Суббота, 07 Ноября 2015 г. 07:09 + в цитатник

Эта статья из моего дневника на Тифаретнике (ЛЖР)
Там я называюсь veniamin
http://lj.rossia.org/users/veniamin/1262826.html

Боччоне — это авангардное оригинальное мышление.

"Смех" 1911, Боччони Умберто (1882-1916) Футуризм, MoMA
Laughter. 1911. Umberto Boccioni(1882-1916) Futurism MoMA
К этой картине "Яндекс" навесил мне "18". Прямо сегодня, когда я поместил у них картину. Я уже и так рассматривал и сяк, но
не нашёл в этой работе ничего такого, чего нельзя видеть детям и подросткам. Может уже началось, а?
--------------------
Боччони Умберто (1882-1916) Umberto Boccioni. Основатель (в 1910 г.) футуризма в живописи, он также оказал интересное влияние
на развитие авангарда в скульптуре.
--------------------
Через шесть лет Боччоне погиб на войне из-за несчастного случая во время учебной проездки подразделения на лошадях. Боччони упал с лошади и скачущие сзади буквально раздавили его.
Он, бедняга, мучался до следующего дня и умер в возрасте 33 (тридцать три) года. Итальянский футуризм оказал значительное влияние на развитие русского авангарда в предвоенные и
последние годы Империи, хотя русский футуризм в своём развитии стал заметно отличаться от итальянского.

Unique Forms of Continuity in Space, 1913_ by Umberto Boccioni (1882-1916); Futurism, Museum of Modern Art (New York City) photo 822px-Unique_Forms_of_Continuity_in_Space_1913_bronze_by_Umberto_Boccioni_zpseb2215c0.jpg

«Уникальные формы непрерывности в пространстве» (1913) Боччони Умберто(1882-1916)
Unique Forms of Continuity in Space 1913 bronze by Umberto Boccioni(1882-1916) Futurism, MoMA (New York City)

Мне очень нравится динамика(изм) этой штуковины. Луначарский сказал про скульптурные работы Боччоне слова старого, закостенелого пердуна. Боччоне учился скульптуре в Париже в 1912 году
у верхних корифеев авангарда. В том числе у самого Александра Архипенко, создателя кубизма в скульптуре. Выставленные в 1913 году, скульптуры Боччоне оказали в свою очередь
влияние на последующее развитие кубистической скульптуры. Этот человек был талантлив.

Umberto Boccioni (1882-1916) 1914

Но если вас не интересует футуризм, тогда keep your fucking mouth shut и проходите прямо к шедевру мирового искусства
с медвежатами и медведицей в сосновом лесу. А вы уже запомнили кто написал ваших любимых медведей или это всё ещё для вас во мраке?

Вениамин

Рубрики:

Живопись и искусство/Футуризм
Живопись и искусство/скульптура

Комментарии (0)

Порнуха и стебуха.Здесь всё для человека! Для вас очаровательные развратницы и низменные распутники!

Дневник

Понедельник, 27 Июля 2015 г. 16:49 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Порнуха и стебуха.Здесь всё для человека! Для вас очаровательные развратницы и низменные распутники!

Порнуха и стебуха.Здесь всё для человека!
Для вас очаровательные развратницы и низменные распутники!

Сатир и обнажённая девственница. Франц Ксавьер Бергман, Австрия (1861-1936) Franz Xaver Bergman(nAA).jpg

Голый Сатир и обнажённая девушка. Бронза. Франц Вальтер Бергманн (1898-1970)

Голый Сатир и обнажённая девушка. Бронза. Дизайнер и владелец мастерской-
фабрики Франц Ксавьер Бергман, Австрия (1861-1936) Franz Xaver Bergman

Обнажённая на ковре.Франц Ксавьер Бергман, (1861-1936)

Обнажённая на ковре. Дизайнер и владелец мастерской-фабрики Франц Ксавьер Бергман, (1861-1936)

Rare Franz Bergman Bronze Candlestick Holder

Правая (правозащитная) демократическая рука алчного А. Подрабинека на
либеральнейшей среди диссидентов благородной манде сефардской аристократки Женьки Альбац.
Во до какого ненашего(sic) разврата дошла гнусная, ни разу несуверенная демократия.
Куда, ебёна мама, смотрит товарищ генерал Бастрыкин и его комитет?
Не пора ли товарищу генералу на заслуженный отдых в виде
пенсионера Всесоюзного значения?

Араб и обнажённая Франц Ксавьер Бергман, (1861-1936), Австрия(2).jpg

Араб и обнажённая рабыня в гареме.Дизайнер и владелец мастерской-фабрики Франц Ксавьер Бергман (1861-1936)
(У этой штуковины есть три или даже четыре названия на ebay. Так что не приябывайтесь.)

SPHINX STATUE EGYPTIAN AUTHENTIC BRONZE METAL ART DECO MARBLE BASE (2).jpg

SPHINX STATUE EGYPTIAN AUTHENTIC BRONZE METAL ART DECO MARBLE BASE FIGURINE SALE.jpg

Обнажённая на сфинксе ART DECO (ар деко), бронза, на мраморной основе.

Почти все работы этого поста, к которым я нашёл и написал данные, выполнены венской мануфактурой Франца Ксавьера Бергмана (1861-1936).
Не путайте это имя с Францем Вальтером Бергманном (1898-1970), который делал фигурки значительно позже и уже не в Австрии, а за океаном.
И он их покрывал тем, что когда-то красиво называлось по-русски ФИНИФТЬ, а в последние больше ста лет называется как и в остальном мире ЭМАЛЯМИ.
Речь совсем не идёт об эмалевых красках. Я всё это объяснил. Если вдруг надо, нажмите в метках — Бергманн (обязательно с двумя "Н") и прочтёте.

Вениамин

Рубрики:

Живопись и искусство/Эротика
Живопись и искусство/скульптура
эротика

Метки: Австрия Бергман Бронза Женщиныню Искусство НЮ Порнуха Секс Скульптура Эротика

Комментарии (0)

Эрнст Неизвестный, сука, хочет попасть в рай. Почти весь памятник в Магадане — это огромный крест!

Дневник

Понедельник, 27 Июля 2015 г. 16:41 + в цитатник

Оригинал взят у в Эрнст Неизвестный, сука, хочет попасть в рай. Почти весь памятник в Магадане — это огромный крест!

Эрнст Неизвестный, сука, хочет попасть в рай.
Почти весь памятник в Магадане — это огромный крест!

Новая газета, Мещанский суд — место расстрела

ССЫЛКА на всю статью в "Новой газете":
http://www.novayagazeta.ru/apps/gulag/48543.html
---------------------------
Почти четыре года назад "Новая газета" рассказала, с публикацией соответствующих документов, что к 1934 году советский,
самый гуманный в мире суд, страдал и задыхался из-за отсутствия специально оборудованного расстрельного места с хорошей пропускной способностью. Враги (наверное враги, кто же ещё?)
ограничили способность московских и центральных судов выносить смертные приговоры троцкистам и экстремистам, потому что негде было расстреливать.

И тогда, доблестный и решительный Председатель Верховного суда СССР А. Винокуров вступил в переписку с заместителем главы правительства СССР, с товарищем В.В. Куйбышевым. После
получения одобрения от правительства, товарищ Винокуров провёл небольшую победную войну с его собственными подчинёнными, с некоторыми строителями и ПОБЕДИЛ! К концу 1934 году
Советский суд получил просторное, прекрасно оборудованное помещение для исполнения приговоров с высшей мерой социальной защиты. Сегодня на этом месте находится Московский Мещанский суд.

Никакие алчные Подрабинеки или скажем мадам БАЦ-БАЦ-И-НА-Альбац, даже не попытались за эти годы установить памятную доску про этих, убитых лживым, гнусным судом, людей,
на здании Мещанского суда.
Вместо этого, алчный борец за гранты, А. Подрабинек, при первой же возможности целует, — даже не протерев спиртом (вечно грязные Подрабинеки!) —, священный афедрон товарища Патриарха,
а сука Альбац, перед полуночной дрочиловкой манды, нашептывает самой себе как молитву: "Только люстрация! Мы победим!"

