Декупаж шкатулки. Подробный мастер-класс от Екатерины Васильевой

Освоив немного технику декупажа на более легких работах, можно перейти на более сложный декупаж шкатулки с имитацией резьбы по кости с применением воска. Расскажет во всех подробностях о таком процессе, как декупаж шкатулки, мастер-класс, представленный ниже. 

В нем можно найти список необходимых материалов и описание всех этапов работы. Кроме того, сопровождается мастер-класс «декупаж шкатулки» фото, на которых все показано более наглядно, что позволит выполнить работу с легкостью и интересом. 

Итак, что нам может понадобиться: сама шкатулка-заготовка, акриловые краски белого и бежевого оттенков, воск битумный и бесцветный, ПВА, латексная шпатлевка, шелковисто-матовый лак (поли-р), сухая пастели коричневого и синего цветов, тени для век золотого цвета, чипборд, салфетка с соответствующим мотивом, трафарет, шерстяной лоскут, белый грунт и двушаговый кракелюр (753-754). 

В первую очередь всю поверхность заготовки необходимо прогрунтовать и отшлифовать (после высыхания). 

Читать далее...

Техники имитации и старения — шкатулка "Fata Viburno". Эссе и мастер-класс от Екатерины Васильевой

Всем привет!

Помните, не так давно я публиковала очень интересное исследование Екатерины Васильевой - Туаль де жуи в декупаже. Шкатулка, мастер-класс и стилевое эссе от Екатерины Васильевой. Встречайте, новое, познавательное исследование Екатерины о полихромии и ее использовании в сочетании с декупажем. Приятного просмотра!

Источник. Далее текст автора

В этом МК я хочу рассказать о декоративном приеме — полихромии, который может использоваться как самостоятельно, так и в сочетании с другими приемами декорирования, например, вместе с декупажем. Этот прием известен давно и много описан в литературе, но, возможно, не все с ним знакомы. Заодно покажу, как сделать имитацию металла, но это, конечно, многие умеют. Это сопутствующая компонента, так сказать. Если кому-то этот МК поможет задекорировать какие-то вещи для собственного интерьера, или даст толчок для новых идей – буду рада.

Вначале совсем немного из истории техники, которую собираюсь показать. Полихромия — многоцветность — раскраска архитектурных и скульптурных произведений в разные цвета. Полихромия употреблялась с самых древних времен. Вы все знаете знаменитый бюст Нефертити. Это замечательный пример полихромии. Материалом для скульптурного изображения послужил известняк, который потом был полностью раскрашен. В Древнем Египте, Крите скульптуры ярко раскрашивались. Эта традиция сохранялась и позднее – в средние века, в искусстве Возрождения. Причем, расписывались как каменные скульптуры, глиняные, например, из терракоты, так и деревянные. Раскрашивались элементы архитектурных сооружений, изделия из драгоценных металлов. Часто роспись делалась в сочетании с позолотой, или на позолоте. Наверняка те из вас, кто бывал в Испании, Италии, видели раскрашенные скульптурные изображения святых в храмах. Причем, полностью раскрашивались в основном предметы из грубого материала – глина, дерево. Скульптуры из ценных материалов – мрамор, бронза – раскрашивались частично, например, окраску использовали для деталей лица, одежды. Очень наглядно полихромия представлена в московском Кремле, например, Теремной дворец. В общем, не буду вас долго мучить, покажу несколько фотографий из интернета.

Читать далее...

Открытый мастер-класс Екатерины Васильевой: "Пьеро и Лина"

Из мастер - класса Вы узнаете:
Узнаете захватывающую историю жизни и историю одного из самых известных и узнаваемых мотивов итальянского, а теперь уже и мирового дизайна.
Мы постараемся уловить стилистику Пьеро Форназетти и создадим интерьерное панно.
Решения и материалы будут простыми, а результат – оригинальным и впечатляющим!
Эта история - про творца и его модель, про художника и музу. История, где главные герои – Он и Она. Они не были знакомы, никогда не встречались при жизни, и все-таки он подарил ей бессмертие. Из истории дизайна. Пьеро и Лина.

Екатерина Васильева, короб "Marry Christmas"". Университет декупажа. Новогодний переполох.