-Метки

1922 19век 2022 20век австрия агитпроп админ азербайджан академизм альбац англия антисемитизм армения афоризмы битлы бог вербицкая вербицкий вмв вов война выборы высоцкий гафуров гашек геи германия гитлер голландия голливуд делягин евреи женский портрет женщиныню жж живопись животные импрессионизм искусство италия кино кремль крым культура лжр лжрнов литература метальников мизулина мои афоризмы москва мужской портрет мужчиныню музыка мэрилин навальный наука наци немцов ню памятники париж партия патриарх патриоты пейзаж пилипенко пинап плакат плакатка плакатки пленум победа подрабинек политика портрет портрет женский портретка пост похороны поэзия правозащитники православие президент путин религия ренессанс репин россия рпц светин сексоты скульптура славяне сми спецоперация спорт ссср сталин статистика стихи столетие суд сша театр убийство украина фотоню фотошоп фоты франция фридман холокост христос хрущёв художественные фоты царь цензура церковь цитаты чехов шварценеггер швейк шойгу шоубиз экономика экспрессионизм эротика

 -Рубрики

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 05.05.2012
Записей:
Комментариев:
Написано: 811

Выбрана рубрика США (искусство).


Соседние рубрики: Эротика(76), экспрессионизм(17), церковь и религия(12), Футуризм(2), Франция(36), сюрреализм, дадаизм и т.д.(6), соцреализм(1), скульптура(17), Россия до рев. искусство(20), Россия(42), реализм(27), Прикладное искусство(8), постмодернизм(3), портретка(15), портрет(31), Плакатки(37), пейзаж(7), Нерусское: 18 -19 век(6), натюрморт(1), Мистика (7), Кубизм,Тубизм(4), Итальянский Ренессанс, Маньеризм и дальше(12), Испания(2), Иллюстрация и сатира(2), гравюра(1), Голландия(12), Германия(16), Без Италии: Ренессанс и до18 века(2), Англия(3), академизм(34), Non-Russian Postmodernism(2), импрессионизм и постимпрессионизм(49)

Другие рубрики в этом дневнике: эротика(45), эпатаж(0), художественные фотки(37), фото(54), Украина(32), США(0), спорт(10), СМИ(14), Россия(127), Религия(89), Публицистика(189), Пропаганда(17), природа(0), преступления(2), правозащитники и т.п.(26), пост(24), Политика (нерусская)(18), Плакат и иллюстрация(43), общество(8), наука(10), Литература(49), культура(58), ксенофобия(4), Интернет(66), животные(2), Живопись и искусство(259), еда и напитки(3), евреи(64), ГУЛАГ и репрессии(3), гомофобия(4), голливуд(6), Германия(13), геи(15), война(28), Белоруссия(1), Африка(2), Азия(2), VIP-нерусские(61), VIP Russia(211), Америка, (не США)(4)

Фешин Н.И.— блестящий талант и даже не еврей, но ленивомозглая публика почти что ни в зуб ногой.

Дневник

Суббота, 15 Ноября 2014 г. 20:16 + в цитатник
Оригинал взят у veniamin1
в
Фешин Н.И.— блестящий талант и даже не еврей, но ленивомозглая публика почти что ни в зуб ногой.

Фешин Николай Иванович—блестящий русско-американский талант,
и даже не еврей, но ленивомозглая публика почти что ни в зуб ногой.


Портрет Ии__дочь художника__ (1923—1926) Фешин Николай Иванович (1881-1955)

Я постараюсь сказать совсем немного, потому что я всё ещё не делаю пост о Фешине. Я просто немного его показываю для публики. Америка называет его своим Национальным
художником. Но Фешин не уехал, как бывало, в самом начале взрослой жизни. Когда он уезжал в США (1923г.), в этом году ему исполнялось 42 года.

Он уже успел заслуженно стать знаменитостью и, (я бы сказал) выделялся не только в России его совершенно удивительным, очень самостоятельным и притягательным талантом портретиста-психолога (это и есть то, что
я сегодня показываю). Фешин был прекрасным преподавателем для российской молодёжи, он начинал в России осуществление интереснейших проектов и к тем, которые он не выполнил, нам остались замечательные эскизы. Всё. Хватит.

Просто смотрите. Только дебильные недоноски типа антикультурной скотины, вечного онаниста-с-заглотом — Панка или его зоофильного корефана — козлоёба-Панкаря (фамилия Панков. Каким же надо быть извращенцем,
чтобы харить не козочек, а вонючих козлов?! Ха-ха-ха! Шютка!) не увидят и не поймут то, что создал блестящий талант. А вы посмотрите открытыми глазами и всё увидите. Невозможно не увидеть какой это прекрасный
и увлекательный (sic!) портрет.

В 1976 эта девуля, Ия Николаевна Фешина-Брэнхэм, сумела выполнить посмертную волю отца и перезахоронила Н.И. Фешина на Арском кладбище в Казани. В Казани Фешин родился, окончил художественную школу и потом,
с 1909 года, преподавал в ней рисунок и живопись. Его позвали в год окончания Петербургской Академии для повышения упавшего уровня подготовки студентов в этой художественной школе.
В 2011 году дочку Ию, которую мы видим на на этом замечательном портрете, перезахоронили в одну могилу с отцом на Арском Казанском кладбише

Девочка с острова Бали (1938), Фешин Николай Иванович (1881-1955)

А?? Что скажете? Вы видите какого высокого уровня и разнообразия технических и творческих приёмов в его стиле был Николай Фешин?
Фешин — это один из по-настоящему больших и оригинальных талантов 20 века. Его имя и репутация остаются на том же высочайшем уровне, хотя сегодня, вчера и даже уже позавчера наступило время переоценок.
Особенно когда мы говорим о невежественной и ленивомозглой русской публике со степенями и дипломами. Они любят поговорить из всей живописи, — чтобы надсмеяться,— о квадрате Малевича или
об абстракционизме Кандинского.
Так снобы демонстрируют их псевдокультуру. На самом деле они ничего не знают и не хотят знать. Их уровень восприятия, это медведи Шишкина или например тупая, всегда вульгарная полупорнуха скотины
Ванюши Лубенникова де Гондон, который, к тому же, опозорил Россию его православно-патриотической пошлятиной "Курочки Рябы" (буквально "Курочки Рябы", а не фигурально) в центре Парижа на ближайшие десятки лет.

Обнажённая в ванной, до 1923 г. Фешин Николай Иванович (1881-1955).

Я думаю, что любой участник Тифаретника скажет, что мадам Юлька Алексеевна Фридман выглядит в ванной куда элегантнее и афедронно-утончённее, чем эта казанская, ведёрно-бедерная модель.

Самоё искусство настолько не интересует русских образованных мудаков, что я уже два-три раза объяснял, что медведей на их любимой картине написал Савицкий, а не Шишкин, но они и сегодня этого не знают.
Поэтому ничего удивительного в том, что широкая русская публика не знает редкий талант Николая Фешина. Кроме того, не забудьте что Фешин --эмигрант, как и великий Борис Григорьев. Григорьеву, великому
русскому таланту, так же как Фешину, всё так же по-чёрному завидуют и не любят его, даже после его, наконец-то, немаленькой выставки в 2011-ом году в России.

