Натюрморты Франка Дидриха Бое

Натюрморты Франка Дидриха Бое

Картины с изображением букета цветов очень украсят гостиную в любом доме. Такая картина может быть отличным подарком к любому празднику.
Натюрморты написаны с любовью и отображают многообразие и гармонию мира.

Натюрморты норвежского художника Франка Дидриха Бое (1820-1891) для вас, друзья.





Читать далее...

Творчество художницы Ibaragi Yoshiyuki

Парад цветов в живописи  Ибараги Йосиюки (Ibaragi Yoshiyuki)


Об этой японской художнице известно, к сожалению, немного. Из ее работ вполне очевидно, что она  любит и ценит окружающую природу.  Иногда художница сама выдумывает композиции для своих шедевров, но в основном сюжетами служат букеты, которые она видит в витринах цветочных магазинов, журналах, кино и даже на улице в рука у прохожих.

Цветочная поляна от японской художницы Ибараги Йосиюки (Ibaragi Yoshiyuki)

Читать далее...

Творчество художника А.Куинджи

Архип Иванович Куинджи по некоторым данным родился в 1842 г на окраине г.Мариуполя в семье сапожника. В фамилии нет ничего странного, ибо она произошла от прозвища его деда. В переводе с татарского это означает "золотых дел мастер".

Биография этого русского живописца доподлинно точно не известна. По некоторым сведениям, он родился в 1841 году, по другим - 1842г, а есть и данные, что в 1843 году. В архивах находятся 3 паспорта, которые свидетельствуют о разных датах его рождения. Но город, в котором родился мастер, известен достоименно, это Мариуполь.

А.Куинджи - русский живописец, однако его род происходит из Греции. Так часто бывает. Но родился и воспитывался он в России. Живописец довольно рано лишился родителей. Его отец умер в 1845 г, когда ему было 3 года, а потом следом и мать. Детство и юношество стало для него не по-детски взрослым.

Первые работы Куинджи были отмечены маринистом Айвазовским, многие из которых, к сожалению, не сохранились. Умер художник в 1910 году в возрасте 68-ми лет.

 

Читать далее...

Кусочек солнечного детства.




У детства аромат совсем особый:
там вкусный мёд, парное молоко.
Там пироги и вкус румяной сдобы,
там солнце, речка, дышится легко...
Там вкус вишнёвый, яблочный, сливовый,
стрекоз и бабочек весёлый рой.
Ах, детство, детство! Мы давно знакомы.
Жаль, не вернуться нам к себе домой...

Лаврова Татьяна




Читать далее...

Бабушки-анархистки от Инге Лёёк и стихи Инны Бронштейн

Бабушки-анархистки от Инге Лёёк и стихи Инны Бронштейн


развернуть

Читать далее...

Березовая роща в живописи

Березовая роща в живописи

Береза - это символ красоты русской природы. Для каждого из нас это самое родное дерево. Думаю, что где бы не находились, а образ березы всегда будет в нашей памяти. О ней сложено немало песен, написано много прозаических произведений и стихов .А, сколько художников создали прекрасные картины, изображающие березу. И, сегодня, хочу Вам представить маленькую галерию картин с изображением - березовой рощи, разными художниками в различное время. Но, думаю, что каждый из них вложил частичку своей души и сердца рисуя это прекрасное дерево.

Читать далее...

Акварельные цветы и птицы Барбары Фокс

Акварельные цветы и птицы Барбары Фокс

Сегодня, знакомство с акварельными работами американского художника Барбары Фокс ( Barbara Fox ). Представляю Вашему вниманию яркие и насыщенные цветом картины цветов и птиц. Автор говорит, что "картина должна привлекать внимание зрителя не на несколько секунд, а должна его заставить задуматься о том, что такое он еще не видел".

Читать далее...

Брюллов Карл Павлович (1799-1852)

Творчество художника П.Н.Грузинского

Петр Николаевич Грузинский, художник-живописец-баталист и жанрист.

Годы жизни (1837 - 1892). Родился в городе Курске в семье помещика.

Художественные способности у Петра проявились довольно рано.

Заниматься рисованием в детстве начал самостоятельно, а уже в возрасте 14-ти лет был зачислен в Императорскую художественную академию в Санкт-Петербурге. Изначально занимался в классе баталиста проф. Виллевальде. В 1860 году в возрасте двадцати трех лет был награжден малой золотой медалью за полотно: "Цыганский табор", а уже через 2 года в 1862 г. за полотно: "Взятие Гуниба" был награжден большой золотой медалью. После этого в качестве пенсионера академии отправился за границу.

