Бусины, выполненные в технике миллефиоре (колбаса). В англоязычных источниках название техники встречается под словом «cane» (трость).
Хочу вас познакомить с одной из самых распространённых и эффектных, но в то же время достаточно простых техник лепки – миллефиоре (колбаса). В англоязычных источниках название техники встречается под словом «cane» (трость).
Ну-с, уважаемые товарищи, приступим.
Для работы нам ну просто необходимо иметь следующие материалы: более-менее хорошая в лепке полимерная глина (пластика ещё называется) – (предлагаю Cernit, Fimo), «разделочная доска», на которой мы будем ваять наши шедевры (подойдёт гладкая стеклянная ровная поверхность), инструмент для резки (канцелярский нож, лезвие), линейка, инструмент для раскатывания наших полимерных масс (скалка, дезодорант с гладкой поверхностью, флакончик из-под чего-нибудь ненужного ну или нужного), ёмкость с водичкой (во время работы будем иногда плюхать в неё наши пальчики, чтобы ничего лишнего никуда не прилипало). А теперь – бегом шастать по квартире в поисках нужных материалов. И ещё, не забываем про технику безопасности, так как нам предстоит работать с колюще-режущими предметами, поэтому детей близко не подпускаем, во избежание проглатывания необходимых нам для работы инструментов и материалов.
Для работы я взяла брусок полупрозрачной пластики, брусок белой и сколько душенька пожелает оттенков цветной.
Берём кусочек классической полупрозрачной пластики, разминаем его в руках и скатываем в бочонок.
Затем берём кусочек пластики белого цвета и раскатываем его с помощью нашей подручной скалки в полотно толщиной 4-5 мм. Обрезаем все ненужные выступающие части по краям и заворачиваем в это полотно наш полупрозрачный бочоночек.
Затем полученное нечто кладём на доску и начинаем раскатывать, катаем медленно и равномерно (от центра к краям). Не забываем пользоваться при необходимости ёмкостью с водичкой, чтобы избежать ненужных залипаний. После непродолжительных усердий получаем длинную колбаску.
Эту колбаску мы под линеечку разрезаем нашим ножиком (Соблюдаем правила ТБ!!!) на кусочки по 4-5 см.
Затем полученные кусочки укладываем плотненько один к другому, чтобы в итоге у нас получилось что-то, по форме напоминающее окружность.
Затем берём эти слепленные между собой колбаски и начинаем раскатывать, медленно, осторожно, сильно не давим.
Снова видим длинную колбасу примерно 1 см в диаметре. На этом я остановилась, можно укатать и меньше, но тогда рисунок будет не такой выразительный.
Дальше берём много различных подручных брусочков цветной пластики и нарезаем одинакового размера кусочки – это будут наши бусинки. Очень стараемся нарезать именно одинаковые кусочки, чтобы бусины не сильно отличались размерами между собой. Цвета выбираем на своё усмотрение. Я взяла много разных, чтобы продемонстрировать сразу всю цветовую гамму.
Теперь начинается ювелирная работа. Осторожно берём лезвие в руки, ещё раз оглядывается по сторонам, чтобы убедиться, что никто мимопробегающий не подтолкнёт вас, и начинаем о-о-очень тоненько нарезать нашу заготовку (чем тоньше нарежем, тем лучше).
Из кусочка цветной пластики скатываем шарик и начинаем его облеплять нарезанными заранее «лопушками» нашей заготовки. Обкладываем, так, чтобы цветная пластика не выглядывала. «Лопушки» прикладываем стык к стыку. В результате получаем полностью облепленный невыразительный кусочек шаровидной формы.
Смачиваем наши ручки в водичке (под смачиванием я подразумеваю немного капнуть на ладошки), берём заготовленный шарик в руки и начинаем аккуратненько катать его между ладошками, не прижимаем, а весело и лёгенько катаем его до получения гладенькой и ровненькой поверхности. Когда всё красивенько прикатано, то откладываем готовый шарик в сторону и берём кусочек цветной глины другого цвета, облепляем «лопушками» её и тоже прикатываем.
И так сидим долго и нудно, пухнем и наслаждаемся затянувшимся процессом, пока перед нами не появится несколько дюжин неприглядных на вид шариков. Товарищи, теперь следует остановиться. Остановились? Тогда идём и несём наше «нечто» в разогретую до 120 градусов (+-10 градусов) духовку и ставим наши камушки туда на 15-20 минут. Теперь главное про них не забыть, а сесть рядом и с томным видом пялиться в кухонное окошко, ну, или погрызть что-нибудь из домашних провиантов, дабы восстановить потраченные силы (предварительно вымыв руки с мылом!).
А теперь, по взмаху волшебной палочки, достаём из духовки наши многострадальные бусинки, и ахаем - а бусинки-то заметно преобразились! Ах да, забыла, что для усиления эффекта полупрозрачности можно ещё горячие бусины бросить в ледяную воду, что я с успехом и предприняла.
Готовые и остывшие бусины подвергаем жуткой пытке по проделыванию в них отверстий мини-дрелью, затем покрываем полученные бусинки лаком, предварительно насадив каждую на зубочистки (лак используем акриловый на водной основе, а иначе нам удачи не видать), ждём полного высыхания, снимаем с зубочисток и…
А теперь подключаем всю свою творческую фантазию (ну или подключаем какую есть, выбирать всё равно не приходится) и начинаем думать, как же нам лучше всё это дело оформить, чтобы красиво, стильно, оригинально, эксклюзивно вышло. У меня из изготовленных бусин собрался вот такой браслет, ну и бусы.
Ссылка на мастер-класс: Бусины "Чешуя"
***********************************************************
Актуальная сейчас тенденция: преображение различных предметов мебели, их декоративная отделка. Методы воздействия на поверхность выбирают в соответствии с интерьером, предпочтениями или просто по настроению. В данной статье мы попытались описать основные приемы, материалы, последовательность действий и их результаты. 
Лара Соболева . С этим мастером мы познакомились почти два года назад, когда Лара впервые пришла к нам на посиделки в Шкатулочку в красивом бирюзовом платье. Многие тогда обратили внимание на хорошую посадку её работ. Лара Соболева более 20 лет занимается текстилем и одеждой, художник по образованию, член Московского союза Художников.
На посиделках Лара пообещала поделиться своими наработками и через некоторое время подготовила и провела мастер класс "Платье на минишаблоне" (фото март 2012г)
Этот мастер-класс за полтора года посетили многие. И начинающие, и мастера. Технология проста и эффективна. Ларе удалось совместить валяние со своим опытом кройки и шитья и создать оригинальный шаблон с блокиратором проймы позволяющий создавать идеально сидящую пройму рукава.
Сегодня Лара готова поделиться этой технологией со всеми, поэтому она пригласила меня на свой рабочий семинар и предложила сделать подробный фотоотчет. Я с радостью согласилась... (что такое рабочий семинар - Лара предлагает ученикам, которые были у неё ранее на занятиях и у них что-то не получилось, прийти бесплатно на рабочий семинар и ещё раз всё отработать с мастером)
Начнем...
Лара подробно объясняет, как увеличить выкройку. Эта технология позволяет Вам адаптировать практически любую понравившуюся выкройку для валяния на шаблоне. И получить в результате хорошо сидящее войлочное изделие, которое не будет деформироваться при дальнейшей носке и стирке.
Рукав увеличивается отдельно. И тут обычный коэффициент (длина) с 40% изменяется на 50%
особенное внимание на свободу облегания
а теперь самое интересное. Готова выкройка полочки и рукава. Но что делать с проймой?