Колумбийский университет оцифровал и выложил в открытый доступ записи устных бесед с русскими эмигрантами о революции 1917 года и Гражданской войне. Георгий Адамович, Юрий Анненков, Владимир Вейдле, Роман Гуль, Марк Вишняк, Борис Зайцев, Ирина Одоевцева, Марк Слоним, Александра Толстая и другие - всего 69 рассказчиков.
https://dlc.library.columbia.edu/catalog?utf8=%E2%...ll_text_teim&q=Radio%20Liberty

Сюжет «Пиковой дамы», предложенный композитору его братом, Модестом Ильичом, не сразу заинтересовал Чайковского, как в свое время и сюжет «Евгения Онегина», но, когда он все же овладел его воображением, Чайковский стал работать над оперой «с самозабвением и наслаждением»  и опера была написана в поразительно короткий срок — за 44 дня. В письме к Н.Ф. фон Мекк П.И.Чайковский рассказывает, о том, как пришел к мысли писать оперу на этот сюжет: «Случилось это таким образом: брат мой Модест три года тому назад приступил к сочинению либретто на сюжет «Пиковой дамы» по просьбе некоего Кленовского, но сей последний от сочинения музыки в конце концов отказался, почему-то не сладив со своей задачей. Между тем директор театров Всеволожский увлекся мыслью, чтобы я написал на этот самый сюжет оперу и притом непременно к будущему сезону. Он высказал мне это желание, и так как это совпало с моим решением бежать из России в январе и заняться сочинением, то я согласился... мне очень хочется работать, и если удастся хорошо устроиться где-нибудь в уютном уголке за границей — мне кажется, что я свою задачу осилю и к маю представлю в дирекцию клавираусцуг, а летом буду инструментовать его».
Чайковский уехал во Флоренцию и начал работать над «Пиковой дамой» 19 января 1890 года. Сохранившиеся эскизные наброски дают представление о том, как и в какой последовательности протекала работа: на сей раз композитор писал почти «подряд». Интенсивность этого труда поражает. 

Всем приятного просмотра!!!

(Театр им. Леонида Варпаховского, Театр русской драмы им. Леси Украинки)
2007 г. Канада, Украина
Режиссер: Григорий Зискин

Действующие лица и исполнители:
Дорис - Екатерина Райкина (Россия),
Люсиль - Анна Варпаховская (Канада),
Ида - Лидия Яремчук (Украина),
Сэм - Михаил Янушкевич (Россия),
Милдред - Светлана Головина (Россия).

Спектакль "Бабье лето" поставлен по пьесе известного канадского драматурга Айвона Менчелла. В центре сюжета - судьбы трех героинь, трех вдов. Несмотря на то, что они уже не молоды, они хотят по-прежнему жить полноценной жизнью, найти любовь, создать семьи. Режиссер признался, что искал в пьесе канадского автора чеховские интонации.
Три подруги, привыкшие жить воспоминаниями о былом, смирившись с потерей мужей, ведут тихую жизнь, заполняя ее болтовней, прогулками и чаепитием. Они очень разные по своей сути: одна – сдержанная, скромная и немного старомодная; другая – мрачноватая, резкая и суровая; третья – энергичная и кокетливая. Преградой к осуществлению планов трех подруг становится не только их возраст, но и мироощущение: привычка коротать время на кладбище, оплакивая супругов. Но однажды все меняется: дамы встречают обаятельного вдовца Сэма. Прошлое пасует перед настоящим, ведь движения сердца неподвластны времени.

"Бабье лето" - смешная и трогательная история трех женщин, которым уже "сильно за пятьдесят", живущих в Нью-Йорке. Дружеские отношения связывают их семьи на протяжении многих лет. Каждая их встреча - это каскад уморительных ситуаций, в которых ярко проявляются характеры трех неординарных персонажей. Смех, слезы, любовь, радость и грусть проходят через всю их жизнь. Тонкий, изящный сюжет пьесы пронизан теплом и неповторимым юмором.
"Бабье лето" - незабываемое театральное зрелище с яркими персонажами в исполнении замечательных актеров, великолепными декорациями, костюмами и музыкой.

Театр п/р А. Джигарханяна
Л. Каннингем. Режиссер О. Петян. В ролях: С. Лаккай, А. Лапина, Н. Колодяжная.

Шесть одиноких женщин в поисках личного счастья.

Почти два часа зрители наслаждаются исключительно женским обществом. Шесть характеров, шесть разнофактурных и разнотипажных актрис, шесть женских доль, шесть истерик.

Минимум декораций — художник Алла Николаева ограничилась аскетичным интерьером квартиры холостячки и задником с коллажем из мужских лиц, минимум музыки и пластики — эротичные танцы от хореографа Ольги Прихудайловой. Все сосредоточено на комплексе одинокой женщины, самого трагикомичного персонажа наступившего XXI века. Изломанная психика и вечный оптимизм, изматывающая работа и поиски Принца в метро или во фруктовой лавке, драматичный разрыв между тем, что велит природа, и тем, что навязывает общество.

Актрисам эта тема явно по душе: диалоги позволяют проявить им свою профессиональную способность чувствовать интригу и конфликт, а задача пьесы — пооткровенничать о том, что волнует каждую женщину. Режиссер организует спектакль очень деликатно, почти любовно, не увлекаясь пикантными моментами и не глумясь над особенностями женской психики.

А мужиков в спектакле действительно не хватает: когда на поклоны поднимается режиссер спектакля, статный Ованес Петян, это становится очевидно.

