Night Flowers. Как это делать.

Вот, собственно. Давайте, я не буду называть все происходящее пафосным выражением "мастер-класс", пусть лучше фотоуроком будет.
Урок открытый, с участием малахита и цветочков отсюда. Про цветочки сразу следует оговориться: не я их придумала. Я даже не знаю, кто именно придумал и откуда вообще мне эта схема известна. Они сидят в голове уже довольно давно. Как с тем "русским листиком": его просто все умеют и периодически показывают, как именно плести. Цветочки эти от "листика"; не слишком существенно отличаются, та же техника прямого плоского мозаичного. Ну и... Почему бы не показать?) Думаю, никаких сверхсекретных бисерных секретов я не открою. Уровень определять тоже не стану, скажем так, некоторая подготовка и представления о вышивке бисером не повредят.

Результатом мучений стараний станет примерно следующее:

Творческий мир бисера Зои Гутиной

В статьях нашего сайта мы уже не раз обращались к творчеству самых разных авторов: Терри Бодера, Дием Чау, Карла Уорнера, Питера Каллесена, Джулиана Бивера. Эти необычные люди вышивают шёлком, складывают фигурки из бумаги, выкладывают из еды пейзажи, делают фигурки из проволоки, рисуют на асфальте...

Очень обширный раздел нашего сайта посвящён бисероплетению, поэтому было бы несправедливо, если бы мы обошли вниманием мастеров, которые плетут из бисера.

Статья, которую Вы читаете, некоторым образом уникальна для нашего сайта, поскольку представляет собой интервью с мастером бисероплетения Зоей Гутиной.

На фотографиях в статье Вы увидите этапы работы над колье "Сон в летнюю ночь"- победителем конкурса, о котором пойдёт речь в интервью.

Надеюсь, статья будет не только интересной и полезной, но и поможет Вам окунуться в творческий мир бисера Зои Гутиной и других мастеров бисероплетения, о которых в той или иной мере пойдёт речь в интервью.

Как, когда, при каких обстоятельствах произошло Ваше первое знакомство с бисероплетением?
С бисероплетением я познакомилась в десятилетнем возрасте. Когда я занималась в балетной студии, мне нужно было платье для занятий. Платье мне сшили, но я решила его украсить и бисером вышила на груди нежный цветочек. Бисер был прозрачно-жёлтый, очень светлый, а платье было сшито из бледно-кремовой ткани, мне показалось, что это будет подходящее сочетание, и оно действительно смотрелось красиво.

Бисероплетение в то время во всем мире по многим причинам переживало упадок, и оно не "захватило" меня, в течение долгих лет я занималась другими рукоделиями.

Вернулась я к бисеру, уже будучи в Нью-Йорке, в 2002 году, когда одна из моих российских подруг подарила мне несколько своих бисерных работ. Я была под впечатлением от увиденного и решила попробовать сама сделать нечто подобное. 

Оказалось, что бисерное искусство имеет богатые традиции в США и изделия из бисера, особенно сложные, здесь пользуются большой популярностью. Ещё когда я жила в Нью-Йорке, я начала выставлять на продажу свои изделия в нескольких магазинах, выполняла бисерную работу на заказ. Вспоминаю смешной случай. Как-то раз мне позвонила женщина с сильным грузинским акцентом. Она собиралась на свадьбу дочери своих друзей и попросила сделать себе гарнитур из чёрного бисера и жемчуга. "Я хочу выглядеть лучше всех!" - она так и сказала.

Не знаю, смогла ли она затмить прекрасную невесту, но после свадьбы она позвонила мне и долго благодарила.

Вы обучались бисероплетению на курсах? Если да, то кто были Ваши учителя?
Азы бисероплетения я постигала в школе на biserland.ru, где я прошла несколько уроков. Постепенно я совершенствовала своё мастерство, в основном, самостоятельно, по книгам и журналам, по вебсайтам в Интернете. Получается, что у меня не было конкретных учителей, был "коллективный учитель".

