-Метки

1922 19век 2022 20век австрия агитпроп админ азербайджан академизм альбац англия антисемитизм армения афоризмы битлы бог вербицкая вербицкий вмв вов война выборы высоцкий гафуров гашек геи германия гитлер голландия голливуд делягин евреи женский портрет женщиныню жж живопись животные импрессионизм искусство италия кино кремль крым культура лжр лжрнов литература метальников мизулина мои афоризмы москва мужской портрет мужчиныню музыка мэрилин навальный наука наци немцов ню памятники париж партия патриарх патриоты пейзаж пилипенко пинап плакат плакатка плакатки пленум победа подрабинек политика портрет портрет женский портретка пост похороны поэзия правозащитники православие президент путин религия ренессанс репин россия рпц светин сексоты скульптура славяне сми спецоперация спорт ссср сталин статистика стихи столетие суд сша театр убийство украина фотоню фотошоп фоты франция фридман холокост христос хрущёв художественные фоты царь цензура церковь цитаты чехов шварценеггер швейк шойгу шоубиз экономика экспрессионизм эротика

 -Рубрики

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 05.05.2012
Записей:
Комментариев:
Написано: 811

Выбрана рубрика Прикладное искусство.


Соседние рубрики: Эротика(76), экспрессионизм(17), церковь и религия(12), Футуризм(2), Франция(36), сюрреализм, дадаизм и т.д.(6), США (искусство)(16), соцреализм(1), скульптура(17), Россия до рев. искусство(20), Россия(42), реализм(27), постмодернизм(3), портретка(15), портрет(31), Плакатки(37), пейзаж(7), Нерусское: 18 -19 век(6), натюрморт(1), Мистика (7), Кубизм,Тубизм(4), Итальянский Ренессанс, Маньеризм и дальше(12), Испания(2), Иллюстрация и сатира(2), гравюра(1), Голландия(12), Германия(16), Без Италии: Ренессанс и до18 века(2), Англия(3), академизм(34), Non-Russian Postmodernism(2), импрессионизм и постимпрессионизм(49)

Другие рубрики в этом дневнике: эротика(45), эпатаж(0), художественные фотки(37), фото(54), Украина(32), США(0), спорт(10), СМИ(14), Россия(127), Религия(89), Публицистика(189), Пропаганда(17), природа(0), преступления(2), правозащитники и т.п.(26), пост(24), Политика (нерусская)(18), Плакат и иллюстрация(43), общество(8), наука(10), Литература(49), культура(58), ксенофобия(4), Интернет(66), животные(2), Живопись и искусство(259), еда и напитки(3), евреи(64), ГУЛАГ и репрессии(3), гомофобия(4), голливуд(6), Германия(13), геи(15), война(28), Белоруссия(1), Африка(2), Азия(2), VIP-нерусские(61), VIP Russia(211), Америка, (не США)(4)

Вальтер Бергманн — австрийский талант экспрессионизма и эмалей в США. А вы знаете что такое финифть?

Дневник

Воскресенье, 22 Марта 2015 г. 22:06 + в цитатник
Оригинал взят у veniamin1
в
Вальтер Бергманн — австрийский талант экспрессионизма и эмалей в США. А вы знаете что такое финифть?

Вальтер Бергманн — австрийский талант экспрессионизма и эмалей
в США. А вы знаете что такое финифть?


Пророки. ок. 1935. Франц Вальтер Бергманн (1898-1970)
Пророки. ок. 1935. Франц Вальтер Бергманн (1898-1970)

Этот австрийский постимпрессионист Франц Вальтер Бергманн (Franz Walter Bergmann (1898-1970)
удачно прошёл живым и в целом составе через Первую мировую войну. А после войны он окончил (1925) с отличием Национальную художественную Академию в Вене. Ещё через пару лет (в 1929 году)
он навсегда уехал в США. Он был талантливый художник. Кроме живописи Бергман очень успешно занимался художественными драгоценностями, бронзой и др. металлами (это были эмали), фаянсом и т д.

