В.Е. Сусленков
ЕГИПЕТСКИЕ МОТИВЫ И ОБРАЗ ЗЕМНОГО РАЯ НА НАПОЛЬНЫХ МОЗАИКАХ
В РАННЕХРИСТИАНСКИХ ЦЕРКВАХ БЛИЖНЕГО ВОСТОКА


АННОТАЦИЯ

В статье анализируется процесс развития иконографии «нильских пейзажей» (с изображениями Нила, растений и живности его вод и прибрежья, охоты на его берегах, видами Александрии и египетских городов) — от эллинистических и римских картин I в. до н.э. до декорации синагог и христианских церквей Ближнего Востока в III-VIII вв., где они стали образом земного Рая и метафорой Святой Земли.

____________________________

Напольные мозаики раннехристианских церквей были искусством по-настоящему массовым, — в ту эпоху все храмы, кроме самых рядовых, украшались орнаментами или фигурными сценами. В искусстве Ближнего Востока¹ уникальными сюжетами являются изображения городов Святой Земли, виды Александрии и египетских городов, так называемые «нильские пейзажи» и сам Нил, в виде фигуры² или речного потока, гротескные изображения детей, играющих на его берегах или в воде, сцены сельской пасторали, сюжеты со схватками животных и охоты на зверей.
_______________________________
[1] Римские провинции V века: Palaestina I, Palaestina II, Palaestina Salutaris, Arabia, т.е. территории современных Иордании, Южной Сирии, Израиля и Палестинской автономии.
[2] Греки и римляне, обычно, изображали гения реки в виде полулежащей мужской фигуры с опрокинутой амфорой, из которой вытекала вода.

Ключевыми среди распространенных на Ближнем Востоке сюжетов являются изображения Нила и «нильских пейзажей» в самых разных их вариантах иконографии, которые могут восходить к античному прототипу, где Нил выделен в качестве центрального персонажа. Таким прототипом могла быть эллинистическая картина, изображающая ритуал моления божеству Нила в ожидании его разливов, с которыми было связано плодородие египетской земли и процветание и богатство Египта. Ритуал существовал в Египте с глубочайшей древности, сохранялся при Птолемеях в III-I вв. до н.э., не исчез в христианскую эпоху, традиция моления Нилу, или о его разливах, не прервалась до арабского завоевания Египта в 642г. и, видимо, и в последующие века. Сцены с рыбаками, охотой, животным и растительным миром нильских берегов и вод служит фоном, метафорически описывающим Нил как реку, дарящую жизнь, священную.


Мозаика из Casa di Fauno в Помпеях, ок. 90 г. до н.э. Неаполь, Национальный Археологический музей.
Нильский пейзаж с плавающими среди водных растений утками, гиппопотамом, мангустом и коброй.


Мозаика из Casa di Fauno в Помпеях, ок. 90 г. до н.э. Неаполь, Национальный Археологический музей.
Из широкой египетской сюжетики достаточно скоро выделились фрагменты, схематично воспроизводящие животный и растительный мир Нильских берегов и вод. Условные географические виды Египта, его речных и морских пейзажей с растениями и живностью дополнились комическими сценками, участники которых — или африканские пигмеи или гротескно изображенные взрослые в сценках веселья, потасовок, поединков с хищниками. Гротески обычно дополняются часто встречавшимися в эллинистически-римской живописи изображениями детей-эротов, плавающих на амфорах под надутыми парусами, седлающих крокодилов, птиц и рыб, сражающихся с ними.


Мозаика из Casa del medico, 55-79 гг. Неаполь, Национальный Археологический музей.
«Пигмеи, сражающиеся с крокодилами и гиппопотамом» и карикатурная сцена «Суд Соломона».


Гротескная сценка охоты пигмеев на нильских берегах, II в. Нью-Йорк, Музей Метрополитен.
В последующем все эти мотивы, отделившиеся от общей схемы, останутся «определителями, указателями» на нильскую тематику. И ареал их распространения весьма определен: это или Рим и города Италии, где они оставались экзотическим забавным жанром или свидетельствовали об отношении к египетским культам, или это территории, политически или культурно когда-либо связанные с Александрией и Птолемеевским Египтом.

В искусстве иудейской и христианской среды картины подобного сюжета адаптировались в сокращенном варианте, но с сохранением метафор, описывающих Египет. Встречаются аллегории с персонификацией Египта, в образе женщины с Рогом изобилия, и Нилом, возлежащим на гиппопотаме, из пасти которого извергается нильский поток. Изображения реки, на берегах которой — сценки рыбной ловли, цапля, пожирающая змею, вид Александрии с зажженным Маяком, соревнующиеся в скачке воины, сцены нападения хищников на животных.

Со временем персонификации Египта или Нила полностью заменяются видами египетских городов или — чаще всего — одной только Александрией. Еще более широкое распространение в качестве синонимических замен Нила и Египта получили собственно «нильские пейзажи».


Вид Александрии на мозаике из церкви Иоанна Крестителя в Герасе, 531 г.
Джараш, Археологический музей.
На мозаике в церкви Иоанна Крестителя в Герасе по сторонам от квадрата, отмечающего место кивория, среди растений, животных, птиц, растений, аллегорий Времен года выложены виды городов Нижнего Египта — Фароса, Александрии, Канопа, Мемфиса, святилища Иоанна и Кира в Менутисе близ Канопа.