Кто из мастеров бисероплетения оказал влияние на Ваш собственный стиль изготовления изделий из бисера?
Я бы не сказала, что кто-то конкретно повлиял на формирование моего стиля, но я до сих пор помню мастеров, чьё искусство вызывало у меня особенные чувства (со многими из них я сейчас знакома лично): 

• Эрин Симонетти
• Керри Слэйд
• Диана Фитцджеральд
• Хаап Петерсен
• Вампи Чой

Что для Вас бисероплетение? Хобби? Работа? Страсть на всю жизнь?
В Вашем вопросе содержится мой ответ: бисероплетение для меня и хобби, и страсть на всю жизнь, и работа!

Начиналось все как увлечение, хобби. Постепенно работа с бисером захватывала меня все больше и больше и стала моей страстью.

А сейчас бисероплетение для меня ещё и работа, хотя мне не очень нравится это слово применительно к тому, чем я занимаюсь.

Конечно, некоторые несложные украшения я выполняю в расчёте на реализацию в короткие сроки, но это не самоцель. На подобных изделиях я проверяю свои цветовые, технические и композиционные решения (это для меня своего рода "испытательный полигон"), которые затем использую в более сложных украшениях. Поэтому любая работа с бисером для меня - творчество.

Вы активно участвуете в различных конкурсах по бисероплетению, занимаете призовые места, получаете награды. Какими победами Вы особенно гордитесь?
Самая большая победа пришла ко мне весной 2008 года. В городе, где я живу (Александрия, штат Вирджиния, США), вот уже 30 лет существует ассоциация художников "Torpedo Factory Artists' Association", широко известная в США и за пределами страны, с многочисленными студиями художников, галереями и художественной школой, которые располагаются в "Torpedo Factory Art Center". Членами ассоциации являются художники, скульпторы, фотографы, ювелиры, мастера керамики и текстиля, одним словом, представители очень многих видов искусства. Они работают в центре, показывают посетителям, как "делается искусство", и имеют право и возможность продавать свои работы прямо в студиях. 

Ежегодно ассоциация проводит творческий конкурс, победители которого становятся её членами. В прошлом году независимое жюри назвало меня среди финалистов, и я теперь - член этой уважаемой в мире искусства организации. Единственный мастер бисероплетения за всю историю ассоциации! Это, конечно, огромная честь для меня.

Что касается специализированных конкурсов, то за последние два года я заняла 1 место в трёх международных конкурсах, получила ряд Почётных наград и Специальных призов жюри, но самыми дорогими наградами для меня для был выход в финал Bead Dreams в прошлом, 2008, и в этом, 2009 году.

Этот конкурс собирает интереснейших и сильнейших мастеров со всего мира, и попасть в его финал равнозначно выходу в какую-нибудь Суперлигу, а победить - это нечто из ряда вон выходящее.

Когда я слышу: "Совершенно непонятно, за что им (победителям и призёрам) присудили высокие места, твоя работа - самая лучшая!" - мне становится немного не по себе. Для меня это звучит примерно так: "Работы там настолько никудышные, что даже твоя смотрелась на их фоне неплохо!"

Я, конечно, утрирую, прекрасно понимая, что меня хотят поддержать и отдать должное моему творчеству. Но, согласитесь, доля правды в моих словах есть, ведь судейство проводится высококлассными специалистами своего (нашего!) дела по многим критериям, на некоторые из которых мы обращаем внимание далеко не в первую очередь. У меня сомнений в объективности судейства не возникает, и обычно я отвечаю так: "Работы-финалисты все великолепны!"

Выход в финал - это тоже прекрасно! Не победила - значит, надо совершенствоваться и ещё больше работать.

Наверняка Вы лично знакомы со многими мастерами бисероплетения. Не приоткроете немного тайну, с кем именно?
Вы знаете, у меня очень широкий круг знакомств среди мастеров самого разного класса из многих стран мира, тайны из этого я не делаю. С одними у меня более тесные знакомства, когда мы регулярно переписываемся, с другими - не то, что "шапочные", но менее дружеские. С одними из них я знакома лично, с другими - благодаря Интернету.

Если у Вас на книжной полке стоят книги по бисероплетению зарубежных мастеров, то Вы не ошибётесь, посчитав авторов моими личными знакомыми - за очень редким исключением. Это и Марджи Диб, и Валери Гектор, и Джин Пауэр, и Марша Декостер, и Джин Кэмпбелл, и Йоши Марубаши, и Хайб Петерсен, и Джанетт Кук, и Эрин Симонетти, и Гвен Фишер, - список длинный.

