Винсент Ван Гог. Обновлённый и просветлённый.
(1853-1890)


Агостина Сегатори, сидящая в кафе
du Tambourin, Париж, февраль-март 1887,Ван Гог, Музей Ван Гога в Амстердаме.
Agostina Segatori Sitting in the Cafe du Tambourin, 1887,
Vincent van Gogh(1853-1890)__Van Gogh, Museum__in Amsterdam, Holland

В марте 1886 года Ван Гог впервые приехал в Париж.
Меньше чем два года жизни и главное ОБЩЕНИЯ в Париже, изменили ИСКУССТВО Ван Гога.
Художнику, да ещё в те времена, необходимо было общение, обсуждение, дискуссии и споры с
коллегами по искусству. Кроме того, тогда, в большинстве случаев, нужно было поехать и
посмотреть на оригинал, если кто-то хотел видеть и знать.
Так в 19 веке происходило развитие нового и движение. Всей жизни Ван Гога оставалось чуть
больше четырёх лет.
И он впервые окунулся в мир столицы живописи и авангарда того времени.

На картине -- владелица этого кафе "Тамбурин"(du Tambourin),Агостина Сегатори.
Поэтому табуретки и столик сделаны в форме тамбурина. Для соответствия стиля.
Эта итальянская дама была успешной натурщицей для многих лидеров авангарда,
вроде Мане, Коро и др. и на заработанные деньги она открыла кафе.
Художники обедали у неё и ОБЩАЛИСЬ.

Агостина сидит за второй кружкой пива. (Два блюдца) На ней модная тогда шляпа.
Жакетка и платье, согласно тогдашней моде, разнятся. На стуле модный зонтик.
Модный макияж.
Современная, модная женщина следящая за собой. Она была старше Ван Гога на 12 лет.
Но любовь не знает преград.
По крайней мере с его стороны. Она ему подходила в любви,
Что же ещё нужно?
Дама пьёт пиво, курит и о чём-то не спеша размышляет. Так мы пьём
утренний кофе, когда не надо спешить и выпуливаться из дома, не правда ли?
На стенах работы Ван Гога в стиле моднейшей тогда ЯПОНИСТИКИ.
Обратите внимание на цвета. Негромкие зелёные с красным плюс голубоватость.
И мы конечно же замечаем классно созданую вибрацию цветов и красок.
Эта техника Ван Гога вместе с тем, что Ван Гог был
портретистом с настоящим талантом, создаёт влияние на наше эмоциональное
восприятие этой работы. Хочется смотреть, правда?


Натюрморт: Кувшин(майолика) с луговыми цветами.Арль,
май 1888, Ван Гог
Still Life: Majolica Jug with Wildflowers_Arles: May,1888,
Vincent van Gogh(1853-1890)
Ван Гог расплачивался за обеды картинами для украшения стен кафе. Много картин.
Немало обедов. Они были, или бывали, любовниками.
Но довольно быстро счастье кончилось.
Агостина заболела и обанкротилась (возможно, что она занималась
проституцией, чтобы поддерживать кафе. Кажется у полиции были такие претензии.)
Она потеряла не только кафе, но и картины. Вместе с картинами Ван Гог потерял
дорогие рамы. Это был серьёзный удар по печени.
Бернар (художник) видел как кредиторы продавали картины Ван Гога за копейки--пачками.
За пол-франка или за один франк --- сразу ДЕСЯТЬ картин.
Зато в этот период жизни в том числе именно и в этом кафе, Ван Гог познакомился и общался
с талантами авангарда. И со многими он подружился.
Тулуз-Лотрек, Писсарро, Бертран, Гоген, и ещё очень многие.
В последний год жизни Ван Гога, Тулуз-Лотрек, на полном графском серьёзе, вызвал на
дуэль художника-бельгийца за гнусные слова о Ван Гоге.
Ван Гог не изменился как личность, но его живопись и его отношение к жизни заметно
изменилось. В том числе его живопись из мрачной и тёмной стала стала светлой,
яркой и жизнелюбивой
И обратите внимание на то,что Ван Гог стал увереннее и смелее создавать композиции и
сам предмет его картин. Но не только это было результатом почти двух лет в Париже.
Тогда же, в Париже, как результат использования пуантилизма (точки), ЯПОНИЗМА
(огромное и стойкое влияние на всех в авангарде) и собственного таланта, Ван Гог
наработал собственную, такую привлекательную технику -- точки и тире.
В этом посте вы это увидите, если будете смотреть.


