Режиссеру Антону Мегердичеву удалось многое: уложиться в небольшой для фильма-катастрофы бюджет (около 9 миллионов долларов), показать русскую душу в фильме Метро, держать в напряжении весь зал до самого конца.

Поначалу фильм начинается как то нелепо: жена изменяющая мужу-хирургу с успешным однокурсником, отец, потакающий каждой прихоти своей дочери. Но потом когда все основные участники игры попадают в метро начинается месиво и ад.

Самым интересным для меня в фильме Метро стали не спецэффекты и не мощная компьютерная графика, а взаимоотношения и реакции людей на катастрофу. Почти сразу начинаешь примерять на себя ситуацию и понимать весь ужас происходящего.

В фильме Метро показаны все грани нашего общества: тут вас и карманники, и мускулатурные имбецилы, истерички и неврастеники, государственная власть, которая тем больше кладет инструмент, чем сильнее опасность от объекта, ушлые репортеры, люди с поддельными ксивами и даже для «слюшай пасматри што ты надэляля» нашлось место.

Фильм с хеппи эндом. Возможно, так и правильно. Слишком много страданий в течение всего фильма, чтобы еще и всех убить в конце.

Сходите в кинотеатр на фильм Метро. Не пожалеете. В конце фильма весь зал радовался и стоя хлопал создателям фильма.

1.


2.


3.

Фильм Дублер ни чем не отличается от подобных картин российского кинематографа. Простой веселый позитивный фильм. На один раз. Хотя можно смело предположить, если меня спросят о фильме Дублер через месяц, вряд ли сумею вспомнить сюжет картины.

Я бы назвал его Дублер Дублерович.
Александр «А» Ревва перед нами предстает в трех лицах: Михаил Стасов (пародия на Стаса Михайлова и Валерия Меладзе одновременно), Игорь и Сева. Все три лица Реввы органичны. Что-то подобное мы уже видели в выступлениях на ТНТ Comedy Club.

По сути Александр Ревва снял фильм про себя самого. Все три образа – варианты его поведения на публике. Основные характеристики: пошлость, самолюбие, любовь к выпячиванию себя, демонстрация идеала (по его мнению). Странно, что ему не дали оголить тело и поиграть мускулами.

Правильно, что все характеристики настолько нереально завышены, остается только смеяться над всем этим. Если бы чуть чуть не дотянул, то превратился бы в Стаса Пьеху.

Фильм Дублер стоит смотреть только в двух вариантах:
1. Вы поклонница (поклонник) Александра «А» Ревы
2. Вам больше нечего смотреть.

п.с. Рекомендую посмотреть французского La doublure 2006 года.

1.


2.

Поддавшись общей эйфории и обещаниям о многочасовом экшене хоббитов, гномов, гоблинов, орков и кого-то там еще, купил билеты в кино. Зрители определенно знали, что будут смирно сидеть на попе на протяжении 2 часов 40 минут, поэтому запаслись жвачно-жрательными атрибутами :)

Удивила одна семья: девочка лет 5-6 и за компанию с ней пришедшие ее мама, папа, брат. Они сидели на моем ряду, поэтому с интересом наблюдал за их реакцией на протяжении всего фильма.

После многоминутных рекламных роликов наконец то фильм Хоббит: неожиданное путешествие начался. Само название фильма полностью раскрывает весь сюжет фильма.

Перейдем к значимым минусам: с самого начала фильм кажется затянутым. Получасовое нахождение гномов в гостях у хоббита рождает вопрос: а когда же само путешествие? Быть может, современный торопливый мир научил нас проглатывать полуторачасовые фильмы и нас теперь не хватает на такую длиннющую красоту?
Затянутость не ключевых сцен добавляет +1 к желанию поспать и -1 к неудовлетворенности фильмом.

Второй минус: очень быстрые сцены военных действий и насилия. Иной раз, не успеваешь понять и разобрать каким образом наш герой оказался уже в этой пещере. Возможно, желание режиссера сделать фильм несколько добрее, привело к дисбалансу от ярко блистательного к мыльно оперному.

Третий минус: штампованность сцен и возможность легко предсказать развитие. Например, с самого начала хоббит садится покушать и так сильно готовится, становится понятным, что сейчас ему кто-то помешает. Всю первую половину фильма среди участников нет ни одной женщины. Именно когда ты задумываешься над этим, появляется королевна и ведет нудную разборку со стариками.

