Художник-акварелист Юко Нагаяма (Yuko Nagayama) родилась в 1963 в Токио. Закончила с отличием в 1985 году художественную школу. В 1987 году Школу искусств "Satoru" в Токио.
С 2009 года ведет преподавательскую деятельность в университете искусств "Musashino". На сегодняшний день вместе с другом, тоже акварелистом Kazuo Kasai открыла свою школу акварели, где постоянно проводит мастер-классы.
Сегодня Юко Нагаяма является самой известной акварелисткой Японии. Известна своим особым стилем живописи, предусматривающим достаточно оригинальные размытия, и многоцветную, несколько «грязноватую» палитру.
"У меня есть две палитры, одна красная, другая синяя, которые я использую чаще всего... Для меня синие и зеленые оттенки связанны со спокойствием и безмятежностью, а красные — акцентируют энергию и мощность. Мои размывки состоят на 80% из ярких цветов и на 20% из тусклых, но это зависит от атмосферы и настроения сюжета, которые я хочу передать. Когда краска распространяется по бумаге и принимает различные формы, я "помогаю" ей достигая нужного мне оттенка. Люди всегда удивляются, смотря на мою такую грязную палитру. Они не понимают, как я могу рисовать! Некоторые даже считают, что я приношу с собой грязный поддон, чтобы сохранить мой секрет техники… Во всяком случае, я смешиваю цвета прямо на поддоне: может быть, это и создаёт грязь, но моим приоритетом является композиция и образ. Одной и той же кистью я беру 4-5 цветов одновременно, тут же рисую. Я не смотрю на мою палитру для работы, потому что моя кисть движется инстинктивно, я не думаю о сочетании красок..."





далее...

Необыкновенные Натюрморты

Художник: Gerda Lipski

Интересные техники акварельной живописи от английских художниц.

  Корейский художник  Шин Чен Сика принадлежит к современной плеяде художников. Известность получил благодаря своим картинам, которые он пишет с максимальной достоверностью и подробностями. Они выполненными в чистых и прозрачных цветах и вызывают у зрителей неподдельное чувство восхищения.  

 Персонажи его работ - это обычно цветы, посуда, а также композиции, составленные из них. 

Особенностью картин молодого мастера является необычайно яркое выделение центральных объектов и размытые контуры заднего плана, которые кажутся практически монотонными.

Шина пишет свои картины акварелями фирмы "Mission Gold Watercolors". Теперь вдохновляйтесь!

Человек должен всегда поддерживать в себе только одно свойство - и это его единственный долг - быть счастливым. Сделайте счастье своей религией.

Если вы не счастливы, наверное, что-то разладилось и необходима какая-то радикальная перемена. Пусть всё определяется счастьем.

Счастье - единственная истина, которая есть у человечества. Никакого другого критерия нет. Счастье показывает, что всё в жизни движется должным курсом. Несчастье даёт указание, что то или другое в жизни разладилось и в чём-то необходима радикальная перемена. Ошо

   Мандалы в творчестве Maga Merlina's. Галерея.   

Акварели. Художник из Японии Abe Toshiyuki.
 

Один на один с Мирозданием, а значит, и с самим собой. Художник Олег Майоров
 

* Поэзия существует в каждом человеке глубоко внутри, и может пробудить наши сердца своей красотой и мудростью.
* Когда мы слушаем вдохновляющую музыку, мы испытываем внутренний трепет, чувствуем, как он поднимается во что-то за ее пределами.
* Искусство дает нам возможность выразить понимание себя, других и природы.
В своих поисках, как художник я обнаружил, что универсальным источником энергии, то, что делает цветение цветов и дает жизнь каждому человеку: Сила Духа ...

Художник, дизайнер и иллюстратор, актер и поэт Олег Павлович Майоров с юности чувствовал влечение к искусству и поэзии, и начал свое обучение в качестве профессионального художника во главе с таинственной властью живущей силы, которую он чувствовал внутри.

"Год и место рождения по паспорту: 1966, г. Куйбышев (Самара). По никем не выданному, но куда более существенному и действительному удостоверению осознающим себя личностью: Год 1976, место – прииск Ленинградский Шмидтовского района Магаданской области. Крайний Север, самый-самый Крайний Север Земли, где человек имеет редкостную возможность частенько бывать один на один с Мирозданием, а, значит, и с самим собой. Вот там я и произвёлся на Божий свет под ореолом лунной радуги, малахитовым сиянием ионосферы и блеском неподвижного алмаза, венчающего незримую ось Планеты – Полярной звездой, размещённой в тех местах прямёхонько над макушкой, в которой, судя по всему, и отразилось её таинственное свечение, разбудив моё осознание себя и окружавшей меня действительности.