Я с интересом слежу как за творчеством американских и других зарубежных мастеров, так и русских, среди которых у меня тоже немало дорогих моему сердцу людей, это Альбина Полянская, Анжелика Сусоенкова, Наталья Бессонова, Ирина Белинская, Татьяна Ван Итен, Ирина Астратенко, Лана Мэй, Марина Сомова, Наташа Мачихина, Мария Степанова, Ольга Болтенкова, Светлана Ельцова, Аннета Валюс, Ольга Петтерссон, Виктория Катамашвили, Наталья Березовская, Леся Сидоренко, - да простят меня те, кого я не назвала! 

Кого из мастеров бисероплетения Вы могли бы назвать Мастером с большой буквы?
Так уж получилось, что очно или, чаще, заочно, я перезнакомилась с очень многими мастерами бисероплетения. Среди моих знакомых есть именитые художники, победители самых престижных международных конкурсов.

Я также знакома со многими мастерами, искусство которых по ряду причин известно далеко не всем. У меня есть друзья, которые делают первые, но многообещающие шаги. Все они для меня - Мастера с большой буквы. Знаете, почему? Потому что они постоянно учатся, совершенствуются, делятся секретами своего мастерства (очень часто совершенно бескорыстно), помогают друг другу и несут людям радость.

Живущие "в себе" и думающие только о себе не существуют для меня как мастера, будь они признаны хоть всем миром. Для меня Мастер - это прежде всего человек, достойный уважения.

Расскажите, пожалуйста, о конкурсе, в котором победило Ваше бисерное ожерелье, этапы изготовления которого читатели могут видеть в этой статье. Кем он был организован? Где проводился? Кто участвовал?
1-й Международный ежегодный конкурс дизайна ювелирных украшений "Праздник бисера" ("Celebrating Beads: the journey of…") был организован Обществом любителей бисероплетения Большого Вашингтона (столицы США) и Вашингтонским музей бисера , в нем приняли участие мастера из 33 штатов США и 14 стран, в том числе из России и с Украины.

Заявки могли подавать все мастера, изготавливающие бисер или использующие бисер в своих работах: профессионалы (те, чей годовой доход, связанный с бисерным делом любого вида, составляет не менее 25% их годового дохода), любители (те, чей годовой доход, связанный с бисерным делом любого вида, составляет 24% и менее их годового дохода) и студенты (учащиеся), в соответствии с этим для участников было создано три группы.

Кульминацией конкурса стал торжественный вечер "Страсти по бисеру", который прошёл в столице США Вашингтоне 20-го сентября и на котором были объявлены победители.

Награды присуждались занявшим первое, второе и третье места в 12 категориях конкурса среди профессионалов и любителей, а также студентам в 4-х возрастных группах. Кроме того, были учреждены несколько специальных призов. Работы-победители демонстрировались как экспонаты выставки с тем же названием в Вашингтонском музее бисера с 22-го сентября по 31 декабря 2008 года (фотографии для интересующихся).

Подробнее о перипетиях конкурса можно прочитать в подборке в блоге моего мужа.

Какие мастера стали победителями? Были ли там какие-то особенные работы, которые Вам запомнились?
Как Вы понимаете, победителей было немало, весь список можно посмотреть здесь.

Хочу сказать, что фамилии некоторых из них можно встретить среди имён финалистов более поздних конкурсов, в частности, Bead Dreams 2009 года. Мне особенно запомнились работы "Egyptian Waves Collar" Мет Иннмон (бисер), "Transcendence 3" Мелиссы Брэдфорд (глина) и "Midnight Hour" Деборы Смит (хрустальный бисер), они есть в галерее выставочных работ (ссылка выше).

А вообще, конечно, трудно сделать выбор, было много совершенно необычных работ, что вообще характерно для западных мастеров.

Конкурс и выставка прошли с большим успехом, но... Кризис даёт о себе знать и будущая судьба "Celebrating Beads", который задумывался как ежегодный, увы, под большим вопросом. Будем надеяться на лучшее!