Мемориальная доска жертвам политических репрессий.2005 г.На здании донецкой консерватории

Мемориальная доска жертвам политических репрессий. На здании Донецкой консерватория. 2005(2)

В Донецке очень действенный глава Донецкого общества "Мемориал", Букалов Александр Павлович. Если он остался дома, то наверное ему сейчас не просто живётся.
В 2005 году он сумел настоять перед кем надо и Донецкий "Мемориал" на собственные деньги установил на здании бывшего НКВД/МГБ/КГБ памятную доску, которую вы и видите.
Это и должно было быть сделано на здании Мещанского суда. Но московские правозащитники готовят всенародное восстание и поэтому они не могли (и не могут) отвлекаться на пустяки.

По инициативе Букалова и его колллег на городские деньги установили неплохой памятник на вновь открытом месте массовых убийств людей при сталинизме. Совсем неплохой.
Уж по крайней мере это не та церковная стыдоба в виде гигантского креста и распятия с неканонической богородицей сзади, которую создал Эрнст Неизвестный в Магадане.

Жертвам политических репрессий, замученным в 1930-40-х годах и похороненным тут. 2005. Донецк

По всей стране попы, за деньги их жертвователей, понаставили большие десятки, если не больше на порядок, так называемых памятников жертвам репрессий. Почти все они состоят из огромного креста,
к этому обычно добавляется распятие или даже изображение типа иконы. По всему бывшему СССР. И в Донецке попы поставили пятиметровый крест к которому в основании присыпали булыжников.

Это их память о репрессиях. Поповская память. Уже везде и всюду расссказывают, что попы и их паства не только выиграли ВОВ, но были ГЕРОЯМИ в лагерях. К последнему приезду Патриарха на Соловки
монахи издали первый том трёхтомника о соловецком лагере. Нетрудно догадаться, что эта книга наконец рассказывает всю правду о том, кто с Божьей помощью высокодуховно
противостоял бесовской власти НКВД в лагере Соловков. (СЛОН/СТОН).

Маска скорби, у подножия сопки_Крутая_, Магадан, Неизвестный Эрнст фото_ К.Казаев

Маска скорби, у подножия сопки _Крутая_, Магадан, Неизвестный Эрнст, фотограф К.Казаев.

"Маска скорби" у подножия сопки Крутая, Магадан. Неизвестный Эрнст. Фотограф и архитектор "Маски скорби" К.Казаев.

Только эти фоты из всех сделаны с левой стороны и при этом хорошо видна эта левая сторона. Дело в том, что эти фоты снял архитектор проекта, К. Казаев.
Практически все другие фоты сняты справа и так сняты, что кусок бетона, который изображает нос, не даёт ясно и чётко понять, что всё "лицо" состоит из гигантского креста.

Почти весь памятник — это огромный крест.

С обратной стороны памятника Э. Неизвестный, — любимец Богов и попов — подвесил под самый верх, прямо как это бывает в церкви, распятие.
Внизу сидит молодая богоматерь из мрамора. Распятие называется неканоническим, потому что у распятого нет головы. Попы согласились и на такое.
Эрнст Неизвестный — истинный приёмный сын Вучетича. Вучетич, сегодня, опять гнал бы его бетонную безвкусицу (с ассистентом Неизвестным), но на поповскую тематику. Да!
СУКИ!
Наверное Неизвестный хочет жить вечно, раз он сделал главный памятник жертвам сталинских убийств и жутких издевательств в согласии с попами. Теперь они ему испросят прощение
всех его подлых грехов, и ему обеспечен рай. И не на галёрке, а в первых рядах партера. Он же VIP, или хуй собачий? А вы выберите сами из этой дилеммы кто есть Эрнст Неизвестный.

Famine_memorial_dublin Мемориал жертвам голода в Ирландии

Мемориал жертвам голода (1845-1849)_1997_ Ирландия, Дублин

Они пытаются сесть на корабль в Америку, пока они ещё живы. Мемориал жертвам голода в Ирландии(1845-49) 1997. Ирландия, Дублин

Вот такой жуткий, — не позволяющий забыть,— памятник жертвам страшного ирландского голода в середине 19-го века поставили в центре столицы
Ирландии в Дублине, в 1997 году. Ирландцы поставили несколько десятков памятников по всему! миру про тот голод. Но этот страшно бьёт по шарам, если,
конечно у вас есть способность сострадать. Никто не нанимает такую скотину как Неизвестный, только потому что у него есть липовая известность.

Вениамин

Рубрики:

VIP Russia/VIP Russia 20-21 c. c.
Живопись и искусство/скульптура
Религия/РПЦ
Религия/Православие
евреи
ГУЛАГ и репрессии

Метки: Альбац Донецк Искусство Магадан Маска скорби Мемориал жертвам голода в Ирландии Неизвестный Подрабинек Попы Правозащитники РПЦ Репрессии Скульптура Сталинизм

Комментарии (0)

Скульптурный, не слишком известный портрет Варлама Шаламова и нескучная история скульптора-писателя.

Дневник

Воскресенье, 12 Июля 2015 г. 19:07 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1

в
Скульптурный, не слишком известный портрет Варлама Шаламова и нескучная история скульптора-писателя.

Скульптурный, не слишком известный портрет Варлама Шаламова
и нескучная история скульптора-писателя.

Портрет писателя Варлама Шаламова, 1966 Сучков Ф.Ф.

Этот Федот Федотович Сучков (1915 — 1991) поступил в Литинститут в 1938 году. В институте он был очень близок к А.Платонову.
В 1942 году Сучков загремел в сталинские лагеря и вернулся в нормальную жизнь живым только в 1955 году. В результате у него в дипломе написано: поступил в 1939(sic), закончил в 1959.

Советская власть — самая юморная власть в мире.

С Шаламовым они сидели в разных лагерях, но потом были большими друзьями до самой смерти.
После института Сучков некоторое время работал скульптором в декоративной мастерской, а потом до смерти работал в разных журналах. Кроме Шаламова он сделал скульптурные портреты Ю. Домбровского,
с которым после лагерей много общался, А. Солженицына, А. Платонова, Б.Пастернака и некоторых других.
Памятник В. Шаламову на Кунцевском кладбище тоже его работа. И это Сучков создал барельеф А. Платонова, который установлен на Тверском бульваре, на доме где жил писатель.

В редакциях он бывало удачно пробивал публикации некоторых работ его товарищей, которые не всегда и не во всём совпадали с Генеральной линией своего времени. Но его первая книга вышла лишь
незадолго до смерти. Невезуха. Федот Сучков участвовал как скульптор в выставках. Сучков оставил вопоминания о Шаламове:"Его показания".
Но эти воспоминания появились, только через три года после смерти Сучкова. Есть в сети.

Вообще-то, сама по себе эта голова — интересно сделана. Хотя у меня внутри не откликается. Его взгляд кажется нешаламовским(sic)
Но Сучков много лет дружил с Шаламовым. И ему, наверное, виднее, правда?

Вениамин

Рубрики:

VIP Russia/VIP Russia 19-20 век.

Фото. Русские VIP примерно до революции.

Литература/поэзия
Живопись и искусство/скульптура
Россия

Метки: Искусство Литература Мужской портрет Потртрет Репрессии Скульптура Сталинизм

Комментарии (0)

Сумасшедший талант уникального Франца Ксавера Мессершмидта. Окончание. (Большое)

Дневник

Среда, 08 Июля 2015 г. 00:58 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Сумасшедший талант уникального Франца Ксавера Мессершмидта. Окончание. (Большое)

Сумасшедший талант уникального Франца Ксавера Мессершмидта
(1736-1783) Окончание. (Большое)

Ссылка на начальный предыдущий пост.
Это вам не Конёнков и не Роден с Архипенко. Единственный в своём роде скульптор — Франц Мессершмидт!

Франц Ксавер Мессершмидт (1736-1783) (Franz Xaver Messerschmidt)был немец из
маленького швабского города. Но жил он и вырастал в Мюнхене, в доме его дяди со стороны матери, который был скульптором. В юности он провёл два года в
Граце, в доме его другого дяди, который тоже был скульптором.
Семья потомственных скульпторов. Вот после Граца, в возрасте 19 лет Мессершмидт поступил в Венскую Академию изящных искусств. (1755 год) Началась его австрийская жизнь.

