Букеты роз... | Игорь Бузин

• цветочная красота художника

Художник Игорь Бузин

Из страны восточной – Персии, сотни лет тому назад
Пришли розы в землю русскую, чтоб цвести у нас в садах.
Ароматы, цвет, экзотику принесли они с собой
Молодых и старых радуют неземною красотой.

 Они словно обновляются каждый день и каждый час,
 Эти розы, как волшебницы, завораживают нас.
 С давних пор они считаются украшением земли,
 Сотворить такие прелести только б ангелы смогли.

Читать далее...

Милые пушистики от Bessie Bamber

Английский художник Bessie Bamber
Bessie Bamber, ,британский художник из Биркенхеда. Была знаменита между 1900 и 1910 годами. Дата рождения и смерти неизвестны. Обычно, рисовала на фарфоре или непрозрачном стекле, и иногда на панели из полированного красного дерева. 

Читать далее...

Геннадий Анатольевич Семаков.(1926-2015, Russian painter)

Художник Геннадий Анатольевич Семаков.


У камина.

Сейчас в Журнале ЖЖ многократно процитирован пост двухгодичной давности-«Художник Геннадий Анатольевич Семаков». Может стоит повторить публикацию поста и в Лиру…
далее…

Картины, которые можно увидеть только в каталогах…

Читать далее...

Мишель Гарнье (Michel Garnier), французский художник

Michel Garnier. A Fashionably Dressed Young Woman in the Arcade of the Palais Royal, Paris (Модница в галерее Пале-Рояля"), 1787

Мишель Гарнье (Michel Garnier) родился в Сен-Клу в 1753 г., умер в Париже в 1819 году.
Отец его служил у герцога Орлеанского, а сам Мишель, когда стал живописцем, писал портреты членов королевской семьи.
Картины Garnier это в основном жанровые сцены.
>>>

В коллекцию... Conrad Kiesel (German, 1846-1921)

Ранее картины этого автора были - Здесь

+2

Удивительные работы из дерева для дома и дачи

Живёт в Краснодарском крае такой замечательный человек Носиков Петр Николаевич - резчик по дереву. Золотые руки и огромный талант у этого мастера. Во все свои работы он вкладывает частичку души.

ЭТО СТОИТ УВИДЕТЬ

 

СМОТРИТЕ

Франс Снейдерс (Frans Snyders, 1579–1657, Flemish painting) - Still Life.

 

 

 

 

 

Франс Снейдерс (Franz Snyders, 1579 — 19 августа 1657, Антверпен) — фламандский живописец, мастер натюрмортов и анималистических композиций эпохи барокко. В музеях мира и в частных собраниях представлена разнообразная коллекция  лавок с фруктами и овощами, битой дичью, рыбой и экзотическими морскими гадами. Still life Снейдерса реалистичны и обращены к пяти чувствам человека.

 

 Снейдерс, Франс (1579-1657)
Натюрморт с тарелкой фруктов

 

 

Вивальди *Четыре времени года-Spring III. Allegro*

 

 Мастерство Снейдерса высоко оценил Петер Пауль Рубенс, с 1613 г. приглашавший его к сотрудничеству для работы над изображениями животных.
Да и самого Франса Снейдерса называют «Рубенсом натюрморта», настолько ярок его вклад в традицию этого жанра фламандской живописи. В знаменитой серии «лавок» — «Рыбная лавка», «Фруктовая лавка», «Натюрморт с лебедем» (1613— 1620 гг.) и другие полотна — художник изобразил столы, переполненные всевозможной снедью, чаше всего дичью или рыбой. 

 

Снейдерс, Франс
Повар у стола с дичью
Эрмитаж

Фантастический боди-арт:"Black Light Bodyscapes"

Боди-арт от фотографа и худодника Джона Попплтона (John Poppleton) действительно заслуживает наименования Фантастический!И уж тем более заслуживает внимания. Цикл его «нательных» рисунков получил название «Black Light Bodyscapes», художник создал серию экзотических пейзажей, использовав тела моделей, вместо холста для флуоресцентных красок. Фотографии сделаны на черном фоне, чтобы светящиеся краски заиграли во всем своем великолепии.На спинах девушек оживают:океан в лучах заходящего солнца, горные хребты, освещенные лунным светом, мерцающее северное сияние ,затерянные звезды и целые галактики. Картины завораживают, кажется, что зрителю открывается некий фантастический портал, сквозь который можно проникнуть в другое измерение, мгновенно переместиться в любую точку мира.Джон Попплтон сумел удачно объединить в своем творчестве грацию женского тела, красоту окружающей среды и искусство боди-арта. Впрочем, как всегда судите сами.

