Оригинал статьи находится на моем сайте по адресу http://azbuka-risovania.ru/kak-stavit-natyurmort-i...hdeniya-hudozhnika-plyushkina/

Мы так привыкли рисовать с фото. Много красивых натюрмортов в интернете, снятых профессиональными фото-художниками. Эти натюрморты сняты на профессиональном оборудовании, с профессиональным освещением.. с профессиональным всем.... да еще всякие красивые вещички там… ммм…

Но, Вы становясь художниками, тоже становитесь такими плюшкиными и коллекционерами.. только женщина художница может притащив с рынка авоську овощей, перед тем, как безжалостно покромсать их в кастрюлю, красиво их расставить, сесть и порисовать)))). Об этом я уже писала в статье То, что не нарисовано, съедено быть не может!!! . Только художник может на последние деньги купить живописный (по его мнению))) сервиз или ржавый старинный утюг. В ход идет все, от поломанных топоров и шуруповертов, до покупки дорогих алкогольных напитков, которые никто не пьет, но бутылка хороша…

На начальном этапе нам нужны простые постановки — фрукты, овощи, кухонная утварь, какие то не совсем нужные куски ткани… рисовать можно все! Баночки для специй и флакончики от духов, цветы, как комнатные горшечные, так и срезанные садовые. Старайтесь копить копилку, того, что долго храниться — шишки, керосиновые лампы, лейки, все что нравится, все что хочется порисовать.

Из скоропортящихся продуктов можно формировать натюрморты и фотографировать! Это будет уже Ваша авторская работа, которую при желании можно отправить на выставку или конкурс, в отличии от работы, которая сделал по фото из интернета, которую в самом лучшем случае Вы сможете продать, если это не запрещает правообладатель. На персональную выставку или конкурс такая работа не пойдет.

Так вернемся к натюрморту, что же это за зверь?! Посмотрим в Википедии…

«Натюрмо́рт (фр. nature morte — «мёртвая природа») — изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве, в отличие от портретной, жанровой, исторической и пейзажной тематики».

Любой преподаватель художественной школы или даже фотограф, который профессионально занимается такими фото, расскажут Вам целую историю, о том, что натюрморт должен тоже рассказывать историю))). Предметы в натюрморте должны быть созвучны — овощи и овощами и/или посудой, фрукты с фруктами, цветами… Наверное не будут сочетаться, например, современный мобильный телефон и керосиновая лампа или медный старинный фужер. Хотя опять же все зависит от Вашего замысла. В целом я думаю, понятно, что я имею в виду.

Покажу на своем примере натюрмортов. Первый тип — это классическая постановка. Состоит она из 1-2-3 крупных предметов, которые ставятся обязательно на разные уровни, плюс несколько второстепенных предметов и маленькие акценты. Если ставим простой натюрморт из двух-трех предметов, то их не нужно располагать лесенкой, в натюрморте должен быть ритм. Часто используется драпировка. Натюрморт должен быть гармоничен не только размером, но и цветом, и тональными соотношениями предметов, особенно если мы будем делать монохромный натюрморт (о чем позже).

 Примеры классических натюрмортов простых я привела в предыдущей записи Анонс новых уроков, а вот примеры более сложных натюрмортов без драпировки.

Отдельно нужно сказать об освещении, обычно, в классическом варианте оно спереди-сбоку, слева. Но опять же, если получился красивый, но необычный свет, не стоит от него отказываться. Это будет оригинально, может Вас вдохновят причудливые тени))).

 

 

 

Много мелких предметов, например ягоды, цветы, могут быть объединены в одну крупную форму (вазу, корзину, миску).

Хорошо, если небольшие предметы перекликаются, например цветок, такой же как в букете, лежит рядом, на горизонтальной поверхности, желательно расположить его по диагонали, как бы ведя зрителя по картине.

В натюрморте не органично смотрится, когда предметы касаются друг друга краями, нужно или немного отступить или наоборот «наложить» друг на друга.

 

В классическом (академическом рисовании) не принято ставить предметы в ряд на одном уровне. Считается это скучным и безвкусным. Но современные художники используют подобные приемы вполне успешно.

Главное не ставить эти предметы одинаково, пусть что то лежит, что то стоит, или будет разной формы, пусть их хвостики смотрят в разные стороны.

 

 

А можно немного похулиганить и разбавить скучный ряд фруктов — «лежит груша, нельзя скушать!))))». Хорошо разбавят такой ряд фрукты с живописными листиками или выложенные на красивую ткань со складками.

 

 

Так же можно применить необычные ракурсы, сверху или наоборот немного снизу. В общем дать волю фантазии. Любой ракурс можно составить по вышеизложенным принципам.

 

 

 

Можно использовать случайно, самой «жизнью» созданную композицию. Будьте наблюдательны, банальный сбор урожая или подготовка к варке борща, станет вдохновляющей… и бегом за фотоаппаратом!!!!

 

А можно и «срежиссировать» такую, типа случайную, композицию. В общем дерзайте, замечайте красоту вокруг себя, собирайте свою коллекцию неповторимых идей для рисования!

Серия сообщений "Вопрос-ответ":
Часть 1 - Художник, что рисуешь?.... с фото?!!
Часть 2 - Азбука рисования. Материалы. Акриловые краски.
...
Часть 5 - «Скудная палитра» или «чем больше, тем лучше»?
Часть 6 - «Святая святых» — артбук художника и новые уроки
Часть 7 - Как ставить натюрморт?! Или похождения художника «Плюшкина».
Часть 8 - Посещаем Мастер-классы по рисованию с пользой
Часть 9 - Как нарисовать слона? … или рисуем историю.
...
Часть 28 - Art-обстрел. Бизнес на хобби. Видоизменяем хобби. (3)
Часть 29 - Акварельные скетч-иллюстрации. Сладости. Рассуждения).
Часть 30 - Про сайт... стоки и заказы....