Комментарии (0)

Идём навстречу новому закону и новой культуре России!

Среда, 25 Июля 2012 г. 09:57 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Идём навстречу новому закону о культуре и новой культуре России!

Рубрики:

VIP Russia/VIP Russia 20-21 c. c.
Публицистика/Политика
культура

Комментарии (0)

Что Первично, а Что Вторично? Агитпроп --- как карикатура! №27

Понедельник, 23 Июля 2012 г. 23:02 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Что Первично, а Что Вторично? Агитпроп --- как карикатура! №27

Доброжелательная и высококомпетентная читательница,
предупредила меня, что нельзя исключать, что верхний, ключевой для этого поста, плакат про комсомольский секс может быть подделкой.
Это всё ещё недоказуемо. Я не нашёл источников, позволяющих доказать или опровергнуть.

Но я в первый раз взглянул на этот плакат, как на предполагаемую фальшивку.
И должен сказать, что я увидел некоторые, нестыкующиеся с логикой, детали.
Это тоже ещё ничего не доказывает. Но, на всякий случай, чтобы не случилось обмана честных людей, я помещаю сам пост под "кат".
Таким образом, те, которые прочтут это моё предупреждение, сами решат для себя или они хотят смотреть и читать дальше.
Дальше, вся статья.

Рубрики:

Плакат и иллюстрация/Советско-русский плакат и иллюстрация

Метки: комсомол секс СССР пулемёт

Комментарии (0)

Якопо Бассано, Венецианский талант.

Суббота, 21 Июля 2012 г. 07:12 + в цитатник

/>Оригинал взят у

veniamin1
в
Якопо Бассано, Венецианский талант.

Тайная Вечеря, 1542, Якопо Бассано,
Last Supper 1542, by Jacopo Bassano(1510-1592)

Сегодня я должен был закончить про художницу Виже-Лебрён. И у меня уже практически все картинки обработаны. Но на большой кусок работы мой организм не соглашается. Не могу его победить.
Эту "Тайную Вечерю" я давно собирался показать. Я не буду расказывать и показывать этого художника. Только пару слов для понятия. Это Венецианская школа позднего Ренессанса.
Когда умер Рафаэль(1520) сразу или чуть позже(по-разному относятся) наступил конец эпохи Высокого Возрождения и начался Маньеризм. Но Венеция сохраняла и развивала поздний Венецианский Ренессанс.
Начало школы идёт от Беллини и Джорджоне (жмите в метках Джорджоне), его ученик Тициан (в метках), великие, и главное интереснейщие таланты Веронезе и Тинторетто и примкнувший к ним всем, наш герой Якопо Бассано.
Западные историки искусства включают этого Бассано (большая династия художников)в главные имена основателей и создателей Венецианской школы. Вообще-то, этот Бассано (его отец был успешный художник и
из четырёх сыновей-художников самого Якопо двое достигли серьёзной известности)
был первым пейзажистом. Пейзаж создали фламандцы в 15 веке. У них взяла Италия. Но Бассано был первым, кто писал очень много пейзажных работ.
Давайте посмотрим.

Я поместил эту картину, потому что мне на самом деле нравится.

Бассано был интересной личностью. В 30-х годах он пожил несколько лет в Венеции и учился у известного художника. Но в 1539 г. умер отец и Бассано вернулся в их городок Бассано-дель-Граппа, недалеко от Венеции,
и прожил там до самой смерти больше чем 50 (пятьдесят) лет. Его не тянуло в столицы. Редкий характер. Он знакомился с живописью по эстампам. Но не забудьте, что эстампы (гравюры) были чёрно-белые.

Эту замечательную и такую оригинальную работу Бассано написал через три года
после того как он вернулся домой. В этом определённо было преимущество. Родной город, семейная мастерская от отца и все в городе его знали. Спокойная, уверенная жизнь, которая позволяла
заниматься живописью без особенных волнений. На картине явно ощущается интерес Бассано к Маньеризму.
В дополнение к Маньеризму, нет сомнений, что на эту работу повлияли определённые гравюры (ксилография; есть в метках) Дюрера и понятно, что Бассано видел работы Рафаэля.
Я не знаю кто будет столько читать. Теперь и вычеркнуть нечего.

Замечательный результат влияния Дюрера и Рафаэля мы видим в том, как Якопо написал
участников драмы такими эмоционально заряжёнными. Вы чувствуете напряжение, которое Якопо подвесил в воздухе? Всё дрожит!
Почти что буквально.
Эмоциональность участников художник соединил с динамикой сцены и с очень интересно стилизованными позициями фигур.

Переплетение ломаных линий в разных плоскостях, практически создаёт впечатление кубизма.

Именно так, великая "Смерть пикадора" Гойи повлияла на Пикассо и на создание кубизма.

Маньеризм придавал значение деталям. Бассано очень удачно и наверное можно сказать творчески,
использовал это. Художник деталями и такой удачной, оригинальной композицией, заставил наше внимание двигаться от фигуры к фигуре,
от одной сценки к другому островку из пары Апостолов. Мы идём по кругу и не хочется
отрываться. Бассано, живя почти что в деревне, умел использовать то что создавали великие предшественники, а также новые стили и направления.
У него больше не будет такой удачи в многофигурной композиции. Но эта работа, на самом деле -- настоящая удача. Здесь всё получилось. И кожа живая--тёплая, а?
Мышцы и сухожилия не картинные. А посмотрите какую штуку Бассано сделал с босыми ногами под
столом. Они почти что живут отдельно.
Давайте немного посмотрим на участников. Кроме Христа, мне нравятся все.
Христос похож на Радзиховского, когда, давненько, (уже много лет ничего не смотрю)Радзиховский молчал несколько секунд, а потом отвечал на вопрос.
Не надо делать тупые и пошлые замечания. Общее сходство есть на самом деле. Но сам Христос какой-то непонятный. Не получился. Он сказал Апостолам, что его сегодня
предадут и уже не смотрит на них, а думает о том, что случится. Мы видим это на его лице.
Именно так, часто, или нередко, писали Христа в "Тайной Вечере".. Видите как бывает. Всё было
задумано абсолютно правильно, но что-то не получилось. Может быть это только я так вижу и чувствую? Я вижу, что на лице Христа показаны его чувства о том, что с ним случится,
но их, чувств нету. Они только показаны.

Иоанн, как всегда молоденький и спит. Здесь он не похож на женщину, но очень нежный юноша. Те
идиоты, которые пытаются объявить что Леонардо да Винчи написал вместо Иоанна, Марию из Магдалы, просто идиоты!
Есть более ранние работы "Тайная вечеря", 15-го века, где Иоанн ещё больше написан похожим на девушку, чем у да Винчи. Это была традиция. И больше ничего.
Длинными веками маленьких мальчиков одевали как девочек. С этим нет проблем, мудозвоны? Мудаки хотят продавать публике созданные ими самими тайны и с этого кушать белый хлеб с чёрной икрой.
На этих работах почти всегда один Апостол с ножом.
Я не могу назвать их всех. Но рядом с Христом всегда есть его брат Яков и Пётр. Похоже, что лысый Апостол справа от Христа(смотрим от нас) это Пётр, который по воле художника предчувствует
страшные, унизительные события, которые его ждут этой ночью. Все остальные Апостолы, динамикой, эмоцией фигур и выразительными движениями рук активно участвуют в обсуждении того,
что сказал Христос. Все, кроме одного.
Тот что слева в тёмнозелёной одноцветной одежде, стоит один и не кричит, не размахивает и не вопрошает--КТО?
Наверное можно не сомневаться, что это и есть Иуда.

Поставьте картину на экран (максимально большую), комфортно, без напряжения откиньтесь в
кресле и медленно, по кругу, снова посмотрите на эту удачную, талантливую работу, на
многократно повторенный сюжет в мировой живописи.

Вениамин.

Серия сообщений "Итальянский Ренессанс, Маньеризм и дальше":
Италия, ок. 15 - 17 век.
Часть 1 - Якопо Бассано, Венецианский талант.
Часть 2 - Рафаэль и его лучший портрет. По-моему, -- противоречивое дело. А по вашему как?
Часть 3 - Это живые мадонны Джованни Беллини и Андреа Соларио. Это не сироп Рафаэля.
...
Часть 10 - Никакого св. Августина Беллини не написал.Дм. Бавильский --невежественный и наглый симулякр.
Часть 11 - Снова замечательные Венецианские портреты. Венеция неисчерпаема.
Часть 12 - Слава Богу,Президент снова жив и очень здоров! Не дождётесь ехидные Подрабинеки и развратные Альбацы

Рубрики:

Живопись и искусство/Мистика

сверхъестественное в искусстве

Метки: Бассано Ренессанс Живопись Искусство Маньеризм Италия 16век Мистика Религия Тайная Вечеря

Комментарии (0)

КАЖДЫЙ ПИДОР и ПЕДОФИЛ -- АГЕНТ ЦРУ и МОССАДа!

Воскресенье, 15 Июля 2012 г. 22:23 + в цитатник

Выпуск Четвёртый.

Ссылка на всё остальные выпуски про закон о цензуре в моём ЖЖ журнале

Рубрики:

Публицистика/Политика

Метки: Закон о цензуре Жириновский Мизулина Цензура Россия Политика

Комментарии (0)

Цензура -- дура, а Владимир Путин -- молодец!

Среда, 11 Июля 2012 г. 23:18 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Цензура -- дура, а Владимир Путин -- молодец!

Цензура -- дура, а Владимир Путин -- молодец!

Вениамин.

Лента.Ру Госдума приняла закон о реестре запрещенных сайтов

Рубрики:

Живопись и искусство/Плакатки
Публицистика/Советское и позже
Публицистика/Политика

Метки: цензура Путин Политика Интернет

Комментарии (0)

Просто замечательный Фернан Леже и его тубизм.

Суббота, 07 Июля 2012 г. 23:02 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Просто замечательный Фернан Леже и его тубизм.

У меня есть удачный и интересный пост про знаменитого
французского Тубиста (его собственный стиль-Тубизм) Фернана Леже. Я люблю его работы больше,
чем классический кубизм всех периодов кубизма. Я сам иногда не только смотрю на репродукции в
этом посте, но даже читаю собственный текст. Я не писал много, чтобы вас не напугать.
Замечательный коммунист! (Замечательный, не потому что коммунист.)
Но если вам не подходит авангард 20 века, то не позорьте себя осуждением того, чего вы не понимаете.
Просто проходите прямо и сразу, после заслонки, направо. К МЕДВЕДЯМ ("Утро в сосновом лесу")
Шишкина Иван Ивановича и к портрету Марьи Ивановны Лопухиной работы товарища Боровиковского,
Владимира Лукича.

А то вдруг, возьмите и попробуйте ПРОЧУВСТВОВАТЬ, ПОЧУВСТВОВАТЬ и ПОНЯТЬ!
Фернан Леже -- замечательный.
=======================
Леже, Фернан(1881—1955)Fernand Leger
Лидер авангарда и тот самый художник
чью одежду донашивал Сергей Довлатов.

Женщина

с кошкой

1921

Конечно, основателями кубизма были Пикассо и Брак. Но Леже
и ещё один художник, считаются вместе с Браком и

Пикассо теми кто развивал и создавал кубизм.

Между прочими интересный портрет дамы с кошкой.Дальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/Кубизм,Тубизм
Живопись и искусство/Эротика

Метки: Кубизм Леже Франция Тубизм ню эротика искусство живопись

Процитировано 1 раз

Комментарии (0)

Знаменитый Портрет Аниты Бербер Лидера Экспрессионизма Отто Дикса.

Среда, 04 Июля 2012 г. 03:45 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Знаменитый Портрет Аниты Бербер
Лидера Экспрессионизма Отто Дикса. КВД №14

Знаменитый Портрет Аниты Бербер
Лидера Экспрессионизма Отто Дикса.

http://en.wikipedia.org/wiki/File:Anita_Berber_Briefmarke_1991.jpg

Портрет танцовщицы Аниты Бербер, 1925г, Отто Дикс(1891 – 1969)
The Dancer Anita Berber. 1925. by Otto Dix(1891 – 1969)

Это КВД. Здесь вообще не предполагались разговоры. Коротенько.
Художник Отто Дикс -- один из знаменитейших и влиятельных для всего мира, лидеров германского
экспрессионизма. В знаменитой ветви экспрессионизма по имени "Новая Вещественность"
(Анонимный идиот так перевёл и так ввёл в русский язык) Дикс был таким же лидером каким был и
Георг Гросс. (Гросс есть. Жмите в метках) На портрете одна из самых скандально-знаменитых
дам шоубизнеса того времени.

