилось не по себе
 

Убийство, которого не было

 

История о том, что Иван Грозный является сыноубийцей – всего лишь миф.
Считается, что Иван Грозный убил сына в припадке гнева ударом посоха в висок. Причины у разных исследователей называются разные: от бытовой ссоры до политических трений. Между тем ни в одном из источников прямо не говорится о том, что царевич и наследник престола был убит собственным отцом!
В «Пискаревском летописце» сказано: «В 12 час нощи лета 7090 ноября в 17 день… преставление царевича Иоанна Иоанновича». Новгородская четвертая летопись сообщает: «Того же (7090) году преставися царевич Иоанн Иоаннович на утрени в Слободе». Причина смерти не называется.

 

В 60-е годы прошлого столетия были вскрыты могилы Иоанна Грозного и его сына. На черепе царевича отсутствовали повреждения, характерные для мозговой травмы. Следовательно, сыноубийства не было?! Но откуда тогда взялась легенда о нем?
Автором ее является монах-иезуит Антоний Поссевин (Антонио Поссевино), отправленный в Москву послом от папы римского с предложением Православной церкви перейти под власть Ватикана. Идея не встретила поддержки у русского царя. Поссевин, меж тем, якобы стал очевидцем семейного скандала. Государь разозлился на свою беременную сноху, жену сына Ивана, за «непристойный вид» – не то забыла надеть пояс, не то надела всего одну рубаху, тогда как было положено носить четыре. Сгоряча свекор принялся бить несчастную посохом. Царевич вступился за жену: до этого отец уже отправил в монастырь двух его первых жен, которые не смогли зачать от него. Иоанн-младший небезосновательно боялся, что потеряет и третью – отец ее просто убьет. Он бросился на батюшку, а тот в припадке буйства ударил посохом и пробил сыну висок.
Однако, кроме Поссевина, ни один источник не подтверждает этой версии, хотя позднее ее охотно подхватили и другие историки – Штаден и Карамзин.

 

Современные исследователи предполагают, что иезуит придумал легенду в отместку за то, что ему пришлось возвратиться к папскому двору несолоно хлебавши.
При эксгумации в костных тканях царевича были найдены остатки ядов. Это может указывать на то, что Иоанн-младший скончался от отравления (что не редкость для тех времен), а вовсе не от удара твердым предметом!

 

Тем не менее на картине Репина мы видим именно версию сыноубийства.
Исполнена она с таким необычайным правдоподобием, что невольно веришь: все так и происходило на самом деле.

 

Отсюда, конечно, и «убийственная» энергетика.

Валентин Серов. «Портрет художника Ильи Репина». 1901 год. Многие из натурщиков Ильи Ефимовича вскоре умирали
 

Кошмар министров

Как-то Репину заказали огромное монументальное полотно «Торжественное заседание Государственного совета».

Картина была завершена к концу 1903 года. А в 1905 году грянула первая русская революция, в ходе которой полетели головы изображенных на полотне чиновников. Одни лишились постов и званий, другие и вовсе поплатились жизнью: министр В.К. Плеве и великий князь Сергей Александрович, бывший генерал-губернатором Москвы, были убиты террористами.

В 1909 году художник по заказу Саратовской городской думы написал портрет премьер-министра Столыпина.

Едва он закончил работу, как Столыпин был застрелен в Киеве.
Кто знает – может, не будь Илья Репин так талантлив, трагедий могло и не случиться. Еще в XV столетии ученый, философ, алхимик и маг Корнелий Агриппа Неттесгеймский писал: «Бойтесь кисти живописца – его портрет может оказаться более живым, чем оригинал».

Гибельная «Незнакомка»

  «Незнакомка» Ивана Крамского приносила несчастье своим владельцам

 

«Незнакомка» Ивана Крамского (оригинальное название – «Неизвестная») – один из самых загадочных шедевров русской живописи. На первый взгляд, в портрете нет ничего мистического: красавица едет по Невскому проспекту в открытой коляске.
Многие считали героиню Крамского аристократкой, но модное, отороченное мехом и синими атласными лентами бархатное пальто и стильная шляпка-беретка, вкупе с насурьмленными бровями, помадой на губах и наведенным румянцем на щеках, выдают в ней даму тогдашнего полусвета. Не проститутка, но явно содержанка какого-то знатного или богатого человека. Однако когда художника спрашивали, существует ли эта женщина в реальности, он только усмехался и пожимал плечами. Во всяком случае, оригинала никто не встречал.

 

Меж тем Павел Третьяков отказался приобрести портрет для своей галереи – может быть, опасался поверья о том, что портреты красавиц «высасывают силы» из живых людей. «Незнакомка» начала путешествовать по частным собраниям. И очень скоро обрела дурную славу. Первого ее владельца бросила жена, у второго сгорел дом, третий обанкротился. Все эти несчастья приписывали роковой картине.
Не избежал проклятия и сам Крамской. Меньше чем через год после создания «Неизвестной» один за другим умерли два его сына.

 

«Проклятая» же картина отправилась за рубеж. Говорят, и там она чинила всяческие беды своим обладателям. В 1925 году «Незнакомка» вернулась в Россию и все же заняла свое место в Третьяковской галерее. С тех пор никаких эксцессов больше не происходило.
Может, все дело в том, что портрет с самого начала должен был занять подобающее ему место?

 

Мария ПОДОЛЕЦКАЯ

http://maxpark.com/community/3652/content/1741027

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

"Женщина дождя"

Дневник

Вторник, 14 Мая 2013 г. 02:57 + в цитатник

Откуда взялась необычная картина, рассказала ее автор – винницкая художница Светлана Телец. «В 1996 году я оканчивала Одесский художественный университет им. Грекова, – вспоминает Светлана. – И за полгода до рождения «Женщины» мне все время казалось, что за мной постоянно кто-то наблюдает.

Я отгоняла от себя такие мысли, а потом в один из дней, кстати, совсем не дождливый, сидела перед чистым холстом и думала, что нарисовать. И вдруг четко увидела контуры женщины, ее лицо, цвета, оттенки. В одно мгновение заметила все детали образа. Основное написала быстро – часов за пять управилась.
Казалось, моей рукой кто-то водил. А потом еще месяц дорисовывала».

Приехав в Винницу, Светлана выставила картину в местном художественном салоне. К ней то и дело подходили ценители искусства и делились такими же мыслями, какие возникали у нее самой во время работы.

«Было интересно наблюдать, – говорит художница, – насколько тонко вещь может материализовать мысль и внушить ее другим людям».

Несколько лет назад появилась первая покупательница. Одинокая бизнесменша долго ходила по залам, присматривалась. Купив «Женщину», повесила ее у себя в спальне.
Через две недели в квартире Светланы раздался ночной звонок: «Пожалуйста, заберите ее. Я не могу спать. Такое впечатление, что в квартире, кроме меня, кто-то есть. Я ее даже со стены сняла, за шкаф спрятала, а все равно не могу».

Потом появился второй покупатель. Потом картину купил молодой мужчина. И тоже не выдержал долго. Сам принес ее художнице. И даже деньги назад не взял. - Она мне снится, – жаловался он. – Вот каждую ночь появляется и тенью вокруг меня ходит. Я с ума сходить начинаю. Боюсь этой картины!

