Дореволюционная каллиграфия (Russian calligraphy) |
Метки: Роспись |
Гжель. Орнамент |
Всякую роспись Гжель, приятно рассматривать, гжельские мотивы можно увидеть не только на фарфоре, но и на картинах, вышитых и расписанных, и на одежде, на постельном белье, и даже в интерьере, например расписанные камины.Самый излюбленный узор - гжельская роза.Иногда она изображена крупно, широкими мазками. А иногда написана тоненькой кисточкой. То мы видим букет из нескольких роз. То цветы разбросаны по всей поверхности. Бывает и так: самой розы нет, есть только ее лепестки. А еще украшают фарфор диковинными птицами и сценами из жизни людей.Многие работы гжели неповторимы и сюжет зависит именно от мастера и его мастерства, и конечно выполняются в ручную, поэтому точно такую же не найти.
Метки: Роспись |
Старая Русь в Федоскинских миниатюрах |
На завалинке
Русская лаковая миниатюра возникла в 1795 году под Москвой в селе Данилкове (позднее переименовано в Федоскино) на бумажно-картонной фабрике купца П.Коробова. На фабрике выпускали разнообразные изделия: табакерки, бочонки, коробки, шкатулки, стаканы, погребцы (сундучки) для путешествий, спичечницы, подносы, блюда для фруктов, вазы для цветов и др. Расцвет росписи пришелся на середину 19 века, когда фабрикой владели преемники Коробова - купцы Лукутины. Поэтому миниатюру часто называют лукутинской. К концу 19 века промысел пришел в упадок. В 1904 году фабрика закрылась, а мастера (их было около ста человек) разбрелись по другим промыслам. Только в 1910 году миниатюристы объединились и создали "Федоскинскую кустарную артель бывших мастеров фабрики Лукутина". Начался новый этап в развитии промысла.
|
Хохломская роспись. Серия "Искусство - детям". |
Рекомендуется для занятий с детьми 5-9 лет на уроках труда и изобразительного искусства.
1.
Метки: Роспись |
Книга: Quick & Easy Decorative Painting |
Метки: Роспись |
Роспись Матрешки. Видео - Уроки. |
|
Роспись Матрешки. Видео - Уроки.
Матрешка - одна из наиболее известных и любимых всеми русских сувениров. Круглолицая и веселая девушка покорила наши сердца.
|
Метки: Роспись |
Мастер-класс по украшению досочек для кухни: роспись+лепка из соленого теста |
Метки: Роспись Рукоделие |
Роспись мебели для кукольного дома |
Всем, добрый день! Меня зовут Кристина. В прошлом году у нас появился удивительный кукольный дом-деревянный, расписной, сделанный своими руками. Дом попозже покажу-отдельно. Его делала и расписывала моя мама, с технической помощью папы.
А сейчас хочу показать мебель к этому домику, которую я купила в виде 3D конструктора, собрала, проклеила клеем Момент\"Жидкие гвозди\", расписала и покрыла глянцевым лаком. Ну вот кратенько вроде и все. Теперь фотки:)
Метки: Миниатюра Роспись |
Пейзажи России певучи.Современная федоскинская миниатюра. |
***
Пейзажи России певучи.
Пейзажи России певучи –
Сосна и раскидистый дуб,
Луга, перелески – не кручи
Черёмухи целые тучи,
Берёзы и клён…однолюб.
***
Метки: Живопись Роспись |
Русь святая, купола златые!Современная федоскинская миниатюра. |
Суздаль
Суздаль. Вид на Покровский монастырь.
***
Русь святая, купола златые!
Русь святая, купола златые!
Простор равнин и дивные леса.
Народ и песни чистые, простые,
Березок белых нежная краса.
Как велико родной земли влеченье.
Мне не нужны чужие города.
Я не хочу чужого попеченья,
Здесь, для меня горит в ночи звезда.
***
Новоиерусалимский монастырь
Метки: Иллюстрации Роспись |
Лаковые миниатюры Надежды Стрелкиной |
Надежда Стрелкина - профессиональный художник, член Союза художников России. Родилась в 1960 г. в поселке Федоскино, (40 километров на север от Москвы) Закончила Федоскинскую школу миниатюрной живописи. Работала на Федоскинской фабрике лаковой миниатюры. Ее работы находятся в музее Федоскиной фабрики, а также в частных коллекциях Англии, Франции, Америки. В 1997 году Надежде Стрелкиной был присужден Хрустальныхй Кубок американской компании Bradford Exchange за серию работ "Музицирующие ангелы"
Метки: Роспись |
Элементы декора монохромные |
Метки: Роспись |
Имитации.Разделка под оникс |
Альфрейная живопись.
Имитации.Разделка под оникс
На уроке по разделке под мрамор один товарищ попросил вместо полой картонной трубы разделать вазу из папье-маше. В результате и появился этот урок... Мы ему (товарищу), правда, помогали, так как для начинающего это довольно сложно. Итак:
1. Необходимо поверхности тщательно ошкурить и покрыть праймером, желательно чёрного цвета. Мы считаем, что для создания глубины настоящего камня лучше вытягивать светлые тона из чёрного и наоборот - если камень предполагается тёмный, то лучше начинать с белого.