Уже в 1919 году (в 20 лет) она танцевала обнажённой в кабаре и ночных клубах. Очень
андрогинная (здесь: очень мужская мускулатура и анатомия у женщины) она шокировала и
эпатировала публику. Несколько удачных, немых фильмов. Открытая, нескрывавшаяся наркоманка и
каким-то образом, почти до смерти пьяница типа алкоголик. Бисексуал с публичными скандалами.
Умерла в 29 лет от резко открывшегося лёгочного туберкулёза. Обстоятельства перед смертью
заставили её потратить в поездке всё что у неё было. Она вернулась в Берлин, в 1928г. с гастролей на
Ближнем Востоке, на деньги, которые для неё собрали в разных кабаре.
Но когда через четыре месяца она умерла в ноябре, её схоронили в общей могиле для нищих. Больше никто
не собирал для неё денег.
В русской Вики про великого художника Отто Дикса написали шесть с половиной строчек.
БУКВАЛЬНО, шесть с половиной.

Про суку написали подробную биографию. Русская Вики любит блядей. Я не шучу.
Этот талантливый портрет сохраняет имя Аниты Бербер.
Всё остальное, что пишут о ней любители
скандального блядства -- просто пыль!

ШЕСТЬ С ПОЛОВИНОЙ СТРОЧЕК ПРО великого ОТТО ДИКСА.

Как вы видите, на сто лет рождения Отто Дикса, Германия выпустила марку с этим знаменитым
портретом.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/экспрессионизм

Экспрессионизм Германии, а также Австрии и похожий на них

Живопись и искусство/портрет
Живопись и искусство/Эротика

Метки: Дикс экспрессионизм Германия 20век женский портрет живопись искусство эротика

Комментарии (0)

Франсиско Гойя (1746-1828)--- отец современного искусства. Мужской портрет.

Среда, 27 Июня 2012 г. 00:37 + в цитатник

Я объединил Гойю из разных постов, снова немного подправил тексты и помещаю. Я в своё время сделал большую ветку про Гойюна Форуме искусства. На 100 иллюстраций. Сегодняшний пост, это то что я уже поместил оттуда( Тоже переделанные тексты.) вмоём блоге, здесь, на ЖЖ. И сегодня тоже немного изменил тексты. Так у меня почему-то, случается всегда. Я повторю наверноеещё пару постов с Гойей из тех, которые я уже поместил на ЖЖ, а потом, надеюсь, начну добавлять новые посты про Гойю. Когосмущают длинные тексты и долгое чтение, спокойно проходите мимо и не мучайте себя из вежливости. Вы мне ничего не должны.Так как я сегодня объединил разные посты, то кое-где я мог пропустить текст, который сюда не относится. Ничего страшного.Главное, что я вас предупредил, не так ли?
Франсиско Гойя (1746-1828)--- отец современного искусства. Мужской портрет.

Гойя. Герцог Альба. 1795г. За год до смерти.
Вообще-то не он был герцог Альба. Его собственные титулы и имена занимают полные восемь строчек. Он был другой герцог. Герцогиня Альба была она. Она была наследницей всех богатств и титулов рода Альба. Герцогиня была прямым потомком III-го Герцога Альба, самого выдающегося полководца Европы в 16 веке.
И Советская власть нас правильно учила, что он был кровавым наместником короля в Нидерландах.Правда нас не учили, что он одержал пачку побед в решающих битвах Европы. Но это уже обычные детали советского образования. Когда они поженились, то по испанским законам ко всем его титулам дабавился и герцог Альба. Дальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/портрет
Живопись и искусство/Нерусское: 18 -19 век

Метки: Гойя Искусство Живопись Испания Портрет

Комментарии (0)

9 марта -- не отменишь!

Суббота, 23 Июня 2012 г. 00:19 + в цитатник

Оригинал взят
у

veniamin1
в
9 марта --- не отменишь!

ДОКЛАД БОДРЯКА-ИДИОТА!
А 9 МАРТА -- НЕ ОТМЕНИШЬ!

bla-bla-bla,hypocrite,good for nothing,nuts,Nonentity

...Сегодня на пороге 80-х годов...
у нас есть все основания спокойно и уверенно
смотреть в будущее!

Брежнев Л.И.

9 марта 1953
года всё прогрессивное человечество так удачно схоронило И. В. Сталина,
что именно это обстоятельство не позволило ему довести нас до
самого сталинского коммунизма.

Вениамин.

Рубрики:

VIP Russia/VIP Russia 20-21 c. c.
Публицистика/Советское и позже
Плакат и иллюстрация

Метки: Сталин Брежнев Похороны Коммунизм

Комментарии (0)

Гулливер Сталин создавший страну Лилипутов

Пятница, 22 Июня 2012 г. 10:19 + в цитатник

Оригинал взят
у

veniamin1
в
Гулливер Сталин создавший страну Лилипутов.

Гулливер Сталин
создавший страну Лилипутов.

>

"Наша армия существует не для нападения, но только
до момента нападения врага на нашу Родину.
Она будет самой нападающей из всех когда-либо нападавших армий,
если враг её понудит к этому."
К. Ворошилов. 1937 год.

Я знал одного ветерана войны,
который помнил эти слова из школы.
Они все знали тогда эти слова Ворошилова.
И никто из них тогда не сомневался, что так оно есть, и так оно будет,
как сказал первый красный офицер.
Поэтому, когда мы бывало выпивали, он заводил свою шарманку.
Он помнил все эти слова наизусть, и хоть он нам уже печёнки проел этими
Ворошиловскими клятвами, но мы все знали, что пока он не скажет весь текст,
он не успокоится. Приходилось терпеть.Дальше, вся статья.

=======================

Я считаю, что каждый порядочный человек должен перепостить этот
материал сегодня, в день жуткой годовщины, чтобы подонки,
которые сегодня везде прославляют Сталина, немного ЗАТКНУЛИСЬ!

Апологеты Сталина снова убивают 27 000 000 (27 миллионов), а вы предпочитаете не только
молчать, но даже не хотите распостранить правдивый пост о Сталине.
И кто же вы теперь получаетесь? Благородные интеллектуалы? А???

Рубрики:

Публицистика/Советское и позже
Плакат и иллюстрация

Метки: Сталин ВОВ Гуливер Лилипуты

Комментарии (0)

И.В.Сталин и замечательный 1935-ый год.

Четверг, 21 Июня 2012 г. 22:48 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1вИ.В.Сталин и замечательный 1935-ый год.

Говорков В. И,Все мировые рекорды должны быть нашими! 1935 г.

---А можно мы один рекорд оставим американцам?--- ---Нет!

Товарищ Сталин приказал, что всё должно быть и стать НАШИМ!---

===============================================

1935-ый год. Замечательный год. Заговорщиков, убивших товарища Кирова, раскрыли.

Город, носящий имя Великого Ленина, очистили от всех потенциальных врагов неправильного

происхождения.

Ещё в конце 1934 года, прикрыли Наркомат Снабжения (Нарком А. Микоян), который снабжал

население карточками. Всем хватало.

Наркомат снабжения раделили на три. Один из них даже стал Наркоматом внутренней торговли

СССР. Другой назывался Народный комиссариат заготовок СССР. Эти Наркоматы возглавили два

заместителя Микояна, Вейцер и Клейнер. От ставленников мирового жидомасонского троцкизма

избавились,-- слава товарищу Сталину -- в 1938 и в 1937 годах соответственно. Сам Микоян

получил третье министерство--Наркомат пищевой промышленности СССР.

Замечательный год был -- 1935-ый год. С 1 января 1935. отменили карточки на хлеб по всей

стране!

--"Я другой такой страны не знаю, Где так вольно дышит человек."---

Чтобы не слишком дышали, уже через два-три дня(sic) установили новые цены на хлеб и муку.

Цену на хлеб подняли вдвое против старой "нормальной" цены. Теперь эта цена была всего на

треть меньше чем цена на хлеб в коммерческих магазинах.

А мука настолько подорожала, что тётя Фрося (в метках "Фрося". Рассказ про её священника в

детстве.)говорила мне, что пасхи (Пасхальные куличи) стали проблемой.

Экономили, собирали и т.д. И даже дорогая мука, всё равно не всегда бывала в продаже.

Надо сказать, что Фрося была человек, а не сучка Косырева. Она тут же сказала, что её

соседи-евреи так же само экономили и собирали, чтобы иметь мацу на Пасху. Фрося вообще

была особенная. И у неё было только 2 класса ЦПШ. Это всё.

В следующие годы, на местах, в разных губерниях вернулись частично и даже полностью к

карточкам. Не хватало всего, а не только хлеба. Чем ближе к войне, тем дело со ЖРАТВОЙ

(жратва, которой не было! ебёна мама! Не еда, как у людей.) становилось хуже.

Во многих районах в одни руки давали только 200 грамм слив. масла, когда оно вообще бывало в

продаже. --"А почему нет в продаже животного масла?"--- спрашивали Остапа Бендера в роли

факира-прорицателя ещё в 1931 году.

Так же само, в последующие годы, к 1940 году, резко сократили продажу одному человеку в

очереди---почти что всего!! Но это ВСЁ, совсем не часто бывало в продаже. Суки! Страна

постоянно недоедала и большую часть свободного времени стояла в очередях.

====================================================

Замечательный год был, 1935 год!

И поэтому в 1935 году,

товарищ Сталин приказал, чтобы не только все рекорды стали нашими,

но чтобы и ВЕСЬ МИР СТАЛ НАШИМ!

Только так!

Худ. Завьялов. Весь мир будет наш! 1935г.

Вениамин.

Рубрики:

Публицистика/Советское и позже
Плакат и иллюстрация/спорт

Метки: Сталин Хлеб Карточки

Комментарии (0)

Гитлер и Сталин два сапога пара.

Среда, 20 Июня 2012 г. 04:00 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Гитлер и Сталин два сапога пара.

Гитлер и Сталин два сапога пара.

Вениамин.

Рубрики:

Публицистика/Советское и позже
Плакат и иллюстрация

Метки: Сталин Гитлер ВОВ ВМВ

Комментарии (0)

Кустодиев, Борис Михайлович и его Россия.

Понедельник, 18 Июня 2012 г. 21:55 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Кустодиев, Борис Михайлович и его Россия.

Русская Венера (1925-1926)

Кустодиев, Борис Михайлович (1878--1927)

Посмотрите на эту радостную открытость плоти!
Он назвал её "Русская Венера", и разве этоДальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/Россия до рев. искусство
Живопись и искусство/Эротика

Метки: Кустодиев Россия НЮ Купчихи Эротика Живопись Искусство

Комментарии (0)

ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ В БЕССИСТЕМНОМ АССОРТИМЕНТЕ.

Суббота, 16 Июня 2012 г. 04:03 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ В БЕССИСТЕМНОМ АССОРТИМЕНТЕ.

ДАМЫ! ПРЕКРАСНЫЕ ДАМЫ!

Дальше, вся статья про женщин в бессистемном ассортименте.

Рубрики:

Живопись и искусство/портрет

Метки: Портрет Женский портрет

Процитировано 1 раз

Комментарии (0)

ВСЕ, БЛЯДИ, СДОХНЕТЕ ПОД ЗАБОРОМ, ЕСЛИ НЕ ПЕРЕСТАНЕТЕ СОСАТЬ ВОДЯРУ ВАГОНАМИ!

Пятница, 15 Июня 2012 г. 05:51 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
ВСЕ, БЛЯДИ, СДОХНЕТЕ ПОД ЗАБОРОМ, ЕСЛИ НЕ ПЕРЕСТАНЕТЕ СОСАТЬ ВОДЯРУ ВАГОНАМИ!

ВСЕ, БЛЯДИ, СДОХНЕТЕ ПОД ЗАБОРОМ,
ЕСЛИ НЕ ПЕРЕСТАНЕТЕ СОСАТЬ ВОДЯРУ ВАГОНАМИ!
Полтора миллиона вёдер водки в год.
Столько вёдер водки выпивали за год
только в одном Петербурге!

Газета "Вечернее время", Пьянство в Петербурге, 1912 год

Газетные Старости

Вениамин.

Рубрики:

Публицистика

Метки: Водка Пьянство Петербург Царская Дореволюционная

Комментарии (0)

Белостокский погром 1906 г. и еврейская эмиграция из России.

Четверг, 14 Июня 2012 г. 02:30 + в цитатник

Оригинал взяту

veniamin1
в
Белостокский погром 1906 г. и еврейская эмиграция из России.

БЕЛОСТОКСКИЙ УНИКАЛЬНЫЙ ПОГРОМ В ВИДЕОРЯДЕ ИЗ ЖУРНАЛА "Нива" за 1906 год.

14-го июня 2012 года (1-го июня по Старому Стилю) исполняется 106 лет, со времени жуткого и уникального погрома в Белостоке. 105-ая годовщина этого гнусного и страшного массового убийства, в котором впервые,-- и возможно единственный раз в истории Российских погромов,-- ГЛАВНЫМИ убийцами были солдаты, драгуны и полиция.