Натюрморт: Красные Маки и Ромашки, 1890, июнь,
Овер-сюр-Уаз, Ван Гог
Still Life: Red Poppies and Daisies, Auvers-sur-Oise: June, 1890,
Vincent van Gogh(1853-1890)

Я собирался сделать пост только о светлых натюрмортах. О натюрмортах Ван Гога трёх последних
лет его жизни. Это было бы красиво. Но как у меня бывает нередко, сама по себе выскочила
идея, которая убила хорошие намерения. Смотрите. Вы увидите много ЯПОНИЗМА и влияния
Японизма, и такую прекрасную живопись БУДУЩЕГО, что вам станет ясным, что к концу жизни,
всего через два с половиной года после Парижа, Ван Гог был одним из всего нескольких,
НАСТОЯЩИХ и ВЕЛИКИХ лидеров АВАНГАРДА. Но ему было отмеряно на четыре месяца меньше чем
Пушкину.


Натюрморт_Японская Ваза с Розами и Анемонами. Овер-сюр-Уаз,
июнь, 1890г.,Музей д’Орсе. Ван Гог(1853-1890)
Still Life: Japanese Vase with Roses and Anemones, Auvers-sur-Oise,
June,1890.Vincent van Gogh(1853-1890),Musée d'Orsay

Эта работа живёт в Париже, в музее д’Орсе.(Musée d'Orsay)
В Инете есть чуть ли не десяток вариантов этой картины, очень разнящихся
по цветам и оттенкам.
Может быть кто-нибудь, кто ходит посмотреть на авангард 19-20 веков, щёлкнет
на телефончик для общественной пользы? Чтобы мы увидели где правда.


Женщина сидящая у колыбели, Париж, весна 1887,Ван Гог
Woman Sitting by a Cradle, Paris, Spring 1887_Vincent van Gogh(1853-1890)

Как только Ван Гог попал в парижскую среду авангардных художников (многое для него было
впервые. Он жил на краю Ойкумены) он попал под немало разных влияний.
Но Ван Гог был ТАЛАНТ. Поэтому он всё время эспериментировал с разными техниками и стилями.
Он искал и нашёл своё. Эти поиски заметны в каждой работе парижского периода.
И как это интересно смотрится, правда?


Натюрморт: Ваза с Пятнадцатью Подсолнухами,Арль,
август 1888,Ван Гог
Still Life: Vase with Fifteen Sunflowers, Arles: August, 1888,
Vincent van Gogh(1853-1890)

Я не делаю то, что делают "ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ" блоги. Но от подсолнухов никуда
не денешься.Ван Гог уже полгода в Арле. Арль -- это его Болдино.
186, в основном замечательных, работ за год с небольшим и среди них есть
ВЕЛИКАЯ ЖИВОПИСЬ. Ван Гог ждёт Гогена, чтобы начать создание задуманного им
сообщества художников.
Ван Гог не был идиотом из кинофильма. Газеты можно читать перед обедом.
Лучше не цитируйте булгаковскую профессуру, а имейте собственное мнение.
Тогда вам не страшны никакие газеты и никакие фильмы про великих талантов,
которые ведут себя на экране как идиоты.


Жёлтый Дом (Дом Винсента) Ван Гог, Арль, сентябрь 1888г
The yellow house (Vincent's House) Arles, September 1888, Vincent van Gogh(1853-1890)
Он снял большой "ЖЁЛТЫЙ ДОМ"--(название)-- и решил украсить к приезду Гогена
стены будущего сообщества многими и разными картинами. В первую очередь
(по времени и по движению идеи) Ван Гог создавал картины с подсолнухами.
Ван Гог всё описывал в письмах к брату.
ПОДРОБНО, ТОЧНО. Но как же замечательно и ПРОСТО он умел писать.
На ЖЖ и на ЛЖР, редко-редко, кто-то способен писать информативно и интересно.
Одни только тщеславные, нередко невежественные снобы. В конечном варианте,
картин с посолнухами должно было быть 12. (дюжина)
Ван Гог написал эту, с 15-ью подсолнухами. Наискось от меня, жена повесила
картинку с двенадцатью, ещё есть с пятью и с тремя подсолнухами.
Этим натюрмортом с 15 подсолнухами, который вы видите чуть выше,
Ван Гог и начал его знаменитую сегодня СЕРИЮ ПОДСОЛНУХОВ.