Две равноуважаемых семьи
В Вероне, где встречают нас события,
Ведут междоусобные бои
И не хотят унять кровопролития.
Друг друга любят дети главарей,
Но им судьба подстраивает козни,
И гибель их у гробовых дверей
Кладет конец непримиримой розни.
Их жизнь, любовь и смерть и, сверх того,
Мир их родителей на их могиле
На два часа составят существо
Разыгрываемой перед вами были.
Помилостивей к слабостям пера -
Их сгладить постарается игра.
Уильям Шекспир

Балет "Ромео и Джульетта"
Композитор: Сергей Прокофьев

Франция, Париж, театр "Opеra National de Paris"



«Ромео и Джульетта» — балет в 3 актах 13 картинах с прологом и эпилогом по одноимённой трагедии Уильяма Шекспира. Премьера балета состоялась в 1938 г. в Брно (Чехословакия).
Широкую известность, однако, получила редакция балета, которая была представлена в Кировском театре в Ленинграде в 1940 г.
«Ромео и Джульетта» Прокофьева — один из самых популярных балетов двадцатого столетия.

Серия сообщений "балет":

Часть 1 - Фотограф Анатолий Бисинбаев. Балет – это Красота.
Часть 2 - Секреты балетных пуантов. Фотограф Марк Олич.
...
Часть 10 - Балет "Жизель" (полная версия), в постановке театра «Ла Скала» (Teatro alla Scala Di Milano).
Часть 11 - Двухлетняя Стелла танцует балет...
Часть 12 - Балет "Ромео и Джульетта". Композитор: Сергей Прокофьев.

Серия сообщений "Смотреть спектакли онлайн":
Часть 1 - Смотреть спектакли онлайн

Интересно было почитать книгу Бориса Акунина "Пелагия и белый бульдог", а потом посмотреть фильм, снятый по мотивам романа. И сравнить их художественные достоинства.

Мне больше понравилась книга. Занимательный сюжет. Проитивостояние добра и зла. Милые идеалистические рассуждения о том, как улучшить жизнь русского человека на началах разума и справедливости.  Борис Ак

Серия сообщений "Любимые спектакли":
Часть 1 - =Театр Сатиры.=Спектакль "Идеальное Убийство"
Часть 2 - =Театр Антона Чехова="Смешанные чувства". Спектакль.
...
Часть 31 - =МХАТ 1976 год=На всякого мудреца довольно простоты
Часть 32 - =Театр им. Моссовета 1987 год=Живой труп
Часть 33 - =Театр Вахтангова 1975 год=НАСМЕШЛИВОЕ МОЕ СЧАСТЬЕ

1997 г.
Озвучивает: Татьяна Аксюта, Лия Ахеджакова, Евгений Дворжецкий, Юлия Борисова, Янина Лисовская, Игорь Марычев, Александр Лазарев ст., Александр Быков, Марк Гейхман, Зинаида Андреева, Вольф Лист, Алексей Локтев, Герман Юшко

Комедия Оскара Уайльда была задумана как изящная безделица. Название основано на игре слов: английское прилагательное "серьезный", earnest, звучит почти так же, как мужское имя Эрнест. Почему-то именно Эрнестом мечтают видеть своего избранника обе главные героини пьесы – каждая из них вбила в голову не только себе, но и своему воздыхателю, что ее жениха не могут звать иначе. Молодым людям, Алджернону и Джону, ничего не остается, как потакать этим лингвистическим капризам – оба представляются именем несуществующего Эрнеста Уокинга и даже заводят визитные карточки на этого вымышленного джентльмена.

Серия сообщений "Любимые спектакли":
Часть 1 - =Театр Сатиры.=Спектакль "Идеальное Убийство"
Часть 2 - =Театр Антона Чехова="Смешанные чувства". Спектакль.
...
Часть 14 - =Малый театр=Перед заходом солнца
Часть 15 - =Сатирикон 2008 год=Не все коту масленица
Часть 16 - =Театр сатиры="Счастливцев-Несчастливцев"
Часть 17 - =Театр Моссовета 1985 год=Печка на колесе

Балет на музыку Шопена в постановке Джона Ноймайера в Парижской Национальной Опере.
В главных партиях: Аньес Летестю, Стефан Буйон, Дороте Жильбер, Хосе Мартинез.

Давно ничему не удивляюсь. 

А это меня сразило!

Репертуар огромный!!!

Очевидно, мы с Вами не скоро опять встретимся.

Я ухожу в театр и приглашаю Вас!

1989 г. СССР
Режиссёр: Леонид Пчелкин
В ролях: Иннокентий Смоктуновский, Елена Яковлева, Олег Табаков, Наталья Гундарева, Станислав Садальский, Мария Смоктуновская, Андрей Ташков, Антонина Дмитриева, Вячеслав Невинный

По одноименной пьесе А. Н. Островского. 2-е части.

Пьеса погружает нас в колоритный и навсегда ушедший быт купеческой старой Москвы и задает не простые вопросы, прямо перекликающиеся с реалиями сегодняшней жизни. Что правит миром: деньги или любовь? Что важнее: честь или чувство? Можно ли построить свое индивидуальное счастье на несчастье ближнего?
В богатом купеческом доме, словно птица в клетке, томится молодая красавица Вера Филипповна. В пятнадцать лет она вышла замуж за богача Каркунова. Любви Вера Филипповна к мужу не питала, но будучи порядочной барышней была ему верной женой. Теперь, когда дни Потапа Потапыча сочтены, хитрый и коварный приказчик Ераст плетет интригу вокруг Веры Филипповны, пытаясь опорочить ее в глазах мужа, дабы завладеть немалым капиталом...


[2 серия]