Я не приглашаю на эту страницу подонков всех мастей независимо от национальности. Я не приглашаю подонков --- нацистов, антисемитов, фашистов и любых ксенофобов, которые не умеют себя сдержать и ведут себя как НЕЛЮДИ, даже перед таким зверским убийством. И я не приглашаю подонков - любых еврейских антисемитов, любого типа и похожих на них трипперных сук!

Погром в Белостоке. 1906г.

Трупы сложенные во дворе еврейской больницы.

Погром в Белостоке происходил 1-го июня, 2-го июня и 3-го июня.

Этот погром имел редкие, а правильнее сказать, уникальные черты

для погромов в Российской Империи.

Дальше, вся статья.

Рубрики:

Публицистика
евреи

Метки: Белосток Годовщина Драгуны Евреи Погром Полиция Эмиграция

Процитировано 1 раз

Комментарии (0)

Людмиле Алексеевой и Главному Следователю России генерал-полковнику юстиции А.И. Бастрыкину, СЛАВА!

Среда, 13 Июня 2012 г. 22:46 + в цитатник

Людмиле Алексеевой и
Главному Следователю России генерал-полковнику
юстиции А.И. Бастрыкину, СЛАВА!

«Открытое заявление правозащитных организаций в связи с созданием специального подразделения в структуре СКР. 20 апреля 2012» на

Этот, сегодняшний пост я помещаю как дополнение к жуткому, новому материалу в Публичной
интернет-библиотеке Владимира Прибыловского "Антикомпромат",
рассказывающем о готовности убить журналиста Сергея Соколова со стороны СЕГОДНЯШНЕГО главного следователя страны,
генерал-полковника юстиции А.И. Бастрыкина.
Даже на сегодняшнем фоне крутого беззакония, это всё по-настоящему ЖУТКО.
Даю ссылку на эту статью в "Антикомпромате":

http://lj.rossia.org/users/anticompromat/1790032.html

=========================================

Материал в скриншоте я взял в апреле на блоге у самоназначенного ведущего правозашитника anti_myth---Дмитрий Беломестнов
Как вы видите, в тексте скриншота ведущие самоназначенные лидеры правозащитников с Л. Алексеевой во главе, целуют жирный
афедрон Председателя Следственного комитета при прокуратуре Российской Федерации генерал-полковника юстиции А.И.
Бастрыкина.
http://veniamin1.livejournal.com/201187.html

Можете взглянуть на мой тогдашний пост. Хорошо и красочно получилось.

Вениамин.

Рубрики:

Публицистика

Метки: правосудие Следствие Бастрыкин Алексеева

Комментарии (0)

Профессор Лейбов -- самый завидный жених Тифаретника! Бабы, не зевай!

Вторник, 12 Июня 2012 г. 12:40 + в цитатник

Профессор Лейбов -- самый завидный жених
Тифаретника! Бабы, не зевай!

Рубрики:

Плакатки/портретки

Метки: Жених ЛЖР Лейбов Портретка

Комментарии (0)

Снова смеются и издеваются над детьми с подачи подонка langobard!

Воскресенье, 10 Июня 2012 г. 14:45 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1

в
Снова смеются и издеваются над детьми с подачи подонка langobard!

Снова смеются и издеваются над детьми
с подачи подонка langobard

БЛЯДЬ!! Кругом тоска зелёная, тупость и рыготина копипаста. Копипаст бывает разный. Может быть и интересным.
Но кругом одна рыготина! Есть рыготный спрос и есть гнусное предложение.

Я уже не говорю о всевозможных курвососальных, бешеных ксенофобах Булочниковых, Лотовых и прочих. Этих
становится всё больше и больше. Помните, что ещё в должности премьера В.В. Путин выделил в 2010 году 100 миллионов
долларов на освоение интернета? Вот поэтому этих, состоящих из слизи и гноя, ненавистников прогресса и цивилизации, с
каждым днём (буквально!) всё больше.

На ЖЖ есть один мудак, который годами помещает ошибки из сочинений ЕГЭ по истории. Разве у этой скотины есть право
посягать на личностные свободы старшеклассников и публиковать то, что он проверяет?? Есть тут ебучие юристы, которые
знают закон в первую очередь, а не постановления Путина?
Вот так наглая тварь называет себя: langobard
У него в профиле он объявил, что о себе не скажет ни слова.
Поэтому конечно никто не может быть уверен, что этот недоразвитый сам проверял эти работы.
Да ещё и в течение многих лет.

Сейчас снова время ЕГЭ. И он уже поместил эти выдержки из сочинений по истории за 2012-ый год.
Так он их называет -- сочинения.
Это что, сегодня письменная работа по истории называется СОЧИНЕНИЕ?
Можете не сомневаться, что этот langobard
изменил и подработал многие из этих кусочков текстов так как ему нужно. Потом скажу подробнее.
У него, как всегда перепостили ТОЛПЫ! тех, кто хочет на этой откровенной пошлятине, созданной негодяем, нажить в РЕЙТИНГ.
Вот вам одна ссылка. Их есть вагон.

langobard: Перлы из сочинений ЕГЭ 2012 по истории

К этому lazyvad, на блог которого я дал ссылку, пришли тупые и невежественные и в 400-х комментах (сейчас должно быть много больше) они
весело смеялись над детьми и патриотически переживали за судьбу образования в Отечестве.

В апреле так же весело смеялись,-- в конечном счёте В ТЫСЯЧАХ КОММЕНТОВ и в большой пачке перепостов,-- над выдержками из
работ школьников на Олимпиаде по искусству!! Хохотали! Пока я не показал, что невежественая доцент-искусствовед из ВУЗа,
которая проверяла эти работы и поместила выдержки, сделала КАРДИНАЛЬУЮ ошибку в названии всемирно-знаменитой работы. Это
не была механическая ошибка. Она НЕ ЗНАЛА!! Кандидат наук в искусствоведении не знала названия, но издевалась над детьми!

Когда я написал об этом, тупая и хамская команда Носика сняла этот пост про искусство из Дайджеста ЖЖ. И всё. Сучка не
извинилась ни перед школьниками, ни перед участниками ЖЖ. Вот ссылка:

Невежественная доцент Хорошилова и
тупая участница "zdrava" не знают названия всемирно-знаменитой картины, но смеются над детьми.

Можете не сомневаться, что этот дегенерат, langobard" , который КАЖДЫй год делает эту подляну,
то есть помещает кусочки из ЧУЖИХ сочинений,---- можете не сомневаться, что он подправляет и подрабатывает эти тексты.
Он делает это не только для того, чтобы на этом наживать трипперный рейтинг, но и для того чтобы удовлетворять заказчиков.

Я сделал анализ текстов. И сразу ясно, что во многих случаях это не оригиналы текстов, которые написали бедные,
невежественные дети. С этими цитатами кто-то поработал. Не исключено, что немало из этих нелепых
выражений (якобы из работ школьников) просто СОЗДАЛ этот кто-то.
Кроме текстуального анализа, мы чётко видим, что эти, якобы полностью невежественные дети, пишут грамматически правильно
сложнейшие (для их предполагаемого уровня) слова иностранного происхождения! Сложнейшие!!!
В то же время сделаны искусственные (нелепо-смешные) ошибки в написании простых РУССКИХ слов.
Почему же эти сложные, с иностранными корнями, слова написаны без ошибок? Потому что этот триппер langobard ТУПОЙ!!
Поэтому недоразвитый лгун, или те, кто уже годами распостраняют через него эту наглую и подлую туфту, неспособны сделать
эту ложь ПРАВДОПОДОБНОЙ. Дуб дубом!

Русское образование уже почти полностью уничтожила РПЦ, с подачи которой прикрыли точные науки в старших классах.
Это есть идея, которую полностью воплотили в 19-ом веке в гимназиях. Гимназия была такой ужасной школой, что если
гимназист поступал в Университет на научный факультет (естествознание и т.д.) он должен был серьёзно подзаняться
школьной математикой и физикой и т.д. Ему очень много не додали в школе, потому что в гимназиях вынули много часов из
точных наук.
В 19-ом веке Победоносцев и министры просвещения определили, что точные науки РЕВОЛЮЦИОННО действуют на неокрепшие,
молодые головы. Я НЕ ШУЧУ, ебёна мама!!

Курс православия будет занимать всё больше места и времени. Господа Чаплины и Кураевы хотят вернуть систему образования
именно к этому образцу, к образцу времён Дмитрия Толстого, Константина Победоносцева и Ивана Делянова.
И к этому всё успешно двигается!

«Серов В., Победоносцев К.П., 1902г.

Выродок langobard
публикацией его подлого издевательства над детьми работает именно на тех, кто прикрыл образование.
Когда пошлые и антикультурные подонки смеются над детьми, они чувствуют себя образованными и высокоразвитыми.
Так и только так. Невежественным мудакам, с их вульгарными вкусами --- приятно посмеяться над детьми.
А для Великой Эпохи господина Президента и Святейшего Патриарха, главное чтобы был доволен
и смеялся истинный русский народ.

Вениамин.

Рубрики:

Публицистика

Метки: Лангобард Победоносцев Образование История ЕГЭ ЖЖ Россия Ошибки

Комментарии (0)

Дзагоев Алан Елизбарович -- Истинный Герой футбола России. Куда смотрит Михаил Задорнов?

Суббота, 09 Июня 2012 г. 02:14 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Дзагоев Алан Елизбарович -- Истинный Герой футбола России. Куда смотрит Михаил Задорнов?

Выпуск №39
Сообщество Вениамина на
Тифаретнике --- "newsandmore" (Новости и не только.)

Дзагоев, Алан Елизбарович-- Истинный
Герой футбола России
Куда смотрит Михаил Задорнов?

Дзагоев, Алан Елизбарович, Герой футбола России

Уважаемые вашим бабьём, когда вы им иногда кидаете палку, товарищи Истинные Патриоты!

Подлый Всемирный Союз Сионистов-Террористов за грязные деньги Ротшильдов сумел просунуть в
сборную России некоего Дзагоева! Ну не суки ли они?

Теперь, навсегда, автором первого гола на Евро 2012 для России будут называть не Ивана Ивановича Иванова, а
ставленника мирового сионизма с нерусской пачкой имён -- Дзагоев, Алан Елизбарович (1990 года рождения).
С чем я вас,--- товарищи Истинные Патриоты, настоянные на Истинном ржаном квасе, и ваши очаровательные Квасные
Патриотки,--- и поздравляю от имени американских, экстремистских фунто-шекелей.
Пока суть да дело, Алан Дзагоев забил ещё один, подлый, абсолютно НЕПАТРИОТИЧЕСКИЙ, АНТИРОССИЙСКИЙ гол.

Во блядство! Весь мир стоит против Истинного Русского Патриотизма!
Куда смотрит товарищ Михаил Задорнов, которому народ доверил защиту Истинно-Русского Патриотического дела???
Теперь товарищи Патриоты вы обязаны совершить подвиг во имя Истинной России.
Обмотайтесь жуткой взрывчаткой, скройте её под Истинно-Русской медвежьей шубой и
Патриотически взорвите подлый банк Ротшильдов!

Ваши дети и ваша первая учительница будут гордиться вами до
самых тех пор, пока не забудут вас.

Вениамин.

Рубрики:

VIP Russia/VIP Russia 20-21 c. c.
Плакат и иллюстрация/спорт

Метки: Дзагоев Задорнов ЛЖР Патриоты Россия Сообщество Футбол

Комментарии (0)

Загадка с притопом.

Пятница, 08 Июня 2012 г. 09:36 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Загадка с притопом.

Загадка с притопом.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/Плакатки

Метки: Гафуров Загадка ЛЖР Пушкин Саид

Комментарии (0)

Атаки на Пушкина становятся гнуснее и наглее. Гафуров -- шестёрка клерикальной антикультуры.

Пятница, 08 Июня 2012 г. 09:34 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Атаки на Пушкина становятся гнуснее и наглее.
Гафуров -- шестёрка клерикальной антикультуры.

Атаки на Пушкина становятся гнуснее и наглее.
Гафуров -- шестёрка клерикальной антикультуры.

К дате и об хипстерах, Саид Гафуров

Рубрики:

Живопись и искусство/Плакатки

Метки: Вербицкая Гафуров ЛЖР Пушкин Фридман

Комментарии (0)

Мужской портрет.№1x

Среда, 06 Июня 2012 г. 06:32 + в цитатник

Сегодня я много смотрел портреты (почти все мужские) воспетого и
признанного корифея советско-русского искусства Игоря Грабаря. Тупые рожи или безразлично,
просто ТЕХНИЧЕСКИ, написанные лица таких талантов как композитор Прокофьев.

