Robert Finale

   The Spanish Steps, Rome

   Afternoon by the River Seine, Paris

London Bridge, London  

Это действительно ЧУДО!

Такого чуда ещё не было - это один из шедевров интернета. Давим линк ...а затем выбираем картины по любому художнику и т.д. Нажимаете на одну картину- открывается весь альбом этого художника...также много других возможностей...

Вход на сайт

Решила еще раз показать прекрасные работы французского художника-живописца Эмиля Муньера. Возможно, Вы уже видели эти работы. Но мне бы хотелось подчеркнуть некоторые моменты этих работ, какие прекрасные лица детей, милые кудряшки, огромные глаза, пухлые и розовощекие. Задумчивые и веселые, растерянные и огорченные, озорные и забавные, с молитвенными позами и  ангельским выражением лица. Прекрасное время детства, когда заботливые, красивые и молодые мамы рядом. Они с любовью смотрят на своих чад, обучают, оберегают, утешают. Еще нет серьезных разочарований и обид, кажется, что так будет всегда. Можно утром понежиться в красивой постели, позабавиться с милыми кошками и собачками. Знать, что проснувшись утром, на столике будет ждать завтрак, что можно послушать мамины сказки, сидя на коленях и прижавшись к ней... Но впереди жизнь, которая начнет испытывать на прочность и покажет свою суровую сторону. А пока продлись, продлись очарование! Прекрасное далекое детство!

1.

Читать далее

Joseph McGurl один из признанных лидеров в сегодняшней американской школы пейзажа. Его считают одним из самых талантливых современных художников. Это подтверждают его выставки в известных музея, успешные отношения с некоторыми из ведущих галерей, и включение в многочисленные журнальных статьи и книги.

 Егоl картины были включены в ряде музейных выставок, в штате Массачусетс, Нью-Йорк, Калифорния, штат род-Айленд. Прошли ретроспективные сольные шоу в музее Изобразительных Искусств, Cahoon, музее американского Искусства и Boston Museum of Fine Arts. Он был участником Sea to Shining Sea Exhibition, с которой ездил в двенадцать музеев, на протяжении четырехлетнего периода. В обзоре наиболее значимых реалистичных работ  в 2001 г. его картины включены в Arnot Art Museum, и он был одним из немногих художников, которым было предложено параллельно выставляться на Representing Representation West , на которой были представлены мастера Западного искусства на Rockwell Museum of Western Art. McGurl был избран членом гильдии Boston Artists и Copley Master с Copley Society of Boston. Он получил высшие награды от обеих организаций, в том числе John Singleton Copley Award for Artistic Achievement. Он также избран членом американского Общества Морских Художников.

1.

Emile Vernon (French, 1872 - 1919)

Emile Vernon

Young Beauty with Poppies

 Fille aux Roses

Еще несколько его работ (более крупно должно быть по идее)))

1.

Художник Алексей Антонов: «Я родился в России в 1957 году. Рисовал, наверное, лет с трех. Я был настоящим террористом косметики моей мамы, поскольку очень любил раскрашивать рисунки на обоях ее помадой. В школе я был не лучшим учеником по многим предметам, зато был первым в рисовании и пении. В 1972 году я поступил в Государственный Художественный Университет в Баку, где преподавались все возможные направления живописи, кроме... классического. В 1976 поступил на работу в Исследовательский институт в Москве. С 1986 по 1990 жил в Москве и работал как я жил в Москве и работал как графический художник и иллюстратор для журналов, издаваемых Агентством печати "Новости". Я также проектировал эмблемы рок-групп.



Впервые я покинул Союз в 1988, когда я посетил Италию, для изучения картин в музеях и собственной небольшой выставки. В 1989 я открыл Галерею Рубенса и принял участие в многочисленных выставках в Москве.



С 1990 я постоянно живу и работаю в США.»

Сайт автора: http://www.antonovart.com/

1.

Adolphe-William Bouguereau - французский живописец. Мастер академической живописи, которую представляет Вильям Бугро, родился в далеком 1825 г в Ла-Рошели. В потомственной семье художников Теодора Бугро и Марии Маргариты Аделины Боннин было 8 детей. Семья занималась торговлей вином и оливками. Вильяму, казалось, суждено было продолжить семейное дело, но благодаря своему дяде Эжену, священнику, обучавшему его классическим библейским сюжетам, Бугро пошёл в среднюю школу, где обнаружили его художественный талант. Его отца убедили послать сына в школу изящных искусств в Бордо. Там Бугро удостоился первой премии за изображение святого Роха.

 Акварели  художников 19 века с интерьерами Зимнего дворца и других царских резиденций.   Размещаю картины, где запечатлены комнаты императрицы Марии Александровны (супруги Александра Второго) в Зимнем.

 Жилой интерьер Зимнего дворца – Малиновый будуар.Потрясающе  красивая  комната  на картине 19 века.