A Hypocrite and Slanderer by Franz Xaver Messerschmidt. Tin alloy, (1770-1783) Metropolitan Museum.

«Лицемер и клеветник, Сплав олова, (ок..1770-1783)Мессершмидт, Франц Ксавер(1736 – 1783); Metropolitan Museum.
A Hypocrite and Slanderer by Franz Xaver Messerschmidt. Tin alloy, (1770-1783) Metropolitan Museum.

В Вене Месссершмидт был успешным, но его психическая болезнь оказалась ещё успешнее. К 1774 году его состояние настолько ухудшилось, что
это было заметно не только для врачей, но и для окружающих.

the satirical caricature of head, (с.1770-80) Franz Xaver Messerschmidt (1736 – 1783);

Сатирическая карикатура головы, (с.1770-80), Мессершмидт, Франц Ксавер(1736 – 1783);
the satirical caricature of head, (с.1770-80) Franz Xaver Messerschmidt (1736 – 1783);

В этом, в 1774 году, Мессершмидт, который уже пять лет преподавал в Академии, подал просьбу о назначении его на вновь созданную,
ещё незанятую позицию полного профессора в Академии. Но знаменитый в европейской — и между прочим в русской — истории (граф, потом князь) Венцель Антон Кауниц,
канцлер в правительстве Марии-Терезии, написал императрице письмо, в котором изложил его собственное, решившее всё дело, мнение.

Характерная голова, Charakterkopf,

Кауниц отметил таланты Мессершмидта, но сказал императрице, что из-за его "замешательства в голове" (так Кауниц обозначил болезнь) ему нельзя давать никаких должностей.

, Эмоции III, Emotions III

Теперь, Мессершмидту нечего было делать в Вене. И он уехал домой, в Германию.

Зевающий. Это другая скульптура под тем же названием.

После двух лет в родном городишке и в Мюнхене, не дождавшись обещанного(?) назначения на должность в Вене, Мессершмидт уехал в
Пресбург (Братислава) где жил и работал его брат, тоже скульптор. В Братиславе Франц Ксавер Мессершмидт и прожил последние шесть лет жизнь. Почти в уединении, в доме, который находился
на тихой окраине города, Мессершмидт создал почти все, прославившие его головы.

Эмоции II

Никаких названий или нумераций скульптур сам автор не сделал. У него были жуткие проблемы с пищеварительным трактом.
Сегодня врачи говорят, что это была редкая и просто ужасная болезнь Крона. При этой болезни внутри полости живота всё воспалено иногда включая и пищевод, и полость рта.
Имеется почти непрерывная и плоховыносимая боль. Чтобы отвлечь себя от болезни, Мессершмидт становился перед зеркалом и щипал себя в районе правого нижнего ребра. Когда он увидел то,
что появлялось на его лице, Мессершмидт начал воплощать это в скульптуру. Он сделал 64 единицы.

Насколько его психическая болезнь повлияла на создание этих удивительных и притягательных работ? Лично я думаю, что мы этого не знаем сегодня и не узнаем завтра.
Но такие знаменитые и выдающиеся таланты как Врубель, Крёйер, Блейк, — все они, несмотря на болезнь психики,— создавали работы, которыми мы сегодня восхищаемся.

За два года до смерти, его посетил один писатель, который опубликовал их беседы. Поэтому мы кое-что знаем о Мессершмидте от него самого.

К 1790-ым годам от 64 осталось только 40. Эти 40 и выставили в Австрии в начале 1790-х. До сих пор неизвестно имя искусствоведа, который пронумеровал по
порядку эти скульптуры и дал названия. Как это случилось, что имя неизвестно — непонятно. Те головы, которые выражают эмоции он назвал "характерные головы". Эти
Характерные Головы изображают самого скульптора. Сзади этих, выставленных тогда, 40 штук есть нумерация. Потом, нашлись и некоторые из
тех 24, которые исчезли из дома брата скульптора. А из 40, кажется 4 пропали. Те пару названий, которые вы видите к моим картинкам,-- от
этого интересного искусствоведа.

Считается, что он с одной стороны дал названия и последовательность нумерации, произвольно, без всяких оснований, а с другой стороны
невозможно отнять его названия от работ Франца Мессершмидта, настолько эти названия удачные. И нумерация тоже.

Я скажу так: о вкусах не спорят, потому что мы все разные. Поэтому если кому-то не подходят названия,
которые дал этот интересный знаток искусства, значит мы говорим о разных вкусах. И всё.

Характерная голова. Franz Xaver Messerschmidt (1736-1783)

Я очень люблю эти скульптуры. Они ТЁПЛЫЕ-ТЁПЛЫЕ. Для меня. О вкусах спорить не будем.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/скульптура
Живопись и искусство/Германия

Метки: 18век Австрия Германия Живопись Искусство Мессершмидт Скульптура

Комментарии (0)

Идём навстречу выборам, или самый миролюбивый солдат в стране Украина.

Дневник

Суббота, 24 Мая 2014 г. 20:10 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Идём навстречу выборам, или самый миролюбивый солдат в стране Украина.

Идём навстречу выборам,
или самый миролюбивый солдат в стране Украина.

Бравый солдат Швейк,
город Луцк, Украина.

Бравый солдат Швейк,
город Львов, Украина.

Бравый солдат Швейк,
город Донецк, Украина.
================================
Если есть желающие, то Швейки у меня помещены вот здесь:
Все Швейки мира. Или почти все. Это только на любителей.

Вениамин

Рубрики:

Публицистика/Политика
Живопись и искусство/скульптура
война
Украина
Россия

Метки: Выборы Донецк Крым Путин Россия Украина Швейк Политика

Комментарии (0)

НЮ без названия.

Дневник

Понедельник, 20 Января 2014 г. 14:29 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
НЮ без названия.

НЮ без названия.

Автор, знаменитый фотограф Эрвитт Эллиотт

Автор, знаменитый фотограф Эрвитт Эллиотт

Вы наверное все видели знаменитую фоту, на которой наглый Никсон тыкает в Никиту пальцем,
а Никита Сергеевич, как будто английский лорд, выражает его полным спокойствием презрение и ждёт когда хам успокоится. В этом моменте Хрущёв был на высоте.
Ту фоту сделал этот же знаменитый американский фотограф, которого зовут Эрвитт Эллиотт___Elliott Erwitt.
Родился в Париже в 1928 году. Родители русские евреи-эмигранты. В Штаты попал только когда Гитлер начал двигаться в Европе, в 1939 году.
У меня есть несколько десятков его работ. Но он, как на мой взгляд, слишком увлекался всякими эффектами. В конце концов эта работа тоже из ряда эффектов, не так ли?
Может быть, я всё же сделаю пост с его работами. Эрвитт Эллиотт ещё жив.

Вениамин

Рубрики:

Живопись и искусство/Эротика
Живопись и искусство/скульптура
Религия
фото
геи
спорт

Метки: Монах Мужчиныню НЮ Религия Спорт Фоты

Комментарии (0)

Уинстон Черчилль -- крепкий человек страшной эпохи.

Дневник

Пятница, 10 Января 2014 г. 02:20 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Уинстон Черчилль --крепкий человек страшной эпохи.

Уинстон Черчилль --крепкий человек страшной эпохи.

Уинстон Черчилль и его собачка, 1950 г,_ LIFE._Фотограф Марк Кауффман

Уинстон Черчилль и лошадка. 1950 г,_ LIFE._Фотограф Марк Кауффман

Эти две интересные фотки знаменитый Марк Кауффман сделал для журнала "LIFE" в 1950 году. Проиграв с треском выборы в 1945 году,
Черчилль стал вольный казак. Его предвыборная кампания настолько никуда не годилась, что консервативная партия не просто проиграла, но она потеряла
чуть ли не сотню мест, а то и больше.

Теперь Черчилль решил пожинать плоды трудов. Американская (и британская тоже) пресса сделала Черчилля знаменитостью для всего мира.
Вот он и покатался по миру пару лет. Под фанфары и приёмы в его честь.
Между делом, он объявил Холодную войну в родном универе Гарри Трумэна. Временно недействующий политик класса Черчилля не должен вести себя так
безответственно.
Надо было предоставить право на объявление холодной войны американцам.

