Вспоминай... (памяти Татьяны Шмыги)

3 февраля 2011 года не стало звезды русской оперетты Татьяны Ивановны Шмыги. До самых последних дней своей жизни она была примой московского Театра оперетты. Спектакли с ее участием неизменно проходили с аншлагом: великолепный голос, прекрасные актерские данные... Татьяна Шмыга - единственная в России актриса оперетты, получившая звание Народная артистка СССР и она действительно была народной любимицей.

Звезда оперетты Татьяна Ивановна Шмыга

Вечная память!

Представленный видеоролик - отрывок из передачи 1982 года. Татьяна Шмыга исполняет песню из кинофильма "Шербургские зонтики", музыка Мишеля Леграна, русский текст Андрея Вознесенского.
 

Каждая песня - спектакль

24 марта (11 марта по старому стилю) 1906 года в Харькове, ровно 105 лет назад, родилась настоящая звезда, примадонна русской эстрады - Клавдия Ивановна Шульженко. Каждая ее песня - это маленький спектакль, заставляющий слушателя любить, страдать или возмущаться вместе с артисткой.  Природа подарила ей красивый голос и хорошие артистические данные. В 1928 году Шульженко успешно выступила  в Мариинском оперном театре, в 1929-м  покорила Московский мюзик-холл. А ее творческий и личный союз с известным тогда куплетистом Владимиром Коралли сделал ее успех триумфальным. В 1940 года в Ленинграде супруги совместно создают джаз-оркестр, который во время войны станет Ленинградским фронтовым джаз-ансамблем. Клавдия Ивановна получит звание рядовой. Только в первый блокадный год Шульженко дала 500 концертов и именно тогда в ее репертуаре появилась легендарная песня "Синий платочек", написанная польским композитором Ежи Петербургским. Свой последний сольный концерт певица дала 10 апреля 1976 года в Колонном зале Дома Союзов в Москве. Шульженко вышла на сцену в сером платье с синим платочком в руке и запела свою легендарную, фирменную песню...  Публика неистовствовала... В финале концерта она поклонилась своим особенным, "шульженковским", поклоном, коснувшись руками сцены.  Теперь ее голос звучит крайне редко по радио и ТВ, в эфире больше иные "примадонны", жалкие и неестественные, но все же память о Клавдии Ивановне Шульженко сильнее всей этой суеты и ее песни-спектакли до сих пор можно слушать и слушать, отдаваясь воспоминаниям...

Народная Артистка СССР Клавдия Ивановна Шульженко

Как-то она сказала: "Чтобы стать легендой, нужно сначала умереть".  К сожалению это так и теперь великая голливудская актриса Элизабет Тейлор (Elizabeth Rosemond Taylor)  тоже легенда, легенда мирового кино, актриса прошлого. Она умерла сегодня 23 марта на 79 году жизни в Лос-Анджелесе. Красавица-актриса свой звездный путь начала в 1942 году, когда еще в десятилетнем возрасте снялась в фильме "Каждую минуту рождается человек". 50-60-е годы ХХ века становятся для нее годами признания и славы. Она получает двух "Оскаров" за фильм "Баттерфильд 8" (Butterfield 8) и за картину "Кто боится Вирджинии Вульф?"(Who’s Afraid of Virginia Woolf?). Но наверное все же вершиной ее актерского мастерства становится роль Клеопатры в одноименном фильме. Ее личная жизнь была всегда объектом пристального внимания и неудивительно: эта красавица целых восемь раз выходила замуж, но мужей было всего семь, т.к. один из них женился на Лиз дважды. Она обожала красивые вещи и имела в своей коллекции драгоценности, которым завидовали лучшие королевские дома Европы. Она была настоящей Женщиной, королевой и королевой не только Голливуда, Женщиной теперь ставшей легендой...

  

Читаем дальше...

