Коллекционные вещи, в единственном экземпляре.Фарфор Светланы Орешкиной

Фарфоровые цветы и бабочки словно живые, потому что они слеплены и расписаны вручную исключительно тонко и изящно, а естественная полупрозрачность фарфора придает им светоносность. Получить такие эффекты позволяет разработанная мастером новая, постоянно совершенствуемая эксклюзивная технология.

Орешкина Светлана Викторовна , художник по фарфору.
Родилась, живет и работает в г. Москве.
Окончила Московский Государственный Открытый Педагогический Университет им, Шолохова (МГОПУ).
Состоит в Творческом Союзе Художников России.
Участник отечественных и зарубежных выставок.

lomovolga

Мейсен — марка немецкого фарфора. Название произошло от саксонского города Майсен, где впервые в Европе стал производиться фарфор. Для светской Европы мейсенский фарфор сразу же стал предметом культа

Традиционный круг заказчиков фарфоровой мануфактуры Meissen включает в себя богатейшие семьи Европы и России, а в прошлом среди заказчиков мейсенского фарфора были Екатерина II, графы Строгановы, князья Юсуповы, Карл Фаберже, многие коронованные особы Европы. Шедевры фарфоровой мануфактуры Meissen находятся в коллекциях самых известных музеев мира, в том числе в Эрмитаже (Санкт-Петербург).

• изысканный фарфор компании Franz Collection

Сервизы мануфактур: Севр (Франция), Майсен (Германия), Минтон (Англия) XVIII -XIX столетия.

Светлана Орешкина - художник, профессионально занимается фарфоровой миниатюрой. Каждая работа слеплена и расписана вручную из полупрозрачного фарфора тонко, по эксклюзивной технологии.
Что тут скажешь, глядя на такую красоту. Красиво и великолепно. Неисчерпаема женская фантазия в создании красивого и прекрасного.

Дворцовый фарфор.Фарфоровая миниатюра.Часть 1.

Дворцовый фарфор.Фарфоровая миниатюра.Часть 2.

Раздумье.Дама в малиновом.

Дворцовый фарфор.Фарфоровая миниатюра.Часть 1.

Музыкальный вечер.

Здесь представлены работы  Светланы Орешкиной посвящен фарфоровой миниатюре,  искусству,   которым Светлана  занимается профессионально уже более 20 лет. Она москвичка,  состоит в  Творческом Союзе Художников России. Участвовала  во многих  отечественных и зарубежных выставках.

 Мир зверей, растений, волшебных фарфоровых существ  мы видим на  знакомых для нас  предметах (чайничках, сахарницах, корзиночках), но эти  обыденные для нас вещи предстают в  совершенно новом, незнакомом обличье. Иллюзия живых бабочек и цветов, настолько все  сделано тонко и изящно,  расписано  талантливой рукой мастера.  А  полупрозрачность фарфора, так свойственная ему,  придает изделиям такую естественность и  живость…

Творческая группа  “Людмила” была создана и работает под руководством Людмилы Каминской с 1991 года. Целью ее создания было изготовление эксклюзивной высокохудожественной скульптуры в сочетании с различными материалами. Художниками мастерской разработана уникальная технология изготовления скульптур цветов, насекомых, животных. Отличительная их особенность –  очень точное воспроизведение всех видимых глазу подробностей вплоть до пыльцы на тычинках и прожилок на листьях. Благодаря этому работа “Людмилы” пользуется успехом у коллекционеров, взыскательных искусствоведов и ценителей фарфоровых изделий. Прозрачные растительные композиции выполнены в стройной тональности. Они являются продолжением русской школы императорского фарфорового завода, техники мастера Петра Иванова. Его букеты на протяжении двух столетий поражают воображение зрителей, оставаясь до сегодняшних дней нераскрытой тайной.

В процессе работы художниками ведется постоянный поиск новых форм. Каждое изделие доводится до идеала созданного лучшим мастером – природой.  Формула изящества рассчитана до мелочей. Благодаря удачному сочетанию авторской скульптуры и тончайшей шкатулки с изящным серебряным пояском родилось новое направление в декоративно-прикладном искусстве, признанное искусствоведами, отмеченное золотыми медалями и почетными дипломами российских и международных выставок. Творческая группа “Людмила” является членом российской палаты высокохудожественных производств и ремесел, членом Торгово-Промышленной палаты города Москвы; мастера являются членами Профессионально-Творческого Союза Художников и Графиков России и Международной Федерации Художников Юнеско.

George Jones, English (? -1893), известный английский художник, гончар и прекрасный мастер майолики, работал первоначально на заводе Минтон, до создания своей собственной фабрики - "George Jones&сыновья". На заводе Минтон он не был популярным, его изделия были прямыми конкурентами хозяину завода Томасу Минтону (1765-1836), завод, который в то время, был основным производителем английский керамики, известный  своими прекрасным костяным фарфором и майоликой. Работы Джонса были очень популярными и востребованными, пока майолика не вышла из моды в конце века. Джордж Джонс умер в 1893 году. 

Шкатулка фарфоровая Малыш с птичкой 

Дети с чашей для украшений