Ранее всего в христианском искусстве нильские мотивы, видимо, появились в композициях с Райскими реками, одной из которых считался Нил. Само его отождествление с райским Геоном происходило из сопоставления реальной географии с текстом Книги Бытия:

«Из Едема выходила река для орошения рая; и потом разделялась на четыре реки. Имя одной — Фисон… Имя второй реки — Гихон [Геон]: она обтекает всю землю Куш. Имя третьей реки — Хиддекель [Тигр]: она протекает пред Ассириею. Четвёртая река — Евфрат».

Следуя этому описанию и словам пророка Иеремии («И ныне для чего тебе путь в Египет, чтобы пить воду из Геона [в русском синодальном переводе заменено на «из Нила»]?». Иерем. 2:18), например, Иосиф Флавий (I в.) пишет:

«Река же Геон, протекающая через Египет, означает «текущий к нам с востока». Греки называют его Нилом».

Очевидными примерами этого отождествления являются изображения Нила среди Райских рек, это одна их четырех рек, текущих из-под сферы, на которой восседает Христос, или из-под Голгофы, на которой стоит Крест, символизирующих собою Рай и христианское учение — ибо они есть источники, из которых напитались Евангелисты.

Иконография Райских рек, сложилась в IV-VI вв. Её можно дополнить композициями с кувшинами-амфорами по углам или одной амфорой, из которой произрастают виноградные лозы, в центре поля, — вполне возможно, это атрибуты, заменяющие Райские реки. Амфора в руках божества или как опора для его возлежащей фигуры в античном искусстве есть традиционный символ речного потока, так же и в христианских баптистериях Иордан изображается с амфорой в руках. В раннехристианском искусстве известны случаи, когда только кувшин изображает реку.³ Типичный античный мотив вполне мог истолковываться в новом ключе. Вариантом изображения Райских рек в церкви могут быть упомянутые в «Narratio de Sancta Sophia» (VIII-IX в.) потамионы (ποτάμιον)⁴ — четыре полосы темно-зеленого мрамора на полу собора Св. Софии в Константинополе, служившие остановками священства во время определенных частей литургии.
_______________________________
[3] На Карте в церкви Св. Георгия в Мадабе опрокинутый кувшин изображает поток Арнон.
[4] ποτάμιος ὁ речной (ποτάμιον χεῦμα ὑδάτων Eur.).


Апсида базилики Сан Джованни ин Латерано в Риме.


Фрагмент апсиды базилики Сан Джованни ин Латерано в Риме.
Четыре райских реки, подписанные: GION, FISON, TIGRIS, EVFRATES. На переднем плане — река IORDANES.⁵_______________________________
[5] В XIX веке мозаики базилики Сан Джованни ин Латерано были полностью переложены, до этого в конце XIII века реставрация мозаики проводилась Якопо Торрити. В настоящее время полоска нильского пейзажа имеет подпись IORDANES (Иордан).

Господствовавшая в течение столетий теория относительно райских рек была сформулирована Ефремом Сириным (ум. 373), который считал, что рай расположен на высочайшей в мире горе, с которой текут четыре реки — Нил, Дунай, Тигр и Евфрат. Все они вытекают из одного райского источника. По мнению Сирина, все они падают с вершины райской горы, затем уходят под землю и снова вытекают из нее в тех местах, в которых принято локализировать их истоки.

Река с нильскими пейзажами, подписанная на базилике как IORDANES, в египетской традиции называлась Хапи (Ḥˁpj), что означает «разливающаяся» (ḥˁpj), или просто itrw ȝˁ (итеру аа) — великая река, которой греки дали свое название — Нил (Νεῖλος). Греческое название реки тоже связано с половодьем, которое удобряло пахотные земли долины реки наносами ила.

Νείλος ~ νεός + ἰλύς
Νεῖλος ὁ Нил (у Hom. — Αἴγυπτος, река в Египте) Hes., Her. etc.
νεός (-οῦ) ἡ (sc. γῆ) целина, новина или паровое поле Xen.
νειός ἡ поле под паром, новина, тж. пашня Hom., Hes.
ἰλύς
I -ύος (ῑλῡ) ἡ
1) ил, грязь, тина; ex.: τὰ στόματα ἰλὺν πολλέν λαμβάνοντα Plut. — сильно занесенное илом устье (реки);
2) гуща, отстой, осадок; ex.: (ὁ οἶνος μιγνυμένης τῆς ἰλύος Arst.);
II тж. εἰλύς (-ύος) adj. илистый, покрытый илистыми наносами; ex.: Αἴγυπτος Her.

Несомненно, именно отождествление Нила с Геоном привлекло в декорацию христианских церквей и «нильские мотивы»: совмещение Четырех рек Рая с типичным «нильским пейзажем» встречается в основном числе церквей Трансиордании и Сирии и, кроме того, на мозаике в северо-восточной капелле церкви в Qasr el-Libia в Киренаике (539/40г.), где в квадратных клеймах изображены персонификации Геона, Фисона, Тигра, Евфрата и «крещеной реки» Касталии с амфорами, источающими воды и Александрийский маяк.


В целой группе памятников соединены на одном поле изображения египетских городов, нильских пейзажей, Райских рек с персонификациями Времен года в синагогах и церквах. Вполне возможно, подобно тому, как изображение «нильского пейзажа» в любом его варианте указывает на берега Райской реки, так и Времена года по углам мозаичного поля указывают на него как на Рай. Обратимся к словам Ефрема Сирина о Рае:

«Благорастворен воздух, окружающий рай совне: вблизи его каждый месяц благорастворен… Неиссякаемый лиется там поток произведений каждого месяца; и каждый из них приносит плоды свои, вскоре за цветами»…

Образ Орфея (или Адама) в окружении животных, слушающих его музыку и примиренных ею, говорит еще об одном «свойстве» Рая-Востока — это счастливый мир, где нет места вражде и смерти. Эти изображения напрямую связывают полы церкви с пространством Рая.

