Симпатичные котята от художницы Джейн Мэдей

Смотреть далее

Дворики от Владимира Порошина

 

 

...А годы проходят, как песни. Иначе на мир я гляжу. Во дворике этом мне тесно, и я из него ухожу. Ни почестей и ни богатства для дальних дорог не прошу, но маленький дворик арбатский с собой уношу, уношу. В мешке вещевом и заплечном лежит в уголке небольшой, не слывший, как я, безупречным тот двор с человечьей душой. Сильнее я с ним и добрее. Что нужно еще? Ничего. Я руки озябшие грею о теплые камни его. Булат Окуджава

и еще немного московских двориков от Владимира Парошина

Enoki Toshiyuoki

ENOKI TOSHIYUKI

Художник из Японии, родился в 1961году в Токио.Закончил Национальный Университет Изобразительного Искусства и Музыки.

 

*******

Художник Алексей Ежов.

Сайт Автора


Pinacoteca

смотреть дальше

Ирина Винник

Читать далее

Картины Бориса Ольшанского

Древняя Русь

Читать далее...

Картины Всеволода Иванова

Древняя Русь


Читать далее...

Художник Филиппино Липпи / Filippino Lippi

Художник Филиппо Липпи, прозванный Филиппино Липпи / Filippo Lippi, или Filippino Lippi; 1460—1505 — итальянский живописец эпохи Возрождения, сын Филиппо Липпи.

По характеру своего творчества Филиппино прямо примыкает к Боттичелли, но проявляет сравнительно с ним ещё более значительный талант, ещё большую смелость. Для его произведений характерен сильный драматизм в сочетании со свободой и виртуозностью в группировке фигур и рисунке их движений
Filippino Madonna and Child

Филиппо Липпи-младший родился около 1457 года в тосканском городе Прато, в семье художника Филиппо Липпи и Лукреции Бути.Рано лишился отца, учился живописи у Фра Диаманте, развивался далее под влиянием Сандро Боттичелли и отцовских произведений.
Работал во Флоренции и некоторое время в Прато и Риме. Умер во Флоренции 18 апреля 1504 года
Работы Филиппино в Галерее Уффици

>>>>>>>

Животные - Ю.Неприятель


Читать далее...

Работы Алисы Майской.

 Мне очень понравились работы Алисы.Нашла когда-то очень давно в инете.

Пейзажи - Thomas Kinkade


Читать далее...

JOSEPH RAFFAEL -Такая красочная Акварель...

klassika


сайт автора
Chris Spheeris *Средиземноморье*

кликабельно

Этнографическое..

Шатрова Наталья
Африканская Ева

Сирин

+13

Окружающий мир.Работы Елены Доведовой-2.

Читать далее...

Работы Елены Доведовой

Читать далее...

Цветочная акварель Марни Барт

 

 

дальше

Новые работы Ben Heine

Новые великолепные фотографии из серии «Карандаш против Фотоаппарата» от Ben Heine.



Далее

Природа Nigela Artingstall

Найджел родился в Чешире в 1963, но вскоре  переехал с семьёй в  Харвуду в Болтоне, где он теперь живет со своей женой и двумя молодыми дочерями. Предпочитает гуашь всем другим краскам.

***************

Иранская миниатюра-2.

Живопись иранских художников.

Чудесные произведения этого поистине завораживающего жанра. Иранская миниатюра показывет,что лишь то достойно изображения, что существует в запредельном мире, и что краски и слова - это лишь прозрачное и слабое отражение мудрости Вечного и вселенской связи с Богом. Женщины изображаются также не только как хранительницы очага, но и в качестве духовности, продолжательниц культурных традиций.В своих работах иранские художники создают удивительные композиции, в которых фантазия и реальность тесно переплетены. С помощью цвета и линий они вызывают ощущение сказки...

Читать далее...

Удивительный рисунок шариковой ручкой

10 часов в день, 7 дней в неделю, на протяжении 10 месяцев рисовал Джо Фентон (Joe Fenton) своей ручкой рисунок, который он назвал «Одиночество» (Solitude). Смотрите, что получится в итоге.

смотрим >>>

Веселые коты художника Мацика Юрия


Полосатый друг
Смотреть далее >>

Изображения увеличиваются кликом по превью.

Полюбоваться на другие работы этого солнечного художника и почитать о нем вы можете ТУТ ))

Художник Алексей Шалаев

Улица Пятницкая. У Монетчиковских переулков.

Колпачный переулок. "Осенний мотив".