Третий покупатель, узнав о дурной славе «Женщины», лишь отмахнулся. Даже сказал, что лицо зловещей дамы ему кажется милым. И с ним она наверняка уживется. Не ужилась.
- Я сначала не замечал, какие у нее белые глаза, – вспоминал он. – А потом они начали появляться всюду. Головные боли начались, беспричинные волнения. А оно мне надо?!

Так «Женщина дождя» снова вернулась к художнице. По городу же понеслась молва, что картина эта проклята. За одну ночь может свести с ума. Художница уже и сама не рада, что написала такую жуть.

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Картина "Старый Рыбак"

Дневник

Вторник, 14 Мая 2013 г. 02:56 + в цитатник

Тивадар Костка Чонтвари (венг. Csontváry Kosztka Tivadar, 5 июля 1853, Кишсебен, Австрия, ныне Сабинов, Словакия — 20 июня 1919, Будапешт, Венгрия) — венгерский художник-самоучка.

Служил аптекарем. В 1881 году пережил озарение, предвещавшее ему судьбу великого живописца. Путешествовал по Далмации, Италии, Греции, Северной Африке и Ближнему Востоку.

Чонтвари начал заниматься живописью в середине 1890-х годов. Ему принадлежат свыше ста картин. Большая часть из них, по стилистике близкая к экспрессионизму, была создана в 1903—1909 гг. Полотна Чонтвари выставлялись в Париже (1907) и других странах Европы, но не получили признания на родине. В Венгрии художник имел репутацию сумасшедшего из-за странностей поведения, аскетического образа жизни и склонности при общении впадать в пророческий тон. Основные работы художника собраны в музее города Печа.

Этот художник известен в узком кругу мистиков как очень одарённый человек.

На его картине "Старый Рыбак", написаной в 1902 году недавно обнаружили очень интересный скрытый подтекст.

Если к середине картины приставить зеркало, то в зависимости от того куда оно обращено, можно увидеть...

Бога, сидящего в лодке, со спокойной горой на заднем плане, или...

Диавола с короной на голове, сидящего на вулкане со штормовым озером сзади.

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Магия живописи... Инга_Липовская

Дневник

Вторник, 14 Мая 2013 г. 02:55 + в цитатник

Мир живописи таит немало тайн. Жизни художников тесно переплетаются с бытованием написанных ими картин, а иногда в зависимость от красок попадают не только творцы иллюзий, но и их приобретатели. В истории искусства известно несколько полотен, непостижимым образом влияющих на окружающую их реальность.
Наверное, каждый, кто хотя бы раз был в Лувре и видел знаменитую «Джоконду», скажет, что это невероятное по силе и энергетике полотно. Многие признаются, что, глядя на картину Леонардо да Винчи, создается впечатление, что Мона Лиза всё время своего существования ждала только Вас, ради Вас была написана и теперь её таинственная неразгаданная улыбка, наконец, обрела смысл…
За эту иллюзию избранности многие посетители главного французского музея, в особенности натуры эмоциональные, платят временным ухудшением самочувствия. Первым влияние «Джоконды» на здоровье отметил писатель Стендаль , признавший, что от долгого созерцания шедевра у него тают силы. Перед всемирно известным портретом зафиксировано более ста случаев внезапных обмороков, у отдельных зрителей случаются приступы необъяснимого панического страха, и даже галлюцинации.
Возможно, виной тому – талант да Винчи, но, что интересно, – подобное влияние на психику ощущается только при лицезрении оригинала, многочисленные копии никак не влияют на душевное и физическое состояние. Сотрудники Лувра утверждают, что если «Мона Лиза» продолжительное время оказывается скрытой от людских глаз, она тускнеет, краски на полотне блекнут, но стоит картине снова появиться на публике, как она буквально «оживает», становится яркой и «живой», и улыбка «Джоконды» сияет с новой силой…

Возможно, портрет, прижизненное изображение человека сохраняет в себе частичку его души? Языческие культы многих народов запрещают изображать человека, поскольку считается, что любое копирование оригинальных черт уносит каплю жизни. Увы, судьбы многих натурщиц только подтверждают это суеверие (суеверие ли?..).
Супруга Рембрандта и его дети, много позировавшие голландскому живописцу, прожили недолго: жена умерла через восемь лет после свадьбы, трое детей – в младенчестве, последний, четвертый – в возрасте 27 лет; вторая жена и дочь Питера Пауля Рубенса, также воспетые им на своих полотнах, ушли в мир иной в 34 и 12 лет соответственно; Симонетта Веспуччи, муза Сандро Боттичелли, обретшая бессмертие и вечную молодость на картинах мастера, покинула бренный земной мир в 23 года. Натурщица Амадео Модильяни, Жанна Эбютьен, покончила с собой; Елизавета Мартынова, в которую был влюблён Константин Сомов, после окончания портрета «Дама в голубом» скончалась в течение месяца; сын Михаила Врубеля умер через несколько дней после окончания работы над его портретом; многие девушки, позировавшие Валентину Серову, не прожили долго…
В XIX веке главным «проклятым» портретом считалось изображение Марии Лопухиной, которая прожила короткую несчастливую жизнь, умерев практически сразу после окончания работы над её портретом. Отец девушки, Иван Лопухин, был известным мистиком и магистром масонской ложи, поэтому богатое воображение тамошних дворян приписало ему власть над душами усопших. Ходили слухи, что убитому горем отцу удалось поместить дух Марии в её портрет, навеки заключив в живописной оболочке, но душа дочери жаждала свободы, а потому убивала всех молодых девушек, глядевших на портрет…

Дурную славу имеет и знаменитый шедевр Веласкеса «Венера за туалетом», ныне хранящийся в Национальной Британской галерее в Лондоне. Первым приобретателем этой картины был мадридский купец, дела которого практически сразу после появления в его жизни «Венеры» пошли из рук вон плохо: корабли с дорогими товарами один за одним потерпели крушение или были разграблены пиратами, в результате чего несчастный разорился и был вынужден продать всё своё имущество, в том числе и работу Веласкеса.
Полотно приобрел другой купец, также быстро ощутивший губительное влияние «Венеры-разорительницы»: в его портовый склад с товаром попала молния, и всё добро сгорело, а картина оказалась у местного ростовщика. Но и ему не суждено было полюбоваться прелестями Венеры: спустя три дня в его дом залезли воры, зарезавшие хозяина.
Долгое время «Венера за туалетом» скиталась по музеям и частным коллекциям, каждый раз оказываясь роковой для своих хозяев, пока она, наконец, не попала в Национальную Британскую галерею, где в 1914-м году её порезала сумасшедшая посетительница. С тех пор картина, вероятно, утратила свои мистические свойства, однако администрация музея предпочитает выставлять её за стеклом, во избежание эксцессов…

«Крик» Эдварда Мунка давно считается «непростой» картиной, которая – ни много, ни мало – мстит своим обидчикам! Известно, по крайней мере, два случая такой «мести». Сотрудники музея Мунка в Осло, откуда неординарное полотно было украдено несколько лет назад, рассказывают, что некий рабочий однажды нечаянно уронил картину, после чего у него начались страшные головные боли, не отпускавшие несчастного ни на минуту. Измучившись от неизвестного недуга, молодой мужчина покончил с собой. Второй же жертвой «Крика», стал излишне любопытный посетитель, который дотронулся до холста и в тот же вечер сгорел заживо в своём доме от внезапно начавшегося пожара… Возможно, и похитителей картины настигла не менее трагическая участь.

