Глядя на акварели Carolyn Blish трудно поверить, что всё её художественное образование уместилось в две недели уроков у известного художника Эдгара Уитни. Но если есть талант, то его образованием не испортишь.

Каролина изучала философию, психологию и религию в колледже, и, вполне возможно, что продолжила бы трудиться на этой ниве, но вышла замуж, переехала с мужем в Делавер, и решила украсить свою квартиру. Так появилась первая акварель. Мужу картина понравилась, понравилась она и новым друзьям. А что нужно молодому таланту? Поддержка.

Так и родился художник Carolyn Blish. Сейчас Каролин является членом американского Акварельного Общества и американской Лиги профессиональных художников. А у нас есть счастливая возможность любоваться её чудесными акварелями.

Смотреть далее...

Творчество художницы  Ольги Одальчук

Художница Ольга Одальчук родилась 25 апреля 1965 г. в городе Новокузнецке. С раннего детства увлекалась рисованием, училась в изостудии. В 1981 г. окончила Новосибирское художественное училище, по окончании жила и работала художником-дизайнером на Украине. На протяжении творческой деятельности Ольга приобрела редкий дар художника работать в разных жанрах и направления в живописи. 

Но главное преимущество отдает классическому реализму. В ее картинах реализм - это искренность и правдивость. Ольга непревзойденный мастер переднего плана, - создается впечатление, что цветов, написанных её кистью, можно коснуться и ощутить их аромат. Ольга постоянная участница выставок и конкурсов, проводимых как за границей, так и на Украине.

Ее работы приобретены и представлены в Администрации Президента Украины, Конституционном суде Украины, в Мариинском дворце в г. Киеве, в Москве, а также в частных коллекциях на Украине и за рубежом.

Художники, как Бах и Бетховен, воздвигали храмы на высотах. Я же хотел строить для людей жилища, в которых они чувствовали бы себя уютно и счастливо”. (Э.Григ)

Берген... Один из древнейших городов западной Норвегии, омытый волнами моря, увенчанный скалистыми вершинами гор. Глубокие озёра и чистые фьорды, зелёные склоны холмов и могучие гряды гор, суровое величие горной природы и тихий покой долин. Именно здесь, среди сказочной красоты, 15 июня 1843 года родился Эдвард Григ. Конечно, он не мог оставаться равнодушным к этим пейзажам, которые окружали его с детства. Если бы он был художником, он изображал бы их на картинах, если бы он был поэтом, то писал бы о них стихи. А Григ был композитором. Он сочинял музыку.

Если и мог кто-то явить миру гордый и чистый дух Норвегии, полный темной силы, страстной романтики и ослепительного света, то это безусловно Эдвард Хагеруп Григ: друг Андерсена и единомышленник Нурдрока, благословленный великим Листом.

Григ


Тяжелой поступью проходят гномы.
Все ближе. Здесь. Вот затихает топ
В причудливых узорах дальних троп
Лесов в горах, куда мечты влекомы,

Студеные в фиордах водоемы.
Глядят цветы глазами антилоп.
Чьи слезы капают ко мне на лоб?
Не знаю, чьи, но как они знакомы!

Прозрачно капли отбивают дробь,
В них серебристо-радостная скорбь,
А капли прядают и замерзают.

Сверкает в ледяных сосульках звук.
Сосулька сверху падает на луг,
Меж пальцев пастуха певуче тает. 

И. Северянин,сб. «Медальоны»

Красивые пейзажи английского художника Rexa Prestona написаны на одном дыхании. Могут нравится, могут нет, дело вкуса. Искусство вообще наука не точная. В ней есть законы, есть правила, есть техники письма, но это не математика, где два плюс два всегда четыре. В творчестве всегда существует субъективное мнение

1.

Кто такой Марек Ланговский? Marek Langowski — современный польский художник, отлично рисующий пейзажи  в стиле импрессионизма, также профессионально занимается фотографией.  Художник живет и творит в небольшом шахтерском городе Belchatow, недалеко от города Лодзь, Польша

1.