дальше

Виноградные натюрморты Александра Саидова

***
Не стану я жалеть о розах,
Увядших с легкою весной;
Мне мил и виноград на лозах,
В кистях созревший под горой,
Краса моей долины злачной,
Отрада осени златой,
Продолговатый и прозрачный,
Как персты девы молодой.
***
А.С.Пушкин


Читать далее...

Акварели Константина Кузёмы

КУЗЕМА Константин Станиславович. Родился 15 апреля 1962 года. Петербуржец.Учился: с 1980 по 1986 - Ленинградский политехнический институт. Преподавал математику и электротехнику в техническом колледже.В 1989 году увлекся акварельной живописью и оставил преподавание.С 1998г. член Санкт-Петербургского Союза художников России. Вице-председатель Санкт-Петербургского Общества акварелистов.Произведения находятся в частных и корпоративных коллекциях России и зарубежных стран.
Музейные собрания: Свято-Троицкая Александро-Невская Лавра, "Музей Воды Санкт-Петербурга", "Государственный музей-заповедник "Петергоф", "Государственный историко-архитектурный и этнографический музей-заповедник "Кижи".
Медаль "120 лет обществу русских акварелистов"

В галерее, расположенной ниже, два альбома: "Кот Моня" и "Акварели". Второй включает в себя чудесные изображения Санкт-Петербурга и многое другое.

Альбом- "Кот Моня"

Альбом "Кот Моня"

******************

Сабир и Светлана Гаджиевы





сайт

Художник Гаджиев Сабир Тахир-оглы родился в Киеве в 1967году. Художница Гаджиева Светлана родилась в городе Челябинске в 1963 г. Вместе они закончили Академию Художеств им. Репина в Санкт-Петербурге в 1993 году, факультет архитектуры, по специальности - художники-архитекторы.

«…В нашей живописи нет ничего, что можно было бы сопоставить с реальным временем, реальными персонажами. Фантазийность, легкость образов, недосказанность в их изображении, дают возможность использовать самые различные техники и приемы письма.

Вместе с тем, сознательное ограничение цветовой палитры создает двойственное ощущение торжественности, парадности и, в то же время, – камерности, уединенного созерцания.

Конечно же, классическая академическая школа рисунка и живописи воспитала чувство восхищения старыми мастерами и желание использовать интересные темы, но в наших картинах есть то количество иронии, которое необходимо для совершенно современной живописи.

Мы используем декоративные поверхности в сочетании с тонким, лессировочным письмом, давая возможность холсту вписаться в интерьер не только как художественному произведению, но и активной дизайнерской идее…»


Санкт-Петербург

>>>>>>

Художник Юрий Клапоух (Yuri Klapoukh)

Художник Юрий Клапоух (Yuri Klapoukh) родился в 1963 году в г.Харькове, Украина. Закончил Московский государственный академический художественный институт им. В. И. Сурикова в 1993 году. Профессионально занимается живописью на протяжении 15 лет. Его любимыми темами являются русский пейзаж, классический портрет и жанровых сцен из сельской жизни. Принимал участие во многих групповых и персональных выставках. В период с 1995 по 1998 год единолично расписал храм Александра Невского в родном городе Харькове. Картины художника находятся в частных коллекциях США, Чехии, Польше, Австрии, ЮАР, Германии и многих других. Живет и работает в Харькове, Украина.

Мостик, холст,масло
ArtWork

Художник Эдуард Панов

Цветы

дальше

Кошки в карандашных рисунках Пола Лунга.

 

Нет, это не качественные черно-белые фотографии, а карандашные рисунки Пола Лунга, каждый из которых он рисует в течение 30-40 часов. Я думаю далеко не каждая фотография сможет настолько точно передать красоту кошки, её нрав и подвижный взгляд. Кажется что даже шерстка шевелится и глаза блестят.

Читать далее...

Петербургские мотивы-1






Творческое объединение "Artemis"


Морской собор
Святителя Николая Чудотворца.

>>>>>>

Петербургские мотивы -2





Петербургские мотивы-1

Творческое объединение "Artemis"


Прогулка в летнем саду.

>>>>>>

Holly Sierra
klassika
сайт Holly Sierra
Коллекция работ американской художницы Holly Sierra.
Madre Natura

кликабельно

Дом,милый дом...Акварели.Alexis Seabrook

Читать далее...

Художница Robin Lucile Anderson

далее...

Натюрморты Марины Захаровой

Марина Захарова родилась в Костроме. Окончила Ярославское художественное училище в 1987 г. Член союза художников России с 1998 г. Принимает участие в Российских и зарубежных выставках, международных пленэрах в Германии, Польше и Греции.
В 1998 году. получила награду от Президента России за творческие достижения. Работы художницы находятся в коллекции Костромского художественного музея, в частных коллекциях России и за рубежом. Художница живет и работает в городе Костроме.