Видимо, это один из ключей к пониманию сцен с изображением оленей и ланей, антилоп, коз, овец, быков, пасущихся или щиплющих листву у дерева или с его кроны, и так называемых «филий», которые были одним из самых любимых сюжетов декорации раннехристианских церквей Востока в V-VIII вв. Столь же часто, как и сцены мира среди животных и иногда вместе с ними, встречаются сцены охоты и поединков зверей. Не противоречит эта сюжетика и представлениям о Рае: само греческое παράδεισος («парадиз») — означает «парк, сад, охотничий загон». В латинский оно пришло как leporarium (у Варрона, — «охотничий парк, заповедник»), vivarium (у Плиния Младшего — «заповедник для дичи») и viridarium (уже у Цицерона — «сад, парк, роща»).

Мозаика в «Старом диаконнике» Базилики во имя пророка Моисея на Горе Нево, Иордания, 530 г.
Охота на зверей, пастух с овцами и пастух, отбивающий быка от льва, погонщики страуса, зебры и верблюда.
Конкретная география Египта уступает место абстрактной, перестает быть указанием на определенное место, но становится изображением обобщенного понятия Востока-Рая. Такая программа сохраняет в себе изначальную географическую подоснову (если раньше это «карта» Египта и Нила — теперь это «карта» Рая), но насыщается метафорами — реальные нильские пейзажи становятся метафорами Рая.

Поворот иконографии в новое русло фиксирует топографическая карта Святой земли в церкви Св. Георгия в Мадабе (2-я половина VI в.), также входящая в круг «нильской сюжетики». На сохранившемся участке Карты представлена Палестина с Заиорданскими землями и Дельта Египта, — с Иерусалимом в центре. Карта ориентирована на восток и в соответствии с географией, т.е. с Мертвым морем поперек движения человека в церкви и с Нилом справа. Справа (в реальной географии на юг) на карте, скорее всего, были изображены гора Синай с монастырем Св. Екатерины, города и монастыри Египта — Александрия, монастырь Св. Мины, Мемфис и Гелиополис и, возможно, даже Фивы. В левом углу могли находиться Дамаск, Бостра и Филадельфия (Амман), сохранились остатки надписи, отмечающей Петру; естественной границей внизу карты стало побережье Средиземного моря. Реальная география Ближнего Востока и Египта отчасти была «поправлена» географией библейской (некоторые места воспроизводят указания Ветхого Завета), и ключевой среди сознательных ошибок на Карте является, несомненно, самая очевидная,— перемещение истока Нила на восток, буквально воплотившее представление о нем, как о реке Рая.


Топографическая и географическая карта Святой земли в церкви Св. Георгия в Мадабе, VI в.
Нил,⁶ текущий с Востока, т.е. из Рая._______________________________
[6] Рукава Дельты подписаны; на фото видны Саисский, Себеннитский, Болбитинский рукава Нила.

Σεβεννύτης (-ου) adj. m Себеннитский (νομός Her.);
Σαΐτης (-ου) adj. m Саисский (νομός Her.);
Βολβιτινίτης (-ου) adj. m Болбитинский (ὁ πολίτης Βολβιτινίτης);
Βολβίτινον στόμα τό Болбитинское устье (выход второго с запада рукава Нила в море) Her., Diod.

Конкретность географии на напольной карте ставит важный вопрос: совершенно очевидно, что перемещение истока Нила на Восток указывает на Рай в алтаре церкви, географическая же реальность земного мира Святой Земли говорит о том, что под нашими ногами земной Рай реального Востока, преддверие Рая небесного (в алтаре). Из текста Ветхого Завета и комментариев на него известно, что вкус воды текущих из некоего источника или фонтана четырех святых рек, когда они проходят через Рай, чудесен и не известен смертным, на земле же греха он меняет свой вкус. Как сообщается в Книге бытия, «Из Едема выходила река для орошения рая; и потом разделялась на четыре реки»; реки истекают из источника или фонтана. Поэт Авит в своей поэме «De spiritualis historiae gestis» напрямую говорит, что Реки Рая похищают его богатства и приносят их своими водами в место нашего изгнания. В этом случае карта, указывающая точные расстояния и топографию, есть земной мир, «земная карта», на которую наложен библейский комментарий о райском Геоне-Ниле и представление об алтаре как Рае, четко разграничивающее Райское и земное (т.е. поврежденное грехом, реальное). С другой стороны, на наш взгляд, в эти века параллельно отчасти спонтанному благочестивому, отчасти литературно-богословскому оформлению самого понятия Святой земли, в церковном искусстве складывалась особая иконография, описывающая Святую землю, выделяющая ее как некий земной Рай — отражение Рая библейского. Потому выделен более всех других святой град Иерусалим — как некогда историческая Александрия, стоявшая на реальном Ниле, так теперь изображается он — близ Райской реки Нила.

О том, что такое понимание пространства церкви возможно для того времени, свидетельствует мозаика в базилике Тирса в Тегее (нач. VI в.), где пол церкви — земля — занят изображениями 12 месяцев с атрибутами и «окружен» водами океана, представленного чередой октагонов с морскими существами, по углам же — персонификации Райских рек и сам Океан. Иконография была, видимо, достаточно распространена и, судя по «Христианской топографии» автора VI в. Космы Индикоплевта, соответствует географическим представлениям того времени: Земля описании Космы представляет собою плоский продолговатый от востока к западу четырехугольник, окруженный со всех сторон океаном, на карте в его рукописи IX в. из Ватиканской библиотеки (Vat. gr. 699, fol. 40v), копирующей древний оригинал, земля изображена прямоугольной, ее огибает океан, четыре реки текут из Рая, отмеченного рядом деревьев, по сторонам помещены персонификации Времен года.