А теперь к плюсам: фильм спасает Голлум. Именно здесь нам предстоит насладиться богатой мимикой и его словечками.

Второй плюс фильма Хоббит: неожиданное путешествие – с большой любовью воссозданные орки, гоблины, дракон. Питер Джексон – отличный режиссер крутых эпических сцен.

Третий плюс: это наличие продолжения Хоббит: Пустошь Смога (2013), Хоббит: Туда и обратно (2014). После просмотра фильма возникает желание пересмотреть Властелина колец.

Ps идти или не идти на фильм Хоббит: Неожиданное путешествие – решать вам, а так бы рекомендовал истинным фанатам книг Толкина, коим я не являюсь

Все включено

Один из последних русских фильмов, которых довелось мне посмотреть, сделанных с душой. Если не брать во внимание специфичный русский юмор, который не смешит потому что не всегда понятен даже русскому, то очень добрый фильм. Актеры подобраны симпатичные, не слишком популярные, поэтому нет ощущения, что вот он (она) играла того то там то.
В кино смотреть не обязательно. Если и идти, то парочкой, тогда вы сможете воскликнуть своей половинке «У наших есть душа, а не только силикон и поставленная улыбка»

Трансформеры 3

Если вам некуда деть 2,5 часа времени, то можете просидеть его на своей пятой точке под кондиционерами в толпе жующих попкорн и хлюпающих колу людей. Невообразимое буйство красок перед глазами (спецэффектов) обязательно повергнет вас в сон. Не переживайте, вздремнув в середине фильма, когда бесконечно раз роботы будут превращаться в авто и наоборот, вы ничего не пропустите.

Главное не забудьте в самом начале посмеяться над шутками главных героев и насладиться формами новоиспеченной детки, вечноходящей на каблуках.
В остальном отличный фантастический боевик, который НАДО смотреть в кинотеатре.



Монте-Карло

Девчачий фильм.
Случай и везение доведенное до абсурда.
Такие фильмы рекомендуют психотерапевты своим пациентам, потерявшим веру в сказку и Happy End.
Смотреть в кино бесполезно. Даже тратить время и трафик на пиратку – сомнительное удовольствие.

Вы задавались вопросом: «Почему нам так нравятся комедии и ужасы?» Всё очевидно и просто: чтобы человека заинтересовать надо его либо сильно напугать, либо громко насмешить.

А если всё это взбить в шейкере и вылить на вечно хрустящую и потягивающую Pepsi публику, жаждущую хлеба и зрелищ? Что и попытались сделать создатели фильма «Убойные каникулы». По сути фильм – пародия на фильмы ужасов с заезженным сюжетом «как-то раз группа ребят поехала отдыхать».

Во время просмотра комедии «Убойные каникулы» можно и нужно громко смеяться. Надо обращать внимание на все мелочи – находки режиссера, просто расслабиться, и вяло хихикать вам не дадут. Ярко представлен черный юмор в понятном проявлении, минимум пошлости и сисек (чем злоупотребляют последние комедии), максимум движения и действа. До самого последнего момента. Даже happy end прям таки «титаниковский».

Самое интересное было наблюдать за реакцией спутницы. Не переносит нежный женский характер мясо, кровище и прочую расчлененку, даже в рамках комедии. Помогал зал, одобрительно хохочущий в самых жутких моментах.

Зрительный зал был максимально заполнен. Какое же счастье ухватить последние два билета, потом развернуться и охватить взором пятнадцать-двадцать человек, стоящих за тобой на тот же самый фильм.

«Убойные каникулы» удались и продолжают радовать публику. Продолжают утирать носы тем, кто со скепсисом пришел посмотреть очередную американскую пошлость и ушел с разинутом от удовольствия ртом.

Задумывался как фильм о московском укладе жизни, о привычках, интересах, живущих/выживающих там людей, а получился как коллекция юмористических короткометражек. В каждой короткометражке (всего их 18, хотя в памяти остаются всего 3-4) режиссер высмеивает и с издевкой демонстрирует сложную жизнь среднестатистического москвича. Юмор доступен только тем, кто хотя бы отдаленно знаком с Москвой, т.е. пропитан слухами и стереотипами о ней.