Хризантемы

*******************

Цветочная классика жанра... | Cecil Kennedy

 Cecil Kennedy (1905-1997)

далеее...

Художник Braldt Bralds/Кошачьи афоризмы

Картины Braldt Bralds Site
Кошачьи афоризмы
"Даже самая маленькая из кошек - это шедевр" Леонардо да Винчи
CATATONIC

"Если бы человека можно было бы скрестить с кошкой, человек бы от этого только выиграл. Чего нельзя сказать о кошке". Марк Твен
>>>>>>>

Потрясающая черно-белая графика Гурама Доленджашвили (Guram Dolenjashvili)

Имеретинский натюрморт из серии "лето"

!!!!!!!!!!!!!!!

Ах, кошки! Как всегда прекрасны.

Lesley Anne Ivory (Лесли Энн Ивори) - художница из Великобритании. Её кошки - это бесподобные кошки.

Читать далее...

Портреты вышитые Даниэлем Корнрампфом (Daniel Kornrumpf)

 

*************

Живопись Тутунова Сергея

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Ах, Арбат, мой Арбат...



Арбат — это не просто улица в центре Москвы. Арбат — это и некая социокультурная общность. С рубежа XVIII и XIX столетий здесь преобладали дома-усадьбы дворян, а со второй половины XIX века сосредоточилась московская интеллигенция.
Сергей Баженов. Арбатский мотив.

С этой местностью связана память о тех, кто прославил нашу отечественную культуру. Начиная с Пушкина и Лермонтова и заканчивая Окуджавой. Перечень знаменитых арбатцев, перечень сочинений, написанных здесь, произведений искусств, здесь созданных, сделанных здесь научных открытий могли бы составить энциклопедию. Потому здесь и собралось столько мемориальных музеев и памятных досок.
Читать далее...

Удивительные акварели-2.Grzegorz Wrobel

Lights cars

Читать далее...

Натюрмортное великолепие


Палачев Вячеслав Николаевич, родился 24 декабря 1980 года, художник в третьем поколении. Вырос в атмосфере постоянного общения с искусством. С детских лет проявлял большой интерес к живописи, неоднократно был победителем районных и областных школьных выставок. Серьёзно занялся живописью в возрасте 17 лет. Первые работы выполнены в технике финифти и декоративно-прикладного искусства. Спустя 3 года начали появляться первые работы в технике масляной живописи, преимущественно городской пейзаж Ростова, Ярославля и натюрморты. Букеты цветов на картинах В.Палачева наполнены цветом, живостью и яркостью красок.
Подлинный успех художника пришел после ряда работ в жанре пейзажа, которые поражают своей реалистичностью. Внимание к деталям и точность в передаче природы во многом обусловлены опытом работы художника в технике финифть.

2009г. - выставка "Природа России глазами художника" в г. Ростов Великий
июнь-июль 2011г. - выставка, "Сбербанк" Ярославль

http://artnow.ru/ru/gallery/3/16647.html


Деревенский букет

>>>>>>>

АкварельноПарижское|Thierry Duval

В предрассветном Париже растаяли звуки уборки -

Город вымыт и чист, и не стыдно рассвету опять-

Осветить Тур Эйфель, словно в сказке - Монмартра пригорки,

Лувр обнять, в Люксембургском саду погулять ...

38

Карандашом?


Как ни тяжело поверить, но это факт. Все работы, которые вы сейчас увидите, выполнены обычным карандашом. Их автор Paul Lung проживает и работает в Гонг - Конге. Ему 37 лет и он просто обожает рисовать. Техника его рисования заключается в том, что эти шедевральные рисунки он творит автоматическим 0.5-мл карандашом. На одном из фото вы сможете увидеть это. Рисунки настолько реалистичны, что их невозможно отличить от черно - белых фото. Свои чудесные, на мой взгляд, работы он рисует на ватмане размером А2. Самое интересное пожалуй то, что мастер не пользуется ластиком. Все рисуется начисто. На один такой немыслимый шедевр у художника уходит порядка двух месяцев кропотливой и напряженной работы.

ДАЛЕЕ

_______________________________________________________________________________________________________

Если спросить любую женщину, что самое главное в ее аксессуаре, получите ответ - это ,конечно, сумочка, самое необходимое после одежды и обуви. Выбрать эту необходимую вещь на любой случай жизни вам помогут здесь
http://super-sumki.ru/. Воспользовавшись этим предложением, вы сможете подобрать себе данный аксессуар не выходя из дому и сэкономив необходимое время для других жизненных проблем.