Фотографии этапов создания колье "Сон в летнюю ночь" наглядно показывают, насколько кропотлива работа над настоящими шедеврами бисероплетения, демонстрируют творческий поиск и торжество воплощения идей в готовой работе. Более подробно шаги создания колье в фотографиях показаны на сайте самого автора.

Бисер многогранен благодаря человеку. Это всего лишь маленькие стеклянные шарики с отверстиями, но именно человек соединяет их вместе, создавая такие непохожие друг на друга творения, ведь у каждого автора своё видение мира, свой стиль и вкус. Дайте одинаковый набор бисера двум людям, и они создадут совершенно разные работы!

Возможно, шедевры из бисера, ошеломляющие победы на конкурсах, внимание прессы на выставках, - всё у Вас впереди? Может быть, нужно лишь запастись терпением и дать волю полёту творческой фантазии?

24.08.2009

Плетение шарика из бусин и бисера

Этот мастер-класс с подробнейшими пошаговыми фотографиями и описаниями (оригинал которого я нашла на этом сайте, подготовленныйэтим мастером различных видов рукоделия) научит даже новичка бисероплетения, как своими руками сделать удивительное по красоте и универсальное по использованию изделиеиз бусин и бисера. Шарик.

Идея плетенияшариков из бисера не нова, сплести шарики из бисера и бусин можно различными способами.

Только на нашем сайте уже было рассмотрено несколько изделий из бисера на основе шариков:

• брелок вишенки,
• брелок яблочки,
• бусы - шарики из бисера.

Для изготовления шариков своими руками Вам В этом мастер-классе речь пойдёт о несколько иных шариках, делать их несколько проще, чем те, о которых речь шла раньше, однако по декоративности они нисколько им не уступают!
потребуется:

• бисер;
• гранёные бусиныдиаметром около 4 мм;
• леска 0,25 мм;
• две бисерные иглы;
• крупная прозрачная бусинадля вставки внутрь шарика (не обязательно).

Для работы нам потребуется леска длиной около 50 см, работать мы будем обеими концами лески (уже это отличает этот шарик из бусин и бисера от техфуллеренов, которые мы плели ранее).
 

1. Набираем на леску последовательность из бусины, бисерины, бусины, бисерины, бусины и бисерины. В самую первую набранную бусину проходим леской в обратном направлении, соединяя цепочку в колечко. Затягиваем.
Таким образом на леске сейчас 3 бусины и 3 бисеринки. В каждом последующем звене шарика  количество элементов и их последовательность должны быть точно такими же.

2. На левый конец лески нанижем бисеринку, на правый - последовательность из бисеринки, бусинки, бисеринки и бусинки, в которую пройдём и левым концом лески в обратном направлении.

3. Затягиваем получившиеся у нас два звена будущего рукодельного шарика из бусин и бисера.

4. Повторим предыдущий шаг, нанижем на оба конца лески бисер и бусинки, затянем.

5. На данном этапе будущий шарик из бусин и бисера представляет собой примерно то, что Вы видите на фотографии. Теперь повторяем предыдущий шаг ещё раз. В итоге сверху должно получиться рядом 4 бисеринки.

6. На левый конец лески нанижем 1 бисеринку.

7. Пройдём левым концом лески (с нанизанной бисеринкой) через бусинку из самого первого звена бисерного шарика.

8. Теперь закончим дно бисерного шарика, надев на левый конец лески бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В последнюю набранную бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

9. Затягиваем. Получилось дно шарика из бисера и бусин.

10. Теперь нужно повторять уже пройденный нами этап, когда на левый конец лески надевается одна бисеринка, а на правый последовательность из бисеринки, бусины, бисеринки и бусины. В последнюю бусину нужно пройти и левым концом лески в противоположном направлении.
Выполняем этот шаг дважды.
После первого раза получится то, что Вы видите на фотографии справа.

11. Опять рядом оказались 4 бисеринки. Как и раньше, надеваем на левый конец лески бисеринку и проводим этот конец через бусину слева.

