Нураги — великая тайна Сардинии

В самом сердце Средиземного моря расположена Сардиния — земля, на которую по легенде ступил Создатель. На этом острове, расположенном к западу от Апеннинского полуострова между Сицилией и Корсикой, и только здесь, можно увидеть уникальные сооружения в форме башен — нураги, сложенные из гигантских грубо обработанных камней в виде усеченных конусов.

Читать далее...

Герои русских сказок, воплощенные в камне

 

Царевна Лебедь

 Исторически в России сложились две основные школы камнерезного искусства — на Урале и с в Санкт-Петербурге.

Читать далее...

Это нужно увидеть- ОЖИВШАЯ СКАЗКА! Волшебные куклы и цветы Кристины Смородиной

Сегодня хочу вас познакомить с волшебными работами Кристины Смородиной. Из холодного фарфора и полимерной глины она творит настоящие чудеса. Впрочем, в ее инстаграм аккаунте так и написано: "Здесь живет сказка и оживают чудеса".

Сказочные персонажи

Красивые Феечки, малыши и малышки из волшебного сада. Посмотрите на этих крошек: изящные, нежные, тонкие, милые ... и очень реалистичные. Они завораживают и вызывают восторг. Их хочется рассматривать и рассматривать.

 Работ много и все они достойны вашего внимания

Читать далее...

Русский балет в зеркале «кружевного» фарфора заводов Тюрингии

Bo4kaMeda

«Пьеро и Бабочка» в балете «Карнавал»
Скульптурная композиция из серии «Русские балеты».
Фарфоровая мануфактура Aelteste Volkstedter Porzellanfabrik AG, Германия, Тюрингия. 1912–1945
Фарфор, кружевной фарфор; лепка, роспись надглазурная полихромная, позолота.
Высота – 23,0.
Частное собрание, Москва


Европейская фарфоровая скульптура, будучи довольно демократичной в выборе сюжетов, на протяжении всего периода своего существования воплощала в себе наиболее модные и передовые тенденции в искусстве. Одним из излюбленных ее сюжетов был театр, поскольку динамичность, яркость красок, замысловатость поз и жестов сценического действа как нельзя лучше передаются именно в фарфоре

✂…

Веджвуд: союз науки и искусства

Bo4kaMeda

Сэр Джошуа Рейнольдс. Портрет Джозайи Веджвуда
Холст, масло. Национальный музей науки и промышленности, Музей науки, Лондон


Веджвуд, полное наименование Джозайя Веджвуд и Сыновья (англ. Wedgwood, англ. Josiah Wedgwood and Sons) — британская фирма по изготовлению, прежде всего, фаянсовой посуды, знаменитая торговая марка.

Фирма «Веджвуд» была основана Джозайей Веджвудом в 1759 году. В 1765 году Веджвуд создал на своей фабрике образцы сервизов, вызвавшие интерес у английской королевы, после чего за работой веджвудских фабрик закрепилась слава «королевских товаров». Уже в следующем, 1766 году Веджвуд получил разрешение на строительство завода в графстве Стаффордшир, в местечке, получившем название Этрурия[en] (ныне пригород Сток-он-Трента).

В России веджвудовский фаянс получил известность благодаря заказанному Екатериной II в 1773 году «Сервизу с зелёной лягушкой» для Чесменского дворца.

При изготовлении своей посуды Джозайя Веджвуд пользовался новыми технологиями и усовершенствованиями, в связи с чем в 1783 году был принят в члены Королевского научного общества. Как правило, сервизы выходили в римской, греческой или египетской стилизации. Особенной популярностью в высшем обществе XVIII—XIX веков пользовалась фарфоровая посуда, произведённая под «китайский фарфор».

✂…

11 музеев Дрездена у ваших ног: живопись, скульптура, драгоценности, оружие, нумизматика и многое другое...