Изысканная танцовщица с приподнятой юбкой. Бронза. Франц Вальтер Бергманн (1898-1970
Изысканная танцовщица с приподнятой юбкой. Бронза. Франц Ксавьер Бергманн (1898-1970)

Звиняйте граждане. Вышла ошибка по типу испорченного телефона.
Эта танцовщица не есть работа Франца Вальтера Бергманна (1898-1970), который в 20-х из австрийца стал американцем, а это работа
другого Франца Бергмана (Бергманна).
Этого второго полностью звали Франц Ксавьер Бергман (1861-1936)(Franz Xaver Bergman(n) и он был владельцем и вдохновляющей фигурой знаменитой Венской фабрики-мастерской по производству бронзовых фигурок.
Ничего страшного, но ошибки надо обязательно исправлять.


Талантливое прикладное искусство, кроме всего прочего, часто удивляет нас неожиданностью композиции, самой темы и техникой исполнения работы.
Стандартные миллиарды советских фарфоровых балерин и графинь времён Помпадурши были скучны и развивали плохой вкус. А вот у Франца Бергманна, между прочим, не было никакого Худсовета.
Так может всё дело и было в дубовых Худсоветах страны, которые возглавляли мудаки типа сегодняшних козлов Лубенниковых и Сафроновых в искусстве, а?
Сегодняшние доктора и академики, не хуже советских мудозвонов, несут про искусство, сказанную через заумные, неупотребляемые и ненаши(sic) слова с русскими суффиксами псевдонаучную хуйню.
Вы читаете эту невежественную и умышленно полупонятную наглость академических скотов, и вы говорите только себе и шёпотом, что не понимаете и никогда не научитесь понимать искусство.
============================
В 1952 году в катастрофе у Бергманна жутко были переломаны обе ноги. Это и кое-что ещё заставило Бергманна переключиться только на эмали. Я думаю, что мои просвещённые читатели понимают, что
я не говорю об эмалевых красках. Наверное дамы по-любому знают что, как и куда представляют собой эмалевые кольцы(sic), браслеты и т.д, не так ли?
Уже к 1959-ому году Бергманн стал одним из ведущих эмалевых художников-скульпторов. Его работы и сегодня пользуются хорошим спросом. Но художественные эмали почти с самого начала были и к сегодняшнему времени
ещё точнее остались — элитным искусством.
Понимающая и позволяющая себе элита и покупает. Наверное можно сказать, что ширпотребом стали только всякие колечки и т.д. Да и то. Сегодня во многих областях, — в прошлом чёткие и резкие границы
определений, — размыты.

Индийская охота на тигра. Бронзовая группа. автор  Франц Вальтер Бергманн (1898-1970)
Индийская охота на тигра. Бронзовая группа. автор Франц Вальтер Бергманн (1898-1970)

Первое упоминание об эмалях в Древней Руси известно из письменных источников за 10 лет до похода князя Игоря. Аж до 19-го века эмали назывались по-русски привлекательным словом — ФИНИФТЬ.
У меня слово ФИНИФТЬ всегда и сразу вызывает ассоциации с богатством царей, бояр и примкнувших к ним, типа окольничих. Наверное из-за литературы детства.

Эта группа, охотящаяся на тигра в Индии, покрыта на холодную. Горячая эмаль (твёрдая) плавится при темепературе 750-900 градусов. А вот то, что называется холодной эмалью плавят на поверхности
металла при температуре 160 градусов. Так называемая холодная эмаль не такая твёрдая. Если хорошо надавить и поддеть, то можно отколупнуть кусочек ногтем. К тому же холодную эмаль нельзя полировать
и она, естественно, остаётся мутноватой и с некоторыми наплывами на поверхности.
Ружьё стреляет в тигра из-за угла не потому что Сагиб дурак, а потому что ружьё согнуто, о чём нас и предупредил аукцион.


Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм
импрессионизм и дальше
Живопись и искусство/экспрессионизм
Экспрессионизм Германии, а также Австрии и похожий на них
Живопись и искусство/Прикладное искусство

Метки:  

Высокохудожественное золото ацтеков в Эрмитаже.

Дневник

Суббота, 01 Июня 2013 г. 09:34 + в цитатник
Высокохудожественное золото ацтеков в Эрмитаже.

Подвеска-бубенец в форме воина-орла , Конец 15 - начало 16 вв.Ацтеки (Мексика) Золото, Выс. 9 смPectoral Decoration in the Form of Warrior-Eagle

Подвеска-бубенец в форме воина-орла ,
Конец 15 - начало 16 вв.Ацтеки, (Мексика) Золото, Высота 9 см. Государственный Эрмитаж


Pectoral Decoration in the Form of Warrior-Eagle
Pectoral Decoration in the Form of Warrior-Eagle

Мы смотрим на художественно выполненное нагрудное украшение в виде золотого бубенца, по-видимому предназначавшегося для ацтекского воина-орла.
Бубенец, потому что это бубенец. Внутри круглого живота находится небольшой шарик красной меди. Поэтому когда воин двигался этот знак, висевший на
его груди, издавал мелодичный звук. Воины-орлы были из храбрых. Они приводили не одного и не двух пленных. Это и было рейтингом доблести.
За подвиги у воинов-орлов были привилегии и они получали подарки. Видимо и этот нагрудный знак был подарком. Фигурка была сделана из высококачественного,
жёлтого золота. Она маленькая. 9 (девять) см. в высоту.Такую цифру написал владелец--Эрмитаж. А вы видите изображение длиной 11,5 см.

Две разные фотографии сделал Эрмитаж. Одну для нас (левую), а другую, жёлтенькую, для буржуев. Буржуйская фота, жёлтенькая, почему-то или зачем-то развёрнута на 180 градусов.

Как я понял, этот знак существует в единственном числе. Есть предположение, что его вручали генералиссимусу, или маршалу Ацтекского Союза.
Мексиканская коллекция была у магнатов Строгановых. Из их дворца, и значит из их мексиканской коллекции, в советские времена и попал этот красавец-- весь в перьях, --- в Эрмитаж.

На голове воина убор в виде орлиной головы с кривеньким клювом, есть и глаза. Прямоугольник с линиями обозначает султан из перьев. Сам воин зачем-то
держит рот открытым. Мы видим зубы. Согнутые золотые проволоки над головой, это перья на голове орла.

В левой руке воин держит три дротика, а в правой жезл украшенный перьями. Искусство золотых дел мастеров у ацтеков было серьёзного технического
и художественного уровня. Обратите внимание на гиганские серьги у мужика в ушах. Это ж пропаганда!

Более ни менее известно, что испанцы-завоеватели пока завоёвывали жизненное пространство ацтеков вывезли 3,5 (три с половиной) тонны золотых,
высокохудожественных изделий. Те кто успели увидеть эти изделия в Испании, восхищались искуссными ацтекскими ювелирами. Почему я написал--"успели"?
Потому что цивилизованные испанцы переплавили ВСЕ ЭТИ произведения искусства в золотой лом!!!
Ну и кто, после всего этого блядства -- дикари?


Вениамин

P.S.
Меня не очень интересует тема, поэтому я больше и не написал. Но если вдруг захочется почитать,то
кто-то (не пойму кто), не пытаясь выдать рассуждения и предположения за историческую правду,
прилично рассказал про воинов-орлов и про это украшение. Оттуда я взял большинство сведений:

Нагрудное украшение воина-орла
Рубрики:  Живопись и искусство/Прикладное искусство
Америка, (не США)

Метки:  

Гордая Кассиопея -- самая дружественная к России и к Владимиру Путину страна во всей нашей Вселенной

Дневник

Среда, 27 Марта 2013 г. 11:57 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Гордая Кассиопея -- самая дружественная к России и к Владимиру Путину страна во всей нашей Вселенной

Москва--Кассиопея. Автор: Вася Ложкин
Москва--Кассиопея. Автор: Вася Ложкин
ссылка на ВАСЮ ЛОЖКИНА

Маленькая, но гордая Кассиопея -- самая дружественная к России и
лично к Президенту Владимиру Путину страна во всей нашей Вселенной.
Слава нашим друзьям, мирным и трудолюбивым Кассиопейцам и их Кассиопейкам!!


Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/Плакатки
Живопись и искусство/Прикладное искусство
Публицистика/Политика
Публицистика/Правительство
Живопись и искусство/Россия

Метки:  

Эстетика. Hart-Worx & Ophelia-Overdose.

Дневник

Среда, 20 Марта 2013 г. 05:46 + в цитатник
Рубрики:  художественные фотки/Современные художественные фотки
Художественые фоты1
Живопись и искусство/Прикладное искусство
Живопись и искусство/Эротика
Плакат и иллюстрация/пинап
Плакат и иллюстрация/20-21в. плакат и т.п.

Метки:  

Какого уставился? (комп.графика, Давид Дунстан, Австралия)

Дневник

Четверг, 28 Февраля 2013 г. 03:02 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Какого уставился? (комп.графика, Давид Дунстан, Австралия)



ССЫЛКА:
Если долго смотреть в бездну. (Кстати Да; russkiy)

http://www.paranoias.org/2011/11/david-dunstan-digital-art/


Какого уставился?
Австралийский иллюстратор Давид Дунстан.__aka Loopydave__Australian illustrator David Dunstan

ССЫЛКА:
david-dunstan-digital-art, (David Dunstan aka Loopydave)

Вениамин
Рубрики:  Живопись и искусство/Non-Russian Postmodernism
Живопись и искусство/Прикладное искусство
Плакат и иллюстрация/Советско-русский плакат и иллюстрация

Метки:  

Искусство Сельджукской Империи. Окончание.

Дневник

Суббота, 08 Декабря 2012 г. 05:23 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Искусство Сельджукской Империи. Окончание.


Искусство Сельджукской Империи. Окончание.

Art of the Seljuk Empire: High-spouted brass ewer, From Herat, Afghanistan, AD 1180-1200, British Museum.
«Искусство Сельджукской империи: Латунный кувшин для воды с высокоподнятым носиком.
Герат, Афганистан ок.1180-1200, Британский Музей, Англия.__
Art of the Seljuk Empire: High-spouted brass ewer, From Herat, Afghanistan, AD 1180-1200, British Museum.


Серию кувшинов, в которую входил и этот, изготовили на рубеже 12-го и 13-го веков.
Последний мощный правитель Сельджукской империи закончился в 1192 году. Империя начала быстро осыпаться и рассыпаться.
===============================================
Это конечно тонкая работа. Сложное нанесение интересного орнамента. Но сам по себе этот кувшин не производит
ощутимого впечатления художественности. Тяжеловат. И посредине, где начинает вырастать шейка, немного несуразен.
Хотя, я конечно спорить не буду.
Этот кувшин привлекает глаз. Красивенько. Но не больше. Классная работа мастера-ремесленника.Дальше, вся статья.

Рубрики:  Живопись и искусство/Прикладное искусство
Азия

Метки:  

Искусство Империи Сельджуков и искусство начала династии Романовых.

Дневник

Пятница, 07 Декабря 2012 г. 11:32 + в цитатник
Оригинал взят у
veniamin1 в Искусство Империи Сельджуков и искусство начала династии Романовых.


Искусство Империи Сельджуков и искусство начала династии Романовых.