Невежественый (да! совсем невежественный.) Дмитрий Бавильский, выполняя заказ Церкви, написал фамилию художника в его рассказе о выставке вот так: "ГОРИГОРЕВ".
То есть безнравственная тварь Бавильский хитрожопо обозвал художника, которого он и Церковь не любят, "художник от слова худо".
Зато всего через пару лет скотина Бавильский получил охуенный грант, одобренный клерикалами и самой Церковью, на некоторое проживание в Венеции и на книгу об изобразительном искусстве в храмах и монастырях Венеции.
Ни о каких светских площадках Венеции речь не идёт. Вот так! Интересно, когда Бавильский жирными губами целует жирные афедроны Князей церкви, он моет перед этим губы и чёрный клеветнический язык?

Портрет неизвестной (Дама в лиловом). Этюд. 1908, Фешин Николай Иванович (1881-1955).jpg

С этой и ещё одной работы того же, 1908 года, начался собственный стиль Фешина. Вы видите какой это серьёзный и настоящий талант? Ученик Репина, Фешин мало что взял у него. А то что взял, переработал
его собственным талантом и стилем собственной техники. У Фешина нигде нет этих дебильно-ядовитых ярких цветов, которыми славились Маковские и бывало злоупотреблял и Илья Ефимович Репин.
В России победила симультивность. Везде и во всём.
Поэтому и сегодня Маковские -- великие художники России, а уважаемый профессор в институте им. В. Сурикова, член-корр в Академии и Народный художник России --- Иван-Позор-России Ебенников!

Натурщица, 1913, Фешин Николай Иванович (1881-1955)

Посмотрите какой это хороший пример, чтобы разделить вульгарность и пошлость. В этой прекрасной работе художник совершенно умышленно написал вульгарные ощущения для нашего восприятия. Да, это вульгарно.
Но это не есть отвратительная пошлятина! И здесь в первую очередь мы видим искусство, а не порнуху.
Порнуха, это не эрегированная залупа, как объясняли советские Мизулины от искусства. Порнуха это то, что развитый и опытный,-- среди собственных ассоциаций и восприятия,-- мозг ощущает как
мерзкую порнуху или полупорнуху. Точка.
С другой стороны, талантливая порнуха--это значит ТАЛАНТ! А у мудака Лубенникова Ева надкусывает яблоко в раю, состоящее из спермы. Вот это и есть ПОШЛОСТЬ и именно рыготная пошлость,
как и сам Лубенников, это и есть вонючая бесталанная ПОРНУХА!

Портрет Вари Адоратской. 1914, Фешин Николай Иванович (1881-1955).

Наверное вы уже прочувствовали талант этого портретиста, правда? Я могу ещё сто раз повторять.
Талант портретиста это редкий и особый талант. Художник может уметь очень многое. Но если ему немного недодали в области таланта портретиста, то его
портреты будут всегда напыщенно скучными. Эту работу, тогда в год войны, сразу, справедливо привязали к замечательной дочке Мамонтова в "Девочке с
персиками" Валентина Серова. Это правильно. Но если вы оцените детали и композицию, то вы сразу поймёте, Фешин пошёл своим путём, чтобы сказать похожее.

Какое замечательное решение этой непростой портретной задачи.
Когда вы смотрите на работы Николая Фешина и на замечательные работы Валентина Серова (есть ещё несколько русских талантов из того времени. Здесь не
место.) тогда вы раз и навсегда понимаете, чтобы никогда не запутаться, что такое ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ПОРТРЕТ и понимаете почему талантливый
психологический портрет останавливает наш взгляд и не сразу отпускает. Во многих портретах талант Фешина радостно восхищает.

В русской Википедии, кто-то сделал огромную и прекрасную статью о жизни и творчестве Николая Фешина. Немного есть от советской школы создания таких статей, но во всём остальном
подробнейшая статья, и вся документальная часть подтверждена надёжно звучащами ссылками. Не знаю фамилии, но этот товарищ просто молодец! В Вики по-английски тоже немаленькая статья.
Если вдруг, то можно узнать и понять про творчество и жизнь Фешина. Я до сих пор не сделал поста о Фешине, потому что, когда я смотрю на некоторые его работы, я чувствую
(ничего рационального. Чувствую!) что мне не подходит что-то, что Фешин сказал в этих работах. Примерно сказать, личная несовместимость.


ССЫЛКА на очень большую статью в русской ВИКИ.
Фешин, Николай Иванович;__Википедия

Вениамин

Рубрики:  Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм
импрессионизм и дальше
Живопись и искусство/Россия до рев. искусство
Живопись и искусство/Эротика
Живопись и искусство/США (искусство)

Метки:  

Ранний американский маринист Чарльз Генри Гиффорд

Дневник

Воскресенье, 09 Ноября 2014 г. 22:30 + в цитатник
Оригинал взят у veniamin1
в
Ранний американский маринист Чарльз Генри Гиффорд

Ранний американский талант-маринист Чарльз Генри Гиффорд.

New Bedford 1892, Charles Henry Gifford (1839-1904)New Bedford 1892, Charles Henry Gifford (1839-1904)
Чарльз Генри Гиффорд, New Bedford, 1892, Charles Henry Gifford (1839-1904)

"New Bedford"; 1892,Чарльз Генри Гиффорд, Charles Henry Gifford (1839-1904)

Насколько я понимаю, Чарльз Генри Гиффорд, если не первый американский маринист то, в крайнем случае, один из первых.
Я не проверял, потому что меня это не очень-то интересует, но я не видел американского мариниста из времени раньше Гиффорда. Я говорю о маринисте. Море, реку и всякую воду с лодками, баржами
или с кораблями пишут многие. Маринист, -- это примерно сказать, специальность.


"New Bedford"--это название города. Там Гиффорд создал немало работ.

Достойный талант. Иногда Гиффорду удавалось создать в его работах замечательное и удивительное настроение. Там где он пытается создать, а-ля Айвазовский, что-то вроде "Девятого вала", не привлекает.
В этом всегда есть искусственность. И у Айвазовского тоже. У меня эти гигантские волны, чёрные небеса и вот-вот, прямо-таки гибнущий корабль, вызывают такое же ощущение, как и "Гибель Помпеи", где есть
показная, трагическая патетика, но нет настоящего ощущения жуткой трагедии.

Для начала я выбрал работу Чарльза Генри Гиффорда, которая хорошо соотносится с моим восприятием воды и лодок. Когда-то я больше всех любил лодки Моне. Красные и всякие другие.
Но потом это ощущение прошло.

Оцените фирменную, притягательную серебристость, присущую работам на воде Гиффорда. И его классное облачно-солнечное распределение освещённости всей площадки. Взгляните и на мелкие детали,
если вдруг. Это тоже может быть интересным.
А теперь, без псевдосложных ассоциаций и без снобистских выебонов просто посмотрите на это естественное и талантливо созданное настроение на воде и вокруг неё.