Самые ранние мозаичные напольные карты в церквах относятся к 570-580-м годам. Как и на карте из церкви Георгия в Мадабе, в Святую Землю в церкви Стефана включена дельта Египта — мозаики центрального поля со сценами охот, пасторальными сценками и изображениями зверей в листьях аканфа окружает бордюр, где среди водных пейзажей (с рыбами в воде, раковинами, морскими существами, с растениями по берегам) с удящими рыбу или охотящимися детьми в лодках помещены виды 10 египетских городов, в том числе и Александрии. Таким образом, условно-точная напольная карта в церкви Святого Стефана продолжает темы Мадабской карты: воспроизводит библейскую географию прямоугольной земли и точную топографию Святой земли, но расширяет ее за счет видов и городов по берегам райской реки Нила, теперь, в отличие от ранних их изображений, играющих роль только «указателей» на Нил и ставших частью Святой земли.

С середины VIII века в церквах всего Ближнего Востока мотивы нильских пейзажей исчезли из церковного искусства, что совпало и с катастрофическими землетрясениями (особенно в 749г., фактически полностью разрушившего городскую жизнь в регионе) и с тотальной исламизацией региона. Последние их отголоски — архитектурно-пейзажные мозаики Большой мечети Омейядов в Дамаске (707-711гг.), мозаики Qubbat al-Sakhrah на Храмовой горе в Иерусалиме (691-692), мозаики римских базилик VII-IX вв., которых тема Рая уже очевидна и освобождена от египетских, нильских коннотаций.


В.Е. Сусленков. Египетские мотивы и образ земного Рая на напольных мозаиках в раннехристианских церквах Ближнего Востока
_______________________________

Дионис в плющевом венке и шкуре леопарда.
Мозаика из Дафны (предместье города Антиохии Оронтской), ок. 325-350 г.
Музей Род-Айлендской школы дизайна, Нью-Йорк (Rhode Island School of Design Museum).
________________________


Орел терзающий змею.
Большой дворец мозаики (Great Palace Mosaic Museum), Стамбул.
Сюжет заимствован из египетской мифологии о противостоянии Гора, в образе сокола, и Сета, в образе змея.

«Много раз Гор вызывал злодея Сета на смертный бой и из всех поединков выходил победителем. Поверженный Сет обращался в бегство, прятался, залечивал раны — и снова принимал вызов, и снова дрался. И опять сын Исиды сокрушал своего врага.

Но убить Сета Гор так и не смог. Всякий раз злому красногривому богу удавалось в последний момент спастись. Даже когда Гор, схватив Сета за уши, замахивался мечом, чтоб снести злодею голову, Сет то превращался в змея и уползал под камень, то, обернувшись крокодилом или гиппопотамом, нырял в воду и прятался на дне реки».________________________


Дионис верхом на пантере.
Напольная мозаика, ок. 120-80 гг. до н.э. Делос, Дом масок.
________________________


Дионис. Напольная мозаика триклиния «Дома Диониса». II в. н.э.
Брешиа, Музей Санта-Джулия.
Т.н. «Дом Диониса», названный по сюжету мозаичного панно в триклинии, является частью комплекса «Домусы монастырского сада» (Le Domus dell’Ortaglia) — остатков двух домусов конца I-IV вв. н.э., обнаруженных в ходе раскопок в садах (orti) монастыря Санта-Джулия.________________________


Орфей, играющий на лире. Северная Африка, III в.
Одетый во фракийскую одежду, Орфей играет на лире, сидя на камне под деревом, на котором поет соловей. Найдено в Тунисе в 1940-х гг.________________________


Академия Платона. Мозаика из Помпей. Начало I в. до н.э.
Неаполь, Национальный археологический музей.
Многие мозаики этого периода имеют прекрасную рамку с декоративным украшением из листьев, фруктов и комических масок. Тема, выбранная для этой мозаики — это группа философов, изображенных в обычных одеждах греческих ораторов и философов классического периода. Вторая и третья фигуры слева, как предполагается, изображают соответственно Лисия и Платона. На заднем плане — вид афинского акрополя. Элементы, окружающие философов, священные ворота с вазами, дерево и вотивная колонна — типичны для мифологического пейзажа.________________________


Битва Александра с Дарием.
Фрагмент мозаики, найденной в Доме Фавна, в Помпеях.
Неаполь, Национальный археологический музей.
________________________


Бой петухов между персонификациями победы и поражения.
Мозаика из Помпей (Дом Лабиринта, VI 11, 10, кубикула). Неаполь, Национальный археологический музей.
________________________


Бой петухов. Мозаика из Помпей.
Неаполь, Национальный археологический музей.
________________________


Бродячие музыканты.
Вверху подпись: Диоскурид Самосский. Мозаика из Помпей (т.н. вилла Цицерона). 150-125 гг. до н.э.
Неаполь, Национальный археологический музей.
________________________


Морская фауна. Мозаика из Помпей (Дом Л. Элия Магна, VIII 2, 16).
Неаполь, Национальный археологический музей.
________________________