"Ах, какой отвратительный запах... Страшно... Надо сделать усилие... Горько... Жжет в груди..."
Она обвела зрителей большими, изумленными глазами... побледнела, зашаталась и со страшным, раздирающим душу криком упала на пол."...- маленькая цитата из Александра Ивановича Куприна. Строки эти написаны на основе реальных событий и связаны с вполне реальной женщиной и ее судьбой. Евлалия Павловна Кадмина, оперная и драматическая актриса, которая также оставила яркий след и в русской литературе. Представленный фильм продолжает тему, начатую вот здесь: Неистовая Евлалия (история одной актрисы и литературной героини)

Памяти В.Тихонова

Его не стало... ушел из жизни самый любимый актер многих и многих поколений зрителей, настоящий Народный Артист России Вячеслав Васильевич Тихонов. Слова сейчас бессмысленны... просто слезы и боль на душе. Вечная память!

Из интервью В.Тихонова газете "Известия"

Вопрос: "Одна из самых пронзительных сцен в "Семнадцати мгновениях" - встреча с женой. Ее ведь изначально не было в сценарии, ее предложили и придумали вы. Как это получилось, я имею в виду саму идею, зачем вам нужен был этот ход с "очеловечиванием" Штирлица?"

В.Тихонов: - Вот именно - с "очеловечиванием". Когда я читал сценарий, мне не хватало человеческого - того, что может личностно заинтересовать людей в Штирлице. Много профессионального, много психологического, много чисто разведческого, а вот такого... теплого, что ли, и при этом обязательно без всяких сантиментов - мало. К счастью, я познакомился с одним разведчиком, и он рассказал историю, которая с ним была на самом деле. Разумеется, все было в другое время и в другой стране, да и не так, как у нас в фильме... Но какие-то ассоциации у меня возникли, был какой-то импульс, "информация к размышлению", и я стал думать. Сам сюжет встречи, когда все сбалансировано, когда самообладание запредельно, меня увлек. Я понимал, то это должно быть безмолвное свидание, там должны говорить только глаза. Иначе эпизод просто не нужен. Главное - глаза, только они больше, чем слова. Это нужно было представить: та женщина, которую любил, та, которая ждет, о которой ты только помнишь, она уже только образ... Я рассказал Лиозновой, и она решила попробовать эту сцену снять, не говоря пока ничего Юлиану Семенову. А потом, когда ее уже вставили в контекст фильма, Юлиан посмотрел и сказал: "Я теперь, когда буду переиздавать книгу, я туда впишу встречу с женой". То есть получился "обратный" процесс - не из литературы на экран, а наоборот. 

Жизнь и творчество В.Тихонова, материал к 80-летию Актера: Вячеславу Тихонову - 80!
 

Личности. Олег Табаков

Информация с официального сайта журнала Esquire Russia. http://esquire.ru/wil/oleg-tabakov

Олег Табаков

Актер, 75 лет, Москва


Записала Елена Егерева
Фотограф Мэтт Хойл

 

Много ерунды происходит от желания людей понравиться. Синдром Хлестакова: хотите видеть меня таким? Пожалуйста! Этаким? Рад стараться!

Существо мужского пола должно обеспечивать прожиточный минимум жене, детям и людям, за которых это существо в ответе. Так, во всяком случае, считали в моей семье в городе Саратове. Вот и всё. 90-е? Ничего страшного тогда не происходило. Я работал: ставил спектакли, зарабатывал деньги за границей. Не переживал, а делал своё дело. Ничего драматического — наоборот даже: в 95-м у меня родился сын Павел.

Я думал: что бы я хотел показать своим сыновьям, какое кино. Точно знаю — «Возвращение» Звягинцева и «В людях». Там дед внуку говорит: «Ты, Лексей, не медаль и висеть тебе у меня на шее нечего. Шёл бы ты, Лексей, в люди». Здорово, да?

Все эти разговоры, что кино убило театр, — чушь собачья. Немыслимая привилегия театра: приходит живой человек — ему предлагают действо, которое разворачивается только один раз, на его глазах. Вышли два актёра, вынесли коврик — и началось. 50 лет назад Михаил Ромм предрек театру смерть — от кинематографа. Прошло 50 лет — никаких сообщающихся сосудов из театра и кино не вышло. Наоборот, кино по-прежнему паразитически употребляет театральных актёров.