Памятник Уинстону Черчиллю, автор Айвор Робертс-Джоунс, на Парламентской площади напротив Вестминстерского дворца в Центральном Лондоне,

На выборах в 1951 году Черчилль очень аккуратно и удачно определил лозунги и цели его партии, и консерваторы победили. Но ему, вообще-то,
было уже 77 лет.
Первый, лёгкий удар, у него был ещё в 1949 году. Но летом в 1953 году, на Даунинг-стрит 10, кровоизлияние было уже серьёзным и ему пришлось уехать
в его загородный дом, чтобы учиться ходить и восстанавливать речь.
И он научился говорить достаточно хорошо. Обе палаты провели в 1954-ом году совместное заседание, чтобы отпраздновать его 80-летие. Семья и близкие
волновались, но Черчиль сказал его речь вполне прилично и с его обычными смешочками. Через пять месяцев он ушёл в отставку. Работать и много
говорить он уже не мог.

Надо было уйти немного раньше, чтобы не создавать почву для слухов, которые всегда хуже действительности. Только тупые скоты советско-поповского разлива могли придумать,
что через четыре года после отставки, Черчилль приехал в парламент, чтобы сказать речь на 80-летие Сталина про "соху и атомную бомбу".
Лживым дебилам, типа сволочей Куздры и Гафурова нужна Великая Россия и поэтому они без перерыва --ЛГУТ! Великая Россия, которой правят лживые идиоты! В чём же величие, а?
Во лжи умственных недоносков?
===========================================
Черчилль умер на 91-ом году жизни воскресным утром 24-го января 1965 году.
Ровно, день в день, через 70 лет после его отца.

Вениамин

Рубрики:

Живопись и искусство/скульптура
Политика (нерусская)

Метки: Англия Памятник Скульптура Фоты Черчилль

Комментарии (0)

Умирающий раб. Микеланджело. Это и есть красота и гармония, которые создают волшебную силу искусства

Дневник

Четверг, 30 Мая 2013 г. 08:48 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Умирающий раб. Микеланджело. Это и есть красота и гармония, которые создают волшебную силу искусства

Умирающий раб. Микеланджело. Это и есть красота и гармония,
которые создают волшебную силу искусства.

Dying slave, (1513-16) Michelangelo, Louvre(1)

Умирающий раб, 229см.(1513-16)Dying slave, 229 cm.Микеланджело Буонарроти (1475-1564) Michelangelo, Louvre(1)

Dying slave, (1513-16) Michelangelo, Louvre(2)

Умирающий раб, 229см.(1513-16)Dying slave, 229 cm.Микеланджело Буонарроти (1475-1564) Michelangelo, Louvre(2)

Dying slave, (1513-16) Michelangelo, Louvre(3)

Умирающий раб, 229см. деталь (1513-16)Dying slave, 229 cm. detail. Микеланджело Буонарроти (1475-1564) Michelangelo, Louvre(3)

Да. Работы Микеланджело -- гомоэротичны. Микеланджело оставался девственником всю жизнь. Как мадам Новодворская.
Но он написал тому кого он любил такие сонеты, что это часть лучшей мировой поэзии.
Проходите мимо. Прямо к медведям Савицкого на вашей любимой картине И.И. Шишкина.

Несколько метров левее этого раба, на таком же чёрном прямоугольнике стоит "Восставший раб". Если конечно не переменили всю экспозицию в этом зале Лувра. Такое случалось.
"Восставшего раба" Микеланджело сделал в те же годы (1513-1516), что и "Умирающего раба" Я не люблю "Восставшего..." и поэтому не показываю. В эти же годы Микеланджело создал его "Моисея".

Он конечно, нет сомнения, был трудоголик. Но его творческая работоспособность была уникальной. Три такие великие работы, за два-три года. Все они огромные.
Хотя "Моисей", высотой 235 см, всего на несколько сантиметров выше фигур "Рабов", но если вы вспомните, что он сидит, тогда не глядя, вы поймёте какая это гигантская фигура. Его легендарный "Давид", это то,
про что нужно сказать по-нашенски, по-советски. Это был несравнимый трудовой и творческий подвиг. Сама фигура стоит вверх на 5 метров и 17 сантиметров. Но история создания чуда из куска мрамора над которым
уже неудачно потрудился другой скульптор, просто поразительная. Кто хочет посмотреть--нажмите в метках--ДАВИД.

Эта работа на которую мы смотрим, выглядит по-разному, не только потому, что под разным углом, и разное освещение и разные мастера- фотографы. Но и потому, что снимки сделаны до реставрации и после.
Эти реставрации -- дело стрёмное. Наверное выдающиеся люди в этой области делают всё правильно. Но иногда, после реставрации, работа становится не очень-то узнаваемой. Аж страшненько.
-------------------------------------------
Этот раб умирает. Одной рукой он попытался схватиться за грудь, но она уже ослабела и начинает скользить вниз. А другая рука пошла в излом за голову, потому что он, не очень сознательно, попытался удержать
себя от падения Его сознание, скорее всего уже в отключке. Похоже на это, правда? И ослабевшее тело, которым уже не управляет сознание, сейчас упадёт и жизнь из него исчезнет.

Оба этих раба относятся к главным работам Микеланджело. На YouTube есть английский художник, который записывает на видео его впечатления. О вкусах не спорят.У него другие вкусы. OK. Но он примерно сказал, что
увидел эту скульптуру в первый раз, когда они ездили в ОБЫЧНУЮ!!!--А? в обычную?-- школьную экскурсию в Лувр! Из Англии в Лувр, для них, для ихних(sic) школьников --- обычное дело!!! .
И я подумал (без всякой байды. На самом деле)--Ну и суки же вы!!---
Когда, после такой классической скульптуры, смотришь например, на Бранкузи или на Архипенко, то понимаешь, что совсем необязательно изображать красоту
так, как это делал Микеланджело. Но это приходит потом. А сейчас посмотрите. Это не так чтобы красивенько-приятненько.
Это и есть красота и гармония, которые создают волшебную силу искусства.

Вениамин

Серия сообщений "Итальянский Ренессанс, Маньеризм и дальше":
Италия, ок. 15 - 17 век.
Часть 1 - Якопо Бассано, Венецианский талант.
Часть 2 - Рафаэль и его лучший портрет. По-моему, -- противоречивое дело. А по вашему как?
...
Часть 6 - Эль Греко--портретист и не только:три интересные работы. El Greco (1541-1614)
Часть 7 - Если Христос таки да воскрес, то что же он о вас думает, его еврейской, человеческой половиной, а?
Часть 8 - Умирающий раб. Микеланджело. Это и есть красота и гармония, которые создают волшебную силу искусства
Часть 9 - Тициан -- голые бабы, малая богиня и пейзаж.
Часть 10 - Никакого св. Августина Беллини не написал.Дм. Бавильский --невежественный и наглый симулякр.
Часть 11 - Снова замечательные Венецианские портреты. Венеция неисчерпаема.
Часть 12 - Слава Богу,Президент снова жив и очень здоров! Не дождётесь ехидные Подрабинеки и развратные Альбацы

Рубрики:

Живопись и искусство/скульптура
VIP-нерусские

Метки: Микеланджело Искусство Живопись Скульптура НЮ 16 век Италия Ренессанс

Комментарии (0)

Обнажённая купальщица Сергея Конёнкова и Альберт Эйнштейн.

Дневник

Воскресенье, 19 Мая 2013 г. 04:01 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Обнажённая купальщица Сергея Конёнкова и Альберт Эйнштейн.

Обнажённая купальщица Сергея Конёнкова и Альберт Эйнштейн.

Купальщица, 1917, Сергей Конёнков(1874-1971)

Купальщица. 1917-ый год. Сергей Тимофеевич Конёнков(1874-1971)

Сергей Конёнков женился на Маргарите Воронцовой в 1922 году. В следующем, в 1923 году, они поехали в США представлять СССР на выставке
советско-русского искусства. Почему-то, они вернулись в СССР не через несколько месяцев как оно и предполагалось, а через 22 года. В основном они жили в США,
но бывало, что они работали и в Европе.