Способность воспламенять дома приписывают «Пруду с водяными лилиями» Клода Моне. После окончания работы над этим полотном, известный импрессионист решил отметить это событие с друзьями, во время вечеринки в студии художника начался небольшой пожар, но пламя быстро залили вином и забыли про инцидент. Однако картина сохранила память о нём…
Полотно Моне было куплено одним из кабаре на Монмартре, где оно успело провисеть чуть больше месяца, после чего страшный пожар полностью уничтожил здание. «Лилии» удалось спасти, и их приобрёл парижский меценат и ценитель искусства Оскар Шмитц. Спустя год в его доме начался пожар, вспыхнувший в кабинете, где в тот момент находилась картина, но ей снова удалось чудом уцелеть. В 1958-м году работа Моне оказалась в Нью-Йорке в музее современного искусства, где пробыла четыре месяца – как можно догадаться, и здесь случился пожар, однако на этот раз картина все же пострадала и сильно обуглилась. Сегодня пейзаж отреставрирован и восстановлен.
Последний скандал, связанный с проклятой картиной, разразился уже в наше время по поводу работы Билла Стоунхэма «Hands Resist Him» (буквально – «Сопротивляющиеся руки»). На создание полотна художника вдохновила старая фотография, случайно найденная им в доме родителей, на которой Стоунхэм запечатлён в возрасте пяти лет. Какие впечатления связаны у художника с детством, мы можем только догадываться, но получившееся в итоге выплеска этих эмоций в 1972-м году полотно действительно вызывает негативные эмоции и выглядит пугающе.
Первой «жертвой» «Сопротивляющихся рук» стал актёр Джон Марли, купивший картину и вскоре после этого отошедший в мир иной. После его смерти таинственный рисунок был случайно найден на свалке, среди мусора. Главу семейства заинтересовала находка, и он решил забрать её домой и повестить в детской спальне. В первую же ночь четырёхлетняя дочка нового хозяина картины разбудила родителей криками, что дети на полотне дерутся. На следующую ночь она сказала, что дети спрятались за дверью, а на третью ночь в детской спальне установили видеокамеру, включив режим реагирования на движение. Камера сработала несколько раз…
Решив не испытывать судьбу, семья, нашедшая картину, выставила её на продажу через Интернет-аукцион eBay. Буквально через несколько дней после появления её в числе лотов, на почтовые адреса администраторов сайта стали приходить письма с просьбой снять полотно с торгов и жалобами на плохое самочувствие, обмороки и даже сердечные приступы после просмотра «Сопротивляющихся рук». Техническая поддержка Интернет-аукциона вывесила предупреждение «Людям с неустойчивой психикой не смотреть!», но многие из любопытства пренебрегли им и получили негативный заряд от проклятой картины.
Наконец, «Сопротивляющиеся руки» были проданы за 1025 долларов, в то время как стартовая цена картины была всего 199$. За время аукциона картину посмотрело более 30 000 человек, а приобрёл её галерист из Чикаго Ким Смит. Теперь письма с просьбой уничтожить картину стали приходить на его адрес, люди писали про зло, исходящее от полотна, а экзорцисты Эд и Лоррейн Уоррен предложили ему свои услуги по избавлению картины от дьявольского духа, вселившегося в неё…
Американские экстрасенсы нашли своё объяснение «проклятию» «Сопротивляющихся рук», связав его с домом Сатилло, расположенном на холмах Калифорнии. Они утверждают, что не раз видели в этом доме призраков двух детей: «Их звали Томом и Лаурой, и они как две капли воды были похожи на детей, изображённых на картине. Мы видели мальчика. Он носит лёгкую футболку и шорты. Его сестра всегда в тени, но он, кажется, защищает её…»
Картины на библейские сюжеты считаются воплощением святости, однако не всегда приносят счастье обычным людям. Так полотно «Поклонение волхвов» кисти голландского художника Питера Брейгеля-старшего считалось дарующим… бесплодие. Изображенная в образе Девы Марии двоюродная сестра мастера не могла иметь детей, за что была регулярно попрекаема своим супругом. Именно она, по легенде, и «заразила» картину. Четырежды полотно приобретали разные люди, и четырежды в разных семьях повторялась одна история: после покупки «Волхвов» Бог не благословлял их детьми на протяжении 10-12 лет…
Конечно, все эти истории могут быть расценены как фантазия автора, но, как гласит народная мудрость: сказка – ложь, да в неё намёк…

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Печальная история одной картины-“Плачущий мальчик”

Дневник

Вторник, 14 Мая 2013 г. 02:54 + в цитатник


Много ведётся разговоров о картинах и их психологическое действие на людей.Можно сказать загадочное воздействие,после которого происходили несчастные случаи...Со многими произведениями живописи связаны мистические истории и загадки. Более того, некоторые специалисты считают, что к созданию ряда полотен причастны темные и тайные силы. Основания для такого утверждения есть. Уж слишком часто с этими роковыми шедеврами происходили удивительные факты и необъяснимые события — пожары, смерти, безумие авторов…Как-то не хочется верить в то,что посмотрев на полотно художественное,с тобой может что-то произойти...Но факты-упрямая вещь...Оказывается,одной из самых известных “проклятых” полотен является “Плачущий мальчик”.

Испанским художником Джованни Браголина было написано несколько репродукций с таким названием.История гласит,что на них изображён маленький сын художника.Когда писалась эта картина,мальчик никак не хотел плакать...И отец специально доводил его до слез, зажигая перед его лицом спички.

Художник знал, что его сын панически боялся огня, но искусство было ему дороже, чем нервы собственного ребенка, и он продолжал над ним издеваться. Однажды доведенный до истерики малыш не выдержал и крикнул, обливаясь слезами: “Гори ты сам!” Это проклятие не замедлило сбыться — через две недели от пневмонии умер мальчик, а вскоре заживо сгорел в собственном доме и его отец… Это предыстория. Свою зловещую славу картина, точнее — ее репродукция, обрела в 1985 году, в Англии.

Произошло это благодаря серии странных совпадений — в Северной Англии одно за другим начали происходить возгорания жилых домов. Были человеческие жертвы. Некоторые пострадавшие упоминали, что из всего имущества чудесным образом уцелела только дешевая репродукция с изображением плачущего ребенка. И таких сообщений становилось все больше, пока, наконец, один из пожарных инспекторов во всеуслышание не заявил, что во всех без исключения сгоревших домах был найден нетронутым “Плачущий мальчик”.
Тут же газеты захлестнула волна писем, где сообщалось о различных несчастных случаях, смертях и пожарах, которые происходили после того, как хозяева покупали эту картину.
До сих пор “Плачущего мальчика” преследует дурная слава, особенно в Северной Англии. Кстати, оригинал до сих пор не найден. Правда, некоторые сомневающиеся (особенно у нас в России) намеренно вешали у себя на стену этот портрет, и, вроде бы, никто не сгорел. Но все же желающих проверить легенду на практике очень немного.