Стабильная ситуация в стране — сама собой, искусство — само собой. Да, актерам стало чуть полегче, в литературе — какое-то оживление: братья Пресняковы, Сигарев. Это все ясные, пронзительные голоса, пытающиеся всерьёз рассказывать о времени. Но дело-то не в стабильности вовсе. Виктор Астафьев писал и в советской действительности, и в постсоветской, в первые годы «капитализма с нечеловеческим лицом» — умудряясь сохранять достоинство и в те, и в иные эпохи. Так всегда бывает, когда пишешь, думаешь вглубь.

Не надо бояться быть глупым, смешным, нелепым. Человек так устроен, что в нем масса интересного чаще всего остается за кругом нашего внимания. Мы идем по первому слою.

Русское телевидение — дремучее. Стоянов и Олейников — мне симпатичны. Толстая со Смирновой — пища для моего ума, не всегда, правда, вызывающая одинаковый аппетит. Но лучшее — спортивные передачи. Особенно когда «Спартак» играет и когда красивые русские девочки выигрывают у разных девочек иностранных — смотрю взахлёб. Но меня это телевидение не пугает: у меня же пульт есть! Пошли вон, дураки паршивые.

От чего мне смешно сегодня? Во все времена смешно — от одного и того же: несовершенства человека. И в этом смысле нет разницы между «Похороните меня за плинтусом» ныне живущего писателя Павла Санаева и — «Мертвыми душами».

Убийственный трюк Жени Евстигнеева, моего друга: в «Оптимистической трагедии» он привязывал на кадык себе бабочку — и бабочка эта гуляла вверх и вниз, довольно зримо для зрителей.

Сегодня нет героев. Это нормально. Что-то я не шибко помню, чтобы французская революция рождала обилие героев. Всё больше тартюфы или какие-либо такие пакостники, дурачки, вроде Журдена. Сейчас наши главные киногерои — это «менты» и подросшие Гарри Потеры из «Ночного дозора». Моими героями были Соколов из «Судьбы человека», да даже мой мальчишка из «Шумного дня», но как-то все они удивительно далеки находились от юридической сферы и, уж тем более, от охраны общественного порядка. Для меня герои — настоящие, не киношные — просто русские интеллигенты: Лихачев, Солженицын.

Время, когда о нас кто-то должен позаботиться, — ушло безвозвратно. Хочешь жить — научись зарабатывать. Ни за что не променяю ни на какую чечевичную похлебку собеса, ни на какой социалистический гарант старости моей — ту свободу, которую получил.

Зрелищность для меня не бранное слово. Да будьте вы семи пядей во лбу и переполнены самыми значительными гуманными идеями, но если театральное действо не зрелищно — не будут вас смотреть. Люди уйдут из зрительного зала, невзирая на дороговизну билетов. Сначала они голосуют рублём, потом — ногами. Психологический театр хорош, когда он зрелищен. Когда он дидактичен — не проще ли организовать театр комнатный или квартирный? Был такой замечательный сотрудник во МХАТе Григорий Кристи. Он жил с братом у Пушкинской площади, и у них в огромной квартире был театр. Я периодически бывал в этом интеллигентнейшем доме и — скучнейшем театре. Как говорится, минуй нас пуще всех печалей.

Талант — единственное, что меня может тронуть. Читаю Кутзее — это меня трогает. И еще — человек со странной фамилией Алексей Иванов, пишущий о Соединённых Штатах Зауральской республики. Талант — он означает и учёт времени, стоящего на дворе. Но только не в смысле конъюктуры — а в том, что идеал, как утверждают культурологи, меняется каждые семь лет.

Актёр, адекватно воспринимающий окружающий мир, то есть адекватно оценивающий предлагаемые обстоятельства — сила невиданная. Мои учителя говорили: от существа к существу о существе по существу. Сочетания такого рода в театре встречаются всё реже и реже: всё более как-то получается не по существу. Слова естественно произносимые, но не более того, за которые платит довольно большие деньги кинематограф и, особенно, телевидение, в театре для меня — цены не имеют.

В эпоху Хрущева среди сельскохозяйственной техники был такой широкозахватный плуг. Современная мультипликация — она как этот плуг: широкозахватна. Скачков никаких пока не видно, зато воспроизводит себя неплохо.