Всем приятного просмотра!

Читать далее...

Популярные произведения русской классики.

Лучшие страницы русской классической музыки.Академический оркестр русских народных инструментов им Н.Осипова.Дирижер: Н. Калинин. klavdia-France E-NUN

Нежные натюрморты художницы Вьюговой Риммы Николаевны ....

Вьюгова Римма Николаевна

Член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.

1982 г. – окончила Московское ХПУ им.Калинина. Факультет живописи.
1990-1997 гг. - ежегодные выставки в «Городке мастеров» Аркашон Франция
1997г., 2001г. – преподавательская деятельность (мастер класс) Франция.
1998 г. – участие в региональной выставке «Большая Волга».
1999г., 2000г.,2002г.,2003г. – персональные выставки в г. Бордо, г.Тулуза Франция.
2002г. – персональная выставка. Вена, Австрия.
2003г.,2004г. – участие в региональной выставке «ПермьАрт».
2004г.,2007г,2009г. – персональные выставки в г. Ижевск.

В настоящее время работает и реставрирует иконы в храме Преображения Господня г. Ижевск, выставляется в Московских галереях.

Читать далее...

Великолепная живопись

*The Surprise*

Claude-Marie Dubufe (1790-1864)

Читать далее...

Пейзажи. Долгополов Виктор Анатольевич

 

 

1.

Читать далее...

Виноградов Сергей Арсеньевич «Починка барки» 1988

Этюд, который имел необычное продолжение :)


Виноградов Сергей Арсеньевич (Россия~Латвия, 1869-1938) «Починка барки» Этюд 1888


Виноградов Сергей Арсеньевич (Россия~Латвия, 1869-1938) «Починка барки» 1888 бумага, тушь
 

Серия сообщений "Утро с Виноградовым":
Часть 1 - Виноградов Сергей Арсеньевич «Летом на даче» 1913
Часть 2 - Виноградов Сергей Арсеньевич «В доме» 1913
...
Часть 9 - Виноградов Сергей Арсеньевич «Пикник» 1912
Часть 10 - Виноградов С. А.«Лодки в порту Архангельска»
Часть 11 - Виноградов Сергей Арсеньевич «Починка барки» 1988

Очень реалистичные портреты художника Робин Элей / Robin Eley

Посмотрите каrие очень реалистичные портреты маслом пишет австралийский художник Робин Элей / Robin Eley. Вы не поверите, но это не фотографии!!! Супер

1.


2.

Читать далее...

Брюлловы в Русской живописи...

 

Брюлловы в Русской живописи

Читать далее...

Акварели. Художник Барри Кумбc (Barry Coombs).

Читать далее...

Русский кокошник

Кокошник — женский головной убор, который, стал символом традиционного русского костюма, известен нам с XVII века. Форма гребня кокошника могла меняться в зависимости от губернии. Так, например, в Костромской губернии было модно носить однорогий кокошник, а в Нижегородской — двурогий. Формы и украшения кокошника всегда были разнообразны. Богато расшитый бисером, золотыми нитями, жемчугом, бусами, драгоценными камнями и обшит дорогими тканями, этот головной убор изготавливался мастерицами — «кокошницами». Жемчужный кокошник

 

Серия сообщений "Интересное, необычное":
Часть 1 - В стране сновидений... Факты и мифы о сне.
Часть 2 - Без заголовка
...
Часть 6 - 3D пол: жилище в эко-стиле
Часть 7 - 7 русских оскорблений
Часть 8 - Русский кокошник

Ах, мамочка, зачем?

Rietta

Друзья: Сумасшедшая энергетика Насти Спиридоновой!!!