В Париже им была написана картина: "Пикет зуавов на маневрах во Франции", которую приобрела академия художеств, а также "Рынок в Фонтенбло", которая обратила на себя пристальное внимание со стороны публики на выставке 1872 года. За картину "Оставление горцами аулов при приближении русских войск", которая была написана для всемирной выставки, состоявшейся в Париже в 1872 году, П.Грузинский, по возвращению в Санкт-Петербург был удостоен звание академика.

Предлагаю ознакомиться с небольшой подборкой его полотен.

 

Русская тройка

Читать далее...

Цветочный мир и художники

Цветочный мир и художники

Цветы. Можно ли представить наш мир без цветов. Не думаю, что зто будет тот мир,  в котором мы живем и видим каждый день. Ведь мы привыкли их видеть даже и в холодное время года. А, нет цветов, значит нет тех красок, той красоты, которая окружает нас в ежедневном ритме нашей жизни. Нет их и не будеют картин, на которых художники отражают красоту цветов, не будет стихов, посявщенных этим маленьким созданиям, которые зовутся - цветы. Сейчас, они около нас и поэтому можем любоваться ими.

Читать далее...

Русский живописец Георгий Ярцев

Русский живописец  Ярцев Георгий Федорович (1858-1918)

Григорий Федорович Ярцев являлся тем отечественным художником, который постоянно вносил новую удивительную струю в развитие изобразительного искусства конца 19 века. Его пейзажная лирика, картины южной природы, южных селений восхитительны. Они часто представлены на художественных выставках, всегда пользуются успехом у посетителей и любителей искусства. Его известная работа "Яйла. Крым" (1897) была даже помещена в Третьяковскую галерею.

Но так как особых высот как представитель русской пейзажной школы того времени Ярцев не достиг, поэтому его имя со временем упоминатся все реже и реже.


 

Читать далее...

Творчество Федота Сычкова

Творчество Федота Сычкова

Сегодня, приглашаю познакомиться, если кто - то незнаком с творчеством художника Федота Сычева, а также посмотреть его прекрасные работы. Этот художник жил и творил с конца 19 в. до середины 20 в. Его творчество посвященно жизни крестьян, сельским праздникам и народным гуляньям, зимним забавам молодежи. А, также портреты, натюрморты и пейзажи занимают места в его творчестве. Вспомним его жизнь и творческий путь.

Читать далее...

"Старая Астрахань" в работах Юрия Анискина

"Старая Астрахань" в работах Юрия Анискина

Мое знакомставо с этим мастером произошли через его картины морской тематики. А после познакомилась с его работами, посвященными старой Астрахани и думаю, что и Вам будет интересно узнать о его творчестве. Сегодня, Вы увидите только малую часть его работ. Он, также рисует пейзаж и цветочные натюрморты.

Читать далее...

Картины с дурной славой

Эти шесть легендарных картин, которые по праву считаются шедеврами мировой живописи, окружены странной и дурной славой. По слухам, всех, кто с ними так или иначе соприкасается, преследует загадочный рок - в их жизни начинают происходить разнообразные несчастья и неприятности. И это отнюдь не вымысел, а исторически подтвержденный факт.

1. Первая из роковых картин и, надо заметить, женщин тоже - знаменитая «Джоконда» Леонардо да Винчи. Еще в XIX столетии французский писатель Стендаль отмечал, что после долгого любования картиной у него приключился необъяснимый упадок сил... Работники Лувра, где сейчас висит полотно, рассказывают, что зрители нередко падают перед «Моной Лизой» в обморок... Кроме того, музейные служащие заметили, что, когда в зал не пускают публику, картина как бы тускнеет. Но стоит появиться посетителям, как краски будто становятся ярче, а загадочная улыбка проступает более отчетливо...

Читать далее...

Игра в прятки с природой: живописные картины художницы Moki Mioke

Moki Mioke – удивительно талантливая немецкая художница, которой подвластны разные стили и направления в искусстве. В творческой «копилке» мастерицы рисунки на дереве и забавный стрит-арт, черно-белые фото и незамысловатые скульптуры… Новое увлечение Moki Mioke – акриловая живопись, вдохновленная японскими анимэ от Hayao Miyazaki и скандинавскими пейзажами.

далее

Зарисовки природы художника William Mangum (США)



Зарисовки природы William Mangum
1.



Читать далее...

Читать ужасно интересно...



Вероника Тушнова
Открываю томик одинокий -
Томик в переплете полинялом.
Человек писал вот эти строки.
Я не знаю, для кого писал он.

Пусть он думал и любил иначе,
И в столетьях мы не повстречались…
Если я от этих строчек плачу,
Значит мне они предназначались.

1.


Huang_Zhong_Yang
Читать далее...

Творчество художника Алексея Корзухина

Творчество художника Алексея Корзухина

Художник Алексей Корзухин (1835-1894) русский живописец-жанрист.