______________________________________________________________________________________________________

Французский художник и дизайнер Жорж де Фёр . Афиши. ч.1

Французский художник и дизайнер Жорж де Фёр родился 6 сентября 1868 года в семье состоятельного архитектора. Отец его был голландцем , мать — бельгийкой. Звали рожденного Жорж Жозеф ван Слайтерс. В своём художественном творчестве де Фёр был символистом и одним из основателей парижского модернизма. Начинал он как художник по костюмам и декоратор, потом примкнул к символистам, попав под влияние Пюи де Шаванна. Но его учителем стал Жюль Шере. Жорж де Фёр был истинным парижанином по духу. Ценитель женской красоты, как жрец, поклоняющийся единственному божеству, Жорж де Фёр воспел в своем искусстве Женщину, воплотив её в изящных и утонченных формах Ар Нуво (модерна). Выступая духовным наследником Бёрдсли, художник создает изысканный образ парижанки, женщины эпохи 1900, вызывающе-обольстительный и болезненно-порочный ("Искательницы Бесконечности", ок. 1897). Первые же представленные художником акварельные работы в салоне "Роза + Крест" приносят ему известность. Выступая в роли дизайнера, он выстраивает для своего божества "храм". Его интересует, что окружает женщину: одежда, мебель, внутренняя отделка помещений, начиная с туалетной комнаты и будуара. Фёр использует только самые дорогие и ценные материалы: оникс, серебро, позолоченное дерево, сливающиеся в единой гармонии нежно-серых цветов. Помимо живописи и дизайна художник успешно работает и в других областях искусства: увлекаясь ковроткачеством, создает эскизы для ковров, делает иллюстрации в любимой им технике акварели, в частности, к "Вратам грез" М. Швоба. В 1900 г. по заказу Зигфрида Бинга он оформляет фасад павильона на Всемирной выставке в Париже. Де Фёр быстро стал одним из ведущих дизайнеров Бинга. Бинг призвал Де Фёра расширить свои таланты во всех областях искусства и дизайна. Его работы демонстрировались в галерее Бинга с 1894 до его закрытия в 1904 году, за год до смерти Бинга. В 1902 году его работы были представлены на первом Salon Des Industries Du Mobilier в Гран-Пале в Париже. Для Maison De L'Art Nouveau Жорж сделал изделия из серебра в деликатном, линейном стиле, похожие на его графические работы и мебель для Бинга. До начала 1-ой Мировой войны, он переехал в Англию, где работал в основном как сценограф. Одаренный весьма изобретательным умом, Джордж создал самолеты, как театральные декорации и костюмы. В 1928 году Жорж вернулся в Париж, где был назначен профессором в Высшей национальной школе изящных искусств. Он продолжал работать в течение периода искусства модерн и был одним из самых плодовитых дизайнеров этого периода искусства. Его работы отличает тонкий филигранный орнамент и выраженное женское содержание. Захват сущности женского духа стал его торговой маркой. Жорж де Фёр умер в нищете 26 ноября 1943 в возрасте 75 лет в Париже.

Читать далее...

Милые натюрморты Юлии Тельес

Смотреть далее

Так кто же это "Sara Moon" ?

Читать далее...

Русский колорит в миниатюрах Надежды Стрелкиной

Надежда Strelkina (в девичестве Burbysheva) родилась в небольшой деревне Федоскино, недалеко от Москвы.

Надежда - потомок известного рода нескольких поколений художников. На рубеже веков ее прадед владел лаковым заводом "Burbyshev Мастерская", где окрашивали коробки для сигар, табакерки и бокалы. Большевистская революция положила конец частному предпринимательству и мастерская "Burbyshev" перестала существовать...

Однако навыки традиционного ремесла продолжают передаваться из поколения в поколение, и новая живопись Федоскино Лак Колледж и семинар были созданы в конце 1920-х годов.

Читать далее
Я уже посвящала пост Федоскинской лаковой миниатюре,только другого автора,кому интересно,пост здесь: http://blogs.mk.ru/users/oksana_mueller/post121505789/

Серия сообщений "прикладное искусство":
Часть 1 - Этакий музыкалиный робот.
Часть 2 - Живой Шелк
...
Часть 23 - Резные камейные раковины.
Часть 24 - Картины из камня (Флорентийская мозаика)
Часть 25 - Русский колорит в миниатюрах Надежды Стрелкиной
Часть 26 - Резьба китайских мастеров.Слоновая кость.
Часть 27 - ХОЛМОГОРСКАЯ РЕЗЬБА ПО КОСТИ
...
Часть 64 - История рукоделия
Часть 65 - Табакерка - "кибиточки любовной почты"
Часть 66 - История Франции...в воске (2)| George S. Stuart