-Фотоальбом

Фотоальбом закрыт для неавторизованных и пользователей из черного списка. Зарегистрироваться!

 -Рубрики

 -Видео

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Varm_Sjokolade

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Читатель сообществ (Всего в списке: 2) Темы_и_схемы_для_Вас free_readings

Серия сообщений "Музыкальное искусство":
Часть 1 - Эмми Уайнхаус по-прежнему звезда номер один
Часть 2 - Альбом Жан-Мишель Жарр
Часть 3 - Шедевры скандинавской музыки. "Фрёсёнские цветы"
Часть 4 - Международный конкурс ГРИГА: 2 место и приз зрительских симпатий достались россиянину
Часть 5 - Пионер норвежской музыки - Людвиг Матиас Линдеман

Выбрана рубрика Музыкальное искусство.


Соседние рубрики: Фотоискусство(16), Театр(1), Опера(14), Музеи(7), Киноискусство(15), Искусство-Природа-Образование(2), Изобразительное искусство Скандинавии(19), Изобразительное искусство(92), Балет(17), Архитектура в странах мира(9)

Другие рубрики в этом дневнике: Языки мира(93), Этикет(8), Фотоискусство(1), Фотоальбом. Pictures(16), Фотоальбом и видео(28), Философия Philosophy(5), Уход за цветами(2), Удивительные люди(13), Схемы для Дневника(29), Страны(211), Стихотворения(1), Социология(4), Семья Family(4), Свеча памяти: скорбим(24), Россия(339), Радио(11), Путешествия(52), Психология. Психиатрия(30), Природа(69), Праздники Holidays(22), Поэзия Poetry(4), Помощь. Computer(56), Политика(2), Питание (переводы с англ.) Diet(1), Песни народов мира(0), Переводы(1), ОСТОРОЖНО!(1), Образование(8), Норвегия Norway Norge(948), Нобелевская премия(2), Наша совесть(7), Наша история(21), Мудрые мысли Quotes(57), Мой сайт On the Wave of My Heart(1), Моим друзьям(11), Мои друзья и приятели(3), Мировая литература(71), мир растений(39), Любимые поэты и писатели(38), Кухня(141), Культура Европы(20), Красота Beauty(38), Колыбельные мира(6), Коллекции открыток(3), Кино(224), Катастрофы, терроризм. Terrorism. Terrorisme(59), Искусство(248), Интересное о свадьбе и для свадьбы(4), Интересное(123), Игрушки со всего света(2), Здоровье(91), Зарубежная поээзия(2), Животный мир(28), Женщины Women(8), Домоводство(87), Дети(22), Гордость России(23), Видео. Video(279), Валюта мира(4), Важно(33), Братья наши меньшие Animals(28), Анимация(3), Акция: присоединяйся(3), Nobody, but you(2), My past. Pictures(1), Music Музыка(383)
Комментарии (0)

Эмми Уайнхаус по-прежнему звезда номер один

Дневник

Вторник, 14 Августа 2012 г. 12:41 + в цитатник
Эмми Уайнхаус - звезда номер один

Ее хит признан лучшим в топ-двадцатке за последние 60 лет

Британцы, известные любители всяческих рейтингов и списков, провели новое голосование – чьи песни больше всего трогают слушателей "за живое". Временными рамками очертили период в 60 лет.

Опрос провел музыкальный журнал New Musical Express. И по итогу на первом месте оказалась недавно ушедшая из жизни Эми Уайнхаус со своим хитом под названием Rehab.

Уж как ее только не кляли за разгульный образ жизни и неполиткорректное поведение, но ее песни слушать не переставали ни пока она была жива, ни сейчас. Мало того – в топ-двадцатку, кроме Уайнхаус больше не прошла ни одна девушка.



На втором месте в этом песенном рейтинге за 60 лет стоит группа The Killers с композицией Mr. Brightside, а на третьем - Joy Division со своей песней о любви Love Will Tear Us Apart. К сожалению, в этот список не попал никто из российских певческих звезд.

Вся двадцатка выглядит так.