Art of the Seljuk Empire: Perfume burner in the shape of a lion, 11th century - 12th century,Louvre Museum
Искусство Сельджукской Империи: Сосуд с дымящими благовониями в форме льва, 11-ый или 12-ый век, Лувр, Франция
__Art of the Seljuk Empire: Perfume burner in the shape of a lion, 11th century - 12th century,Louvre Museum


Если вы ещё не прочли мою подпись под картинкой то не подумайте, что вы видите лошадку или, скажем, малоизвестной породы приятную псинку.Ни в коем разе. Мы смотрим на Льва, Царя зверей!
И какой же он симпатично-привлекательный. Империя сельджуков лет сто развивалась и росла, потом почти сто лет она была в пике. И это была настоящая Империя.
Потом лет сто продолжалось умирание. Умирание империй дело скучное. Я собирался поместить не очень длинный, но вполне ряд из искусства этой империи. Искусство этой империи оказало,
можно сказать решающее влияние на то, что потом веками происходило в искусстве всего исламского мира. В любом случае, как уже бывало, в дело вмешались мистические силы?! И я, каким-то
образом показываю аналогичный прибор для благовоний в русском Православии времени самого начала династии Романовых.

Этот тюркский горельник (сельджуки были тюрки), для ароматных дымов и запахов, замечательный. В этой работе есть лёгкость изящного и простого решения.
Между прочим, мы с вами смотрим на классический пример прикладного искусства. Для учебника. Всё в жизни просто. Прикладное искусство, как тая дверь у Фонвизина, которая, если правильно
приложена, тогда она прилагательная. Когда художественный дизайн и мастерское художественное исполнение ПРИЛОЖЕНЫ к чему-то, что имеет практическое значение, тогда это ПРИКЛАДНОЕ искусство.
Просто, как ебаться.
Привлекательное и простое художественное решение. Да ещё и тысячу лет назад. Я думаю без вреда можно сказать дамское слово о том,
что эта горелка для благовоний очаровательна. В этой работе есть, может быть небольшой, но талант и здесь есть искусство. Наверное с обратной стороны луны есть заслонка или большое отверстие
для размещения углей и благовоний на них. Иначе как?

КАДИЛО.Вклад царя Михаила Федоровича в Троице-Сергиев монастырь .__  Мастера Третьяк Пестриков и Даниил Осипов. 1616 год. Москва, Мастерские Московского Кремля. Золото, сапфиры, турмалины, изумруды; чеканка, чернь, пунцирование, резьба. Высота – 31,5; шир
КАДИЛО.Вклад царя Михаила Федоровича в Троице-Сергиев монастырь .__
Мастера Третьяк Пестриков и Даниил Осипов. 1616 год. Москва, Мастерские Московского Кремля. Золото, сапфиры, турмалины, изумруды; чеканка, чернь,
пунцирование, резьба. Высота – 31,5; ширина основания – 11


Здесь мы видим тот же самый прибор для создания дыма, испускающего запахи ароматов. Но дело происходит через пол-тыщи лет в России. А техническая разница в том, что кадило держат в руке и в
кадиле практически всегда, РПЦ применяет ЛАДАН, а не другие благовония.
В домашней церкви кадило имеет ручку, а не цепи. А в церкви-храме три цепи символизируют Святую Троицу. Современного вида кадило -- очень позднее дело. Сегодня, самый ранний образец кадила на
цепях известен только с первых годов 15-го века. В этом же веке кадило приняло сегодняшнюю форму, форму храма. Храм представляет собой прообраз небесного Иерусалима. В русскую церковь такое кадило
на цепях и в виде храма пришло только в очень значимом для РПЦ веке, в 17-ом веке. Верхушка храма на этом кадиле немного смутная по форме. Но по-моему, она всё же больше похожа на русскую церковную
архитектуру, которая ставила не купол, а шатёр. Вообще-то, ни то, ни сё. Непонятно. Это конечно интересная работа, но я предпочитаю простоту сельджуков. Я немного постарался и ниже вы увидите это
кадило, которое царь пожертвовал ведущему монастырю русского Православия, в практически настоящих его размерах.