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Проклятые картины..

Дневник

Вторник, 14 Мая 2013 г. 02:54 + в цитатник

Другим известным «огненным шедевром» считаются «Водяные лилии» импрессиониста Моне. Первым от нее пострадал сам художник — его мастерская едва не сгорела по непонятным причинам.

Затем погорели новые владельцы «Водяных лилий» — кабаре на Монмартре, дом одного французского мецената и даже Нью-Йоркский музей современных искусств. В настоящее время картина находится в музее Мормотон, во Франции, и своих «пожароопасных» свойств не проявляет. Пока.

Другая, менее известная и внешне ничем не примечательная картина-»поджигатель» висит в Королевском музее Эдинбурга. Это портрет пожилого мужчины с вытянутой рукой. По поверью, иногда пальцы на руке написанного маслом старика начинают шевелиться. И тот, кто увидел это необычное явление, обязательно примет смерть от огня в самое ближайшее время.

Две известных жертвы портрета — лорд Сеймур и капитан дальнего плавания Бэлфаст. Оба они утверждали, что видели, как старик шевелил пальцами, и оба впоследствии погибли в огне. Суеверные горожане даже требовали от директора музея убрать опасную картину от греха подальше, но тот, разумеется, не согласился — именно этот невзрачный и не имеющий особой ценности портрет и привлекает большинство посетителей.

Есть несколько шедевров русской живописи, которые тоже имеют печальные истории. Например, всем известная еще со школы картина «Тройка» Перова. На этой трогательной и грустной картине изображены три крестьянских ребенка из бедных семей, которые тянут тяжелую ношу, впрягшись в нее на манер упряжных коней.

В центре идет светловолосый маленький мальчик. Перов искал ребенка для картины, пока не встретил женщину с сыном 12-ти лет по имени Вася, которые шли через Москву на богомолье.

Вася оставался единственным утешением матери, которая похоронила мужа и других детей. Она сначала не хотела, чтобы ее сын позировал живописцу, но потом согласилась. Однако вскоре после завершения картины мальчик умер… Известно, что после смерти сына бедная женщина приходила к Перову, умоляя продать ей портрет ее любимого ребенка, но картина уже висела в Третьяковской галерее. Правда, Перов отозвался на горе матери и специально для нее написал портрет Васи отдельно.

У одного из самых ярких и неординарных гениев русской живописи, Михаила Врубеля, есть работы, с которыми также связаны личные трагедии самого художника. Так, портрет его обожаемого сына Саввы, был написан им незадолго до смерти ребенка. Причем мальчик заболел неожиданно и умер скоропостижно. А «Демон поверженный» оказал пагубное влияние на психику и здоровье самого Врубеля.

удожник никак не мог оторваться от картины, все продолжал дописывать лицо поверженного Духа, а также менять колорит. «Демон поверженный» уже висел на выставке, а Врубель все приходил в зал, не обращая внимания на посетителей, усаживался перед картиной и продолжал работать, словно одержимый.

Близкие обеспокоились его состоянием, и его осмотрел известный русский психиатр Бехтерев. Диагноз был страшен — сухотка спинного мозга, близкое сумасшествие и смерть. Врубеля поместили в больницу, но лечение плохо помогло, и вскоре он скончался.

Интересная история связана с картиной «Масленица», долгое время украшавшей собой холл гостиницы Украина. Висела и висела, никто к ней особо не приглядывался, пока неожиданно не выяснилось, что автором этого произведения является душевнобольной по фамилии Куплин, который на свой лад скопировал полотно художника Антонова. Собственно, ничего такого особо ужасного или выдающегося в картине душевнобольного нет, но она в течение полугода будоражила просторы Рунета.

Картина Антонова

Картина Куплина

Один студент в 2006 году написал в своем блоге пост про нее. Суть его сводилась к тому, что, по словам профессора одного из московских вузов, на картине есть один стопроцентный, но неочевидный признак, по которому сразу ясно, что художник — сумасшедший. И даже якобы по этому признаку можно сразу поставить верный диагноз.

Но, как писал студент, хитрый профессор признак не открыл, а только дал туманные намеки. И вот, мол, люди, помогите, кто может, ибо сам не могу найти, весь измучился и устал. Что тут началось — нетрудно себе представить.

Пост разошелся по всей сети, множество пользователей бросилось искать отгадку и ругать профессора. Картина обрела бешеную популярность, равно как и блог студента, и фамилия профессора. Разгадать загадку никому не удавалось, и под конец, когда от этой истории устали все, то решили:

1. Никакого признака нет, а профессор специально «развел» студентов, чтобы лекции не прогуливали.

2. Профессор — сам псих (даже приводились факты, что его действительно лечили заграницей).

3. Куплин ассоциировал себя со снеговиком, который маячит на заднем плане картины, и это-то и есть главная разгадка тайны.

4. Никакого профессора не было, а вся история — гениальный флэшмоб.

Кстати, приводилось и множество оригинальных отгадок этого признака, но ни один из них не был признан верным. История постепенно сошла на нет, хотя и сейчас можно иной раз натолкнуться на ее отголоски в Рунете. Что касается картины, на некоторых она действительно производит жутковатое впечатление и вызывает неприятные ощущения.

Во времена Пушкина портрет Марии Лопухиной был одной из главных «страшилок». Девушка прожила жизнь короткую и несчастливую, а после написания портрета умерла от чахотки. Ее отец Иван Лопухин был известным мистиком и магистром масонской ложи.

Потому и поползли слухи, что-де ему удалось заманить дух умершей дочери в этот портрет. И что если молодые девушки взглянут на картину, то вскорости умрут. По версии салонных сплетниц, портрет Марии погубил не меньше десяти дворянок на выданье…

Конец слухам положил меценат Третьяков, который в 1880 году купил портрет для своей галереи. Большой смертности среди посетительниц оной замечено не было. Разговоры и утихли. Но осадок остался.

Десятки людей, так или иначе входивших в контакт с картиной Эдварда Мунка «Крик», стоимость которой эксперты оценивают в 70 миллионов долларов, подвергались действию злого рока: заболевали, ссорились с близкими, впадали в тяжелую депрессию или вообще внезапно умирали. Все это создало картине недобрую славу, так что посетители музея с опаской поглядывали на нее, вспоминая ужасные истории, которые про шедевр рассказывали.

Однажды музейный служащий нечаянно уронил картину. Через какое-то время у него начались страшные головные боли. Надо сказать, что до этого случая он понятия не имел, что такое головная боль. Припадки мигрени становились все чаще и острее, и закончилось дело тем, что бедняга покончил с собой.

В другой раз рабочий музея выронил картину, когда ее перевешивали с одной стены на другую. Неделю спустя он попал в кошмарную автомобильную аварию, в результате которой у него оказались сломанными ноги, руки, несколько ребер, он получил трещину таза и сильнейшее сотрясение мозга.

Один из посетителей музея пытался потрогать картину пальцем. Через несколько дней у него дома начался пожар, в котором этот человек сгорел заживо.