Нашла замечательный сборник. 

Здесь не только произведения нашего прошлого, но и нашего настоящего.

Лента идёт непрерывно, стоит только нажать (кликнуть) на видео.

Нет смысла делать ссылки активными - ЛЕНТА ИДЁТ НЕПРЕРЫВНО.

Здесь прилагается список произведений.

Вальс юнкеров

Генералам Гражданской Войны

Олег Соколовский родился в 1966 году.В 1983 году закончил среднюю школу в Киеве.Работал художником-оформителем.С 1992 года принимает участие в арт-фестивалях и проектах продюсерского центра Бойко.Любимые жанры: виды города,пейзажи и библейская тема,фентези.Увлекается подводной охотой,восточными единоборствами.Картины художника находятся в частных коллекциях в Украине,России,Франции,Германии,

Америке,Японии и других странах.

***********************************************************************

12.02.2005 г.

Susan Wheeler - одаренная художница из Fredericksburg, Техас. Живет с мужем, четырьмя детьми и домашними животными в сельскохозяйственном Техас Хилл. Создала в 1995 году воображаемый мир Victorian. Рисует изысканные подробные акварели. Герои ее мира восхитительные и милые кролики, мышки и другие животные. Они пересекаются с нашим человеческим миром. Живут своей жизнью.

Подборка картин:

1.

Иван Иванович Шишкин (1832-1898) — русский живописец

1.

2.

Ольга - koreckolga

Серия сообщений "Музыкальные альбомы":

Часть 1 - Мой первый музыкальный альбом. "Для Вас! Музыкант ДиДюЛя!"
Часть 2 - Музыкальный альбом "Шакира" - 50 музыкальных композиций
Часть 3 - Музыкальный альбом "Зарубежная музыка"- 70 лучших хитов!

Влад Сафронов, художник из Екатеринбурга, из города Елово. Основная тема его творчества - пейзажная живопись. В настоящее время живет и работает в Екатеринбурге.

Кирдий Виктория Эрнестовна родилась в 1966 году в городе Иркутске.

Завели мы в квартире кота,
Но не ради усов и хвоста.
Не за бусинки глаз,
Не за ради зубов,
Не за когти на лапах
И шерстный покров
Не за ради мохнатых ушей
Не для ловли в квартире мышей.
Возникает вопрос:
- А тогда для чего
Завести мы решили
В квартире его ?
Мой ответ, может быть,
Вас сейчас рассмешит...
Мы его завели просто так,
Для души.

Т. Ефимова

Написанные маслом цветы отличает необыкновенное богатство красок. Насыщенность цвета зависит от желания художника и позволяет использовать в картине любую цветовую гамму.Рисунки маслом придают особое очарование и глубину пространства, в котором художник создает неповторимый образ. Посмотрите на эти полевые цветы и на мгновение ощутите запах теплого лета.

Акварелист Шин Чен Сик (Shin Jong Sik) - современный корейский художник, Получил известность благодаря своим подробным картинам в технике акварель, выполненными чистыми, прозрачными цветами и вызывающими у зрителя неподдельное чувство восхищения. В большинстве случаев это красочные натюрморты, но также в коллекции Шин Чен Сика много пасторальной живописи и пейзажей.Главные "персонажи" его работ - это цветы, посуда и композиции, составленные из них. Шин ничего не придумывает, не добавляет никаких деталей, он просто пишет то, что видит, воссоздавая на холсте хорошо известные предметы, слегка "разбавляя" их новыми идеями.

«Она является каким-то чудом даже среди произведений Бетховена, — писал Роллан о Третьей симфонии — Если в своем последующем творчестве он и двинулся дальше, то сразу он никогда не делал столь большого шага. Эта симфония являет собою один из великих дней музыки. Она открывает собою эру».

