Откройте двери ветру Желаний и Надежд,
Не бойтесь буйства цвета и сорванных одежд,
Пусть ливнем разноцветным умоется душа,
Откройте двери ветру и пойте, чуть дыша.

Благословенный дождь
И в тишине таятся звуки,
И над пустыней льется дождь,
И нет ни встречи, ни разлуки
Ну как же все это поймешь?

Благословенный дождь

Зеркала Времени

В феврале 2005 г. в областном Кемеровском Краеведческом музее состоялась персональная выставка работ Сергея Пышненко, которая собрала вокруг себя самые разнообразные слои общества и обрела передвижной характер. Экспозиция картин побывала во многих галереях, музеях, залах библиотек, театров. С 2009 года Сергей Пышненко живет в Новосибирске.Занимается живописью, дизайном, иллюстрированием книг.

Дом художника

Работы художника - это не просто пейзажи или изображения сказочных персонажей, это - своего рода, сказания о Вечном, погружение в мир, откуда родом каждый из нас. Они заставляют зрителя думать, размышлять, будь то тема сказок, сотворения Мира или духовная тематика. Картины являются своеобразными Вратами в тонкие миры фантазии и перевоплощения.

В сиянии утренней звезды

Течение Времени

(Автопортрет. Б. Кустодиев, 1912 г. Картон, темпера. Галерея Уффици, Флоренция.)

Бори́с Миха́йлович Кусто́диев (23 февраля (7 марта) 1878, Астрахань — 26 мая 1927, Ленинград) — русский художник.
Борис Михайлович Кустодиев родился в Астрахани 7 марта 1878 года. Его отец, преподаватель Астраханской духовной семинарии, скончался, когда будущему художнику был один год. Все заботы о семье легли на плечи матери, Е.П. Кустодиевой, любовь и благодарность к которой художник пронес через всю жизнь. Семья Кустодиевых арендовала небольшой флигель в доме богатого, любившего жить на широкую ногу купца. Именно тогда мальчик получил первые яркие представления о быте и типах провинциального купечества.
«Весь уклад богатой и изобильной купеческой жизни, — писал впоследствии Б.М. Кустодиев, — был как на ладони... Это были живые типы Островского...»

Наряду с темами ярмарок, базаров и гуляний Кустодиева занимала тема изображения русской женщины. Стремясь найти устоявшиеся формы быта в крестьянской и купеческой среде, Кустодиев встретил там носительниц древних традиций и его глазам открылась особая женская красота в образе «Купчихи». О ней прекрасно сказал писатель Евг. Замятин: «...Настоящая красавица русская, не какая-нибудь там питерская вертунья-оса, а как Волга: вальяжная, медленная, широкая, полногрудая...»

Можно отнести к «Купчихе» Кустодиева стихи Павла Васильева:
Прогуляться ль выйдешь, дорогая,
Все в тебе ценя и прославляя,
Смотрит долго умный наш народ.
И шумит во след за величавой:
«По стране красавица идет!...»

Купчиха с зеркалом, 1920

Купчиха за чаем, 1918

Художник Всеволод Борисович Иванов показывает нам подлинную историю Древней (Ведической) Руси

В своих работах Всеволод Иванов показывает нам красоту Древней Руси именно такой, какая Русь была на самом деле.

А вот что пишет сам Иванов о своих работах: "С молодых лет я знал, что …Искажена история средневековой Руси. Сфальсифицирована новейшая история. Однако за истекшее десятилетие стало возможно издание литературы о подлинной древнейшей и древней летописи Руси. И мне… как школьнику пришлось осваивать это великолепие.

Цикл "Ведическая Русь" буду продолжать до конца отведенного срока жизни. …Искусство русского художника должно нести и просветительские функции. Нужно активно противостоять "глобализации" искусства!"