Хормейстер и актеры. 69-79 гг. н.э.
Неаполь, Национальный археологический музей.
Тема этой знаменитой мозаики — репетиция актеров перед сатирической пьесой, представление, которое традиционно завершало греческую театральную трилогию в классические времена. Действие изображается внутри портика с ионийскими колоннами, украшенными oscilla, гирляндами и лентами, а фриз украшен вазами и гермами. Сидящий справа и одетый в такую же накидку (ἱμάτιον, гиматий), что и статуи аттических драматургов IV в. до н.э., — руководитель хора, а также, возможно, автор комедии. Он смотрит двух актеров, полуодетых в костюмы из козлиной шкуры, упражняющихся танцевальным шагам под музыку авлоса, которую играет музыкант в маске и в роскошном костюме с венком на голове. Справа помощник помогает другому актеру надеть костюм Силена. Вокруг разбросаны маски трагических и сатирических пьес. Воспроизводя в мозаике оригинальную картину, датируемую концом IV или началом III в. до н.э., римский мозаист, работавший в эпоху Флавиев, совершенно неправильно создал иллюзию пространства, при помощи пилястр по бокам на переднем плане и колонн на заднем. Здесь представлен ранний второй стиль, подобный найденному в македонских расписанных гробницах.________________________


Дионис сражается с обитателями Индии.
Мозаика из Дома Диониса, III в. Пафос, Кипр.
«У индийцев не было ни городов, ни храмов, сооруженных для поклонения богам; одевались они в шкуры диких животных, которых им удавалось убить, питались (мягким) лубом деревьев: эти деревья на языке индийцев называются «тала» (tāla, род пальмы Borassus flabellifer), и плоды растут у них, как у финиковых пальм, на вершинах, как клубни. Питались они и сырым мясом диких животных, которых им удавалось ловить, пока в землю индийцев не пришел Дионис. Когда Дионис пришел сюда и победил индийцев, он построил им города и для этих городов издал законы; он дал индийцам, как и эллинам, вино и научил засевать землю, дав им семена. (…) Дионис впервые впряг быков в плуг, превратил большинство индийцев из кочевников в земледельцев и вооружил их военным оружием. Дионис научил их поклоняться богам, как другим, так особенно себе, играя на кимвалах и тимпанах, и научил их сатировской пляске, которую греки называют кордаком (κόρδαξ). Он научил их носить длинные волосы в честь бога и украшать их повязками и умащаться благовонными мазями.» (Арриан. Индия VII)________________________


Бой гладиаторов. Напольная мозаика одной из вилл. Ок. 250 г.
Ненниг-на-Мозеле (Германия), Римская вилла.
________________________


Дионис, Акме и Икарий. Фрагменты мозаики из Дома Диониса.
Пафос, Археологический парк. II в. н.э.
Согласно одним античным авторам, Икарий (Ἰκάριος) был царем Афин, но согласно другим — садовником, и именно таковым он, видимо, и изображен на данной мозаике. Икарий предложил гостеприимство Дионису, когда последний посещал Афины, и взамен бог научил его выращивать виноград и получать из его плодов вино, познакомив таким образом человечество с виноградарством. Однако Дионис предупредил Икария, чтобы тот как следует прятал вино, иначе его и его семью постигнет беда. К несчастью, Икарий не внял совету бога и, возвращаясь домой после первого сбора винограда, предложил немного своего драгоценного напитка нескольким пастухам, случайно проходившим мимо. Пастухи опьянели и, считая себя отравленными, напали на Икария и убили его. Таков был печальный конец первого человека, приготовившего вино, и эта история, вероятно, была нарочно, из-за своей морали, избрана для украшения данной части портика.

Слева бог вина, Дионис, сидит на скамье, держа виноградную кисть. Кажется, что он предлагает ее нимфе Акме (Ἀκμή), сидящей напротив него и пьющей вино из кубка. Обе фигуры увенчаны виноградными листьями и ягодами. Акме не является известным персонажем греческой мифологии, но ее идентификация удостоверяется надписью над ее головой. По-гречески это имя означает кульминацию или завершение (обычно века), и трудно не счесть ее присутствие здесь символическим. Если это так, то она должна обозначать душевное состояние, вызванное надлежащим и умеренным употреблением вина. Действительно, кажется, что Икарий указывает на нее в довольно многозначительной манере.________________________


Аполлон и Дафна. Дом Диониса. Пафос, Археологический парк. II в. н.э.
Панель иллюстрирует миф об Аполлоне и Дафне, один из самых известных и любимых мифов античности. Нимфа Дафна, дочь бога реки Пенея, поклялась вечно хранить целомудрие. Однако Аполлон влюбился в нее, и, не сумев склонить ее к согласию на свои просьбы, попытался взять ее силой.

«Так же дева и бог, — тот страстью, та страхом гонимы.
Все же преследователь, крылами любви подвигаем,
В беге быстрей»…
(Овидий. «Метаморфозы», кн. I)

В этой безумной погоне они достигли вод Пенея, и когда Аполлон уже готов был схватить свою жертву, Дафна взмолилась к отцу о помощи. Неожиданно ее ноги приросли к земле, тело покрылось корой, а руки и волосы превратились в ветви и листья. Она превратилась в лавровое дерево (δάφνη), растение, которое в греческом языке до сих пор носит ее имя, Дафна (Δάφνη).

Аполлон сохранил любовь к Дафне даже после ее превращения. Поэтому он избрал лавр своим священным деревом, а его гирлянды с тех пор делались из листьев лавра. Также он решил, что, подобно тому, как его голова вечно молода, так и дерево будет вечно зеленым и никогда не лишится листвы.

