Художник Панина Кира Борисовна 

"Взгляд женщины на женщину"

Кира Панина родилась в г.Фрязино (Московская область). Закончила Абрамцевское художественно-промышленное училище им.Васнецова.
Участница персональных и коллективных выставок. Она успешно занимается живописью, графикой, дизайном интерьеров, пишет портреты на заказ. Является членом Союза художников Подмосковья.

Многие работы находятся в частных коллекциях в России и в других странах.Произведения Киры Паниной поражают прежде всего своей искренностью, здесь нет поверхностного подхода к изображаемому событию, холодной фальши или унылой пустоты. Эпизоды, мгновения жизни, когда-либо поразившее душу художника, – главные темы её произведений.  

Чашечка  кофе – это то, что делает   картины  Киры  Паниной  живыми.  Чашечка  кофе – это  минуты  отдыха,  восстановления,  минуты  раздумий,  ожидания  и,  конечно  же,   это  приятное  удовольствие,   наслаждение  напитком  и  его  ароматом.

Уникальный  стиль, женский  шарм,  изысканность,  утонченность,  чувственность,   эмоциональность     образов, созданных  художницей,  говорят,  как  никто  другой.  о  таланте Киры  Паниной.

Российский художник. Станислав Крупп

СТАНИСЛАВ КРУПП

Анастасия Лавру.

Художник-иллюстратор.

Я была в первом классе, когда учительница подарила мне коробку со старыми масляными красками. Они оставляли жирные следы на бумаге, не сохли и не смывались с кисточки, но кроме этого они замечательно пахли, и я знала, что это те краски, которыми рисуют настоящие художники, до сих пор люблю запах масляных красок.
Потом была художественная школа, а там: композиция, перспектива, построение предметов, чучела птиц и черепа. Я знала с самого начала, что выберу профессию, в которой нужно много рисовать и поступила на архитектурный факультет. 4 года после окончания университета успешно работала дизайнером и архитектором, пока работа позволяла рисовать по вечерам и посещать занятия по живописи и рисунку в Союзе художников. Мы пробовали разные техники,выезжали на пленэры, много рисовали портреты с натуры.
Со временем все изменилось, рисовать по вечерам стало невозможно, из-за работы и мне пришлось сделать выбор между карьерой дизайнера и рисованием, я выбрала рисование.
Сейчас я рисую каждый день. Провожу мастер-классы. Мечтаю иллюстрировать сказочную книгу.

Анастасия Лавру

Художник Alex Carter.

Акварельные коты

Художник-акварелист Alex Carter, проживающий в Де-Мойн,  США в центральной части штата Айова.

Работы Алекса Картера оставляют о себе впечатление как о виртуозной технике выполнения живописи, сочным колоритом и насыщенностью, при этом сохраняют прозрачность акварелей. В общем судите сами.

Работы художницы Antarctic Spring

Русская художница с интересным псевдонимом Atarctic Spring даже в своём имени сочетает невозможное: вечный холод и весну Точно так и в её готическом арте соединяются страсть к тёмному и красота, безграничная чувственность и холодность, реалистичность изображения и образная невероятность.

Antarctic Spring — художница из Екатеринбурга, своё лицо она тщательно скрывает, поэтому о ней известно совсем немногое. Однако её искусство заслуживает особого внимания. Мастерски владея графикой, девушка в невероятных картинах создаёт очень чувственные образы женщин и ужасных монстров.

В невероятных картинах  постоянно сочетается грань тёмного и прекрасного. Готический арт полон чёрного цвета с красными вкраплениями крови, а так же пугающими образами, в которых от человека остаётся только прекрасная женская форма. Однако над зловещим  и жутким в работах Antarctic Spring всегда довлеет прекрасное, чувственное и соблазнительное.

Несмотря на то что готический арт выполнен с помощью карандаша и в некоторых случаях с помощью растровой графики, работы Antarctic Spring выглядят чрезвычайно реалистично. Художница огромное внимание уделяет деталям: томные  взгляды обольстительниц сводят с ума, а чувственность не знает границ.

[url]https://kartinca.ru/goticheskij-art-by-atarctic-spring/[/url

Хрустальные натюрморты от художницы

Soon Y Warren(Сун Ю Уоррен)

Художник Vitaly Shchukin

Поистине, русская земля богата талантами. Не исключение и художник Виталий Щукин. Родился этот замечательный живописец в 1962 году в городе Пенза. Акварель в его руках становится волшебной и слушается его движений, как приручённый зверь. Вроде бы небрежными мазками он создаёт очень чёткие и точные картины — пейзажи, натюрморты, портреты . 

После университета работал врачом. Теперь явдляется администратором в педиатрическом госпитале.

Его хобби - цифровая живопись. Любит акварель и в течении нескольких лет учился подражать этой технике на компьютере.

При создании своих работ использует Photoshop CS2 и планншет Wacom

Рагнее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post369245312/

Представляю вам замечательные акварельные портреты Щукина.
 

Художник Jasmine Huang Hsiao-Hui - Жасмин HH Хуан. Тайвань.