Михаил Александрович Зичи или Михай Зичи (венг. Zichy Mihály; 14 или 15 октября 1827, Зала (Венгрия) — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург) — венгерский рисовальщик и живописец из знатного рода Зичи, много работавший в России.
В 1859 году Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873 года. В этот 15-летний период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих различные происшествия придворной жизни, сцены Императорской охоты, карикатуры на людей, близких ко двору, и т. п. (находились в основном в императорских дворцах и альбомах высочайших особ).
Ещё перед этим, в 1856 году, им воспроизведены в акварелях главные этюды коронования императора Александра II, за которые Санкт-Петербургская академия художеств присудила ему звание академика. В 1869 году была устроена выставка его произведений. В 1874 году он уехал в Париж, где написал, в том числе, по заказу венгерского правительства, картину: «Австрийская императрица Елизавета возлагает венок на гроб Деака», и помещал свои рисунки в иллюстрированных изданиях.
С 1880 года Зичи опять в России, на прежней должности, и трудился в качестве рисовальщика-хроникёра церемоний, развлечений и семейных событий высочайшего двора.

Творчество художника Алексея Корзухина

Художник Алексей Корзухин (1835-1894) русский живописец-жанрист.

Художественное творчество начиналось уже в 10 лет. Его первыми работами стали росписи иконостаса в местной Преображенской церкви. Родился будущий художник 11 марта 1835 г на Уктусском заводе ныне г.Екатеринбург в семье простого крепостного мойщика золота.

В 1857 в возрасте 22 лет переезжает в Петербург, где обучается живописи в Академии Художеств (1858-1863). Учеба в Академии была очень плодотворной. Его полотно "Пьяный отец семейства," написанная в 1861 году, была оценена специалистами Академии малой золотой медалью.

В 1868 г. в возрасте 33 лет за полотно "Возвращение отца семейства с ярмарки" Алексей Корзухин получает звание академика АХ. Творчество художника А.Корзухина не ограничивалось лишь жанровыми картинами. Он писал также многочисленные портреты, часто исполнял церковные заказы, участвовал в оформлении храма Христа Спасителя, расписывал собор в Ельце, а также выполнил ряд образов в кафедральном соборе Риги.

Убийство императора Александра II, свидетелем которого художник стал в 1881 году, оказало крайнее тяжелое потрясение на него и крайне негативно сказалось на здоровье живописца. Несмотря на эти потрясения он активно продолжал творческую свою деятельность. Художественное творчество Корзухина было высоко оценено специалистами и коллекционерами во всем мире.

Многочисленные выставки проходили в Лондоне, Филадельфии, Париже.

Корзухин Алексей Иванович ушел из жизни 18 октября 1894г в Петербурге

Дмитрий Яковин

Для Вас играет - Трио Музыкальное...

И соло, с немного грустной мелодией....

Сказание о Тристане и Изольде - это одно из самых популярных средневековых сказаний. Возникшее как обработка кельтских легенд, оно приобрело европейскую известность благодаря рыцарским романам и существовало во множестве вариантов. В XIX веке французский исследователь Жозеф Бедье написал сводный текст сюжета, и именно книга Бедье сейчас и воспринимается нами как "Роман о Тристане и Изольде".
Я нежно люблю иллюстрации Дениса Гордеева к нему.

Занятно, как менялся у него облик главных героев, вплоть до цвета волос у Тристана ;)

Среди некоторых людей бытует поверье, что человек или изображение на какой-нибудь картине могут оказывать магическое воздействие на ее обладателя. Существуют картины, за которыми закрепилась дурная слава. Как это могло случиться?

Судьба натурщиков

Начнем с самого простого. С некоторыми людьми, которые позировали художникам, почему-то случаются странные вещи. Очень часто они преждевременно умирали. Приведу несколько примеров.

В 1797 году Владимир Боровиковский написал портрет княгини Марии Лопухиной. С портрета на нас смотрит чуть загадочно красивая молодая девушка. Вскоре после того как портрет был написан, у княгини начались проблемы со здоровьем. Доктора поставили страшный диагноз: чахотка (туберкулез легких). В 18 веке эта болезнь была неизлечимой. Мария вскоре умерла, прожив очень короткую, но несчастливую жизнь.

Портрет княгини Лопухиной восхищал не только современников. Например, почти сто лет спустя поэт Я. Полонский посвятил Марии такие замечательные стихи:

Она давно прошла, и нет уже тех глаз
И той улыбки нет, что молча выражали.
Страданье – тень любви, и мысли – тень печали,
Но красоту её Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать.

А. Бандера - Поля России
 

Венчая храмов возвеличенные лики,
И отражаются в них годы и века,
Истории сюжеты многоликой.
Горят златые купола,