Сын был маленьким — прихожу поздно, он ждет меня и говорит: «Ты подними меня верх». Делает паузу и добавляет: «Неожиданно».

Жизненное кредо:О своих работах в кино: "Деньги съедены, а позор остался”"Я жила со многими театрами, но так и не получила удовольствия"."Всю жизнь я проплавала в унитазе стилем баттерфляй".

Выдающаяся актриса 20-века Фаина Георгиевна Раневская, по свидетельствам современников, кроме своего непревзойдённого актёрского таланта обладала ещё и потрясающей мудростью и остроумием!

Читать далее...

Не поленитесь-прочитайте!!!




Дорогие друзья! Случайно в интернете прочитала статью об одной
фотографии. Думаю, что эта информация у каждого из Вас отзовется
по-разному в зависимости от состояния души.

Прежде, чем
поведать Вам историю о встрече Марлен Дитрих и К.Паустовского, хочу
привести одну из шести заповедей Иосифа Бродского выпускникам
Мичиганского университета 1988года: " И сейчас, и в грядущем
постарайтесь по-доброму относиться к родителям. Не бунтуйте против них,
ибо они умрут раньше вас, и таким образом вы избавите себя, если не от
горя, то от чувства вины".


"... И вдруг увидел на стене
странную фотографию: Константин Паустовский, а перед ним на коленях
стоит какая-то странная женщина. Я наклонился, щурясь... и, не веря
своим глазам, обернулся к девушке-заведующей. И она кивнула мне - с
улыбкой понимания: "Да, это Марлен Дитрих!"
Читать далее...

В Париже на 80-м году жизни скончалась актриса Анни Жирардо. Легенда, без преувеличения. Она снялась в 150 фильмах, знала взлеты и падения, бешеную популярность и почти полное забвение.  20 фильмов с ее участием стали в прокате миллионерами. Россия открыла ее для себя в конце 60-х годов ХХ века. "Рокко и его братья" (Rocco e i suoi fratelli, 1960) Лукино Висконти или  "Доктор Франсуаза Гайан" (Docteur Francoise Gailland, 1976) Жан-Луи Бертучелли стали культовыми. Анни Жирардо нельзя назвать актрисой массовой поп-культуры, ее роли и ее героини - для тех кто привык думать о жизни, о времени, о судьбе человека. От того может быть, Анни Жирардо помнит больше старшее поколение, воспитанное на настоящем качественно снятом  кино. Увы, сегодня не стало еще одной  его представительницы. Вечная память!

 

Актриса Анни Жирардо - жизнь только миг между молодостью и зрелостью

Она действительно была русалкой, сказочной, с длинными шелковыми волосами и чарующим голосом. Она пела так, как сейчас не поет никто. Никто! Она была победительницей и в силу своего второго имени и в силу того, что жизнь была к ней не особо ласкова и приходилось все время бороться и побеждать: и в жизни, в творчестве. Она родилась в День святого Валентина, в День всех влюбленных, и видимо поэтому судьба подарила ей и большую любовь, которая бывает лишь у одной из миллиона женщин на планете. И не только любовь самого дорогого мужчины, но и любовь миллионов поклонников. Она была светлой и доброй русалкой-победительницей. 14 февраля 2011 года Анне Виктории Герман, польской певице, исполнилось бы 75 лет. Исполнилось бы...

 

Заговорчева И. Портрет Анны Виктории Герман 2006

"Первое, что заново поражает,– рост. Выше всех чуть ли не на голову! Платье до полу. Русалочьи волосы. И при росте таком – сама душа Женственности! В каждом движенье! В неуловимом опускании головы, действующем, как начало улыбки. Тенью за ней – тайна её катастрофы. Тайна её возрожденья... И вот она слегка развела руками – и вот она начинает петь...

И вот её знаменитая песня «Надежда», staccato, сияющими каплями по началу мелодии и призвук заунывности, крепнет, по длинной теме ободрения радости. И кажется, что ты эту мелодию слышал давно, всегда, с детства, где-то она звучала в соседней комнате рядом с той, где ты засыпал,– где родился? Тема продолжала парить. И снова staccato, и снова протяжный задумывающийся звук в Первозданность – и светлая попытка преодолеть, выскользнуть – и она вновь стоит перед нами, Душа звуков – и по чьему-то приказу (она бы сама не стала) тянет руки в завороженный зал...