Жизнь самого Эдварда Мунка, родившегося в 1863 году, представляла собой череду нескончаемых трагедий и потрясений. Болезни, смерть родных, сумасшествие. Его мать умерла от туберкулеза, когда ребенку было 5 лет. Через 9 лет от тяжелой болезни скончалась любимая сестра Эдварда Софья. Затем умер брат Андреас, а его младшей сестре врачи поставили диагноз «шизофрения».

В начале 90-х годов Мунк пережил тяжелый нервный срыв и длительное время проходил лечение электрошоком. Он никогда не женился, потому что мысль о сексе приводила его в ужас. Умер в возрасте 81 года, оставив в дар городу Осло огромное творческое наследие: 1200 картин, 4500 эскизов и 18 тысяч графических работ. Но вершиной его творчества остается, конечно, «Крик».

Голландский художник Питер Брейгель-старший писал «Поклонение волхвов» два года. Деву Марию он «срисовал» со своей двоюродной сестры. Та была женщиной бесплодной, за что и получала постоянные тумаки от мужа. Именно она, как судачили простые средневековые нидерландцы, «заразила» картину. Четыре раза «Волхвов» покупали частные коллекционеры. И каждый раз повторялась одна и та же история: в семье по 10-12 лет не рождались дети…

Наконец в 1637 году картину купил архитектор Якоб ван Кампен. У него к тому времени уже были трое детей, так что проклятие его не особо пугало.

Самая, наверное, знаменитая нехорошая картинка интернет-пространства со следующей историей: Некая школьница (часто упоминают японскую) перед тем как вскрыть вены (выброситься из окна, накушаться таблеток, повеситься, утопиться в ванной) нарисовала данную картину.

Если смотреть на неё 5 минут подряд девушка изменится (глаза покраснеют, волосы почернеют, проявятся клыки). На самом деле понятно, что картинка нарисована уж явно не от руки, как многие любят утверждать. Хотя как эта картинка появилась никто ясных ответов не даёт.

Следующая картина скромно висит без рамы в одном из магазинов Винницы. «Женщина дождя» – самая дорогая из всех работ: стоит 500 долларов. Как утверждают продавцы, картину уже трижды покупали, а потом возвращали. Клиенты объясняют, что она им снится. А кто-то даже говорит, будто знает эту даму, но откуда – не помнит. И все, кто хоть раз заглянул в ее белые глаза, навсегда запоминают ощущение дождливого дня, тишины, тревоги и страха.

Откуда взялась необычная картина, рассказала ее автор – винницкая художница Светлана Телец. «В 1996 году я оканчивала Одесский художественный университет им. Грекова, – вспоминает Светлана. – И за полгода до рождения «Женщины» мне все время казалось, что за мной постоянно кто-то наблюдает.

Я отгоняла от себя такие мысли, а потом в один из дней, кстати, совсем не дождливый, сидела перед чистым холстом и думала, что нарисовать. И вдруг четко увидела контуры женщины, ее лицо, цвета, оттенки. В одно мгновение заметила все детали образа. Основное написала быстро – часов за пять управилась.

Казалось, моей рукой кто-то водил. А потом еще месяц дорисовывала».

Приехав в Винницу, Светлана выставила картину в местном художественном салоне. К ней то и дело подходили ценители искусства и делились такими же мыслями, какие возникали у нее самой во время работы.

«Было интересно наблюдать, – говорит художница, – насколько тонко вещь может материализовать мысль и внушить ее другим людям».

Несколько лет назад появилась первая покупательница. Одинокая бизнесменша долго ходила по залам, присматривалась. Купив «Женщину», повесила ее у себя в спальне.

Через две недели в квартире Светланы раздался ночной звонок: «Пожалуйста, заберите ее. Я не могу спать. Такое впечатление, что в квартире, кроме меня, кто-то есть. Я ее даже со стены сняла, за шкаф спрятала, а все равно не могу».

Потом появился второй покупатель. Потом картину купил молодой мужчина. И тоже не выдержал долго. Сам принес ее художнице. И даже деньги назад не взял. - Она мне снится, – жаловался он. – Вот каждую ночь появляется и тенью вокруг меня ходит. Я с ума сходить начинаю. Боюсь этой картины!

Третий покупатель, узнав о дурной славе «Женщины», лишь отмахнулся. Даже сказал, что лицо зловещей дамы ему кажется милым. И с ним она наверняка уживется. Не ужилась.

- Я сначала не замечал, какие у нее белые глаза, – вспоминал он. – А потом они начали появляться всюду. Головные боли начались, беспричинные волнения. А оно мне надо?!

Так «Женщина дождя» снова вернулась к художнице. По городу же понеслась молва, что картина эта проклята. За одну ночь может свести с ума. Художница уже и сама не рада, что написала такую жуть.

Впрочем, Света пока не теряет оптимизма:

- Каждая картина появляется на свет для какого-то конкретного человека. Верю, что найдется тот, для кого «Женщина» писалась. Кто-то ее ищет – так же, как и она его.

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Мистика знаменитых картин.

Дневник

Вторник, 14 Мая 2013 г. 02:53 + в цитатник

Кто откажется иметь свой портрет, да еще написанный известным художником? А между тем это может оказаться очень рискованным. В народном сознании издавна бытовало представление о неразрывной связи изображения и оригинала. Поэтому еще в XIX веке в России художники сталкивались с нежеланием и опасением со стороны простых людей писать их портреты. Считалось, что если что-то случится с портретом (разорвется или сгорит), то пострадает и человек: заболеет или погибнет.

Высасывающие жизнь

О мистической связи человека и его портрета знали с древних времен.

Одна из первых заповедей Бога иудеям, переданная через Моисея, гласит:
"Не делай... никакого изображения того, что на небе вверху, и что на земле внизу, и что в воде ниже земли".
Этот запрет иудеи соблюдали столетиями, делая исключение лишь для животных.

Ислам также запрещает рисовать портреты. Существовал подобный запрет и в ряде первобытных культур. Люди, интересующиеся живописью, подметили целый ряд случаев, когда внезапно погибали те, кого изображали на своих полотнах великие художники прошлых веков назад и в наше время. Примеры? Пожалуйста.

Знаменитая модель художника Владимира Боровиковского Лопухина умерла через три года после написания портрета безо всякой на то причины.

Та же участь постигла и мальчика Васю, позировавшего для картины Перова "Тройка". Его мать как чувствовала: запрещала сыну позировать художнику.



Многие натурщицы Серова умирали вскоре после сеансов позирования. Наиболее загадочной была смерть модели, изображенной на известном полотне "Девушка, освещенная солнцем" (в народе ее называют "Девушка с персиками").

Буквально за месяц сгорела от внезапно начавшейся чахотки единственная любовь Константина Сомова, позировавшая ему для картины "Дама в голубом".

Врубель написал портрет своего маленького сына, родившегося с заячьей губой (от последней жены - известной певицы Забелы-Врубель), причем живописец изобразил своего отпрыска, даже не пытаясь скрыть врожденное уродство. После завершения работы над портретом мальчик скончался. Вскоре, не сумев пережить трагедии, умер и сам Врубель.

И похожих примеров много. Но даже эксперты, опровергавшие эти легенды, признают: какая-то мистическая загадка все же существует.