12. Теперь на левый конец надеваем бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В эту самую бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

13. И снова на левый конец лески надеваем бисеринку, на правый последовательность из бисеринки, бусины, бисеринки и бусины. В последнюю бусину проходим левым концом лески в противоположном направлении.

14. Аналогичен 13 шагу. На левый конец лески надеваем бисеринку, на правый последовательность из бисеринки, бусины, бисеринки и бусины. В последнюю бусину проходим левым концом лески в противоположном направлении.

15. Аналогично шагам 6-7 и 11. На левый конец лески надеваем бисеринку и проходим через бусинку слева.

16. Аналогично шагу 12. На левый конец надеваем бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В эту самую бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

17. Аналогичен 13 шагу. На левый конец лески надеваем бисеринку, на правый последовательность из бисеринки, бусины, бисеринки и бусины. В последнюю бусину проходим левым концом лески в противоположном направлении.

18. Аналогично шагам 6-7 и 11. На левый конец лески надеваем бисеринку и проходим через бусинку слева.

19. Аналогично шагу 12. На левый конец надеваем бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В эту самую бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

20. Аналогичен 13 шагу. На левый конец лески надеваем бисеринку, на правый последовательность из бисеринки, бусины, бисеринки и бусины. В последнюю бусину проходим левым концом лески в противоположном направлении.

21. Аналогично шагам 6-7 и 11. На левый конец лески надеваем бисеринку и проходим через бусинку слева.

22. Аналогично шагу 12. На левый конец надеваем бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В эту самую бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

23. Аналогично шагам 6-7 и 11. На левый конец лески надеваем бисеринку и проходим через бусинку слева. Затем аналогично шагу 12. На левый конец надеваем бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В эту самую бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

24. Вид изнутри

25. Аналогичен 13 шагу. На левый конец лески надеваем бисеринку, на правый последовательность из бисеринки, бусины, бисеринки и бусины. В последнюю бусину проходим левым концом лески в противоположном направлении.

26. Аналогично шагам 6-7 и 11. На левый конец лески надеваем бисеринку и проходим через бусинку слева.

27. Аналогично шагу 12. На левый конец надеваем бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В эту самую бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

28. Аналогично шагам 6-7 и 11. На левый конец лески надеваем бисеринку и проходим через бусинку слева.

29. Аналогично шагу 12. На левый конец надеваем бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В эту самую бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

30. Аналогично шагам 6-7 и 11. На левый конец лески надеваем бисеринку и проходим через бусинку слева.

31. Аналогично шагу 12. На левый конец надеваем бисеринку, а на правый - бисеринку и бусину. В эту самую бусину проходим ещё раз левым концом лески в обратном направлении.

32. Дополняем недостающие бисерины. Левым концом лески (верхним на фотографии) надеваем 1 бисерину, проходим через бусину, надеваем ещё одну бисерину, проходим через вторую бусину. Правым концом лески (нижний на фотографии) набираем бисерину и проходим через бусину.

33. Затягиваем леску. Оба конца лески пропускаем через бусины и бисер, закрепляем и обрезаем.

Шарик должен хорошо держать свою форму. Если у Вас он при завершении плетения довольно мягкий, стоит засунуть в него крупную прозрачную бусину, которая поможет ему держать форму, а затем завершить плетение.

Что делать с шариком из бисера и бусин дальше?

Здесь уже можно поступить по-разному, на Ваше усмотрение.

Можно сплести несколько таких шариков и, чередуя с обычными стеклянными бусинами, сделать ожерелье. Например, на струне с использованием кримпов (специальных бусинок, которые можно зажимать плоскогубцами на струне), как сделала автор этого мастер-класса.

Можно украсить такими шариками резинку для волос, подвесить в качестве серёжек, использовать как ёлочные украшения, как украшения для стола (если положить в красивую прозрачную плоскую вазу несколько таких шариков одного или разного цветов).

Наверняка Вам придёт в голову ещё какая-нибудь гениальная дизайнерская идея!

Напомню, что оригинал этого мастер-класса на чешском языке Вы можете найти на этом сайте, а ещё сайт самого автора этого мастер-класса.

6.07.2009

ИСТОЧНИК: http://www.valentina.ru/school.php?act=0&gr=19&lv=1&pc=7&statid=137

Мастер-класс подготовлен по материалам сайта rukodelnica.net

Обсуждение мастер-класса в on-line режиме ведём на форуме!