Ну? Посмотрели?


Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/Нерусское: 18 -19 век
Живопись и искусство/США (искусство)
Живопись и искусство/академизм
Живопись и искусство/реализм
Живопись и искусство/пейзаж

Метки:  

Пылающие кактусы в Гранд-Каньоне.

Дневник

Среда, 03 Сентября 2014 г. 06:09 + в цитатник
Оригинал взят у veniamin1
в
Пылающие кактусы в Гранд-Каньоне.

Пылающие кактусы в Гранд-Каньоне.

Grand Canyon cactus flowers

Цветущие кактусы Гранд-Каньона Аризона, США.

Если бы я был поэтом, я бы написал стихи про этот божественный огонь, который природа создала среди
камней и собственного мусора, почти что в облаках, на охуевающей высоте Гранд-Каньона.
Человек ещё слаб против неисчислимого разнообразия и могущества природы. Я уже не говорю о так называемом Боге. Этот чувак -- вообще слабак! Вспомните, с каким трудом он снабжал
несколько десятков тысяч моих предков так называемой МАННОЙ.
А чтобы он делал, если бы ему пришлось каждый день кормить 2 000 000 (два миллиона)берлинцев в Сталинскую блокаду Западного Берлина? Он бы провалился и несчастные довольно
быстро прибыли бы преждевременно в его Царство.

Такие художественные --без помпезности и сверхяркости красок-- фотопейзажи/натюрморты оживляют воображение и самоё жизнь. Чёрно-белое часто бывает потрясающим, но цветное,
когда оно по-настоящему высокого класса, придаёт праздничность нашим ассоциациям и восприятию.


Вениамин

P.S.Юлька! Напиши стихи об этом и я прощу тебе все измены с лысым и толстопопым Мишкой.
Рубрики:  Живопись и искусство/США (искусство)
фото

Метки:  

Мадонна и её голые тити. Больше ничего. На любителя.

Дневник

Пятница, 29 Августа 2014 г. 00:52 + в цитатник
Рубрики:  Живопись и искусство/США (искусство)
культура/кино
эротика

Метки:  

Просто Бритни Спирс или соблазн не по-нашему, товарищ профессор Елена Борисовна Мизулина!

Дневник

Пятница, 01 Августа 2014 г. 22:50 + в цитатник
Рубрики:  Живопись и искусство/США (искусство)
эротика

Метки:  

Галерея Красавиц -- открыта. Присылайте ВАШИ фоты, можно au naturel, и вы тоже станете красавицами.

Дневник

Пятница, 07 Февраля 2014 г. 07:42 + в цитатник
Рубрики:  Живопись и искусство/США (искусство)
культура/кино
VIP-нерусские
эротика

Метки:  

Миша Ашкенази --талантливый американский постимпрессионист из Одессы.

Дневник

Суббота, 31 Августа 2013 г. 00:18 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Миша Ашкенази --талантливый американский постимпрессионист из Одессы.

Миша Ашкенази --талантливый американский
постимпрессионист из Одессы.


Из моего окна, ок.1938, From My Window c. 1938
Из моего окна, ок.1938_Миша Ашкенази_ (1888-1961) From My Window c. 1938

Это талантливый американский художник-постимпрессионист, одесского производства.
Одесса производила не только контрабанду на М. Арнаутской, но одесситы, как и евреи из другой географии Российской Империи делали совсем неслабый вклад в экономику, культуру и науки тех стран,
где их не собирались убивать. Этот Миша один из одесских евреев в Америке.

В Одессе произошёл первый погром в России уже в 1821 году. Греки обвинили евреев в том, что в Константинополе убили Патриарха. А Русская Вики, не мудрствуя лукаво, переписала из дореволюционных
черносотенных источников, что константинопольские евреи издевались над телом убитого Патриарха. ХА-ХА-ХА!!! Полный пиздец! Дело в том, что тело этого Патриарха, которое было 2 (два!) дня в море
удачно выловили греческие моряки. Но они плавали под русским флагом на судне "Святитель Николай".
И Патриарха схоронили в одесской греческой церкви.(Свято-Троицкий _ греческий_ собор). Через 50 лет, в 1871 году, его перезахоронили в Афины. Видимо по этому святому поводу, в этом же, в 1871 году,
на Пасху, греки объявили, что евреи украли крест с ворот этого самого Свято-Троицкого (греческого) собора. К ним присоединилась преступная босота Пересыпи и Мельниц и погром продолжался три дня.
Евреев избили, ограбили и физически уничтожили почти всякий еврейский бизнес. Особенных сомнений нету. Таким образом греки уничтожили конкурентов в Одессе.

Одесский погром 1905 года был самым страшным по результатам, за всю историю евреев в России. Иначе и быть не могло. Градоначальник был черносотенец, а главу черносотенцев Одессы принимал сам Царь,
Николай II, который объявил черносотенцев, среди всех его подданных, истинными русскими людьми. Среди одесских евреев и их потомков за границей есть немало людей с достижениями.
В шоу-бизнесе, прабабушка Сильвестра Сталлоне из Одессы. И дед Джо Дассена -- одесский еврей.

Эту работу, Ашкенази написал из окна его загородного жилья в Калифорнии. Он написал несколько работ, именно в этом месте, под одним и тем же названием: "Из моего окна".
Сад, воздух и запахи получились замечательными. Пейзаж классный, тонкий и деликатный. Дама тоже хорошая, если говорить об общем впечатлении. Но детали рук, локоть и кисть руки,
немного подчинены композиции. Можно не приглядываться к деталям. Они не притягивают глаз. Хорошая работа.

Кот и ваза. Миша Ашкенази (1888-1961);
«Кот и ваза. Миша Ашкенази (1888-1961);

У меня есть ещё штук пятнадцать (или больше) работ Ашкенази. Может быть эта маленькая публикация победит мою лень. Эти репродукции лежат у меня в архиве уже дольше двух лет. Я постараюсь отобрать
десяток и поместить. Ашкенази учился в какой-то из американских Академий, а потом в Париже. Он -- постимпрессионист. Среди авангардных художников Калифорнии он считался лучшим художником, пишущим
фигуры. И Миша очень интересный портретист. Он был успешным и востребованным.

Дочь художника. Миша Ашкенази (1888-1961)
Дочь художника. Миша Ашкенази (1888-1961)

Интересное влияние времени. Ашкенази написал его дочку в стиле Шада. (нажмите в метках ШАД и смотрите) Совсем необязательно,
что он заимствовал у Шада. Это всё, само по себе появлялось в воздухе того времени.
На проклятом Западе Модернизм, а у нас -- сталинский Соцреализм на танке, --- шли вперёд семимильными шагами.

Женский портрет, Миша Ашкенази(1888-1961)
Женский портрет, Миша Ашкенази(1888-1961)

Я взял только один женский портрет. Ашкенази написал куда больше женских портретов, чем мужских. Может быть потому, что он пользовался успехом, а женщины заказывают портреты
охотнее чем мужчины.