На эту невероятную, космическую энергетику истинно руской "коня на скаку..." и запал Агутин после своей квелой Варум. Она просто прекрасна истинно русской фигурой античного раскроя, истинно русским именем Анастасия, красотой вакханки и волнующе-неотразимой широтой, как матушка-Русь, характера. Своих друзей соперников она просто сметала сумасшедшей энергетикой, а потом чисто по-русски, по бабьи, плакала с ними, поверженными, вместе. Уже поговаривали о том, что её темперамента не выдержит ни холодноватая красавица Эльмира, ни ошеломительная в своём талантище Диана, но я видел отличие червонного золота от алмаза и звёздочки, потому спокойно наслаждался без тени волнения за Диану. Надо сказать, что этим суперзвёздам она уступила последняя, венчая троицу великих - Звезду, Алмаз и солнечную Радость: так я назвал для себя эти талантища земли русской!
Знакомьтесь: Анастасия Спиридонова!

Буше Франсуа (Francois Boucher) (1703–1770)

Франсуа Буше Буше Франсуа (Francois Boucher) (1703–1770), французский живописец, гравер, декоратор, “первый живописец короля”, один из самых ярких мастеров стиля рококо, законодатель всех видов искусства Франции начала 18 века. Похищение Европы Пан и Сиринга, 1759 Мадам де Помпадур Туалет Венеры, 1751 Диана после охоты [Diana after the Hunt] 1745

Натюрмортики с цветами /Stone Roberts


Читать далее...

Цветы от Алексея Антонова

Алексей Антонов родился в России в 1957 году. Проявил любовь к рисованию еще в раннем возрасте. После окончания бакинского художественного заведения работал в Москве для журналов и выпускал плакаты для известных певцов и рок- групп, которыми очень увлекался. Фламандские художники, техникой написания картин которых он увлекался, оказали большое влияние на его творчество. Последнее время Антонов живет и работает в США Site

Культурное наследие Российской Федерации: императорские дворцы. Часть1


Летний дворец Петра I

До 1703 года здесь, близ Невы и Фонтанки, находилась усадьба шведского офицера Конау. После основания Санкт-Петербурга, в 1704 году на месте усадьбы расположилась летняя резиденция Петра I, которую стали называть Летним садом. Тогда же для него здесь был построен деревянный дом. Этот дом был построен на самом углу, в месте, где из невы вытекает Фонтанка. От Фонтанки рядом с Летним домом Петра I прорыли небольшой гаванец, таким образом окружив его водой с трёх сторон. Вода подходила к самому крыльцу здания.


Кабинет
Летний дворец Петра I — название сохранившейся до наших дней в первозданном виде резиденции Петра I. Находится в Летнем саду (Санкт-Петербург) ДАЛЕЕ... Архитектура и интерьер

=Иранский художник Reza Badrossama=

Родился 25 ноября 1949 г. Его рисунки акварелью необыкновенно пластичны и изящны. Сначала не могла понять какие сюжеты изображены? Сказки? 1000 и 1 ночь? Оказывается это иллюстрации к знаменитым Рубаи Омар Хайяма. Я постаралась найти какая картина к какому стиху, а дальше дело за вами-) Захотите , найдете сам стих...В заметке перегружать не хочется...Да и если честно, есть большая путаница в номерах. Мы пользуемся переводом с английского (Фитцджеральд Э.), а художник наверняка с оригинала на фарси рисовал...Рубаи - это четверостишие (катрен), в котором рифмуются 1, 2 и 4 строки, а третья строка произвольна. В переводах рубаи Омара Хайяма на русский язык наибольшее распространение получила форма (12,13), в которой 1, 2, 4 строки содержат 12 слогов, а 3 строка содержит 13 слогов.
Художник потрясающе изображает не только иллюстрации к Омар Хайяму, но и рисует иллюстрации к другим поэтам, у него очень красивые цветы, женские образы....но об этом наверно в продолжении...

Читать далее...

«Слёзы моря»