Или эпатажно написанный ранний автопортрет. Эпатаж ради эпатажа. Потом такие эпатажники, как
например Машков, всю жизнь эксплуатируют своё временный успех у поражённой в пятку,
современной им публики. А как же! Они авангардные и ведущие вперёд.

Академик Грабарь совершенно не мог писать портреты. Талант портретиста, это очень
специальный талант. Могу сказать снова. Если в этой области художнику чуть-чуть не додали
таланта, то из за этого "чуть-чуть" портрет получится -- скучным. Тоска зелёная.
Я с трудом написал про интереснейшего Георга Гросса.
Поэтому я конечно не трачу силы и не помещаю для демонстрации нудоту, которую создавал
Игорь Грабарь. Вместо этого я повторяю мой пост о мужском портрете. Он получился удачный.

Оригинал взят у

в Мужской портрет.№1x

Доктор Поззи, дома 1881 Сарджент (Сарджент, Джон Сингер (1856-1925), .Dr. Pozzi at Home,1881 Sargent, John Singer (1856-1925)

Доктор Поззи дома. 1881 .Dr. Pozzi at Home.
Сарджент, Джон Сингер, американский художник, (1856-1925г) Sargent, John Singer.

Всё было непросто и неоднозначно.
Доктор Поззи был в те годы самым модным, в высшем Парижском свете, гинекологом.
Он был нарасхват. И он занимался не только здоровьем своих светских пациенток,
но он не менее активно занимался ими самими. Его гремевшие романы в высшем свете,
сами по себе , наверное, могли бы стать сюжетами для романов.
Дальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/портрет

Метки: Болдини Браз Бёрбедж Верди Глазунов Дюрер Живопись Искусство Левитан Лесков Литераторы Мужской Портрет Поззи Репин Сарджент Серов Стивенсон

Комментарии (0)

Саид на ЖЖ говорит.

Вторник, 05 Июня 2012 г. 04:56 + в цитатник

Дополнение к последнему посту.
Саид на ЖЖ говорит

http://veniamin1.livejournal.com/213154.html?thread=395426#t395426

Вениамин.

Рубрики:

Плакатки/портретки

Метки: Аватар Гафуров ЖЖ ЛЖР Портретка Саид

Комментарии (0)

Лучшие в мире аватарки.

Вторник, 05 Июня 2012 г. 04:10 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Лучшие в мире аватарки.

Лучшие в мире аватарки.

Саид!
Вы никогда и ничего не говорите просто так, чтобы к слову пришлось.
Это я не в осуждение, а просто так. К слову пришлось.

http://veniamin1.livejournal.com/212469.html

А эта ваша ТВ-фота по-моему, на самом деле удачная. В этой фоте есть мысль в глазах.
Никакого сарказма. Я перебрал десятка полтора, пока остановился на этой.

Это не пустая, красивенькая фота. К тому же поворот головы на этой фоте не показывает
полностью, как некоторые ваши фоты, полудетскую округлённость щёк.
Для русского глаза и русской традиции такая округлённость щёк у мужчин непривычна и вызывает
не совсем и не всегда цивилизованные ассоциации и даже действия.

Такая округлённость щёк, нередко делает женщин Сомали привлекательными. Конечно нельзя
сказать -- классическими красавицами, но такие щёки у Сомалиек бывают очаровательными.
Я знаю, что, это не относится к вам потому что вы не из Сомали. (шутка.)
Кажется, что так же иногда выглядят и таджикские женщины. Не могу вспомнить.

Так что -- портрет удачный. Вы плакаете не на то дерево.

Научный Руководитель Института
Прикладного Востоковедения и Африканистики Саид Закирович Гафуров.

=======================

Аватары

Это будут одни из лучших персонализированных аватарок во всём Киберпространстве.
При этом, технологичность применения от Вениамина позволяет, меняя фон, каждый раз
создавать ощутимо другое впечатление от одной и той же портретки.
Можно запросто заиметь десяток аватарок на этой основе. Посадите сыновей за комп и
они с радостью выкрасят эти картинки во все возможные и невозможные цвета.

Лет до ста вам использовать мои портретки.

Вениамин.

Рубрики:

Плакатки/портретки

Метки: Аватар Гафуров ЛЖР Портретка Саид

Комментарии (0)

Великий сатирик Георг Гросс . Рекомендую для любителей.

Понедельник, 04 Июня 2012 г. 05:16 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
Великий сатирик Георг Гросс . Рекомендую для любителей

Великий сатирик Георг
Гросс. Рекомендую для любителей.

Тебя воспою, красота, 1919, Георг Гросс
Beauty, Thee Will I Praise. 1919, by George Grosz, (1893-1959)

Я знаю, что он стал себя писать и называть на английский манер.
Спасибо.
Из Гросса уже есть три работы. Это три его самые знаменитые работы маслом. Нажмите в метках на
его фамилию Гросс, если надо.
Не бойтесь этой картины. Это ПРОСТО. Это в чистом виде ДАДАИЗМ, но без
настоящего коллажа. Коллаж был их конёк. Мы поговорим об этом немного. Ниже.
Дальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/экспрессионизм

Экспрессионизм Германии, а также Австрии и похожий на них

Живопись и искусство/Эротика

Метки: Германия Гросс Дадаизм Живопись Искусство Экспрессионизм Эротика ню

Комментарии (0)

КВД №4 Еврейка с лимонами и жидовка с апельсинами.

Среда, 30 Мая 2012 г. 21:43 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1

в КВД №4 Еврейка с лимонами и жидовка с апельсинами.

КВД №4 Еврейка с лимонами и
жидовка с апельсинами.
КВД -- Картинка Выходного Дня.

"Jewish woman selling oranges" by Aleksander Gierymski (1850–1901) Polish, Warsaw

» на

Еврейка с апельсинами.(ок. 1880-1881) Герымский, Александр(1850–1901)
Jewish woman with oranges (c.1880-1881) in Warsaw,
by Aleksander Gierymski (1850-1901) Polish

Во первых это просто замечательная работа талантливого художника, который перед тем как
вернуться в Варшаву, провёл около четырёх лет в Риме и там нарабатывал и создавал с цветом и
светом, совершенно независимо, очень похожее на то новое, что в это же время делали
основатели импрессионизма в Париже. Сейчас мы немного поговорим об этом прекрасном
психологическом портрете.
Но кроме всего этого, у этой работы есть восхитительная история с хорошим концом.
Дальше, вся статья.

ДОПОЛНЕНИЕ И СООБЩЕНИЕ
Летом 2013-го года я написал по небольшому вопросу в русскую Википедию
и заодно, я рассказал им про их картину, "Жидовка с апельсинами", которая на самом деле называется
"Еврейка с лимонами". Википедия отнеслась профессионально и уже через час исправила ошибку. Наверное товарищ из Википедии тоже оценил иронию идиотизма всей ситуации и поэтому так быстро всё сделал.

Так что, если сейчас вы нажмёте на верхнюю ссылку из последних двух, то вы увидите в русской Википедии
правильное название: "Еврейка с лимонами".

ССЫЛКА на мой разговор с Википедией:
Здесь, в ВИКИПЕДИИ, вы увидите моё обращение про картину Герымского "Еврейка с
лимонами"/"Жидовка с апельсинами" и ответ редактора Википедии о том, что всё уже исправлено.
Весь мой текст называется "Лейзел, Бланш". См. последние несколько строк.

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм

импрессионизм и дальше

Живопись и искусство/портрет
евреи

Метки: Апельсины Варшава Герымский Евреи Живопись Импрессионизм Искусство КВД Польша Репродукция

Комментарии (0)

Русско-советские искусствоведы --- трипперные суки!

Вторник, 29 Мая 2012 г. 23:23 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1

в Русско-советские искусствоведы --- трипперные суки!

Русско-советские искусствоведы --- трипперные суки!

Рембрандт. Автопортрет в виде Апостола Павла. 1661 Self Portrait as the Apostle St Paul

Это не Рембрандт позирующий для самого себя в картине про Апостола
Павла.
Это автопортрет художника в виде Апостола Павла. Какой тонкий талант!
Дальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/Без Италии: Ренессанс и до18 века

Испания ок. 15-17 век.

Метки: 17век Апостол Блудныйсын Живопись Искусство Искусствоведение Испания Павел Рембрандт

Комментарии (5)

Gustave Caillebotte;КАЙБОТТ ГЮСТАВ -- ОРИГИНАЛЬНЫЙ ТАЛАНТ ИМПРЕССИОНИЗМА.

Понедельник, 28 Мая 2012 г. 20:19 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в
КАЙБОТТ ГЮСТАВ -- ОРИГИНАЛЬНЫЙ ТАЛАНТ ИМПРЕССИОНИЗМА(2)

Кайботт, Гюстав(1848–1894) Gustave Caillebotte — оригинальный талант импреcсионизма.

Автопортрет. Кайботт Гюстав (1848–1894)Gustave Caillebotte, Франция.

Оригинальный и талантливый импрессионист, который полностью присоединился к импрессионизму почти сразу после их первой общей выставки, а умер за несколько лет до того времени, когда
импрессионизм наконец побил, пересыпанный нафталином, напыщенный академизм и вышел вперёд.

Балкон на бульваре Осман (1880)
Un balcon (1880) Gustave Caillebotte (1848–1894)

Это была интересная идея. Художник показыват нам вид с балкона глазами этих мужчин. Очень смотрится.

По поручению имератора Наполеона III барон Haussmann (читается по-француски Осман ) перестроил Париж и создал знаменитые парижские бульвары. Перестройка Парижа, это
слишком большая тема.
Но для понятия следующих картин скажу, что многим, по-настоящему многим парижанам не понравился Париж бульваров.

Тогда развились бульвардье. Это были состоятельные мужчины из общества, которые выходили пройтись по бульварам с тросточкой в руке, после позднего завтрака. Иногда могли подцепить для
разнообразия модистку, или какую-нибудь шляпницу, которая несла готовый товар к клиентке . Почему бы и нет? Эта картина смотрит как раз на бульвар имени самого этого барона
перестройщика--бульвар Османа.
Художник жил пару лет в гостинице с братом на этом бульваре Османа.

В кафе. 1880 г. Кайботт Гюстав Dans un cafe, 1880 Gustave Caillebotte (1848–1894)

Как хорошо.
Кайботт не пользовался мазком импрессионизма. Он писал работы используя технику реализма. Импрессионизм, как и некоторые другие стили, это сначала идея, а потом техника.

Дега вообще не писал на пленэре, если на то пошло, а Ренуар, когда заболел в Италии Ренессансом и Рафаэлем, вообще бросил технику импрессионизма. Его НЮ стали скучными.
Лет через 8, он восстановил частично импрессионизм, но никогда полностью. А здесь мы без сомнения видим, что это импрессионизм, не правда ли?

Дело в том, что сначала Кайботт был под сильным влиянием и следовал Эдуару Мане. Мане, хоть и предщественник импрессионизма, но сам он никогда не стал импрессионистом.
Потом Кайботт потерял влияние Мане и его работы переменились. Я не буду объяснять это. Нужно сказать целый вагон. Но вы можете отмечать изменения в его работах.
=============================================================
Если кто-то хочет сказать, что это похоже на то или на это, и заимствовано у того или у другого художника, то без доказательных примеров, подтверждающих ваше мнение, даже и не пытайтесь.
Если есть что сказать, поместите ваши примеры в хорошем изображении и большого размера. Мы посмотрим и оценим.

Для тех кто не врубается -- объясняю. Есть такие законченые, невежественные "знатоки", которые хотят блистать. Они заявляют, что-нибудь тупое и умышленно неясное; примерно так: — Это очень
похоже на Дега. Да и у Тулуз-Лотрека есть подобное.—
И всё! Тупой сноб сделал заявку на то, чтобы числиться в знатоках культуры.

Мне очень созвучна эта работа. То что Дега или Тулуз-Лотрек написали своих классных пьяниц в кафе( или в ресторанчике), никак не делает эту работу заимствованием. Просто все опираются на
предшественников и то, что висит в воздухе перемешивается в работах следующих поколений художников.
Иначе и быть не должно.

Человек на балконе, бульвар Осман 1880.
L'homme au balcon, boulevard Haussmann , 1880.
Gustave Caillebotte (1848–1894)

За эту работу Кайботта в 2000 году уплатили больше 14 млн. долларов. Эти цены просто возмутительны. Пенис на картинке не может стоить 139 млн. даже когда это пенис Пикассо. У него что другая анатомия?

139 млн. --это же годовой бюджет островного государства. И натюрморт талантливой Н. Гончаровой, тоже не может стоить больше 10 млн.долларов.
Так и с этим мужчиной на балконе, смотрящим на бульвар Османа. Между прочим, та картина на бульваре Осман, которую вы видели в начале поста, на мой взгляд интереснее.