В творчестве Ашкенази очень заметно влияние Сезанна. Особенно в натюрмортах и пейзажах, но не только. Недаром Матисс и Пикассо так и не договорились между собой, кто из них автор
выражения: "Сезанн--отец всех художников". Посмертная выставка Сезанна 1907 года(и следующие) поразила творческое воображение Европы и всего мира. Мир увидел работы Сезанна ВМЕСТЕ,
и это оказало влияние на всех и на каждого. И какое же это было широкое и глубокое влияние. Сезанн стал "отцом" всех художников.

Ашкенази написал непростую даму. Мы видим психологический портрет женщины с недоверчивой психологией. Она не злобная эта дама. Нет.Она достаточно доброжелательна.
Но она не слишком доверяет внешнему миру. Наверное у неё такой опыт жизни.

Если Ашкенази подойдёт публике, я постараюсь сделать другой пост, куда больше чем этот, чтобы закрыть тему про этого художника. Картинки лежат у меня, почти что без смысла,
очень давно.


Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм
импрессионизм и дальше
Живопись и искусство/портрет
Живопись и искусство/Эротика
Живопись и искусство/США (искусство)

Метки:  

Окончание: Мэрилин--НЮ. За шесть недель до смерти. С опозданием. Я считал, что я их уже поместил.

Дневник

Воскресенье, 07 Июля 2013 г. 17:22 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Окончание: Мэрилин--НЮ. За шесть недель до смерти. С опозданием. Я считал, что я их уже поместил.

Окончание: Мэрилин--НЮ. За шесть недель до смерти.
С опозданием. Я считал, что я их уже поместил.



Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962,
конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


Я заканчиваю публикацию обнажённых цветных фот (С опозданием. Испорченный телефон.)
с последней фотосессии Мэрилин Монро, за шесть недель до её смерти.
Кто хочет почитать или посмотреть предыдущие снимки нажмите в метках ЖЖ МэрилинНЮ.
Если вдруг вы захотите все посты про Мэрилин, тогда просто нажмите в метках ЖЖ Мэрилин.

У меня все посты нестандартные. Два интересных поста про совсем раннюю Мэрилин, и один, удачный пост-рассказ--- история её любви с Ив Монтаном. Хорошо получилось.
Всё. Здесь я больше ничего не пишу. Меня самого работа с этими НЮ не слишком увлекает. А когда нет интереса, тогда и писать не хочется, не так ли?
========================
Я не думаю, что где-то в Сети есть все вместе эти цветные НЮ (за бесплатно), которые я собрал. Уже начали брать у меня.
На здоровье.
Всё. Наедайте шею.

Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_015
«Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962,
конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_014x
«Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962,
конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_018
Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962,
конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_005
Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962,
конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


http://www.artnet.com/auctions/artists/bert-stern/marilyn-monroe-from-the-last-sitting-i-beg-of-you-17
Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


Стерн сделал немало чёрно-белых НЮ в те три дня (вообще-то, в последний день), но они какие-то странные. С ними надо работать, и надо выбирать и т.д.
Эту я взял потому что она отличается. Практически готова к публикации, я только увеличил. Я подумал, что профессионал такого класса специально
оставил эту зернистость. Поэтому я не редактировал эту фоту.
Это всё хуйня. Сейчас я понял. Я взял эту фоту, потому что она лично мне нравится. Точка. Вот теперь правильно.

Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_008
«Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_012x
«Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


Эту и ещё одну, очень похожую фоту, перечеркнула сама Мэрилин. Она просто их перечеркнула. Это не крест из религии
и это не фаллос.

Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_010.
«Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


Эту фоту я уже помещал в предыдущих постах. Но я заканчиваю всю серию последней фотосессии Мэрилин этой штукой, потому что
мне нравится то, что я сделал и мне очень подходит моя идея.

Меня спрашивали про это. Какая идея? Я вообще-то не хотел говорить. Но я вам скажу так:
Та идея, какую вы сами видите или распознаёте в этих словах и в этой фоте, --та идея правильная. Если вы не видите никакой
концепции --- значит это тоже правильно. Я не пытаюсь быть хитрожопым. Я на самом деле так думаю.
=================================
Мэрилин, конечно же не была чересчур счастливой в её жизни. И она не была великой актрисой. Но то, что нас и сегодня притягивает к ней,
и было её уникальным талантом.


Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/Эротика
Живопись и искусство/США (искусство)
культура/кино
VIP-нерусские

Метки:  

Жгучее американское солнце в саду колонии импрессионистов.

Дневник

Понедельник, 17 Июня 2013 г. 21:32 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Жгучее американское солнце в саду колонии импрессионистов.

Жгучее американское солнце в саду колонии импрессионистов.

Bicknell,  Miss Florence Griswold's Garden, 1910s
«"Сад мисс Флоренс Грисволд" 1910-е, Фрэнк Альфред Бикнел (американец; 1866-1943)__Miss Florence Griswold's Garden, 1910s, Bicknell, Frank Alfred

Прекрасное и нестандартное решение садового пейзажа. Мы не видим солнце. Но оно так страшно палит по воле художника, что мы ощущаем жару чуть ли не на коже.
Взгляните пару раз внимательно. Может от этой жары вам даже захочется пить.
Наверное художники каждый день серьёзно занимались поливом сада. Дело в том, что мы смотрим на сад и дом, в котором, с
начала века и до 1920-х годов жили и работали многие американские импрессионисты.

Дом и сад -- это владение дамы, чьё имя стоит в названии сада. Miss Florence Griswold -- Мисс Флоренс Грисволд. Эта география находится в штате Коннектикут. К ней съезжались
художники-импрессионисты. Некоторые приезжали только на лето. Другие жили там по году и значительно дольше.

При таком солнце, художники (или садовник) наверное каждый день серьёзно занимались поливом, чтобы иметь цветущий сад для пейзажа. У этой
колонии были хорошие результаты. Они были таланты. И художники были разных жанров. Что всегда хорошо для взаимовлияния. Сегодня в этом доме Национальный
музей. И музей проводит интересные разноплановые выставки.
Я уже как-то помещал этот пейзаж. Но я сейчас пытаюсь кое-что сделать с рамами и попробовал этот пейзаж.

В раме он смотрится ещё лучше. Мне всегда нравится этот пейзаж Бикнела. И впечатление нескучное. Такой жар от солнца вроде бы должен был всё спалить, не так ли?
И поэтому, эти свежие яркие цветы как бы сопротивляются смерти с неба и продолжают жизнь. У меня чётко есть такое ощущение. Интересное ощущение.


Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм
импрессионизм и дальше
Живопись и искусство/США (искусство)
Живопись и искусство/пейзаж

Метки:  

Современный, увлекательный стиль сёрф-арт. Много интересных работ большого формата.

Дневник

Среда, 08 Мая 2013 г. 09:51 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Современный, увлекательный стиль сёрф-арт. Много интересных работ большого формата.

Современный, увлекательный стиль сёрф-арт.
Много интересных работ большого формата.




Surf Art. Second Glance, by Jay Alders


Это знаменитый в мире плакат. Но я не нашёл во всём Инете эту картинку в большом формате. И не только эту. Все работы этого художника представлены во всём
Инете как звездюльки. Так что вы, вроде бы, первые кто получает кайф.

