Никогда не знаешь, что придет завтра – следующее утро или следующая жизнь…

Серия сообщений "Я так рисую, как живу...":

"Я все еще учусь!"

Микеланджело Буонаротти, любимое высказывание

Часть 1 - Лилия
Часть 2 - Рыбка.
...
Часть 40 - Лесная незнакомка.
Часть 41 - Скоро весна!
Часть 42 - Танцующая медуза.

Акрил - дорогой, масло - дорогое, еще и сохнет долго. Что, если вы хотите только попробовать что-то нарисовать на холсте? Всего одну картинку, ради которой не хочется выкидывать "бешеные тыщи" на краски, которые потом будут просто лежать без дела? Или вы только учитесь, или рисуете с детьми, или просто рисуете для себя. В любом из этих случаев на помощь приходит дуэт гуашь+клей ПВА.

Этому приему меня научили друзья-керамисты, и я долго пользовалась этой смесью и для рисования на холстах, и для росписи фигурок - да для чего угодно это можно использовать. Между прочим, говорят, что такой же смесью расписывают шкатулки с традиционными орнаментами.

Интересная и необычная картина!

Сайт художника: http://antonovart.com/gallery/ 

Позволю себе только незначительную часть его работ показать. Главным образом это те вещи, по которым мне хочется учиться.

На сайте у него много видео МК собственных работ.

Ссылка: Источник здесь

Американский художник John George Brown (1831-1913)

Современный художник К. Дружин родился 27.12 1962 г.

Является членом Союза художников России, начиная с 1998 года.

В 1989 г закончил факультет художественно-графического факультета Хабаровском ГПИ. Художник много путешествовал и разъезжал в таких странах, как Франция, Испания, Португалия, Италия, Китай, Корея, Япония. В настоящее время проживает в Москве.

Его работы довольно востребованы и находятся во многих музеях и частных коллекциях как в России, так и за рубежом. На полотнах Дружина Константина можно увидеть драматические коллизии, борьбу стихий, мятежный рокот волн и картины с тяжелыми морскими туманами. 

Иногда про художников говорят, что они должны писать душой, а одинаковых душ, также как и отпечатков пальцев, в природе не бывает. Отсюда и стиль художника является абсолютно своим и не похожим на картины других авторов.

Имеет множество персональных наград и выставок. Частные коллекционеры готовы видеть его картины у себя  и часто приобретают их. 

"Не перестаю учиться у окружающего мира его красоте. Считаю, что до конца постичь тайны живописи, а если глобальнее- жизни, не смогу никогда, поэтому я лишь ученик, а жизнь- учитель. Испытывая радость, горечь, восхищение, стараюсь перенести эти чувства на холст и, возможно, сделать жизнь чуточку, самую малость, лучше. " - художник из города Барнаул Неприятель Юлия Александровна  

Знаете ли вы, что такое фракталы? Да наверняка знаете. Потому что когда вам показывают какую-нибудь загадочную и завораживающую картинку, описать которую человеческий язык в состоянии разве что выражением "ух ты, круто!" - вот это и есть фрактал.

Джерри Виник это современный американский художник, который использует карандаш также виртуозно, как художник использует кисть. Он поднял искусство рисования карандашом на новые высоты. Виник готов простаивать по много часов за чертежной доской, создавая каждый из своих великолепных рисунков. Для него вполне нормально провести три месяца, занимаясь одной картиной, постоянно что-то дорисовывая и доводя ее до конца.

Стиль Джерри настолько фото реалистичен и уникален, что большинство людей, при просмотре его работ в первый раз, с трудом верят, что эти рисунки сделаны только лишь карандашом. Художник рисует большую часть своей жизни и работает учителем рисования карандашом на Pencilworks Studio, которой он владеет. Он завоевал более 300 наград за свои рисунки, его работы можно найти в многочисленных частных коллекциях, а также в некоторых музеях Нью-Йорка.

Jerry Winick

RobinQuinlivan  проживает в США, любит рисовать в смешанной технике (тушь, пастель, акварель, акрил). В её работах просматриваются кельтские мотивы и индейская тематика. Много аллегорий. К примеру, первая работа похожа на противостояние: добра и зла, воды и земли, дня и ночи.

А здесь очень интересно завязано. Похоже на луну, купающуюся в воде. Там же отражается лебедь. По воде плывут кувшинки-перья, и плещется мудрая рыбина...

Современная цифровая живопись - картины,нарисованные на iPad (художник - Чжу Хайбо (Zhu Haibo).