  Бетховен сочинил свою героику в 32 года, он начал работу над ней меньше чем через год после того, как оставил своё горькое и безнадёжное «Хейлигенштадтское завещание». Он писал Третью симфонию несколько недель, писал, ослеплённый ненавистью к своей глухоте, словно стремился изгнать ее своим титаническим трудом. Это и в самом деле титаническое сочинение: самая длинная, самая сложная симфония из всех, созданных Бетховеном на тот момент. 

Весна – самая красивая пора года, если вы любите цветы…любите фотографировать, рисовать или просто лицезреть... то это для Вас.

Нет! – я никогда не забуду
Земной идеал красоты:
Великое русское чудо –
Мои полевые цветы.
© 04.08.2009 Петр Корытко

Полевые цветы на зелёном лугу...
Безучастно на них я глядеть не могу.
Умилителен вид этой нежной красы
В блеске знойного дня иль сквозь слёзы росы;
Без причуд, без нужды, чтоб чья-либо рука
Охраняла её, как красу цветника;
Этой щедрой красы, что, не зная оград,
Всех приветом дарит, всем струит аромат;
Этой скромной красы, без ревнивых забот:
Полюбуется ль кто или мимо пройдёт?..
Ей любуюся я и, мой друг, узнаю
Душу щедрую в ней и простую твою.
Видеть я не могу полевые цветы,
Чтоб не вспомнить тебя, не сказать: это ты!
Тебя нет на земле; миновали те дни,
Когда, жизни полна, ты цвела, как они...
Я увижу опять с ними сходство твоё,
Когда срежет в лугу их косы лезвие...
(Алексей Жемчужников)

Peder Mørk Mønsted / Петер Мёрк Мёнстед (10 декабря 1859, Balle Mølle близ Грены - 20 июня 1941, Фреденсборг) - известный датский художник-реалист, признанный мастер пейзажа, представитель «золотого века» датской живописи.

Родился в восточной части Дании на полуострове Ютландия, в семье богатого кораблестроителя. В детстве посещал уроки рисования в Художественом училище в Орхусе, позже переехал в Копенгаген. В 1875 - 1879 учился в датской королевской академии изящных искусств под руководством пейзажиста и портретиста Андриеса Фритца и мастера жанровой живописи Юлиуса Экснера.

Затем, Мёнстед прошел курс обучения в школе Петера Северина Кроера, а позже переехал в Париж, где занимался в мастерской одного из самых популярных живописцев его времени Адольфа Вильяма Бугро.

10 бессмертных произведений Н.А. Римского-Корсакова - 66

Шедевры современной и классической музыки - 58

Хор Московского Сретенского монастыря - 55

Чарующий мир музыки Бетховена - 52

Антонио Вивальди (1678 - 1741) - 51

Шедевры духовной музыки. "Stabat Mater" Перголези - 50

Ференц Лист (Грёзы любви) - 43

Весенняя симфония Шумана - 36

4 марта 1877 года в Большом театре состоялась премьера балета Петра Ильича Чайковского "Лебединое озеро" - 31

"Золушка". Опера Джоаккино Россини - 29

Иоганн Себастьян Бах. Концерт для 4 ф-но с оркестром BWV 1065 - 25

Музыка советских композиторов, ставшая классикой - 25

Голландское трио старинной музыки "Cordevento" - 23

"Свадьба Фигаро" (Le Nozze di Figaro) - 22

Слушая Рахманинова - 21

Людвиг Минкус. "Баядерка" - 20

Римский-Корсаков. Волшебная опера-балет "Млада" - 19

И.Кальман. Фильм-оперетта "Сильва" - 19

Гениальный композитор Модест Петрович Мусоргский - 19

"Амадей". Фильм Милоша Формана - 18

Путешествие в мир красоты природы, поэзии и музыки - 18

Бетховен. Соната № 23, Appassionata - 18

Без женщин жить нельзя на свете... - 18

Шедевры классической музыки - 18

"Любовный напиток" Гаэтано Доницетти - 17

Венский хор мальчиков - 17

Джон Кранко и его балет "Онегин" - 16

Памяти Модеста Петровича Мусоргского. "Хованщина" - 16

Бранденбургский концерт № 4 - 16

27 марта родился Мстислав Леопольдович Ростропович (1927 - 2007) - 16

Искусство звука

Шедевры классической музыки 

Иоганн Штраус (сын) — На прекрасном голубом Дунае

Все великолепие природы бывшей Австро-Венгерской империи в ритме и нотах одного из самых красивых вальсов в мире.