Надпись перед названием работы "Surf Art" (Искусство серфинга)--- по-русски просто пишут "сёрф-арт"---это названия нового СТИЛЯ в современном искусстве. Этот стиль соединяет элегантность
и динамику серфинга, могущественное бешенство волны и победную гибкость и реакцию тела, с изобразительным искусством. Этот стиль, как вы видите, развил и добавил своё в то, что делали
---и В ТО КАК МЫСЛИЛИ--- Эль Греко, Гойя, Модильяни и нео-маньерист, американец Эрни Барнс.(есть в метках:__Нео-маньеризм__или__Барнс).

Конечно можно запросто назвать и другие большие имена влияния. Но эти сидят в первом ряду.
И нет сомнения, что этот стиль есть естественное продолжение в постмодернизме всех выебонов, которые создавал 20-век, особенно начиная, примерно, с 60-70-х годов. Конечно же я не пишу монографию
и даже не пишу детальную статью. Но примерно так появился стиль "сёрф-арт". Художник, работающий в стиле "сёрф-арт" называется surf artist

Этот художник, Джей Олдерс (Jay Alders) давно работает в этом стиле. Этот плакат, на который мы сейчас смотрим --- стал всемирно знаменитым.

Само название плаката ---"Second Glance",--- я не перевожу. Те значения этого устойчивого выражения, которые я знаю, сюда не очень-то подходят. Если среди гостей журнала есть сёрферы, которые знают
что к чему, то мы все будем им благодарны за объяснение. Я, в первую очередь.Читать далее
Рубрики:  Живопись и искусство/США (искусство)
Живопись и искусство/постмодернизм

Метки:  

Посвящается самой выдающейся нацистской поэтухе Нине Кондрашовой.

Дневник

Воскресенье, 14 Апреля 2013 г. 08:53 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Посвящается самой выдающейся нацистской поэтухе Нине Кондрашовой.

Посвящается самой выдающейся поэтухе
организованного нацистского движения, Кондрашовой Нине,
известной в высшем нацистском бомонде как:
НИНЕЛЬ И БЕЗ СОДРОГАНИЙ!


natan (Нина Кондрашова)

I long For You. by green-tea
Я тоскую по тебе. I long For You.__ by green-tea

Take Me Anywhere. by green-tea
Увези меня куда-нибудь. Take Me Anywhere. by green-tea

As I sit in my backyard. by green-tea, feb. 2011
Пока я сижу в созданном мной дворике. feb. 2011__ As I sit in my backyard. by green-tea.

Прямая ссылка на автора картинок по имени: green-tea


Зелёная трава, Том Уэйтс
Зелёная трава, Том Уэйтс


Я уже помещал эту музыку на Новый год. Но если вдруг не слышали--послушайте. Это
великая музыка, великая исполнительница и настоящие, пронзительные стихи. Никакого умилительного сиропа.


Вениамин
Рубрики:  Литература/поэзия
Живопись и искусство/США (искусство)
культура/музыка
культура/ТВ, Ютьюб
VIP-нерусские

Метки:  

Мэрилин.НЮ. За шесть недель до смерти. продолжение.

Дневник

Среда, 03 Апреля 2013 г. 02:02 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Мэрилин.НЮ. За шесть недель до смерти. продолжение.

Мэрилин.НЮ. За шесть недель до смерти.
Продолжение.


Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_009
Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.
Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


В последний день съёмок Мэрилин пила ещё больше шампанского, чем в первые два. И это одна из причин, почему она согласилась снять обнажёнку.
Но для чистоты опыта, нужно сказать, что вообще-то Мэрилин раздевалась очень легко. Без проблем.

Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_019
Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.
Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


В последнем фильме, на съёмки которого Мэрилин пришла только 13 раз (за это её и уволили) её героиня должна была при негромком электрическом
свете прыгнуть обнажённой в бассейн и проплыть туда и взад. Всё это делалось для того, чтобы поддержать интерес в публике. Не так просто
оставаться секс-бомбой в 36 лет и после стольких лет неслабого приёма бухала на её уже не юную грудь.

Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_013.
Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.
Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


"Кофе!!! (Или чай? Я уже ни хуя не помню!)"--кричала Мэрилин на съёмках "В джазе только девушки." и ей приносили огромный термос полный вермута.
На съёмках в Голливуде никто не смел пить. А вот кокаин не только был, но и поощрялся. Часам к двум, все ходили скучные, унылые и уставшие.
Режиссёр хлопал в ладоши и говорил: "Take five (ten)!"
На пять или десять минут все разбегались по клетушкам и когда появлялись взад, они все просто кипели энергией и готовностью работать. Но
пить никто не смел. В год съёмок "В джазе только девушки." Мэрилин была уже такая большая в кассе и такое великое имя в мире, что
Билли Уальдер и студия ничего ей не говорили.
В тот день когда закончили съёмки фильма, у Мэрилин случился выкидыш. Она бухала тот вермут (каждый день) будучи беременной!
Через пару дней, когда она очухалась, она обвинила за выкидыш Уайльдера.

Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_003
Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_003Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.
Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


В любом случае, для того последнего неснятого фильма, студия приготовила специальную плотную надевашку, абсолютно телесного цвета.
В полумраке, это было бы очень даже правдоподобно. И кто-то из команды режиссёра говорит на плёнке: " Но она приготовила нам подарок...".
Мэрилин не захотела имитацию, разделась и отыграла эту голую сцену. В 90-х годах студия очень бережно и удачно, сложила вместе кусочки
съёмок с Мэрилин за 13 дней и создала 30 минут (кажется 30. Я это видел лет 15 назад) достаточно связных эпизодов фильма.

В этих минутах есть и сцена с прыгающей и плывущей, полностью голой Мэрилин. Мы смотрим на неё сзади,
а потом, она с помощью любимого человека (по роли) вылазит из бассейна. Там как-то иначе её показывают. Не помню. Наверное,
этот кусочек фильма можно скачать где-нибудь типа "Торренс". Попробуйте, если вдруг интересно.

Мэрилин НЮ, 1962, 36 лет_007
«Мэрилин Монро за шесть недель до смерти. 1962, конец июня, 36 лет.
Последняя фотосессия. Гостиница "Hotel Bel-Air" (Лос-Анджелес) Фотограф Бен Стерн.
__ Bert Stern: "Marilyn Monroe: The Complete Last Sitting"


В предыдущем посте про эти фотки с Мэрилин я сделал небольшое, но достаточное описание причин этой последней фотоссесии и то
как она проходила. Вот, на всякий случай, ссылка:

http://veniamin1.livejournal.com/337840.html

Непростая фота. Наверное к этому снимку, Мэрилин уже выпила не один бокал шампаского. Но тут есть ещё что-то кроме шампанского,
правда?
И вряд ли можно сказать, что Мэрилин сыгралу эту эмоциональность как актриса. В Мэрилин не было такого таланта.
Это непростая фота. Очень даже похоже, что её на самом деле изнасиловали когда ей было лет 8. Или 7. Всё забыл.
Наука говорит, что такой опыт очень плохо влияет на психику всей последующей жизни.
Ладно. Я уже не хочу больше. Если я помещу ещё пост-другой с этими голыми Мэрилинами (sic), то можно будет поговорить о ней.
Если появится желание. Всё это не слишком интересно.


