Оригинал статьи находится на моем сайте по адресу http://azbuka-risovania.ru/risuem-s-foto-chast-vtoraya-plyusyi-i-minusyi/

Как бы не возмущались люди с художественным образованием, что рисовать с фото категорически нельзя и плохо, рисовать с фото все равно будут. И все новые и новые «рисовальщики» будут появляться и вместо изучения теории и рисования хотя бы эскизов с натуры будут копировать фото снова и снова! Так давайте же лучше объясним им, как правильно пользоваться фото, пользоваться как инструментом — для развития, для учебы, настолько, насколько это возможно, а это возможно! О своем опыте рисования и НЕ рисования с фото я писала в статье Рисуем с фото часть первая. Мой опыт.

Сначала сразу скажу о направлении «Фотореализм» в искусстве. Такое рисования можно сравнить, наверное, с созданием мозаики. Это тоже искусство, конечно его, в большей степени это ремесло, это больше технология, чем творчество в прямом смысле этого слова, но тем не менее оно имеет место быть.. и часто художники фотореалисты, это художники с образованием, просто пришедшие к этому направлению, оно им по душе. И не все фотореалисты рисуют по чужим фото, частенько вооружившись отлично оптикой, которой может позавидовать видалый фотолюбитель, они отправляются на поиски натуры!

И совсем другое дело, когда малоопытные художники поняв, что можно пропустить самый сложный момент — именно построения рисунка основы на листе/холсте. Начинают судорожно «раскрашивать» переведенные контуры и тоже бьют себя в грудь —  я фотореалист!! А на картинах мертвые плоские лица с искривленными губами и глазами на разном уровне…. для таких художников рисование по фото становится злом и, своего рода наркотиком, от которого они не в силах отказаться… на критику лишь обиды и оскорбления в ответ.

Так и получается, что у кого то лавры и выставки и авторские работы, а кому то помидоры и тапки! Так давайте разберемся — что кому?, и почему!))

• Если вы совсем не умеете рисовать, то копирование и даже попытки самостоятельного рисование с фото не научит вас! Прогресса не будет. Пока вы будете полный «О» в перспективе, построении, основах светотени и пр. будете продолжать рисовать кривые мультики. Не нужно изобретать велосипед, теория рисования и живописи складывалась веками, доверьтесь ей, если хотите научиться рисовать! Вы же не пытаетесь заставить своего ребенка читать вам вслух книжку, если он не знает еще и букв или вообще не умеет разговаривать. А сами при этом, пытаетесь «писать книгу, не умея элементарно читать». На все есть свои правила и законы и свой порядок, сложившийся из опыта многих и многих людей, не пытайтесь его обскакать. Конечно, нельзя сравнивать профессию художника и, например, врача. Ошибка последнего может стоить жизни пациента, от ошибки же художника никто не умрет, но смеяться над вами будут это точно… инструкции художественного мира не так строги, сложны и прямолинейны, как порядок хирургической операции, но тем не менее от них зависит качество вашего творчества.

• Часто художник настолько подсаживается на такое мнимо легкое рисование, что после долгого копирования фото, он уже просто не может воспринимать художественную грамоту. Это уже как Маугли, ребенок выросший среди волков, в определенный момент он уже теряет возможность переучиться, понять необходимые навыки.
• Фотография является уже плоской проекцией реальности, и новичком в рисовании она не воспринимается, как объемная форма, а именно как картинка для раскрашивания, и часто видно на рисунках, что даже при тщательной перерисовке и раскраске, фигуры и лица кажутся плоскими и мертвыми. Когда с фотографии рисует художник, уже имеющий опыт работы с натурой, такого эффекта не происходит, потому что, такой художник смотрит на фото по другому. Есть такое понятие как «видеть, как художник».

• Нельзя ни коснуться использования чужих фотографий. Даже если вы, выставляя в интернет приложите фото оригинала или подпишите, что рисовали по фото, авторской эта работа никогда не будет. У таких работ будущее только на ваших стенах и стенах ваших друзей и близких. Конечно, если Вы рисуете только для себя и родных, и не продаете свои картины и не ищите признания художника, вам не нужен этот пункт.
• Рисуя только с фотографий, будет составлять определенную сложность и составление композиции из нескольких предметов, лиц. Часто не натренированный глазомер не понимает, как соотносятся предметы друг другу, часто можно заметить слишком большие или наоборот непропорциональные лица на групповых портретах, особенно детские. Очень бросаются в глаза такие ляпы, как огромные котята, или слишком маленькие взрослые коты, или велосипеды, на которые не взобраться человеку, изображенному на рисунке. Этой теме я планирую посвятить отдельную статью.
• Фотографии зачастую сильно обработаны в цифровых редакторах. И часто те, кто обрабатывает, тоже не имеют художественного образования, и могут «заретушировать» важные вещи, а мы с вами еще добавим своих ошибок и в результате все получится совсем печально. А еще есть такое направления как фото-коллаж (фотоарт) и каким бы качественным он не был, это все таки фото-коллаж, и предметы часто в нем не связаны, в разные стороны тени, разное освещение и много других ляпов и если в фотоарте это выглядит вполне допустимо, то в картине оно вылезает, как неграмотность художника, а увлекшись красивой картинкой, мы порой этого не видим.
• Основной минус вытекает из первого пункта. Когда в компании друзей кто-то попросит — «А нарисуй ка меня!» Прямо сейчас! Вот так на слабо! Неужели Вам не хочется взять карандаш и нарисовать — «А пожалуйста!». Еще один из вариантов, когда заказчик присылает кучку маленьких любительских фото, и просит в таком то ракурсе, в такой то кофточке, блондинкой вместо брюнетки и еще с собачкой на коленях!! Будете отказываться от заказа и капризничать? Тут придется потрудиться.
• А поехать на пленер с другими художниками? Как вы будете переводить лес и реку, горы и корову, пасущуюся на лугу… неужели не хочется запечатлеть?! Конечно кто то скажет, — «Что я достану телефон, сфоткаю и срисую дома….!» Но вы лишаете себя сумашедшего удовольствия порисовать на свежем воздухе.