«Гори, гори, моя звезда». Этот романс почти эпоха в моей зрелости... Анна поет его, еле касаясь. Это – воспоминание, прощание, налетевшее, пролетающее! Где слова – описать ее, этот сверху вниз наклонившийся звук – словно кто-то берет, нажав, струну гитары, скользит ею glissando по грифу этого печального, гулкого, в наш век испорченного модой, таинственного инструмента – её голос скользит и сдержанно и прихотливо, по грифу печали, и задерживается внизу, на повороте молчания – и, перед тишиной, медлит, еле уловимо кружась над pianissimo."

Анастасия Цветаева Анне Герман. Эссе 

Просто "воробышек" (актрисы прошлого)

Абсолютно некрасивая, маленькая и неприметная, она выходила на сцену и... преображалась. Свой последний концерт она дала в 18 марта 1963 года и зал стоя устроил ей почти десятиминутную овацию. Казалось бы,  как это давно  было, и уже не одно поколение никогда не видело великую Эдип Пиаф "в живую", но вот голос ее, и порой не совсем качественные кинозаписи, до сих пор вызывают восторг и священный трепет. О такой славе, настоящей, не приобретенной путем скандалов и хитрых интриг, сейчас мечтает большинство так называемых "звезд", но... многие из них так и сгорят в костре собственного величия, не познав  тайны настоящего искусства. Эдит же владела ей в полной мере, и сегодня 19 декабря 2010 года поклонники отмечают ее День рождения - ей исполнилось бы 95 лет.

 

"Я живу только на сцене... Я всегда буду петь, а в тот день, когда перестану - умру".
Эдит Пиаф (Edith Piaf)

Тайны Эдит начинаются уже с момента ее рождения: по установившейся легенде она родилась 19 декабря 1915 года ночью на тротуаре под фонарем  в квартале Бельвиль Парижа. Хотя на самом деле все было несколько не так, но стоит ли опровергать такое начало большого и сложного жизненного романа?  Мать бросила девочку, заботу о ее воспитании взял на себя отец и его мать, которая содержала публичный дом. И все бы ничего, но девочка оказалась слепой.  И опять чудо и тайна:  25 августа 1921 года Эдит внезапно прозрела после поездки в Лизье к Святой Терезе. В девять лет она уже выступала с отцом на площадях Парижа - он показывал акробатические трюки, а она пела. Потом была первая любовь, замужество рождение и смерть дочери. В 1935 году, когда ей исполнилось двадцать, судьба свела ее с  владельцем кабаре "Жернис", который и придумал для Эдит Джованны Гассион ее новое имя - Пиаф или просто "воробышек".  После первого своего выступления Эдит стала почти знаменитой. А настоящую славу ей принесло знакомство с поэтом Раймоном Ассо, который фактически создал  ее "фирменную марку", ее стиль - стиль Эдит Пиаф.  После выступления Эдит в мюзик-холле "АВС" в Париже мир стал свидетелем рождения великой певицы... А дальше продолжение этой увлекательной истории жизни можно прочесть в книге самой великой Пиаф - "На балу удачи" (Au bal de la chance).

Читаем дальше...

Екатерина Савинова (как уходили кумиры)

 Актриса Екатерина Савинова... большинству молодых зрителей она известна как смешная и чудная Фрося Бурлакова из кинофильма "Приходите завтра!". Удивительно талантливый человек, обладавший уникальным голосом в "три октавы". Она могла бы стать великой оперной певицей, но...

 

Заслуженная артистка РСФСР Екатерина Федоровна Савинова

Небольшой документальный фильм из серии "Как уходили кумиры" рассказывает о ее жизни и трагической смерти. Более ранний материал на эту тему вот здесь: Приходите завтра...(актрисы прошлого)

Памятники артистам и их ролям

 Сколько разных памятников наставило человечество любимым артистам и их героям и не сосчитать, но мы всё-таки попробуем. Представляем вашему вниманию памятники, стоящие в разных городах бывшего СССР. В Москве, например, можно лицезреть памятник, установленный в честь знаменитого клоуна – Юрия Никулина. Он изображен рядом с автомобилем. Если присмотреться, то можно увидеть, что носки его ботинок отполированы до блеска. Наверняка считают, что это счастливая примета. Чего только люди не придумают.