Вениамин.
Рубрики:  художественные фотки/Современные художественные фотки
Художественые фоты1
Живопись и искусство/Эротика
Живопись и искусство/США (искусство)
культура/кино
VIP-нерусские
фото

Метки:  

Женщины - импрессионисты. Мэри Кассат.

Дневник

Понедельник, 11 Марта 2013 г. 12:25 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Женщины - импрессионисты. Мэри Кассат.

Ребёнок в соломенной шляпке ок. 1886,Mary Cassatt (1845–1926)
Ребёнок в соломенной шляпке ок. 1886, Мэри Кассат (1845–1926)

Вы видите пару работ американской импрессионистки Мэри Кассат. Если доживём, то на днях я помещу -- сколько у меня есть уже готовых -- работы
трёх самых знаменитых дам-импрессионисток. Две француженки и одна американка, вот эта самая Мэри Кассат. Она на самом деле хорошая. Самостоятельный талант. Свой стиль и т.д.
Я думаю, что всех вместе у меня наберётся штук десять-двенадцать, а то и больше пятнадцати. Если в меня не харкнет углицкая ведьма Ольга Косырева, то всё будет ОК.
Она уже не плюётся как нормальные ведьмы синильной кислотой, а перешла на натуральный продукт -- на яд, типа кураре, который производит её же собственная поджелудочная железа.
Наука ещё не в состоянии создать противоядие против яда этой ведьмы.

Лето._ чуть раньше-позже 1894 г,_ Мэри Кассат
Лето._ чуть раньше/позже 1894 г, Мэри Кассат (1845–1926)

Одна из этих трёх знаменитых импрессионисток уже есть в моём журнале (дневнике). Кто ещё не видел, нажмите в метках на её фамилию: МОРИЗО.
Моризо была единственная, кто выставлялась с импрессионистами с первой выставки в 1874 году.
Детка на верхней картине, конечно немного насиропленая, не так ли? Но с детьми почти всегда так. Получается некоторая умилительность, даже когда пишут
мужчины. Но тем ни менее, это интересная детка.
А это "Лето", на которое вы сейчас смотрите, конечно же классический импрессионизм, очень удачно созданный.
Импрессионизм слишком лёгкое искусство. Сначала он очаровывает, как колдовство. И неотразимо притягивает к себе. Но потом выясняется, что нельзя питаться одними пирожными.

Мисс Мэри Эллисон, 1880, Mary Cassatt (1845–1926)
Мисс Мэри Эллисон, 1880, Mary Cassatt (1845–1926)

Слишком это искусство лёгкое и воздушное. Не всегда. И не у всех импрессионистов. Но из песни слов не выкинешь. К тому же импрессионизм бывает убаюкивающим. Особенно на воде. Я до сих пор
очень люблю лодки Моне. Импрессионизм--схватывает и не отпускает. Первая успешная НЮ Ренуара "Анна" (живёт в России), значительно отличается от его остальной, очень приятненькой, голой продукции.
НЮ Модильяни--это настоящее искусство. Всё эти стороны импрессионизма вызвали резкий протест молодых талантов, которые начали сочинять постимпрессионизм в разных видах и стилях.
А уж потом, как говорил артист Григорий Ярон: "Что выросло, то выросло!"

Посмотрите на этот портрет и посочувствуйте. Хорошо написано. То ли он просто не заявился, хоть и обещал (мы знаем такую же русскую историю) то ли молодая дама пренебрегла
советом :--Не ходите девушки в лес гулять одной.--- Со всеми истекающими и вытекающими последствиями.


Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм
импрессионизм и дальше
Живопись и искусство/США (искусство)
Живопись и искусство/Франция

Метки:  

Уинслоу Хомер -- основатель американской живописи.

Дневник

Среда, 06 Февраля 2013 г. 04:51 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Уинслоу Хомер -- основатель американской живописи.

Уинслоу Хомер -- основатель американской живописи.
Winslow Homer ( 1836-1910)


the Cotton Pickers, 1876, by Winslow Homer ( 1836 – 1910) , Los Angeles  County Museum of Art

Сборщицы хлопка, 1876,Уинслоу Хомер( 1836 – 1910)
the Cotton Pickers, 1876, by Winslow Homer ( 1836-1910) ,
Los Angeles County Museum of Art


Этот художник Хомер(фамилия), Уинслоу(имя) был ведущей фигурой вместе с художником Томасом Икинсом, в создания американского реализма в 19-ом веке.
Икинс у меня немного есть. Нажмите в метках Икинс, если хотите взглянуть. А про Хомера нет смысла говорить пять строчек. Если я сделаю о нём отдельный пост, тогда и расскажу
подробнее.
По-моему, Хомер показывает, что молодые бабы не слишком спешат пахать как лошади на хозяина. И он конечно же написал для нас, что они в первую очередь не спешат работать,
потому что природа СРОЧНО требует своё.
Что вы думаете об этом замечательном, молоденьком американском блядстве, молчаливые френданутые сфинксы, охраняющие блог Вениамина?

the New Novel, 1877_Museum of Fine arts, Springfield, Mass, Winslow Homer ( 1836 – 1910)

Новый роман, 1877, Уинслоу Хомер( 1836 – 1910)
the New Novel, 1877_Museum of Fine arts, Springfield, Mass, Winslow Homer ( 1836-1910)


Посмотрите. Товарищ интересно мыслил. Наверное у него никогда не было проблем с новыми темами для его работ. И мыслил интересно и сделал это хорошо и удачно. Тёплая и очень понятная картина.
Кому как, конечно. Я говорю о себе.
В своём развитии в 19-ом веке, американский реализм бывал вполне схож с передвижниками. И тематикой, и композицией и социальностью жанровых картин, и т.д. О том как американский реализм развивался дальше,
нужно сделать большой пост. Но передвижники и их лидеры, разные Мясоедовы, Маковские и примкнувшие к ним, повернули движение принудительной обязаловкой в нудно-тоскливый тупик и оттуда, почти все они,
уже не вышли. По-моему это очень интересная сравнительная тема. Прямо увлекательная.

Song of the Lark (also known as "In the Field")1876, Winslow Homer ( 1836 – 1910), Chrysler Museum of Art

Песня жаворонка (или "В поле") 1876, Уинслоу Хомер( 1836 – 1910)
"Song of the Lark" (also known as "In the Field")1876, Winslow Homer ( 1836 – 1910), Chrysler Museum of Art


Обязательно подвиньте картинку так, чтобы у вас была открыта вся высота неба, которую написал художник. Теперь откиньтесь-расслабьтесь-посмотрите и тогда вы тоже его услышите. Или не услышите.