Наверное буду закругляться с минусами, думаю основные аргументы я привела. Если вам есть что сказать еще по этому поводу, пишите в комментариях!

• Мы уже выяснили, что научиться рисовать, рисуя по фото не возможно. Но фотография нам может помочь научиться! Например можно сфотографировать нашу натуру и перевести ее в монохромный формат, что на ранних этапах обучения значительно облегчит работу со светотенью, если вы будете постоянно сравнивать черно-белое изображение, натуру, и вашу работу, и не важно работаете вы в цвете или в графике.
• Если никак не получается построить сложный предмет или ухватить сходство портрета. Можно на обычный ксероксный лист перевести сложные предметы или элементы и, как я уже писала выше, пойти от обратного, прорисовать линии построения внутри обведенных контуров, понять, как оно все там устроено, на каком расстоянии, пропорции, направляющие. После такой тренировки построить уже на своем листе не составит труда! Проверьте!
• Фотография значительно расширяет наши возможности, как географически, так и технически. Вряд ли мы сможем порисовать бабочку в макро режиме с натуры, экзотическую птицу или далекую страну, в которой, возможно никогда и не сможем побывать. Национальные и исторические костюмы, которые часто можно найти только на фото и прочие вещи, которые мы можем найти только в качестве фотографий. Не нужно ждать удобного случая куда то выбраться, рисовать могут все, и мамы в декрете и пенсионеры. Не нужно себя ограничивать, нужно лишь знать и применять некоторые правила, о которых тоже позже!
• Фотография несомненно очень будоражит нашу фантазию, мы просматриваем огромное количество информации и можем перерабатывать ее в свои произведения, в то, время нельзя нарисовать то, чего мы не знаем, того, что никогда не видели. Фотографии можно брать в основу своих придуманных сюжетов, составлять свои истории.
• Фотография не вертится и не убегает. Рисуй не хочу. Всегда можно отложить рисование на потом и не бояться, что конфеты съедят, цветы завянут, а фрукты испортятся. Тоже самое и для портретов, 90% заказчиков не согласятся Вам позировать, у некоторых даже мыслей таких не возникает)).

• ТО, что сейчас в большинстве телефонов и тем более планшетов есть фотоаппарат несомненный плюс! Мы может запечатлеть любой момент, скоротечный, такой как радуга, красивое, проплывающее мимо облако, пасущихся овечек или целующуюся парочку), любой материал может пригодится позже и не везде сядешь и порисуешь. Даже отправляясь на этюды могу посоветовать сделать несколько фото. На этюде вы уловите настроение, цвет, характер, свои ощущения от места. А фото поможет вам «восстановить» в памяти мелкие детали. В итоге картина, сделанная в студии будет и с настроением и с деталями, которые мы не в состоянии запомнить и сложно вместить в этюд

Напишите в комментариях, чем и как вам помогает или мешает рисование по фото. Какие сложности вы испытываете при самостоятельном обучении рисованию?

Серия сообщений "Вопрос-ответ":
Часть 1 - Художник, что рисуешь?.... с фото?!!
Часть 2 - Азбука рисования. Материалы. Акриловые краски.
Часть 3 - Рисуем с фото часть первая. Мой опыт.
Часть 4 - Рисуем с фото, часть вторая. «Плюсы» и «минусы».
Часть 5 - «Скудная палитра» или «чем больше, тем лучше»?
Часть 6 - «Святая святых» — артбук художника и новые уроки
...
Часть 28 - Art-обстрел. Бизнес на хобби. Видоизменяем хобби. (3)
Часть 29 - Акварельные скетч-иллюстрации. Сладости. Рассуждения).
Часть 30 - Про сайт... стоки и заказы....

Серия сообщений "Работа над ошибками":
Часть 1 - Рисуем с фото, часть вторая. «Плюсы» и «минусы».
Часть 2 - МАРАФОН НАБРОСКОВ. Начало))), немного теории.
Часть 3 - Тестирую новую бумагу
...
Часть 5 - Анонс марафона "ПОРТРЕТ"
Часть 6 - Расписание мастер-классов, уроков, флешмобов и марафонов, проходящих в группе в ВК "АЗБУКА РИСОВАНИЯ"
Часть 7 - Скачай и раскрась! Павлин и шиповник два в одном!