Jasmine Huang Hsiao-Hui - акварельный художник, отмеченный наградами и серебряный призер AWS. У нее очень узнаваемый стиль и эстетика. Ее мягкие, интимные картины были высоко оценены жюри различных международных конкурсов. Последний цикл её работ «Зачарованная Венецией», завоевавший Серебряную медаль Почета на 149-й ежегодной международной выставке Американского акварельного общества, а также «Лучшая выставка» в конкурсе Watermedia Showcase 2015. Ее акварель «Желтые розы», удостоена премии «Артарама Джерри» на 95-й Международной выставке NWS.  Работа «Вера», награждена премией «Всплеск 17: вдохновляющий субъект» и получившая Ди Ди Деглин на 148-й ежегодной международной выставке Американского акварельного общества.  Кроме того, ее акварель «Белый X'mas», отобрана для Мемориальной премии Мэтта Брюса RI на 204-й Международной выставке в Королевском институте художников водолаза (RI). Jasmine Huang Hsiao-Hui была представлена в искусстве акварели, и ее работы были включены в «Рецепты прозрачной акварели 2», опубликованные Японским акварельным обществом и «Мастера акварели: с Востока на Запад». Jasmine Huang Hsiao-Hui занимается своим акварельным творением на Тайване и приглашена для участия в крупной выставке акварелей по всему миру.

Немецкая художница Elvira Amrhein

Талантливая казахская художница Akzhana Abdalieva

https://www.risunoc.com/2014/09/akzhana-abdalieva.html

Густав Фейт "Цветочные натюрморты"

Gustav Feith (Густав Фейт, 1875-1951, Вена)
Австрийский художник-акварелист.

Хотя известные аукционные дома, такие как Christie's, продают его картины, и цены доходят до нескольких тысяч евро, о жизни Густава Фейта почти ничего не известно. Он родился 10 февраля 1875 года в Вене, умер там же в 1951 году - и это всё.

На протяжении всей жизни он писал акварелью на бумаге. Скорее всего, до Первой мировой войны он работал коммерческим художником-графиком, а такую работу сложно отследить.

После войны он начал рисовать пейзажи, сцены с окраин Вены. Он всегда отмечал точное место, где написана картина, и всегда датировал свои работы. Пейзажи его написаны между 1918 и 1923 годами.

В 1922 году он начал рисовать цветочные натюрморты и был верен им до конца своей жизни. Цветочные натюрморты, конечно же, были хлебом для художника 20-го века. Мало кто совсем их не писал. Манеру Фейта отличает то, что он редко беспокоится о фоне картины. Иногда букет оставляет тень, но в основном фон просто закрашен желтовато-белым или желтовато-коричневым тоном. И в течение почти тридцати последних лет его жизни его стиль существенно не менялся.

Акварельные цветы Elke Memmler

Ивон Хэрри — художник — самоучка

Так, постоянно рисуя цветы, Ивон достигла значительного мастерства. В работе она, в основном, использует акварель, но иногда не пренебрегает и смешанными техниками (акрил) для создания всевозможных миксовых эффектов.

 

Также на своей странице Ивон, описывая каждую законченную работу, обязательно уделяет внимание бумаге, на которой работа выполнялась. Фаворитом является бумага итальянской фирмы Фабриано, в особенности ручного литья.

 

Среди работ Ивон встречаются и натюрморты, и пейзажи, и прочие изображения, но самое большее внимание уделено цветам:

 

 © https://www.livemaster.ru/topic/777795-tvorchestvo-v-litsah-yvonne-harry-akvarel

 

 

 

 

 

https://driverguru.ru/kuzov/samye-izvestnye-kartin...eo-modilyani-nepriznannyi.html

Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post361918600

"Таинственен, красив цветочный мир..." Японская художница Tsukiyo Ono

Японская акварелистка Тсукиё Оно родилась в 1969 году в Японии, (префектура Хёго).

Она училась много лет и прошла практически все ступени обучения художественному мастерству акварели в Японии. С детских лет обучалась живописи сначала в Школе искусств при Университете Фусими, затем – поступила в Высшее Государственное художественное училище Акаши, после чего – в Высшую школу Изобразительных Искусств и завершила учёбу в аспирантуре по специализации «Традиционная Живопись Японии». 

Лариса Иванисенко(Сазонова)

Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post457730094/

Отпечаток женственности.

Французский художник Isabel Mahe

Изабель Маэ (Isabel Mahe) - французский художник-самоучка. Родилась в Париже, в 1963 году. Она самоучка, научилась ремеслу сама, "одна, но с мольбертом", бесконечно экспериментируя с методами и стилями, "с упорством, страстью ... и самокритикой".

"Пришлось заново изобретать приемы великих живописцев, без остановки экспериментировать со смесями цветов, контрастов, теней и света. Я постепенно персонализировала свою работу, используя чистые, наложенные, "текучие" цвета на узорных рельефных текстурах.

Моя натура спонтанно привела меня к изогнутым формам, мои пристрастия с самого начала были сосредоточены на женских моделях, к тому же женское тело состоит из одних изогнутых форм.

"Обнаженные натюрморты", портреты или пейзажи - мои работы обязательно несут в себе неоспоримый отпечаток женственности".

https://kinohit.mirtesen.ru/blog/43941855870/Lyubov-k-izognutyim-formam-Isabel-Mahe?nr=1

Великолерные цветы американской художницы Hilary Eddy 

Цветочные акварели от Marney Ward