Сумма пути1881,
Chemin Montant, oil on canvas,
painted in Trouville,1881,Gustave Caillebotte (1848–1894)

Вообще-то эта картина в первую очередь называется примерно — "Путь наверх". У Ренуара на работе с таким же названием "Chemin Montant ..." "Путь наверх...", показан вполне физический склон,
по которому поднимаются люди.
Здесь ничего нету, чтобы сказать —"Путь наверх". Я вижу на этой работе мужчину и женщину, которые идут раздельно, потому что их жизнь не сложилась.
Они явно отчуждены друг от друга. Поэтому я выбрал--"Сумма пути" как результат совместной жизни.

Кайботт был вполне психолог как художник. По-моему, то что я чувствую--он прямо подвесил в воздухе. Посмотрите на следующую картину того же направления.

Домашняя жизнь.
Family Life. Gustave Caillebotte (1848–1894)

Тут уже никто не станет сомневаться. Таких семей в мире очень много. Между ними ничего общего. И секс не помогает.
Они заговорят к обеду, или во время обеда скажут пару слов. Кайботт точно создал психологию отношений. Мы не просто видим. Мы чувствуем эти отношения.
Теперь посмотрите как точно такую же психологию отношений между супругами передал замечательный американский талант.
Сравнение будет интересным.

Комната в Нью-Йорке 1932 г. Хоппер Эдвард.
Room in New York 1932 Hopper,Edward (1882-1967)
Здесь, у Хоппера отчуждение ощущается ещё мощнее. Почти трагически. Хоппер точно сказал нам, что эти люди не из тех кто способен развестись и начать другую жизнь. И мы видим всю их дальнейшую жизнь.

Обычно говорят о том, что неяркие цвета на работах Хоппера схожи с тем, что делал Кайботт в 19-ом веке. Но мы видим не только это.
Сравнение этих двух работ ясно показывает, что уникальное и такое пронзительное изображение психологии одиночества в работах Хоппера, есть и у Гюстава Кайботта. Наверное я мог бы показать
эту психологическую схожесть и в паре других работ этих же художников. Интересно получилось. Очень похожие на эти две картины, — есть несколько работ у Феликса Валлотона в его замечательной графике
(в ксилографии, если говорить точно). Но Кайботт уже пару лет как умер, когда Валлотон их создавал.

Молодой человек за роялем. 1876
Jeune homme au piano. Gustave Caillebotte (1848–1894)

Чем они думают? Если такое вообще случается? Я писал этот пост в 2011 году. Не знаю как сегодня, но тогда эта работа называлась по-русски --"Молодой человек У ПИАНИНО". Никаких шуток.
Везде было так написано,— кроме одного места,— где я видел название этой картины в сети по-русски.

Но мы видим РОЯЛЬ, а не ПИАНИНО. По-русски этот инструмент называется — РОЯЛЬ. И кто же скажет по-русски об играющем в комнате пианисте "У пианино" Или "У рояля" ???
Только в одном месте написали "Молодой мужчина ЗА пианино." Значит не совсем копипастили у других. Но рояль не распознали.

Обратите внимание на прекрасно переданную динамику рук. Пианист на картине ИГРАЕТ. Может быть правая рука чуть выше чем надо (а может и нет?), как мне подсказал специалист,
но прямо сейчас руки в движении, а взгляд на ноты тоже не застывший, а как раз читающий ноты. Кайботт передал музыку и динамику.
Где-то месяц назад, я показал кого-то из сегодняшних псевдовеликих знаменитостей. По-моему я не ошибаюсь и это был Хенкс.
Его картины показали пару разных инструментов и музыкантов при них. Но везде руки или смычок НЕ ИГРАЮТ. Просто лежат. Редко где на полотне можно увидеть так классно созданную
динамику играющих рук и почти что услышать звуки музыки.

Мужчина в блузе.
Man wearing a blouse, Gustave Caillebotte (1848–1894)

Это мне нравится. Очень нравится. Настроение, мужчина и длинное пространство.
Звучит.

Если вам не созвучно, значит у вас другие вкусы. Нормально. Я знаю одну знаменитую на весь мир работу Крёйера, где так же как и здесь,
длинно показан берег (там есть море) и две фигуры крупным планом
Очень похоже. Я восстановлю моего Крёйера, которого уничтожил "Радикал-фото" и покажу.

216.81 КБ

Обнажённая женщина лежащая на диване 1873.
Naked Woman Lying on a Couch 1873,Gustave Caillebotte (1848–1894)

У меня другие вкусы насчёт НЮ. Я люблю Модильяни. Но обратите внимание на то, что и здесь Кайботт всё сделал по-своему. В то время в НЮ правили бал очень пышные персонажи из мистических
или древнеисторических сюжетов. А современных обнажённых женщин писали настолько круто эротично, что искусства оставалось немного. В этом бывала открытая, бесстыдная пошлятина.

Поэтому спокойные и тёплые НЮ Ренуара так выгодно отличаются от современников, хотя Ренуар несколько поверхностный. Но мы всё равно его любим, правда?

А в этой работе Кайботта нет ни первого, ни второго. Женщина спит. Это есть и в воздухе, если вы меня понимаете.
Она на самом деле спит. И хорошо технически написано. Я не думаю, что сюда подошёл бы мазок импрессионизма для НЮ, как у Ренуара.
Хотя мазок импрессионизма иногда интереснее.

Когда Ренуар отказался от техники импрессионизма и перешёл на подражание Ренессансу, его НЮ стали такими же занудно-тупыми, как остроумие в текстах М.Задорнова.

Ришар Галло и его собака в Пети-Женвилье (ок.1884.)
Richard Gallo and his Dog at Petit Gennevilliers c. 1884, by Gustave Caillebotte (1848–1894)

Я скажу к следующей картине об этом друге Кайботта, Ришаре Галло, который снова, как мы видим, гостит в поместье Кайботта с его собакой по имени Дик.
Хорошая, спокойная работа импрессионизма. Кайботт почти везде писал родных и близких знакомых.

Обратите внимание на технику. Самостоятельный художник. Если бы был использован мазок импрессионизма, то краски, особенно на песке, да и везде, круто бы переходили через несколько оттенков и цветов.
Очень интересно Кайботт применил ДРУГУЮ технику. Эта техника просто очень похожа на пуантилизм (пуант — точка) в развитии. Не думайте, что пуантилизм использовал только точки. Пуантилизм не насчёт точек.
Центральная идея пуантилизма была взята из теории про очень специальную передачу цвета. Полоски использовал Камиль Писсарро, после того, что загубил себе глаза мильёнами точек.
Это же самое нередко делал и Ван Гог. И ещё многие другие (в том числе и в России), пока существовало увлечение пуантилизмом.
Но дело в том, что Жорж Сёра (и Поль Синьяк при нём) создали пуантилизм не раньше 1885-го года.
А эта работа создана на год раньше, если год был подписан правильно там, где я взял эту репродукцию.

К сожалению, довольно долго существовало совершенно необоснованное мнение (На сегодня, уже примерно полувековой давности), которое говорило, что Кайботт в первую очередь был меценат,
а как художник он подражал Моне и Ренуару и т.д. и т.п. Вот что делают бесталанные формалисты в истории искусства.

Portrait of Richard Gallo; 1881; Gustave Caillebotte, (1848-1894) Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City, Missouri, USA..

Портрет Ришара Галло, 1881 год, Гюстав Кайботт (1848-1894) Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City, Missouri, USA..

Вот тот же друг Гюстава Кайботта Ришар Галло, который гулял с собачкой в предыдущей репродукции.
Этот Richard Gallo хоть и родился в Египте (и жил там годы), но учился в школе во Франции вместе с Кайботтом. А потом они много общались в жизни, и Кайботт писал Ришара Галло не только с его собакой,
но ещё и для многих других работ.

Семья Caillebotte была очень богатая семья. По-русски обычно копипастят друг у друга и пишут, что они владели текстильным производством. Было такое производство. Ну и что?
Дело в том, что эта семья сделала состояние на продаже простыней и ещё чего-то для армии Наполеона III. Они были почти что монополистами. Поставки на армию создали магнатов во многих странах.
Знаменитый магазин Кайботтов так и назывался —"ВОЕННАЯ КРОВАТЬ". Они укрепились и политически в верхнем свете. Его отец был судьёй( в специальной области ) в департаменте, то есть в губернии,
а не каким-нибудь мировым судьёй.
--================================
Примерно до 1879 года художник жил в огромном поместье его отца. Я скажу потом пару слов. После смерти родителей он купил себе другое поместье в посёлке Petit Gennevilliers (Пети-Женвилье).
Этот посёлок мы и видим на картине, на которой Ришар Галло гуляет с Диком.

Фрукты на лотке.(1882),Кайботт Гюстав (1848–1894)Museum of Fine Art, Boston.
Fruits sur un etalage.(1882), Gustave Caillebotte (1848–1894)Museum of Fine Art, Boston.

Цвета похожи на натюрморты Сезанна. Кайботт купил несколько работ Сезанна. Он, богатый и сочувствующий, нередко покупал у его товарищей работы, чтобы выручить их в тяжёлую минуту..
Случалось, что нечего было кушать как в семьях Моне и Писсарро. Так что, наверное Кайботт знал натюрморты Сезанна.

По-настоящему, весь художественный мир узнал Сезанна в его посмертной, 1907-го года, выставке. Это было сплошное изумление. Он повлиял на всех. "Отец всех художников".
Матисс и Пикассо не могли помириться на том, кто из них сказал эти слова.
Цвета смотрятся. Но мне мешают эти квадратики. Да и фон из этих больших листьев тоже. Но Кайботт ничего не придумал. Это просто оформленный прилавок. Такой себе, не совсем оправданный дизайн.

Рыбак на реке Йер.(1878). Gustave Caillebotte (1848–1894)
Fisherman along the Yerres(1878). Gustave Caillebotte (1848–1894)

Кайботт талантливо работал во многих жанрах. Я так и набрал работы, чтобы показать его возможности. Правда ведь хорошо? Это ещё в поместье его отца, хотя отец уже умер. В этом, в 1878 году, умерла
и его мама. Огромное поместье с великолепным парком - садом. Сегодня оно принадлежит городу Йер (Yerres; река тоже Йер) и служит для отдыха публики.
До 1879 года Кайботт написал в Йере 80(восемьдесят) работ в стиле импрессионизма.

Парижская улица в дождливый день. 1877. Гюстав Кайботт. Институт искусств, Чикаго
Paris Street in Rainy Weather. 1877,Gustave Caillebotte (1848–1894) Art Institute of Chicago

Не придирайтесь. Я написал одно название из двух. Скорее всего вы видели эту работу. Это самая знаменитая (во всём мире) работа Кайботта. Просто не читайте то, что пишут про неё по-русски, а иначе
будет как с теми советскими газетами.
Аппетит пропадёт.

Кайботта серьёзно критиковали современники за неоправданно удлинённые перспективы. Эта работа очень подходит к сегодняшнему времени постмодернизма. А ведь точно это самое делал
с удлинёнными перспективами ещё в первой половине 17 века Фабрициус, лучший ученик Рембрандта, зачинатель жанра жанра(sic), что тогда означало бытовые сцены из жизни народа.

Вот ССЫЛКА на ту работу Фабрициуса в моём посте в сообществе "История искусств".
http://history-of-art.livejournal.com/928851.html

Как вы прочли чуть выше, многие парижане не приняли новый Париж с бульварами Османа. Мы видим глухие, разных оттенков, сероватые цвета. Это конечно поражает, потому что картина
всё равно притягивает. Удлинённая перспективы и дома-гиганты, стоящие почти что как жуткой высоты заборы, делают человека маленьким.
Никак нельзя сказать, что муж и жена довольны этой парижской улицей. Похоже, что они её не любят. Обычно объясняют наклон в этой и в других работах. Ну их!
Мы видим наклон поверхности и он нам не мешает, а скорее всего притягивает наше внимание. Вот и всё. Эта работа, написанная такими скупыми средствами, на самом деле подходит к мышлению постмодернизма.
Я не очень увлекаюсь, но она конечно же смотрится. В 1964 году эту работу купил знаменитый Институт искусств в Чикаго. Возник интерес и новое,
другое понимание работ Кайботта. К 70-м годам его выставки и его работы в музеях уже привлекали серьёзное внимание. Ещё важнее то, что его наконец оценили как талантливого импрессиониста в первую очередь.
Я скажу ниже о нём как о филантропе.

Его свидание — с лодкой. Кайботт, Гюстав(1848–1894)
The Party Boat, Gustave Caillebotte (1848–1894)

Я написал название, которое отражает суть. По-моему, по-русски это называется "ГРЕБЛЯ". И весь смысл исчезает.
Кайботт много и хорошо писал воду и на воде. Но здесь прекрасно написана и фигурная часть этой работы. Кайбот увлекался строительством (он был не только юрист, но и инженер)
гоночных яхт и не один раз выигрывал призы на соревнованиях. Разнообразные таланты.