Игорь Вагин, ведущий специалист России по танатологии (наука о смерти), считает, что портрет - это биоэнергоинформационный фантом человека. Почему при разводах люди рвут фото партнеров? Потому что хотят принести им несчастье. А портрет - более мощная структура. Механизм воздействия, как утверждает Вагин, прост.

На выставки знаменитых художников ходят массы людей. Вместе с тем у талантливых мастеров много коллег-недоброжелателей. На кого переносится вся зависть, ненависть, черная энергия? Конечно же, на портреты близких, в которые мастера вкладывают свою любовь. И чем талантливей сделан портрет, тем ранимей оригинал. Кто-то из зрителей просто завидует красоте этих женщин.

http://nearyou.ru/0other/u03pick.html

Рембрандт, один из величайших мастеров кисти. Пережил двух жен и всех детей. Саския знакома всем по "Флоре" и другим бессмертным картинам. Умерла спустя 8 лет после свадьбы. Рембрандт много рисовал и детей. Трое умерли в младенчестве. Четвертый - Титус - дожил лишь до 27 лет. Вторая жена - Хендрике Стоффельдс. Излюбленная модель, запечатленная на многих картинах Рембрандта. Тоже быстро умерла.

Модильяни... На самые громкие полотна мастера вдохновила его студентка Жанна Эбютьен. Через три года выбросилась из окна и разбилась насмерть.

Примерно та же история произошла с великим фламандским живописцем Рубенсом. Его постоянной моделью была первая жена - красавица Изабелла. Часто писал он и свою дочь. Изабелла умерла, не дожив до тридцати пяти лет, дочь скончалась в двенадцатилетнем возрасте.

Рубенс долго оплакивал своих близких и лишь многие годы спустя, когда ему уже перевалило за пятьдесят, женился на шестнадцатилетней красавице Елене Фоурменс, тоже ставшей его натурщицей.

Вскоре Елена..., похоронила своего супруга. Современные специалисты утверждают, что она обладала очень сильным биополем, способным защитить ее от "вытягивания" жизненной энергии за полотно. Первая жена этого качества была лишена и поплатилась жизнью.

Знаменитая модель художника Владимира Боровиковского Лопухина умерла через три года после написания портрета безо всякой на то причины.

Та же участь постигла и мальчика Васю, позировавшего для картины Перова "Тройка". Его мать как чувствовала: запрещала сыну позировать художнику.

И похожих примеров сотни. Но даже эксперты, опровергавшие эти якобы легенды, признают: какая-то мистическая загадка все же существует.
Игорь Вагин, ведущий специалист России по танатологии (наука о смерти), считает, что портрет - это биоэнергоинформационный фантом человека. Почему при разводах люди рвут фото партнеров? Потому что хотят принести им несчастье. А портрет - более мощная структура. Механизм воздействия, как утверждает Вагин, прост.
На выставки знаменитых художников ходят массы людей. Вместе с тем у талантливых мастеров много коллег-недоброжелателей. На кого переносится вся зависть, ненависть, черная энергия? Конечно же, на портреты близких, в которые мастера вкладывают свою любовь. И чем талантливей сделан портрет, тем ранимей оригинал. Кто-то из зрителей просто завидует красоте этих женщин.
Хранитель квартиры

Спрашивается, как избежать картин, насыщенных сильной энергетикой, тем людям, которые все-таки имеют склонность приобретать в дом старинные вещи? Искусствоведы и парапсихологи обычно дают следующие рекомендации. Покупатель должен помнить, что приобретение картины в дом - ответственный шаг, так как практически любая картина имеет свой магнетизм, который определенным образом будет воздействовать на психику человека. И именно поэтому лучше всего приобретать пейзажи, натюрморты, полотна художников-маринистов. Также абсолютно безопасны для психического здоровья полотна французских импрессионистов и экспрессионистов.

Не стоит заказывать собственные портреты. Связь между портретом и оригиналом всегда существует. И не дай бог с картиной что-то случится: связь каким-либо образом обязательно проявится!
Что же касается картин-портретов чужих людей, то при их покупке следует обязательно обращать внимание на глаза. Если они хорошо прорисованы, лучше выбрать картину поплоше. Ведь, в основном, портрет магнетизирует глазами, реже руками. Такова сверхзадача любого художника.

...Алексей П. - молодой столичный бизнесмен. Недавно он решил для дружеских пирушек снять себе квартиру.
"Для начала я обратился в одно из агентств по торговле недвижимостью, но меня не устроила цена, - рассказывает Алексей.
- Не выбрав ничего, покинул "контору" и заметил, что возле двери трется какой-то подозрительный мужичок. Одет очень неопрятно. Бомж? Он и предложил мне квартиру внаем. Звали его Дмитрием. Мы поговорили - оказалось, что незнакомец уезжает к себе на родину, так как какие-то неприятные воспоминания связаны у него со столицей.
Пока ехали "на хату", Дмитрий рассказал, что раньше работал на заводе, потом попал под сокращение и теперь уже год работает охранником на каком-то складе. Квартира Николая была на первом этаже, двухкомнатная, со старенькой дешевой мебелью. Мы договорились о сумме и ударили по рукам. Но Дмитрий поставил необычное условие: деньги за аренду квартиры я должен сам перечислить в его родной город. Я пообещал и больше хозяина не видел...
Сменив в квартире всю обстановку, я оставил нетронутой только картину, на которой был нарисован какой-то лес с огромными деревьями. Причем у меня было странное ощущение, будто за деревьями кто-то прячется.
В ближайший выходной устроил с друзьями новоселье. Мы выпили и стали разговаривать о делах коммерции. И вдруг один из моих приятелей вскрикнул. Мы вздрогнули и притихли - тут и я ясно услыхал - кто-то ходит в комнате, где висела картина! Я вошел туда. Картина висела на прежнем месте, и в комнате не было ни души... Где-то недели через две в одну из ночей я проснулся от страшного крика опять же в соседней комнате.
Вбежав туда, я увидел, что у открытой балконной двери валялся какой-то мужик с бледным, как полотно, лицом. А в воздухе, как мне показалось, таял силуэт человеческой фигуры... Незнакомец вскоре пришел в себя и признался, что он вор-форточник и попросил отпустить его "из этой чертовой квартиры", посулив за беспокойство крупную сумму.
По его словам, когда он влез с балкона в комнату, то почувствовал, что на него кто-то пристально смотрит. Взор его упал на картину на стене - оттуда, не моргая, на него с ненавистью глядела пара красных глаз! От страха "форточник" лишился чувств.
После этого случая я решил, что хватит с меня приключений и мистики, и надумал съезжать с этой квартиры. Постарался найти Дмитрия, чтобы получить часть своих денег обратно. В РЭУ меня ждало новое открытие. Да, подтвердили там, в этой квартире жил Дмитрий, работал охранником на складе. Там его ночью бандиты и зарезали. Его жена, погоревав, уехала с сыновьями к матери в тот город, куда я перевел деньги. Пока не возвращалась. Квартира так и числится за ними".
Экстрасенс Николай Конь прокомментировал эту историю следующим образом.
Оказывается, есть специальные духи - хранители дома. "Живут" они в "охранных" вещах -талисманах. Видимо, жена погибшего и повесила такой талисман - картину, чтобы она охраняла квартиру в ее отсутствие. Либо же сам Дмитрий с того света является через этот талисман в мир живых...