Интересные легенды и свойства камня янтарь «Слёзы моря» или «дар солнца» – так называют в народе ископаемую смолу под названием “янтарь”. Во все времена свойства камня янтарь высоко ценились людьми разных народов. С незапамятных времён люди наделяли ископаемую смолу, чей возраст исчисляется миллионами лет, чудодейственными свойствами. Небольшое украшение из янтаря стоило зачастую дороже, чем молодой раб на невольничьем рынке. Лекарства и украшения из окаменелой смолы рекомендовались при самых разных болезнях. Из него делали амулеты и талисманы, приносящие счастье и благополучие, предохраняющие от злых духов и болезней. С глубокой древности считалось, что практически нет таких болезней, от которых янтарь не мог бы исцелить. В настоящее время янтарь очень активно используют в медицинской практике. Он помогает при головной боли, ангине, смягчает воздействие перепадов давления, магнитных бурь, оказывает влияние на селезенку, улучшает сердечную деятельность, снимает зубную боль, помогает при многих других недомоганиях. Янтарь благотворно влияет на внутреннюю железистую среду организма (кровь, лимфу, тканевую жидкость), помогает при болезнях суставов, при варикозном расширении вен, снимает воспаление и восстанавливает работу венозных клапанов. В современной медицине отмечена способность янтаря препятствовать гемолизу (процессу разрушения красных кровяных телец - эритроцитов). Янтарь помогает при мастопатии, кистах, миомах, других опухолях, в том числе злокачественных, помогает при лечении зоба, жировиков. Это объясняется торможением патологического деления клеток, что способствует отмиранию вредных клеток и рассасыванию опухолей. Янтарь содержит йод, поэтому ношение бус из него полезно при лечении и профилактике заболеваний щитовидной железы, которые возникают при недостатке йода в организме. В янтаре содержатся и другие полезные для организма элементы (железо, магний, кальций, цинк и др.), а также соли янтарной кислоты, активизирующие обмен веществ, пищеварительную систему, обладающие противовоспалительным и бактерицидным действием. Диапазон медицинского действия янтарной кислоты очень широк: она стимулирует нервную систему, способствует увеличению гемоглобина, улучшает деятельность почек и кишечника, применяется как противострессовое, противовоспалительное и антитоксическое средство. Янтарная крошка и ее соли используются для изготовления ценных препаратов (витамин D3, кортизонацетат, антисептики и пр.). В Польше янтарная настойка применяется как отличным средством при простудах, болезнях горла и дыхательных путей. Пластинками янтаря натирают виски при головных болях, а когда у детей режутся зубы, им дают погрызть кусочек янтаря. Врачи отмечают, что янтарный мундштук снижает вероятность раковых заболеваний у курильщиков. Наиболее лечебным считается необработанный янтарь. В современной официальной медицине свойства камня янтарь используют как сырье для получения янтарной кислоты, которая является прекрасным биостимулятором. К тому же янтарная кислота обладает антитоксическим, противовоспалительным и противострессовым свойствами. В народной медицине издревле янтарь считался чуть ли не панацеей от всех болезней. Знаменитый врачеватель Авиценна (Ибн Сина) в своих медицинских трактатах приводит не один десяток рецептов, в состав которых входит янтарь.

Необычные памятники Москвы

Пермогорская роспись. Короба - хлебницы

У каждой куклы всегда есть своя история, «отправная точка», которая послужила моментом рождения. Например, так полюбившаяся многим «Маняшка с коняшкой» появилась благодаря моей страстной любви к Пермогорской росписи.

Своё название роспись получила по месту бытования. «Пермогорье» («первые по высоте горы») - пристань на самом высоком, гористом берегу Северной Двины, откуда на много верст было видно лютиковые луга, поля, синее небо до горизонта и алый цвет зари. Поэтому так ярки узоры в росписи умельцев Севера. Техника исполнения пермогорской росписи, принципы построения композиций, сюжеты - все это указывает на непосредственную связь с древнерусскими книжными миниатюрами, которые, в свою очередь, напрямую связаны с иконографией.

 

В таком коробе-хлебнице подавали хлеб к столу. Это был своеобразный ритуал, обряд.
Выходя замуж, девушка уносила ее как приданое.

Много...

Бумажный зоопарк Кэлвина Николлса

 

Читать далее...

Смотреть спектакли онлайн

http://spektaklionlayn.narod.ru/

За находку благодарю Ольгу Альбунни   (опубликована здесь )) 

 

Объемная графика на асфальте

Объемные рисунки на асфальте - это один из видов современного искусства. Рисунки выполнены таким образом, что учитывают перспективу из определенной точки съемки. Как говорят сами авторы, здесь нет ничего сложного, нужно лишь понять принцип. Но как не отдать дань уважения таким вот замечательными иллюзиям?

Читать далее...