Когда я разглядываю американцев из реализма 19-го века, просто как мяч который прижали под воду,(О, хорошо сравнил!) выскакивают наши передвижники прямо перед глазами. Да. Почти что физически выскакивают
и торчат перед глазами. Одни схожие с американцами на одну и ту же тему или противоположные, но на эту же тему. И ещё всякое. Товарищи искусствоведы! На этой теме можно не только пару статей запалить, но
возможно, получится и кандидатскую создать. Конечно я говорю о сравнительном исследовании, а не о том чтобы ещё раз написать обычную хуету про американскую живопись.
===============================================================================================
У Вильяма Маунта стоит на носу лодки крепкая негритянка и трёхметровой острогой БЬЁТ УГРЕЙ.
Искусствовед, да ещё и в советское, спокойное время, (1982 год) написал:
...на носу лодки стоит женщина, ЛОВЯЩАЯ угрей!!-- ХА-ХА-ХА-ХА!! Триппер можно поймать, а не угрей! Угрей БЬЮТ! Маунт и эта картина есть. Нажмите в метках Маунт.
===================================================================================
Я, вообще-то не очень большой любитель передвижников. Но их самих и работ было много. Поэтому случались разные художники и разные работы.

Summer Night, (1890)Winslow Homer ( 1836 – 1910), Musee d'Orsay,

Летняя ночь (1890),Уинслоу Хомер( 1836 – 1910), музей Орсэ, Париж
Summer Nightt.(1890)Winslow Homer ( 1836 – 1910), Musee d'Orsay


Вот вам ещё раз разница. "Девятый вал" или Куинджи "Ночь над Днепром", убивали русский реализм.
Как только развитая и умеющая чувствовать публика перекушала красивых, экзотических картинок с местности, так она уже и не захотела их. Левитан появился почти что вовремя. Он, с его абсолютно новым искусством,
занял место красивеньких картинок в пейзаже. Лет на 15-20 раньше, его могли бы и не принять.
Это приятная, чуток сладенькая, но не фальшивая романтическая работа. Эти девушки пришли к серебристому от луны морю. Они смотрят, околдованные, на воду, и мечтают. Танцующие, не любовницы.
Хотя немного есть и такое впечатление. Странно для 1890-го года. Но на самом деле та, которая к нам лицом, положила голову в плечо и закрыла глаза, потому что так ей приятнее мечтать о принце и о возвышенном.
С девушками, раньше, такие мечты случались. Но я вам скажу, что зад ведущей в танце написан с полным понятием об эротике. Класс!

Скажу только одно о нём. Уинслоу Хомер так мало учился, что он был почти самоучка.
Вот так. Такой талант.

У меня есть немного американцев из американского реализма в 19-ом веке. Попробуйте нажать в метках Америка, или США. Я не помню, что правильнее. Хотя реализм он и есть реализм, но там были пару нескучных работ.


Вениамин.
Рубрики:  Живопись и искусство/США (искусство)
Живопись и искусство/реализм

Метки:  

Сострадание и таланты.Симулякр Э. Неизвестный и верх его трипперной бездарности "Маска скорби".

Дневник

Четверг, 17 Января 2013 г. 00:40 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Сострадание и таланты.Симулякр Э. Неизвестный и верх его трипперной бездарности "Маска скорби".


Сострадание и таланты. Симулякр
Э.Неизвестный и верх его трипперной бездарности "Маска скорби".


Хрущёв  в Мемориальной роще  перед мемориалом погибшим участникам Сопротивления в ВМВ, после того как он возложил венок к памятнику. 1964., Дания, Копенгаген
Хрущёв в Мемориальной роще перед мемориалом погибшим участникам Сопротивления в ВМВ,
после того как он возложил венок к памятнику. 1964., Дания, Копенгаген


По-русски исчезли сострадание и человечная память о соотечественниках погибших в войнах, в лагерях и убитых в застенках.
Абсолютное большинство народа разучилось сострадать. Ненависть висит в воздухе и правит бал. Институт церкви твёрдо учит ненависти к НЕНАШИМ! Точка.


Дания -- протестантская страна с 16-го века. Но тем ни менее они взяли для мемориального памятника тем, кто погиб в рядах Сопротивления нацистам, одну из главных католических
тем в христианском искусстве. И никто не закричал о "патриотизме". В христианстве этот сюжет называется "Пиета". Вы можете нажать это слово_ПИЕТА_ в метках на этой странице
и вы увидите самую знаменитую "Пиету"----"Пиету" Микеланджело в Соборе Святого Петра. Сюжет "Пиеты" -- Богоматерь держащая на коленях (или около этого) сына снятого с распятия.

На такой же сюжет смотрит Никита Сергеевич Хрущёв в 1964 году, во время визита в Данию в июне (16-21) месяце. Это хороший мемориальный памятник. Он притягивает, а главное вызывает
ассоциации и не даёт забыть о жертвах подлой войны. Хрущёв не был слишком сострадательный. Кроме практической жизни сталинского члена Политбюро, он был негнущийся марксист-сталинец.
А в этой теории значение имеет цель, определённая партией или её лидером! Остальное и всех остальных--- в жопу! Не будем обсуждать дальше. Но Хрущёв был Членом Военного Совета в
Сталинграде. Видел и знал ужасы этой эпопеи. И он потерял сына.
Я думаю, что он не стоит как бессердечный истукан. Потому что эта нерелигиозная "Пиета" не оставляет равнодушным.

http://i-narodny.livejournal.com/109418.html#cutid1Красная Площадь 2011

Фоты отсюда:
http://ottenki-serogo.livejournal.com/219554.html
И из этого журнала:
http://i-narodny.livejournal.com/

Это мы видим Красную Площадь в 2011 году, 7-го мая. За два дня до парада были какие-то празднования. Говорить ничего не надо.
Что же тут скажешь? СУКИ! Никто не забыт? Все забыты!! И никого не помнят! Помнят только о парадах!

Я знал одного сантехника -- бухали в одной компании, в общей точке---, который прошёл весь Сталинград пока его не ранили в начале наступления. В конце ноября, насколько я помню.
Он был там с самого начала. ХА-ХА-ХА! Это было второе ранение. Первое было касательное, в мышцу осколком. Но мышца находилась на левой ягодице. Чтобы не смеялись, он договорился с
приятелем-взводным и остался. Никто не знал. Но он жутко мучался пока зажило. Сам сказал про себя--ДУРАК. Он нам показывал. Там был такой страшный и прямо таки разноцветный рубец,
что он наверное, действительно мог окочуриться из за того, что не пошёл в госпиталь. Вот он ездил с этим самым взводным на Мамаев курган, через пару лет, после того, что там открыли
создание Вучетича. Они там воевали.
Вообще-то он побаивался говорить. Но когда они вернулись, он сказал, что этот бетон не имеет никакого отношения к тем, кто погибли рядом с ним на
этом кургане и во всей битве. Когда со вторым ранением он попал в госпиталь, то рядом с ним умирал морской старшина какой-то там статьи. Я не знаю что там делал моряк.
Но этого моряка и то как он умирал, Валентиныч почему-то не мог забыть. (Говорил о нём не раз.) И он сказал, что эти памятники учат только тому, что нужно умирать, если потребуют.
И сказал, что они ещё раз убили того моряка, который так не хотел умирать.
Я и сейчас помню: --- Он сказал и тут же забоялся из за того что сказал. Но там были все свои и надёжные. У него были какие-то проблемы в сталинское время, но не рассказывал.