Ещё до войны Конёнков по заказу Принстона делал бюст Эйнштейна. Но ещё больше чем скульптурой Конёнкова, Эйнштейн интересовался Маргаритой Конёнковой.
Эта дама была знакома и с Робертом Оппенгеймером, ---отцом американской атомной бомбы.
В 1945 году,---похоже что совсем вдруг--, по приказу Сталина, наняли целый пароход и вывезли все скульптуры и заготовки и всю огромную мастерскую Конёнкова вместе с самими супругами.

Вообще-то, в 1944 году, Василий Михайлович Зарубин, резидент советской разведки, которая занималась добычей секретов ядерной программы "Проект Манхэттен" и его знаменитая
разведчица-жена, Зарубина (Розенцвейг), Елизавета Юльевна вынуждены были из-за неудачного совпадения обстоятельств покинуть США.

Что само по себе, конечно, ничего определённого не говорит. Я просто рассказал то, что я прочёл и увидел.
===============================================================
Слева от скульптуры мы видим известную картину В.Э.Борисова-Мусатова. "Прогулка на закате", 1903 года. Через два года он умер. Даже не мистические русские 37 лет жизни, а только 35.
В 1965-ом году, на 90-летие (с опозданием, но с уважением) прошла выставка Сергея Тимофеевича Конёнкова в Московском доме художника на Кузнецком Мосту. Как раз тогда,
здание было капитально перестроено и заново оформлено в «современном стиле». Первому, эти привлекательные выставочные залы отдали С.М. Конёнкову под юбилей.

Это было зимой 1965 года, (февраль). Летом эта выставка переехала в Питер, в Русский музей. Поэтому мы видим картину "Прогулка на закате" Виктора Борисова-Мусатова, которая принадлежит
этому музею.
-------------------------
Совсем неплохая работа на мой взгляд. И смотрится. У моей жены сложилось впечатление слишком крупного в отдельных деталях, и поэтому не очень эстетичного, тела.
О вкусах не спорят.
С.Т. Конёнков умер в 1971 году, в возрасте 97 лет.

Конёнков, Сергей Тимофеевич. Русская ВикипедиЯ.

Вениамин

Рубрики:

Живопись и искусство/Эротика
Живопись и искусство/скульптура
Живопись и искусство/Россия
VIP Russia
VIP-нерусские

Метки: Конёнков Скульптура Живопись Искусство НЮ Россия СССР Эйнштейн Эротика

Комментарии (0)

Это не пропаганда гомосексуализма тов. Мизулина, а великие творения человеческого духа.

Дневник

Вторник, 19 Февраля 2013 г. 06:29 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Это не пропаганда гомосексуализма тов. Мизулина, а великие творения человеческого духа.

Это не пропаганда гомосексуализма товарищ профессор Мизулина,
а великие творения человеческого духа.

David_by_Donatello between 1430 and 1432, Florence, the Bargello Palace and Museum.

Michelangelo's David (original statue)1501-1504Galleria dell'Accademia, Florence.

"Давид" (1430-1432) (возможно уже в 40-х), скульптор Донателло(1386–1466) ---------------- "Давид" (1501-1504)Микеланджело Буонарроти (1475-1564)

Это всё надо показать в нескольких проекциях и видах, под разными углами и разобранным на увеличенные детали.
Нужно показать вам этих "Давидов" по-разному для того, чтобы вы с одной стороны увидели всю, запрещённую для того времени гомосексуальность работы Донателло
(большие тысячи были под судом за гомосексуализм только во Флоренции, включая Леонардо), а с другой стороны, чтобы вы поняли насколько работа Донателло есть
невиданное до того новаторское искусство, и поэтому она совсем не обязательно в первую очередь гомосексуальна.
"Давид" Микеланджело, конечно же мужественнее, если сравнивать с Донателло. Но только если сравнивать. По крайней мере так я это вижу и чувствую. Микеланджело,
между прочим, товарищ профессор Мизулина, был потенциальный гомосексуалист. Это всё подтверждено. Но Микеланджело, так же как и другой потенциальный
гомосексуалист, Исаак Ньютон, по-видимому оставался, через всю длинную жизнь, (89 лет) девственником. Есть достаточные основания, чтобы так говорить.

Работа Микеланджело--это один из всего нескольких, самых главных символов-изображений Высокого Возрождения. И сегодня, она так же знаменита, как и во все прежние
века.
"Давид" Донателло это одна из знаменитых и полностью НОВАТОРСКИХ работ Раннего Возрождения. И хоть обе эти работы детальнейше изучены и подробнейше описаны
серьёзным искусствоведением, тем ни менее и сегодня есть интереснейшие разномнения(sic) и разночтения. Всё. Больше не хочу и не буду себя заставлять.
Я думаю, что бессмысленно предлагать вам почитать самим про эти скульптуры или посмотреть на эти работы и на детали этих работ на других фотах под разным
углом и в большем увеличении.
Эти работы есть то, про что можно, не стесняясь высоких слов, сказать:--- Великая сила искусства.
Поэтому просто посмотрите на эти две великие работы похожего содержания, созданные великими талантами такого революционного и созидательного времени
как Возрождение. Они не распостраняли пропаганду гомосексуализма, товарищ Мизулина, они оставили нам великие творения человеческого духа.

Вениамин.

Серия сообщений "Итальянский Ренессанс, Маньеризм и дальше":
Италия, ок. 15 - 17 век.
Часть 1 - Якопо Бассано, Венецианский талант.
Часть 2 - Рафаэль и его лучший портрет. По-моему, -- противоречивое дело. А по вашему как?
Часть 3 - Это живые мадонны Джованни Беллини и Андреа Соларио. Это не сироп Рафаэля.
Часть 4 - Это не пропаганда гомосексуализма тов. Мизулина, а великие творения человеческого духа.
Часть 5 - "Песнь Песней Соломона" или "Прерафаэлиты"
Часть 6 - Эль Греко--портретист и не только:три интересные работы. El Greco (1541-1614)
...
Часть 10 - Никакого св. Августина Беллини не написал.Дм. Бавильский --невежественный и наглый симулякр.
Часть 11 - Снова замечательные Венецианские портреты. Венеция неисчерпаема.
Часть 12 - Слава Богу,Президент снова жив и очень здоров! Не дождётесь ехидные Подрабинеки и развратные Альбацы

Рубрики:

Живопись и искусство/скульптура
VIP-нерусские

Метки: Донателло Микеланджело Давид Скульптура Искусство Италия Библия Ренессанс

Комментарии (0)

Сострадание и таланты.Симулякр Э. Неизвестный и верх его трипперной бездарности "Маска скорби".

Дневник

Четверг, 17 Января 2013 г. 00:40 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Сострадание и таланты.Симулякр Э. Неизвестный и верх его трипперной бездарности "Маска скорби".

Сострадание и таланты. Симулякр
Э.Неизвестный и верх его трипперной бездарности "Маска скорби".

Хрущёв в Мемориальной роще перед мемориалом погибшим участникам Сопротивления в ВМВ,
после того как он возложил венок к памятнику. 1964., Дания, Копенгаген

По-русски исчезли сострадание и человечная память о соотечественниках погибших в войнах, в лагерях и убитых в застенках.
Абсолютное большинство народа разучилось сострадать. Ненависть висит в воздухе и правит бал. Институт церкви твёрдо учит ненависти к НЕНАШИМ! Точка.

Дания -- протестантская страна с 16-го века. Но тем ни менее они взяли для мемориального памятника тем, кто погиб в рядах Сопротивления нацистам, одну из главных католических
тем в христианском искусстве. И никто не закричал о "патриотизме". В христианстве этот сюжет называется "Пиета". Вы можете нажать это слово_ПИЕТА_ в метках на этой странице
и вы увидите самую знаменитую "Пиету"----"Пиету" Микеланджело в Соборе Святого Петра. Сюжет "Пиеты" -- Богоматерь держащая на коленях (или около этого) сына снятого с распятия.