Давно подмечено, что некоторые произведения искусства наделены магической силой. Связано это, как правило, с тем, что художник, создавая картину, вкладывает в нее всю свою душу, насыщая тем самым полотно огромной энергией, которая за многие десятилетия и века своеобразной "выдержки" в какой-то момент может достигнуть критического уровня и "выстрелить"...

Смерть на кончике пальца.

Ростовский оператор биолокации А. Бабанов уже долгое время занимается изучением влияния произведений искусства на настроение и психику. Он уверен, что некоторые картины могут спровоцировать заболевание и даже смерть хозяина комнаты, в которой они висят. Бабанов часто приходит в музей изобразительных искусств. С собой он приносит специальные Г-образные биолокационные рамки. "Держа их направленными к картине, я получаю информацию о ней на подсознательном уровне, а потом импульс передается рукам, и рамки вращаются по часовой стрелке или против нее, - объясняет специалист по биолокации. - Когда две рамки скрещиваются, это значит, что энергетический заряд отрицательный. А когда расходятся в разные стороны - положительный".
По мнению Бабанова, не все картины стоит держать дома. Лучше всего вешать в комнате легкие зарисовки, дружеские шаржи, светлые натюрморты. Хотя иногда даже невинные пейзажи могут нарушить сон и повлиять на здоровье.
"Один мой друг, - рассказывает Бабанов, - повесил у себя в изголовье пейзаж с церквушкой на берегу пруда. И каждое утро стал просыпаться в пять часов. Я посоветовал ему перевесить картину в другой конец комнаты. Он стал спать нормально. Я предположил, что его могла будить служба, начинавшаяся в нарисованной церкви рано утром".
Известный психиатр профессор А.Бухановский уверен, что картины сами по себе не вызывают психическое расстройство. Но могут смоделировать или усилить психологическое состояние, в котором находится человек. Например, если он в депрессии, то картина может ее усилить. Особенно это касается произведений символизма или кубизма. По мнению Бухановского, если картина вызывает странные ощущения, портит настроение, пугает или даже генерирует призраки, надо немедленно избавиться от нее.

В Королевском музее Эдинбурга хранится старинный, написанный на дереве портрет пожилого мужчины с вытянутой рукой. Иногда некоторым посетителям музея кажется, что старик едва заметно шевелит пальцами. Можно принять это за обман зрения или игру солнечных лучей на портрете.
Однако служители музея утверждают, что солнечные зайчики здесь ни при чем, и пальцы на портрете действительно время от времени шевелятся. Более того, этот жест предвещает увидевшему его неминуемую... смерть от пожара!
Жуткая легенда, придуманная для того, чтобы привлечь в музейные залы больше посетителей? Отнюдь нет. Как-то лорд Сеймур во время осмотра экспозиции Эдинбургского музея заметил, что старик на портрете пошевелил пальцами.
Лорд сказал об этом директору музея, а тот передал ему все, что знал об атом явлении. Лорд усмехнулся и, естественно, не поверил ни единому слову. Однако прошло несколько месяцев, и лорд Сеймур трагически погиб во время пожара в своем замке Ситингем.
Другой подобный случай произошел в 1908 году. Капитан океанского лайнера "Скотт" Р. Бэлфаст гостил у своих родителей в Эдинбурге. Перед дальним плаванием он решил посетить музей и, остановившись перед мистической картиной, вдруг увидел, что пальцы у загадочного старика пошевелились.

Зная о музейном предании может домыслить то, что изображено на холсте. "Я не могу дать конкретных советов по поводу того, какие картины можно держать дома, - говорит профессор. - Но знаю точно, что реалистические произведения вроде портретов или ландшафтов не способны вызвать депрессию. Хотя некоторые больные могут себя ассоциировать с тем, что изображено на картине, - человеком или неодушевнии, капитан стал остерегаться огня. Однако от судьбы не уйдешь. Бэлфаст понял это спустя полгода, когда лайнер "Скотт", находившийся в Индийском океане в 120 милях от Коломбо, охватил пожар. Капитан боролся с огнем наравне с матросами. В результате корабль был спасен, но Бэлфаст погиб...

Икона для экстрасенсов

Руководство Эрмитажа прислушалось к мнению своих сотрудников и приняло решение об изъятии из экспозиции древней иконы с изображением Христа. Этот шаг был продиктован тем, что энергетическое поле иконы убивает персонал музея. По уверениям работников Эрмитажа, длительное нахождение в непосредственной близости от изображения Христа стало причиной смерти уже нескольких сотрудников.
Предположения относительно отрицательного воздействия иконы на человеческий организм высказывались еще при советской власти, однако в тот период заявить об этом официально было попросту невозможно.
Тем не менее смотрители зала, в котором экспонировался шедевр древнего художника, без видимых причин умирали один за другим. Но как только их кресла были перемещены в другие места, все неприятности прекратились.

Приглашенный для исследования воздействия иконы на людей специалист провел экспертизу и установил, что хотя, вероятнее всего, икона и не несет прямой ответственности за плохое самочувствие сотрудников, но тем не менее распространяет вокруг себя энергию, заставляющую человеческий мозг вибрировать на большой частоте, что, по словам эксперта, не каждый человек может вынести.
В связи с этим было высказано предположение, что икона писалась мощным экстрасенсом и изначально была предназначена для избранных, обладающих высоким экстрасенсорным восприятием. А посему простым людям постоянно лицезреть ее довольно опасно. Приняв во внимание вывод специалиста, руководство музея решило убрать икону в запасники и более ее не выставлять в экспозиции.

Последний портрет миллионера

Альфреду Хиггинсу было 47 лет, когда он заказал известному художнику картину: он и супруга стоят на палубе их любимой яхты. Картина получилась колоритная, но вскоре после окончания работы над ней Хиггинс умер: у него произошло кровоизлияние в мозг.
Через неделю после этого его жену госпитализировали с приступом острого психоза, и вскоре она также скончалась.
Как заявляли после этой трагедии "знающие люди", супруги Хиггинс умерли оттого, что их изобразил на полотне Марк Квин, художник, который якобы продал душу дьяволу - все изображенные на его картинах люди умирали вскоре после позирования.
Сегодня Квин не дает интервью, не комментирует трагические судьбы своих моделей. Но регулярно звонит состоятельным людям, чьи лица часто мелькают в светской хронике и на телеэкранах, и предлагает сделать их портрет. Смертельно напуганные миллионеры, по слухам, тут же выплачивают художнику кругленькую сумму только за то, чтобы он не брался за кисть...