1. Amy Winehouse - Rehab;

2. The Killers - Mr. Brightside;

3. Joy Division - Love Will Tear Us Apart;

4. The Strokes - Last Nite;

5. Nirvana - Smells Like Teen Spirit;

6. The Cure - Boys Don't Cry;

7. The Smiths - There Is A Light That Never Goes Out;

8. The Clash - London Calling;

9. Arctic Monkeys - I Bet You Look Good On The Dancefloor;

10. The Kinks - You Really Got Me;

11. Oasis - Wonderwall;

12. The Smiths - How Soon Is Now;

13. The White Stripes - Seven Nation Army;

14. The Who - My Generation;

15. Pulp - Common People;

16. Davie Bowie - Heroes;

17. The Rolling Stones - Paint It Black;

18. The Beatles - Eleanor Rigby;

19. Bob Dylan - Like A Rolling Stone;

20. The Verve - Bitter Sweet Symphony.

Amy Winehouse - Rehab




Music video by Amy Winehouse performing Rehab. (C) 2007 Universal Records a division of UMG Recordings Inc.

Rehab (lyrics)




Amy Winehouse - A Song For You - (New Song Posthumous Album ) 2011




Music By : Amy Winehouse. © 2011 Universal Island Records, a division of Universal Music Operations Limited

Amy Winehouse With Family




Подарок - полный диск, наслаждайтесь!

Amy Winehouse - Lioness hidden treasures (2011) - Full disk - Disco completo
(45 минут)



Метки:  
Комментарии (0)

Альбом Жан-Мишель Жарр

Четверг, 23 Августа 2012 г. 15:33 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

=Альбом Жан-Мишель Жарр=

Jarre1 (351x350, 15Kb)
Жан-Мишель Жарр, знаменитый французский композитор-мультиинструменталист и «лазерный художник». Это человек огромной силы духа и творческой активности. Его однозначно можно считать изобретателем и крестным отцом ‘духовной музыки будущего’ (new age music). Такая музыка возбуждает чувство открытого пространства, со свойственной ему необычайной свежестью и чистотой, которые не тускнеют со временем. J.M. Jarre под силу не только мастерски эмоционально описывать в своих музыкальных шедеврах все стороны окружающей нас природы и бытия, но и проводить под свою музыку самые глобальные лазерные шоу, живьем преображая окружающую среду мест их проведения (дома, города, стадионы, здания и сооружения) в декорации, визуально олицетворяющие и подчеркивающие его видение данной темы и целого мира его образов. Посредством всех возможных средств самовыражения - музыки, по уровню и мастерству сопостовимой с классической, сыгранной живьём на множестве уникальнейших инструментов, таких как изобретенная им лазерная арфа, терменвокс, тамтам, колокол, простой аккордеон и пр., а также живьем создаваемого им свето- и цвето-изобразительного искусства (используя новейшие технологии), используя самую разнообразнейшую пиротехнику и аудиовизуальную технику Жарр показывает свое видение Вселенной, мировой и французской истории, религии, культуры, науки, Природы и прочих сторон жизни в эмоционально-музыкальном плане, показывая взаимосвязь всего этого…

Метки:  
Комментарии (0)

Шедевры скандинавской музыки. "Фрёсёнские цветы"

Пятница, 24 Августа 2012 г. 00:15 + в цитатник
Это цитата сообщения Barucaba [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Шедевры скандинавской музыки. "Фрёсёнские цветы"

Вильгельм Петерсон-Бергер (Wilhelm Peterson-Berger)

"Фрёсёнские цветы" (Flowers of Frösö) , оркестровая сюита № 1 

Summer song

Прослушать запись Скачать файл

0_7462a_39c74122_XL (700x466, 97Kb)

At the church

Прослушать запись Скачать файл

0_8020c_a896f010_XL (700x473, 162Kb)

To the roses

Прослушать запись Скачать файл

0_70226_7cbce0f8_XL (700x675, 99Kb)

Congratulations

Прослушать запись Скачать файл

0_816ab_1560d6d1_XL (700x517, 92Kb)

Greetings

Прослушать запись Скачать файл

0_81537_279ed83e_XL (700x462, 156Kb)

Фото Швеции, автор elena21alex

Вильгельм Петерсон-Бергер (швед. Wilhelm Peterson-Berger; 27 февраля 1867, Уллонгер, Онгерманланд — 3 декабря 1942, Эстерсунд) — шведский композитор и музыкальный критик.