Э. Гау. Малиновый будуар императрицы Марии Александровны в Зимнем дворце

Читать далее

Site

Robert Finale, современный американский художник.

Техника Robert Finale отличается изяществом, некоторой графичностью, отраженной в каждой его картине. Конечно, он эдакий романтик, романтический импрессионист, но замешанный на чутком восприятии реалистической красоты, которая, в свою очередь обольщает зрителя.

>>>

часть-2  

Эдмунд БЛЭЙР-ЛЭЙТОН (1853 - 1922) писал картины, главным образом, на исторические сюжеты эпохи средневековья и Регентства. Он один из самых популярных живописцев-прерафаэлитов, а его картины часто воспроизводят в качестве репродукций и постеров. Но, как и Уотерхаус, и Герберт Дрепер, Лэйтон-личность для нас практически утрачен. Причины столь длительной популярности работ художника понять нетрудно, поскольку они - отражение направления всей его жизни, а именно - ностальгии по изящному, галантному прошлому. Лэйтон был также мастером тщательной проработки деталей, его произведения хорошо прорисованы, детализированы, богато декорированы и выглядят завершенными.
Оказалось, что художник не оставил никаких дневников, и найти упоминание о нем в биографиях того времени довольно сложно. Хотя его работы были выставлены в Королевской Академии в течение более 40 лет, он никогда не был академиком или членом-корреспондентом. Нижеследующая информация - всё, что удалось собрать касаемо "неуловимого Лэйтона".
Лэйтон родился 21 сентября 1853 года в Лондоне, в семье художника Чарльза Блэра-Лэйтона.
Образование свое он получил в университетском колледже, позже поступил студентом в Королевскую Академию.
В 1885 году Лэйтон женился на Кэтрин Нэш (Katherine Nash); у них родились сын и дочь.
Ежегодно (с 1878 по 1920) работы Лэйтона выставлялись в Королевской Академии.
Лэйтон был, как можно догадаться по его историческим полотнам, коллекционером антикварных музыкальных инструментов, старинных предметов искусства и мебели. Он жил на Priory Road - 14 (Бедфорский парк, Лондон), где и умер 1 сентября 1922 года.

Автор этих удивительных гравюр - англичанин William Henry Mote (1803-1871г.). Прославленный художник-гравер (точечное гравирование). Уже в 1820 году изготовленная им портретная гравюра Sir Rowland Hill была принята в Национальную портретную галерею. С 1823 по 1857 года Моте создал множество гравюр такого направления. В 1830 гравер стал популярным в Европе и России, других страх мира.

Цифровая живопись американской художницы Кэрол Каваларис просто настоящее произведение искусства.

Творчество Ивана Шишкина

Вновь возвращаюсь к творчеству русских художников. Сегодня, Вас познакомлю с творчеством Ивана Ивановича Шишкина. Художник, который творил в 19 веке. Всем, нам известны его творбы еще с детских лет, так как в учебниках мы часто встречали его картины. Хочу немного сказать о его жизни и его творчестве.

Еще твой стол, твои рисунки,
Игрушки, книги за стеклом,
И звуки дремлют в шестиструнке –
Пронизан солнцем старый дом.

© Copyright: Разноцветная Натка, 2004

***

C.F.Aagaard  

Ранее картины художника были -  Здесь

Летние пейзажи Владимира Александрова

Пейзаж один из моих любимых жанров в изобразительном искусстве. Поэтому, когда увидела такие родные летние пейзажи Владимира Александрова, просто не могла пройти мимо, а тем более не показать и Вам. Если не знать, что это картины художника, нарисованные маслом, трудно отличить от фото. А, когда смотришь эти работы, то чувствуешь, сколько чувств и эмоций вложил художник в свои работы и с какой любовью показал русскую природу.

Rod Chase, как один из лучших и признанных художников - фотореалистов, заслужил высочайшее уважение своих коллег и восхищение коллекционеров. Каждая картина художника создана из обширных исследований и многочисленных просмотров фотографий, в том числе и исторических. Его стремлении к точности и истинное чувство истории, привели художника в Нью-Йорк и Вашингтон, округ Колумбия, Колорадо и Калифорнию, Италию. Rod Chaseв всегда находится в бесконечных поисках, чтобы получить материалы и фотографии для своих новых работ. "Будучи фотореалистом, я зависим от поиска точного справочного материала по каждой картине." Даже не путешествуя по этим всемирно - известным местам, зритель имеет возможность чувствовать полное присутствие себя там.

We the People

Texas Capito Night

  Константин Егорович Маковский родился 20 июня 1839 года. Его отец, Егор Иванович, был известным художественным деятелем Москвы, одним из учредителей Натурного класса. Творческая атмосфера окружала будущего художника и его брата с самого детства. В доме отца постоянно бывали знаменитые живописцы, преподаватели училища. Неудивительно, что все дети Егора Ивановича: дочь Александра, сыновья Константин, Николай и Владимир, воспитанные в духе любви к искусству, под влиянием отца, эрудита и энтузиаста, стали художниками.    