84.39 КБ

Мужчина в ванной.
Man at His Bath, 1884 oil on canvas painting by Gustave Caillebotte (1848–1894)
141.91 КБ

Мужчина вытирает ногу (насухо). 1884 Кайботт, Гюстав(1848–1894)
Man dries his leg. Oil on canvas, 1884 by Gustave Caillebotte (1848–1894)

Во всех жанрах Кайботт делал что-то своё. И делал это талантливо. Вторая НЮ куда интереснее. Я для этого и поместил обе работы, чтобы можно было сравнить

Посмотрите как Кайботт — примерно такой же техникой, как и в работе с Ришаром Галло и собакой Диком — создал этой интересной техникой во второй, в нижней работе, прекрасное НЮ в стиле импрессионизма.

И здесь, в этих НЮ, Кайботт как и в других жанрах создаёт видимую и ощутимую динамику движения. Нам не надо делать скидку и принимать за должное, что
полотенце и руки двигаются, потому что так говорит сюжет этих картин.
Особенно хорошо ощущается движение во второй, в нижней картине. Везде у Кайботта есть талантливо созданная динамика. Не всякий умеет.

Сад в Пети-Женвилье зимой. 1894. Кайботт Гюстав
Le jardin du Petit Gennevilliers en hiver (1894) Private collection.

Как я уже говорил. В каждом жанре у Гюстава Кайботта были удачи. Я вообще люблю пейзаж с голыми деревьями. Это уже в его собственном поместье, которое он купил в
начале 80-х годов (1881).
Он пожил в Париже (помните бульвар Осман?) и в 1888 году переехал в это поместье навсегда.

Кроме живописи у Кайботта были разные интересы и таланты. Он был филателист такого ряда, что его коллекцию потом приобрёл Британский Музей. Строил гоночные яхты, удачно разводил орхидеи
и помогал финансово его товарищам. Он почти полностью оплатил пару выставок импрессионистов, оказал личную помощь Моне в критический момент (семьи Моне и Писсарро иногда просто голодали).
И Кайботт купил много работ отцов-основателей импрессионизма. Это очень поддерживало их в тяжёлые времена.

Сюда к нему приезжали художники, а его друг, Ренуар, нередко гостил у него. Ренуар, который с ранних лет (кажется с 12 лет? забыл) работал, не получил никакого формального образования. Наверное поэтому Ренуар
был не очень разговорчивым.
Но с Кайботтом они говорили не только об искусстве, но и о политике, философии и литературе и т.д. Ренуар чувствовал себя свободно в в Petit Gennevilliers (Пети-Женвилье).

Кайботт завещал его коллекцию (68 работ) импрессионистов--Писсарро, Моне, Ренуар, Сислей, Дега, Сезанн, Эдуар Мане --Франции.
Бал всё ещё правили академики и Академия. Правительство два года крутило Ренуару (душеприказчик) голову и наконец взяло немного больше чем половину работ. Кончилось это всё тем, что когда в 1928 году
правительство предъявило права на остальное, жена сына (единственная живая) послала их к французской маме и почти всё купили американцы. Большинство купил Альберт Барнс и сегодня эти замечательные работы
принадлежат фонду Барнса, про который летом в сообществе "История искусств" был очень обстоятельный пост.

Молодой человек у окна. 1875.
Young man at the window 1875, Gustave Caillebotte (1848–1894) Rene

Всё тот же удачный приём, который мы видели выше. Нам показывают видимую часть города глазами этого молодого человека.У окна стоит брат художника. Его звали Рене и он был на три года младше.
В следующем году он умер в возрасте 25 лет. В этой семье долго не жили.

Лодочник, подтягивающий каноэ. 1878 г.
Boater Pulling on His Perissoire 1878, Gustave Caillebotte

Работ с лодками, каноэ и у воды очень много. Я взял только несколько.

Ланч. 1876. Кайботт Гюстав.
Lunch. 1876 Gustave Caillebotte (1848–1894), Private collection.

Это всё ещё в поместье родителей. Отец уже умер, но его мама ещё жива. Посмотрите что происходит, когда художник умеет так видимо передать движение и создать динамику.
Такая большая, такая набитая всем и вся картина, но Кайботт классно создал во всей композиции, притягивающий наше внимание, ТОЧНЫЙ центр.
Обедающий полностью сосредоточен на этом куске мяса. И нет сомнений что нож ходит туда-сюда, отрезая кусочек мяса.
Вы видите, что правая рука двигает нож? То-то и оно. А рот обедающего ждёт это мясо и мужчина не сводит глаз. Я думаю, что можно было написать только этюд про обедающего.
Между прочим здесь хорошо и художественно показан барский быт во второй половине 19-го века во Франции.

Мост Европы. (1876)
The Bridge 'De l'Europe' (Le pont de l'Europe) (1876)

Мост относится к вокзалу Сен-Лазар. Художник жил рядом с этим вокзалом.Дело происходит весной

Это ещё одна всемирно-знаменитая работа Кайботта. Если посмотреть не спеша и с расстановкой, то вы поймёте что поразило в этой работе людей 19 века и позже.

Я думаю, что нас, людей космического века, этот мост всё же не так впечатляет. Это, конечно, классно написанная работа. Я её ощущаю. Но она впечатляла именно какой-то мощью или могуществом, которое
обещало людям будушее. С другой стороны тут есть и обещание чего-то вроде просвещённого гуманизма в жизни человеков.
А нам Марс показывают в высоком разрешении. После бесчеловечности 20-го века. Поэтому мы ощущаем эту работу совсем иначе, чем это делали современники Кайботта. Так мне кажется.

Каноэ, 1877, Кайботт, Гюстав
Les Perissoires (1877) Gustave Caillebotte (1848–1894)

У Кайботта есть более знаменитые каноэ. Мне нравятся эти.

Портреты в сельской местности. 1876.
Portraits in the Country, 1876, Gustave Caillebotte (1848–1894)
Musee Baron Gerard, Bayeux

Вот так жила аристократия в поместье. Справа с книгой сидит мама художника. Дама в чёрном её сестра. Молодая и симпатичная — кузина, а дама средних лет — друг семьи.
Цветы благоухают, прислуга на подхвате, если надо, и жизнь прекрасна.

Кайботт Гюстав. Автопортрет, ок. 1892 г.
Self-portrait c. 1892, Gustave Caillebotte (1848–1894)

Мы видим художника за два года до смерти. Тогда, вообще-то, жизнь была ещё совсем короткой по нашим понятиям. В его поместье, в Petit Gennevilliers (Пети-Женвилье). он жил той жизнью,
которая ему была интересна. За 3-4 года до смерти он даже перестал писать большие полотна. Он был занят другим. Гюстав Кайботт был талантливый человек.

Завтрак гребцов 1880–1881,Ренуар, Пьер Огюст (1841-1919) Luncheon of the Boating Party

Кайботт конечно же не отказал другу и вместе с другими посидел моделью для этой всемирно и оглушительно знаменитой работы Ренуара. Гюстав Кайбот сидит на
переднем плане справа. Мускулястый спортсмен в белой майке и соломенной шляпе. Актрисочка наверное боится пропустить каждое слово Кайботта, а? Как раз перед этой картиной Кайботт купил себе причал
ниже по течению. Там он создавал успешные модели лодок и яхт. И не забудьте, что Кайботт был успешный спортсмен: яхтсмен и гребец. Призы брал и побеждал на соревнованиях.

Гюстав Кайботт работал в саду его поместья в Petit Gennevilliers
(Пети-Женвилье) и умер от резкого отёка лёгких.
Gustave Caillebotte (1848–1894) Гюстав Кайботт.
Ему было 45 лет. Художника похоронили на кладбище Пер-Лашез.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм

импрессионизм и дальше

Живопись и искусство/Эротика

Метки: Живопись Импрессионизм Искусство Кайботт РенуарХ Филантроп Франция эротика ню

Понравилось: 1 пользователю

Комментарии (2)

Агитпроп--- как карикатура! №21 Правда Белой Гвардии и подлые враги!

Понедельник, 28 Мая 2012 г. 07:18 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1

в
Агитпроп--- как карикатура! №21 Правда Белой Гвардии и подлые враги!

Агитпроп--- как карикатура!

Правда Белой Гвардии и
подлые враги России!

«ген-лейтенант Врангель Пётр Николаевич» на Яндекс.Фотках

Перед нами---- генерал-лейтенант, барон Врангель Петр Николаевич в 1920 году.
Он стал Главнокомандующим Вооружёнными Силами Юга России (ВСЮР) 22 марта. Скорее всего не
только левая, но и правая фота сделаны уже после вступления в командование ВСЮР.

Перед этим, Врангель был генерал, отставленный от командования Добр. Армией , ещё в декабре 1919 г.,
и официально отправленный в отставку с начала февраля 1920 года.
Отставленный Врангель жил в Константинополе. Кто бы стал снимать его на фоту и зачем?
__________________________________________________________________

Врангель на самом деле происходил из древнего рода. Среди придворных датского короля Вальдемара II
в начале 13 века был Dominus Tuki Wrang. От него и происходят сначала de Wranghele, Wrangele,
а затем и наши Врангели.

Врангель был редкий генерал. Образованный. Он окончил ВУЗ. Горный институт. В эмиграции он работал инженером.

С другой стороны Врангель был гвардеец. Он бы Конногвардеец. Конногвардейцы были ТОННЯГИ.
Они были среди главных танцоров и кавалеров на царских и аристократических балах, за ними
было умение запросто принять лишние пол-ведра на грудь. Фуражка набекрень, лихие наездники,
они очаровывали дам и блистали в свете.

Неужели то, что я наплёл относится к мужчине на правой фотке?

Нос, на правой фоте, если вы посмотрите на него целиком, есть та самая кость, с которой обычно изображают собак.
Кость приделана к мужицко-плебейской голове, приставленной,--но приставленной не к туловищу. Это манекен.
Посмотрите на руки и вы обязательно увидите, что руки совсем без жизни.
Это безвольно свисают конечности манекена, одетого в виде
Генерального штаба генерал-лейтенанта.

Я думаю, что всё, что я рассказал, относится к благородному воину на левой фоте,

А на правой фоте, мы видим оскорбительный для Белой Гвардии и для всех патриотов,
подлый монтаж сделанный врагами.
Не будет называть врагов. Все знают кто они такие.

Монархист-сталинец.
Опасаясь мести вышененазванных врагов, не подписуюсь (sic).

Рубрики:

Плакат и иллюстрация

Метки: Агитпроп Белая гвардия Врангель Политика Россия

Комментарии (2)

КАКОЙ ВОСТОРГ? СПЛОШНОЕ БЛЯДСТВО!

Воскресенье, 27 Мая 2012 г. 01:54 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1

в КАКОЙ ВОСТОРГ? СПЛОШНОЕ БЛЯДСТВО

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/Плакатки

Метки: Баба-Яга Выборы Жириновский Навальный Прохоров Путин Россия Суворов Явлинский

Комментарии (0)

Деркович, Дьюла --- великий, авангардный талант Венгрии.

Суббота, 26 Мая 2012 г. 06:50 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1в

Деркович, Дьюла --- великий, авангардный талант Венгрии.

Деркович, Дьюла (1894-1934)
Gyula Derkovits -- великий, авангардный талант Венгрии.

Organ-grinder (Wandering Fire-eater)1927, Деркович Дьюла (1894-1934)

Шарманщица (Бродячий глотатель огня)1927, Деркович Дьюла (1894-1934)Organ-grinder (Wandering Fire-eater)1927

Я знаю, что название кинофильма об этом художнике говорит его фамилию по-русски через"Ц".
То есть "ДЕРКОВИЦ". Спасибо.

Сегодня у нас несомненный и большой талант из Венгрии. Ко всем его, таким разнообразным
талантам в разных жанрах и в разной технике, -- ближе к концу его короткой жизни,-- Дьюла
Деркович создал свой, интересный стиль в искусстве.
А это и есть реализация художественной динамики творчества в искусстве, не так ли? Дальше
поговорим обо всём.

Дальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/экспрессионизм

Экспрессионизм Германии, а также Австрии и похожий на них

Живопись и искусство/Эротика

Метки: Венгрия Деркович Живопись Искусство Ксилография Офорты Экспрессионизм ню эротика

Комментарии (0)

William Beilby и его всемирно-прекрасная эмаль на стекле.

Среда, 23 Мая 2012 г. 02:08 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1
в William Beilby и его всемирно-прекрасная эмаль на стекле.