Хотела поделиться со всеми своим мастер-классом по плетению большой бубочки (ну я так в шутку называю плетеные бусины).

Хотя такая большая бубочка, что наверно использовать где-нибудь в колье или бусиках будет не очень уместно. Она лучше смотрится отдельно, ну мне так кажется…

Ну, хватит разговаривать, приступаем!

Теперь, все то же самое проделываем с другой стороны бубочки.

Таким образом, бусиной мы закрыли дырочку и обвязали вокруг дополнительными бисеринами. По центру можно и не вставлять бусину, а сначала обвязать и пришить бусину уже поверх обязки. Ниже разные ракурсы.

Всем удачного бубочкоплетения! Надеюсь, всё достаточно понятно и ясно, если же нет, не стесняйтесь, обращайтесь за помощью, чем смогу - обязательно помогу.

Как сделать петлю из проволоки. Мастер-класс от My Gems 

Оплетение кабошонов. Мастер-класс по бисероплетению

Предлагаю Вашему вниманию мастер-класс по оплетению кабошонов. Кабошон — это специально обработанный драгоценный или полудрагоценный камень, при котором камень приобретает гладкую выпуклую отполированную поверхность без граней.


Для данной работы потребуется:
 
— круглый бисер № 11 или № 15 стального цвета
— квадратный бисер №11 стального цвета
— бусины 4 мм
 
1. Необходимо сделать основу под кабошон. Для этого на нить набираем 6 круглых бисерин, 1 квадратную, затем 1 бусину и в завершении 1 квадратную и 7 круглых бисерин.

2. Продеваем конец иглы через восьмую бисерину, как показано на рисунке.

3. Нанизываем на нить ещё 1 квадратную и 7 круглых бисерин, отсчитываем 6 бисерин и продеваем иглу, как показано на рисунке.

4. Набираем квадратную бисерину, бусину, квадратную бисерину и 6 круглых бисерин, продеваем в бисерину, как показано на рисунке.

5. Продолжаем плести по заданному шаблону, до получения круглой подкладки под кабошон.

6. Далее добавляем 2 круглые бисерины и соединяем всё в круг.

7. Завязываем узел между бисеринами.

8. Теперь накладываем кабошон на основу. Он должен лечь прочно, так, чтобы крайние бусины выглядывали из-под него.

9. Затем необходимо сплести верхнюю часть оплётки. Продеваем нитку через весь квадратный бисер, добавляя при этом по 2 квадратные бисерины, как показано на рисунках.



10. В завершении выводим нить через первую набранную квадратную бисерину.

11. При плетении следующего круга набираем 2 круглые бисерины, продеваем в бисерину, как показано на рисунке.

12. Затем набираем ещё 3 круглые бисерины и опять продеваем через следующую бисерину, как показано на рисунке.

13. Продолжаем по заданной схеме, сильно притягивая нить.

14. Вставляем внутрь получившейся чашечки кабошон. Набираем по 2 круглые, и между выступами по 2 квадратные бисерины, как показано на рисунке. Сильно затягиваем нить.

15. Проходим нитью ещё раз по третьему кругу, добавляя по одной круглой бисерины в каждую верхушку выступа.


16. Если необходимо приплести подвеску, выводим нить к месту ее крепления. С изнанки основы несколько раз проходим ниткой для более прочного закрепления и для более ровной основы.

Получаются вот такие вот красивые кабошоны в оплётке.

Удачи в совершенствовании Вашего мастерства!!

Работа наполнена весенним настроением и окрашена оттенками пробуждающейся природы. Красота да и только!

отлично подойдут для начинающих, но может еще кому пригодятся!

Пины своими руками

Автор Honeybee 

Начнем с того что пины - это металлические палочки с ограничителем в виде шарика, шляпки или фигурки на одном конце. применяется для закрепления конечной бусины в вашей конструкции.

Нам понадобятся :              

Далее слова автора

из инета

1. 

Журналы "Модное рукоделие" -5 и 6 за 2009. Бисер

 

 

Журнал "Модное рукоделие" -3 за 2009.