На такой же сюжет смотрит Никита Сергеевич Хрущёв в 1964 году, во время визита в Данию в июне (16-21) месяце. Это хороший мемориальный памятник. Он притягивает, а главное вызывает
ассоциации и не даёт забыть о жертвах подлой войны. Хрущёв не был слишком сострадательный. Кроме практической жизни сталинского члена Политбюро, он был негнущийся марксист-сталинец.
А в этой теории значение имеет цель, определённая партией или её лидером! Остальное и всех остальных--- в жопу! Не будем обсуждать дальше. Но Хрущёв был Членом Военного Совета в
Сталинграде. Видел и знал ужасы этой эпопеи. И он потерял сына.
Я думаю, что он не стоит как бессердечный истукан. Потому что эта нерелигиозная "Пиета" не оставляет равнодушным.

http://i-narodny.livejournal.com/109418.html#cutid1

Фоты отсюда:
http://ottenki-serogo.livejournal.com/219554.html
И из этого журнала:
http://i-narodny.livejournal.com/

Это мы видим Красную Площадь в 2011 году, 7-го мая. За два дня до парада были какие-то празднования. Говорить ничего не надо.
Что же тут скажешь? СУКИ! Никто не забыт? Все забыты!! И никого не помнят! Помнят только о парадах!

Я знал одного сантехника -- бухали в одной компании, в общей точке---, который прошёл весь Сталинград пока его не ранили в начале наступления. В конце ноября, насколько я помню.
Он был там с самого начала. ХА-ХА-ХА! Это было второе ранение. Первое было касательное, в мышцу осколком. Но мышца находилась на левой ягодице. Чтобы не смеялись, он договорился с
приятелем-взводным и остался. Никто не знал. Но он жутко мучался пока зажило. Сам сказал про себя--ДУРАК. Он нам показывал. Там был такой страшный и прямо таки разноцветный рубец,
что он наверное, действительно мог окочуриться из за того, что не пошёл в госпиталь. Вот он ездил с этим самым взводным на Мамаев курган, через пару лет, после того, что там открыли
создание Вучетича. Они там воевали.
Вообще-то он побаивался говорить. Но когда они вернулись, он сказал, что этот бетон не имеет никакого отношения к тем, кто погибли рядом с ним на
этом кургане и во всей битве. Когда со вторым ранением он попал в госпиталь, то рядом с ним умирал морской старшина какой-то там статьи. Я не знаю что там делал моряк.
Но этого моряка и то как он умирал, Валентиныч почему-то не мог забыть. (Говорил о нём не раз.) И он сказал, что эти памятники учат только тому, что нужно умирать, если потребуют.
И сказал, что они ещё раз убили того моряка, который так не хотел умирать.
Я и сейчас помню: --- Он сказал и тут же забоялся из за того что сказал. Но там были все свои и надёжные. У него были какие-то проблемы в сталинское время, но не рассказывал.

Мемориал жертвам голода (1845-1849) Ирландия, Дублин

Если вы думаете, что чёрно-белый памятник Хрущёву имеет какую-то художественную ценность, то вы неправильно чувствуете и неправильно думаете. Кроме политического эпатажа в этом
памятнике нет -- НИЧЕГО.
Не смотрите на известность автора (Э.Неизвестного) и не читайте, что о нём пишут бодряки-идиоты, питомцы вечного Кощея Бессмертного русской журналистики. Имейте своё мнение.

Все кто смотрят на эту память о жутких смертях до четверти всего народа Ирландии в голоде (1845-1849) --- чувствуют ЭТО. Потому что это создал выдающийся скульптор нашего времени.
Вы сочувствуете им? Посмотрите ещё раз. То что вы чувствуете называется сострадание.

Скотина Неизвестный с его блядским железобетоном в Магадане, в мемориале посвящённом памяти жертв политических репрессий, конечно же не был спосособен создать память о тех,
кого страшно мучал и убил сталинский режим. Если бы он был честный перед самим собой в таком ВОЗРАСТЕ!, то он бы отказался. Но он скотина!
К горам бетона он добавил с обратной стороны Мемориала бронзовую плачущую фигурку, да ещё и под распятием. Рядом стоит (приезжал туда) Д. Медведев. Медведев больше чем
эта фигурка женщины. Взгляните ещё на размеры того, перед чем стоит Хрущёв. Неизвестный просто с готовностью подмахнул его жирным афедроном тем, кто хочет закрыть тему репрессий--НАВСЕГДА.
И на всякий случай, авангардный талант Неизвестный, очень неизящно, зато авангардно, подмахнул жопой и Церкви.
СУКА! Если бы в Магадане стоял шедевр искусства, тогда твари не посмели бы писать такую подляну про репрессии и про мемориал в Вики. Почитайте сами. Совсем немного.

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B0%D1%81%D0...%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%B1%D0%B8

И теперь, благодаря скотине Э. Неизвестному,--- по нынешним русским делам навсегда,--- в Магадане стоит бездарный бетон вместо памяти о страданиях.
Этот бетон бездарный симулякр назвал "Маска скорби". Навсегда уничтожил тему! как и Солженицын с его "Архипелагом...". Только то, что сделал Неизвестный ещё хуже.
В самом низу этой статьи я поместил большую картинку того, что сделал Неизвестный в Магадане.

Неизвестный поставил в Магадане тонны БЕТОНА и вам расскажут, что вот здесь один глаз, а здесь второй. А это что? Да как же вы не понимаете?? Это же слёзы.
А это тюремные решётки в правом глазу! Ну вы и тупые!! совсем не понимаете великое искусство самого Неизвестного.
А где жопа автора??? Нету!!! Жопа спряталась в США.
Искусство, да ещё и такого рода--не объясняют, МУДАКИ!! Тогда это не искусство. Искусство в том, что вы чувствуете и в том, что одновременно с чувствами у вас появляются
подкорковые ассоциации и тогда, ваше абстрактное воображение оценивает ваши чувства и ваши ассоциации.
Это всё. Всё в жизни просто. Сложности создают бездари, чтобы их уважали за то, чего нельзя понять.
Конечно можно без всяких крутых ассоциаций смотреть на "Медведей" ("Утро в сосновом лесу") Шишкина. Но медведей на всенародно-любимой картине написал Савицкий, а не Шишкин.
Так что вы смотрите не на шишкинских медведей.

А Неизвестный, просто-напросто сволочь, который навсегда уничтожил возможность иметь талантливую, сострадательную память об убитых
режимом. И он вполне помог сегодняшним, чтобы народная память забыла о тех преступлениях, которые совершили люди того режима.

Мемориал жертвам голода (1845-1849), Ирландия, Дублин

Автора, известного во всём мире, зовут Rowan Gillespie. Эти бронзовые фигуры идут в порт, чтобы бежать от голодной смерти в США. Слева (если смотреть отсюда)
в нескольких метрах, уже морская вода. В этом месте, прошли в 19-ом веке почти что первые иммигранты во время того жуткого голода. Скульптуры находятся в самом центре столицы.
Справа Международный финансовый центр, а вокруг него центр города Дублина. Каждый, в ком есть человечность и сострадание, не пройдёт безразлично мимо этого мемориала, талантливо
рассказывающего о страшных, мучительных смертях до полутора миллиона живых людей.
Вот это и есть сила настоящего искусства. А политический капитал, нажитый на политическом памятнике Хрущёву, это не искусство.

Маска скорби, 1996, возле Магадана, Эрнст Неизвестный (1925-)

Получите кайф от этого "искусства".
Это и есть "Маска скорби" в Магадане, которую по геометрической линеечке создал гнусный курвосос Э. Неизвестный.
Это уж точно--НЕ ИСКУССТВО.
Это есть ПОЛОВОЕ ИЗВРАЩЕНИЕ ОТ тщеславной мандовошки.
И это есть верхняя точка бесталанности симулякра, всю жизнь удачно изображавшего авангардный талант.

Вениамин

Рубрики:

Живопись и искусство/США (искусство)
Живопись и искусство/скульптура
Живопись и искусство/Россия
VIP Russia
Религия

Метки: Голод Дания Дублин Живопись Ирландия Искусство Неизвестный Сопротивление Хрущёв

Комментарии (2)

Великий украинский скульптор Архипенко Александр Порфирьевич.

Дневник

Понедельник, 10 Декабря 2012 г. 13:04 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Великий украинский скульптор Архипенко Александр Порфирьевич.