Графин.(отожжённая эмаль на стекле.)1762
Decanter, 1762, by William Beilby (1740–1819), V&A Museum

Этот английский мастер и художник по стеклу был немалого таланта.
Это -- прикладное искусство. Но когда руку приложил (no pun intended) талант,
тогда мы с полным основанием восхищаемся гармонией и мастерством.

Это не партийно-патриотический, жанровый Палех, занудный и к тому
же бьющий,-- кричащими и иногда просто ВИЗЖАЩИМИ,-- тонами и оттенками,

В 1761 году этот ремесленник и художник, William Beilby,-- очень похоже
что впервые в Англии и вполне возможно, что и в мире,--- отжёг эмаль
наложенную на стекло.
И эмаль проникла внутрь и стала частью стекла.
Она, эмаль, уже не была уязвимой краской на поверхности.
Так возник этот привлекательный, художественный промысел.

Этот,--- на мой взгляд просто замечательный и тонкой работы,-- графин,
William Beilby создал на следующий год. В 1762-ом году.

Сегодня его работами владеют и выставляют их, многие музеи мира.
Даже повреждённые работы William Beilby сегодня стоят десятки
тысяч фунтов.
На этот графин хочется смотреть.
Под картинкой, левое слово в полукруглой строчке слов,
это фамилия художника -- Beilby.

Посмотрите ещё. Эта работа наверное подходит под очень разные вкусы.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/Прикладное искусство

Метки: 18век beilby Англия Графин Искусство Прикладное искусство Стекло Эмаль

Комментарии (0)

Три Мушкетера. Художник-иллюстратор Денис Гордеев.

Понедельник, 21 Мая 2012 г. 04:48 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Три Мушкетера. Художник-иллюстратор Денис Гордеев.

Три Мушкетера.
Денис Гордеев.

На субботу я собирался поместить прямо-таки статейку.

Карл Первый и Антонис Ван Дейк.

Там очень интересные отношения и вагон работ и длительное влияние Ван Дейка
на 150 лет вперёд на английскую живопись и т.д. Всё у меня есть.
И видеоряд и в голове почти готовый ряд. Но ничего не вышло.
Снова надо себя заставлять. Не хочется..

Вместо этого получились "Три Мушкетёра".
Это книга детства. По-крайней мере,
в моё время эту книгу читали не позже чем в 10-12 лет.

Я читал так рано, что вообще неудобно говорить вслух.
Поэтому у нас у всех есть своё представление и мнение о том, как эти

иллюстрации должны выглядеть.
Поэтому не будем спорить о вкусах. НЕТ СМЫСЛА.

Но посмотреть --приятно.

Художник нашёл нетрадиционный подход, и это приятно смотрится.
Едкие цвета, это опять же дело личного вкуса.
Если мне не всегда они нравятся , это не значит что вам не понравятся.

А посмотреть и вспомнить впечатления детства не только приятно, но и интересно.

Спасибо уважаемый Денис Гордеев.

Мне было интересно.

Все картинки я взял отсюда:

Blog of an Art Admirer and History Lover

http://www.artistsandart.org/2010/07/three-musketeers-by-russian-illustrator.html

Королева отдаёт Бегингэму подвески на хранение, как залог любви.

И теперь всё ужасное, прекрасное и завлекательное -- НАЧИНАЕТСЯ.
Дальше, все эти прекрасные и волнующие страхи.

Рубрики:

Плакат и иллюстрация

Метки: Гордеев Дюма Живопись Искусство Мушкетёры

Комментарии (0)

Эрни Барнс и его всемирно знаменитая работа.

Суббота, 19 Мая 2012 г. 02:40 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Эрни Барнс и его всемирно знаменитая работа.

Эрни Барнс и его всемирно знаменитая работа.Ernie Barnes (1938-2009)

Sugar Shack, the early 1970s_by Ernie Barnes (1938-2009)

Sugar Shack ранние 1970-е, Эрни Барнс (1938-2009);
Sugar Shack, the 1970s_by Ernie Barnes (1938-2009)

Это всё --ЗАМЕЧАТЕЛЬНО. Притягивает взгляд и не отпускает.
Собственный стиль Барнса, Нео-маньеризм, общая композиция картины, создание отдельных
островков из двух-трёх танцоров----всё в этой картине передаёт нам, зрителям, почти реальное
ощущение динамики потрясающего ритма этого бешеного танца.
Я не шучу. Вы чувствуете ритм??? Посмотрите на большую репродукцию, ниже этих строчек,
и вы обязательно почувствуете.
Дальше, вся статья и огромная репродукция.

Рубрики:

Живопись и искусство/Non-Russian Postmodernism

Метки: 20век 21век Барнс Живопись Искусство США Спорт Танцы Амбар

Комментарии (0)

В РОССИИ СЕКСА И ПРИ ЦАРЕ НЕ БЫЛО.

Пятница, 18 Мая 2012 г. 05:20 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в В РОССИИ СЕКСА И ПРИ ЦАРЕ НЕ БЫЛО.

В России секса и при царе не было.

«Спящие крестьяне. 1919, Пабло Пикассо (1881-1973) Sleeping Peasants. 1919 - by Pablo Picasso(1881-1973)» на

Я скажу так: Это истинная правда--в нашей стране секса не было и не могло быть.
Ну почему блядские передвижники, которые передвинули русское искусство поближе к будущему
соцреализму, не могли вот так написать? Почему??
Только не говорите мне, что те же Маковские не трахались.

Трахались! Лежит, насколько я помню, у одного из Маковских эта украинка, эротичная
девушка, в поле, на траве кажется. Или там пшеница? Не помню. Она лежит в ПОЛНОМ НАРЯДЕ и
СТРАДАЕТ.
Полный Альбац! Видите? Уже тогда у нас не было секса.

А здесь, у этого испанского блядуна, всё путём. И техника, самая простая и
самая подходящая между прочим.
А лифчика на ней конечно не было и быть не могло. Он только-только в городе появлялся.
На ней наверное и трусов нету. Можете не сомневаться.
С чего бы это вдруг -- трусы?
Но как прекрасно Пикассо их, и особенно её, написал.Просто хочется смотреть.

И сейчас они проспятся, сладко потянутся, и так трахнутся на этой соломе, что
начнётся локальное землетрясение!
А? Вы смотрите на картину и видите или чувствуете что-то не так как я? Как-то иначе?
НИ В КОЕМ РАЗЕ ЭТОГО НЕ МОЖЕТ БЫТЬ!
Я сказал всё правильно. Именно это написал Пикассо.
Почему же передвижники и те которые попозже их, не умели такого написать?
Потому что русская традиция полтора века назад и по-прежнему сегодня, в первую очередь
прославляла и прославляет мифическую русскую готовность -- СТРАДАТЬ И ЖИЗНЬ ОТДАВАТЬ.

А где же радость жизни?
Где, где? У соседской рябой Маруськи в ВОЛОГДЕ.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм

импрессионизм и дальше

Живопись и искусство/Эротика

Метки: 20век деревня живопись искусство испания крестьяне маковскийх ню пикассо россия секс франция эротика

Комментарии (0)

КВД №8, The Nightmare--Знаменитый Ночной кошмар

Вторник, 15 Мая 2012 г. 22:28 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в КВД №8, The Nightmare--Знаменитый Ночной кошмар

КВД №8,
The Nightmare--Знаменитый Ночной Кошмар.
КВД -- Картинка Выходного Дня.

Кошмар (Ночной кошмар) 1781,Фюзели Генри (1741–1825)
The Nightmare, 1781, by John Henry Fuseli (1741–1825) Institute of Fine Arts, Detroit

Это было знаменитое дело. Впервые Фюзели (швейцарский и английский
живописец), выставил картину на следующий, на 1782-ой год, в Королевской Академии в
Лондоне, и успех был моментальный и продолжительный.
На десятки лет вперёд.
Знаменитый Эразм Дарвин (дедушка натуралиста)написал, имевшие тогда успех, стихи об этом
замечательном КОШМАРЕ.Дальше вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/Мистика

сверхъестественное в искусстве

Живопись и искусство/Эротика

Метки: 18век Англия Домовой Живопись Инкуб Искусство КВД Кошмар Кустодиев Мистика Фюзели эротика ню

Комментарии (0)

Александр Блок и Любовь Менделеева.

Вторник, 15 Мая 2012 г. 22:02 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в Александр Блок и Любовь Менделеева.

Александр Блок и Любовь Менделеева.

In 1903, Alexander Blok married Lyubov Mendeleeva, daughter of the renowned chemist Dmitri Mendeleev.He dedicated many poems to her, including the Verses About the Beautiful Lady.Lyubov Mendeleeva and Alexander Blok. 1903.

Любовь Менделеева (Блок) и Александр Блок. 1903

Молодожёны. В этом году они поженились. Неужели к этой невзрачной
курсистке с скучным пробором Блок написал "Стихи о Прекрасной Даме"?
Да не может быть, вроде бы!
Может. Всё было непросто. Фота -- бесталанная и заурядная, а не дама.

«Стихи о Прекрасной даме, 1905 Александр Блок» на Яндекс.Фотках

Эту женщину любил Александр Блок и его страстный друг, Андрей Белый.
Когда Блок опубликовал в Москве "Стихи о Прекрасной Даме" в 1905 году, Любовь уже была
любовницей Белого.
В следующем, в 1906 году, Блок написал пьесу о любовном треугольнике, "Балаганчик".

Блок тоже изменял ей. Но, похоже, что при всём этом, он, как обычно говорят, её любил.
В 1906 году, Любовь Блок рассталась с Андреем Белым, и через десять месяцев сказала Белому,
что она остаётся с мужем. Говорят, что Белый подумывал о самоубийстве.
Вот такие это были страстные страсти. НАСТОЯЩИЕ.
А фота врёт. Наверное её сделал фотограф без особенного таланта и воображения.

Есть такие замечательные люди, которые объявляют, что не только у нас нет секса, но и что
Люба Менделеева-Блок не уступила Андрею Белому. Не уронила...!!! Чего она не уронила??
Мудаки!!!
Уже в 70-х и в 80-х годах 19-го века Пушкина упрекали за то, что Татьяна не дала Онегину.
У неё же муж был ранетый (sic) на войне! Чего ж она не уступила тому, кого она любила?

Потом, мещанская политика мелкобуржуазного Сталина в области секса создала лицемерное
общество, в котором нет секса.

Сегодня, когда влияние РПЦ проникает и уже проникло во все области жизни, ханжеская политика
святош создаст не менее лицемерное насчёт секса общество (с поправкой на век), чем оно
(общество) было при вице-королях коммунистической пропаганды, Жданове и Суслове.
В этом можно, особенно, не сомневаться.

P.S.Обсуждение здесь, на ЛиРу, на той неделе, "Над пропастью во ржи" --- совершенно ясно и точно
демонстрирует сегодняшнее дикарское лицемерие насчёт секса и показывает нам
дебилообразованных проводников этого осознанного ханженства и умышленного вранья в 21-ом веке.

Вениамин.

Рубрики:

художественные фотки/Современные художественные фотки

Художественые фоты1

VIP Russia/VIP Russia 19-20 век.

Фото. Русские VIP примерно до революции.

Метки: Белый Блок Любовь Менделеева Россия адюльтер эротика

Комментарии (0)

Румынское НЮ и американские шарики.

Понедельник, 14 Мая 2012 г. 20:43 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в Румынское НЮ и американские шарики.

Чемпион игры в шарики. 1939 г, Роквелл Норман (1894-1978)
Marble champion, 1939, Norman Rockwell (1894-1978)

Это мы с вами смотрим на интересный и своеобразный талант.
Роквелл, Норман, знаменитый и оригинальный американский художник - иллюстратор и
неиллюстратор(sic). Я сделаю попозже о нём пост. Он заслужил.
Роквелл для иностранцев, да ещё и с нашим прошлым, это замечательная
сатирическая энциклопедия американской жизни.
В СССР не было иллюстраторов в СМИ. Не надо в меня тыкать Кукрыниксами или Борисом
Ефимовым. Я недавно показал того из художников Аладжаловых, который станет знаменитым
американским иллюстратором. Он работал в одном журнале с Норманом Роквеллом. Посмотрите
(нажмите в метках) и вы поймёте.
Потом будет и Роквелл. Я не любитель жанровой живописи. Но американская иллюстрация не
пытается сделать из этой жанровой картинки образец живописи, которому нужно подражать в
оставшиеся века, как это объявляли и пытались утвердить в русском искусстве--передвижники во
главе с разными Мясоедовыми и прочими

Лучше посмотрите на это замечательное безобразие.
Она выиграла у них абсолютно всё! У того что стоит, торчит пустой мешочек из
кармана, а возле другого -- пустой мешочек лежит. Зато у чемпионки, мешок
набит до отказа и некуда складывать остальные шарики.
Остался последний шарик. Поэтому несчастные пацаны смотрят с такой
эмоциональностью. Если она сейчас попадёт, игра закончится
и чемпионка унесёт всё с собой.