Учился в гимназии в Умео и в Стокгольмской консерватории по классу органа (18861889), совершенствовался в Дрездене у Германа Кречмара (оркестровка). В 18901892 преподавал в Умео музыку и иностранные языки, затем вновь уехал в Дрезден, где также занимался преподавательской деятельностью (18921894). В 1895 году поселился в Стокгольме, стал музыкальным обозревателем газеты «Новости дня» (Dagens nyheter) и занимал эту должность практически без перерыва до 1930 года. Работал в Стокгольмской опере в качестве постановщика (19081910), в 19201921 совершил поездку в Италию. Последние годы жизни композитор провёл на своей вилле Фрёсён в Емтланде.


Метки:  
Комментарии (2)

Международный конкурс ГРИГА: 2 место и приз зрительских симпатий достались россиянину

Дневник

Вторник, 18 Сентября 2012 г. 19:49 + в цитатник

3949747_grigggg (650x300, 19Kb)

Двадцатитрехлетний Антон Игубнов очаровал публику в Концертном зале Грига в Бергене вечером в субботу. Фото: griegcompetition.com

Второе место и приз зрительских симпатий на конкурсе Грига достались россиянину

 

8 сентября в Бергене (Норвегия) завершился 13-й Международный фортепианный конкурс Эдварда Грига. Одной из главных персон на празднике музыки, продолжавшемся целую неделю, был российский пианист Антон Игубнов.

Заявление на участие в конкурсе могли подать пианисты со всего мира в возрасте от 17 до 33 лет. На момент окончания приема заявлений были одобрены 45 кандидатур музыкантов, и 24 из них пригласили в Берген. Россиян среди них оказалось четверо.

Отборочные туры конкурса проходили в концертном зале усадьбы Тролльхауген, где Григ жил  в последние два десятилетия своей жизни. Вход на концерты был свободным и бесплатным, так что многие приходили и слушали игру молодых талантов. Кроме того, концерты транслировались по Интернету, и любители музыки из 65 стран могли следить за развитием событий.
 

Любимец публики

Исполнительское искусство конкурсантов оценивало жюри, состоящее из выдающихся пианистов Норвегии и других стран. За неделю среди участников было отобрано трое финалистов, которым выпала честь играть с Бергенским филармоническим оркестром в Концертном зале Грига в центре Бергене вечером в субботу.

Победа на конкурсе досталась украинцу Саше Гринюку, - премия в 30000 евро и концертное турне по Норвегии в 2013 году. Россиянин Антон Игубнов получил вторую премию в 20000 евро, что слабым утешением никак не назовешь. Кроме того, он получил приз зрительских симпатий за исполнение третьего фортепианного концерта Рахманинова. Мамикон Нахапетов из Грузии занял третье место.

Новый город - новые возможности

Ранее Норвежская музыкальная академия проводила конкурс Грига в Осло, а теперь он переехал в Западную Норвегию, в родной город композитора, где будет проходить раз в два года.

- Международный конкурс пианистов Грига переехал в Трольхауген, и все почувствовали себя как дома. Несмотря на высокий исполнительский уровень, в столице конкурсу не уделялось должного внимания, - пишет Ингрид Рёйнесдал, директор дома-музея Эдварда Грига Тролльхауген и новый руководитель конкурса на сайте художественных музеев Бергена.

 

3949747_mjd (314x466, 22Kb)

Эдвард Григ (1843-1907) - один из самых выдающихся норвежских композиторов. Во вторую неделю сентября юные пианисты из разных стран соревновались в исполнительском искусстве в концертном зале его усадьбы Тролльхауген в Бергене. Фото: kunstmuseene.no

 

http://www.norvegia.ru/News_and_events/culture/new...etition-Grieg-got-rossiyaninu/

 


Метки:  
Комментарии (0)

Пионер норвежской музыки - Людвиг Матиас Линдеман

Дневник

Вторник, 09 Октября 2012 г. 19:39 + в цитатник

3949747_dyadya (650x300, 22Kb)

28 ноября 2012 года исполняется 200 лет со дня рождения Людвига Матиаса Линдемана (1812-1887)- норвежского композитора, органиста и собирателя норвежских народных песен и мелодий.