Художественное творчество начиналось уже в 10 лет. Его первыми работами стали росписи иконостаса в местной Преображенской церкви. Родился будущий художник 11 марта 1835 г на Уктусском заводе ныне г.Екатеринбург в семье простого крепостного мойщика золота.

В 1857 в возрасте 22 лет переезжает в Петербург, где обучается живописи в Академии Художеств (1858-1863). Учеба в Академии была очень плодотворной. Его полотно "Пьяный отец семейства," написанная в 1861 году, была оценена специалистами Академии малой золотой медалью.

В 1868 г. в возрасте 33 лет за полотно "Возвращение отца семейства с ярмарки" Алексей Корзухин получает звание академика АХ. Творчество художника А.Корзухина не ограничивалось лишь жанровыми картинами. Он писал также многочисленные портреты, часто исполнял церковные заказы, участвовал в оформлении храма Христа Спасителя, расписывал собор в Ельце, а также выполнил ряд образов в кафедральном соборе Риги.

Убийство императора Александра II, свидетелем которого художник стал в 1881 году, оказало крайнее тяжелое потрясение на него и крайне негативно сказалось на здоровье живописца. Несмотря на эти потрясения он активно продолжал творческую свою деятельность. Художественное творчество Корзухина было высоко оценено специалистами и коллекционерами во всем мире.

Многочисленные выставки проходили в Лондоне, Филадельфии, Париже.

Корзухин Алексей Иванович ушел из жизни 18 октября 1894г в Петербурге

Читать далее...

Творчество художника К.Горбатова

 

Русский художник - пейзажист К.Горбатов

Судьба русского художника пейзажиста Константина Горбатова (1876-1945) с наполнена контрастами, как и вся его живопись. Художник родился в городе Ставрополе, ныне Тольятти, Самарской губернии. Здесь, как и в любом другом уездном городе центральной России, было множество старых храмов, покосившихся домов над обросшими травой деревянными тротуарами. Везде царствовала спокойная густая тишина. Но, пожалуй, самым главным, что здесь было - это Волга, которую воспел К.Горбатов в своей серии картин с непременными атрибутами парусных стягов на тихой глади воды.

Первую школу живописца художник прошел на рубеже 90-х годов 19 века в г.Самаре у одного из местных художников Ф.Е. Бурова. С 1896 по 1903 год проживая в г.Рига, учится здесь в политехникуме, а также продолжает оттачивать художественное обучение у Д. Кларка. Затем в 1903 г перезжает в Петербург.

Уже здесь он проходит обучение в именитом Училище рисования Штиглица, а позже в Академии художеств на факультете архитектуры. В 1911 г за написание картины "Приплыли" он получает звание художника. В 1912 г К.Горбатов поехал в г.Рим как пансионер от Академии художеств.

С началом отечественной войны он вместе с женой безвыездно проживал в Германии. К концу войны семья Горбатовых жила в большой бедности, а сам Константин Иванович сильно болел.

Скончался художник в Берлине сразу же после окончании войны 24.05.1945 г. В предсмертной записке написал: "После войны настоятельно прошу все мои работы отправить в Ленинград в Академию Художеств."

Последняя воля художника была выполнена, и теперь его картины находятся на сохранении в Московском художественном музее в Новом Иерусалиме.

Читать далее...

Творчество художника А.Венецианова

Творчество художника А.Венецианова, его краткая  биография и работы

Художник Алексей Гаврилович Венецианов 1780-1847гг.


Родился 18 февраля в 1780 г. в феврале месяце в с.Поддубье Тверской губернии. Жипописец является выходцем из купеческой семьи. Специального художественного образования не получал, но некоторое время занимался у знаменитого художника - портретиста Боровиковского.
Переехав на постоянно место жительства в Петербург, на первых порах служил простым чиновником, но при этом усердно занимался копированием старых именитых мастеров. В 31 год его избрали постоянным членом Академии художеств. Во время войны 1812 года мастер совместно с И. Теребенёвым и М. Ивановым сделал серию знаменитых сатирических рисунков, которые высмеивали завоевателей, а также галломанию русского дворянства. Такие карикатуры пользовались большим успехом и продавались во всех лавках и магазинах. После победы над наполеоновской армией Венецианов издал азбуку, где каждая буква сопровождалась интересным остроумным рисунком в сопровождении двустишья, рассказывающего о событиях войны.
Летом 1819 года живописец поселяется в своей деревне Сафонково, что под Тверью. Именно там он создает цикл своих знаменитых работ про крестьян. Эти произведения, как вы увидите, наполнены поэзией, любовью, красотой к родной земле, а также живущим на ней людям.
В декабре 1847 года жизнь живописца прервала довольно трагическая случайность. Повозка, на которой Венецианов ехал в Тверь, слетела с обледеневшей горки и разбилась о каменное строение. Живописец погиб
 

Читать далее...