Если показать этот фильм иностранцу, то ничего смешного и интересного он для себя не обнаружит. Как и в любом проходном фильме есть парочка (даже быть может один момент) моментов, ради которых стоит посвятить себя просмотру этого фильма.

Это фильм создан не для того, чтобы Москву полюбили и появилось желание переехать туда, а наоборот, чтобы напугать и породить сомнения в правильности выбора. Как любит говорить мой друг: «Надо в подобные мегаполисы выезжать только ради экскурсий и куражей, а жить надо в маленьком городе в экологически чистом районе без шума, гама и пробок»

С точки зрения художественной ценности: жалкий copy-paste «Нью-Йорк, Я люблю тебя!» «Париж, Я люблю тебя!»

Больше подходит для людей, которые идут в кино для того, чтобы насладиться друг другом в теплом темном помещении, а фильм просто некоторая ширма, создающий фон для общения. Благо погода располагает.

Первое впечатление - сколько всего намешали из разных киношедевров, заправили всё это бескровным экшеном, насыпали горсть романтики и зд`орово ууддлииннииллии.

Самая идея - вторгнуться в чей-то сон и изменить тем самым ход событий не нова, но исполнение вызывает детский восторг. Когда улица начинает поворачиваться и оказывается над головой (продолжают ездить автомобили) - это невероятно, а вспомнить хотя бы сцену с зеркалами или двадцатиминутное падение автомобиля в воду. Фильм заслуживает попадание в самые престижные ТОПы тысячелетия и оценки в 9 баллов.

Если учесть, что мы опоздали на сеанс минут на десять и сполчасика пытались понять, что вообще происходит, то потом фильм затягивает так сильно и держит в напряжении до самого конца. Сюжет сильно закручен и требует повышенного внимания за происходящим. Подстроиться под фантазию создателя фильма получается несколько сложно.

Не устаю повторять, что в кино главное не фильм, а человек, который с тобой сидит рядом. Поход в кино сродни развлекательному шоу, где сам фильм всего лишь декорация пусть даже не дурная :)

Конечно же, не обошлось без парочки психологических ловушек:

* ожидание чего-то чрезвычайно великого и захватывающего на фоне разговоров друзей, знакомых (Сходил на Начало. Вообще супер-пупер. Сходи, сходи, сходи)

* Ди Каприо больше подходит для Титаника, чем для подобного футуристического экшена. Для таких прорывных фильмов было бы здорово использовать непопулярных актеров. Ведь и так хорошо, зачем еще делать ставку на «лица»?

Машина времени в джакузи - первый фильм, который понравился не потому, что он гениальный интересный и прочие эпитеты кинокритиков. Просто потому что мне довелось посмотреть его с одним хорошим человечком, который доставил мне полтора часа удовольствия – радости оттого, что Она была со мной рядом.

Вы только представьте. Пол одиннадцатого утра, всё работающее население мирно покачиваясь на уютном кресле дожидается обеда, не забывая при этом деловито чесать за ухом. Торговый центр, где в это время, да еще и в будний день всяческих консультантов, мойщиков, полировщиков и амбалов в тугих костюмчиках в несколько раз больше, чем посетителей.

Влюбленная парочка врывается в естественно пустой кинозал, где можно услышать падающее перышко на кресло и садится на любое свободное место (выбор велик). В кинозале кроме них никого.

И тут начинается фильм. Этим товарищам глубоко по барабану, какой начинается фильм, о чем он будет. Главное как долго он продолжится :)

А теперь немного о фильме.
Машина времени в джакузи – типичная дешевая американская комедия, рассчитанная, по их мнению, на широкого зрителя.
Без особо закрученного сюжета, без сложности взаимоотношений персонажей, без романтики и еще куча таких без.
Зато в наличии американский юмор с уклоном на членовредительство. Кстати, последнее не рекомендуется для особо впечатлительных особ. Не то получится совершенно другой эффект: ржач сквозь пренебрежительные плевки в вашу сторону.

К концу фильма привыкаешь ко всем замашкам сценариста и ждешь когда же наконец оторвет руку этому носильщику :)

Фильм Машина времени в джакузи больше подойдет шумным компаниям, которые приходят в кинотеатры, чтобы громко и прилюдно стебать сценарий, а парам только утренние сеансы и только при полном одиночестве. :)

Сегодня мне попался диск с русской мелодрамой с элементами комедии и боевиком с элементами фантастики одновременно. «Черная молния» было написано на обложке.