Смотреть и читать далее

Русская фарфоровая скульптура



В Историческом музее проходит выставка, которая может быть интересна любителям русского фарфора и особенно фарфоровой мелкой пластики. Но не только, а также всем, интересующимся историей российского книгопечатания, поскольку выставка приурочена к 200-летию журнала "Волшебный фонарь" - одного из первых иллюстрированных журналов в России. Журнал выходил раз в месяц на протяжении года и рассказывал о бытовой жизни Санкт-Петербурга времен Пушкина, о нравах и обычаях простого народа.

Название он имел длинное: "Волшебный фонарь, или Зрелище С.Петербургских расхожих продавцов, мастеров и других простонародных промышленников, изображённых верною кистию в настоящем их наряде и представленных разговаривающими друге другом, соответственно каждому лицу и званию". Подробно об этом журнале можно почитать в интереснейшей публикации aldusku.livejournal.com
А вообще, волшебный фонарь - это прибор, изобретённый в середине XVII века профессором математики Афанасием Кирхером. С его помощью изображение предмета в красках проецировалось на специальный экран.




Так вот, в январе 1817 года в Санкт-Петербурге появился журнал "Волшебный фонарь" - гравированные картинки изображали уличные сценки, в которых участвовали разносчики, дворники, маляры, водовозы, трубочисты. Картинки сопровождались подписями на русском, французском и немецком языках. Как заявлялось в предисловии к первому выпуску, издатели ставили перед собой задачу дать "характеристическое описание русского простого народа во всей его оригинальной простоте нравов и самого наречия". Если для Англии, Франции или Германии жанровые альбомы в ту пору уже не были редкостью, то в России "Волшебный фонарь" стал первым в своём роде, а потому считается памятной вехой в истории российского книгопечатания. Затем по мотивам гравюр и картин, напечатанных в журнале, создавались фарфоровые фигурки. Эти были произведения Императорского и русских частных фарфоровых и фаянсовых заводов, демонстрирующие главную тему национальной школы русской мелкой пластики - изображение простонародного типажа и народов России.


Скульптура "Водоноска". Императорский фарфоровый завод. Скульптор С.С. Пименов. 1810-е годы. Фарфор; роспись

На выставке кроме книги "Волшебный фонарь" представлен ряд иллюстрированных изданий 1780-х - 1860-х годов, а также воспроизведение гравюр и картин, послуживших образцами при создании моделей скульптур и тематических росписей по фарфору. Смотреть и читать далее

КАМНИ и узлы | Делосс Уэббер (Del Webber)

******

Воронежская Матаня

Читать далее...

Знаменитые стаканы крепостного Вершинина, секрет которых не разгадали за 200 лет...

Никольский стекольный завод в Пензенской области был основан в 1764 году помещиком Бахметьевым по указу Екатерины II –"делать хрустальную и стеклянную посуду самым добротным мастерам…". Из европейских стран сюда стали завозить образцы изделий, на которых следовало учиться местным бахметьевским мастерам. 

Мастера за работой

Шлифовальный цех завода

И они, очень быстро освоив все премудрости стекольного дела, смогли не только повторить европейские образцы, но и привнесли в производство стеклянных изделий свою неповторимую манеру. 

 

Смотреть и читать далее

Эрте - классик Ар-деко

Оригинал взят у galik_123 в Эрте - классик Ар-декоСмотреть и читать далее

Ювелирное искусство дизайнера Рене Лалика

 

Рене Лалик (1860 — 1945) — французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из выдающихся представителей ар нуво.

 

Модерн (от фр. moderne — современный), ар-нуво (фр. art nouveau, букв. «новое искусство»), югендстиль (нем. Jugendstil — «молодой стиль») — художественное направление в искусстве, наиболее распространённое в последней декаде XIX — начале XX века (до начала Первой мировой войны). Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, интерес к новым технологиям (например, в архитектуре), расцвет прикладного искусства.

Рене Лалик (1860–1945) родился в городке Ай (департамент Марна) 6 апреля 1860. В 1876 поступил в ученики к золотых дел мастеру, продолжил образование в Школе декоративных искусств в Париже и мастерских Лондона (1878–1880). Работал по заказам дома Картье, а затем – у П.Дестапа, который передал ему в 1886 руководство своей мастерской.

 

далее