Хочу познакомить вас с традиционной еврейской посудой. На первом снимке, например, - кубок и тарелка жениха - свадебный набор. Эта посуда изготавливается из серебра.

пасхальный стаканчик

 Minton Elephant Vases    

Современному человеку и в голову не придет, что можно принимать пищу без ложки или вилки. Мы настолько привыкли к этим предметам быта, что специально задумываемся о них только тогда, когда их не оказывается под рукой...

Наличие столовых приборов в обиходе подразумевается само собой. Однако не всегда это было так. Окончательно пользование столовыми приборами среди широких слоев населения вошло в привычку только в XIX веке, но для этого потребовалось несколько столетий.

 Вашему вниманию большая фото-подборка старинных столовых приборов. Только посмотрите какое великолепие! Представляю, как приятно было пользоваться такими потрясающими вещицами! Смотрите и наслаждайтесь поистине шедевральными произведениями искусства 15-19 веков

Серия сообщений "ПОСУДА, СЕРЕБРО, ХРУСТАЛЬ":

Часть 1 - Цветное стекло Walther Glas, Саксония, Германия
Часть 2 - Богемское стекло - украшение любого стола! Часть 1
...
Часть 13 - Антикварное серебро. Даллас, США, 2011 год
Часть 14 - Не золото, а блестит... Что это?
Часть 15 - Не золото, а блестит... Что это?
Часть 16 - Антикварный фарфор с аукционов. Китай
Часть 17 - Художественное стекло Kari Russell-Pool and Marc Petrovic
...
Часть 36 - Антиквариат... Вазы, исполненные в технике «pate-sur-pate»
Часть 37 - Чайнички с китайской выставки...
Часть 38 - Вилки, ложки, поварешки... с аукционов Европы

Серия сообщений "Не золото, а блестит... Что это?":

Часть 1 - Не золото, а блестит... Что это?
Часть 2 - Не золото, а блестит... Что это?
Часть 3 - Не все золото, что блестит... в ноябре
Часть 4 - Не золото, а блестит... в феврале. Что это?
...
Часть 6 - Не золото, а блестит... почти в марте. Что это?
Часть 7 - Не все золото, что блестит... в середине марта. Что это?
Часть 8 - Не все золото, что блестит... Что это?

Ранее опубликованный пост по теме смотрите здесь:

часть 1.

~   * * *   ~

Коллекционные кувшины - лучшего викторианского гравированного стекла и сложного твердого крепления  с серебром. Richard Кент владеет, возможно, самой большой коллекцией   в мире. В отличие от большинства частных коллекций, которые ограничены в семье владельца и друзей, коллекция Кента открыта для всеобщего обозрения. " Меня привело к покупке моего  первого графина  - аукцион в 1980 году. Я начал собирать их, прошло  около двадцати пяти лет  и сегодня моя  коллекция, около 6000 экспонатов. Я чувствую, что в один прекрасный день  всё это может оказаться в музее. Именно поэтому я  их  не использую. В конце концов я сломаю, и если это случится, я никогда не прощу себя". Печатаем коллекцию. Серия графинов - "French claret" (1830 - 1930)

Фабрика Florence создана в 1973 г. в Италии и славится своими декоративными скульптурами из фарфора.

Скульптор Giuseppe Armani (Джузеппе Армани) является главным художником мастерской Florence.

Ранее посты на тему Florence porzellan от Giuseppe Armani смотрите ниже :

Дамское - часть 1.
Амурное - часть 2.
Детско-материнское - часть 3.
И снова дамское - часть 4.

~   * * *   ~

"Хотя я считаю себя прямым потомком наследия Ренессанса, я считаю, что художник должен следовать своей собственной эволюции, а не быть лишь пережитком прошлого. Я все время вынужден открывать для себя новые и более совершенные средства выражения ".
Giuseppe Armani

Читать далее

Каждая скульптура талантливое сочетание мечты, воображения и чувства; подобно музыке или живописи, искусство скульптуры универсальный язык, понятный каждому.

Читать далее

Антиквариат - стекло 

Antique Blue Opaline and Dore Bronze Carriage Liqueur 1870

Ранее пост о Викторианской майорике был ЗДЕСЬ 

В России расцвет майоликового производства пришёлся на XVIII век. Наиболее известные центры производства — московский завод Гребенщикова, выпускавший изделия с монохромной росписью, и мастерские в подмосковном поселке Гжель, где в то время преимущественно использовалась многоцветная техника. Другим крупным центром майолики ещё в XVII веке был Ярославль, где производились поливные изразцы для украшения стен храмов и интерьеров домов.

Игорь Бельковский

Ручная роспись художники

Joseph Karl Stieler (1781-1858)  Angelo Asti (1807-1903) Jean-Baptiste Greuze (1725-1805)

1745 году во Франции, в Венсенне, была основана фарфоровая мануфактура. Она находилась в ведении синдиката во главе с Орри де Фюльви. Фюльви сумел заручиться не только необходимыми привилегиями, но и финансовой поддержкой короля Людовика XV, который сам в 1753 году сделался пайщиком концерна. С этого времени мануфактура называлась "Королевская мануфактура французского фарфора". В 1756 году мануфактуру переводят из Венсенна в Севр. В 1759 году король принимает на себя всю финансовую ответственность за мануфактуру, рассчитав других пайщиков и оставшись единственным владельцем. Покровительницами Севрской мануфактуры являлись фаворитки короля мадам Дюбарри и мадам де Помпадур, имя которой получил один из классических цветов севрского фарфора - "розовый Помпадур". К работе в Севре были привлечены талантливые художники и скульпторы. Севрские мастера великолепно работали как с глазурованным фарфором, так и с бисквитом, мягким фарфором, полуматовая и тонкозернистая поверхность которого вызывала в памяти античные статуи. Будучи истинными произведениями искусства, статуэтки из бисквита стали визитной карточкой севрского фарфора. Цветочный декор был излюбленным мотивом украшения произведений Севрской мануфактуры.