Мужики! Дурят они нашего брата с детских годов!!!

Вы наверное помните,на что обменял Том Сойер его выигранные шарики? И он стал самым
благочестивым мальчиком Церковного Прихода. Классную штуку придумал Марк Твен.
Недаром Бабель сказал, что Марк Твен лучше всех умел врать среди писателей.

Afizé, by Nicolae Tonitza (1886—1940), Rumanian Post-impressionist, Nicolae Tonitza (1886â��1940)

Afizé, Масло на картоне, Никола Тоница (1886-1940)
Afizé, Nicolae Tonitza (1886-1940), Rumanian Post-impressionist,
Я добавил румынского -- сначала импрессиониста,-- а потом основателя
пост-импрессионизма в Румынии.
Талантливый художник. У него есть собственный стиль.
Надеюсь сделать о нём небольшой пост. А пока, пускай это классное НЮ перемешается
у вас с впечатлениями и ассоциациями от обложки журнала. Мне показалось,
что это может быть интересно.
Если Photobucket снесёт НЮ, прошу мне подсказать.
Они очень нравственные. Аж противно.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм

импрессионизм и дальше

Живопись и искусство/Иллюстрация и сатира

журналы и СМИ

Живопись и искусство/Эротика

Метки: Живопись Иллюстрация Искусство МаркТвен Роквелл Румыния США ТомСоейр Тоница Шарики Эротика ню

Комментарии (0)

Интересная русская дама из 18-го века.

Пятница, 11 Мая 2012 г. 21:13 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в Интересная русская дама из 18-го века.

Portrait of an unknown woman, 1799, by Istomin Vassyly, The State Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Портрет неизвестной в синем платье, 1799,
Василий Истомин, Третьяковка

Рассудительная и наблюдательная русская
дама из 18-го века. Мы о ней ничего не знаем, но это единственный случай когда я полностью
одобряю анонима.

Про художника мы тоже почти ничего не знаем. Даже отчества нет. Он написал
для Царя Павла "Перенесение Тихвинской иконы Божией Матери... и т.д." вместе с Царём, его
семейством и с Князьями Церкви. И поэтому его иногда вспоминают. Не самый великий художник.
Но этот портрет у него получился. Наверное есть небольшие технические проблемы, но зато это
вполне психологический портрет. Молодец.
Короли русского портрета в 18-ом веке, в основном писали надутых, с застывшим
и полумёртвым взглядом, индюков и индюшек. Дальше, вся статья.

Рубрики:

Россия до рев. искусство/Россия по 18-ый и начало 19-го века.

Метки: Боровиковский Живопись Искусство Истомин Лопухина Павел

Комментарии (0)

Эгон Шиле -- великий талант экспрессионизма.

Пятница, 11 Мая 2012 г. 20:55 + в цитатник

Оригинал взят у

veniamin1 в Эгон Шиле -- великий талант экспрессионизма.

Эгон Шиле -- великий
талант экспрессионизма.

Сидящая обнажённая опёршись на локти. 1914_ Шиле Эгон (1890-1918), Гуашь и карандаш на японской бумаге

Раз не подходит светлый и такой теплый талант
основателя или праотца экспрессионизма, Ван Гога, как я и обещал, меняем на
другую живопись. Переходим прямо к экспрессионизму.
Да ещё и не просто к экспрессионизму, а к талантливо-блядскому экспрессионизму
Австрии.
Я представляю удивительного художника. В дополнение к его уровню высокого таланта он был
художник совершенно самостоятельного таланта и ВСЕГДА независимого мышления в живописи.
Да и в жизни тоже.
Посмотрите какой талантливый портрет! И не будьте идиотами.
То что у неё между ногами, это часть анатомии и больше ничего!
А портрет ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫЙ и тонко эротичный!
Дальше вся статья про талант Эгона Шиле

Рубрики:

Живопись и искусство/экспрессионизм

Экспрессионизм Германии, а также Австрии и похожий на них

Живопись и искусство/Эротика

Метки: Австрия Живопись Искусство Шиле Экспрессионизм Эротика ню

Комментарии (0)

Молодой Дали №1

Четверг, 10 Мая 2012 г. 23:09 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal, в МОЛОДОЙ ДАЛИ.Только лишь самое начало.

МОЛОДОЙ ДАЛИ.

Still Life (Pulpo y scorpa), 1922 by Salvador Dali

Сальвадор Дали. Осьминог и Скорпена. 1922 года.

Участник steinkrauz любезно перевёл для меня
правильное название рыбины. Спасибо ему.

Во всём русском Инете нет хотя бы среднего поста о молодом Дали. Я не нашёл и
маленького, типа картин на 6-8. Ели кто-то увидит, пожалуйста скажите.
Я очень долго и хорошо искал.

Всё дело в том, что не интересуются тем художником (до сюрреализма),
которого не прославляет мир.

Это был интереснейший художник. И его бесперерывные поиски
нового, чтобы найти своё искусство,
просто позволяют, уже сегодня конечно, почти что чувствовать
вместе с ним его творческие метания и шатания от реализма к кубизму и к
экспрессионизму и т.д.
Поверьте мне,что это был интересный и не фальшивый художник, каким (фальшивым)
в немалой степени, он стал потом.

Я конечно, не собираюсь сейчас рассуждать о Дали.
У меня есть штук пятьдесят, или чуток больше, молодого Дали.
И в сети можно взять ещё.

Молодой Дали, это то, что я сам давно хочу сделать.
Не для приоритета конечно. Мне самому интересно, во что оно у меня выльется,
а главное во что всё это разовьётся в голове, если вообще, конечно.

Посмотрим. Это очень интересная штука. Наверное поэтому
я и не решаюсь так долго. Я уже 5-6 месяцев,
как собрал эти десятки работ.
Кажется меня пугает объём именно,
ТВОРЧЕСКОЙ работы. Похоже что так. Ладно.
Поживём, увидим. Или не увидим.

Я всегда хвастался нашими селёдками,особенно Петрова-Водкина.

Но это классный натюрморт. Мне очень нравится.
Всё. И цвет,и свет, и композиция и распахнутая пасть.
Просто хочется смотреть.

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм

импрессионизм и дальше

Метки: Дали Испания Искусство Живопись

Комментарии (0)

Русский оптимизм --- самый оптимистичный оптимизм во всём мире!

Четверг, 10 Мая 2012 г. 22:20 + в цитатник

Вениамин.

Рубрики:

Живопись и искусство/Плакатки

Метки: оптимизм Баба-яга плакатка

Комментарии (0)

Жанна -- женщина Модильяни с лебединой шеей.

Четверг, 10 Мая 2012 г. 13:23 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в Жанна -- женщина Модильяни с лебединой шеей.

Жанна -- женщина Модильяни с лебединой шеей.

Модильяни, Портрет женщины в шляпе (Жанна Эбютерн в большой шляпе). 1917

Портрет женщины в шляпе (Жанна Эбютерн в большой шляпе).
1917.Модильяни Амедео(1884-1920) Jeanne Hebuterne with a Large Hat 1917. Modigliani
Amedeo(1884-1920)

Модильяни для меня один из любимых. Такая тёплая живопись и такие ТЁПЛЫЕ женщины.
Посмотрите на Жанну. Она прекрасна. Жанна эротична и сексуальна. Она тёплая.
Женщин по-настоящему притягивало к этому невысокому, круто пьющему, гашишному, хулиганистому итальянскому еврею.

Они готовы были любить его, и они любили его -- без остатка.
Ахматова умела чувствовать. Поэтому она вернулась в следующем, в 1911 году в Париж,
без Гумилева, то есть без мужа. Я уже начинаю много писать. Ну-ну!Дальше, вся статья.

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм

импрессионизм и дальше

Живопись и искусство/экспрессионизм

Экспрессионизм Германии, а также Австрии и похожий на них

Живопись и искусство/Эротика
евреи

Метки: Жанна Искусство Модильяни Постимпрессионизм Франция Живопись Эротика ню

Комментарии (0)

Винсент Ван Гог. Обновлённый и просветлённый.

Среда, 09 Мая 2012 г. 23:01 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в Винсент Ван Гог. Обновлённый и просветлённый.

Винсент Ван Гог. Обновлённый и просветлённый.
(1853-1890)

Agostina Segatori Sitting in the Cafe du Tambourin, 1887, Vincent van Gogh(1853-1890)(2)

Агостина Сегатори, сидящая в кафе
du Tambourin, Париж, февраль-март 1887,Ван Гог, Музей Ван Гога в Амстердаме.
Agostina Segatori Sitting in the Cafe du Tambourin, 1887,
Vincent van Gogh(1853-1890)__Van Gogh, Museum__in Amsterdam, Holland

В марте 1886 года Ван Гог впервые приехал в Париж.
Меньше чем два года жизни и главное ОБЩЕНИЯ в Париже, изменили ИСКУССТВО Ван Гога.
Художнику, да ещё в те времена, необходимо было общение, обсуждение, дискуссии и споры с
коллегами по искусству. Кроме того, тогда, в большинстве случаев, нужно было поехать и
посмотреть на оригинал, если кто-то хотел видеть и знать.
Так в 19 веке происходило развитие нового и движение. Всей жизни Ван Гога оставалось чуть
больше четырёх лет.
И он впервые окунулся в мир столицы живописи и авангарда того времени.

На картине -- владелица этого кафе "Тамбурин"(du Tambourin),Агостина Сегатори.
Поэтому табуретки и столик сделаны в форме тамбурина. Для соответствия стиля.
Эта итальянская дама была успешной натурщицей для многих лидеров авангарда,
вроде Мане, Коро и др. и на заработанные деньги она открыла кафе.
Художники обедали у неё и ОБЩАЛИСЬ.

Агостина сидит за второй кружкой пива. (Два блюдца) На ней модная тогда шляпа.
Жакетка и платье, согласно тогдашней моде, разнятся. На стуле модный зонтик.
Модный макияж.
Современная, модная женщина следящая за собой. Она была старше Ван Гога на 12 лет.
Но любовь не знает преград.Дальше, вся статья о светлом Ван Гоге

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм

импрессионизм и дальше

Метки: Ван Гог Искусство Париж Японизм Агостина постимпрессионизм живопись

Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

Комментарии (0)

Итальянский футуризм и еврейская суббота---по-русски.

Вторник, 08 Мая 2012 г. 14:23 + в цитатник

Итальянский футуризм и еврейская суббота по-русски.

Visioni simultanee, ca. 1912, by Umberto Boccioni (1882-1916),Futurism, Von Der Heydt Museum, Wuppertal

Одновременное Видение. ок.1912г. Футуризм,Боччони, Умберто (1882-1916)
Visioni simultanee, ca. 1912, by Umberto Boccioni (1882-1916),
Futurism, Von Der Heydt Museum, Wuppertal

(Я не нашёл названия по-русски. Поэтому просто даю перевод.)
==================================================
Боччони был одним из главных теоретиков и художников-скульпторов футуризма.
Футуризм не придумали Гончарова и Ларионов. И его уж конечно не придумал Маяковский
со товарищи, как смутно, но настойчиво рассказывали широкой публике искусствоведы авангардов
в СССР. Дальше, вся статья об итальянском и русском футуризме.

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм

импрессионизм и дальше

Живопись и искусство/Футуризм

Метки: футуризм Гончарова Боччони шаббат велосипед искусство живопись

Процитировано 1 раз

Комментарии (0)

Красиво жить не запретишь!

Воскресенье, 06 Мая 2012 г. 19:43 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в Красиво жить не запретишь!

Красиво жить не запретишь!

Автор: Советский народ.

Секретарша. Secretary.
deviantArt by ~Hart-Worx

http://hart-worx.deviantart.com/art/Secretary-1833...t:popular+Secretary&qo=156

Рубрики:

художественные фотки/Современные художественные фотки

Художественые фоты1

Живопись и искусство/Эротика

Метки: Эротика deviant фотомонтаж фото ню

Комментарии (0)

Ренуар, Пьер Огюст Импрессионизм №1

Воскресенье, 06 Мая 2012 г. 00:05 + в цитатник

Оригинал взят у veniamin1 LiveJornal в Ренуар, Пьер Огюст Импрессионизм №1

Ренуар, Пьер Огюст
(1841—1919)
Pierre-Auguste Renoir
Часть Первая

Mlle. Irene Cahen d'Anvers.1880, Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), Oil on canvas. Sammlung E.G. Bührle, Zurich, Switzerland.

Мадемуазель Ирен, Кахен 1880
Mlle. Irene Cahen d'Anvers
Ренуар, Пьер Огюст,(1841—1919)
Pierre-Auguste Renoir
Дальше, вся статья о голых и одетых дамах Ренуара.

Рубрики:

Живопись и искусство/ импрессионизм и постимпрессионизм