Великий украинский скульптор
Архипенко, Александр Порфирьевич (Олександр Порфирович)
(1887-1964) Alexander Archipenko

Alexander_Archipenko,_La_Vie_Familiale,_Family_Life,_1912,

"Семейная жизнь" 1912, Архипенко А. П. (1887-1964)

Кто это такой? Это великий авангардный скульптор 20-го века Архипенко Александр Порфирьевич.
Он считается (и является) одним из создателей кубизма в скульптуре. И какой же он замечательный!
Кроме кубизма, Архипенко творчески успешно работал и в более поздних стилях авангарда. Он создал новые идеи, приёмы и формы.

Это Архипенко создал в мировой скульптуре пустоты, которые так удачно сочетались с идеями модернизма разных видов. Больше не буду.

Если я сделаю большой пост или пару, про скульпторов, тогда и расскажу про Бранкузи, Архипенко и т.д. Не про Неизвестного. Смотрите
на то, что вы видите сейчас. Научайтесь смотреть и чувствовать и тогда у вас появятся вашие личные ассоциации, на которые ваше развитое
мышление отреагирует анализом. А это, оно самое и есть! Это будет означать, что вы понимаете искусство и мыслите о том, что вы понимаете.
Эта работа, "Семейная жизнь", совсем прямо влияет на наше подсознание. Просто ударяет. Доверяйте себе и вы почувствуете.

'The_Gondolier', 1914/reconstructed 1949-50/enlarged and cast 1957 , Bronze, by Alexander Archipenko,_Metropolitan

"Гондольер" 1914 г, отлито в бронзе в 1957 году. Архипенко А. П. (1887-1964) Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Посмотрите на это. Лёгкость форм просто дышит в нашу сторону.

Активная творческая жизнь Архипенко прошла в основном в Париже и Нью-Йорке. (Недолго, и в других местах Европы.)
Он переехал в США в 1923, а получил американское гражданство в 1929г.
Но Архипенко всю жизнь, в Европе и в США, АКТИВНО! оставался украинцем. Его старший брат был членом украинского правительства в 1918-19 годах.
А потом он (брат) был видным деятелем в украинской диаспоре в Европе.

Woman Combing Her Hair (1914) by Alexander Archipenko, Israel Museum, Jerusalem

"Женщина причёсывающая волосы" 1914 г., Архипенко А.П.(1887-1964) Музей Израиля (это название) Иерусалим.

Одна работа, лучше другой. Смотрите. Не забывайте смотреть и чувствовать.
Архипенко, это украинец уникального класса в мировом искусстве. Это вам не какой-нибудь поляк из Киева, Малевич. Я уже не говорю о художниках из
Украины, которые ЯВРЕИ! Это украинский патриот.
В тридцатых годах Архипенко с талантом оформил украинскую выставку в США.

У украинского патриота А.П. Архипенко за сорок лет было больше чем 150(сто пятьдесят) выставок в Соединённых Штатах!! А?? 150!!
Но я никогда не видел, чтобы какой-нибудь украинский националист, с полным основанием, похвастался таким успехом украинца.
И я не видел, чтобы украинский националист создал пост со многими (или с немногими??!!) скульптурами Архипенко и с гордостью
националиста-украинца подробно рассказал про жизнь и творчество великого новатора, А.П. Архипенко. Им, сучонкам, не надо!
Они такие же гондоны как и русские наци. ДЕБИЛЫ!!!

Что делают русские националисты? Они ненавидят жидов и украинских националистов.
Русский националист и жлоб А. Солженицын сказал, что это было очень стыдно, когда Украине дали Крым, а безнравственная Украина согласилась
взять у Хрущёва ЧУЖОЕ!!! ХА-ХА-ХА!! Ну, дебил же! Типа Косыревой - тупой углицкой стукачки. Он тоже был стукач. Только в лагере.

А что делают украинские националисты? Они ненавидят жидов и русских националистов. ХА-ХА-ХА-ХА!!!
Ещё, украинские националисты доказывают, что евреям в Холокост был лучше, чем украинцам в Голодомор.
Теперь вам понятно, почему блядям-националистам не нужен такой украинский талант как Архипенко, не правда ли?
Они же всё время заняты борьбой за ДЕЛО! Они победят! Вот только кого же они должны победить? Этого дебилы ещё не выяснили.
Главное в их бизнесе -- борьба!

Sculpture "King Solomon" by Alexander Archipenko on the PennCampus in Philadelphia. Small version made in 1963, this version cast in 1968., Alexander(Oleksandr ukr.) Archipenko, Born in Kyiv present-day Ukraine (at the time a part of the Russian Empire) , active France and USA, (1887-1964) He was a Ukrainian, world famous avant-garde artist, sculptor, and graphic artist.

"Царь Соломон" меньшая версия в 1963г. Эта, большая, отлита в 1968
Архипенко А.П.(1887-1964) кампус университета Пенсильвании, в Филадельфии

И наконец посмотрите на последнюю работу Архипенко. За год до смерти он сделал меньшую фигуру, чтобы потом отлить большую.
Эту, большую, которую вы сейчас видите, под наблюдением его жены отлили в 1968 году. Эта фигура больше 4 метров (440 см.) в высоту.
Полторы тонны. В 1985 г. Mr and Mrs Jeffrey H. Loria подарили эту скульптуру университету. Меценаты в Америке делают очень много.
И она стоит в кампусе Университета на очень видном месте.
А в России до сих пор не поставили памятник Набокову. Вместо этого сделали отвратительную пиздюльку-барельеф и засунули во двор Питерского
филфака, чтобы даже эту стыдобу никто не увидел. Чтобы совсем не было Набокова, раз РПЦ его не хочет. Я уже описал это подробно.

Эта кубистическая скульптура "Царь Соломон" вызывает ощущение собственной малости перед мощью исходящей от фигуры.
Зрители говорят, что появляется ощущение наверное похожее на то, как должно быть чувствовали себя люди перед историческим царём Соломоном.
Скульптор интересно и удачно решил его задачу, а развитые американцы понимают и умеют оценить КУБИЗМ.

Пенсильвания будет гордиться этой скульптурой Архипенко, Александра Порфирьевича столько, сколько будет существовать.
Пенсильвания, но не украинские националисты. Им не нужно украинское искусство. Вы победите, кретины!! Только кого?
Не себя ли?

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/Кубизм,Тубизм
Живопись и искусство/скульптура

Метки: Украина Живопись Архипенко Кубизм Искусство Скульптура

Комментарии (0)

Просто один великий, румынско-французский Бранкузи Константин.

Дневник

Воскресенье, 02 Декабря 2012 г. 10:16 + в цитатник

Оригинал взят
у

veniamin1 в Просто один великий, румынско-французский Бранкузи Константин.

Просто один великий, румынско-французский
Бранкузи Константин(1876-1957)Constantin Brâncuși.

Constantin Brancusi, Portrait of Mademoiselle Pogany , 1912, White marble; limestone block, Philadelphia Museum of Art, Philadelphia. Exhibited at the 1913 Armory Show.

Портрет мадемуазель Погани, 1912, Константин Бранкузи(1876-1957),
Белый мрамор на блоке из известняка, впервые выставлен в 1913, владелец Музей Искусств Филадельфии.
Constantin Brâncuși(1876-1957)

Великий революционный талант, Константин Бранкузи, пионер модернизма, которого называют патриархом современной скульптуры, был сыном многодетных, очень бедных крестьян
из медвежьего угла Румынии.
И где же те гены культурной, блядской элиты? Для справедливости, скажу, что этот район румынских Карпат был известен народным промыслом резьбы по дереву. ОК. Ну и что?
От вырезанных фигурок и кружек, до авангардной величины всемирного масштаба, как до Луны.

Суки, которые с перестройки кричат о наследственной элите в культуре, искусстве и т.д,---это просто обыкновенные симулякры, загребающие под себя и под свои семьи, в сегодняшней,
культурно-забитой, экономически сидящей глухо в полной жопе, и напрямую,-- в обиженной Богом, России.

Я просто не могу больше видеть "Мыслителя" Родена. Я понимаю, что это наверное влияние мимов на сцене и куда большее влияние, множества политических и культурно-общественных
карикатур. Но сделать ничего не могу. Я не только не могу смотреть на него, но эта работа вызывает во мне такие ассоциации, о которых я просто не хочу говорить.