Памятник Евгению Леонову в роли Доцента стоит напротив Мосфильма и делает ему «козу».

>>>>>>

Сказочные красавицы. Жизнь после славы.

Фильмы-сказки гордость советского кино. Чудеса в них творили безо всяких компьютерных спецэффектов, с помощью макетов и комбинированных съемок. Что бы в сказке ни сказывалось, в кино тоже получалось.В фильме рассказывается о судьбах трех молодых красавиц, которые исполняли главные роли в любимых всеми с детства фильмах-сказках. Наталья Седых, Ксения Рябинкина и Наталья Петрова-Серуш поведают зрителям о том, принесла ли им счастье их красота.

В 1980 году на экраны страны вышел фильм "Вам и не снилось", снятый по одноименной повести Галины Щербаковой, и ставший культовым. Трогательная история любви двух подростков с печальным финалом. Кстати о финале, тогда очень спорили, для чего сравнивали то, что написано на бумаге и экранизацию, хороший ли он или все же трагический... Прочесть книгу и посмотреть фильм было делом обязательным. Главную роль, мальчика Романа, в кинофильме сыграл 16-летний актер Никита Михайловский. Талантливый юноша, который без сомнения мог бы стать настоящей звездой театра и кино. И он таковой стал, снимался в кино с шести лет, но ровно двадцать лет назад 22 апреля  1991 года его не стало... лейкемия. Он прожил всего 27 лет!

Кадр из кинофильма "Вам и не снилось"

В память об  Актере Никите Викторовиче Михайловском его лучший фильм!

Краткое содержание. Юная хрупкая Катя (Татьяна Аксюта) переезжает в новый район Москвы  и в школе знакомится с одноклассником Романом (Никита Михайловский): он берет ее под свою защиту, дружба перерастает в любовь, чистую и удивительную по своей силе. Мама Кати (Ирина Мирошниченко) когда-то в юности была возлюбленной отца Романа (Альберт Филозов), и теперь мама мальчика (Лидия Федосеева-Шукшина) панически боится, что муж уйдет от нее к бывшей любимой. Она стремится всеми силами разлучить детей - переводит Романа в другую школу, запрещает им встречаться, но любовь Кати и Ромы от этого не прекращается. Тогда мама обманывает сына, вынуждая его на долгое время уехать из Москвы в Ленинград ухаживать за больной бабушкой (Татьяна Пельтцер), которая, в свою очередь, пресекает все попытки Кати дозвониться до Ромы или написать ему. Катю и Романа поддерживают одноклассники и классная руководительница (Елена Соловей), у которой тоже все очень печально в личной жизни. Она и раскрывает в итоге обман мамы Романа.

Что за время пошло - что ни день, то непоправимая утрата! Уходят люди штучные, единственные в своем роде, культовые фигуры целого века, одним своим присутствием определявшие интеллектуальный и культурный уровень страны. Нонна Мордюкова. Вячеслав Тихонов. Людмила Гурченко. Теперь Михаил Козаков.

Читать далее...

Актёры советского кино. (2 Часть ).

смотреть дальше

смотреть дальше

Режиссер: Марк Глейхенгауз
Сценарист: Кира Карпенко
В передаче принимают участие:
Петр Фоменко, Валентин Гафт, Марк Захаров, Олег Янковский, Олег Меньшиков, Константин Райкин, Регина Козакова.


ЗДЕСЬ - http://video.mail.ru/mail/bybnovae/1072/1204.html
ЗДЕСЬ - http://video.yandex.ru/users/alinasmart/view/111/
ИЛИ - вот -

Алла Ларионова в роли Оливии в кинокартине Яна Фрида "Двенадцатая ночь". Ленфильм, 1955 год.
Аллочка ушла одиннадцать лет назад, на последней, Страстной неделе Великого поста.
Читать далее...