Шедевры русского искусства MacDougall Auctions

Русское искусство - самое востребованное на многочисленных аукционных торгах мира. MacDougall Auctions два раза в год в рамках "русской недели" в Лондоне, в июне и ноябре/декабре, проводят традиционные торги живописи, иконописи, фарфора, графики и декоративно-прикладного искусства русского происхождения. Имена художников, чьи работы продаются на этих торгах за десятки и сотни тысяч фунтов стерлингов впечатляют: это и К.Коровин, и К.Маковский, и И.Шишкин, и Б.Кустодиев, и еще многие и многие другие. Покупатели - это в основном частные лица и потому шедевры живописи, проданные с торгов, большая часть почитателей таланта того или иного художника, в принципе, может не увидеть никогда. Коллекционеры редко когда открывают свои "закрома" для всеобщего обозрения, так что только каталоги аукционов, да Интернет дают нам сейчас возможность увидеть то, что нам, увы, уже недоступно в России...

Б.М. Кустодиев Купчиха 1923

Аукционный дом MacDougall`s создан в 2004 году, однако уже популярен среди коллекционеров. За качество лотов, которые часто имеют весьма и весьма интересную историю. "Как заявила  директор MacDougall's Катерина МакДугалл, судьбы картин, представленных на аукционе, "заслуживают минимум романа, а максимум детективного сериала". Разыскать их иногда весьма сложная задача. Катерина МакДугалл утверждает, что произведения искусства находятся порой в самых неожиданных местах, как, например, серия рисунков Константина Сомова. "Коллекция была обнаружена в Соединенных Штатах по чистой случайности. После смерти крупного коллекционера, который специализировался, в основном, на старых мастерах и импрессионистах, его наследники нашли драгоценные листы под ворохом старых журналов в его спальне", рассказала Катерина МакДугалл (Радио "Голос России" - "Арт-рекорды из Британии", от 10.06.2011). Так что взглянем одним глазком на то, что теперь... не наше.

Читаем дальше...

Анаморфное уличное искусство. Лондон, Великобритания.

Компания Reebook в совместной работе с лондонскими художниками компании «3D Joe and Max» создали Самую Большую и Самую Длинную в мире 3-D живопись. Захватывающая 3-D графика на асфальте была представлена на Всемирном дне Книги Рекордов Гиннеса – 17 ноября. Площадь данного «творения» составила 1000 квадратных метров. Официальное название данного вида живописи – анаморфное уличное искусство. Реализовано оно на асфальте квартала Кэнэри-Уорф в Лондоне. Головокружительные обрывы и крутые скалы просто захватывают дух каждого проходящего мимо.


1.


Читать далее...

Корифеи русского театра и кино (актеры и актрисы прошлого)

Филокартия - коллекционирование и систематизация открыток. Это увлечение поистине безгранично, собирать можно практически все: открытки с видами городов, открытки с репродукциями известных картин, фотооткрытки, почтовые карточки и т.д. Наиболее популярное направление - коллекционирование открыток и фотографий с изображением любимых актеров и актрис. Настоящий пик подобного собирательства пришелся на 50-60-е годы ХХ века. Тогда открытки с портретами любимых артистов выпускались массовыми тиражами и всевозможных форматов и исполнений. Однако по качеству они значительно уступали и уступают знаменитым голливудским фотопортретам, но тем не менее это не умаляет их ценности. И как оказывается в наше время собрать хорошую коллекцию с открытками, на которых изображены русские актеры и актрисы театра и кино, не так-то и просто... Каждое изображение теперь история и, увы, многие имена для молодого поколения уже совсем и не знакомы. А жаль: чудо перевоплощения, умение создавать образ, гримироваться ныне уже почти потеряно... Опера, балет, драма, а потом кино прошлого все же должны жить в нашей памяти... Погуляв немного по интернет-аукционам, удалось собрать вот такую небольшую виртуальную коллекцию открыток корифеев русского театра и кино. Конечно же здесь не все наши любимцы, жаль, что не все...

Оперный певец Федор Иванович Шаляпин, обладатель специальных оперных званий - Солист Его императорского Величества Российской империи, Солист Его Величества итальянского короля.
Солист Его Величества английского короля, первый Народный артист Республики

Читаем дальше...

Удивительные уличные картины Курта Веннера

Далее...

О САРАФАНЕ.