Злой дух казненной преступницы

Картин, обладающих смертельной энергетикой, всегда много у антикваров. Одну из них в фулхэмском антикварном магазинчике как-то купила жительница Лондона Дороти Дженкинз.
Это был портрет молодой женщины в платье из красного бархата. Площадь холста равнялась четырем квадратным футам, и на нем были заметны следы от огня. Под изображением стояла короткая подпись - "Антуан".
Картина сразу принесла в дом проблемы. Сначала приступы нервного расстройства ощутила на себе сама Дороти. Будучи человеком сообразительным, она предположила, что ее болезнь как-то связана с висевшим в ее комнате портретом. Чтобы окончательно убедиться в этом, Дороти предложила своему сыну Эдуарду на пару дней перевесить картину в его комнату. Результат не замедлил сказаться:
Эдуард - спокойный, меланхоличный молодой человек временами стал чувствовать, что на него накатывают волны неуправляемого гнева.
Дороти обратилась за консультацией к своему знакомому - исследователю оккультных феноменов Филиппу Полу. Тот приехал на встречу с известным лондонским медиумом Энн Квигт. Пол не сообщил ей всей информации относительно исследуемой проблемы, просто попросил ее "подвергнуть психометрии" некоторые предметы в одном из районов Лондона.
Вместе с парапсихологами в дом Дороти Дженкинз приехали заместитель редактора "Новостей парапсихологии" Лесли Говард, трое газетных репортеров и фотограф, который должен был запечатлеть на пленку весь процесс исследований.

Чтобы сделать результаты эксперимента более объективными, Пол провел медиума прямо к странному портрету, сказав, естественно слукавив, что она, вероятно, вначале хотела бы осмотреть совершенно "нейтральные" предметы в этом доме. Однако Энн Твигг сразу же ощутила рядом с картиной непереносимый ужас, впала в транс и стала нечленораздельно рассказывать о каких-то перепутавшихся между собой событиях, среди которых были и звучание музыки, и видение крови, и описание какой-то сырой, наполненной крысами тюремной камеры, а также виселицы, молодой женщины с распущенными волосами, палача и большого скопления людей на городской площади.

Уже после эксперимента Энн утверждала, что как только она вошла в комнату, то увидела яркую вспышку света, перемещавшуюся из одного места в другое. Точкой, в которой эта вспышка возникла, была картина Антуана. По всему выходило, что на картине был запечатлен портрет женщины, скорее всего дворянского происхождения, которую в далеком XVIII веке после обвинения в каком-то ужасном преступлении принародно повесили на городской площади.
Однако дух ее после смерти не успокоился и навечно поселился в портрете, отрицательно воздействуя из него на здоровье владельцев картины. Естественно, Дороти Дженкинз захотела тут же избавиться от проклятого портрета.
Однако Энн Твиг отговорила ее от столь опрометчивого шага. "Дух может обидеться, - заявила медиум, - и последствия этого будут непредсказуемыми. Поэтому самым нейтральным вариантом было бы перенести картину куда-нибудь на чердак или в чулан и там навсегда оставить". Дороти так и поступила и с тех пор ни ее, ни сына Эдуарда злой дух больше не беспокоил.

Привидения разбушевались.

Тот, кто смотрел сказку о Гарри Поттере, помнит, наверное, как призраки давно умерших людей, постоянно живущих в своих портретах, регулярно разгуливали по школе для юных волшебников, а иногда даже беззлобно шалили. По словам отнюдь не сказочных сотрудников музеев, подобные случаи происходят и в реальной жизни. Так, в 1996 году в музее Прадо в Мадриде на глазах у ошеломленных туристов из Японии с картины Веласкеса сошла инфанта и... помочилась на пол! Затем, естественно, вернулась обратно в картину. А в музее Ор-сэ в Париже ренуаровская красавица десять минут шокировала группу школьников и их экскурсовода, разводя ноги... Примечательно, что в обоих случаях выкрутасы призраков видели только те, кто находился в непосредственной близости от картин. Остальные же посетители не замечали ничего особенного.

... Как недавно сообщали многие средства массовой информации, в одном из музеев Нью-Йорка, практически перед самым закрытием, когда в зале уже почти не осталось людей, из картины неизвестного художника XIX века вышел призрак молодого человека в охотничьем костюме и... задушил стоявшего рядом посетителя. Музейные смотрители подоспели к месту преступления, когда призрак уже вернулся на свое место в портрете...
А у вас дома есть старинные картины? Может быть, вы замечали в них нечто странное?
Г.Федотов "Интересная газета. Пси-фактор" №1, 2 2008 г.

Рубрики:  проклятые картины

Метки:  

Проклятые Картины

Дневник

Четверг, 02 Мая 2013 г. 19:15 + в цитатник

http://paranormal-blog.ru/wp-content/uploads/2012/04/%D0%9F%D1%80%D0%BE%D0%BA%D0%BB%D1%8F%D1%82%D1%8B%D0%B5-%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D1%8B1.jpg

Говорят, художники «вкладывают в свои шедевры душу», однако иногда эту фразу можно понять дословно…

1. Картина Билла Стоунхэма “Hands Resist Him” вызвала настоящий скандал. Художник нарисовал ее по старой фотографии, на которой он был изображен в детстве.

Впервые эту картину увидел владелец Лос-Анжелес Таймс, который вскоре после этого скончался. Далее она принадлежала актеру Джону Марли. После его смерти картину нашли на свалке. Некоторое время она находилась дома у семьи, которая ее нашла. Тогда отец девочки в комнате с картиной поставил видеокамеру и датчик движения – он сработал и не один раз!Картину выставили на аукцион. Вскоре после этого администраторы стали получать письма с жалобами. «Проклятую» картину купил Ким Смит. Теперь такие письма начали приходить на его адрес…

2. Недоброй славой обладает портрет Лопухиной Владимира Лукича Боровиковского. Девушка после написания картины умерла от чахотки.

3. Пейзаж с водяными лилиями импрессиониста Клода Моне. После окончания этой работы в мастерской у художника случился пожар. Через месяц нахождения картины в кабаре на Монмарте заведение выгорело до тла. Через год после приобретения «зловещего» произведения искусства парижским меценатом Оскаром Шмитцем, сгорел его дом. В 1958 году пейзаж перевезли в Нью-Йоркский музей искусств – и снова пожар…

4. Знаменитая картина Эдварда Мунка «Крик» не прощает обид. Один рабочий музея нечаянно уронил картину, и после этого у него начала болеть голова. Рабочий не выдержал, и вскоре покончил с собой.

Однажды посетитель просто потрогал картину пальцем, и в тот же день в его доме начался пожар.

5. Питер Брейгель-старший (Голландия) написал картину «Поклонение волхвов». Деву Марию художник «срисовал» со своей сестры, которая была бесплодна. И каждый раз, когда картину покупали частные коллекционеры, в их семьях не рождались дети.

6. Художник, создавший картину «Плачущий мальчик», был отцом ре6ёнка, изображенного на холсте. Пытаясь добиться правдоподобности изображения мужчина зажигал перед лицом ребенка спички, так как малыш очень боялся огня. Сын плакал – отец рисовал. В один момент ребенок, не выдержав такого напряжения, закричал на художника: «Гори ты сам!». Спустя месяц мальчик  умер от пневмонии. А ещё через две недели было найдено о6угленное тело художника рядом с уцелевшей в пожаре картиной плачущего мальчика-сына.

http://paranormal-blog.ru/proklyatye-kartiny/#more-104

Рубрики:  мистика
проклятые картины

Метки:  

 Страницы: [1]