Питер Вагеманс - бельгийский художник из города Merksem недалеко от Антверпена. Свой талант он унаследовал от своего отца и уже в юности делал первые шаги самовыражения через живопись. С 15 лет брал уроки в Королевской Академии Искусств в Антверпене для повышения своего мастерства. Именно там он освоил классические навыки живописи, разные художественные методы, практиковал рисование с натуры, писал натюрморты и пейзажи.

После окончания академии в 1969 году работает дизайнером и иллюстратором в различных изданиях. Параллельно повышает свое мастерство и технику, ищет свой стиль (в соответствии со своими методами работы и художественными видениями) и путь к истинному мастерству.

О своих предпочтениях в искусстве и живописи Питер говорит, что скорее - это черта его характера, чем осознанный стиль.

Питер черпает свое мастерство в изучении натюрмортов и работ известных живописцев-флористов. Это помогает ему лучше прочувствовать и понять цветовую гармонию.

Свои предпочтения художник останавливает на натюрмортах в сочетании с красивыми предметами старины, стараясь таким образом оживить историю. Размышления о красоте природы у него часто предстают в образе цветка. Цветочные натюрморты раскрывают весь талант и отличают мастера от других художников своим выражением, техникой и цветной палитрой.

Высказывания Питера Вагеманса:

• Цветы - создания природы. Они самое лучшее, созданное ею.
• Я предпочитаю розы из-за их аристократической ауры.Вместе с роскошными тканями и серебром они создают самые красивые композиции.
• Чтобы запечатлеть прекрасное, жизненно важно тщательно вглядываться и видеть многое и ещё нужны  долгие часы работы для того, чтобы  справиться с техникой живописи. У каждого момента есть свои особенности. Вы можете видеть тысячу деталей, но вы не можете нарисовать все, что  видите. Искусство исключения очень важно. К мастерству живописи нельзя приблизиться просто фотографическим способом. Именно поэтому живопись содержит в себе гораздо большее, чем фотография.

Работы Питера Вагеманса:

Все наши впечатления, фантазии, увиденные архитектурные ландшафты, предметы, пейзажи удивительным образом находят свое отображение в творческих работах великих мастеров и знаменитых художников. Можно сказать, что любая галерея картин насыщает зрителя таинственным колоритом высокого искусства и неповторимыми оттенками внутреннего мира их создателя. Большая художественная интернет-галерея "Репродукции картин известных художников" Нажимаете на одну картину- открывается весь альбом этого художника.. Русская живопись Картины русских и советских художников, чьи альбомы не попали в основную галерею (представленную ниже). Художники разных стран Несколько коллекций, подобранных по происхождению художников. Приглашаем принять участие в наполнении раздела. Современные художники Многие предметы искусства в Артклубе не уступают по мастерству автора и привлекательности лучшим мировым шедеврам. Разница лишь в известности. Архив Самый объёмный раздел сайта, вмещающий 150 тысяч картин. Многие альбомы в архиве не проверены, некоторые альбомы не полные, но доступ к ним уже открыт. Коллекции музеев мира Совершите путешествие по лучшим мировым музеям не выходя из дома! Или познакомьтесь с коллекцией перед реальным посещением музея. Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург) Британская Национальная галерея (National Gallery, London) Лувр (Париж) Национальная галерея искусств (Вашингтон) Музей Метрополитен (Нью-Йорк) Музей Прадо (Мадрид) Галерея Уффици (Флоренция) Палаццо Грасси (Венеция) Национальный музей женщин в искусстве (Вашингтон) Шедевры музея Prado на Google Earth (высокое разрешение) LACMA (Лос-Анжелес) Тейт Британ (Лондон) Старая Национальная галерея (Берлин) Датская национальная галерея (Копенгаген) Музей Гетти (J. Paul Getty Museum) Музей Лихтенштейн (Вена) Национальный музей (Амстердам) Музей искусств Филадельфии Музей истории искусств (Вена) Версальский дворец (Париж) Из блога ГАЛИНЫ ШАДРИНОЙ

Серия сообщений "Искусство":

Часть 1 - РАБОТЫ ФАБЕРЖЕ
Часть 2 - ОБЪЕМНЫЙ НЕТКАННЫЙ ГОБЕЛЕН
...
Часть 14 - И СИНЯЯ КУПЕЛЬ ДЛЯ ТЕХ,КТО НИЩ И БОЛЕН...
Часть 15 - ВОСТОЧНЫЕ КРАСАВИЦЫ - КИТАЯНКИ
Часть 16 - САЙТ ЗНАМЕНИТЫХ ХУДОЖНИКОВ
Часть 17 - Федоскинская миниатюра
Часть 18 - ФЕДОСКИНСКАЯ МИНИАТЮРА
Часть 19 - ФЕДОСКИНСКАЯ ЛАКОВАЯ МИНИАТЮРА