Цитата сообщения Т_а_М_а_Р_а
За наводку спасибо Maria-Ituriel

Сарафан - в переводе с иранского это значит «одетый полностью»; в санскрите «сари» – просто «кусок ткани». Между иранским «сарафан и „сари“ слишком прозрачные аналогии. Хотя считается, что сарафан был прежде всего мужским костюмом, но некоторые исследователи полагают, что как таковой сарафан был сакральной одеждой, которой пользовались в свадебной обрядности и мужчины, и женщины. Сарафанный комплекс считался одним из символов веры и обычаев предков. Праздничные сарафаны и рубахи высоко ценились, их тщательно берегли, передавали по наследству из поколения в поколение.

Девичий праздничный костюм. Начало XX в. Вятская губерния, Вятский уезд


Далее

Ганутель.

Говорят, что новое – это хорошо забытое старое. Именно так можно сказать и про ганутель. Рассказ будет о этом древнем искусстве изготовления цветов.Искусственные цветы всегда использовались в интерьере, ими украшают одежду, особенный шарм цветы придают модным дамским шляпкам. Где только такие цветы не находят себе применения - начиная от свадеб и заканчивая похоронами. Как же делаются эти цветы?

Читать далее...

Сногсшибательные объемные рисунки на асфальте.

Смотрите дальше

Картинки и картины художников мира

Хохлома на модных предметах быта :)

Благодаря дизайнеру Денису Симачёву хохлома стала модным трендом и появилась не только на его одежде, но и на предметах быта, которые сразу становтся модными от этого :)


На холодильниках...






Дольше - больше...more

Грибков Сергей Иванович (1820-1893)

Родившийся в городке Касимов Рязанской губернии 1822 году, С. Грибков лишь в 1844 году начал обучение художественному мастерству в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Учащимся он получил в 1852 году от Академии художеств за картину Испанка, молящаяся в церкви звание не классного художника, хотя пребывал в стенах училища до 1856 года. Работал в дальнейшем в различных жанрах, создав в каждом из них значительное число картин.
В последние годы своей достаточно продолжительной жизни С.И. Грибков трудился над росписями ряда церквей в Москве (Параскевы Пятницы, Архангела Михаила в Овчинниках, Св. Николая на Маросейке) и кафедрального собора в Курске.
Умер в 1893 году.

 

 

Прятки

 

Читать далее...

Роспись деревянных домов от Дмитрия Веселова.

Дальше - more...

Русский костюм в фотоработах Дмитрия Давыдова

 

 Давыдов Дмитрий Юрьевич

Родился в Москве 29 декабря 1960 года. По образованию инженер-математик. С 1989 года -профессиональный фотожурналист. Работал в ряде периодических изданий, участвовал в культурных проектах, в том числе: «Русская Америка», «Столетие русской иллюстрированной открытки», экспедиция ЮНЕСКО «Шелковый путь». Член творческого объединения «Студия 110», профессионально-творческого союза графиков. Работы находятся в частных коллекциях в Москве, Нью-Йорке, Париже, Страсбурге.

 

Белгородская область 

 

 

смотреть ещё

Лимоны - часть 4

 Начало -  часть 1 , часть 2 , часть 3

Patton Wilson 

Смотреть далее

Кокошник символ русского национального головного убора.



Кокошник русский национальный головной убор. Невероятной сложности изготовления щит-гребень-опахало вокруг головы.Кокошник носили и девицы, и замужние.
Известен он очень давно. Более того, в каждой губернии у него была своя форма.
Долгое время кокошник был частью не только народного костюма.
Его носили царицы, боярыни и боярышни.

Константин Егорович Маковский (1839-1915) «Русская красавица в кокошнике»

ФИЛЬМ О ГОСУДАРСТВЕННОМ ЭРМИТАЖЕ. (часть 2) Приглашаю побродить по Эрмитажу И насладиться красотой!

Из коллекции Лувра.Вазы,посуда. - ч.1.

Отдел Декоративного искусства Лувра содержит различные произведения искусства, включая драгоценности, керамику, мебель, и гобелены. Эта коллекция уходит своим корнями к ассигнованию королевской собственности в течение 18-ого столетия, после падения Старого режима. Приобретения продолжались в течение 19-ого столетия.

Nef en lapis-lazuli
Pierre : XVIe siècle ; Monture : vers 1670 

Далее...

Dmitri Hvorostovsky & Igor Krutoy. Toi et Moi. Ты и я.
 

Великолепный баритон Дмитрия Хворостовского, от которого бегают мурашки по коже, на музыку Игоря Крутого...

Читать далее...