Russian Orthodox Church Thurible, 1616, a gift of  the First czar from Romanov's dynasty Mikhail I Fyodorovich to Trinity Lavra of St. Sergius, Moscow,Kremlin Armoury

Russian Orthodox Church Thurible, 1616, a gift of the first Czar from Romanov's dynasty Mikhail I Fyodorovich to Trinity Lavra of St. Sergius, Moscow, Kremlin Armoury
(русская надпись выше)


В высоту эта картинка, которую вы сейчас смотрите на три с половиной сантиметра выше оригинала, а в ширину, разница с оригиналом всего лишь несколько миллиметров. Теперь вы можете оценить тонкость
работы Третьяка Пестрикова и Даниила Осипова. Как интересно и как прекрасно, что сохранились их имена.
Может быть это только для меня прекрасно? Такое уже случалось. И теперь, в этом спецразмере картинки, вы видите настоящую величину сапфиров, турмалинов и изумрудов.
Турмалины (здесь) примерно сказать, розового цвета. Моя жена считает, что они должны были добавить рубины. А по-моему, огонь рубинов испортил бы нежность турмалинов. И здесь хорошие изумруды.
Рубины были бы лишними.

Очень сложная техника. Кроме чеканки и черни они использовали пунцирование. Это значит, что Пестриков и Осипов с изнанки накалывали или прокалывали насквозь орнамент
на лицевой стороне золота. Тонкое дело. Запросто можно испортить рисунок. Я скажу, что для начала 17-го века, это замечательная русская работа в прикладном искусстве.
Но в простом дизайне сельджуков есть ИСКУССТВО. Для меня.


=========================

Участник Вики Shakko, который поместил в прошлом, в 2011 году это кадило, сделал прекрасную работу.
Редкое дело для русской Вики. С удовольствием помещаю данные его страницы. Там вы увидите и другие его работы.
Я ещё не смотрел, но наверное уровень тот же. Высокий.

ССЫЛКА на страницу со всеми работами Shakko в Википедии.
Википедия, автор Shakko; Wikipedia user Shakko.


Вениамин.

Рубрики:  Живопись и искусство/Прикладное искусство
Живопись и искусство/Россия до рев. искусство
Религия

Метки:  

William Beilby и его всемирно-прекрасная эмаль на стекле.

Дневник

Вторник, 22 Мая 2012 г. 02:08 + в цитатник
Оригинал взят у veniamin1
в William Beilby и его всемирно-прекрасная эмаль на стекле.


Decanter, 1762, by William Beilby (1740–1819), V&A MuseumDecanter, 1762, by William Beilby (1740–1819), V&A Museum
Графин.(отожжённая эмаль на стекле.)1762
Decanter, 1762, by William Beilby (1740–1819), V&A Museum


Этот английский мастер и художник по стеклу был немалого таланта.
Это -- прикладное искусство. Но когда руку приложил (no pun intended) талант,
тогда мы с полным основанием восхищаемся гармонией и мастерством.

Это не партийно-патриотический, жанровый Палех, занудный и к тому
же бьющий,-- кричащими и иногда просто ВИЗЖАЩИМИ,-- тонами и оттенками,

В 1761 году этот ремесленник и художник, William Beilby,-- очень похоже
что впервые в Англии и вполне возможно, что и в мире,--- отжёг эмаль
наложенную на стекло.
И эмаль проникла внутрь и стала частью стекла.
Она, эмаль, уже не была уязвимой краской на поверхности.
Так возник этот привлекательный, художественный промысел.

Этот,--- на мой взгляд просто замечательный и тонкой работы,-- графин,
William Beilby создал на следующий год. В 1762-ом году.

Сегодня его работами владеют и выставляют их, многие музеи мира.
Даже повреждённые работы William Beilby сегодня стоят десятки
тысяч фунтов.
На этот графин хочется смотреть.
Под картинкой, левое слово в полукруглой строчке слов,
это фамилия художника -- Beilby.

Посмотрите ещё. Эта работа наверное подходит под очень разные вкусы.


Вениамин.
Рубрики:  Живопись и искусство/Прикладное искусство

Метки:  

 Страницы: [1]