Текст: Наталия Будур

Наталия Будур – писатель и переводчик, автор биографий Кнута Гамсуна и Фритьофа Нансена. Её материалы регулярно публикуются на сайте Посольства; в течение года вы сможете прочитать здесь целый ряд статей Натальи Будур о Норвегии.

 

Музыкант-фольклорист и «Песнь о сновидении»

В современной Норвегии Линдеман известен прежде всего как собиратель норвежского музыкального фольклора  Он был первым, кто обратил внимание на необходимость сохранения музыкального наследия своего народа и потому часто ездил по стране, записывая мелодии на самых отдаленных хуторах.

 

Именно в его трехтомнике «Древние и современные мелодии норвежских гор, в обработке для фортепиано в 3 томах» увидела свет самая знаменитая норвежская баллада «Песнь о сновидении» (Draumkvedet).

Строго говоря, «Draumkvedet» - это даже не баллада, а «видение» — жанр, широко распространенный в средневековой литературе. В пятидесяти двух четырехстрочных балладных строфах этого произведения некто Олав Остесон рассказывает о своем сновидении: он совершил длинное и сопряженное со многими опасностями путешествие на тот свет и видел собственными глазами рай (лишь небольшой его кусочек), суд над грешниками и их мучения в аду. Вероятные письменные прообразы этого произведения относятся к XIII века.

 

Записана она была сначала в виде текстов в Телемарке священником М.Б. Ланстадом, которого часто сопровождала в поездках дочь священника Олеа Крёгер. Она была очень музыкальна, и у неё был талант легко на слух воспринимать народные мелодии и очень быстро запоминать их, а потом записывать. Именно Олея впервые напела  Линдеману о «Песни о сновидении» - и тот немедленно сам отправился в музыкальную экспедицию. Результатом трудов стало несколько разных мелодий, на которые исполнялись стихи «Песни о сновидении». Четыре из собранных мелодий Ланстад переработал и «сделал» из них две «аранжировки», выражаясь современным языком, которые и стали самыми известными вариантами «Draumkvedet».

 

По-норвежски существует поговорка: «Никто из норвежцев не может быть так образован, чтобы помнить наизусть всю «Песнь о сновидении», но и никто так не невежествен, чтобы не помнить пару строф из этой баллады». Так что Линдемана норвежцы не забудут никогда – ведь его варианты «Песни о сновидении» исполняют до сих, несмотря на огромное количество появившихся новых этнографических записей баллады и аранжировок.

 

Что же касается трехтомника Линдемана, то он не потерял своего значения и для современной музыки и современных композиторов. Конечно, поскольку народные мелодии были обработаны и переложены для игры на фортепиано, они потеряли толику национального «аромата», за что Линдемана критиковали многие коллеги и любители народной музыки, в том числе и Эдвард Григ. Однако это не помешало последнему неоднократно обращаться в собственной работе к многотомнику Линдемана. Третий том сборника был издан сыном Линдемана Петером, также ставшим композитором, в 1907 году.

 

Псалмы, консерватория и детские песни

Однако не только в качестве собирателя и хранителя народных мелодий известен Линдеман в музыкальных кругах.

Его издания избранных детских песен и специальных выпусков песен для школьных хоров стали поистине революционными, поскольку дали возможность детям изучать музыкальную культуру собственной страны, в которой в те времена как раз начинало пробуждаться национальное самосознание.

 

Будучи родом из семьи священника, Линдеман с детства рос  в окружении духовной музыки -  и в результате, став органистом, сам написал более 30 псалмов, которые входят в фонд мировой музыкальной классики. Среди псалмов Линдемана одним из наиболее известных и любимых в Норвегии является «В Пасхальное утро стихает печаль» («Påskemorgen slukker sorgen»), который можно послушать в исполнении знаменитой Кирстен Флагстад, вагнеровского сопрано ХХ века, здесь. А его псалом «Церковь – место обетованное» исполняется во всем мире.