Stabat Mater

История создания

Творчество белорусского художника Л.Афремова

Художник родился в 1955 году в г.Витебске (Белоруссия).

В 1978г. Леонид Афремов успешно окончил школу искусств в г.Витебске, основанную живописцем, графиком, скульптором, витражистом Шагалом в 1921 году.

Наряду с Кандинским и Малевичем, художник  является элитным членом знаменитой Витебской художественной школы.

Получил всемирное признание. Работы мастера выполнены маслом.  Для создания своих  картин использует мастихин, специальный нож, служащий еще и для смешивания красок.

Художник является создателем своего индивидуально уникального стиля написания полотен. Именно благодаря этому картины Афремова нельзя спутать с работами других мастеров.

 Много путешествовал, а с 1990 - 2002 года проживал в Израиле.

Позже с  2002 - 2010 проживал в США.

Начиная с  2010 года проживает и пишет свои работы в Мексике, на собственном ранчо. 

Сегодня 26 марта день памяти величайшего, гениального композитора Людвига ван Бетховена. Когда я слушаю музыку Бетховена, мне кажется, что этот человек послан людям свыше. У него не земная музыка.  Не зря говорят "дар божий". И, действительно, музыка Бетховена-это "дар божий" для всего человечества.

О Бетховене обычно говорят как о композиторе, который, с одной стороны, завершает классицистскую эпоху в музыке, с другой — открывает дорогу «романтическому веку». В широком историческом плане такая формулировка не вызывает возражений. Однако она мало что дает для понимания сущности самого бетховенского стиля. На самом деле  музыка Бетховена не совпадает по некоторым важным, решающим признакам  ни с тем, ни с другим стилем.  Ее вообще трудно характеризовать при помощи стилистических понятий, сложившихся на основе изучения творчества других художников. Бетховен неподражаемо индивидуален. При этом он столь многолик и многогранен, что никакие знакомые стилистические категории не охватывают все многообразие его облика.  На протяжении всего творческого пути Бетховен непрерывно расширял выразительные границы своего искусства, постоянно оставляя позади не только своих предшественников и современников, но и собственные достижения более раннего периода.  Достаточно сопоставить почти любые, произвольно выбранные произведения Бетховена, чтобы убедиться в невероятной многогранности его стиля. Легко ли поверить, что изящный септет в стиле венского дивертисмента, монументальная драматическая «Героическая симфония» и углубленно философские квартеты ор. 59 принадлежат одному и тому же перу? Более того, все они были созданы в пределах одного, шестилетнего, периода.Бетховен сочинял музыку в нескольких музыкальных жанрах и для разных комбинаций музыкальных инструментов. В числе его произведений для симфонического оркестра насчитывается девять симфоний  и несколько десятков произведений разных музыкальных форм. Он написал семь концертов и четыре произведения малой формы для солирующего инструмента и оркестра. Архив сочинений для фортепьяно насчитывает 32 сонаты и множество произведений короткой формы, включая аранжировки произведений для других инструментов. Помимо этого композитором было написано 10 сонат для скрипки и фортепиано, 5 сонат для виолончели, соната для валторны и десятки песен. Творческое наследие Бетховена невозможно представить без камерной музыки.

Rondo for Violin and Piano in G_WoO 41.wmv

1.

>>>

Художник Иваненко Михаил родом из города Таганрог, где родился 24 ноября 1960 года. Выпускник Ростовского художественного училища им. М. Б. Грекова. Член Союза Художников Кубани. Его работ представлены на многочисленных выставках в России и Европе, а также находятся в частных собраниях и художественных галереях России, США, Европы.

Фото подборка картин Михаила Иваненко:

1.

2.