Мемориал жертвам голода (1845-1849)_1997_ Ирландия, Дублин
Мемориал жертвам голода (1845-1849) Ирландия, Дублин

Если вы думаете, что чёрно-белый памятник Хрущёву имеет какую-то художественную ценность, то вы неправильно чувствуете и неправильно думаете. Кроме политического эпатажа в этом
памятнике нет -- НИЧЕГО.
Не смотрите на известность автора (Э.Неизвестного) и не читайте, что о нём пишут бодряки-идиоты, питомцы вечного Кощея Бессмертного русской журналистики. Имейте своё мнение.

Все кто смотрят на эту память о жутких смертях до четверти всего народа Ирландии в голоде (1845-1849) --- чувствуют ЭТО. Потому что это создал выдающийся скульптор нашего времени.
Вы сочувствуете им? Посмотрите ещё раз. То что вы чувствуете называется сострадание.

Скотина Неизвестный с его блядским железобетоном в Магадане, в мемориале посвящённом памяти жертв политических репрессий, конечно же не был спосособен создать память о тех,
кого страшно мучал и убил сталинский режим. Если бы он был честный перед самим собой в таком ВОЗРАСТЕ!, то он бы отказался. Но он скотина!
К горам бетона он добавил с обратной стороны Мемориала бронзовую плачущую фигурку, да ещё и под распятием. Рядом стоит (приезжал туда) Д. Медведев. Медведев больше чем
эта фигурка женщины. Взгляните ещё на размеры того, перед чем стоит Хрущёв. Неизвестный просто с готовностью подмахнул его жирным афедроном тем, кто хочет закрыть тему репрессий--НАВСЕГДА.
И на всякий случай, авангардный талант Неизвестный, очень неизящно, зато авангардно, подмахнул жопой и Церкви.
СУКА! Если бы в Магадане стоял шедевр искусства, тогда твари не посмели бы писать такую подляну про репрессии и про мемориал в Вики. Почитайте сами. Совсем немного.

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B0%D1%81%D0...%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%B1%D0%B8

И теперь, благодаря скотине Э. Неизвестному,--- по нынешним русским делам навсегда,--- в Магадане стоит бездарный бетон вместо памяти о страданиях.
Этот бетон бездарный симулякр назвал "Маска скорби". Навсегда уничтожил тему! как и Солженицын с его "Архипелагом...". Только то, что сделал Неизвестный ещё хуже.
В самом низу этой статьи я поместил большую картинку того, что сделал Неизвестный в Магадане.

Неизвестный поставил в Магадане тонны БЕТОНА и вам расскажут, что вот здесь один глаз, а здесь второй. А это что? Да как же вы не понимаете?? Это же слёзы.
А это тюремные решётки в правом глазу! Ну вы и тупые!! совсем не понимаете великое искусство самого Неизвестного.
А где жопа автора??? Нету!!! Жопа спряталась в США.
Искусство, да ещё и такого рода--не объясняют, МУДАКИ!! Тогда это не искусство. Искусство в том, что вы чувствуете и в том, что одновременно с чувствами у вас появляются
подкорковые ассоциации и тогда, ваше абстрактное воображение оценивает ваши чувства и ваши ассоциации.
Это всё. Всё в жизни просто. Сложности создают бездари, чтобы их уважали за то, чего нельзя понять.
Конечно можно без всяких крутых ассоциаций смотреть на "Медведей" ("Утро в сосновом лесу") Шишкина. Но медведей на всенародно-любимой картине написал Савицкий, а не Шишкин.
Так что вы смотрите не на шишкинских медведей.

А Неизвестный, просто-напросто сволочь, который навсегда уничтожил возможность иметь талантливую, сострадательную память об убитых
режимом. И он вполне помог сегодняшним, чтобы народная память забыла о тех преступлениях, которые совершили люди того режима.

Famine_memorial_dublin Мемориал жертвам голода  в Ирландии
Мемориал жертвам голода (1845-1849), Ирландия, Дублин

Автора, известного во всём мире, зовут Rowan Gillespie. Эти бронзовые фигуры идут в порт, чтобы бежать от голодной смерти в США. Слева (если смотреть отсюда)
в нескольких метрах, уже морская вода. В этом месте, прошли в 19-ом веке почти что первые иммигранты во время того жуткого голода. Скульптуры находятся в самом центре столицы.
Справа Международный финансовый центр, а вокруг него центр города Дублина. Каждый, в ком есть человечность и сострадание, не пройдёт безразлично мимо этого мемориала, талантливо
рассказывающего о страшных, мучительных смертях до полутора миллиона живых людей.
Вот это и есть сила настоящего искусства. А политический капитал, нажитый на политическом памятнике Хрущёву, это не искусство.

Маска скорби, 1996, возле Магадана, Эрнст Неизвестный (1925-)
Маска скорби, 1996, возле Магадана, Эрнст Неизвестный (1925-)

Получите кайф от этого "искусства".
Это и есть "Маска скорби" в Магадане, которую по геометрической линеечке создал гнусный курвосос Э. Неизвестный.
Это уж точно--НЕ ИСКУССТВО.
Это есть ПОЛОВОЕ ИЗВРАЩЕНИЕ ОТ тщеславной мандовошки.
И это есть верхняя точка бесталанности симулякра, всю жизнь удачно изображавшего авангардный талант.


Вениамин

Рубрики:  Живопись и искусство/США (искусство)
Живопись и искусство/скульптура
Живопись и искусство/Россия
VIP Russia
Религия

Метки:  

Советский пинап --самый сооблазнительный пинап в мире!

Дневник

Пятница, 21 Декабря 2012 г. 01:16 + в цитатник
Оригинал взят в Сообществе Вениамина на
Тифаретнике --- "newsandmore" (Новости и не только.)


Выпуск №83

Товарищ paperdaemon
, как все участники ЛЖР могли заметить, совсем недавно любезно пригласил меня исследовать его
плакаты.

http://lj.rossia.org/users/paperdaemon/1196811.html

На его любезность, я конечно отвечаю взаимностью.
Если товарищ paperdaemon
захочет любезно прекратить его любезность, то тогда он может публично и дипломатично сообщить мне
об этом на виртуальных страницах нашей красавицы Фифочки Алексеевны Фридман-Вербицкой мл.


paperdaemon -- изобретательный ГЕНИЙ русско-американского культурного обмена!

PhotobucketPhotobucketPhotobucket

PhotobucketPhotobucketPhotobucket

Папердемон--вор


СССЫЛКА на этот пост в блоге господина paperdaemon
Бросай работу! Учись пулемёту!

Soviet pin-up -- the most
voluptuous pin-up in the world!


Иметь в республике в 1965 году 2,6 миллиона свиней!


Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/США (искусство)
Плакат и иллюстрация

Метки:  

 Страницы: [1]