Возле этого портрета из белого мрамора хорошо бы постоять, обойти его вокруг и потом взглянуть с пары метров расстояния.
Очень бедный Бранкузи пару месяцев учился у Родена в мастерской.
Но, он сам был великий талант. Бранкузи ушёл через два месяца, со словами--Под большими деревьями ничего не растёт.--
Обратите внимание не только на точность идиомы, но и на поэтическую образность. Никакого формального, общего образования.
С семи лет он пас овец, потом работал всякую работу до 18 лет, когда богатый человек увидел его талант и оплатил ему
учёбу, в примерно сказать, художественном ПТУ той местности.

Посмотрите на портрет. Если не подходит, значит вам не надо или у вас другие вкусы. Это всё нормальное дело.
Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/скульптура
Живопись и искусство/Франция

Метки: 20век Бранкузи Живопись Искусство Модернизм Скульптура Франция

Комментарии (0)

Все Швейки мира. Или почти все. Это только на любителей.

Дневник

Вторник, 30 Октября 2012 г. 10:15 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в Все Швейки мира. Или почти все. Это только на любителей.

Все Швейки мира. Или почти все.
Это только на любителей.

«Бравый солдат Швейк, г. Гуммене, Словакия

Я помещаю всех Швейков, которые мне походят. Есть совсем уж рекламные Швейки (пиво). Есть просто
куклы, а не памятники.
Это я написал, чтобы предупредить обиды местного характера. Это всё. Те, кому нужна и сегодня книга, посмотрят как и я с
удовольствием и с собственными ассоциациями. Кому не надо, тому и не надо. О вкусах не спорят. Всё нормально.
Дальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/скульптура
Литература

Метки: Швейк Гашек Чехия Памятники Скульптура Искусство Живопись

Комментарии (0)

Достойный памятник Грейс Келли в Монако.

Дневник

Воскресенье, 14 Октября 2012 г. 12:52 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Достойный памятник Грейс Келли в Монако.

Памятник Грейс Келли в Монте-Карло.
Grace Kelly, Princesse Grace de Monaco

У принцессы Дианы есть приличный памятник? Если не считать памятником тот сироп, который владелец «Harrods» понаставлял в магазине.
А это достойное произведение искусства. Да. Это достойный памятник. Особенно чётко в этом случае срабатывает корень слова памятник.
А Диану, после невиданного ажиотажа, не очень-то помнят и не всегда достойно вспоминают.
Пресса создала всемирный крик когда Диана ещё считалась живой в больнице, и пресса, зарабатывая на белый хлеб с чёрной икрой,
раскопала и разворошила всю её жизнь, и этим убила репутацию и достойную память о Диане.

Никогда не говорите с газетчиками, с ментами-прокурорами и с сучим гондоном --- Коселёк-Коселёк.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/скульптура
VIP-нерусские

Метки: Грейс Принцесса Монако Грейс Скульптура Памятник Искусство Диана

Комментарии (0)

Мессершмидт, Франц Ксавер, авангардный талант 18-го века. Окончание.

Дневник

Суббота, 13 Октября 2012 г. 13:20 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в Мессершмидт, Франц Ксавер, авангардный талант 18-го века. Окончание.

Мессершмидт, Франц Ксавер(1736-1783)Franz Xaver Messerschmidt
Австро-немецкий авангардный талант 18-го века. Окончание.

Ссылки на первые два поста. (Маленькие. не разгоняйтесь.)

http://veniamin1.livejournal.com/255120.html

http://veniamin1.livejournal.com/261890.html

«Лицемер и клеветник, Сплав олова, (ок..1770-1783)Мессершмидт, Франц Ксавер(1736 – 1783); Metropolitan Museum.
A Hypocrite and Slanderer by Franz Xaver Messerschmidt. Tin alloy, (1770-1783) Metropolitan Museum.

Сатирическая карикатура головы, (с.1770-80), Мессершмидт, Франц Ксавер(1736 – 1783);
the satirical caricature of head, (с.1770-80) Franz Xaver Messerschmidt (1736 – 1783);

Характерная голова, Charakterkopf,

, Эмоции III, Emotions III

Зевающий. Это другая скульптура под тем же названием.

Эмоции II

Я напишу через не могу. Совсем немножко. Чёрт её знает, что происходит. Никаких названий или нумерации скульптор не
сделал.У него были проблемы с пищеварительным трактом.
Сегодня говорят, что это была ужасная болезнь Крона. Когда внутри всё воспалено иногда включая и пищевод, и полость рта. Чтобы отвлечь себя
от болезни, Мессершмидт становился перед зеркалом и щипал себя в районе правого нижнего ребра. Когда он увидел то, что появлялось на его
лице, Мессершмидт начал воплощать это в скульптуру. Он сделал 64.

Насколько его психическая болезнь повлияла на создание этих удивительных и притягательных работ? Мы этого не знаем и не узнаем.
Но такие таланты как Врубель, Крёйер, Блейк, все они, несмотря на болезнь психики, создавали работы, которыми мы сегодня восхищаемся.

За два года до смерти, его посетил один писатель, который опубликовал их беседы. Поэтому мы кое-что знаем о Мессершмидте от него самого.

К 1790-ым годам от 64 осталось только 40. Эти 40 и выставили в Австрии. До сих пор неизвестно имя искусствоведа, который пронумеровал по
порядку эти скульптуры и дал названия. Как это случилось, непонятно. Те головы, которые выражают эмоции он назвал "характерные головы". Эти
Характерные Головы изображают самого скульптора. Сзади этих 40 штук есть нумерация. Потом, нашлись и некоторые из
тех 24, которые исчезли из дома брата скульптора. А из 40, кажется 4 пропали. Те пару названий, которые вы видите к моим картинкам,-- от
этого интересного искусствоведа.
Считается, что он с одной стороны дал названия и последовательность нумерации, произвольно, без всяких оснований, а с другой стороны
невозможно отнять его названия от работ Франца Мессершмидта, настолько эти названия удачные. И нумерация тоже.
Я скажу так: о вкусах не спорят, потому что мы все разные. Поэтому если кому-то не подходят названия,
которые дал этот интересный знаток искусства, значит мы говорим о разных вкусах. И всё.
Я очень люблю эти скульптуры. Они ТЁПЛЫЕ-ТЁПЛЫЕ. Для меня. О вкусах спорить не будем.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/скульптура

Метки: скульптура искусство живопись Мессершмидт 18век Австрия

LiveInternetLiveInternet

-Метки

-Рубрики

-Статистика

Боччоне — это авангардное оригинальное мышление.

Дневник

Порнуха и стебуха.Здесь всё для человека! Для вас очаровательные развратницы и низменные распутники!

Дневник

Эрнст Неизвестный, сука, хочет попасть в рай. Почти весь памятник в Магадане — это огромный крест!

Дневник

Скульптурный, не слишком известный портрет Варлама Шаламова и нескучная история скульптора-писателя.

Дневник

Сумасшедший талант уникального Франца Ксавера Мессершмидта. Окончание. (Большое)

Дневник

Идём навстречу выборам, или самый миролюбивый солдат в стране Украина.

Дневник

НЮ без названия.

Дневник

Уинстон Черчилль -- крепкий человек страшной эпохи.

Дневник

Умирающий раб. Микеланджело. Это и есть красота и гармония, которые создают волшебную силу искусства

Дневник

Обнажённая купальщица Сергея Конёнкова и Альберт Эйнштейн.

Дневник

Это не пропаганда гомосексуализма тов. Мизулина, а великие творения человеческого духа.

Дневник

Сострадание и таланты.Симулякр Э. Неизвестный и верх его трипперной бездарности "Маска скорби".

Дневник

Великий украинский скульптор Архипенко Александр Порфирьевич.

Дневник

Просто один великий, румынско-французский Бранкузи Константин.

Дневник

Все Швейки мира. Или почти все. Это только на любителей.

Дневник

Достойный памятник Грейс Келли в Монако.

Дневник

Мессершмидт, Франц Ксавер, авангардный талант 18-го века. Окончание.

Дневник