Я не забыла, я обещала показать подборку картинок в стиле "фэнтези".

Предыстория. Было дело, собирала картинки, давно уже, в этом стиле. Это был своеобразный обмен-показ с одним товарищем по инету.

Товарищ испарился, а картинки остались в закромах. Картинок много, но я выбрала из них с минимальным количеством девиц, с акцентом на всех остальных нечистей и фантазийную природу. Кому интересно, листайте, смотрите, может и пригодится для чего-нибудь.

Для меня это мир сказок, мистики, волшебства, необузданной фантазии художников.

"Размытые, неясные контуры и беспорядочная структура рисунка цветными шариковыми ручками погружают предмет в воздушную среду, создают ощущение некоторой недосказанности, сновиденности изображенного.
Линии наносятся на бумагу почти произвольно, этот хаос доставляет удовольствие - вот что главное в данном способе рисовать. Это рисование ради самого процесса рисования, ради физического удовольствия водить ручкой по бумаге и слышать тихий звук скольжения шарика. Цвета сливаются, мерцают, от изначальных цветов предметов остается немного, лишь намек на локальный цвет, часто ненужный... "

Цитата и рисунки отсюда: http://artreflection.ru/nstr/ngrz.html 

В начале осени на небе видна очень яркая звезда, это Звезда Ткачихи, - Вега. К востоку от нее с севера на юг протягивается Серебряная река млечного пути. К юго-востоку от нее виден ряд из трех звезд, средняя звезда намного ярче крайних. Это - звезда Пастуха, или Альтаир. Существует красивая легенда о Пастухе и Ткачихе.

Некогда жил один мальчик. Его родители умерли, и он жил в семье своего старшего брата и его жены. Они плохо относились к нему. Днем он пас корову, а ночью спал вместе с ней в коровнике. Пастух любил петь песни, но никто из людей не слышал его. И только корова шевелила ушами, закрывала глаза, казалось, что с интересом слушала Пастуха. Шли годы, и Пастух вырос. Старший брат с женой относились к нему все хуже и хуже, и решили выгнать его, отдав ему только корову и телегу. Пастух построил себе шалаш, а рядом с ним вскопал поле и засадил его. Однажды вечером, когда он входил в дом, вдруг неожиданно донеслось: - Пастух!
Кто же может звать его? Он огляделся, и увидел, как старая корова шевелит губами и говорит!
Она сказала ему: - Завтра, когда солнце будет садиться за горы, ты обогни гору, там будет лес, а за лесом будет озеро, в озере будут купаться небожительницы. Их одежда будет лежать на траве рядом. Ты возьми розовое шелковое платье, иди в лес и жди. Та небожительница, которая придет к тебе за своей одеждой и есть твоя будущая жена. Пастух все так и сделал, вскоре он услышал, как небожительницы вышли из воды на берег и одна из них не нашла своего платья.

Kris Surajaroenjai - таиландский художник, чьё творчество проникнуто любовью к одному из символов Таиланда - слону.

Anotherday in paradise

• Когда в душе расцветают цветы

Современный мексиканский художник
Alberto Guillen

Согретый солнцем, появился
На свет зелёненький росток.
Он быстро рос и превратился
В небесной красоты цветок.

В своём святом уединенье
Он мира всех безумств не знал.
Никто не зрел его цветенья,
Никто покой не нарушал.

Он счастлив счастьем был беспечным:
Он звёзды ночью созерцал
И с ветерком под солнцем вечным
О пении ангелов шептал.
 © Copyright: Клелия

Celestin Messaggio родился 3 февраля 1952 года в Италии.
Является членом Academy of Arts and Letters Greci-Marino
и бывшим студентом School of Mantes la Jolie naked.
Его работы - это отражение характера и света, этими дорогами мы хотим идти, где сочная зелень и море без горизонта, где небо и море смешались. Это все, как ученик чародея, воодушевленный красотой природы, передает Celestin Messaggio в своих работах.

Сарел Терон – художник-фрилансер, работающий в стиле цифрового мэт-пэйнтинга. Он родился в Кейптауне, ЮАР, и работал над множеством проектов для местных и международных заказчиков, в том числе создавал иллюстрации для обложек книг, декорации для рекламы, концепт-арты для игр и курсы обучения для журналов.

Matte Painting («Маскировка») – это крупномасштабные рисованные изображения, используемые в кинематографе, на телевидении и в производстве компьютерных игр для создания в кадре иллюзии окружающей среды, которую по каким-либо причинам невозможно заснять натурой или воспроизвести с помощью материальных декораций.