Портрет Armand Roulin, Арль, ноябрь-декабрь 1888
Portrait of Armand Roulin, Arles, November - December 1888,
Vincent van Gogh(1853-1890)

Ван Гог был талантливый портретист. Если немного не хватает именно таланта ПОРТРЕТИСТА,
то талантливый в остальном художник, напишет скучный портрет. Обязательно.
Крамской почти всю жизнь посвятил портрету.
У него есть пару относительных удач. Это всё. Какие бы пузыри не раздували критики
про его портреты, они СКУЧНОВАТЫЕ.
Его настоящая, заметная удача -- это "Оскорбленный еврейский мальчик."
А почему же эта работа удачная?
Потому что это не портрет, а это практически -- ЖАНР. Вот и всё. Это значит, что
у Крамского были таланты, но ему не додали при раздаче талантов портретиста.


Натюрморт с французскими (парижскими) романами и розой. Париж, осень 1887 г.
Still Life with Piles of French Novels and a Glass with a Rose (Romans Parisiens),
Paris: Autumn, 1887,van Gogh (1853-1890)

Это был официальный термин того времени--Парижские (не просто французские) романы.
Тогда, этот термин подразумевал всё, что вы сейчас подумали и немного больше.


Натюрморт: Корзинка и Шесть Апельсинов, Арль, март 1888 года
Still Life with Basket and Six Oranges, Arles: March, 1888,
Vincent van Gogh(1853-1890)


Почти все эти работы написаны уже после Парижа. И если вы обращаете внимание,
в них везде созревающий и совсем уже СПЕЛЫЙ собственный стиль и техника Ван Гога.
И живопись Ван Гога стала тёплой.
Вы чувствуете это? Взгляните сверху вниз, через весь ряд, который я набрал. И вы поймёте.


Портрет доктора Гаше,Овер-сюр-Уаз июнь 1890, Ван Гог (1853-1890)
Portrait of Dr._Gachet, Auvers-sur-Oise June 1890, Vincent van Gogh(1853-1890)

Этот портрет интересен сам по себе. Но, дело в том, что эту работу в 1990 году продали за
82,5 миллиона долларов. 14 лет, до продажи работы Пикассо "Мальчик с трубкой",
в 2004 году, про которую я вчера рассказал, это была самая дорогая работа всех времён и народов.
В 1890 году брат Тео искал для Винсента комфортную среду после того, что
Винсент Ван Гог вышел из лечебницы.
Камиль Писсарро, который когда-то был пациентом доктора Гаше, рассказал Тео про хорошего
доктора, который увлекается живописью. Так Ван Гог попал в Овер-сюр-Уаз. Там он и
похоронен, вместе с братом, который пережил Винсента только на полгода.


Портрет папаши Танги (1887-1888) Ван Гог
Portrait of Pere Tanguy (1887-1888),Vincent van Gogh (1853-1890)

Эта работа сделана в стиле ЯПОНИЗМА и даже фоном служат работы Ван Гога,
которые он сделал в этом стиле, в стиле Японизма.
Вообще-то это тёплый стиль. Приятно смотреть. Но иногда возникает впечатление
искусственности.
Потому что Ван Гог был такой большой талант как портретист,
здесь нет ощущения дискомфорта. Тогда большинство писали в стиле Японизма.
Импрессионисты, ещё больше постимпрессионисты. Это стиль использовал кубизм и т.д.
Очень многие работы Тулуз-Лотрека это Японизм или сделаны под влиянием этого
стиля. Тулуз-Лотрек, один из любимых.
Он у меня даже на аватаре. Но и у него есть очень приятный Японизм, который, тем ни
менее отдаёт отдаёт искусственностью. Так я чувствую. У вас не только может быть, но
и должно быть своё мнение. Зачем вам моё??
Потому что все повторяют идиотизмы булгаковского профессора или ещё чьи-то афоризмы,
поэтому не думают. Не думают и поэтому верят НЕ СЕБЕ, а УМАМ и большим именам.
Лучше чем вы сами, никто о вас не позаботится.
Никакие Сократы или профессора Преображенские.
Про Ван Гога можно помещать ещё и ещё.Если вдруг, то можно нажать
в метках "Ван Гог", и посмотреть другие посты о нём.


Винсент Ван Гог (1853-1890). Фото снято в январе 1886.
Vincent van Gogh (1853-1890),Photograph from January 1886

Винсент Ван Гог
умер 29 июля 1890 года, в Овер-сюр-Уаз, Франция.
Ему было 37 лет и четыре месяца без одного дня.