Я намеренно дождался добротной DVD версии фильма, не стал сгоряча смотреть Camrip и тем более ходить на премьеру. Диск в любом случае достался совершенно бесплатно.

По ходу просмотра Черной молнии мой мозг несознательно проводил аналогии с фильмом Тимура Бекмамбетова (продюсер Черной молнии) Ночной дозор.
В начале всё мило и красиво, ближе к центру любовная связь, к концовке поединок one by one с героем Вержбицкого.

***

Виктор Вержбицкий – отлично вжившийся в образ отрицательного героя.
Иван Жидков – отлично сыгравший роль человека, который предает дружбу ради своей выгоды (если вы смотрели «Нулевой километр», то он там ведет себя ровно так же).

Интересно, самим актерам не надоедают однообразные роли? Да, эти роли им подходят, но если спросить актеров самих, то они признаются, что в жизни ведут себя совершенно иначе. Возможно, подобная одинаковость ролей идет им во вред, ведь никто себе не сможет представить того же Вержбицкого в роли доброго бескорыстного дяди.

***

Черная молния покорила меня не Волгой, летающей неизвестно, как и неизвестно куда, а наличием русской души. Весь фильм пропитан чувствами, переживаниями героев ровно до того момента пока главный герой начинает помогать всем и вся – превращается в Бэтмана.

Потом начинается эта нудная американизированная возня, покатушки, пострелушки, освобождение заложников и прочее. Именно с этого момента фильм перестает быть русским.

***

Оказывается, мы в ближайшем будущем увидим еще две части этого фантастичного боевика: Черная молния 2 и Черная молния 3. Тимур Бекмамбетов любит продюссировать многосерийники: вспомним хотя бы Ночной дозор и последовавший за ним Дневной дозор.

Совершенно непонятно пока, чем в новых частях удивят нас. Ведь сам по себе фильм «Черная молния» полноценен и не предполагает продолжения. На вторую часть то затащат по инерции, а если там будет снова пародия на Бэтмэна, то на третью часть уже никто и ходить не станет. Возможно, сменят названия на «Гром среди ясного неба» или «Остатки былой молнии».



* Наладить бесперебойное водоснабжение загородного дома не сложная задача, если у вас есть надежные партнеры в лице компании Велл Сервис. Быстро, качественно и главное за разумные деньги установят насос любой сложности. Доверяйте профессионалам.

Когда мне предложили посмотреть фильм Спуск 2, Я не стал торопиться – отложил в сторонку. В один из скучных вечеров выключив свет, засунул диск с ужастиком в DVD проигрыватель и сел смотреть. Дело было не у меня дома, поэтому сам по себе фильм был просто фоном для дружеского разговора с одним близким человеком.

По началу фильм не впечатлил, первые десять-пятнадцать минут прелюдии, невзрачные персонажи и неинформативные диалоги породили желание выключить и не смотреть.

Самое интересное началось после погружения в шахту. По ходу фильма Спуск 2 нам пытаются объяснить ляпы и несостыковки допущенные в нем: незрячие человеко-монстры эдакие кроты, у которых прекрасно развит слух (кошки? собаки?) и напрочь отсутствует обоняние.

Невероятные кульбиты испуганных людей. Я понимаю, человек способен на многое, если его хорошенько напугать, но всё же это перебор.

Ближе к концу поразила женщина-полумонстр, которая без труда при помощи самодельной железной палки уложила 4-6 монстров, когда вполне здоровый мужчина не смог справиться и с одним.

Вторую половину фильма мы с замиранием сердца болели за горе-диггеров, которые непонятно за каким хером полезли в шахту. В этой шахте собственно ничего ценного и нет, кроме канализационного лужа, куда испражняются исключительно все монстры.

Что позабавило, среди монстров нет лидеров – все как один дерутся за кусок мяса исключительно с жертвой, а не между собой. Еще один ляп?

Первую часть фильма Спуск Я еще не смотрел. Увидев вторую заведомо второсортную по сравнению с первой, появилось большое желание увидеть тот самый Спуск 2005 года выпуска – самый страшный ужастик со времен Чужого.