На мозаике мы видим момент, когда Дафна прирастает к земле, ее ноги превращаются в дерево. Она стоит рядом со своим отцом Пенеем, представленным как речное божество. Справа Аполлон, с луком в руке, изумленно указывает на превращение.________________________


Аполлон и Марсий. Дом Эона. Кипр. Пафос, Археологический парк. IV в. н.э.
Панель иллюстрирует финальный момент хорошо известного музыкального состязания между сатиром Марсием, искусным флейтистом, и Аполлоном, богом искусств, покровителем Муз. После безуспешной попытки выиграть состязание Марсий был приговорен Аполлоном к смерти за то, что осмелился бросить богу вызов. Аполлон сидит на камне, облаченный в великолепное одеяние кифареда (κιθαροιδός — музыкант, играющий на кифаре, музыкальном инструменте, родственном лире), его голова окружена сиянием и украшена венком из лавровых листьев, дополненным нитью бело-красных бус. Он опирается на свой любимый инструмент, лиру, а его правая рука, указывающая на Марсия, держит золотой плектр, которым перебирали струны. Его сопровождает женщина, идентифицированная в надписи как Плана, которую можно истолковать как персонификацию «заблудшей души» Марсия, которого гордыня побудила разгневать бога.

Два скифа, одетых во фригийские шапки и короткие туники, исполняют приговор. Они ведут Марсия, покрытого шкурой пантеры, к дереву, где с него будет заживо содрана кожа. Сатир, пораженный ужасом и горем, умоляюще смотрит на Аполлона. Олимп, его юный ученик, заклинает бога о милосердии. Двойная флейта Марсия лежит на земле, у ног Аполлона. Сцена полна экспрессии, мастер сумел дифференцировать психологические состояния участников. Лицо бога, надменное и суровое, контрастирует с лицами самоуверенных палачей.________________________


Фрагменты мозаики с Четырьмя Временами года.
Дом Диониса. Пафос, Археологический парк. II в. н.э.
Голову Весны украшает венок из цветов с красными бутонами, готовыми вот-вот распуститься. Осень изображена с серпом и увенчана колосьями, скорее всего это Кора (Κόρη, «дева»). Голова Коры (Персефоны) в венке из колосьев встречается на многих монетах, например на монетах Сиракуз в сопровождении надписи «KOPAΣ». Колосья обычный атрибут зодиакальной Девы.________________________


Фрагменты мозаики с Четырьмя Временами года. Дом Диониса. Пафос, Археологический парк. II в. н.э.
Зима представлена в образе седого, бородатого мужчины. Рядом с его головой находится перевернутый сосуд, из которого льется вода. Поскольку управителем Водолея является Сатурн, то, вероятно, Сатурн и олицетворяет Зиму на этой мозаике. Венок у Лета украшен не только цветами, но и плодами.________________________


Центральный фрагмент мозаики с Четырьмя Временами года.
Дом Диониса. Пафос, Археологический парк. II в. н.э.
Центральный бюст не имеет ни атрибутов, ни каких-либо специфических отличительных признаков. Возможно, это Эон (Αἰών), или персонификация какого-то понятия, например, гения года. Также это может быть и Аполлон — центральная фигура годового цикла.

Сидел перед ним, пурпурной окутан одеждой,
Феб [Аполлон] на престоле своем, сиявшем игрою смарагдов.
С правой и левой руки там Дни стояли, за ними
Месяцы, Годы, Века и Часы в расстояниях равных;
И молодая Весна, венком цветущим венчана;
Голое Лето за ней в повязке из спелых колосьев;
Тут же стояла, грязна от раздавленных гроздьев, и Осень;
И ледяная Зима с взлохмаченным волосом белым.
(Овидий. «Метаморфозы» II, 23-30)

________________________


Центральный фрагмент напольной мозаики из римской виллы,
недалеко от древнего города Антиохии (на юге Турции).
________________________


Напольная мозаика с головой Медузы Горгоны. Пирей. II в. н.э.
Афины, Национальный археологический музей.
________________________


Ганимед и орел. Дом Диониса. Пафос, Археологический парк. II в. н.э.
Панель представляет эпизод, когда Зевс в образе орла уносит юного Ганимеда. Ганимед, пастух из Илиона (Трои) считался прекраснейшим из смертных. Даже Зевс не мог противостоять его очарованию. Однажды, после того, как Геба, кравчая богов, упала и разлила нектар, Зевс воспользовался случаем и, обратившись в орла, поднял Ганимеда на Олимп, чтобы сделать его новым кравчим богов. Там он «доныне его виночерпий и, хоть Юнона мрачна, подает Вседержителю нектар» (Овидий, Метаморфозы, Книга X).________________________


Детство Диониса. Дом Эона. Пафос, Археологический парк. IV в.
Сцена изображает момент, когда младенца Диониса, сидящего на коленях у Гермеса, собираются передать Трофею, его будущему учителю, и нимфам горы Нисы. Три из них готовят ему ванну, а сама Ниса и нянька Анатрофа сидят рядом. Дионис обнажен. Его волосы украшены золотой повязкой и венком из зеленых листьев, а голова окружена серебряно-голубоватым нимбом. Гермес представлен сидящим в величавой позе, подобно императору на троне, до лодыжек укрытым пурпурно-красной мантией. Крылышки на его лбу и ногах облегчают идентификацию, которая затем подтверждается надписью, указывающей его имя. Все остальные фигуры также определяются по именам, написанным греческими буквами.