1. 
2. 
2. Попробовали сделать на основании дизайн-обманку, но это отдельная история...
3. По чёрной поверхности нанесли белые линии - 50/50 глейз и белый акрил. эти линии дадут нам основы вен на "камне".
Мы, как правило, употребляем строительные краски - раствор должен быть достаточно жидким для того, чтобы его растягивать в нужных направлениях. Нужно отметить, что все старинные рецепты разделки под мрамор созданы под масляные краски, а мы, как правило, работаем с акрилом.
Слева на фотографии видна кисть-торцовка - необходимый инструмент!
4. Поверхности с прорисоваными белыми "венами" полностью закрашиваем очень слабым раствором зелени - примерно 10% зелёного на 90% глейза. Кстати, мы как правило, ничего не выдумываем из головы - цвет, оттенки и форму вен мы берём с настоящих образцов камня, очень редко с фотографии.
5. Приближение предыдущего этапа.
6. Продолжаем прорабатывать "вены" - плоской кисточкой наносим раствор зелёного и, пока он жидкий, разбиваем кисточкой, которая называется "флейц" - это большая пушистая кисточка, которая у молодого человека в руке. Флейцем жидкая краска сбивается в одну сторону от "вены", создавая впецатление глубины за счёт разтяжки цвета.
7. Аккуратно наносим обычную бронзовку на те елементы, которые мы хотим видеть "металлическими".
8. Приближение предыдущего этапа.
9. То, что у нас пока получилось, является основой для разделки под оникс. Размечаем предполагаемый дизайн с помощью линейки.
10. И закрашивем в почти не прозрачный салатовый цвет...
11. Довольно грубо наносим новые "вены" оникса, используя палитру натурального камня. За основу берётся образец натурального камня, который у нас имеется.
12. При помощи флейца и тонкой художественной кисточки поправляем свою работу "по сырому" - прорисовываем вены кисточкой и снова сбиваем (растягиваем) флейцем - до тех пор, пока результат нас не удовлетворит.
На снимке видны фотографии, которые мы также используем в виде референсов.
13. Мы снова прорабатываем уже тончайшие детали кисточкой....
14. И снова усиливаем растяжку флейцем...
15. Растягивая/разбивая влажную краску флейцем, не бойтесь запачкать "металлические" поверхности - акрил отмоется с бронзовки.
16. Наша законченая вазочка с двух противоположных сторон. Кстати, мы сделали на бронзе "чернение" - тёмно-коричневой краской, почти чёрной, при помощи кисти-торцовки забили весь металлик и затем, по сырому, очень быстро протёрли. Все выступающие поверхности заблестели бронзой, а впадины остались зачернёнными.
17. Вазочка целиком и на постаменте - можно покрывать лаком.
18. А можно ещё изнутри покрыть 24 карата золотым листом и хранить в ней конфеты - нет предела хорошему!
Успехов Вам в расписывании вазочек!
Автор: Vitali Satanovski http://demiart.ru
Метки: Роспись |
Хохломская роспись мастер-класс |
Хохломская роспись отличается тонкостью орнаментального узора, преимущественно растительного. Цветовая гамма включает в основном красный, черный и золотой цвета, редко используется зеленый. Расписывалась в основном домашняя утварь, посуда
Росписи "под фон" свойственно сочетание золотистых силуэтов орнамента с закрашенной поверхностью фона. При ее исполнении сначала наносятся контурные очертания рисунка, а затем закрашивается окружающий их фон. Заканчивая роспись, мастер "разживляет" штрихами силуэтные формы листьев, цветов и плодов, обогащает их цветовой разделкой и выполняет вокруг стеблей по поверхности фона легкие травные "приписки".
Золотистый, красный и черный - такое сочетание цветов Вы можете встретить на многих предметах древнерусского прикладного искусства и произведениях народных мастеров. Для "хохоломы" эти цвета особенно важны: красный придает теплоту и мягкость искусственному золоту, а черный усиливает его сияние. Кроме того, круглые поверхности предметов не имеют резких контуров и рассеивают свет.
Для нее характерны две разновидности орнамента: "верховая роспись" и роспись "под фон". Ведущее место в живописи занимает травный орнамент:
ветки, длинные стебли, "травка", листья, ягоды, цветы. Традиционный колорит хохломских изделий- сочетание золота с киноварью и черным цветом.
Метки: Роспись |
Анатомия мазка. |
Метки: Роспись |
Подборка - смешивание красок |
|
|
Живопись на фарфоре | Элитный фарфор KPM (Германия) |
Живопись на фарфоре | Элитный фарфор KPM
Метки: Роспись Живопись |
Роспись предметов быта. |
Метки: Роспись |
Рисунки для росписи. |
Метки: Роспись |
Лаковые миниатюры Надежды Стрелкиной. |
Метки: Роспись |
