Я думаю, что грех будет не поделиться впечатлениями от субботнего похода на это чудо от Королевского Национального театра. Во-первых, большое спасибо всем, кто привез в Россию спектакль, потому что увидеть его появилась возможность у широкого круга зрителей, среди которых очень близкие мне люди, а им я в первую очередь желаю наслаждаться первоклассным искусством как можно чаще. Двоих я привела лично, все довольны и очарованы))
Для меня этот вечер стал большим сюрпризом, но об этом позднее. Я чуть не сломала мозг, задумываясь о том, в каком порядке лучше посмотреть версии спектакля, но в любом случае за меня все давно решила судьба. А точнее кинотеатр Горизонт.
К сожалению, я потеряла свои записи о самом первом просмотре Франкенштейна в Архиве НТ, поэтому впечатления будут только самые свежие. Еще до объявления сеансов я говорила всем о том, как бы здорово было посмотреть два спектакля, зеркально отражающих друг друга, прям сразу, подряд. У меня было предчувствие, что это самый правильный подход, потому что он дает возможность для двойной порции самых разных эмоций – раз, и для бурных обсуждений и сравнений – два.



Но я знала, какую версию прежде всего надо показывать непросвещенным. Сейчас мое мнение в этом вопросе немного пошатнулось (и об этом тоже позже), но пропустить Бенедикта в роли Создания – это недопустимо по многим причинам, перечислять которые я устану, да и вас утомлю. К этому просто надо прикоснуться хотя бы однажды.. Но меня продолжает мучить следующие.. Ведь Джонни не сильно ниже Бена ростом (6 см – это спичечный коробок!), но насколько больше и внушительнее Камбербэтч смотрится на сцене.. У меня есть одна теория о трансформациях и я продолжаю считать его верной.. Любые превращения идут прежде всего изнутри – грим только помогает дополнить то, что актер выталкивает наружу откуда-то из глубины себя. И его оболочка меняется не столько за счет физической метаморфозы, а за счет эмоционального наполнения. Создание-Бенедикта настолько ассимилировалось с ним самим, что я очнулась-то только во время поклонов. Я отчетливо помню это ощущение после первого просмотра в Архиве. Он вышел кланяться – еще в этом гриме, шрамах и лохмотья, но уже совсем другой, земной и такой вполне себе homo sapiens. Словно он сбросил эту шкуру и сунул в карман, пока в зале было темно эти несколько секунд. И когда он улыбнулся, я вдруг осознала, что это Бен, что он снова человек. Он вернулся! Удивительное, странное и очень редкое чувство..



Да, готова признать, были какие-то микро-эпизоды, которые у Ли Миллера-Создания мне больше понравились – например, как он ускользает от дедушки Де Ласи под снег во время «урока» или в сцена убийства Элизабет (В версии, где Бен - Создание, я вообще не осознала, от чего она умерла – от счастья, вестимо)))). Его Создание вообще кардинально другое – не такой ранимой душевной конституции, что ли.. Оно напоминает физически ущемленных детей – существ именно людского рода, максимально приближенного к реальности. В то время, как Создание Бена это что-то неземное и местами даже какое-то эфемерно-поэтическое.. У них одни поступки, одни желания, одна дорога - им от нее не сбежать, как не сбежать от буквы сценария, но они следуют ей разной поступью. Это как всегда вопрос вкуса – кого из них тебе больше хочется прижать к сердцу и пожалеть, кого сложнее понять, кого легче простить.. Неоспоримо одно – то, что они так непохожи друг на друга, огромный плюс для спектакля. И я все же рискну предположить, что Создание Бена гармоничнее и выразительнее своего отражения в лице Джонни.



Джонни-Создание родился быстро, легко, без мук и с абсолютно осознанным взглядом тут же начал бормотать какую-то тарабарщину.. Не было в нем той невинности и страсти познавать мир, которая с первых минут буквально вырывается из Создания Бенедикта – он трогает своей непосредственностью и манерой подражать королям, о которых читает в книгах.. А уж его появление на свет.. Невозможно оторваться от его пластики в попытках научиться управлять своими мышцами. Это завораживает и смотрится настолько естественно, что ты как будто рождаешься заново вместе с ними – впервые чувствуешь дождь, видишь восход солнца, и узнаешь, какая на ощупь трава.. Дитя, с неподдельной радостью познающее мир. Дитя беззащитное и ко всему восторженное. Ли Миллер приходит в мир таким же беспомощным, но уже как будто взрослым. При этом он не кажется тем пресловутым монстром, он не вызывает страха.. Он начинает соединяться со своим образом по ходу самой пьесы и ближе к концу действительно приобретает очень правдоподобные черты. И здесь опять же он проигрывает Бену-Созданию во фразировках, акцентах и самой подаче. Но даже вопреки всему этому финальная сцена смотрится эмоциональнее именно во второй версии за счет того, что зритель может в равной степени сочувствовать обоим героям. Моя претензия к Джонни здесь заключается не в том, что Бенедикт переиграл его на раз-два (такая печаль может случиться с каждым), а то, что он не постарался привнести в свой образ Виктора хоть капельку света, он не смог его полюбить, а это необходимо для каждой роли – полюбить своего героя, каким бы он ни был. И чем больше противоречий в его характере, чем больше в нем борьбы, тем интереснее наблюдать за ним, тем более живым и настоящим он выглядит. В Лимиллеровском воплощении у Виктора не было даже развития – он как был в начале тщеславным подонком, так и остался им до самого конца. К нему даже отвращение трудно испытывать – только равнодушие.
После первого просмотра «правильной версии» (а было это в марте сего года в Архиве НТ) у меня сложилось совершенно определенное отношение к Виктору, как к «бесчувственной скотине» (с). Вы только представьте – я три долгих месяца жила с этим убеждением в душе! И тут на меня упал Виктор Бенедиктов.. Виктор, разрываемый противоречиями, сумасбродный, уязвленный, Виктор с проблесками сострадания и намеками на чуткость. Виктор, которому хочется сочувствовать, которого даже можно понять каким-то очень далеким и циничным уголком своего сознания.