Молодого бога сопровождают три персонификации: Теогония, рождение богов; Нектар и Амброзия, божественная пища, дающая бессмертие. Нимфы в длинных цветных платьях носят на головах зеленые венки, что усиливает дионисийскую атмосферу сцены. Две из них украшены ожерельем или браслетами на запястье или предплечье. Ниса, старшая из них, кроме венка носит широкую золотую диадему. Учитель Трофей одет в короткую тунику и штаны, и имеет острые уши силена; на его лысеющей голове венок из зеленых листьев с желтовато-красными цветами. Все участники сцены, кроме одной нимфы, внимательно смотрят на Диониса.

На первый взгляд можно сказать, что эта сцена — одно из многих изображений Гермеса, который по приказу Зевса спасает младенца Диониса после безвременной смерти его матери Семелы и передает его нимфам. Такие сцены встречаются в греческой вазовой живописи в V в. до н.э. и далее, на всевозможных памятниках греческого и римского, так же, как и этрусского и коптского искусства.________________________


Нептун и Амимона. Дом Диониса. Пафос, Археологический парк. II в.
Следующая панель не имеет пояснительных надписей, но истолковать ее не слишком трудно. Она иллюстрирует миф о Нептуне и Амимоне, существующий во многих вариантах. В общих чертах история такова: чтобы отомстить Гере за потерю Арголиды (область в Греции), Нептун высушил все реки и источники в этой области. Данай отправил пятьдесят своих дочерей, одной из которых была Амимона, на поиски воды, посоветовав им сделать все возможное для успокоения гнева бога. В ходе поисков Амимона увидела оленя и прицелилась в него из лука. Но она промахнулась, и стрела упала рядом со спящим сатиром, который проснулся и попытался ее похитить. Неожиданно появился Нептун и прогнал сатира своим трезубцем. Бог воды сразу же был очарован Амимоной, а она, помня о словах отца, с радостью отдалась ему. В благодарность бог открыл ей источник Лерны, положив этим конец страшной засухе.

Мозаика иллюстрирует момент, когда Нептун, избавившись от сатира, приближается к Амимоне с трезубцем в руке. Над двумя фигурами парит Купидон с факелом в правой руке и прямоугольным зонтиком — в левой; зонтик он протягивает к Амимоне. Внизу на переднем плане металлический кувшин напоминает нам о первоначальной цели странствий Амимоны.________________________


Нереиды. Дом Эона. Пафос, Археологический парк. IV в.
Панель иллюстрирует состязание в красоте между Кассиопеей и нереидами, дочерями водного бога Нерея. Морская сцена изображает трех самых красивых из пятидесяти дочерей Нерея: Фетиду, Дориду и Галатею. Прекрасные и изящные в развевающихся на ветру платьях, но рассерженные и недовольные результатами состязания, они удаляются на спине дружественного морского кентавра Битоса, персонификации морских глубин, и молодого тритона Понта, персонификации поверхности моря. Изо лба Битоса растут крабьи клешни, а Понт держит в руке руль. Нереид сопровождает печальный Эрот верхом на быке. Сверху смотрят Зевс и Афина, протянутыми руками приветствуя Кассиопею. Изображения именно этой истории чрезвычайно редки. На сегодняшний день известны лишь две похожие, но не идентичные картины, обе — на мозаиках из Сирии. Ни одна из них не превосходит пафосский экземпляр.________________________


Пирам и Фисба. Дом Диониса. Пафос, Археологический парк. II в.
Панель изображает историю Пирама и Фисбы, увековеченную Овидием («Метаморфозы», книга IV) и более знакомую современным читателям по переработке Шекспира в пьесе «Сон в летнюю ночь». В общих чертах эта история также очень похожа на еще одну пьесу Шекспира, «Ромео и Джульетта». По словам Овидия, «он [Пирам] всех был юношей краше, предпочтена и она всем девам была на Востоке». Они жили в Вавилонии и были соседями. Они нежно любили друг друга, но хранили свою любовь в тайне, потому что происходили из враждебных семей. Более того, они привыкли беседовать через щель в стене, разделявшей их дома. Однажды, когда «наступила заря и огни отстранила ночные, солнце росу на траве лучами уже осушило, в месте обычном сошлись». Посетовав на свою печальную судьбу, они решили встретиться ночью, за городскими воротами. Договорились встретиться под шелковицей, растущей возле источника за гробницей Нина.

Фисба, скрыв лицо под покрывалом, прибыла на место первой и села ждать своего возлюбленного под шелковицей, покрытой белыми плодами. Вдруг утолить жажду в источнике явилась львица, только что с охоты, с обагренными кровью клыками. Испуганная Фисба бросилась в ближайшую пещеру, но на бегу потеряла покрывало, которое львица схватила и растерзала окровавленными клыками.

Приблизившись к месту встречи, Пирам заметил звериные следы, и его худшие опасения подтвердились, когда он увидел окровавленную вуаль. Считая Фисбу мертвой и не в силах вынести горя, Пирам достал меч и вонзил его себе в бок. Затем, последним усилием, он вытащил меч из раны. У него хлынула кровь, которая обрызгала плод дерева, придав ему темно-пурпурный цвет.

Тем временем Фисба, оправившись от испуга, вышла из своего убежища и оказалась перед телом Пирама. В ужасе и отчаянии она схватила его меч и бросилась на него. Перед смертью она молила о том, чтобы их тела были похоронены в одной гробнице, и о том, чтобы дерево, под которым разыгралась трагедия, приносило плоды темного и скорбного оттенка в память об их несчастной любви. И действительно, сообщает нам Овидий, прах двух влюбленных покоится вместе, в одной урне, а ягоды шелковицы с тех пор всегда, созревая, приобретают темно-пурпурный цвет.