Именно там я начал своё обучение искусствам жизни, в том числе изобразительному и поэтическому, первое из упомянутых попытавшись впоследствии, в 1983 году, профессионально подковать с квалифицированной помощью Куйбышевского художественного училища и в 1989-ом – стараниями преподавателей худграфа Тольяттинского пединститута. Однако ни там, ни сям до диплома дело так и не довёл, и теперь продолжаю обучение в Университете миллионов на факультете Реальности Бытия. Без тени ложной скромности, ни к художникам, ни к поэтам себя не причисляю, но стать таковыми стремлюсь, чем, собственно, и занимаюсь."

Полярные одуванчики

***
 

***
 

***
 

Художник Ann Mortimer (часть 2) Акварели
 

Художник Ann Mortimer (часть1) Акварели
 

Художник Peter Williams: акварель, графика
 

  Питер Уильямс (Peter Williams, b. 1952) - британский художник-самоучка. В настоящее время живёт на Суффолкском побережье (Suffolk coast), где работает в собственной студии. В 2010 году Уильямс был удостоен премии журнала Wildlife Artist. Репродукции его картин публикуются в различных художественных изданиях Великобритании.

Читать далее

Художники Гаджиевы Сабир и Светлана
 

Художник Гаджиев Сабир Тахир-оглы родился в городе Киев 5 июня 1967г. Художница Гаджиева Светлана Игоревна родилась в городе Челябинске 17 ноября 1963 г. Вместе они закончили Академию Художеств им. Репина в Санкт-Петербурге в 1993г., факультет архитектуры, по специальности - художники-архитекторы.
«…В нашей живописи нет ничего, что можно было бы сопоставить с реальным временем, реальными персонажами. Фантазийность, легкость образов, недосказанность в их изображении, дают возможность использовать самые различные техники и приемы письма. Вместе с тем, сознательное ограничение цветовой палитры создает двойственное ощущение торжественности, парадности и, в то же время, – камерности, уединенного созерцания. Конечно же, классическая академическая школа рисунка и живописи воспитала чувство восхищения старыми мастерами и желание использовать интересные темы, но в наших картинах есть то количество иронии, которое необходимо для совершенно современной живописи. Мы используем декоративные поверхности в сочетании с тонким, лессировочным письмом, давая возможность холсту вписаться в интерьер не только как художественному произведению, но и активной дизайнерской идее…»



Слон

далее...

Ali Akbar Sadeghi /// Акварельное.
 

Иранский художник Ali Akbar Sadeghi родился в 1937 году.Выпускник Colledge of Art,University of Tehran,является одним из самых успешных и продуктивных иранских живописцев и художников.Его ранние работы акварелью выполнены в стиле персидской живописи Coffee Hause,иконографии и традиционной иранской живописи портрета.

Китайская живопись. Z. L. Feng.

Родившийся в Шанхае, Feng начал писать в семь лет. Он экспериментировал с различными материалами, включая пастель, масло и яичную темперу, прежде чем выбрать акварель. "С акварелью Вы не можете скрыть свои ошибки, таким образом Вы должны знать то, что Вы делаете,” говорит он. Прежде, чем прибыть в США в 1986, Feng получил степень BFA в Shanghai Teacher’s University и преподавал на художественном отделении в течение четырех лет. Он получил степень MFA в университете Рэдфорда в 1989, где он в настоящее время Профессор Искусства. Feng - участник американского Акварельного Общества, Национального Акварельного Общества, и Пастельного Общества Америки . Художественные работы Фенга находятся в многочисленных частных и корпоративных коллекциях, включая Уолта Дисней, американский Космический Центр Gulfstream, и Международный аэропорт Орландо, в коллекции Спрингфилдского Художественного Музея в Спрингфилде, Миссури, и Radford University Art Museum. Его работы находятся также в частных и корпоративных коллекциях в Сингапуре и Китае.

Художница-акварелист из Майами Jaimie Cordero
 

Читать далее

>>>  Вам понравился этот пост?

Вы можете добавить в друзья блог Kayrosblog,

получать обновления по RSS или по электронной почте!  <<<