Живой, яркий, остроумный – совершенно не чета Виктору Ли Миллера, у которого чувство юмора в зачаточном состоянии, да и динамика весьма вялая, а мотивация слишком однозначна. А ведь если задуматься, то не зря произведение называется Франкенштейн – это он, Виктор - главный герой. Человек, возомнивший себя богом. Человек, поплатившийся за это самым страшным образом. И вот я верю, что в какой-то момент Виктор-Бенедикт осознал эту ошибку – сцена после первой встречи с Созданием тому подтверждение. Как он был взволнован и старался сдержать слезы. Он понял, что сотворил и сам был в ужасе от этого. Я верю в его отчаяние, когда он понимает, что неспособен был никого полюбить и до поры до времени даже не замечает, каким несчастным сделала его работа, его гордыня, его отрешенность. Виктор Бенедикта выразительнее, интереснее, забавнее в конце концов,! Сцены общения с невестой Элизабет вообще уморительные (научный образец!) , что волшебным образом даже скрашивает порой совсем невыдающуюся игру Наоми Харрис. Вообще то, что показала она, могла бы отыграть любая актриса среднего уровня без ущерба для спектакля в целом. Другое дело папа! )))
Кстати, не могу умолчать о единственном черном (во всех смыслах) пятне этой замечательной постановки. Папа Франкенштейна – это шедевр! Неповторимый и неподражаемый! Мы разобрали его на цитаты! Моя сестра предположила, что персонаж нарочно был задуман комедийным, но я сильно в этом сомневаюсь. Папа запорол все самое трагичное, превратив это в истерический смех и это то, за что его можно поблагодарить – он продлил нам жизнь. Но больше никогда.. Чтобы больше никогда не ступала его нога на сцену Королевского, прости господи, театра!
А остальные просто молодцы! Больше всего запомнился Карл Джонсон (Де Ласи) – жемчужина постановки, и Элла Смит (Грэтел, Кларис), которая в двух малюсеньких ролях оба раза была чудо как хороша! Ну и шотландцы! )))
Сценография восхитительная. Декорации, а именно те простые решения, c которыми обыграны явления природы, восхитили до крайности! То, с какой легкостью пожар превращался в озеро, как менялась атмосфера от одного мерцания гроздей лампочек - словно над сценой нависали миллиарды звезд.. И поезд! И выезжающая из пола комната! Браво всей технической команде!





Оригинальное произведение я не читала, но я почему-то уверена, что Бойл облагородил его и добавил философских ноток, как он делает в каждой своей работе. Это одна из причин, по которой я так люблю Бойла. Ему интересны эти «больные темы - он может их растеребить, довести до абсурда, он может быть диким, резким и шокирующим, но он всегда привносит в это столько человечности. И уродливое вдруг становится прекрасным. Громадное спасибо.
И конечно, спасибо двум актерам, без которых не случилось бы этого праздника жизни, либо он был бы чуть меньше праздником.



С Бенедиктом все понятно, мне как-то уже неудобно его хвалить, а не хвалить не получается.. Он феноменален и я счастлива только от одной мысли, что он так молод и подарит нам еще много-много потрясающих ролей. Джонни – большой умничка! Быть может, я к нему несправедлива.. Или быть может, его талант не позволяет тягаться с планкой, которую поднял Бенедикт, может, у него просто иной, менее близкий мне подход к формированию образа, но очевидным для меня остается одно – надо клонировать Камбербэтча, чтобы он играл обе роли!))) А если серьезно, Дэнни Бойл поступил очень умно и креативно с этой идеей поочередной смены главных актеров. Это дает настолько широкую и любопытную картину для наблюдения, я бы даже сказала, заставляет совершенно по-новому посмотреть на волшебство актерского перевоплощения, позволяет ценить его больше и дает перспективу для интерпретаций. Одна версия не существует без другой, они дополняют друг друга. Для меня это стало настоящим откровением! И есть ведь в этом что-то символичное – Создание и Виктор – они неразделимы и они уходят по одной бесконечной дороге в туман.. И занавес. И мир уже никогда не будет прежним.

P.S. I love NT!