На этой мозаике мы видим именно тот момент, когда Фисба, охваченная ужасом, стремится укрыться от дикого зверя. Напротив нее находится не возлюбленный Фисбы, а фигура речного бога, над которой написано имя Пирам. Он изображен в характерной для речного божества позе: полулежа рядом с перевернутым кувшином, из которого обильно льется вода. Его голова увенчана водорослями, а в левой руке он держит тростник. В вытянутой правой руке он держит рог изобилия, символ благодетельного влияния реки на сельское хозяйство. Т.е. здесь мы являемся свидетелями ошибки мастера мозаики, который вместо возлюбленного Фисбы изобразил другого Пирама, реку в Киликии, в Малой Азии (упомянутую Страбоном, Strabo, XII. 2. 4).________________________


Федра и Ипполит. Дом Диониса. Пафос, Археологический парк. II в.
Одна из важнейших мозаик в доме представляет трагическую историю Федры и Ипполита, упомянутую несколькими античными авторами и увековеченную Еврипидом. Убив Минотавра с помощью Ариадны, Тесей покинул Крит вместе с ней и ее сестрой Федрой. Оставив Ариадну, Тесей женился на амазонке Антиопе, которая родила ему сына, названного Ипполитом. После смерти Антиопы Тесей женился на Федре. Измученная тайной любовью к пасынку, Федра наконец уступила своей страсти и, во время отсутствия мужа, отправила Ипполиту письмо, в котором призналась в своей греховной любви. Ипполит получил письмо на охоте и пришел в ужас от прочитанного. По возвращении Тесея Федра, возмущенная безответностью своей любви и страшащаяся возможных действий Ипполита, предъявила ему обвинение, которого сама заслуживала. Разгневанный этим, Тесей проклял сына и обратился к своему отцу Нептуну с мольбой покарать его. Ипполит покинул город, и когда он ехал вдоль моря, дикий бык, посланный богом, напал на него из воды, испугав его коней. Он упал с колесницы и разбился о скалы. После незаслуженной гибели Ипполита истина обнаружилась, и Федра, сраженная раскаянием, покончила с собой.

Сцена, изображенная на этой мозаике, иллюстрирует не действие, а тихое напряжение, предшествующее началу трагедии. Слева в нерешительной позе стоит Ипполит с собакой. Он выглядит почти смущенным после прочтения послания Федры, заключенного в диптихе, который он держит правой рукой. Изображенная рядом с ним Федра сидит на троне и ожидает результата своего поступка. Боль, причиняемую ей страстью, иллюстрирует Купидон, летящий вправо и склоняющий горящий факел к ее сердцу.

Когда пол был найден, он находился в довольно непрочном состоянии, и его пришлось поднять и переложить на более твердом основании. В ходе этой работы было сделано чрезвычайно важное открытие. Было обнаружено, что строители дома, чтобы выровнять поверхность, на которой выкладывалась мозаика, заполнили углубления в породе мусором. Он состоял в основном из золы и других остатков, доставленных из сгоревшего здания архива Нового Пафоса. К счастью, в золе оказалось множество глиняных отпечатков, т.е. оттисков печатей в мокрой глине, приложенных к документам, некогда хранившимся в архиве. Около 11 000 таких оттисков было обнаружено под мозаикой, и, среди прочего, они включали большое количество портретов царей из династии Птолемеев и римских императоров и изображений богов.________________________


Июнь. Смальта. III в.
Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж.
Мальчик, над головой которого латинская надпись IVNIVS, олицетворял для римлян месяц июнь. Натюрморт прославляет щедрое плодородие лета и богатые дары моря. Часть большой композиции — своеобразного календаря с аллегорическим изображением всех месяцев, земли, солнца и луны.

Распределив времена, основатель города Рима
Установил отмечать дважды пять месяцев в год…
Марсу был посвящен первый месяц, второй же — Венере,
Рода начало она, он — зачинатель его.
Третий был дан старикам, четвертый — юношам месяц,
Каждый из всех остальных знаменовало число…
(Овидий. «Фасты»)

________________________


Римская копия времени Адриана с работы пергамского мастера Соса II в. до н.э.
Рим, Капитолийские музеи, Новый дворец, Зал голубей.
Мозаика, именем которой назван зал, была обнаружена в 1737г. в центре пола комнаты на вилле Адриана в Тиволи. Изображены четыре голубя, сидящие на краю бронзовой вазы и один голубь пьет из нее; под ручкой изображена рельефная фигура в подпирающей позе атланта. Рама украшена астрагалом, напоминающим архитектурные мотивы. Однако, мозаика не целиком; кромка, украшенная гирляндой, бывшая в составе коллекции Альбани, была подарена Фридриху Саксонскому и сейчас выставлена в дрезденском Августеуме (Augusteum). Речь идет о расписном квадрате (эмблеме), составленном из маленьких разноцветных тессер, мраморных и стеклянных, помещенных в центре зала Адриана. Этот тип изображений, исполнявшийся в римское время для богатых заказчиков, отличался от остальной части мозаичного пола, определяя его стоимость. Эмблема является копией работы мозаиста Соса, работавшего в Пергаме во II в. до н.э. Есть и другие копии, отличающиеся между собой в деталях, из которых одна находится в доме Фавна в Помпеях, но эта мозаика с виллы Адриана (II в. н.э.) — самая близкая к оригинальному эскизу; мастер, со знанием дела, создал поразительно живописный эффект.


Античное искусство
_______________________________