 

Кроме того именно Линдеман стоял у истоков зарождения так называемого «Движения мужских хоров» в 1840-х годах и принял активное участие в организации многих хоров и оркестров в Кристиании (так тогда называлась столица Норвегии Осло).

 

Его многолетняя деятельность как учителя пения в школе, «церковного» композитора, органиста, педагога и собирателя норвежского музыкального фольклора нашла свое логическое завершение в основании первой в Норвегии частной консерватории.

Людвиг Линдеман умер в возрасте 75 лет и похоронен у Спасской Церкви Осло, в которой долгие годы проработал органистом и где сам исполнял собственные произведения. В 1912 году у Домского собора Осло был установлен бюст в честь Л.М. Линдемана, а большой концертный зал в основанной им консерватории стал называться Линдемановским залом («Lindemansalen»).

 

Юбилейные празднования

В юбилейный год по всей Норвегии прошла «волна» концертов, со 2 по 7 октября в Левангере был фестиваль Линдемана, но «самые-самые» торжества впереди!

Одним из главных событий юбилейного года станет вручение Линдемановской премии.

 

По статусу премии, она вручается каждый год композитору или педагогу за особый вклад  в норвежскую музыкальную культуру. Это самая большая премия в области музыки в Норвегии, и ее материальная часть равна 150 000 норвежских крон.

Кроме того начиная с 2001 года, вручается еще и премия молодым дарованиям. Ее размер – 50 000 норвежских крон.

 

Выдвинуть претендента на премию может любой государственный институт, общественная или частная организация или частные лица – но при этом в последнем случае для выдвижения того или иного кандидата нужно как минимум три частных лица.

 

В этом году сделано несколько исключений из правил.

Во-первых, премия будет вручаться в Линдемановском зале в Норвежской высшей школе музыке (так теперь называется основанная юбиляром консерватория, которая, просуществовав как частное учреждение более 90 лет, стала государственным учебным заведением))  не в октябре, как это обычно происходит, а 30 ноября – через два дня после дня рождения юбиляра.

Во-вторых, «молодежная» премия вручаться не будет.

В-третьих, будут вручаться две «взрослых» премии – и уже известны лауреаты.

Это композитор и собиратель народных мелодий Свен Нихюс, которому этим летом исполнилось 80 лет (и это второй юбилей, который будет праздноваться в ноябре!) за вклад в сохранение норвежской народной музыки – и кантору Терье Кваму.

 

В одном из своих интервью Свен Нихюс сказал: «Я всегда вспоминал о Линдемане, отправляясь в собственные этнографические экспедиции, и я всегда получал невероятное наслаждение, записывая старые мелодии гор и псалмы. Я горд тем, что именно мне была присуждена эта премия, но очень беспокоюсь, действительно ли я ее заслужил».

 

Вручение премий начнется 30 ноября в 18.00 – и организаторы готовят много сюрпризов для гостей, которых ожидается так много, что уже сейчас возникают серьезные волнения по поводу их «рассадки»!

С 3 ноября по 1 декабря в Национальной библиотеке Норвегии пройдет будет работать выставка, посвященная юбиляру – будут показаны поистине уникальные материалы из личных архивов Л.М. Линдемана, хранящиеся в библиотеке.

 

Откроется выставка в библиотеке концертом, на котором Наталия Стрельченко и Квартет Энгегорда (Engegårdkvartetten) исполнят классическую музыку и произведения самого Линдемана.

Наталия Стрельченко хорошо известна российской публике, на страницах сайта посольства Норвегии в Москве неоднократно писали о ее концертах. Она – известный исследователь, лектор, автор академических статей по истории европейских традиций фортепианного стиля, профессор Высшей школы музыки в Осло. Она родилась в России и дебютировала в 13-летнем возрасте с оркестром Санкт-Петербургской консерватории, где впоследствии и обучалась. В 2004 году она окончила Норвежскую  Высшую школу музыки и после этого концертировала в Лос-Анджелесе, Стокгольме, Копенгагене, Амстердаме, Глазго, Мюнхене, Москве и Санкт-Петербурге, неизменно с большим успехом.

http://www.norvegia.ru/News_and_events/culture/news/Norwegian-pioneer-muzyky/

 

 


Метки:  

 Страницы: [1]